Посвящается 85-летию основателя театра, народного артиста России Рудольфа Давыдовича Фурманова и 35-летию созданного им театра. Театральные площадки двух столиц предлагают спектакли с известными актёрами не только для взрослых, но и для подростков и детей.
Форма поиска
- Фильм Театр (1978) - Teātris - актеры и роли - советские фильмы - Кино-Театр.Ру
- Спектакль «Театр»
- WorldPodium в соц. сетях:
- Актеры и роли фильма «Театр» (1978) - «Кино »
- Читайте также:
Фильм "Театр" глазами актеров
Его американская возлюбленная — известная актриса Жаклин Биссет — подбила попытать счастья в Голливуде. И тут у него получилось! Годунов снялся в семи фильмах, включая «Крепкий орешек» с Брюсом Уиллисом. В апреле 1995-го впервые приехал в родную Ригу, увиделся с мамой и братом, обещал забрать их к себе. А через месяц его нашли мертвым. Что случилось с 45-летним артистом, так и осталось загадкой, ведь вскрытие не сделали. Многие СМИ написали, что Годунова погубил алкоголизм. Другие до сих пор грешат на агента Годунова Арлин: мол, это она помогла Александру отправиться на тот свет и прибрала к рукам его деньги.
Прах артиста развеяли над Тихим океаном, а на его памятнике в Лос-Анджелесе начертано пронзительное: «Его будущее осталось в прошлом». Мама — Лидия Николаевна — пережила сына на 12 лет. Фото: кадр из фильма Нинет отвергает любовь придворного музыканта Лемисона — экранная коллизия оказалась пророческой. Когда Александр Годунов остался в Америке, Людмилу укоряли в том, что не поддержала любимого, предала. Сама же артистка уверяет: вернулась из-за больной мамы, которая не пережила бы разлуку. А с Годуновым они и после расставания связь не теряли, созванивались. Власова вышла за оперного певца Юрия Статника, который, по иронии судьбы, был блистательным Годуновым на сцене в опере «Борис Годунов».
Их браку уже сорок лет. Сейчас Людмиле 78 лет. Фото взято с сайта kino-teatr. Оттанцевав в Большом, Людмила ушла хореографом в художественную гимнастику, а позже ее пригласили в фигурное катание и очень ценили. Сейчас Людмиле 78. Фото: кадр из фильма Красотой и обаянием никому не известной 23-летней актрисы, сыгравшей Мелисенту, зрители были очарованы наповал. В Наталью Трубникову влюбилась вся страна.
А потом так же быстро ее забыли. Наталья снялась еще в нескольких фильмах, но роли были неприметные. Сама актриса сетовала: мол, кино на нее «обиделось» задолго до Мелисенты, когда она дважды отказалась от хороших ролей — из-за гастролей. А после «31 июня» стала «актрисой кинопроб» из-за негласного запрета брать в кино балетных. Хотя много раз потом слышала от помощников режиссеров, что на многие роли подходила идеально. Еще одна плата за звездную роль — очень красивое золотое кольцо с черной жемчужиной, которое Наталья купила на гастролях в Токио, потратив весь гонорар.
Это, оказывается, такой варварский тренажер для отработки боя на копьях, а для Дездемоны и Эмилии, которые после ухода мужчин хватают копья и принимаются со звериными криками атаковать трупы, это еще и эффективный способ реализовать нерастраченную женскую энергию.
Отелло — Сергей Мардарь в версии Дездемоны отличается от представителей своей свиты Кассио, Яго, Монтано и Родриго в спектакле Рощина эти четыре господина в исполнении, соответственно, Тихона Жизневского, Ивана Волкова, Виктора Шуралева и Дмитрия Белова превратились в боевых товарищей генерала, в любой момент готовых нацепить поверх стандартного черного костюма кирасы и отправиться на войну. У него вовсе нет цивильного костюма, поскольку он почти не снимает панцирной кольчуги, а лицо его, покрытое мехенди, воспринимается как боевой раскрас или аналог балаклавы, которую изобрели на 400 лет позже, в середине XIX века. В то время как у женщин ту же связь времен в одежде обеспечили аналогичная горгера и винтажные кожаные шнуровки на платьях спереди, сзади и на плечах. Такое же наслоение эпох встречается и в сюжетных перипетиях, и в трактовке героев. Например, дож Иван Ефремов — милейший правитель, для которого мир отчетливо делится на христиан своих и мусульман врагов , — вручает Отелло абсолютно современный по форме договор об его отставке, что называется, без объяснения причин, хотя и датированный 1572 годом. А когда Дездемона, потерявшая платок и впервые оскорбленная Отелло, бросается за разъяснениями к Яго, тот в притворном недоумении изрекает: «Просто я видел, как от выстрела пушки взлетали в воздух его солдаты, как его родного брата война разорвала на куски. Что после такого может разозлить?
Так что в этом спектакле «ненормальность» Отелло, о которой с уверенностью говорит по-звериному цепкая и зоркая Эмилия в недавнем прошлом актриса новосибирского «Старого дома» Анастасия Пантелеева, надо отдать ей должное, смотрится на Александринской сцене не менее уверенно, чем ее героиня , не имеет никакого отношения к дискриминации, это в чистом виде диагностика. И своевременность ее же, Эмилии, совета срочно бежать, данного Дездемоне после убийства Кассио, подтверждается немедленно и плачевно: за надежно запрятанной в стене дверцей-роллетой обнаруживается среднестатистическая душевая кабинка, покрытая белым кафелем, где Отелло душит молодую жену, а та пребывает в таком недоумении, что даже не зовет на помощь. Выглядит эта сцена как совершенно сегодняшний эпизод домашнего насилия из многочисленных документальных хроник, которое нет-нет, да и заканчивается непоправимым. Он настолько красноречив, а Сергей Мардарь настолько хороший артист, что его генералу после сцены объяснения в любви Дездемоне почти удается убедить публику, что жертва в этой истории — именно он. Тем более что объяснение случается сразу после того, как отец Дездемоны Брабанцио — Игорь Мосюк, вскочив на постель-лафет, лупит Отелло, осыпая такой отборной бранью, какую и в подворотне не всегда услышишь, а тот лежит неподвижно лицом вниз: ну не может же он врезать промеж глаз тестю, который к тому же еще и сенатор республики. А вот задушить жену — это запросто. Ну ОК, не совсем запросто, а перед этим поцеловав пару десятков раз ноги спящей Дездемоны и посетовав, что если он задует огонь этой жизни, то «на свете не найдется Прометея, чтоб вновь его зажечь».
Спектакль «Театр» — это театр в театре и театр о театре. Немое кино и музыкальное многоголосие, аскеза чёрно-белой палитры и всполохи красного пламени, прорывающиеся сквозь неё. Премьера состоялась 14 апреля 2021 года.
Отец пытается вспомнить, что творил на корпоративе накануне. Масленица В семье Пыжовых разлад. Родители ругаются, и отец уезжает жить на дачу. Дочери пробуют помирить их, попутно решая свои проблемы.
Пасха Все собираются у родителей на Пасху. Женихи дочерей Вова и Паша договариваются помочь друг другу, чтобы открыть родителям секреты дочерей. Майские С самого утра отец семейства наводит на даче идеальный порядок, потому что в гости должен приехать его тесть. Годовщина свадьбы Финал сезона!
Не только кино: лучшие театральные роли голливудских звезд
Для этого Рощин, который, по традиции, взял на себя также сценографию и свет, создает металлическую конструкцию-трансформер, нечто среднее между крепостью и бункером. Кроме подвижных стен тут есть два небольших вертикальных экрана и встроенный пульт для настройки видео и звука. Каждый из трех главных персонажей может выбрать нужное ему изображение и подходящее для его версии музыкальное сопровождение. Дездемона Мария Лопатина , угловатый подросток-идеалист, лишенный и отчетливо выраженных женских форм, и женской хитрости, и критического мышления вообще, — то есть верящий в то, что мир создан из и для любви, — появляется на сцене первой, чтобы воссоздать на глазах зрителей историю своей смерти: на черных экранах возникают вертикальные буквы «Версия Дездемоны». Дездемона включает торжественную, стилизованную под церковную музыку и старательно наряжает шута в епископа, пряча его круглый живот под парчовую мантию, а вместо фирменного колпака с тремя длинными концами прообразами которых, к слову, были ослиные уши и хвост, что напоминает о блаженных временах раннего Средневековья, когда у человечества хватало чувства юмора, чтобы во время сатурналий сажать епископов на ослов задом наперед, а самих ослов наряжать в костюм папы римского и с почестями вводить в соборы напяливая митру. Стоит шуту-священнику произнести традиционное: «Отце наш, научи их истинной верности, глубокому смирению и любви, лишенной эгоизма», как он направляется к пушке и поджигает фитиль. Оглушив собравшихся праздничным выстрелом, пушечное дуло взмывает вверх, а четверо слуг, руководимых бойкой конфиденткой Дездемоны Эмилией Анастасией Пантелеевой, стремительно преобразуют то, что осталось, в двуспальную кровать с балдахином. Сцена брачной ночи поставлена точно в соответствии с другой шекспировской цитатой: когда Дездемона просит у дожа разрешения поехать с мужем на Кипр, Отелло уточняет, что присоединяется к ее просьбе «не чтобы утолить свою чувственность — ведь чувства юности уже угасли во мне, но чтобы дать щедрую свободу ее душе». В постели новобрачные лежат «по стойке смирно» под всё те же органно-медитативную гармонии, да и то недолго. Почти сразу является Яго в боевом панцире-кирасе, вырубает музыку и уводит Отелло. Это, оказывается, такой варварский тренажер для отработки боя на копьях, а для Дездемоны и Эмилии, которые после ухода мужчин хватают копья и принимаются со звериными криками атаковать трупы, это еще и эффективный способ реализовать нерастраченную женскую энергию.
Отелло — Сергей Мардарь в версии Дездемоны отличается от представителей своей свиты Кассио, Яго, Монтано и Родриго в спектакле Рощина эти четыре господина в исполнении, соответственно, Тихона Жизневского, Ивана Волкова, Виктора Шуралева и Дмитрия Белова превратились в боевых товарищей генерала, в любой момент готовых нацепить поверх стандартного черного костюма кирасы и отправиться на войну. У него вовсе нет цивильного костюма, поскольку он почти не снимает панцирной кольчуги, а лицо его, покрытое мехенди, воспринимается как боевой раскрас или аналог балаклавы, которую изобрели на 400 лет позже, в середине XIX века. В то время как у женщин ту же связь времен в одежде обеспечили аналогичная горгера и винтажные кожаные шнуровки на платьях спереди, сзади и на плечах. Такое же наслоение эпох встречается и в сюжетных перипетиях, и в трактовке героев.
Собравшиеся в студии актеры рассказывали о фильме, о своих ролях и о взаимоотношениях со своими персонажами. Сегодня у нас есть возможность немного послушать эти рассказы. Плёнка, конечно, сохранилась так себе - всё-таки, больше сорока лет прошло... Но тем интереснее!
Да, её роман странен - но что с того, если он делает её счастливой? Удивительно приятно смотреть этот выпуск "Кинопанорамы". Том Феннел - Ивар Калныньш Это было, пожалуй, первое действительно яркое появление молодого латвийского актёра на советском экране. Вот в него веришь сразу и безоговорочно хотя у Моэма этот герой вовсе не красавчик.
Рамис Исмагилов 2008Девушка в гареме, «Мученики любви», реж.
Татьяна Ахрамкова 2005Лика, «Евграф, искатель приключений», реж. Татьяна Ахрамкова 2004Придворный балет, «Стакан воды», реж. Сергей Алдонин 2004Ипполита, Титания, «Сон в летнюю ночь», реж. Владимир Мирзоев 2003Тринушка, «Черная курица», реж. Ольга Великанова ввод 2003Марья — боярская дочь, «Царевна-лягушка», реж.
Владимир Мирзоев ввод 2003Надя, «Семеро святых из деревни Брюхо», реж. Владимир Мирзоев Роли в кино.
Они не замечают детей, не видят в большей степени происходящее вокруг.
В этой роли я очень многих старалась «показать». Я собрала у многих актрис отношение к работе, во взаимоотношениях", - сказала Лидия Вележева в интервью журналистам после спектакля. В спектакле его герой отличается характером от книжного Майкла Госселина.
Если в романе он жадный, то здесь наоборот: щедрый человек, любящий своё дело. Она ему простила интрижку с Эвис, ради того, чтобы её унизить. Но, как оказалось, по-настоящему Джулия любит Майкла, а Майкл любит Джулию.
Черезь интриги они поняли это. Но он по-настоящему любит искусство и театр. Это та самая интеллигенция, которая всегда поддерживает театры и актёров.
Чарлз Тэмерли - Андрей Ильин Этот спектакль объединил все поколения актёров театра. И тут я хочу выделить Полину Кузьминскую, которая сыграла роль коварной Эвис Крайтон. Она прекрасно показала двуличие сей девицы.
Фильм Адрес: театр актеры и роли / 1967
День святого Валентина Неожиданно вся семья собирается в ресторане и по ошибке сотрудников вынуждена сидеть за одним столом, хотя такого в планах ни у кого не было. Отец пытается вспомнить, что творил на корпоративе накануне. Масленица В семье Пыжовых разлад. Родители ругаются, и отец уезжает жить на дачу. Дочери пробуют помирить их, попутно решая свои проблемы. Пасха Все собираются у родителей на Пасху. Женихи дочерей Вова и Паша договариваются помочь друг другу, чтобы открыть родителям секреты дочерей. Майские С самого утра отец семейства наводит на даче идеальный порядок, потому что в гости должен приехать его тесть.
А поскольку в процессе работы над ней мы изрядно переписали и дописали водевиль Э. Лабиша «Милейший Селимар», логично было попробовать сочинить оригинальную пьесу. Мы попробовали и то, что получилось, назвали «День Радио». Дом культуры им. Зуева — здание на Лесной улице в Москве; один из наиболее ярких и известных в мире памятников советского конструктивизма. Построено в 1927-1929гг. Спектакль «День Радио» Говорят, что этим спектаклем мы создали новый жанр; правда, никто так и не придумал ему названия. В нем на равных играли театральные артисты, настоящая рок-группа «Несчастный случай» и продюсер радиостанции «Наше радио» Михаил Козырев. Это был немного рок-концерт, немного пародия, немного реалити-шоу, а в целом — авантюрная комедия про то, как на одной радиостанции высосали из пальца сенсацию и три часа водили всю страну за нос. Постер к кинофильму «День выборов» «День выборов» 2007г. Та же команда радийщиков плыла по Волге, агитируя за заведомо непроходного кандидата в губернаторы. Количество персонажей и, соответственно, артистов удвоилось, вместо одного непрофессионального но великолепного исполнителя М. Козырева появилось целых трое В. Цекало , вместо радио-джинглов шли телевизионные сюжеты, в которых эту предвыборную кампанию комментировали В. Познер, Н. Сванидзе, Л.
Элегантен, галантен и учтив настоящий джентльмен Лорд Чарлз Тэмерли в потрясающем прочтении Андрея Ильина, которому на днях присвоено почётное звание Народного артиста России. И хотя этих героев нет в настоящем повествовании, они рефреном на протяжении всего действия всплывают в воспоминаниях Джулии, как незыблемые личности-маяки, которые оказали огромное влияние на человеческое становление и профессиональную реализацию лучшей актрисы Англии. Каждый из героев этого по-настоящему эпохального спектакля на себе демонстрирует культовую фразу Фаину Раневской: «Я не признаю слова "играть". Играть можно в карты, на скачках, в шашки. На сцене жить нужно». Актёры проживают на сцене судьбы своих героев, которые во многом, созвучны с ними - взлёты и падения, победы и разочарования, тоска по навсегда ушедшему прошлому и неизвестность будущего… Судьба артиста хоть и терниста, но уникальна и неповторима! Самостоятельным героем этого спектакля является Её Величество Музыка - она филигранно пронизывает, обрамляет и дополняет каждую сцену, задаёт тон и создаёт настроение, усиливает динамичные моменты и настраивает на релакс в лиричных фрагментах, навевает задумчивый флёр приятной ностальгии и погружает в странствие по «летописи времён» и разных вехам биографии героев действия. Для многогранного композитора, певца, актёра, режиссёра и продюсера Глеба Матвейчука спектакль «Театр» - дебют на сцене Вахтанговского театра в качестве композитора. Напомним, что в творческом арсенале композитора Матвейчука - разнообразие произведений как для музыкально-драматических спектаклей, так и для фильмов, Вахтанговский «Театр» непременно займёт достойное место в его профессиональной биографии. Сценография и костюмы спектакля - художественный замысел и настоящее произведение искусства Максима Обрезкова. Декорации масштабны, мобильные и многослойны, как и подобает постановке такого размаха. Костюмы же без прикрас можно назвать шедеврами и выставлять не только в музее театра, но и демонстрировать на Неделе моды. Только главная героиня меняет образы 17 или 18 раз - игриво, кокетливо, стильно и эротично!
Настоящее согласие может быть отозвано Пользователем в любой момент по соглашению сторон. В случае неправомерного использования предоставленных данных соглашение отзывается письменным заявлением субъекта персональных данных. Субъект по письменному запросу имеет право на получение информации, касающейся обработки его персональных данных в соответствии с п.
Изображая жертву: о чем спектакль «Отелло» Николая Рощина в Александринке
Национальный академический драматический театр имени го. В роли Максима Горького на сцену выйдет Василий Симонов, а также в спектакле заняты Наталья Масич, Дарья Щербакова, Анна Ляхова, Олег Форостенко, Евгений Кравченко, Иван Захава, Сергей Барышев, Василий Цыганцов и другие актеры труппы. В нем на равных играли театральные артисты, настоящая рок-группа «Несчастный случай» и продюсер радиостанции «Наше радио» Михаил Козырев. Ошибка (Exception): Произошла критическая ошибка. Скорее всего, потребуется участие разработчиков. Подробности по ссылке 17000.
Полина Зиновьева
Если Вы располагаете дополнительной информацией, то, пожалуйста, напишите письмо по этому адресу или оставьте сообщение для администрации сайта в гостевой книге. Будем очень признательны за помощь. Подскажите: он мелькнул в какой-то серии или что-то более основательное? Во втором сезоне психолог ещё терпима белее или менее.
Петерис Гаудиньш стопроцентно убедителен в этой роли и даже внешне именно таков, каким видишь этого героя, читая книгу. Здесь всё - и юношеский гонор, и поиски себя, и сомнения, и любовь к матери - и претензии к ней...
Для Петериса Гаудиньша эта роль тоже не была дебютной, зато она была последней в списке "юношески-подростковых". Пройдёт всего один год - и зрители увидят совершенно другого Гаудиньша в роли красавца и любимца женщин капитана Мешема в фильме "Стакан воды". А еще через пару лет он сыграет Айвенго. Но пока, глядя на этого молодого человека, поверить в такое сложно. Ну, а в завершение этого небольшого материала - столь любимая мной "вишенка на торте".
Послушайте, с каким роскошным цыганским надрывом исполняет холодный прибалт Ивар Калныньш классический "жестокий романс".
Сцена «Чердак Сатиры» Москва, Триумфальная пл. Прогресс Сцена А. Джигарханяна Театра сатиры Москва, Ломоносовский пр.
Детская сцена Театра сатиры Москва, ул.
Стоит шуту-священнику произнести традиционное: «Отце наш, научи их истинной верности, глубокому смирению и любви, лишенной эгоизма», как он направляется к пушке и поджигает фитиль. Оглушив собравшихся праздничным выстрелом, пушечное дуло взмывает вверх, а четверо слуг, руководимых бойкой конфиденткой Дездемоны Эмилией Анастасией Пантелеевой, стремительно преобразуют то, что осталось, в двуспальную кровать с балдахином. Сцена брачной ночи поставлена точно в соответствии с другой шекспировской цитатой: когда Дездемона просит у дожа разрешения поехать с мужем на Кипр, Отелло уточняет, что присоединяется к ее просьбе «не чтобы утолить свою чувственность — ведь чувства юности уже угасли во мне, но чтобы дать щедрую свободу ее душе». В постели новобрачные лежат «по стойке смирно» под всё те же органно-медитативную гармонии, да и то недолго. Почти сразу является Яго в боевом панцире-кирасе, вырубает музыку и уводит Отелло. Это, оказывается, такой варварский тренажер для отработки боя на копьях, а для Дездемоны и Эмилии, которые после ухода мужчин хватают копья и принимаются со звериными криками атаковать трупы, это еще и эффективный способ реализовать нерастраченную женскую энергию. Отелло — Сергей Мардарь в версии Дездемоны отличается от представителей своей свиты Кассио, Яго, Монтано и Родриго в спектакле Рощина эти четыре господина в исполнении, соответственно, Тихона Жизневского, Ивана Волкова, Виктора Шуралева и Дмитрия Белова превратились в боевых товарищей генерала, в любой момент готовых нацепить поверх стандартного черного костюма кирасы и отправиться на войну. У него вовсе нет цивильного костюма, поскольку он почти не снимает панцирной кольчуги, а лицо его, покрытое мехенди, воспринимается как боевой раскрас или аналог балаклавы, которую изобрели на 400 лет позже, в середине XIX века.
В то время как у женщин ту же связь времен в одежде обеспечили аналогичная горгера и винтажные кожаные шнуровки на платьях спереди, сзади и на плечах. Такое же наслоение эпох встречается и в сюжетных перипетиях, и в трактовке героев. Например, дож Иван Ефремов — милейший правитель, для которого мир отчетливо делится на христиан своих и мусульман врагов , — вручает Отелло абсолютно современный по форме договор об его отставке, что называется, без объяснения причин, хотя и датированный 1572 годом. А когда Дездемона, потерявшая платок и впервые оскорбленная Отелло, бросается за разъяснениями к Яго, тот в притворном недоумении изрекает: «Просто я видел, как от выстрела пушки взлетали в воздух его солдаты, как его родного брата война разорвала на куски. Что после такого может разозлить? Так что в этом спектакле «ненормальность» Отелло, о которой с уверенностью говорит по-звериному цепкая и зоркая Эмилия в недавнем прошлом актриса новосибирского «Старого дома» Анастасия Пантелеева, надо отдать ей должное, смотрится на Александринской сцене не менее уверенно, чем ее героиня , не имеет никакого отношения к дискриминации, это в чистом виде диагностика. И своевременность ее же, Эмилии, совета срочно бежать, данного Дездемоне после убийства Кассио, подтверждается немедленно и плачевно: за надежно запрятанной в стене дверцей-роллетой обнаруживается среднестатистическая душевая кабинка, покрытая белым кафелем, где Отелло душит молодую жену, а та пребывает в таком недоумении, что даже не зовет на помощь.
Фильм "Театр" глазами актеров
Яркое театрализованное открытие фестиваля, в котором примут участие артисты Молодежного театра и других театров города, погрузит нас в атмосферу пушкинского времени, познакомит с предстоящей программой, поможет определить, что в творчестве поэта любите именно вы. Наши талантливые актеры представляют захватывающие постановки, сочетая в себе эмоциональную глубину и профессионализм. Театра Европы. Художественный руководитель - Лев Додин. Главные роли в сериале исполнили Дмитрий Власкин, Александр Пашков, Лянка Грыу, Владимир Бутенко, Дмитрий Богданов, Юрий Уткин, Тимур Базинский и другие актеры. Главный режиссёр театра Андрей Сидельников.
Инна Головина
Ошибка (Exception): Произошла критическая ошибка. Скорее всего, потребуется участие разработчиков. Подробности по ссылке 17000. Актер Bronnaya performance show 220219 gorobets orig 71. Биографии артистов спектаклей, режиссеров и команды Московского театра комедии. Художественный руководитель театра «Сатирикон», народный артист России.
Артист (сериал 2023)
Спектакль «Театр» — это театр в театре и театр о театре. Немое кино и музыкальное многоголосие, аскеза чёрно-белой палитры и всполохи красного пламени, прорывающиеся сквозь неё. Премьера состоялась 14 апреля 2021 года.
Восьмисерийный проект рассказывает о судьбе аспиранта Дмитрия Неретина, который отправился воевать на фронте Великой Отечественной войны в качестве военного переводчика. После долгих месяцев изнурительных боев наступает затишье, а разведчики батальона приводят ценного пленного — немецкого капитана.
Она многолика и одновременно почти прозрачна — привычка играть чувства или в чувства? Спектакль «Театр» — это театр в театре и театр о театре. Немое кино и музыкальное многоголосие, аскеза чёрно-белой палитры и всполохи красного пламени, прорывающиеся сквозь неё.
Подписаться на рассылку Оставьте свою электронную почту, чтобы подписаться на рассылку Театра сатиры. Премьеры, закрытые показы, экскурсии по театру, творческие встречи и многое другое — узнавайте обо всем первыми!
Сообщить о старте продаж Оставьте свою электронную почту или телефон и мы сообщим вам, когда билеты на этот спектакль поступят в продажу Спасибо!
Фильм "Театр" (1978): актеры, роли, описание, сюжет
Ошибка (Exception): Произошла критическая ошибка. Скорее всего, потребуется участие разработчиков. Подробности по ссылке 17000. Люди театра. Новости и пресса. Биография Спектакли Галерея Новости театра. Биография Спектакли Галерея Новости театра. Главная» Питер FM» Актеры и роли, режиссеры, продюсеры, сценаристы, операторы, композиторы. Новости театра Пресса.