Сальвадора Дали в принципе нельзя назвать предсказуемым живописцем. И все же написанная им в 1949 году картина «Атомная Леда», работу над которой он начал сразу после окончания Второй мировой войны, до сих пор считается одной из самых таинственных.
Детство Сальвадора Дали
- 2. Аньоло Бронзино «Аллегория с Венерой и Купидоном»
- Гала и Сальвадор Дали будут гостить в Петербурге дольше
- Комментарии
- В Музей Фаберже привезли картины Сальвадора Дали из личной коллекции художника
- Sorry, your request has been denied.
- Выставка «Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала».
5 выдающихся произведений искусства оказавшихся под запретом
Но на самом деле им повезло, потому что согласно первой концепции животных должны были… взрывать. Страшно представить, сколько котов потребовалось бы для реализации идеи Халсмана. Также вместо воды планировалось использовать молоко. Благо и от одной, и от другой затеи фотографа отговорили. Но и без молока, без взорванных котов снимок наделал много шума. Фото назвали «Атомный Дали» — по аналогии с картиной Сальвадора Дали «Атомная Леда», которая видна в правой части снимка аккурат на фоне кошачьих лап и хвоста. Отредактированная версия снимка, которая стала известнее оригинала Любопытно, что на этой фотографии заметны руки ассистента, удерживающего стул, нити, к которым подвешены картина и мольберт, а также стойка, благодаря которой над полом парит скамейка.
Позднее работу Филиппа Халсмана зачем-то подправили, придав ей еще больше сюрреалистичности, — убрали нити, стойку, с помощью кадрирования спрятали руки помощника и добавили набросок картины на изначально пустой мольберт. Кеннеди, Пабло Пикассо и бесчисленное множество других знаменитостей. По всему миру открывались выставки с работами Филиппа Халсмана, его буквально осыпали наградами вроде «Лучший портретист десятилетия». И все же именно «Атомный Дали» оставался визитной карточкой фотографа вплоть до его смерти в 1979 году.
Галатея сфер» 1952. Изображение лица Галы атомизировано, или, как сказали бы сейчас, состоит из пикселей. Но в доцифровую эпоху все были уверены, что, как бы быстро атомы ни бегали по разным орбитам, они не могут разлететься совсем, сохраняют целостную картину. В данном случае это портрет жены художника. Еще один шедевр на выставке — «Галарина» 1945 , поясной портрет Галы, отсылающий к творчеству Рафаэля, игравшего первостепенную роль в творчестве Дали.
Ее показ в России — суперсенсация. Среди графики отметим карандашный эскиз к «Галарине», датированный 1941 годом, что показывает, как долго и тщательно Дали подходил к портрету своей музы. Литография под названием «Посвящается Фрейду» дополнена авторским текстом: «Гале, лучшей обнаженной натурщице замка Пуболь». Если учесть, что замок был подарком от Дали, она — его единственной обитательницей, а художник не мог посещать его без ее разрешения, то набросок может показаться иронией. Но между ними все было серьезно. Рисунок «Профиль Галы» является эскизом к картине «Осенняя соната».
Новости науки как творческий посыл «Даже не вдаваясь в детали, любой зритель, только взглянув на картину, понимает: перед ним нечто необычное, чудесное.
Впрочем, Дали был известным мистификатором, и насколько плотно он увлекался современной физикой, доподлинно не известно. Сомневаюсь, что он изучал новости науки столь досконально, что был в состоянии постичь тонкости квантовой механики и внутриатомных взаимодействий. Прибрежные скалы Коста-Брава в дорогой сердцу Дали Каталонии 2. Спартанская царица Леда — в древнегреческой мифологии супруга царя Тиндарея 3. Плененный красотой Леды Зевс в образе лебедя 4.
Конечно же после этого у Дали появлялась естественная мужская ревность. У неё была не одна привязанность и она их даже особо не скрывала, зная, что это возбуждает Дали. Стереоскопические картины Сальвадора Дали В более поздний период Сальвадор Дали увлёкся стереоскопическими картинами.
В них должна быть показана объёмность изображения, на современном языке — 3D эффект. В этот период Гала была уже в преклонном возрасте и не особо хотела позировать. Если не получится, в музее в стене есть стереоскоп, можно посмотреть через него. Стереоскопические картины Сальвадора Дали. Это маленькое зеркало в тяжёлой оправе, палехская шкатулка явно подарок от кого-то из России , чёрный траурный бант, который часто изображается на картинах Дали. Личные вещи Гала на выставке в музее Фаберже Личные вещи Гала на выставке в музее Фаберже Старение и смерть Гала Выставка картин заканчивается картиной, где Гала, пожалуй впервые, изображена в не очень привлекательном виде. Портрет Гала в старости около 1976 г А история такая. Гала боялась старости.
Особенно остро переживала своё увядание. Как-то Дали предложил её подарок — замок Пуболь. Она согласилась принять его при одном условии — она будет жить там одна, и он сможет посещать её там только с её письменного согласия. Он согласился. Понять её можно. Она не хотела, чтобы он её видел в непривлекательном виде. Она должна быть всегда готова к его визиту. Однако к старости любовь к деньгам и роскоши у неё обострилась.
Появились проблемы с налоговой. Она стала этакой бургершей. В замке часто устраивала вечеринки и приглашала туда молодых людей. В общем то на этом фоне он и написал эту картину, где она изображена как злая мещанка. Однако одна деталь всё-таки говорит о его по прежнему не иссякшей любви. Он её всё-ткаи украсил, красивым ожерельем на шее. Смерть Гала Дали очень тяжело переживал. Он переехал в замок Пуболь.
Там написал довольно мрачные картины. Закончил через несколько недель после её смерти. Картина считается актом поклонения Дали своей супруге и её можно трактовать как три этапа жизни: жизнь Гала до знакомства с Дали, этап их совместной жизни и его жизнь после её смерти. Двух сидящих людей можно трактовать как разрыв и пропасть между тем где он сейчас и она после смерти. Хотя это всё лишь теории.
13 октября в Музее Фаберже откроется выставка «САЛЬВАДОР ДАЛИ. Атомная Леда и другие образы ГАЛА»
Все страхи улетучились с появлением Галы. Впрочем, она параллельно встречалась с ними обоими и еще с некоторыми поэтами и художниками, что считалось вполне естественным в Париже в 30-е годы. Многие картины, что я написал в ту пору, были уничтожены, когда немецкие армии оккупировали Францию. Я был очарован мягкой и пухлой спиной Гитлера, всегда так ладно обтянутой мундиром. Всякий раз, когда я начинал писать кожаную портупею, что от ремня шла к противоположному плечу, мягкость гитлеровской плоти, которую плотно облегал форменный френч, приводила меня в состояние некоего экстаза». Об этом его попросил друг и земляк Энрике Бернат, владелец компании, производящей карамельки. Логотип, придуманный художником в 1969-м и нарисованный всего за час, с незначительными изменениями используется до сих пор.
Еще одним шедевром на выставке является картина "Галарина" — поясной портрет Гала, отсылающий к творчеству Рафаэля, мастера, игравшего первостепенную роль в творческой вселенной Дали. Также для петербуржцев подготовили цикл лекций, посвященных разным направлениям творчества художника, дискуссии, показы кино и творческие мастер-классы для детей.
Любопытно, что в «Атомной Леде» отсутствует воздушная перспектива, то есть изобразительный прием, в соответствии с которым удаленные предметы и части пейзажа изображаются более расплывчато по сравнению с находящимися на первом плане.
Здесь, напротив, дальние скалы и даже сам горизонт выписаны предельно четко, что добавляет полотну реалистичности. Многие из пейзажей, написанных мной в тот период, отчетливо выражают глубочайшее чувство страха, который я испытал, узнав о взрывах». Еще за два года до завершения «Атомной Леды» художник написал картины «Расщепление атома Дематериализация под носом у Нерона » и «Три сфинкса Бикини» с человеческой головой, расколотым деревом и грибом ядерного взрыва. Испания и ядерный мистицизм должны очистить мир». Трудно следовать, невозможно копировать Сложно сказать, способны ли столь специфические приемы, характерные для ядерного мистицизма Дали, породить сколь-нибудь массовое движение последователей и приверженцев в среде мастеров изобразительного искусства.
Место, в котором располагаются невероятные изделия, созданные ювелирной компанией Фаберже и представленные в своем единичном экземпляре. Дом Фаберже - ювелирная компания, основанная в 1842 году в России, получившая известность благодаря изготовлению знаменитых яиц Фаберже для русской царской семьи. Музей располагается в старинном дворце, принадлежавшем Нарышкиным-Шуваловым.
Здание весьма хорошо отреставрировано, все очень органично, в стиле клиентов дома Фаберже. Коллекция очень органично смотрится в этих интерьерах. Можно увидеть уникальную ювелирную произведения, такие как яйца Фаберже. Музей Фаберже находится в самом центре Северной столицы России, расположенный по адресу: набережная реки Фонтанки дом 21.
Уникальная выставка Сальвадора Дали "Атомная Леда и другие образы ГАЛА" в музее Фаберже
Сальвадор Дали. Оливеттой он называл любимую за правильный овал лица и нежную кожу без румянца - как оливка. Последнее посвящение своей музе - картина "Три знаменитые загадки Галы" - выполнено в 1982 году, за месяц до ее смерти. Между этими работами - полвека страсти, обожания, сотрудничества, творчества. И много-много полотен, рисунков, набросков, на которых Гала предстает в самых разных образах и проявлениях. Леда, Елена Прекрасная, Градива, Галарина...
И даже если на картине нет непосредственно женского образа, Гала все равно незримо присутствует. На самом деле петербургская выставка Сальвадора Дали должна была открыться полтора года назад и стать продолжением московской. Помешала пандемия.
Портрет Галы, 1933 В какой-то момент один доктор вытеснил из его сознания другого: «Прощайте, доктор Фрейд, добро пожаловать, доктор Гейзенберг!
На самом деле, у всех этих напряженных поисков, как мы теперь понимаем, была одна подоплека и единственная тайная цель — Дали хотел жить вечно. И чтобы вечно с ним была его Гала. Галатея в момент творения. Сальвадор Дали, 1954 «В коммерческих отношениях Дали был дьявольски хитрой бестией и вдобавок очень жесток, — писал Джон Ричардсон, директор нью-йоркской галереи Кнедлер.
В артистическом мире существует непреложная аксиома: творец представляется свободной личностью, человеком не от мира сего, зато жена у него практична донельзя, настоящий черт в юбке. Но Гала в самом деле была чертовкой. Она могла вас поколотить, если не получала того, чего хотела. А хотела она, как мне кажется, власти, денег и роскоши».
Галатея сфер». Фото: Фонд «Гала — Сальвадор Дали» Бедный, он не знал, что бессмертие ему гарантирует не «атомная мистика», к которой он апеллировал как к последней инстанции, и не его исступленный католицизм, который он исповедовал, а его фантастическое мастерство живописца, заставлявшее вспомнить полотна Вермеера и Веласкеса. Например, признанный поздний шедевр «Дали со спины, пишущий Гала со спины, увековеченную шестью виртуальными роговицами, предварительно отраженными шестью реальными зеркалами» 1972—1973. Она постоянно контролировала Дали, заставляла заниматься чем угодно — изготовлением шляпок, рекламой, оформлением витрин магазинов.
Приносила художнику новые краски и материалы, уговаривала попробовать их. За этот неуемный пыл ее и прозвали тираном и хищницей. Так писал об их союзе журналист Фрэнк Уитфорд: Беспомощный в житейском отношении, чрезвычайно чувственный художник был пленен жесткой, расчетливой и отчаянно с тремящейся вверх хищницей, которую сюрреалисты окрестили Гала-Чума. О ней говорили также, что ее взгляд проникает сквозь стены банковских сейфов.
Впрочем, чтобы выяснить состояние счета Дали, рентгеновские способности ей были не нужны — счет был общим отсюда Сальвадор Дали и Гала Елена Дьяконова Но Гала старела. И он тоже. Она стала уставать от него и его эскапад. Ей надоела утомительная роль примадонны в шоу под названием «Дали» и строгой мамаши, вынужденной следить за каждым шагом своего чада.
В какой-то момент она захотела в отставку. И тогда возник Пуболь — маленькая деревня, где находится старинный замок, который он ей подарил. Правда, Гала поставила условие: она примет подарок, если только он письменно будет просить разрешения для каждого своего визита. Дали попытается обыграть эти визиты и связанные с ними церемонии как возрождение культа Прекрасной Дамы.
Ему нравилось думать, что где-то за морями и лесами в своем замке живет его обожаемая Гала, которую никто из его новых друзей никогда не видел и даже не догадывался о ее существовании. Сон Галы. Мечты о рае. Кстати, Гале она не понравилась.
Что, впрочем, не помешало ей в какой-то момент позвонить Аманде со строгим выговором: «Почему он перестал работать? И швырнула трубку. С годами Гала стала призраком, невесомой старушкой в леопардовой шубе, королевой из сказки, про которую Дали рассказывал каждый раз по-новому. Иногда она приезжала в Париж, в отель Le Meurice, где он месяцами снимал президентский люкс.
И это было что-то вроде родительского дня в пионерлагере или интернате. Их общение все больше стало сводиться к ее подробному инструктажу. Он должен знать, где у них находятся деньги. Кто ему сколько должен, как избежать ненужных налогов, в каком платье ее похоронить… Запомни, красный Dior!
Голова ее слабела. Иногда она переходила на русский язык, который он не понимал. Карты таро, с которыми она не расставалась, показывали, что она уйдет первой.
Параллельно древнегреческим легендам сюжет прослеживается и в индийской Богиня Сарасвати и в славянской Богиня Макошь культурах. Имя некоторые сопоставляют с именем богини Лето и объясняют его в том смысле, что первоначально была олицетворением ночи, матери светил, что также перекликается с Индийскими знаниями. С точки зрения ведической культуры, изображенные на заднем фоне видны скалы — с одной стороны золотого, а с другой серебряного цветов — могут рассматриваться как символ Солнца Неба и Луны Земли , а яйца — то из чего произошел наш мир: «В начале этот мир был несуществующим.
Он стал существующим. Он стал расти. Он превратился в яйцо. Оно лежало в продолжение года. Оно раскололось. Из двух половин скорлупы яйца одна была серебряной, другая — золотой.
Серебряная половина — это земля, золотая — небо, внешняя оболочка — горы, внутренняя оболочка — облака и туман, сосуды-реки, жидкость в зародыше — океан. И то, что родилось, это солнце». Чхандогья-Упанишада 3, 19, 1-3][3]. Кстати, на некоторых изображениях Сарасвати, также используется подножье, но уже в виде раскрытой книги. В рассматриваемом ключе становится понятной поза, в которой автор запечатлел Леду — такая поза характерна для женщины за прялкой. Предмет в форме буквы «А» может ассоциироваться как с угольником, так и с основанием прялки, часто изготавливаемом в форме данного предмета.
В данном контексте Лебедь олицетворяет собой Кудель, а Яйцо и капли воды — согласно Ригведам, первоначальная основа, из которой постепенно развилось все, первичные космические воды носили в своем лоне яйцо, из которого появился Творец мира, он же начало и конец, он же Альфа и Омега Откр. Что же в действительности изображено на картине — во многом загадка, которую ещё только предстоит разгадать. Аналогичный сюжет изображен на картинах других художников, таких как Леонардо да Винчи, Микеланджело, Корреджо, TanakaYasushi 1886—1941 japan Leda et le cygne, и др. Из прославленных работ первых трех мастеров сохранилась только работа Корреджо, да и то в сильно переписанном виде после того, как её исполосовал ножом в припадке психической болезни будущий герцог Орлеанский. Работы Леонардо и Микеланджело входили в художественное собрание французских королей и, возможно, были уничтожены набожной вдовой одного из монархов.
Встретившись с Сальвадором Дали, который был младше её на 11 лет, между ними вспыхнуло чувство и этим всё решилось. Она не раздумывая ушла от мужа, однако поддерживала с ним отношения вплоть до его смерти.
Стенды с информацией об истории жизни Сальвадора Дали и Гала находятся в коридоре, соединяющем залы выставки С бытовой точки зрения сейчас бы сказали — русская женщина, урождённая Елена, старше его на 11 лет — околдовала робкого европейца, получила полную власть над ним. А он действительно был робким, не уверенным ни в чём юношей. И никто не ожидал, что он сумеет вырвать её из семейных уз. Сальвадор Дали в молодости Одним из символов начала новой жизни, жизни с чистого листа стал маленький портрет Гала. Это коллаж с фотографией в кружевной рамке. Такие раньше носили в партмоне, ближе к сердцу. Достаёшь купюры, а там любимая — не трать деньги, милый.
Экспозиция выставки «Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала». Она была из тех женщин, что любят авантюризм, острые ощущения, эксперименты, комфорт и роскошь. Такие женщины делают ставки только на гениев и не ошибаются. Причём гения она разглядела в нём ещё в самом начали и фактически взрастила его. Это как выбор самых сочных стейков в мясной лавке, чтобы потом впиться острыми зубами и обглодать всё до косточек. Недаром одним из любимых её портретов для Дали был тот, где она изображена с двумя рёбрышками ягнёнка.
На лице покой и сытость. Казалось бы — вампирша! Но это не так, наоборот она раскрыла его, высвободила творческую энергию через освобождение от подваленного в детстве сексуального желания. Градива — высвобождение сексуального желания В тот период была написана одна откровенная работа — «Градива», она выставлена в «секретной» комнате на выставке. В принципе, имейте в виду, что там много картин совсем не для детей. Здесь показано обострение чувств, упругость, высвобождение сексуальной энергии. Сальвадор Дали — «Градива» Кто знает, смог ли бы он творить без неё.
Ведь он был крайне неуверенным в себе юношей, во всех отношениях — в профессии, таланте, сэксе…Да, он был зависим от неё во всём. Она была и музой, и менеджером, и финансовым распорядителем. Но самое главное — она была источником энергии для него! Он только творил. Причём она даже заставляла его работать. На его жалобы, что нет вдохновения, она обычно отвечала — тебе не нужно вдохновение, у тебя есть талант. Она вела его финансовые дела, договаривалась с покупателями, организовывала выставки.
Приходя в ресторан, он даже не платил сам, а говорил, чтобы выписывали счёт на неё. Все образы Гала, которые вы увидите, это прежде всего его взгляд на неё.
Ядерные испытания второй половины XX века и ядерный мистицизм Сальвадора Дали
Атомная Леда и другие образы Гала» организована в партнерстве с Фондом «Гала — Сальвадор Дали», который находится в испанском городе Фигерас. Картина продолжает заданную «Атомной Ледой» постановку парящих, не соприкасающихся друг с другом предметов и соединяет три компонента новой «святой троицы» творчества Дали: классицизм, религиозность и ядерную физику. Именно здесь, еще с октября, работает выставка картин Сальвадора Дали: «Атомная Леда и другие образы Гала». Смотрите видео онлайн «САЛЬВАДОР ДАЛИ. Сальвадор Дали был настолько привержен своим идеям и ценностям, что это внушало окружающим уверенность в его исключительности и гениальности. Центральное произведение – «Атомная Леда» – считается одним из важнейших творений Дали.
Сальвадор Дали — «Атомная Леда»
Картина вместила в себя известный с XVI века иконографический сюжет, изображающий Леду, легендарную правительницу Спарты, в процессе совокупления с принявшим форму лебедя Зевсом. Слово «атомная» появилось в названии картины потому, что вдохновленный информацией о структуре атома, частицы в котором разделены пустотой и никогда не соприкасаются, Дали изобразил на картине все предметы висящими в пустоте и не прикасающимися друг к другу. Сцена носит эротический характер, Леда изображена обнаженной. Сальвадор Дали представил Леду в образе своей жены, Галы, изображенной на пьедестале, лебедь находится слева позади Галы. На заднем плане изображены скалы Cap Norfeu дикий скалистый берег Коста-Брава в Каталонии регион Испании , между землями Росас и Кадакес, что позволяет нам определить местоположение сюжета» [1]. Другой источник проливает чуть больше света на это произведение, связывая, в частности, его содержание с мотивами личной жизни художника: «В картине Атомная Леда Дали связал тему естественных наук с мотивами греческой мифологии. Все в этой картине парит - даже волюты архитектурные детали. Художник изображает энергетическое равновесие между силами притяжения и отталкивания внутри атома.
Этот баланс присутствует и в отношениях между Ледой и лебедем, которым посвящена картина. В противоречие мифу, согласно которому Зевс покорил Леду, Дали не написал слияния этих двух существ. Хотя Леда лицо которой написано с Галы повернулась к лебедю, и композиционно они - единое целое, соприкосновение между ними отсутствует. Это изображение любви как нерасторжимой, но не сексуальной связи соответствует отношениям Дали с его супругой Галой как отмечали биографы » [2]. В книге Робера и Николы Дешарн, посвященной жизни и творчеству Сальвадора Дали, приводится еще несколько интересных фактов, проливающих свет на загадку этой картины: «Дали однажды скажет ««Атомная Леда» - ключ к разгадке нашей жизни. Все в ней висит в пространстве и при этом ничто ничего не касается. Сама смерть поднимается на некоторое расстояние от земли».
Именно во время работы над этой картиной Дали стремится упорядочить свое вдохновение и свою технику при помощи четких правил.
Её приезд в Россию — большое событие. Задача проекта — развеять миф вокруг Гала и посмотреть на неё как на самодостаточную творческую фигуру, интеллектуалку и писательницу, которая оказала колоссальное влияние на своих друзей, любовников и мужей. И, как следствие, — на искусство XX века.
С 1 декабря на выставке открывается лекторий, с полным расписанием которого можно ознакомиться по ссылке.
Все работы посвящены русской жене и музе мастера — Гале Дали Елене Дьяконовой. Сальвадор встретил свою возлюбленную летом 1929-го года, когда ему было 25 лет. С тех пор, на протяжении полувека, он обращался к ее образу. Вторую посетили 320 тысяч человек за месяц, это рекорд по посещаемости. Эта рискует стать самой уникальной, так как такие шедевры как «Галатея сфер» и «Атомная Леда» выезжают на выставки лишь в исключительных случаях.
Все началось с разговора с мэром — тот в 1960 году попросил подарить городу картину, а Дали заявил, что лучше подарит целый Театр-музей. На строительство ушли четырнадцать лет и солидная часть состояния художника. Экспозиция не имела четкого плана — зрители могли войти с любого входа в любой зал, пройти по любому коридору, подняться и спуститься по лестницам. Чем больше запутаются и растеряются — тем лучше! Чего только не было в Театре-музее! Колонна из шин, на вершине которой — лодка Галы, и ванна на потолке. Несколько этажей с узкими окнами, в которых сверкают золотые статуи, и витринами с диковинными композициями. Подзорные трубы, с помощью которых можно разглядывать голограммы вроде той, где обнаженная Гала превращается в портрет Линкольна и наоборот, а картина Вермеера «Девушка, читающая письмо у открытого окна» оказывается профилем Веласкеса; огромные полотна и небольшие рисунки — от самых ранних до поздних, иллюзорная комната актрисы Мэй Уэст с глазами-картинами, носом-камином, губами-диваном и волосами-шторами...
В музее Фаберже открылась выставка «Сальвадор Дали. Атомная Леда»
эту картину Сальвадор Дали, ещё не законченной, объявил первым своим шедевром. В роли Венеры, Галатеи, Леды, Сфинкса, в образе Атомной Евы С лобстером на голове или с рычащими тиграми, зависшими над нею и готовыми разодрать ее нежное распростертое тело. Картину «Атомная Леда» можно признать одной из самых ярких работ Сальвадора Дали, где принципы сюрреализма проявились наиболее полно и эффектно. Сальвадора Дали в принципе нельзя назвать предсказуемым живописцем. И все же написанная им в 1949 году картина «Атомная Леда», работу над которой он начал сразу после окончания Второй мировой войны, до сих пор считается одной из самых таинственных. Музей Фаберже продлил работу выставки “Атомная Леда и другие образы Галы в произведениях Сальвадора Дали”.
В Музее Фаберже представили выставку Сальвадора Дали, посвященную его жене
Центром этой выставки стала работа «атомная Леда» и сам художник называл её «своим настоящим шедевром», он начал работать над картиной, когда ему было 44 года и впервые представил её на выставке в Нью-Йорке ещё не завершённой, а потом писал её несколько лет. «Атомная Леда», 1949. Взрыв атомной бомбы 6 августа 1945 года стал для Сальвадора Дали, по его собственным словам, «сейсмическим потрясением». Картины Сальвадора Дали на календариках на 1993 год: Атомная Леда.
Сюрреализм, кошки и первый в мире камерофон. История знаменитых фото
Согласно мифу, дети Леды появились на свет из яиц. Со смертным близнецом Кастором Дали отождествлял старшего брата, тоже Сальвадора, который не дожил до рождения будущего художника. Дали называл Галу «богиней моей метафизики» и изобразил ее как объект поклонения: парящей над пьедесталом, достойным статуи античного божества. Как и линейка, присутствующая в виде тени, это рабочий инструмент плотника и ученого, атрибут одного из семи свободных искусств в Средние века — геометрии. Здесь угольник и линейка указывают на математический расчет в основе композиции картины. На эскизах к «Атомной Леде» видно, что женщина и лебедь вписаны в пентаграмму, соотношение линий которой соответствует пропорциям золотого сечения. Эти пропорции, когда меньшая часть отрезка относится к большей так же, как большая ко всему отрезку, были известны еще древним грекам, а художники и ученые эпохи Ренессанса считали их идеально гармоничными. В расчетах Дали помогал знакомый математик, румынский князь Матила Гика. Скорее всего, это Библия, намек на божественную природу происходящего. В конце 1940-х годов, параллельно с увлечением физикой и математикой, бывший воинствующий атеист Дали вернулся в лоно католической церкви и вскоре провозгласил себя «ядерным мистиком».
Но как видно на картине, Гала воплощает и образ Леды. Учитывая это, многие искусствоведы отмечают, что для Дали жена, старше его на несколько лет, в какой-то мере заменила ему и мать. Считая женитьбу на Гале подарком судьбы, Дали украшает руку Леды обручальным кольцом и возносит её на пьедестал поклонения и восхищения. Ещё два важных предмета на картине — угольник и книга. Угольник и линейка, в виде тени — неотъемлемые инструменты, применяемые в геометрии. Они же указывают на математический расчет, а в эскизах художника прослеживаются пропорции пентаграммы, называемой «золотым сечением». В этих вычислениях Дали содействовал известный румынский математик — Матила Гика. Книжка, по многим предположениям, является библией и указанием на возврат художника к католической церкви.
Опять многие будут критиковать эту манеру. Но мне нравится. Ощущаешь себя словно в каком-то сне — кругом зеркала, в которых множатся отражения, на полу огромные вазы с какими-то пушистыми белыми растениями — будто балетные пачки. Вполне сюрреалистично. Статья по теме: Музей Академии художеств открыл четыре выставки Евсея Моисеенко Директор Музея Фаберже Владимир Вдовиченко рассказал, как шла работа над выставкой: — Первую выставку Сальвадора Дали мы провели в 2017 году в Петербурге, она была принята на ура. Вторую мы организовали в Москве, и она произвела фурор, но, увы, была закрыта на месяц раньше срока из-за начавшейся пандемии. Несмотря на это мы установили сразу несколько рекордов: самое большое количество посетителей за месяц — 316 тысяч человек; за день — 13 200 человек и, наконец, самая высокая средняя посещаемость — 10 200 человек. После Москвы мы предполагали привезти выставку в Петербург, но ковид не позволил. Приехавшая выставка не клон московской, хотя те, кто успел побывать в московском «Манеже», наверняка вспомнят многие картины. Но для Петербурга выставку переформатировали. Директор музеев Дали и куратор выставки Монсе Агер рассказала, что выставку готовили специально для России. Ведь Гала, главная женщина жизни Дали, была русской, она родилась в Казани, училась в Москве в гимназии Брюхоненко вместе с сестрой Марины Цветаевой Анастасией, была начитанной, любила Толстого и Достоевского... Она также объяснила, как построена выставка: — Экспозиция делится на несколько разделов.
Источник: "Википедия" Посетители экспозиции у Музее Фаберже увидят и главный шедевр — одно из основных произведений Дали «Атомная Леда». Это полотно стало для него не только художественным, но и жизненным этапом — после его создания он считался достигшим совершенства в искусстве живым классиком. Другая знаменитая картина, которую можно будет увидеть — «Галарина». Этот портрет жены художника отсылает к творчеству Рафаэля Санти.
Сальвадор Дали. Анамнез и диагноз мирового безумия
Сальвадор Дали" (Фигерас). Ключевое место занимает «Атомная Леда», где Дьяконова предстаёт спартанской царицей. «Атомная Леда». Дали так был потрясен атомным взрывом в 1945 году, что все свои эмоции выразил в этой картине. Когда Сальвадор Дали работал над картиной «Атомная Леда», ему было 44 года.