Сегодня хочу вспомнить замечательный фильм "Приходите завтра". трейлеры, актеры, рецензии, возможность оставить отзыв к кинокартине.
Советская мелодрама «Приходите завтра». Актеры и роли
Загубила еще редкая инфекционная болезнь от выпитого парного молока, разрушившая психику актрисы. Мне кажется Папанова не переозвучивали. Сначала я его не узнала внешне, потом прислушалась именно к голосу и поняла - Папанов. Да фильм отличный, смотрела его несколько раз. Мне тоже кажется, что Папанов своим голосом говорил. Про Савинову очень давно смотрела передачу.
Прием уже закончен. Однако Фрося — натура цельная и целеустремленная. Проведя в консерватории не один день, она все же добивается, чтобы ее прослушал известный профессор.
В 1949 году молодая актриса снялась в музыкальной комедии Ивана Пырьева «Кубанские казаки» — ее бесконечно позитивную колхозницу-певунью Любу запомнили миллионы: казалось, что «звезда родилась», но случилось нечто ужасное — то, к чему актриса была не готова. Говорят, Савинова, которая в то время уже встречалась с Евгением Ташковым — своим будущем мужем, очень нравилась Пырьеву: он предпринял попытку пригласить молодую актрису на свидание, но Савинова не только отвергла его чувства, но и публично влепила ему пощечину. Месть многократного лауреата Сталинских премий была жестокой: в 1954-м Пырьев стал директором «Мосфильма», а имя Савиновой оказалось в «черном списке» режиссера. Фото: кадр из фильма «Приходите завтра…» Наверное, судьба актрисы могла бы сложиться иначе: Савинову звали во МХАТ, но она видела себя только на большом экране — только в кино. Хотя главные роли ей предлагали крайне редко — и не в Москве. Комсорг сибирской стройки Зоя в комедии «Медовый месяц», шпионка Клава в детективе «Тень у пирса», дирижер Екатерина в музыкальной ленте «В один прекрасный день» — все эти кинообразы, конечно, яркие, но ни один из них до конца не раскрыл всю многогранность таланта Савиновой. Проектом мечты, естественно, стала картина «Приходите завтра…», благодаря которой уроженка Ельцовки проснулась звездой, однако теперь из-за болезни актриса не могла работать полноценно — время от времени ей приходилось ложиться в больницу: за пять лет Савинова снялась всего в четырех картинах да и то в эпизодах. По воспоминаниям коллег, актриса начала слышать «голоса», а еще ей казалось, что она стала обузой для родственников. В 1970 году Савинова, оставив мужа и сына в Москве, уехала в Новосибирск, где жила ее сестра — она работала школьным учителем. Актриса гостила у нее целый месяц: все это время она постоянно вспоминала детство — Ельцовку, писала письма родным, а 25 апреля произошла трагедия: вымыв пол в квартире и надев свое лучшее платье, Савинова отправилась на вокзал. На узловой станции актриса покончила с собой: ей было 43 года. Екатерина Савинова.
Если вы туда пойдете, я тогда сроду туда больше не пойду! В фильме мы наблюдаем за развитием двух сюжетных линий: главной героини Фроси и скульптора Николая Васильевича. Николай Васильевич встречает Фросю скептически, он не верит в то, что такая необразованная, далекая от жизни девушка может добиться чего-то в жизни. Но под конец фильма мы видим, как он постепенно меняет свое отношение к жизни, к себе, своей работе, и, конечно, начинает относиться к Фросе по-иному. Меня, правда, несколько удивляет, почему истории Николая Васильевича, его проблемам и личной жизни отдается такое большое внимание в фильме. Мне не понравилась любовная сюжетная линия героини: образ Кости никак не сочетается с Фросей, по моему мнению. Я не понимаю, что их может связывать, и со стороны Фроси незаметно никакого увлечения этим молодым человеком. Еще один минус картины- это операторская работа. То мы видим картину издалека отъезд Фроси из деревни, когда хотелось бы все-таки немного рассмотреть дом Фроси и ее семью, которая ее провожает , то какие-то обрезанные крупные планы. В общем, по-моему, это большой недостаток фильма. А мне чаю. Стаканов шесть. Но искрометный юмор, который ненавязчиво преподносится на протяжении всей картины, делает фильм поистине великолепным и никогда не утратит своей актуальности. Крайне жаль, что такая талантливая актриса и певица совершенно не была востребована, и ей не удалось раскрыть свой невероятный потенциал. Жаль, что фильм практически никогда не показывают на экране, и мы не можем наслаждаться им часто, а он этого более чем заслуживает. И, безусловно, жаль, что фильм раскрасили, и от этого портится качество и восприятие картины. Лица становятся желтыми, и все цвета неестественными. Я не перестаю удивляться неиссякаемому таланту людей, которые, сами того, возможно, не желая, смогли мастерски создать на кинопленке шедевры русского мироощущения, непосредственности, искренности, добра и любви. Это, безусловно, заслуга режиссера и необъятного таланта актрисы Екатерины Савиновой, ставшей для меня открытием в мире русского киноискусства и навсегда оставшейся в памяти, как «глыба таланта и мастерства перевоплощения». Фильм пестрит и юмором, и иронией, и осознанием собственной бездарности на фоне врожденных талантов, что делает его интересным и заставляющим думать над очень многими жизненными вещами: кто есть мы? Для меня в этом фильме нет ни единого изъяна, все по нраву и по душе: сценарий того же Евгения Ташкова, герои, актеры до чего искрят великолепием молодости Александр Ширвиндт и Юрий Белов , выбор вокального репертуара героини, которую можно сравнить разве только с незабываемой кинолегендой Любовью Орловой из «Веселых ребят», где ее героиня Анюта — также «скрытое от мирских глаз» дарование. Но да простят меня поклоники творчества Любови Орловой, образ Фроси Бурлаковой в исполнении потрясающей Екатерины Савиновой мне куда ближе, чем образ скромной Анюты, что не умоляет достоинств великой актрисы. В 2012 году фильму исполняется полвека, эта дата никак не влияет на мое личностное восприяте той темы, которая затронута в этой киноленте, наоборот, с очередным ее пересмотром я не перестаю не сомневаться в правильности сделаного мной выбора: это один из моих самых любимых фильмов, занимающий достойное место в золотом фильмофонде отечественного кинематографа. Скоро пройдет… Должно пройти…» Классный, не спорю вариант был бы с «Вдоль по Питерской» — у меня эта песня во многом ассоциируется именно с ее исполнением Е. Савиновой здесь, но против обозначенной фразы профессора я просто не в силах устоять. В точку — не то слово. И как актуально звучит сегодня, спустя, на минуточку, полвека! При всем при том, должен признаться: фильм этот мне долгое время не нравился. Более того, как выяснилось, я, похоже, и не смотрел его ни разу до конца. Во всяком случае для меня стало большим откровением, что картина не заканчивается на зачислении героини в институт. Оказывается, есть еще «какой-то» Костя и т. Сюрприз, что и говорить. А всё потому, что меня невероятно раздражала и продолжает раздражать, кстати эпизод в ресторане. Даже не знаю, как его обозвать поточнее. Какая-то совершенно дремучая истерика, ни дать ни взять. Мне просто интересно, неужели у кого-то подобное поведение может вызвать что-то вроде жалости, сочувствия и т. Я лично бесконечно далек от подобных переживаний. Во мне мгновенно закипает самая лютая неприязнь ко всему неуклюжему, неотесанному, нескладному и т. И финал… Честно говоря, уж лучше бы фильм действительно заканчивался там, где я уже указывал, потому что слишком уж топорно выглядит «продолжение». Ну какая может быть романтика с таким внешним видом, с таким голосом? А уж если еще и «он» из себя вообще ничего не представляет… Извините, но, по-моему, это скучно. Зато А. Папанов хорош. Причем в обеих своих ипостасях. И когда еще такой самоуверенный, сытый и довольный, как говорится, пытается из вежливости поддержать разговор: «Так как он, завхоз?! Как не повториться в очередной раз: талантище! Здорово сыграно. Кстати эпизод с тем самым «Станиславским» и «Немировичем-Данченко» — это, безусловно, тоже украшение картины. В исполнении мастера каждая мелочь становится чем-то значительным. Неоднозначное впечатление оставляет картина, но это по большей части «политические» разногласия, я думаю. Поэтому оценка будет нейтральной: 7 из 10 13 января 2012 «Время легких успехов закончилось» Когда надоедает вся современная напыщенность и внешняя обманчивость, то так и хочется посмотреть старый добрый фильм о простых людях. Фильм «Приходите завтра» как раз и есть о таком человеке, а именно о девушке, которая приехала из Сибири в Москву, чтобы поступить и заниматься любимым делом — пением. Несомненно, у нее есть талант и преподаватель признал это, но он верно заметил, что время легких успехов закончилось, что на одном только таланте далеко не уедешь, что еще необходимо настойчиво трудиться и еще раз трудиться, чтобы чего-то достичь. В фильме присутствует еле заметная романтическая сюжетная линия, но нерешительность очень скромной и робкой девушки и нерешительность молодого человека, наверное, усложнили задумку ее продолжения. Ну не все же фильмы заканчиваются свадьбами, как и в жизни порою бывает. Хоть приемная кампания давно закончилась, и никто ее, талантливую, оказывается, не ждет, характер Фроси, особая душевность, уверенность делают невозможное возможным. Это кино с минимумом гиперболы. Сколько таких «Фрось Бурлаковых» в жизни, мало ли? Да и важно ли кто ты и откуда, как одеваешься, если есть стремление, неуемное желание стать артисткой — сдвинуть свой собственный мир с мертвой точки, привязанной далекой и глухой Ельцовке? Потому как приезжая в большой город, человек часто теряется, «растворяется» в толпе и живет по общим правилам, забывая подчас, зачем он вообще приехал. Фрося — героиня сильная, но ее сила в точном знании, чего она хочет получить от жизни. Антиподом ей становится скульптор Николай, уверенный, что «каждый должен заниматься тем, чем может, а не хочет». Но у него все же откроются глаза на собственную несостоятельность, он поймет, что в жизни надо что-то менять, чтобы прийти, наконец, к гению, которого он так желает. Не совсем понятна любовная линия, которая добавляет изрядную долю грусти в концовку фильма. Возможно, режиссер хотел нам показать «жертву», которую кладут на амбразуру успеха. Так или иначе фильм очень поучителен, в меру наивен и совершенно актуален и в наши дни. Смотреть обязательно. Хотя у «Приходите завтра» весьма провисает финал, который минут на десять уж точно можно было бы безболезненно сократить, фильм это стоящий. Приятно, что любовная история не завершилась хэппи-эндом в духе «Девушки без адреса». Путь Фроси — в искусстве, а эта дорога нелегка… как мог бы свидетельствовать герой Папанова. О, Папанов тут совсем не в своем амплуа грубого и хитрого «отсталого элемента». Он играет тут пресытившегося мастера, почти утонченного деятеля искусства, за сытостью утратившего искру мастерства, который не без помощи своей случайной квартирантки рвет все нити и трудно, но решительно, строит жизнь заново. Песни дивно хороши. Она сама поет, Савинова. Бедная Савинова, ей не удалось сыграть и спеть еще во многих фильмах, как она того заслуживала — она оказалась в немилости у начальства, потом тяжело заболела… но хотя бы в этом фильме мы можем ее послушать. Она играет действительно «дремучую девицу», с которой на отвлеченные темы говорить просто бессмысленно… мало того, что она не знает, она и не интересуется. Прирожденный узкий специалист — она поет, она хочет петь, она хочет только петь. Ее мало волнует, жив ли Станиславский, например… но на своем, как и Розина из ее вступительной арии, она настоит. Профессор просто прелестен. Я не разбираюсь в музыкальной кухне, но вузы все немного похожи. У такого преподавателя заниматься — действительно, редкая удача. Фросе повезло. Почему Бибиков так мало где играл?
Приходите завтра...
Интересные факты Евгений Ташков написал сценарий фильма специально под свою супругу, Екатерину Савинову, чья карьера в кино складывалась весьма плачевно. Фильм «Приходите завтра» заканчивается успехом героев и намеком на продолжение их приключений. Расскажем подробно про «Приходите завтра» — комедийный художественный фильм, поставленный в 1963 году режиссёром Евгением Ташковым. Ознакомьтесь с плюсами и минусами Приходите завтра, посмотрите плохие и хорошие отзывы. Приходите завтра смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве HD 1080 в русской озвучке на видеосервисе Wink. Режиссер: Евгений Ташков. Кинокомедия о судьбе простой, талантливой девушки Фроси, приехавшей учиться в Москву из небольшого сибирского села, о том, как она добилась поступления в консерваторию.
Ретро кино - "Приходите завтра"
Николай слишком рассудочен, слишком увлечён своим местом в искусстве, он всё больше уходит в позицию искусства как самовыражения личности художника, что не может не привести к определённому идейно-эстетическому крену в творчестве Николая: его искусство становится «чистым», а следовательно, оно перестаёт служить народу. Сам же Николай, увлёкшись благами, которые даёт ему его положение, утратил почти всякую связь с народом, а через это и с самим собой. Фрося же как художник в прямом смысле народный, вышедший из народа, чувствующий с ним связь, осознаёт всё подлинно народное в искусстве. Неслучайно один из комментаторов абсолютно гениально заметил, что Фрося-то не так проста, как кажется, далеко не каждый житель маленькой сибирской деревни «так безошибочно определит лучшее произведение художника» помните эпизод в мастерской Николая?
И не могла быть Фрося другой, ибо она по рождению своему Художник, не избалованный столичной жизнью. И заметьте, Фрося, попав в непривычные для неё условия столицы, не теряется, хотя постоянно оказывается в каких-то глупых ситуация. А всё почему?
Да потому, что имидж для неё — ничто, а вот высокая цель — всё. У Николая жизнь идёт совсем иначе. И только после встречи с Фросей и ряда провалов в своей карьере Николай начинает осознавать свои ошибки и возвращаться на верный путь.
Вот примерно такую расстановку сил мы можем наблюдать в данной картине. А что можно сказать по поводу всего этого из сегодняшнего дня? Мне кажется, что почти ничего возразить не получится.
Со многим придётся только согласиться. В этом фильме как раз самое привлекательное, что, будучи очень советским, он, по сути, ничего партийно-идеологического не навязывает. Всё это вечное.
Об этом говорил и золотой, и серебряный век нашей культуры и т. Художник должен быть свободен от всех материальных цепей, не в том плане, что ах, да буду жить а-ля бомж, не мыться и питаться подножным кормом, нет! Здесь идёт мысль другая.
Художник должен быть внутренне независимым от похвал, материальных благ, он должен ощущать гармонию с собой через всё сущее в данном случае, с народом и гармонию со всем сущим через гармонию с собой. В общем, «Приходите завтра» — это классика кино. Такая же, как и, например, «Доживём до понедельника».
Художественно благородный фильм с филигранными работами всех актёров до единого, фильм без халтуры. Советский фильм о советских людях, который ещё долго, как мне кажется, останется востребованным. Раньше мне казалось, что черно-белый формат является как раз тем отличием, который выделяет советские фильмы, однако дело далеко не только в этом.
Смотря цветную версию «Приходите завтра», чувствовал какой-то особенный поток частиц, который передавался через экран. Если разбираться, то можно назвать эти отличия, но я стараюсь этим не заниматься, потому что это совершенно другая атмосфера, ты ныряешь в противоположное время, оставляя свои дела и мысли где-то вдалеке. Конечно, не раз и не два я сталкивался с неудачными представителями этого особого жанра, но сказочная и, к сожалению, потерянная аура ощущалась всегда.
Восхитительный сценарий, созданный Ташковым и Савиновой, поражает своей непредсказуемостью, глубиной и тонкостью. Многие советские комедии и драмы являются предельно ясными и понятными. Не так часто после познания киноединицы советской культуры мне приходилось додумывать и рассуждать, но этот фильм входит в эту отдельную категорию:я до сих пор не могу четко разъяснить и аккуратно завернуть эту мелодраму, еще предстоит работа по осмыслению просмотренной картины.
Мощнейшее впечатление произвела игра Бибикова, который создал в моих знаниях о кино новый пример, новый образ преподавателя, показывающий, каким должен быть каждый наставник. Наверное, поэтому советское образование считалось одним из лучших. Единственным недостатком этого труда мне показался образ главной героини: все-таки очень явно выдавался тот факт, что Екатерине Савиновой на момент создания картины было за 35.
Также мне показалось, что некоторые эмоции в разные отрезки фильма сбивали с толку. Фрося Бурлакова — это человек эпохи Возрождения, у которого разум, мысль или идея находятся превыше материальных благ и стремлений. Главная героиня является не только духовным мыслителем, способным оценить красоту искусства, но и также человеком, стремящимся к постоянному саморазвитию, а потому всегда пребывающим, хотя бы немного, недовольным самим собой.
Разве можно утверждать, что Фрося Бурлакова приехала в Москву за деньгами и славой? Совершенно очевидно, что она желала поднять своё певческое искусство, желала самосовершенствоваться. Разве мог обычный человек, никогда не задумывающиеся о красоте и познании мира, безошибочно определить лучшее творения скульптора?
Для меня этого вопроса также не существует. Фрося была безусловно идеалистически мыслящим человеком. Поступление главной героини в музыкальный вуз вопреки стольким неблагоприятным обстоятельствам — это поступление благодаря крепкой воле и способностям разума человека, что не может не вызывать определённое восхищение и очарование перед Фросей.
Фильм основан на некоторых реальных фактах автобиографии актрисы, и она играет в нём главную героиню, что делает картину очень и очень правдивой, от чего её так интересно смотреть. Очень показательна сцена, где Фрося разговаривает со своим женихом Костей после занятий. Как очевидна непохожесть этих двух людей из двух разных миров — идеального и материального.
Фрося уже не может опуститься до уровня материального мира и конечная обворожительная песня под серенаду Шуберта, как бы обозначает, что главная героиня продолжает духовно развиваться. Не случайны последние слова учителя о предстоящем труде — это усиливает призыв продолжать совершенствоваться, быть лучшим, чем ты есть на самом деле. Для меня это один из самых лучших фильмов в мире.
Когда хочется чего-нибудь стоящего, доброго, настоящего, чистого, я включаю фильм «Приходите завтра». От всей этой истории наивной неискушенной талантливой девушки веет таким добром, справедливостью, гордостью. Это фильм о тех временах, когда люди были интеллигентными, когда незнакомая девушка могла приехать «погостить» к совершенно незнакомому человеку, и тот мало того, что даст путешественнице кров, так еще и покажет город, поможет с поступлением в университет и вообще поможет всем, чем сможет.
Это времена, когда стыдно было пробиваться через «связи». Когда артист действительно должен был обладать голосом, чтобы поступить в университет и выступать после. И это были потрясающие времена.
Если вы туда пойдете, я тогда сроду туда больше не пойду! В фильме мы наблюдаем за развитием двух сюжетных линий: главной героини Фроси и скульптора Николая Васильевича. Николай Васильевич встречает Фросю скептически, он не верит в то, что такая необразованная, далекая от жизни девушка может добиться чего-то в жизни.
Но под конец фильма мы видим, как он постепенно меняет свое отношение к жизни, к себе, своей работе, и, конечно, начинает относиться к Фросе по-иному. Меня, правда, несколько удивляет, почему истории Николая Васильевича, его проблемам и личной жизни отдается такое большое внимание в фильме. Мне не понравилась любовная сюжетная линия героини: образ Кости никак не сочетается с Фросей, по моему мнению.
Я не понимаю, что их может связывать, и со стороны Фроси незаметно никакого увлечения этим молодым человеком. Еще один минус картины- это операторская работа. То мы видим картину издалека отъезд Фроси из деревни, когда хотелось бы все-таки немного рассмотреть дом Фроси и ее семью, которая ее провожает , то какие-то обрезанные крупные планы.
В общем, по-моему, это большой недостаток фильма. А мне чаю. Стаканов шесть.
Но искрометный юмор, который ненавязчиво преподносится на протяжении всей картины, делает фильм поистине великолепным и никогда не утратит своей актуальности. Крайне жаль, что такая талантливая актриса и певица совершенно не была востребована, и ей не удалось раскрыть свой невероятный потенциал. Жаль, что фильм практически никогда не показывают на экране, и мы не можем наслаждаться им часто, а он этого более чем заслуживает.
И, безусловно, жаль, что фильм раскрасили, и от этого портится качество и восприятие картины. Лица становятся желтыми, и все цвета неестественными. Я не перестаю удивляться неиссякаемому таланту людей, которые, сами того, возможно, не желая, смогли мастерски создать на кинопленке шедевры русского мироощущения, непосредственности, искренности, добра и любви.
Это, безусловно, заслуга режиссера и необъятного таланта актрисы Екатерины Савиновой, ставшей для меня открытием в мире русского киноискусства и навсегда оставшейся в памяти, как «глыба таланта и мастерства перевоплощения». Фильм пестрит и юмором, и иронией, и осознанием собственной бездарности на фоне врожденных талантов, что делает его интересным и заставляющим думать над очень многими жизненными вещами: кто есть мы? Для меня в этом фильме нет ни единого изъяна, все по нраву и по душе: сценарий того же Евгения Ташкова, герои, актеры до чего искрят великолепием молодости Александр Ширвиндт и Юрий Белов , выбор вокального репертуара героини, которую можно сравнить разве только с незабываемой кинолегендой Любовью Орловой из «Веселых ребят», где ее героиня Анюта — также «скрытое от мирских глаз» дарование.
Но да простят меня поклоники творчества Любови Орловой, образ Фроси Бурлаковой в исполнении потрясающей Екатерины Савиновой мне куда ближе, чем образ скромной Анюты, что не умоляет достоинств великой актрисы. В 2012 году фильму исполняется полвека, эта дата никак не влияет на мое личностное восприяте той темы, которая затронута в этой киноленте, наоборот, с очередным ее пересмотром я не перестаю не сомневаться в правильности сделаного мной выбора: это один из моих самых любимых фильмов, занимающий достойное место в золотом фильмофонде отечественного кинематографа. Скоро пройдет… Должно пройти…» Классный, не спорю вариант был бы с «Вдоль по Питерской» — у меня эта песня во многом ассоциируется именно с ее исполнением Е.
Савиновой здесь, но против обозначенной фразы профессора я просто не в силах устоять. В точку — не то слово. И как актуально звучит сегодня, спустя, на минуточку, полвека!
При всем при том, должен признаться: фильм этот мне долгое время не нравился.
Екатерина Савинова. Фото: кадр из фильма «Приходите завтра…» Многие люди, хорошо знавшие Савинову, убеждены, что этот уход был связан исключительно с последствиями бруцеллеза. В интервью телеканалу «Культура» Ольга Гобзева с 1992-го эта актриса является инокиней Русской православной церкви сказала буквально следующее: «Болезнь ее увела, но никак не сознание. Она была христианкой — по сути. Эта была болезнь, очень сильно запущенная, которую можно было лечить.
А все спасает любовь». В 2011-м в Ельцовке появился мемориальный музей Савиновой: он открылся в доме, где когда-то жила ее подруга — Евдокия Бурлакова. В 2020-х же фильмы с участием актрисы — «Приходите завтра…» и «Женитьба Бальзаминова» — остаются невероятно востребованными: их показывают в праздничные дни, когда перед экранами телевизоров собираются представители разных поколений. Как сложились судьбы других актеров фильма Екатерина Савинова и Анатолий Папанов. Фото: кадр из фильма «Приходите завтра…» Анатолий Папанов, сыгравший переживающего творческий кризис скульптора Николая Васильевича, стал одним из самых популярных актеров Советского Союза — и благодаря многочисленным комедийным ролям, и благодаря озвучиванию анимационных проектов включая, естественно, мультсериал «Ну, погоди! Он прожил всю свою жизнь с единственной женщиной — актрисой Надеждой Каратаевой.
Актер, режиссер и театральный педагог Борис Бибиков, сыгравший профессора Соколова, был мужем актрисы Ольги Пыжовой: в 1972 году ее не стало.
Знакомого с квартирой у нее не было, поэтому, чтобы получить место в общежитии, пришлось спешно поступить в Институт инженеров землеустройства сейчас — Государственный университет по землеустройству. Через полгода девушку приняли во ВГИК, но вскоре руководитель курса отчислил ее, посчитав, что настоящее призвание Савиновой не кино, а театр. Еще один штрих к фильму: именно Бибиков сыграет в «Приходите завтра…» профессора Соколова, поверившего талант юной провинциалки. Савинова и Ташков включили в сценарий даже некоторые мелкие детали из биографии актрисы. Например, Фросин простодушный рассказ про «шесть стаканов чая после бани» у Екатерины и ее родных действительно была такая традиция , мамино праздничное платье.
А сцену, где Фрося ломится в дверь Николая Васильевича, Ташков придумал уже на основе собственной биографии. К нему как-то приехала племянница, которая, как и Фрося, не знала о существовании звонка и чуть не сломала дверь. А могло не получиться… На Одесской киностудии сценарий «Приходите завтра…» одобрили, а исполнительницу главной роли и сценаристку... Руководство посчитало, что Савинова, которой было на тот момент сильно за 30, не сможет играть юную абитуриентку. Но Ташков снимал фильм в первую очередь для жены и настоял на своем. Съемки проходили в жестком графике — 31 смена за 30 дней.
Савиновой сильно нездоровилось, у нее постоянно держалась повышенная температура, врачи поставили диагноз «бруцеллез». Актрису положили в больницу, а съемки приостановили почти на год. Болезнь дала серьезные осложнения, и спустя семь лет после премьеры Савинова, еще молодая женщина, ушла из жизни. Были трудности и другого характера. Как-то на студию приехала комиссия из Москвы посмотреть отснятый материал. Вердикт был ужасным: картина безобразная, исполнительница главной роли бесталанная, съемки свернуть.
Ташков смог отстоять фильм, но это был не последний раз, когда за ленту пришлось бороться. После просмотра готового материала художественный совет снова решил отправить «Приходите завтра…» на полку. Причина была в том, что герой Анатолия Папанова якобы разбивает маску Карла Маркса. Чтобы доказать, что это была маска Герцена, у режиссера ушло почти четыре месяца. Премьера состоялась 17 июня 1963-го.
По дороге туда она знакомится со студентом Костей, который вскоре становится её другом. Однако отношения между молодыми людьми не ладятся, поскольку Костя совершенно не разделяет и не понимает Фросиного увлечения музыкой. Да и сама девушка, общаясь с ним, не пытается вникнуть в его интересы, а продолжает думать о своих занятиях. Проходит полгода. На одном из уроков Бурлакова срывает голос, и на некоторое время ей приходится прервать обучение.
В трамвае она случайно встречает Николая Васильевича. Оба очень рады друг другу, и в разговоре Фрося выясняет, что скульптор очень изменился за это время, многое переосмыслил в жизни и, кажется, нашёл свою творческую стезю.
Ретро кино - "Приходите завтра"
Оказалось, эта провинциальная и малограмотная Фрося невероятно талантлива, к тому же она красива, артистична и хорошо воспитана. Профессор, восхищаясь ее удивительным талантом, уговаривает руководство зачислить Бурлакову в консерваторию. С этого момента она становится студенткой, а ее жизнь кардинально меняется.
В 1963 году на советские экраны вышла комедия Евгения Ташкова «Приходите завтра…». Фильм о наивной девушке из сибирской глубинки, мечтающей стать артисткой, очень полюбился зрителям. Его смотрели и пересматривали.
Правда, название почему-то помнили не все, говорили просто: «Сегодня Фросю Бурлакову будут показывать». Фильм мог не выйти на экран: его создателям пришлось столкнуться с большим количеством препятствий самого разного характера. Рассказываем, как снимали картину, что общего у главной героини и ее исполнительницы, и, конечно, прогуливаемся вместе с персонажами по московским улицам. О чем фильм Фрося Екатерина Савинова , простая девушка с двумя толстыми золотыми косами и удивительным природным певческим дарованием, приезжает из сибирского села Ельцовка в Москву — поступить в Гнесинку. Приезжает Фрося слишком поздно: вступительные экзамены уже закончились.
Юная сибирячка не сдается и почти каждый день приходит в институт к профессору Соколову Борис Бибиков , чтобы добиться прослушивания. В ответ каждый раз она слышит дежурную фразу «Приходите завтра», но в силу наивности понимает ее буквально. Сложно представить двух менее похожих людей. Он пресыщенный жизнью интеллигент с машиной, квартирой и домработницей Надежда Животова , оторванный от жизни и в искусстве предпочитающий практический подход. Она чистая и искренняя, ничего не знающая ни про Станиславского, ни про Немировича-Данченко, зато всецело преданная своей мечте — петь.
Как она оказалась в его квартире? Очень просто — по знакомству. Когда-то Николай Васильевич учился в школе в Запорожье, где завхозом работал Фросин знакомый, позже переехавший в Сибирь. Он-то и дал односельчанке адрес «своего человека» в столице. Рафинированного столичного жителя простота гостьи, которая запросто спрашивает его, почему он не живет с женой, не смущает — общение с Фросей становится для него глотком чистого воздуха.
Именно это «что-то настоящее» заставляет скульптора переосмыслить свою жизнь и творчество. Он вдруг осознает, как сухо и мертво то, что выходит в последнее время из-под его рук, как мало в этом искренности и человечности. Николай Васильевич разбивает все свои работы, кроме одной, которую он создал еще в молодости, осознав, что из всех его скульптур лишь она была для людей. Фрося тем временем добивается прослушивания.
Художественно благородный фильм с филигранными работами всех актёров до единого, фильм без халтуры. Советский фильм о советских людях, который ещё долго, как мне кажется, останется востребованным. Раньше мне казалось, что черно-белый формат является как раз тем отличием, который выделяет советские фильмы, однако дело далеко не только в этом. Смотря цветную версию «Приходите завтра», чувствовал какой-то особенный поток частиц, который передавался через экран. Если разбираться, то можно назвать эти отличия, но я стараюсь этим не заниматься, потому что это совершенно другая атмосфера, ты ныряешь в противоположное время, оставляя свои дела и мысли где-то вдалеке. Конечно, не раз и не два я сталкивался с неудачными представителями этого особого жанра, но сказочная и, к сожалению, потерянная аура ощущалась всегда.
Восхитительный сценарий, созданный Ташковым и Савиновой, поражает своей непредсказуемостью, глубиной и тонкостью. Многие советские комедии и драмы являются предельно ясными и понятными. Не так часто после познания киноединицы советской культуры мне приходилось додумывать и рассуждать, но этот фильм входит в эту отдельную категорию:я до сих пор не могу четко разъяснить и аккуратно завернуть эту мелодраму, еще предстоит работа по осмыслению просмотренной картины. Мощнейшее впечатление произвела игра Бибикова, который создал в моих знаниях о кино новый пример, новый образ преподавателя, показывающий, каким должен быть каждый наставник. Наверное, поэтому советское образование считалось одним из лучших. Единственным недостатком этого труда мне показался образ главной героини: все-таки очень явно выдавался тот факт, что Екатерине Савиновой на момент создания картины было за 35. Также мне показалось, что некоторые эмоции в разные отрезки фильма сбивали с толку. Фрося Бурлакова — это человек эпохи Возрождения, у которого разум, мысль или идея находятся превыше материальных благ и стремлений. Главная героиня является не только духовным мыслителем, способным оценить красоту искусства, но и также человеком, стремящимся к постоянному саморазвитию, а потому всегда пребывающим, хотя бы немного, недовольным самим собой. Разве можно утверждать, что Фрося Бурлакова приехала в Москву за деньгами и славой?
Совершенно очевидно, что она желала поднять своё певческое искусство, желала самосовершенствоваться. Разве мог обычный человек, никогда не задумывающиеся о красоте и познании мира, безошибочно определить лучшее творения скульптора? Для меня этого вопроса также не существует. Фрося была безусловно идеалистически мыслящим человеком. Поступление главной героини в музыкальный вуз вопреки стольким неблагоприятным обстоятельствам — это поступление благодаря крепкой воле и способностям разума человека, что не может не вызывать определённое восхищение и очарование перед Фросей. Фильм основан на некоторых реальных фактах автобиографии актрисы, и она играет в нём главную героиню, что делает картину очень и очень правдивой, от чего её так интересно смотреть. Очень показательна сцена, где Фрося разговаривает со своим женихом Костей после занятий. Как очевидна непохожесть этих двух людей из двух разных миров — идеального и материального. Фрося уже не может опуститься до уровня материального мира и конечная обворожительная песня под серенаду Шуберта, как бы обозначает, что главная героиня продолжает духовно развиваться. Не случайны последние слова учителя о предстоящем труде — это усиливает призыв продолжать совершенствоваться, быть лучшим, чем ты есть на самом деле.
Для меня это один из самых лучших фильмов в мире. Когда хочется чего-нибудь стоящего, доброго, настоящего, чистого, я включаю фильм «Приходите завтра». От всей этой истории наивной неискушенной талантливой девушки веет таким добром, справедливостью, гордостью. Это фильм о тех временах, когда люди были интеллигентными, когда незнакомая девушка могла приехать «погостить» к совершенно незнакомому человеку, и тот мало того, что даст путешественнице кров, так еще и покажет город, поможет с поступлением в университет и вообще поможет всем, чем сможет. Это времена, когда стыдно было пробиваться через «связи». Когда артист действительно должен был обладать голосом, чтобы поступить в университет и выступать после. И это были потрясающие времена. Если вы туда пойдете, я тогда сроду туда больше не пойду! В фильме мы наблюдаем за развитием двух сюжетных линий: главной героини Фроси и скульптора Николая Васильевича. Николай Васильевич встречает Фросю скептически, он не верит в то, что такая необразованная, далекая от жизни девушка может добиться чего-то в жизни.
Но под конец фильма мы видим, как он постепенно меняет свое отношение к жизни, к себе, своей работе, и, конечно, начинает относиться к Фросе по-иному. Меня, правда, несколько удивляет, почему истории Николая Васильевича, его проблемам и личной жизни отдается такое большое внимание в фильме. Мне не понравилась любовная сюжетная линия героини: образ Кости никак не сочетается с Фросей, по моему мнению. Я не понимаю, что их может связывать, и со стороны Фроси незаметно никакого увлечения этим молодым человеком. Еще один минус картины- это операторская работа. То мы видим картину издалека отъезд Фроси из деревни, когда хотелось бы все-таки немного рассмотреть дом Фроси и ее семью, которая ее провожает , то какие-то обрезанные крупные планы. В общем, по-моему, это большой недостаток фильма. А мне чаю. Стаканов шесть. Но искрометный юмор, который ненавязчиво преподносится на протяжении всей картины, делает фильм поистине великолепным и никогда не утратит своей актуальности.
Крайне жаль, что такая талантливая актриса и певица совершенно не была востребована, и ей не удалось раскрыть свой невероятный потенциал. Жаль, что фильм практически никогда не показывают на экране, и мы не можем наслаждаться им часто, а он этого более чем заслуживает. И, безусловно, жаль, что фильм раскрасили, и от этого портится качество и восприятие картины. Лица становятся желтыми, и все цвета неестественными. Я не перестаю удивляться неиссякаемому таланту людей, которые, сами того, возможно, не желая, смогли мастерски создать на кинопленке шедевры русского мироощущения, непосредственности, искренности, добра и любви. Это, безусловно, заслуга режиссера и необъятного таланта актрисы Екатерины Савиновой, ставшей для меня открытием в мире русского киноискусства и навсегда оставшейся в памяти, как «глыба таланта и мастерства перевоплощения». Фильм пестрит и юмором, и иронией, и осознанием собственной бездарности на фоне врожденных талантов, что делает его интересным и заставляющим думать над очень многими жизненными вещами: кто есть мы? Для меня в этом фильме нет ни единого изъяна, все по нраву и по душе: сценарий того же Евгения Ташкова, герои, актеры до чего искрят великолепием молодости Александр Ширвиндт и Юрий Белов , выбор вокального репертуара героини, которую можно сравнить разве только с незабываемой кинолегендой Любовью Орловой из «Веселых ребят», где ее героиня Анюта — также «скрытое от мирских глаз» дарование. Но да простят меня поклоники творчества Любови Орловой, образ Фроси Бурлаковой в исполнении потрясающей Екатерины Савиновой мне куда ближе, чем образ скромной Анюты, что не умоляет достоинств великой актрисы. В 2012 году фильму исполняется полвека, эта дата никак не влияет на мое личностное восприяте той темы, которая затронута в этой киноленте, наоборот, с очередным ее пересмотром я не перестаю не сомневаться в правильности сделаного мной выбора: это один из моих самых любимых фильмов, занимающий достойное место в золотом фильмофонде отечественного кинематографа.
Скоро пройдет… Должно пройти…» Классный, не спорю вариант был бы с «Вдоль по Питерской» — у меня эта песня во многом ассоциируется именно с ее исполнением Е. Савиновой здесь, но против обозначенной фразы профессора я просто не в силах устоять. В точку — не то слово. И как актуально звучит сегодня, спустя, на минуточку, полвека! При всем при том, должен признаться: фильм этот мне долгое время не нравился. Более того, как выяснилось, я, похоже, и не смотрел его ни разу до конца. Во всяком случае для меня стало большим откровением, что картина не заканчивается на зачислении героини в институт. Оказывается, есть еще «какой-то» Костя и т. Сюрприз, что и говорить. А всё потому, что меня невероятно раздражала и продолжает раздражать, кстати эпизод в ресторане.
Даже не знаю, как его обозвать поточнее. Какая-то совершенно дремучая истерика, ни дать ни взять. Мне просто интересно, неужели у кого-то подобное поведение может вызвать что-то вроде жалости, сочувствия и т. Я лично бесконечно далек от подобных переживаний. Во мне мгновенно закипает самая лютая неприязнь ко всему неуклюжему, неотесанному, нескладному и т. И финал… Честно говоря, уж лучше бы фильм действительно заканчивался там, где я уже указывал, потому что слишком уж топорно выглядит «продолжение». Ну какая может быть романтика с таким внешним видом, с таким голосом? А уж если еще и «он» из себя вообще ничего не представляет… Извините, но, по-моему, это скучно. Зато А. Папанов хорош.
Причем в обеих своих ипостасях. И когда еще такой самоуверенный, сытый и довольный, как говорится, пытается из вежливости поддержать разговор: «Так как он, завхоз?! Как не повториться в очередной раз: талантище! Здорово сыграно. Кстати эпизод с тем самым «Станиславским» и «Немировичем-Данченко» — это, безусловно, тоже украшение картины. В исполнении мастера каждая мелочь становится чем-то значительным. Неоднозначное впечатление оставляет картина, но это по большей части «политические» разногласия, я думаю.
Первую и вторую премии за лучшую мужскую роль получил Анатолий Папанов за роль Николая Васильевича, разделив награды с Николаем Черкасовым, сыгравшим академика Дронова в фильме «Все остается людям». По следам Фроси в Москве Основные съемки фильма проходили на Одесской киностудии, но многие сцены снимали в Москве. Несколько раз мы видим дом Николая Васильевича — кирпичное здание с колоннами на одном из фасадов, широкой лестницей перед входом и фигурным заборчиком.
Помните, Фрося упоминает, что это дом 23? На самом деле это дом 15 на улице Чаянова. Сейчас в нем располагается музей Российского государственного гуманитарного университета. Еще одно важное место — это, конечно, знаменитая Гнесинка, куда мечтает поступить героиня. Академия находится на Поварской улице тогда — улица Воровского. В фильме хорошо виден фасад здания с колоннами и барельефами русских композиторов. Среди студентов в свое время ходила байка о том, что в Гнесинку берут только тех, кто может пройти вдоль здания и назвать всех композиторов барельефы не подписаны. Кстати, Гнесинка стала первым вузом, специально для которого построили здание в центре города. Возводить его начали еще в 1937 году, из-за войны стройку на время остановили и возобновили в 1943-м. Поступив в институт, Фрося собирает все свои тюки и чемоданы, взваливает их на себя и направляется из дома Николая Васильевича к общежитию.
Какое-то расстояние девушка проезжает на такси, но взглянув на счетчик, требует остановить, чуть не спровоцировав аварию. Фрося оказывается на Смоленской набережной, где встречает Костю. Правда, он частично в строительных лесах. Также в фильме можно рассмотреть еще не надстроенный метромост, Бородинский мост и набережную Тараса Шевченко. Уже в другой сцене Фрося и Костя разговаривают у подножия широкой лестницы. Это, конечно, Новоарбатский мост тогда — Калининский. Его начали проектировать в 1939-м, было создано несколько вариантов, но и этот проект затормозила война, к строительству приступили только в 1954 году. Недалеко отсюда в другой сцене мы видим Николая Васильевича и Наташу. Скульптор везет свою подругу по Кутузовскому проспекту.
Отзывы о фильме «Приходите завтра»
Это имя героини Фильма "Приходите завтра", которое даже стало нарицательным. Драмы, мелодрамы, комедии. Режиссер: Евгений Ташков. В ролях: Екатерина Савинова, Анатолий Папанов, Борис Бибиков и др. Художественный фильм «Приходите завтра» — отечественная комедийная мелодрама, поставленная режиссёром Евгением Ташковым. Подскажите фильм чтобы реально начать бояться темноты.
Приходите завтра отзывы
Им завершилось начатое «Неподдающимися» и «Девчатами». Еще раз к амплуа «Чаплин в юбке» актриса вернется в «Крепком орешке», но без успеха. А мы снова посмотрим «Королеву» и «Завтра», наслаждаясь игрой актеров уже не первого, а второго плана — хохмачей Александра Ширвиндта и Юрия Белова, назвавшихся Фросе Станиславским и Немировичем-Данченко; неподдельно страдающего Анатолия Папанова. Незабываемы и колоритнейшие Андрей Сова начальник бензоколонки Панас Петрович , Нонна Копержинская буфетчица Рогнеда Карповна и Александр Хвыля — заезжий батюшка, откушавший не сто, а двести граммов водочки под историческую фразу «К полумерам не привык». Как говорил герой другого народного кино, «Спасибо за сладостные секунды». Изображение: 4:3.
И комедия, и драма — всё на высоте! Кое-кого чуть не забыл! Борис Бибиков сыграл самого себя. Настоящий профессор, педагог.
Тихонов, Мордюкова, Куравлёв — его ученики. Думаю, ему не сложно было вжиться в образ Соколова. Мнимое благополучие несвойственно настоящему художнику. Его не удовлетворяет только материальный стимул.
Ещё одна «женщина с веслом» не спасает от хандры.
Ещё одна «женщина с веслом» не спасает от хандры. Добиться совершенства можно лишь переболев, запустив давно остановившиеся часы, отбросив мелкие мысли. Однако не каждому это дано и по силам. Вот, наверное, о чём этот фильм. Как знать, скольких великих артистов, скульпторов, поэтов не досчиталось человечество? Тех, которые не смогли выздороветь, как Николай, тех, которые поставили личное спокойствие выше своего предназначения.
Ведь это далеко не так просто. Костя расстаётся с Фросей, уезжая из Москвы, будто вмиг осознав, что он для неё всё-таки второстепенен, а на первом месте стоит музыка, да и на втором тоже. Это понять сложно, если ты далёк от мира искусства.
Показывали по первому каналу фильм Приходите Завтра, советский фильм, 1963 года , фильм перекликающийся с более старым фильмом Музыкальная История 1940 года , в котором главную роль сыграл сам Лемешев, и с фильмом Сказание о земле сибирской 1947 года.
Во всех трех фильмах, речь идет о музыкантах, либо из глубинки, либо о людях с большим музыкальным даром но без образования. Следует отметить, что Сказание о Земле Сибирской фильм цветной, когда как фильм Приходите завтра черно- белый, но оцифрованный в цвете.
о Зове, тяжести Дара и (не)предательстве Себя... / / «Приходите завтра»(Е.Ташков,1962)
Фильм «Приходите завтра» заканчивается успехом героев и намеком на продолжение их приключений. Сейчас смотрю Кинофильм Приходите Завтра, по Первому Каналу. Фильм «Приходите завтра» от начала и до конца создан для Екатерины Савиновой – Самые лучшие и интересные новости по теме: Дом кино, интересное, кино на развлекательном портале трейлеры, актеры, рецензии, возможность оставить отзыв к кинокартине. Подскажите фильм чтобы реально начать бояться темноты. Фильм «Приходите завтра» — фильм о Зове и тяжести Дара, который есть внутри нас — о Даре, который не дает спокойно жить, который выталкивает вон из родного дома, который заставляет отказаться от привычного.
Отзывы о фильме Приходите завтра...
В фильме сыграли прекрасные артисты Екатерина Савинова и Анатолий Папанов. В этот раз мы с вами будем смотреть прекрасный советский фильм "Приходите завтра" (1962). Деревенская девушка Фрося Бурлакова, обладающая редким голосом с огромным диапазоном, приезжает в Москву из далекого сибирского хутора "поступать в артистки".
Приходите завтра
В последних сценах мы видим, что Николай Васильевич даже наладил отношения со своим другом Борисом. Не буду углубляться в историю создания фильма, в интернете по этому поводу много информации. Скажу лишь, что картину допустили к показу благодаря стараниям и упорству режиссера Е. Пролистывая списки, я наткнулась на картину Евгения Ташкова «Приходите завтра». Незамысловатая история девушки из глубинки Фроси Бурлаковой. В этой истории поражает то, с какой наивной простотой она приезжает в Москву на пути к своей мечте. А мечтала ли она? Судя по первым кадрам и по тому, как она начинает делать свои первые шаги к зачислению в консерваторию, невозможно поверить в это. Все в ней говорит: «Я пою, и в этом я вся! Одновременно и переживаешь за нее, в то же время ругаешься за ее наивность, дурость и самоуверенность. Стоило лишь закричать профессору «Вон!
И вот, наша героиня преображается на глазах. Только сейчас до нее дошло, в какой мир она попала и чего все это стоит. Если устали от резни и драм, посмотрите этот фильм. Он вам обязательно понравится. Жаль, что таких Фрось больше нет. Все, кто приезжают покорять Москву, совсем не героини того романа. Фильм, в котором в занимательной форме — с песнями и шутками — рассказывается очередная история о провинциалке, которая приехала покорять столицу — и покорила её… Но фильм конечно же не об этом. Все остальное отпало одно из другим — и «нелепость» её как чужака, и неверие окружающих и, даже, манящая простота шага стать как все — создать «свой очаг» с первым попавшимся подходящим кандидатом… Все это было очень не легко, но будет ей легче дальше? Но тогда ты, подлинный ты — умрешь уже при жизни… и каждый оставшийся день своего призрачного существования будешь выть в точке и горечи упущенного настоящего бытия… Наглядный пример такого пути в фильме нам показали в виде истории скульптора… Который, по чудесной сценарной сказке, сумел начать возрождаться лишь подпитав свой еле тлеющий огонек жизни от факела главной героини и получив спасительный пинок от друга… Бывает ли так в реальности для таких вот, покатившихся по наклонной, «скульпторов» — не знаю — надеюсь, что да… 3 декабря 2018 Еще до того как героини обласканного публикой и кинокритиками фильма Владимира Меньшова «Москва слезам не верит» выдавали себя за дочерей академика, устраивая «роскошные» приемы в высотке на Котельнической, в надежде найти принца на белом коне и занять свое место под московским солнцем, и до того как героиня Ирины Муравьевой приехала покорять столицу в «Карнавале», была Фрося Бурлакова. Фрося, приехавшая из сибриской глубинки, мечтает стать артистикой, и, надо признать, эта мечта наивной и простоватой девушки имеет все основания.
Стоит Фросе запеть, и под окнами тут же собирается куча людей. Голос у девушки сильный и многогранный, ему и оперная ария поддастся и веселая народная песня. В общем, талант недюженный. Талантом обладает и хозяин квартиры, где останавливается Фрося, скульптур Николай. Только в отличие от начинающей артистки он уже добился немалого успеха, наград и почета. Его случайное знакомство с Фросей как раз выпадает на момент творческого кризиса и перехода из звания одного из лучших скульпторов Советского Союза в разряд «загнивающих талантов». Хотя Фрося ему и нравится, он не верит в то, что она, с удивлением обнаружившая, что «Кремль-то оказывается кирпишный», и одевающая далекое от моды того времени «мамино выходное» в ресторан, где весело проводит время московская интеллигенция, найдет себя здесь. Каменный век», говорит запутавшийся художник, но, по-моему, может того и не осознавая, он немного завидует ее свежему и искреннему взгляду на мир, на искусство, ее простосердечной надежде на то, что если изо дня в день околачивать пороги Гнесенки, хотя вступительные экзамены уже прошли, кто-нибудь да ее заметит. Я много раз видела этот фильм в детстве, и он мне нравился. Конечно, в силу возраста я больше воспринимала его с комедийной точки зрения.
Для меня эта была веселая история о забавной девушке с громким голосом, и я не понимала до конца, что делает Николая таким угрюмым, и почему однажды вернувшись домой, он в порыве отчаяния и гнева на самого себя разбивает все свои работы кроме самой первой. Это сейчас мне очевидны его метания и идея того, что настоящий «живой» художник должен творить непредвзято, создавать искусство ради искусства. Сейчас, при всей комедийности, этот фильм больше вызывает у меня восхищение и толику грусти. Восхищает проникновенная игра Папанова и то, что режиссер сумел сделать свой недолгий и, на первый взгляд, простой фильм таким глубоким и берущим за душу. Грустно, потому что не верится, что у Екатерины Савиновой, сыгравшей жизнелюбивую и открытую Фросю, судьба сложилась столь трагично, и после долгих лет борьбы с недугом, ей не осталось ничего, как сдаться. А еще интересно, что же стало с Фросей, и какой ее сделает нелегкий путь к вершинам искусства. Оказалось, он кирпичный. Кто-то из комментаторов посетовал, что данный фильм не показывают, но его я как раз и посмотрел по телевидению, совершенно случайно. И что-то меня в нем подцепило досмотреть до конца. Моя увлеченность жизнью пришлась на 90-е, а тогда эфир был под завязку забит «Рэмбо», «Командос», Брюс Ли… В общем, такие фильмы прошли мимо меня.
Когда смотрел фильм, будто погрузился в какую-то наивную, честную сказку. Интересно же заглянуть в 60-е, как же люди жили в послевоенное время. Обычная фраза «Фрося, а поехали ко мне? Сейчас такое немыслимо. Хоть фильм прост и незамысловат, но в нем ставятся очень важные темы, которые актуальны всегда — коммерция в искусстве, поиск себя, муки творчества, настоящее желание добиться цели а не славы и денег , несмотря ни на что, и ни на кого. Бегаем, ищем таланты по всей стране, а когда кто-то приходит сам, настойчиво хочет учиться — мы не можем его взять! Жаль, что фильм тупо затонировали. Кожа человека имеет различные оттенки, тут же — одноцветное тонирование на всем и вся! Однако, воспринимать фильм мне сильно не мешало. Что сказать напоследок?
Фильм не является каким-то сверкающим брилиантом советского кино, а в концовке остается даже некоторая недосказанность, все же, я не могу понять, почему так часто, спустя уже неделю, я всё вспоминаю этот фильм? Может потому, что фильм несет сильный заряд к работе над собой? Отличный фильм, отличная мотивация. Бывают обстоятельства которые позволяют поколению реализовать свой талант или не позволяют. Знаете, в России вот вот примут на вооружение первый в мире танк 4 поколения фантастический Т-14 Армата и недавно в новостях показывали встречу Путина с разработчиками этого танка. Удивительное дело, перед президентом России стояли парни и девушки 25—30 лет! Я был одновременно поражен и обрадован, наконец в России талантливой молодежи позволили реализовать свои дарования. Пусть пока не во всех сферах, но я верю что это только начало! Но не только от правительства России и вообще власть имущих, но и от каждого индивидуума требуется правильное отношение к своему, Богом и родителями данному таланту. Сытость, расслабленность, эгоизм, благодушие убивает талант, а вот острая сопричастность событиям, восприятие чужой боли острее, чем своей собственной, совесть стимулируют талант.
И эта картина, умная, глубокая и одновременно простая картина не только своим сюжетом поднимает вопросы востребовательности, применения таланта и правильное отношение к самому таланту, но эта кинолента актерским и режиссерским участием в ней еще раз заставляет задуматься на тему одаренных людей и поколений. Какие удивительные в ленте Папанов, Савинова, Бибиков! Представители двух поколений. И каких! А что сейчас, где современные гении актерской и режиссерских профессий? Почему экраны заполонили бездарности? Капитализм в искусстве убивает талантливую молодежь? Надеюсь сытость и бездарность улетучится с наших экранов и эти экраны вновь заполонит одаренная молодежь! Фильм настоящий, живой, и сам по себе романтичный, и о таких же людях — романтиках. Самое время для романтичных натур.
Одни из Москвы в Сибирь едут «за туманом, за мечтою и за запахом тайги», другие наоборот из Сибири в Москву, поступать, кто на инженера, кто на артиста. Так и наша Фрося. Даже не из деревни, с выселок. Можно сказать, живёт в лесу. Народу там раз два и обчёлся, плюс родня. Приехала аж в саму Москву. В этот суетный, невероятно огромный по сравнению с Ельцовкой, шумный город. Как и многие, покорять Москву приехала. Покорять невероятным талантом, а именно вокалом. Наивная, полная радужных ожиданий, простая, и от этого такая родная, такая своя чуть ли не каждому.
И по-сибирски сильная и телом и духом. Да, она наивная!
Деревенская девушка Фрося Бурлакова, обладающая редким певческим голосом с огромным диапазоном, приезжает из Сибири в Москву, чтобы «поступать в артистки». Но, увы, поздно! Прием уже закончен.
Проведя в консерватории не один день, она все же добивается, чтобы ее прослушал известный профессор. У Фроси сильный и красивый голос, она подвижна и артистична, и поэтому ее заветная мечта — стать знаменитой певицей — должна непременно сбыться. Это программа европейской версии Первого канала.
Про Фросю Бурлакову? В ответ слышали: «Приходите завтра». И огорчённый зритель уходил до следующего дня. Сценарий получился автобиографичным. Катя и Фрося обе приехали из алтайского края. У Бурлаковой нашлась родня, у которых она смогла остановиться, у Савиновой таких не оказалось. Зато обе опоздали на вступительные экзамены, поэтому реальная Екатерина, чтобы не терять время и получить общежитие, зачислилась в Институт по землеустройству. А зимой, когда во ВГИКе набирали дополнительный курс, сдала экзамены и поступила. Именно Савинова дала своей героине фамилию лучшей подруги Евдокии Бурлаковой, с которой выросла в селе Ельцовка. Актриса вставила в сценарий и « мамино выходное платье», и «шесть стаканов чая после бани». А вот любимый муж Ташков придумал эпизод с приездом главной героини. Он вспомнил, как однажды на пороге их квартиры появилась его племянница. Режиссёр был дома один и вдруг услышал страшный грохот. Он даже не сразу сообразил, что стучат в дверь. А когда открыл, увидел приехавшую из провинции родственницу. Оказывается девушка даже не знала о существовании дверных звонков. И разговаривала она так же громко, как Фрося.
Москва в кино. «Приходите завтра...»
«Приходите завтра» — советский художественный чёрно-белый фильм, поставленный в 1963 году режиссёром Евгением Ташковым. Деревенская девушка Фрося Бурлакова, обладающая редким голосом с огромным диапазоном, приезжает в Москву из далекого сибирского хутора "поступать в артистки". 17 июня 1963 года состоялась премьера фильма «Приходите завтра». всегда, если найдется свободный часок-другой, досмотришь до последнего кадра и с таким же удовольствием, что и в первый раз. «Приходите завтра» – комедийный художественный фильм, снятый в 1963 году режиссером Евгением Ивановичем Ташковым. смотреть онлайн. Приходите завтра (1962). Деревенская девушка Евфросиния Бурлакова живёт в сибирском селе Ельцовка. Оттуда она приезжает в Москву, чтобы поступить в консерваторию и стать певицей.