С 19 по 22 мая на нашей сцене пройдет Фестиваль студенческого театрального искусства «Сцена–Молодость–Кострома». Новости театра. «Время театра» продолжается. И сулит поклонникам Мельпомены еще немало открытий. Театральный марафон завершится в воскресенье премьерой спектакля сызранской драмы «Бесприданница» (12+). Свое Время по адресу: 7-я улица Текстильщиков, 18/15.
Театр без сцены откроет свои двери в Петербурге
Театр-студия Своё Время. Показать все адреса. Новости Пикабу Помощь Кодекс Пикабу Реклама О компании. Верификации Награды Контакты О проекте Зал славы. Во второй декаде мая в городе Сочи состоялся Всероссийский театральный форум «Театр: время перемен», организованный СТД РФ совместно с Министерством культуры России. Театр «Своё Время» существует с 2010 года (ранее это была часть ныне несуществующей арт-группы, занимавшейся авторским музыкальным проектом). Также они рассказали о шекспировских местах в Англии и о театре времен Шекспира. Московский Драматический Театр «Своё Время» Основатель и художественный руководитель: Микаэль Вальтер Штерн Год основания: 2010 Шкулёва 15/18.
B мае в Москве стартует четвертый Вахтанговский фестиваль театральных менеджеров
Благодаря ему героини куда-то летят, а потом понимают, что надо отпустить, что дальше так продолжаться не может. Но во время этого периода, который длится год, полгода или даже месяц, возникает какая-то партитура любви, гармония, музыка, которая прекрасна». Дарья Повереннова и Юлия Силаева о том, какие черты их героинь было важно передать на сцене: «Наверное, отчаянное желание любить. У нее была очень трагичная жизнь до встречи с Симоном, она была в вынужденной разлуке с дочерью 15 лет. Слава Богу, я не испытывала такого.
Среди драматургов — два уроженца Омска. Сегодня была открыта продажа билетов на большие гастроли Театра на Васильевском из Санкт-Петербурга, которые пройдут на сценах Омской драмы с 1 по 7 июня. Всего пройдет 9 показов — два спектакля дважды.
Уже в первые часы омичи раскупили большую часть билетов. В пресс-службе Омской драмы подробнее рассказали о спектаклях питерцев. Уточним, что гастроли приурочены к 150-летию старейшего омского театра, показы спектаклей пройдут на его сценах. Открывает гастрольную афишу спектакль «Горе от ума» по пьесе Александра Грибоедова в постановке Руслана Нанавы. Создатели спектакля представляют отстраненный взгляд на легендарное произведение с позиции сегодняшнего дня. Все герои знаменитой комедии находят свое воплощение в провокационной злободневности классического сюжета. Нам же интересно взглянуть на нее иначе, осознать, почему сегодня этот классический сюжет может быть близок современному зрителю, — рассказывает Руслан Нанава.
Даты показов — 1 и 2 июня.
Тогда это представление было настолько сильным, что, погрузившись в игру, мы полностью отключались от внешнего, реально существующего мира. Так и здесь, погружаясь в заданную ситуацию, гости существуют в ней, словно в реальной жизни. И могут из одного времени и пространства за секунду переноситься в другое. Как в фильмах Кристофера Нолана! В спектакле принимают участвуют не более восьми зрителей и от каждого из них будет зависеть, как развернутся события.
Программа фестиваля уже опубликована на сайте ВФТМ, а подробно о концепции и событиях фестиваля 2024 года пообещали рассказать на пресс-конференции в ТАСС 15 мая. Темой фестиваля станет театр будущего: новые имена, новые тренды и новые возможности. В пресс-бранче приняли участие члены Оргкомитета и спикеры: Кирилл Крок, руководитель фестиваля, директор Театра имени Евгения Вахтангова. Заслуженный работник культуры РФ.
Заслуженный деятель искусств РФ. Лауреат Премии Правительства Наталия Сергеевская, помощник руководителя, директор Театрального проекта 27, руководитель отдела спецпроектов Большого Детского фестиваля. Николай Голубев, создатель и директор музея-театра «Булгаковский Дом» Елена Панасенко, независимый менеджер и продюсер. Художественный руководитель Dancehelp.
Главный режиссер театра «Ленком Марка Захарова», участник ВФТМ 2024 Среди членов Оргкомитета есть представители практически всех видов театра: драматического и музыкального, театра танца и театра кукол, частных, государственных и национальных театров, театра-музея. Именно это разнообразие позволяет составить уникальную программу, которая позволяет учесть интересы и запросы всей театральной общественности России. Из 1300 театров, зарегистрированных в нашей стране, в фестивале в этом году принимают участие 396. Регистрация участников на очные сессии проходила с учётом возможностей площадок ВФТМ.
Организаторы фестиваля подчеркнули, что задача Фестиваля не только обучение, но создание общего культурного пространства, создание новых смыслов, новых путей объединения и гармонизации театральной деятельности. Кирилл Игоревич Крок, руководитель ВФТМ: «Очень здорово и очень важно, что кроме объединений актеров, режиссеров, художников есть сообщество театральных менеджеров. Что есть с кем поговорить, кому излить душу, разделить радости, поделиться опытом, научиться новому. И это позволяет, пусть даже в непростых условиях, жить и развиваться российскому театру».
Развитие фестиваля подразумевает и то, что в его работе принимают участие не только постоянные региональные партнёры. Региональные программы возникли, как логичное продолжение московской программы. Эти программы проходят с акцентом на проблемы и вопросы региона. А в июне состоится сессия в Вахтанговского Фестиваля в Кыргызстане, где уже зарегистрировало уже более 50 представителей всех стран СНГ.
Формат знакомства, позволяющий появиться новым совместным проектам и коллаборациям театров СНГ и России. Наша задача всех перезнакомить и подружить. Это будет интересный, хоть и сложный опыт. А в России нас ждёт участие в театральном фестивале во Владивостоке.
Оглядываясь назад, на эти четыре года, я вижу, что мы создали целую вселенную ВФТМ, в которой есть свои символы, традиции, мэмы, шутки. Есть ощущение поддержки коллег, плеча, на которое можно опереться, света, позволяющего преодолеть любую тьму. Каждый год мы выбираем слоган фестиваля, и в этом году он звучит так: «Театр в России больше, чем театр». Да, мы занимаемся в театре менеджментом, ищем партнёров и спонсоров,продаем билеты, организуем производство, но наша задача гораздо шире.
📖 Вся жизнь - театр
Более 50 лет посвящено педагогике, из них почти 30 профессор был заведующим кафедрой «Русских народных инструментов» Приднестровского государственного института искусств им. Воспитал более сотни талантливых музыкантов, многие из которых выступают с концертами по всему миру. Своих студентов Вячеслав Гордзей учил в первую очередь слышать, понимать и любить музыку, дарить её людям. В концерте приняли участие оркестр Главного штаба Вооруженных сил ПМР, трио аккордеонистов «Импрессио», оркестр баянов и аккордеонов Суклейской детской музыкальной школы, солисты спортивно-бальной студии «Экспрессия». Самой юной исполнительницей стала Мадлена Доброва, выступившая с песней «Лисичка». В репертуаре оркестра более 300 аранжировок и музыкальных произведений принадлежит композиторскому мастерству Вячеслава Гордзея.
Своими глазами все увидела Карина Юзбашян. Это строчки одного из стихотворений оренбургского писателя Виталия Молчанова, которые он посвятил трагедии Донбасса. С первых же мгновений зрителя переносят в зону боевых действий. Страх, тревога, паника, отчаяние и сопереживание — именно такой спектр эмоций испытывает человек при просмотре спектакля.
Кадры хроники, казавшиеся далёкими, внезапно для каждого стали близкими и от этого еще более шокирующими.
Из двенадцати его больших постановок студия «Со временем» участвовала в восьми. Иван Чаев: «А мне понравился поэтический календарь «Апрель», потому что классные стихи. Хороший поэт Гумилев.
И это был мой первый спектакль, запоминающийся, здорово». Гумилева решили играть и на сей раз. На прощание. В знак благодарности филармонической сцене.
Поэтический спектакль «Рыцарь счастья» для аудитории старше шести лет зазвучит в этих стенах в третий раз. Однако нынешняя версия переработана. Здесь много пластики. Музыка современных зарубежных авторов.
Придут поприветствовать студийцев и артисты филармонии. За шесть творческих лет у студийцев появились любимые постановки. От себя Елена Кузьмина добавляет рождественский спектакль «Ваня».
Например, план реконструкции здания оренбургского городского театра 1864 г. Посетители новой выставки могут увидеть сценические костюмы, декорации, реквизит театральных постановок и многие другие интересные экспонаты, переданные музею оренбургскими театрами и горожанами.
ГодТеатра театр театрэтокруто пойдёмвтеатр театрэтомодно люблюмузкомедию оренбургскаямузкомедия музкомедияОренбург Наш адрес Оренбург, ул.
Театрально-концертный зал «Время»
19 сентября в фойе Новой сцены театра Ермоловой состоялось открытие театрального кафе, которое стало частью культурного пространства под названием ВРЕМЯ АНТРАКТА. Главные новости. С 6 по 12 сентября 2021 года в Сызрани проходит II межрегиональный фестиваль имени А.Н. Толстого «Время театра». Театр юного зрителя "Время Тайн".
В Самарской области проходит II Межрегиональный фестиваль им. А.Н.Толстого "Время театра"
От себя Елена Кузьмина добавляет рождественский спектакль «Ваня». И удивляется... В самом начале пути о таком развитии студии она не думала. Елена Кузьмина, главный режиссёр Филармонического собрания: «Собрались они, прошел год, и они все-таки сказали — давайте мы будем студией. Я же не планировала никакой студии.
Я, наверное, в течение двух лет говорила им — ребята я не педагог». Сегодня студия «Со временем» — это свой, особый мир. Никита Говоров: «Три слова: уют, поддержка, понимание. Ну я бы так сказал, потому что приходя сюда, я чувствую именно это».
Ребята не боятся показывать себя настоящими. Друзья-студийцы всегда согреют теплом. Здесь можно смело высказывать свое мнение. Рома Рогозин: «Поэзия — это полет мысли.
Это нечто высокое.
Из двенадцати его больших постановок студия «Со временем» участвовала в восьми. Иван Чаев: «А мне понравился поэтический календарь «Апрель», потому что классные стихи. Хороший поэт Гумилев.
И это был мой первый спектакль, запоминающийся, здорово». Гумилева решили играть и на сей раз. На прощание. В знак благодарности филармонической сцене.
Поэтический спектакль «Рыцарь счастья» для аудитории старше шести лет зазвучит в этих стенах в третий раз. Однако нынешняя версия переработана. Здесь много пластики. Музыка современных зарубежных авторов.
Придут поприветствовать студийцев и артисты филармонии. За шесть творческих лет у студийцев появились любимые постановки. От себя Елена Кузьмина добавляет рождественский спектакль «Ваня».
В результате предательства юная красавица оказывается узницей Петропавловской крепости… Мюзикл «Голубая камея» основан на реальных исторических событиях. Театр и авторы, композитор Ким Брейтбург и либреттист Карен Кавалерян, предлагают свою версию этой запутанной истории. Вымысел или правда?
Решать Вам!
Начало спектаклей в 18:30. Закроют фестиваль 17 сентября в 16:00. Вход на мероприятия платный.
Поделитесь покупкой
Опубликовано в Новости театра 27 апреля Администратор. ← Сегодня отмечает ДЕТСТВО АЛЕКСАНДРА СЕРГЕЕВИЧА ПУШКИНА →. Фотографии из репортажа РИА Новости 26.04.2024: Спектакль "Симон" в театре Маяковского | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». Во второй декаде мая в городе Сочи состоялся Всероссийский театральный форум «Театр: время перемен», организованный СТД РФ совместно с Министерством культуры России. Театр-студия Киноактера.
Новости театра
Автор несколько раз побывал в зоне СВО. На протяжении всего спектакля от лица Виталия Молчанова диалог с залом ведет рассказчик — Максим Меденюк. Максим Меденюк, актер Оренбургского драматического театра им. Помимо стихов в спектакле также звучат известные каждому песни военных лет.
Зрители, увидевшие премьеру, были потрясены.
Красной нитью через все мероприятие проходила мысль: театр и литература теснейшим образом связаны. В начале из презентации, подготовленной библиотекой, ребята узнали: что такое театр, какие бывают театры, о театральных профессиях. Ребята узнали, что театр это не только сцена, но и закулисье, а над спектаклем работают не только актёры, но и сценаристы, режиссёры, костюмеры, декораторы, гримёры, бутафоры.
В такой реальности живет Гай Монтэг — пожарный, чья работа состоит в…сожжении книг. Гай не сомневается в правильности своей жизни. Но одна случайная встреча меняет все!.. Режиссер-постановщик Дмитрий Миронов стал с эскизом этого спектакля одним из победителей Всероссийского конкурса молодых режиссеров «Театральный питчинг-2022», состоявшегося в городе Брянске Россия при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Центра Михаила Чехова, Союза театральных деятелей России, Администрации Брянской области. Петербургский камерный Театр «ТОК» г. Санкт-Петербург будет представлен вторым спектаклем — «Фауст».
Николай Балобан — выпускник мастерской Г. Тростянецкого 2020 года. А в ноябре 2021 на фестивале «Северные встречи» в Нижневартовске Николай Балобан был награжден спец. За основу спектакля «Фауст» взяты пьеса К. Марло «Трагическая история Доктора Фауста» и тексты русского скоморошьего театра, в спектакле используются так же тексты А. Пушкина и И. Традиционный площадной театр позволяет рассказать историю разочаровавшегося в богословии ученого, ищущего наслаждений, власти и богатства, через шутовство. Фауст предстает практически Ванькой-дурачком. Сцены разложения души Фауста создаются на наших глазах из подручных средств уличного театра — это и куклы, и маски, и шкуры, и аутентичные предметы русских скоморохов. Сопровождается история народными частушками, скоморошьими присказками, танцами с бубном и общением с публикой.
Спектакль полон юмора, разнообразных придумок, пластических трюков и перевоплощений. Пермский театр «У Моста» г. Москва покажет трагикомедию «На дне». Первое потрясение от пермского спектакля — это та самая горьковская ночлежка прошлого века, воспроизведенная Сергеем Федотовым с присущей ему тщательностью проработки мельчайших деталей. На сцене словно оживают старинные фотографии. Актеры не играют — они действительно живут на сцене, даже не живут, они священнодействуют, вовлекая зрителя в свое магическое пространство. Так играть умеют только артисты театра «У Моста». Их невероятная энергия захватывает с первых же минут и погружает в достоверную атмосферу ночлежки начала ХХ века. Спектакль является лауреатом российских и международных фестивалей, в том числе: Диплом Лауреата: Театр «У Моста» — «За лучший драматический спектакль»; «Театральная гавань», Новороссийск, 2021. Диплом Лауреата «За театр, как явление».
София со своим «Агнес, жена Уила». Агнес Хатауэй супруга Шекспира готовит лечебные отвары и не хочет, чтобы ее беспокоили. Играет Гамнет ее покойный сын.
Театральный фестиваль предоставляет возможность реализовать участникам свой творческий потенциал, а атмосфера этого незабываемого события неизменно вдохновляет на поиск в искусстве и способствует раскрытию профессиональных качеств участников.
Одна из главных задач фестиваля является привлечение внимания зрительской аудитории к лучшим спектаклям по произведению русских классических, советских и российских драматургов», — отметила Ирина Калягина, министр культуры Самарской области. На фестиваль приглашены ведущие театральные критики, театроведы.
Лето — время театральных гастролей
На фестиваль приглашены ведущие театральные критики, театроведы. В составе жюри фестиваля: — Наталья Давидовна Старосельская — театральный критик, кандидат филологических наук, главный редактор журнала «Страстной бульвар, 10», главный редактор журнала «Иные берега», лауреат премии Москвы в области литературы и искусства; — Сергей Николаевич Коробков — театральный критик, кандидат искусствоведения, заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Государственной премии РФ, лауреат премии имени С. Дягилева; — Виктория Евгеньевна Рогозинская — журналист, театральный критик, член экспертного совета журнала «Страстной бульвар, 10».
Воротынец и г. Казань, где 4, 6 и 8 июня были показаны музыкальные сказки «Крошка Енот» Л. Муур и «Красная Шапочка» Е. В течение июня также запланированы выездные спектакли в детских летних лагерях Чувашии. Коллектив театра ждут взрослые и дети в гг. Цивильск и Новочебоксарск, п.
Поэтому, какой будет завтра день, такой будет Театр на Таганке». А также поздравил руководитель Департамента культуры города Москвы А.
Министр отметил то, с каким трепетом театр относится к своим многолетним традициям. Весь юбилейный спектакль-концерт — дань уважения его истории. Особенно ценно, что при этом именно на его площадке развивается уникальный проект- театральная лаборатория, в которой ставятся экспериментальные спектакли и открываются новые режиссерские имена.
Помимо стихов в спектакле также звучат известные каждому песни военных лет. Зрители, увидевшие премьеру, были потрясены.
Самая пронзительная сцена связана с душераздирающим рассказом о гибели детей на Донбассе. Мягкие игрушки в руках актеров — как символ растерзанного детства. Межрегиональные гастроли артистов Оренбургского драматического театра в Уфе не заканчиваются.
Театр без сцены откроет свои двери в Петербурге
Театр новости материал. B мае в Москве стартует четвертый Вахтанговский фестиваль театральных менеджеров. Ежедневно обновляемые новости театра за сегодня и неделю, театральные новости России и Москвы на портале "Мир Новостей". Театр «Своё Время» существует с 2010 года (ранее это была часть ныне несуществующей арт-группы, занимавшейся авторским музыкальным проектом).