Театр Европы (Санкт-Петербург). Театра Европы, ближайшие спектакли. «Король Лир» в петербургском Малом драматическом театре (Время новостей, 22.03.2006).
Пришествие второго короля. В Лицейском театре Омска - скандинавский Лир
Тем не менее мой герой, наверное, не до конца воспользовался своей властью, за что и поплатился», — говорит Карэн Бадалов. Он написал ее в начале XVII века — в эпоху, когда старая феодальная аристократия Англии начала терять богатство и влияние и отчаянно сопротивлялась этому. Публика, собравшаяся на премьере в театре «Глобус» в 1606 году, отлично понимала: это не только рассказ о делах дней минувших, но и высказывание на злобу дня. Прототипом главного героя стал правитель Британии Леир, коронованный в 909 году до нашей эры. Чувствуя приближение старости, он разделил свои владения на две части между льстивыми старшими дочерьми, фактически отдав страну в руки их мужей, герцога Олбани и герцога Корнуолла. Оборотистые родственники изгнали старика из Британии, и он был вынужден бежать в Галлию, ища защиты у младшей дочери и ее мужа короля Аганипа. Леир вернулся в Британию с франкской армией и вернул себе трон. Во главе угла тема власти, которая уродует человека: Лир вновь становится собой только тогда, когда теряет все. За 28 лет, которые прошли с момента моей первой постановки Шекспира, я понял, что я ничего не понимаю в этом авторе.
Раньше, когда я был молодым режиссером, мне казалось, что я точно знаю, как и что делать. Но я ошибался», — сказал Евгений Каменькович.
Но хореографическую премьеру по мотивам «Снегурочки», юбилей Островского обязывает, они покажут на Новой сцене Александринского театра. Это современный музыкальный спектакль, состоящий из двенадцати сцен.
Режиссер, автор идеи и художник постановки Катерина Угленко работала над ним в содружестве с драматургом Машей Все-Таки, хореографом Александром Челидзе и композитором Владимиром Розановым. Это хореографическое осмысление чеховского рассказа «Анна на шее» Владимиром Васильевым. Изначально балет был создан для телевидения и лишь впоследствии «Анюту» начали ставить и в театре. Версия 2006 года с Петром Семаком в роли отца неблагодарных дочерей, например, была удостоена премии «Золотая маска» за работу художника — Давида Боровского.
В новой редакции режиссер Лев Додин заново переосмысляет хрестоматийный текст с другим поколением актеров. Выпускающим художником стал Александр Боровский, хотя решения Давида Боровского тоже сохранили. Написанная незадолго до начала Великой Отечественной войны пьеса позже была переработана и немедленно стала классикой отечественной драматургии. Мелодрама о первой любви, фатальных потерях, разочарованиях, открытиях и, в конечном итоге, взрослении, пока где-то в отдалении разворачиваются грандиозные исторические события, казалось бы, укоренена в своем времени, но тем интереснее увидеть, как режиссер Вацлав Дембовский справится с довольно архаичным текстом.
А заодно и с призраками прошлого. Смелкина, предоставлено театром им. Ленсовета «Бешеные деньги», Театр им. Ленсовета не остался в стороне от 200-летия драматурга Островского.
Тем более, что именно с постановки комедии «Бешеные деньги» в 1933 году началась его история. Двойной юбилей самому театру исполнилось 90 и отмечать следует соответствующе. Версия 2023-го — это не реконструкция постановки почти вековой давности.
Такое мероприятие не может оставить равнодушным ни одного искушенного ценителя искусства. Купить билеты на спектакль «Король Лир» в Театре Европы - это легко и удобно. Не упустите возможность окунуться в мир классического театра и насладиться высоким качеством актерской игры. Такое предложение стоит оценить каждому, кто ценит истинное искусство и хочет провести время с пользой и удовольствием.
Не откладывайте решение - купите билеты на спектакль «Король Лир» в Театре Европы уже сейчас. Наши условия позволяют вам быстро и просто получить доступ к этому уникальному мероприятию.
Режиссер сталкивает своих героев с фактом разрушения самой жизни, и их разум не в состоянии примириться с осознанием неизбежного. Как человек встречает конец мира и свой собственный конец — вот что волнует театр. Такое ощущение, что очень умный человек очень внимательно прочел пьесу, потом ему приснился очень личный сон на тему пьесы, и ему удалось воплотить этот сон на сцене.
«Король Лир» впервые в Театре Российской армии
В Театре Российской армии 28 марта состоялся пресс-показ премьерного спектакля "Король Лир". За постановку отвечает заслуженный артист России, режиссер Андрей Бадулин. Малый драматический театр Театр Европы покажет онлайн версию спектакля Льва Додина Король Лир. Классическая трагедия Шекспира Король Лир поставлена режиссером. это новое обращение Льва Додина к пьесе Уильяма Шекспира, исследующей трагедию человеческих отношений. Все Мариинский театр Михайловский театр БДТ МДТ Александринский театр БКЗ Октябрьский А2 Green Сoncert Космонавт Ледовый дворец Газпром Арена AURORA Concert Hall Санкт-Петербургская филармония им. овича Мюзик-Холл Театр музыкальной комедии.
В Петербурге прошла премьера спектакля «Король Лир»
Это страница в жизни, а может, больше. Мы были другие, мы были просто моложе. Мы знакомились друг с другом, притирались. Во время репетиции было много всяких переделок, и Юра менял нас ролями. Я пробовал и Кента репетировать, и то, что Максим Аверин репетировал потом. Но в итоге остался на Глостере. Помню, мне хотелось решить его в харАктерном ключеон же все-таки человек взрослый, а моих сыновей играют мои сверстники — хотелось возрастно выделиться. Но, я помню, Юра не пустил меня в эту сторону — я как-то выбивался в стиле, который уже начинал выкристализовываться. И взрослость я начал искать изнутри, а не внешним ходом. В течение многих лет Юра вновь и вновь начинал спектакль менять, освежать, придавать ему какое-то ещё звучание. Это не совсем легко, довольно болезненно даже было, но я понимаю, что всё было правильно.
Мы так долго его играли, что он ещё будет жить внутри нас: и жизнь как-то переплетается в него, и он в жизнь. Это какая-то субстанция, какая-то особая закваска, связанная с нашей молодостью. Надо сказать ему спасибо, сказать спасибо друг другу, сказать спасибо Бутусову, Райкину за то, что это было, и так продолжительно — так хорошо, и тепло! Это гениальная драматургия и, на мой взгляд, грандиозный спектакль с потрясающими актерскими работами моих коллег. А самая большая моя печаль - он собирал наше поколение артистов, моих любимых партнеров, моих любимых коллег и просто друзей, с которыми мы сейчас — в силу того, что жизнь очень скоротечна — не будем иметь возможности так часто видеться. Это обида и утрата, и пустота. И заполнить её можно только дав нашей команде, нашей банде, нашему поколению еще одну совместную, важную работу. Мне кажется, мы большая сила.
В новой версии шекспировской трагедии в заглавной роли на сцену выйдет Сергей Курышев, игравший в спектакле 2006-го года Графа Глостера, которым в новой постановке станет Сергей Власов. В оформлении спектакля будет использовано сценографическое решение Давида Боровского, выпускающий художник — Александр Боровский.
Если мы какую-то бытовую проблему сбрасываем, если мы какие-то неловкие слова супруга или товарища можем пропустить мимо, то герои таких пьес, они их не пропускают и это становится каким-то важным событием. Потом поймите, психология людей, которые постоянно ходят с оружием… с кинжалами, саблями — она немного другая. И открыть эту психологию помог режиссер, коллеги, артисты. Актёр Евгений Чистяков рассказывает: работа над предыдущим шекспировским спектаклем дала свои плоды и помогла осилить «Короля Лира». В этот раз он выступает в роли Эдгара — сына графа Глостера. Кольцова Евгений Чистяков: — Действительно схож персонаж Эдгар с Гамлетом, именно потому что там месть. Снова месть за отца. Но здесь нет борьбы за власть. Здесь есть такое такое чисто человеческое и сам персонаж к чисто человеческому приходит. От когда он живет праздной жизнью. Золотая молодежь. И потом все это вмиг рушится и затем все выходит на уровень для него неизвестный, непонятный и он работает над тем, чтобы в себе это преодолеть, чтобы вырасти, повзрослеть, по-другому сблизиться с отцом. Написанная более 400 лет назад трагедия не сходит с театральных подмостков, ведь темы, которые поднимает Шекспир — вечны. Режиссер Зураб Нанобашвили уверен: «Король Лир» — это не только сложная внутренняя работа всего актерского ансамбля, но и зрителя.
Спектакль «Король Лир» в Театре Европы - это не просто развлечение, это погружение в мир трагических событий и человеческих страстей. Он предоставляет зрителю возможность задуматься о сути бытия, морали и мудрости. Такое мероприятие не может оставить равнодушным ни одного искушенного ценителя искусства. Купить билеты на спектакль «Король Лир» в Театре Европы - это легко и удобно. Не упустите возможность окунуться в мир классического театра и насладиться высоким качеством актерской игры. Такое предложение стоит оценить каждому, кто ценит истинное искусство и хочет провести время с пользой и удовольствием.
«Король Лир» ждёт признания
Режиссер сталкивает своих героев с фактом разрушения самой жизни, и их разум не в состоянии примириться с осознанием неизбежного. Как человек встречает конец мира и свой собственный конец - вот что волнует театр. Такое ощущение, что очень умный человек очень внимательно прочел пьесу, потом ему приснился очень личный сон на тему пьесы, и ему удалось воплотить этот сон на сцене.
На первый взгляд Лир Сергей Курышев далеко не трагический герой — слишком гротескны его речи и поступки, оттененные непривычно юным шутом с его беспощадными шуточками, бесстрашно выкладывающего правду Лиру в лицо о том, что мир его не принимает. Лир это осознает далеко не сразу.
Должны были состояться встречи со слепым Глостером, над которым надругался сын, и с оскорбленным Кентом, что помогло Лиру осмыслить жестокость не только его дочерей Гонерильи и Реганы, но и собственную и почувствовать благородство Корделии. Этого не выдерживает психика старого короля, и он забывается сном, в котором возникают три его прелестные дочери такими, каких он их знал и любил. Меняются черты его лица, которое в этом смертном сне становится прекрасным лицом мудреца. Лев Додин поставил спектакль о Лире, существующем в абсурдном мире, отражением которого являются его собственные поступки и неясные ему действия дочерей.
Сергей Курышев, за плечами которого большой список созданных им образов в разных эстетиках, идеально воплотил замысел Додина. Только в первых сценах мы находим созвучие нашей обыденной жизни с семейными и служебными неурядицами. Трагическое прозрение Лира, случившееся во сне, — результат его погружения в жизнь и ее осмысления.
Но зато они, как дрессированные собачки, по команде обнажаются и мечутся по сцене.
Вот уж хочется процитировать шекспировского шута: «лучше быть кем угодно, чем тобой», тобой, додинский артист. Итак, король Лир мерзко гримасничает и показывает залу язык. Три его абсолютно одинаковые дочки замерли, как фарфоровые куколки, и слушают слова отца… вот Лир гонит взбунтовавшуюся младшую дочь, а Кент пытается за нее вступиться. Не думайте, что меня напугало слово «жопа» - то, что произносилось до этого было намного хуже.
Дело в том, что Лев Додин не смог довольствоваться ни одним из существующих переводов. Они были слишком романтические, излишне лирические, и поэтому режиссер решил вообще обойтись без перевода, а просто работать с «подстрочником». То, что называют «переводом Дины Додиной», переводом не является. Читая перевод, человек не спотыкается о фразы, не удивляется странному порядку слов и нагромождению каких-то «нерусских конструкций» - почему, как Вы думаете?
Да потому, что это и есть работа переводчика — внятно перенести текст с одного языка на другой. Прозаический перевод? Не хотите высокопарного Шекспира?
Отношения между членами главной семьи в государстве подданными немедленно и бессознательно считываются как тренд. Мы не успеваем оглянуться, а роковое «ничего» пробирается в семью Глостера, которого играет еще один корифей здешней труппы, Сергей Власов. Усевшись ровно в ту же позу, что и король в сцене с дочерями — на стул перед залом, он продолжает «копировать» модель поведения монарха. И очки этот Глостер в самом деле не надевает, но не потому, что заранее не собирается верить в то, что сын готов его убить, а наоборот, потому, что поверил, не читая письма, — тем более что «расположение светил» указывает на то, что семейные распри неизбежны.
Отсутствие сомнений в предательстве ближних, даже если этот ближний твоя кровь, — еще одна узнаваемая примета времени. Под благородной внешностью Глостера — Власова скрывается бесчувственный чурбан, который вскоре в спектакле Додина всё случается очень быстро расплатится за свое внутреннее «ничто». Удивительным образом упругость в спектакле от начала и до конца сохраняют только два героя: шут и Кент. Играющему шута Никите Каратаеву не позавидуешь, ибо соревноваться ему приходится с образом, созданным в своё время Алексеем Девотченко. В первой версии, где торжествовали принципы балагана, площадного народного театра, Девотченко был незаменим. В версии новой, где балаган заменен на политический театр, шут — это всего лишь критическое мышление монарха, насколько оно вообще возможно. Девотченко играл существо, максимально близкое к шекспировской стихии: это была лихая и отчаянная неуправляемая смеховая природа, накрепко связанная с исконной человеческой свободой.
Шут — Никита Каратаев «мудаком» короля не назовет, ну максимум — «дураком». Его роль — остаточная совесть и здравомыслие короля, которые так или иначе всё равно у него на службе. Он славный малый, но тягаться с королем ему не по силам. И он исчезнет, как только король сойдет с ума. Не знаю, есть ли где-то еще артист, который мог бы меня убедить, что истинное служение — это служение в том числе и вот такому королю. Но Иванов — смог. Фактически его Кент — единственный персонаж, который от начала и до конца истории, несмотря на то, что мир вокруг превращается в тотальный Бедлам, остается критерием нормы, что само по себе оборачивается геройством.
Это единственный человек, который не угождает, а искренне любит своего короля, который каждым из своих жестких и точных движений и слов обеспечивает его покой и безопасность. Пожалуй, именно существование между шутом и Кентом обеспечивает королю Лиру Сергея Курышева лучший из возможных для короля в его положении финал: светлое безумие. Он вдруг как будто сам становится шутом — и с такой нежностью произносит «мальчик мой», глядя на само по себе играющее знакомые мелодии пианино, точно шут был его незаконнорожденным сыном. Всё второе действие, длящееся чуть больше получаса, — это фактически полностью предсмертный монолог блаженного Лира, который из уст большого артиста Курышева звучит как пророческие стихи.
Пришествие второго короля. В Лицейском театре Омска - скандинавский Лир
Местом действия служит нечто знакомое, примелькавшееся, перспективой имеющее далекую галактическую систему или, вернее сказать, черную дыру. Режиссер сталкивает своих героев с фактом разрушения самой жизни, и их разум не в состоянии примириться с осознанием неизбежного. Как человек встречает конец мира и свой собственный конец — вот что волнует театр.
Над сценографией спектакля работает московский художник Давид Боровский, который сотрудничает с Малым драматическим почти два десятилетия.
Так что можно представить, что действие происходит в любую эпоху.
Сценографию придумал художник Александр Боровский, который уже очень давно знаком с Каменьковичем. Чехова и «Геликон-опере». Перевод Сороки и закулисные сражения Существует несколько известных переводов «Короля Лира» на русский язык — от перевода-переделки Николая Гнедича, сделанной к первой постановке пьесы в России в 1807 году, до перевода Бориса Пастернака. В основе спектакля мастерской лежит версия советского и российского переводчика Осии Сороки. Его перевод «Короля Лира» Карэн Бадалов называет самым драматичным.
Мы взяли у всех понемногу, получилась такая компиляция. Но в основе — Сорока. Правда, есть какие-то слова, которые мы позволяли себе менять, потому что нам казалось, что по смыслу, по игре, по жесткости ближе другое слово», — отметил он. Евгений Каменькович говорит, что иногда репетиции были похожи на театроведческие конференции: по поводу одного выражения могли спорить очень долго. Все, кто свободно владеет английским, не расставались с оригиналом пьесы.
В его душе кипят зависть и злость, и Эдмунд выражает их пластически — с помощью танца, взбегая по полукруглому помосту на заднике. По своему мировоззрению он макиавеллист, для которого цель — это все, а средства — ничто, — рассказал о своей роли Эдмунда артист Макси м Чиков. Это заставляет его рушить свой мир, границы дозволенного, нравственные и моральные устои.
Мир рушится во втором акте в прямом смысле — бетонные холодные стены уступают место буре, бушующей стихии, которая становится отражением состояния души и герцога Глостера, и самого Лира. В итоге король, оставленный старшими дочерьми, которых он облагодетельствовал, находит пристанище в доме отвергнутой Корделии. Только тогда в нем проявляются настоящие, живые чувства, — рассказал о своем герое, короле Лире, заслуженный артист России Сергей Колесников.
Мне это произведение показалось интересным как раз из-за его многовекторности.
Билеты на спектакль «Король Лир» в Санкт-Петербурге
2 апреля 2023 года на Большой сцене Театра Российской Армии состоялась премьера спектакля "Король Лир" в постановке заслуженного артиста России, режиссера. Премьера спектакля «Король Лир» в постановке режиссера Андрея Бадулина состоится в Театре Российской Армии 2 апреля 2023 года. Король лир малый театр. В воскресенье, 2 апреля, в Центральном академическом театре Российской армии состоялась премьера спектакля «Король Лир».
Последние события
- В театре Российской армии 26 апреля состоится премьера спектакля "Король Лир"
- Состоялась большая театральная премьера "Король Лир"
- Как купить билеты в театр?
- Комментарии
- ПРЯМАЯ РЕЧЬ
Король Лир
Трагедия из «ничего»: Лев Додин выпустил новую версию «Короля Лира», стремительную и до боли узнаваемую Это вторая редакция «Короля Лира» Льва Додина в петербургском Малом драматическом театре, в -2. В новом спектакле Митякина Осипов исполнит главную роль — Короля Лира. С годами Малый драматический театр все больше приобретает статус национального достояния, и неудивительно.
«Театральный клуб». Король Лир. В Малый драматический театр с Дарьей Павленко (16+)
Несмотря на сокращение персонажей и упрощение и переработку сюжета, основа сохранена и успешно воспринимается даже не знакомым с оригиналом зрителем например, мной. В постановке много танцев, и может создаться впечатление, что на сцене - балет, - и музыкальное сопровождение из «Спартака» Хачатуряна и «Ромео и Джульетты» Прокофьева усиливают его. Зрителю, ищущему нового, можно без опаски обращать внимание на подобные представления.
К «Королю Лиру» Лев Додин уже обращался в 2006 году. Эта постановка стала одним из важнейших событий сезона и была отмечен двумя «Золотыми Масками» — за лучшую работу художника Давид Боровский и специальной премией жюри исполнителю заглавной роли Петру Семаку.
Мы собрали информацию о них в одном месте. Выбрать оперу Сюжет Казалось бы, главное в сюжете — предательство дочерей, между которыми старый король Лир Сергей Курышев, актер-соавтор режиссера, переигравшего в его спектаклях множество ключевых ролей поделил королевство. Изгнав не угодившую Корделию Анна Завтур и раздав свои владения угодившим дочерям, Лир получил немногочисленную свиту: шута Никита Каратаев и преданного Кента Игорь Иванов. Вот тут-то все и началось. Брошенный правитель то негодует, то безумствует. И это уже не горе безутешного отца, а симптоматика пораженного властолюбием человека: когда его лишают власти, он начинает саморазрушаться.
Проклинающая фраза Лира оборачивается против него самого. Жертвы и палачи меняются местами. Процветавшее королевство становится пустым пространством. Погибли все. Шекспир был к Лиру милосердным, позволив ему умереть вслед за Корделией. Театр заставляет прозреть, «повернув глаза зрачками внутрь».
В МДТ возвращается обновленный «Король Лир» Льва Додина
Театр Европы сыграл в Милане мировую премьеру нового спектакля Льва Додина. Постановку «Король Лир» театра-студии «Небольшой драматический театр» (г. Санкт-Петербург) увидели зрители во второй день XVI Международного молодежного театрального форума «М.@т»-2023. это классическая трагедия Шекспира, поставлена на сцене Малого Драм. театра Петербурга. Малый драматический театр – Театр Европы (МДТ). классическая Шекспировская трагедия про человеческую и общественную природу - в этот раз сыгран ереванским Театром пантомимы глухих «Овасис». «Король Лир» в петербургском Малом драматическом театре (Время новостей, 22.03.2006).
Другие статьи раздела
- В театре Российской армии 26 апреля состоится премьера спектакля "Король Лир"
- Афиша МДТ - Театра Европы
- Спектакль «Король Лир»
- Предложить новость