Новости пабло пикассо старый еврей с мальчиком

'Старый еврей с мальчиком' 1903 г. Пабло Пикассо ГМИИ имени А. | История одной картины.

'Старый еврей с мальчиком' 1903 г. Пабло Пикассо ГМИИ имени А. | История одной картины

Старый еврей с мальчиком — Энциклопедия 'Старый еврей с мальчиком' 1903 г. Пабло Пикассо ГМИИ имени А. | История одной картины.
"Старый еврей с мальчиком" 1903 г. Пабло Пикассо ГМИИ имени А. С. Пушкина. 11 работ Пабло Пикассо ушли с молотка за 110 миллионов долларов.
Картина дня: «Старый еврей с мальчиком» - ВОС | Pablo picasso, Picasso, Dipingere idee Завершается экспозиция инсталляцией — в полумраке, между скульптур, мерцают голубым блеском две картины: "Святой Иоанн Креститель" (1610-е) Эль Греко и "Старый еврей с мальчиком" (1903) Пабло Пикассо.
«Старый еврей с мальчиком» 1903 Еврейский мальчик Узийя Цадок исполняет песню Шма Исраэль Uziya Tzadok Shema Yisrael x factorПодробнее.

Пабло Пикассо. 'Старый еврей с мальчиком', 1903.

Старый еврей с мальчиком, 1903 г.© WIKIPEDIA. Пабло Пикассо отмечал: «Если ты изберешь путь солдата, быть тебе генералом, если захочешь быть монахом, станешь Папой, – говорила мне мать. Картина «Старый еврей с мальчиком» (или просто «Старый еврей») была написана Пабло Пикассо в 1903 году. Пабло Пикассо рисует на стене своего дома в Мужене. Оригинал: Пабло Пикассо «Старый еврей с мальчиком», 1903 г. Холст, масло. Пабло Пикассо "Старый еврей с мальчиком". 1903 г., холст, масло Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва.

Художник Пикассо Пабло. Старый еврей с мальчиком. 1903 — 26053110

Мальчик ест яблоко, наверное, единственное подаяние за день. Вся горечь и несправедливость мира выражены на этом холсте. Чёткие линии напоминают скульптурное изображение. Отсутствие деталей только подчёркивает это. На синем фоне выделяются только лица героев и ноги старика. Ни одна лишняя деталь не отвлекает от этой выразительной группы. История [ править править код ] Картина — одно из самых характерных полотен знаменитого «голубого» периода.

Причем у большинства оказалась замечательная история: они происходят из собраний Ивана Морозова, Михаила Рябушинского, Павла Третьякова, Сергея Щукина. Пушкина По словам Светланы Загорской, после окончания выставки и петербургских гастролей испанская живопись Пушкинского музея, включая недавно отреставрированные произведения, будет возвращена в постоянную экспозицию которую как раз планируют обновить, вернув привычную развеску. Романтический миф «Образы Испании. Русское искусство XIX—XXI веков» в первоначальном замысле были лишь залом в окончании выставки классической испанской живописи, но по мере работы стало ясно, что это должна быть отдельная экспозиция. В результате ее даже перенесли в другое здание, что позволяет сделать восприятие более четким. Ее кураторы Елена Каменская и Дарья Колпашникова решили рассказать здесь не о подлинной Испании, а о той, какой она представала в фантазиях и художественных произведениях русских. Образов Испании у нас накопилось много: это поэзия, живопись, кинематограф, современное искусство — от Пушкина до Кошлякова.

Семь последовательных рассказов проводят зрителя по хронологии этой любви к Испании начиная с первых десятилетий XIX века — золотого века уже, соответственно, русской культуры. Создатели выставки играют со стереотипами об Испании. Здесь и романтические портреты в «испанских» костюмах, и фантастические лубки с чудовищами. Александр Головин. Эскиз женского испанского костюма для балета «Арагонская хота». Среди них было много живописцев. Это позволило сравнить на выставке подходы разных художников к одной и той же теме, например Василия Сурикова и Петра Кончаловского.

Текст шуточного стихотворения Козьмы Пруткова «Желание быть испанцем» помещен на стене, подчеркивая, что кураторский посыл ироничен, несерьезен.

Портреты танцовщиц фламенко и пейзажи с башнями собора Саграда Фамилия, натюрморты с хамоном и иллюстрации к роману "Дон Кихот" — ничего из этого на испанской выставке в Пушкинском музее нет. Живущий в массовом сознании миф о стране поддерживает разве что альбом Франсиско Гойи "Тавромахия", куда входит графика, посвященная корриде. Проект формирует образ другой Испании — католической, сдержанной, временами мрачной и бедной, но преданной традициям и хранящей веру в идеал. Белый зал на втором этаже главного здания напоминает базилику: приглушенный свет, пурпурные стены, за рядами колонн — картины на библейские сюжеты и полотна с образами святых. В центре воображаемого алтаря — окруженная ангелами Дева Мария, героиня "Непорочного зачатия" 1645—1655 кисти Бартоломе Эстебана Мурильо. Этого художника называют последним большим мастером золотого века испанского искусства, который пришелся на XVI и на первую половину XVII столетия. Например, "Мальчик с собакой" встретился с "Девочкой с корзиной фруктов" — эти работы Мурильо написал примерно в одно и то же время, и они считаются парными, так как похожи по стилю и композиции. Однако в начале прошлого века их разъединили: произведения из собрания Эрмитажа передавали в коллекции других музеев, и "Девочка" переехала в Пушкинский.

Кроме этой пары, на время выставки воссоединились и другие, среди них — "Натюрморт с поставцом" и "Натюрморт с часами" Антонио Переды. Религиозную тематику в Белом зале поддерживают большинство работ: здесь можно рассмотреть выносной крест-распятие конца XIV века, расписанный деревянный бюст святой Кристины, которому уже около 500 лет. С полотна Эль Греко назидательно смотрит святой Бернард 1579 — у этой картины была непростая судьба, она сменила несколько владельцев, а в 1945 году была обнаружена советской трофейной бригадой в бункере Берлинской картинной галереи.

Привезли, конечно, модернизм, но неоспоримый даже для самых замшелых ретроградов: Пикассо, как известно, был едва ли не единственным авангардистом, которого признали другом Советского Союза. Его первая выставка в России прошла еще в 1956 году по инициативе Ильи Эренбурга - сначала в Москве, все в том же Пушкинском музее, а затем в Ленинграде, причем очереди желающих посмотреть на заморское чудо перерастали едва ли не в стихийные митинги. Пушкина еще в эпоху застоя. Тем не менее на нынешней выставке, не только самой масштабной персональной ретроспективе, но и, кажется, одной из самых больших гастрольных выставок, когда-либо показанных в ГМИИ сольная выставка Пикассо занимает чуть ли не больше залов, чем вся "Москва - Париж" 1981 года , понимаешь, что все произведения этого художника, ранее показывавшиеся в России, были только первыми, не самыми длинными и не самыми сложными для восприятия главами долгой биографии Пикассо, поражающего своим хамелеонством, отважным и почти циничным, то ли предвосхищавшим, то ли виртуозно плагиатировавшим своих современников.

На московской выставке наконец-то осознаешь, кем он только ни был в этой жизни: кубистом и неоклассиком, сюрреалистом и метафизиком, абстракционистом здесь можно увидеть образчик редкой для Пикассо практически беспредметной живописи - "Гитару" 1913 года и даже салонным портретистом. Рядом со знаменитым "Портретом Ольги Хохловой", русской жены Пикассо, написанным в манере Энгра, можно обнаружить и почти гротескно-слащавый "Портрет мадам Розенберг с дочерью", где Пикассо, с подобающей парадностью изобразив мать, превратил ребенка в жутковатую куклу. Причем эта насыщенная и пестрая "жизнь в искусстве" предстает в режиме почти что автобиографии - выставка, приехавшая в Москву из Франции, состоит из собрания парижского Музея Пикассо, состоящего из произведений, которые художник при жизни не пожелал продавать в музейные или частные коллекции, по тем или иным причинам оставив их себе. В том, что к "музеефикации" своей творческой кухни Пикассо относился отнюдь не легкомысленно, даже тогда, когда еще не стал признанным патриархом, убеждает и один из довольно курьезных экспонатов московской выставки. Полотно 1920 года озаглавлено "Этюды", но представляет собой отнюдь не вольные почеркушки, а своего рода "мини-музей" в одной раме из изящно скомпонованных миниатюр, воспроизводящих самые характерные сюжеты Пикассо той эпохи - от кубистических композиций до неоклассических мощных профилей и рук.

Пабло пикассо еврей с мальчиком

Expand Menu. Контакты. Картина пабло пикассо старый еврей с мальчиком. Фото 12. картина Пабло Пикассо, Пикасо, кубизм, сюрреализм, постимпрессионизм, художник, живописец Пикассо, испанское искусство, французское искусство. Картина пабло пикассо старый еврей с мальчиком. картина Пабло Пикассо, написанная маслом на холсте в 1903 году.

Россия. Жетон 100 лет ГМИИ им. Пушкина (Пабло Пикассо. Старый еврей с мальчиком)

«Старый еврей с мальчиком» 1903 – Telegraph Радиостанция Серебряный Дождь и ПАО Росбанк представляют радиоэкскурсию «Постимпрессионизм. Ван Гог, Гоген, Сезанн» в Галерее искусства стран Европы и Америк.
Старый еврей с мальчиком. худ. ПикАссо Пабло `1 работ Пабло Пикассо ушли с молотка за 110 миллионов долларов.
«Старый еврей с мальчиком» 1903 – Telegraph Пикассо Пабло. «Старый еврей с мальчиком». Старый еврей с мальчиком. Другие работы. 1897 Наука и миласердие.

Открытка (плейкаст) «Старый еврей с мальчиком. худ. ПикАссо Пабло»

Они познакомились во время проведения первой парижской выставки Пикассо, почувствовали симпатию друг к другу, подружились. Некоторое время даже жили в одной скромной комнате на бульваре Вольтера, которую снимал Жакоб. В их распоряжении была одна шляпа, которой друзья пользовались по очереди, и одна кровать. Макс спал на кровати ночью, в то время как Пабло работал; днем же, когда Макс уходил на работу, наступала очередь Пабло. Пикассо сделал несколько портретов поэта. Первый написан в 1907 г. Еще один портрет — реалистичный карандашный рисунок — выполнен в 1915 г. И, наконец, в 1921 г.

Жакоб попал на известную картину Пикассо в стиле кубизма «Три музыканта». На ней изображены три друга: поэт Аполлинер в образе Пьерро, Жакоб — в образе монаха и Пикассо в образе Арлекина. В феврале 1944 г. Жакоб был арестован гестаповцами во французском монастыре. Его отправили в пересыльный лагерь Дранси. Дальше ждал Освенцим. Но в Дранси Жакоб заболел пневмонией и умер.

Французский режиссер Габриэль Агийон снял фильм о жизни М. Жакоба под названием «Мсье Макс». В нем, а также в интервью израильскому изданию Ynet он проводит мысль, что друзья Жакоба в той или иной степени сотрудничали с нацистами и могли спасти его, но не сделали этогo. Главное обвинение он адресует Пикассо: «Он относился к Жакобу так же, как к своим женщинам и детям. Это был человек, чей гений был соразмерен его эго. Он использовал Жакоба и выбросил его, как грязный носок». Однако существуют свидетельства, опровергающие сотрудничество Пикассо с нацистами и его безразличие к судьбе Жакоба.

Например, поэт Поль Элюар, участник подпольной борьбы французов против нацистов, писал о Пикассо, что тот «оказался одним из немногих среди художников, которые держались и продолжают держаться стойко». Биограф Р.

И действительно — взгляните на «Девочку на шаре» — синий цвет постепенно вытесняется, его заменяет розовый. Одним из центральных произведений голубого периодаПикассо является написанная в 1903 году в Барселоне картина «Старый еврей с мальчиком». На картине изображен изможденный нищий старик, обнимающий маленького мальчика, который грустно ест кусок хлеба. Вся горечь и несправедливость мира выражены на этом холсте. Из-под порванных брюк видны исхудалые до предела ноги нищего. Все это во многом послужило тем "сором" из которого вырос "голубой период". Во-первых, многие эксперты живописи полагают, что тоска и грусть Пикассо, которыми пропитан «голубой период», во многом объясняются крайне неприглядными условиями жизни в Барселоне в начале прошлого века, где несчастных и убогих калек можно было увидеть повсюду. Пикассо часто бродил по трущобам города и видел крайнюю нищету еврейских домов — и все это, разумеется, оставило в его сердце скорбный отпечаток.

Эти образы страданий и безысходности создавались молодым художником в Барселоне под впечатлением от трагического ухода из жизни его друга Карлоса Касахемаса 1880 — 1901 и слепоты, настигшей его отца. На своей родине Пикассо очень много времени провел за написанием картин. Старый еврей с мальчиком 1903 год 1905 г. Государственный музей изобразительных искусств им. Помимо «Старого еврея с мальчиком» в его коллекцию входили загадочные «Две сестры», меланхолические «Портрет Солера» и «Голова женщины» примыкали к ним по настроению и колориту, а также более ранний «Портрет Сабартеса» и более поздняя «Испанка с острова Майорка». Русские искусствоведы — современники Щукина стремились понять картину в тесной связи с испанской культурой: «этот иссохший нищий старик В воспоминаниях самого Пикассо, его мемуаристов или историков нет никаких однозначных фактов, объясняющих почему Пикассо выбрал именно еврея в качестве главного персонажа своей картины. Отсутствие деталей только подчеркивает это. Первый творческий взлет, как ни странно, был спровоцирован долгой депрессией. Персонажи картины общаются не взглядом, а касанием рук, в изображении которых деформация формы доходит до предела: костлявые руки старика кажутся почти «готическими». При этом каждый день Пикассо ходит в кварталы бедных, где люди живут прямо на улицах.

И самый добрый - дед на этом свете. Понять кто это :дед со внуком? Слепец с поводырем? Возможно тоже. Понять пытаться - просто безрассудно.

И то, и то на истину похожи.

Также конкретны и минимальны художественные средства. И старик, и мальчик одеты в лохмотья, они закутаны в старое одеяло. Из-под порванных брюк видны исхудалые до предела ноги нищего. Нечёсаная борода, старым платком повязанные волосы, впалые щеки — всё свидетельствует о бедности и долгом недоедании. Мальчик ест яблоко, наверное, единственное подаяние за день. Вся горечь и несправедливость мира выражены на этом холсте. Чёткие линии напоминают скульптурное изображение.

Пабло пикассо еврей с мальчиком

Завершает экспозицию знаменитое полотно Пабло Пикассо «Старый еврей с мальчиком» из собрания Пушкинского музея. Пабло Пикассо «Старый еврей с мальчиком» (Слепой нищий с мальчиком). Пабло Пикассо “Старый еврей с мальчиком”.

"Старый еврей с мальчиком" 1903 г. Пабло Пикассо ГМИИ имени А. С. Пушкина.

Описание [ править править код ] Сюжет картины прост и незатейлив. Также конкретны и минимальны художественные средства. И старик, и мальчик одеты в лохмотья, они закутаны в старое одеяло. Из-под порванных брюк видны исхудалые до предела ноги нищего. Нечёсаная борода, старым платком повязанные волосы, впалые щеки — всё свидетельствует о бедности и долгом недоедании. Мальчик ест яблоко, наверное, единственное подаяние за день. Вся горечь и несправедливость мира выражены на этом холсте.

Пикассо изображает истощённого слепого старика. Мальчик, прижавшийся к нему, также кажется слепым, так неподвижны и мертвы его глаза. Они молчат, но мысленно разговаривают друг с другом. Несмотря на то, что старик незрячий, внутренний взор его проникает в самую сущность вещей и событий. Он видит весь ужас их положения. Мальчик чувствует в старике единственную поддержку и надежду. Их всего двое на этом свете, не нужных никому людей, и только взаимная любовь помогает им выжить.

Тут нет слова нравится или не нравится. Здесь нужно мыслить, понять что хотел донести творец до человека. Музыку Скрябина, Шонберга, Шнитке вряд ли сумеет понять простой слушатель. Но если это изучить, понять, то можно найти красоту, которую не видел ранее.

Пушкина «Греко — это зов, Греко — это молитва, Греко — это взгляд узника сквозь зарешеченное окошко тюрьмы. Греко — это ныряльщик за жемчугом, и если его островерхие фигуры в каменных георгинах испанских воротников склоняются к телу графа Оргаса, то очень скоро они примут прежнюю позу и, словно подсолнухи, опять вытянутся навстречу солнцу. Земные фигуры в Греко тоже удлиняются. Их затягивает в горний водоворот. Миф об Эль Греко. Эль Греко. Святой Бернард, 1579. Нет другого художника, который так затруднял бы проникновение в свой внутренний мир. Не достаёт подъёмного моста и пологих склонов… Но суровый критянин бросает дротики презрения с высот своих скалистых берегов; он добился того, чтобы к его земле столетиями не причаливает ни одно судно. Хосе Ортега-и-Гассет. Воля к барокко. Пикассо в Пушкинском музее мы уже писали. Старый еврей с мальчиком Слепой нищий с мальчиком. Пушкина Речь в картине идет в двух существах, которые совершенно выключены из общества и жизни, которые могут положиться только друг на друга. Поэтому они неразрывно связаны друг с другом. Один из них — умудрённый опытом старик. Но он немощен, потому что он слеп. Второй персонаж — мальчик, который превращается в поводыря старика. Мальчик совершенно здоров. Но и он не проживёт без советов старика. Эти два существа неразрывно связаны и Пикассо буквально подчёркивает эту связь. Художник связывает единой линией своих героев и как будто образует одно двуединое существо. Старый еврей с мальчиком. Пушкина Кроме того, Пикассо не только объединяет героев, он показывает их развитие. Он старается их немного противопоставить их друг другу. Глаза у мальчика широко взирают на мир, на лице старого еврея они закрыты. Тем не менее, его морщины, мимика говорят о том, что он ведёт очень активную внутреннюю жизнь. А лицо юного и совершенно здорового мальчика Пикассо сделал не лицом, а маской. Как будто бы у юного героя совершенно нет внутренней жизни, она выхолощена, мимика застывает, как будто это каменная скульптура. Но главным в этом полотне становятся даже не герои, а ощущение отстранённости, потерянности и одиночества. Пикассо создаёт его за счёт холодной голубой манеры. Выставка испанских художников. Посетителю на заметку В небольшой заметке мы упомянули лишь четырёх испанских мастеров. Но на выставке их гораздо больше!

Картина дня: «Старый еврей с мальчиком» - ВОС

Мы не знаем, кем они приходятся друг другу, но именно взаимная поддержка помогает им выживать. В этой работе можно увидеть много смыслов, простор для интерпретаций. Тут улавливают прозорливость слепца, воспринимающего мир внутренним зрением, соединение двух несчастных, стремящихся быть вместе, в единое целое, исходящий от слепого старика и зрячего ребенка с неподвижными глазами красноречивый укор нравственной слепоте окружающего мира. В России она появилась благодаря московскому коллекционеру С. Щукину, купившему ее в начале прошлого века. Почему еврей? Почему именно еврей изображен на картине?

Сол Сингер в статье в американском еженедельнике Jewish Press предлагает возможные версии. Очевидно, испанец, барселонец Пикассо нередко видел нищих евреев в барселонских трущобных районах. После изгнания евреев из Испании в Барселоне их в течение 400 лет практически не было. А первые вернувшиеся в конце ХIХ в. Гонимые, обездоленные люди оказались созвучны тогдашним переживаниям художника: «Вероятно, он почувствовал связь с этим страдающим народом, потому что и сам в то время жил в нищете, чувствовал себя отвергнутым и презираемым». Другое объяснение, по мнению Сингера: Пикассо нравились еврейские семейные ценности.

На старике рубаха и рваные штаны, его худые, как у скелета, ноги ничем не прикрыты, а вот мальчик полностью укрыт накидкой, его тела почти не видно. Ребенок ест хлеб и «создается ощущение, что старик пожертвовал собой, чтобы спасти мальчика» — любую еду, которая попадает ему в руки, он отдает ребенку. С давних пор одним из главных принципов еврейской семьи было и остается жертвование собой в пользу детей. Третья возможная причина: предположение, что бабушка Пикассо по маминой линии была еврейкой. Идет ссылка на биографа художника Джона Ричардсона. Впрочем, другой биограф — Роланд Пенроуз — в книге «Пикассо: Жизнь и творчество» это не подтверждает.

Отмечая, что «далеко не один из многочисленных биографов Пикассо так или иначе пытался доказать, что по материнской линии в нем наличествует далекая примесь какой-то чуждой крови — то ли североафриканской, то ли еврейской», он говорит, что точной информации о происхождении бабушки Пикассо нет. Гертруда Стайн Одним из близких друзей Пикассо была американская писательница, еврейка Гертруда Стайн. Она и ее брат Лео Стайн оказались среди первых коллекционеров, по достоинству оценивших работы художникa и ставших их приобретать. Для Пабло это была важная поддержка. Он регулярно бывал на обедах в парижской квартире Гертруды, где собирались художники, поэты и музыканты.

Коллекция из 521 марки нерюнгринского школьника Руслана Железняк передана в музей его мамой Железняк Л. Период создания: 13. Дата регистрация объекта в музее: 2017-11-02.

Образам старого нищего и мальчика сообщена значительность, имеющая символический характер. Фигуры тесно сплетены друг с другом, составляя нерасторжимое целое. В отношении художника к человеческому горю чувствуются высокое сострадание, сопереживание и глубокий протест. Печаль и покорность судьбе он передает с каким-то почти ожесточенным душевным мужеством. Выдержанная в голубой гамме, лишь кое-где прописанная светло-желтым тоном, картина принадлежит к так называемому «голубому периоду» творчества Пикассо 1901—1904. Отвлеченность трактовки фона и среды дает нужную художнику предельную образную концентрацию.

Это рассказы о художниках и ии биография. Это яркие впечатления при просмотре картин и фотовыставок Ответы для людей, какие выставки и фотогалереи проходят в ближайшее время, что обязательно посетить и посмотреть, как понять что хотел сказать художник совей работой, обзоры стрит арта в и уличных инсталляций в различных городах России и за рубежом, интересные факты из жизни художников, полезные ресурсы чтобы прокачать свои знания о современном искусстве и просто интересная информация для любителей прекрасного, которая несомненно Вам пригодится. Это интернет-журнал про искусство онлайн, который поможет Вам найти что-нибудь новое и интересное для себя. На сайте публикуются работы известных мастеров и любителей.

Картина пабло пикассо старый еврей с мальчиком - 89 фото

Отец Пабло Хосе Руис Пикассо стал учить своего сына основам рисования, но когда будущему великому художнику исполнилось 13 лет, понял, что ученик уже превзошёл своего учителя. «Старый еврей с мальчиком» («Слепой нищий с мальчиком») — картина известного испанского художника и скульптора Пабло Пикассо, написанная в 1903 году в Барселоне. Pablo Picasso deconstructs an image of a cow, using his cubist style in order to deconstruct the shapes into simpler forms to re-construct a different style of cow imagery.

Сразу две испанские выставки идут в Пушкинском музее

Франсиско Гойя и выставка испанских художников в ГМИИ В разделе собраны все изображения из российских музеев, с возможностью поиска, увеличения и даже сложить пазл из любой кантинки.
Старый еврей с мальчиком. худ. ПикАссо Пабло ~ Открытка (плейкаст) Выставка для слабовидящих и незрячих./Пабло Пикассо «Старый еврей с мальчиком» 1903.
Пабло пикассо еврей с мальчиком Мальчик видит в нищем больном старике единственную опору и надежду.

Открытка (плейкаст) «Старый еврей с мальчиком. худ. ПикАссо Пабло»

Pablo Picasso, 1903 Chief Editor 31 янв. Пабло Пикассо, 1903 год. Pablo Picasso, 1903 Picasso creates the painting "Old Beggar Old Man with Boy" in 1903 in a period called "blue", where blue and blue colours predominate, symbolising sadness and longing. The artist depicts poverty and loneliness, conveying feelings to the viewers. The characters in the painting, including the old man and the boy, are depicted with a detached look, reflecting the loss of time and harmony. The painting, though early, is full of poetry and harmony, and is considered the most "blue" in his oeuvre, due to its use of deep blue hues. Translation of the text Old Jew and Boy.

Он жонглировал направлениями, умело использовал классическую традицию, но стал основоположником кубизма. Пикассо был легендой еще при жизни. Свою первую картину маслом написал в восьмилетнем возрасте. Спустя годы в королевской академии изящных искусств почувствовал себя неуютно в узких рамках классических форм. Затем случился небольшой роман с сюрреализмом. Кроме прочего, стал еще и глашатем борьбы за мир во всем мире», — рассказал старший научный сотрудник ГМИИ им. С Пушкина Алексей Петухов. Картина «Герника», написанная в 1937 году, изображает разбомбленный испанский город. Написанная в черно-белых тонах она будто стилизация под газетную вырезку того времени. Это своеобразный манифест художника: я против войны, посмотрите, к чему это приводит.

Он видит весь ужас их положения. Мальчик чувствует в старике единственную поддержку и надежду. Их всего двое на этом свете, не нужных никому людей, и только взаимная любовь помогает им выжить. Описание[ править править код ] Сюжет картины прост и незатейлив. Также конкретны и минимальны художественные средства. И старик, и мальчик одеты в лохмотья, они закутаны в старое одеяло. Из-под порванных брюк видны исхудалые до предела ноги нищего.

И потому мальчишка жмётся к старцу, А тот в ущерб себе - даёт ребёнку Кусочек хлеба, что тот держит в пальцах, Чтоб как-то жизнь поддержать в мальчонке. Новаторство картины - только в цвете Здесь нет других цветов. Один лишь синий. Обьём холста , пространства здесь приметен, Как перебор оттенков синих, линий. Количество отзывов: 0.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий