Спектакль «Ревизор» в театре на Малой Бронной (Москва, Малая Бронная ул., 4, стр. 2). Расписание спектаклей театра на Малой Бронной в Москве сезона 2023-2024. Театр на малой Бронной заинтересовал меня, прежде всего, конечно своим репертуаром. Спектакль «Ревизор» в театре на Малой Бронной (Москва, Малая Бронная ул., 4, стр. 2).
ТЕАТР НА МАЛОЙ БРОННОЙ
- Курсы валюты:
- Возвращение на историческую сцену: в Театре на Малой Бронной завершена реставрация
- Театръ • Александр Збруев сыграет в премьере Богомолова в Театре на Бронной
- Билеты в театр на Малой Бронной
"Россия сегодня" и Театр на Бронной договорились об инфопартнерстве
Главная» Новости» На бронной театр официальный сайт афиша. Театр на Малой Бронной снова открывает двери для зрителей в своем историческом здании. Афиша мероприятий и официальные билеты в Театр на Малой Бронной, Москва, Малая Бронная, 4. На автомобиле: добраться до «Театра на Малой Бронной» можно по Садовому кольцу, свернув с магистрали в районе Садовой-Кудринской улицы. Малая Бронная, 4. В 1945 году на театральной карте столицы появился новый творческий коллектив – московский драматический театр на Бронной, который возглавил режиссер Сергей Майоров. Константин Богомолов, художественный руководитель Московского драматического театра на Малой Бронной: «В театре не надо сидеть, как будто ты в самолете в бизнес-классе летишь и готов уже заснуть, в театре нужна какая-то собранность, поэтому, видимо, в МХАТе Чехова.
Театр на Бронной
Фото: Александр Ширков 27 апреля 2022 года историческое здание Театра на Бронной Малая Бронная, 4 впервые распахнет свои двери для зрителей после двухлетней реставрации. В этот вечер состоится показ нового спектакля «Таня», который поставил худрук Константин Богомолов. Как сообщается в телеграм-канале мэра Москвы Сергея Собянина, в здании, построенном более 100 лет назад, заменили кровлю и инженерные системы, обновили фасады, восстановили парадную мраморную лестницу, почти 400 кв.
Вера Майорова — напротив, корифей именно этой сцены — служит в Театре на Бронной с 1962 года. На момент прихода Богомолова Майорова уже не участвовала в новых постановках — и именно с подачи нового худрука вернулась на сцену.
Теперь она занята в репертуарных постановках, а непосредственно у Богомолова играет Хромоножку в «Бесах Достоевского». Фото: сайт Театра на Бронной Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать дайджест новостей, событий и материалов журнала Ваш адрес электронной почты Я согласен на обработку моих персональных данных и с политикой конфиденциальности контакты издательства гитис.
По его словам, в спектакле минимальное количество музыки, поскольку хотелось сделать историю про что-то "чувственное и настоящее". Звучит музыка тех лет, но в целом пьеса идет без "музыкального оформления". И остается, как и у Розова, открытый конец.
Это предчувствие победы, но еще не победа. Это очень важная вещь. Это предчувствие победы, это понимание, что она идет, но еще не победа. Собственно, заканчивается пьеса каким-то замиранием, когда все самое страшное вроде бы для этой семьи позади, но одновременно там же позади осталась и жизнь любимого сына, который отдал ее за то, чтобы наступил этот покой и тишина", - пояснил худрук, добавив, что это, с одной стороны, тишина покоя, а с другой стороны, тишина поминовения.
И мы хотим небольшие наши секреты приоткрыть. Если можно, подробнее к экскурсиям и мастер-классам мы еще вернемся.
Пока поделюсь впечатлениями о своей экскурсии по зданию театра, которую провели ваши коллеги. У меня было ощущение, что я его местами даже не узнаю. Я помню то здание, тот зал, где скрипели кресла, вот это почему-то запомнилось на последнем сборе труппы с Константином Юрьевичем — скрипящие кресла. Сейчас это выглядит совершенно иначе. Конечно, пока каких-то стульев в зале еще нет, но стройка выглядит очень масштабно. Можете, пожалуйста, поподробнее про нее рассказать.
Что сделано, в какие сроки, может быть, возникали какие-то технические сложности, как все это разрешали в течение почти двух лет? Елена Мироненко: С февраля 2020 года идет ремонтно-реставрационный процесс. Театр сильно меняется, несмотря на то что это объект культурного наследия. Реставраторы проделали, на мой взгляд, просто колоссальную работу. Вообще все очищено от пыли, от грязи, от наслоений красок — более тысячи квадратных метров поверхности, лепнины. Потому что большая часть лепнины была утрачена, либо затерта, либо закрашена как раз многочисленными наслоениями.
Эта работа велась практически год. Сейчас вся лепнина наконец вернулась на свои места. Нас уже начинают называть новым Эрмитажем — это то, что я слышала от наших гостей, которые оказывались на стройке и видели результат. Скоро будет возвращена совершенно шикарная люстра на свое место, также после процесса реставрации. Я думаю, Александра, вы отметили, каким стал новый цвет. Но он совсем не новый.
Как раз в многочисленных наслоениях краски был обнаружен вот такой интересный оттенок голубого, который мы решили использовать с главным художником театра Ларисой Ломакиной, постоянным соавтором Константина Богомолова во всех спектаклях. Решили его использовать в помещениях и зрительного зала, и в фойе. И даже вашего кабинета. Елена Мироненко: Тренировались на моем кабинете, тестировали, как будет выглядеть этот цвет в пространстве. Можно увидеть, что одна стена более темная, а здесь стены более светлые. Убедились окончательно в правильности принятого решения.
Могу отметить, что у нас среда становится инклюзивной, она будет доступна для маломобильных групп населения. Появится лифт, хотя это было сложно сделать в таком историческом здании. Но мы нацелены на то, чтобы наш театр был дружелюбным и позволял разным людям прикоснуться к искусству, к актуальному театру. Поэтому у нас будет такая велком-зона, где администраторы будут встречать гостей, помогать приобретать билеты через автоматы. Там же будет размещен и сувенирный магазин. Что касается сувенирных магазинов, они есть в некоторых театрах.
Я сама долгое время работала в музее и в музейной среде и могу откровенно сказать, что там сувенирные магазины, конечно, более разнообразные и продвинутые с точки зрения подачи, ассортимента, упаковки. Мне очень жалко, что многие театры, имея такие ресурсы и традиции, очень интересные задумки, ряд спектаклей, который можно было бы тоже использовать для производства мерча, этим не пользуются. Мы, конечно, уже сейчас начали пробовать свои силы. У нас можно приобрести сувенирную продукцию на сайте театра: футболки, толстовки, блокноты и даже, как это ни странно, каминные спички, которые мы выпускали к премьерному спектаклю «Дядя Лева». Планируем к открытию расширить ассортимент нашей продукции. Коллеги сказали, что сцена какая-то уникальная по техническому и общему материальному оснащению.
Мне называли порядки цифр. Исходя из всего того, что мне сказали, пожалуй, это будет самая технически оснащенная сцена Москвы в драматических театрах. Елена Мироненко: Одна из самых оснащенных, это точно. Конечно, было очень много металлоконструкций, которые мы заменяли. Потому что сцена не только самое волшебное место в театре, но и самое опасное. Сейчас на сцене находится 66 тонн металлоконструкций.
На них крепятся и свет, и звук, и многие другие элементы, которые позволяют использовать все наши технологии в полном объеме. Мы активно задействуем проекцию, у нас сейчас будет появляться и новая режиссерская связь, будет полностью обновлено звуковое и световое оборудование. Конечно, это позволит нам показать зрителю другие театральные возможности. Не секрет, что у нас конкуренция не столько среди театров, сколько вообще внутри рынка свободного времени. Здесь, опять же, на сцену выходят и кинотеатры, и различные развлекательные центры, и совершенно другая визуальная картинка мира, которая с помощью новых технологий, информационной открытости формируется у нашего современного зрителя. Погоня, скажем так, за тем, чтобы не отставать.
Конечно, мы обязаны пользоваться новинками и показывать другой эффект, другой результат. Пока театр жил во Дворце на Яузе, мне казалось, что театру сложно. Потому что театр за пределами Третьего транспортного кольца — это в принципе тяжело. Москвичи привыкли, что театр в центре. Понятно, что на имя нового на тот момент художественного руководителя Константина Юрьевича Богомолова наверняка все шли куда бы то ни было, но тем не менее какие были с этим сложности? Елена Мироненко: Действительно, несмотря на то что система транспорта в Москве развита, трафик и пробки никто пока не отменял.
С этим связаны в том числе наши традиционные во время нахождения на Яузе десятиминутные задержки. Зрители прибывают, много тех, кто так или иначе опаздывает. В связи с этим мы периодически вынуждены задерживать начало показов. Но у нас все спектакли с огромным количеством звездных имен. Люди, видя яркие имена, до нас доезжают.
Спектакль «Одна и один»
ГИТИС и Театр на Бронной объявляют о создании магистерской программы «Профессия Режиссер» под руководством Константина Богомолова 21 ноября 2023. Театр на Малой Бронной. Новостей не найдено. Константин Богомолов – художественный руководитель Театра на Малой Бронной, режиссер, известный своими радикальными постановками в России и за рубежом. «Театр на Малой Бронной», несмотря на сложившуюся с коронавирусом ситуацию, продолжает радовать своих зрителей и запускает собственный онлайн-проект. Константин Богомолов, художественный руководитель Московского драматического театра на Малой Бронной: «В театре не надо сидеть, как будто ты в самолете в бизнес-классе летишь и готов уже заснуть, в театре нужна какая-то собранность, поэтому, видимо, в МХАТе Чехова.
Дом недели: здание театра на Бронной
Во-первых, они, как и все вокруг, голубые, а во-вторых — деревянные. И во всех смыслах — дубовые. Похожие были во МХАТе, где он до этого долго работал». Второе, на что обращаю внимание, — огромная люстра. Блестит, как новая, но на самом деле прежняя, просто начищенная, пересобранная — в общем, полностью восстановленная. Говорят, на эту работу у реставраторов ушло около полутора лет. Главная гордость обновленного Театра на Бронной — сценическое оборудование. Увидеть его в действии у меня пока нет возможности, поэтому приходится поверить на слово: оно самое современное из всех, что только может быть. У худрука на этот счет такое слово: «фантастическое». Если конкретнее — 66 тонн металлоконструкций с новым звуковым и световым оснащением — в том числе система слежения Zactrack, способная сопровождать динамическими свето-, видео- и саунд-эффектами конкретных актеров и элементы декораций.
А еще в театре появился полноценный видеоцех. Современные камеры и экран высокой четкости, висящий над сценой, позволят обогатить сценографию, а иногда и акцентировать внимание на нюансах актерской игры.
И мы постарались использовать весь ее актуальный иронический потенциал. Я не скрываю, что переписывал текст Островского, добавляя из других, казалось бы, бесконечно далеких от Александра Николаевича авторов, сочиняя самостоятельно.
В случае с Островским мне кажется это наиболее естественным, потому что он писал свои комедии про здесь и сейчас, реагировал на яркие события своего времени. Но, тем не менее, как всякий талантливый драматург, Островский заложил в них универсальные коды, которые продолжают работать, даже если применить к пьесам принцип импровизационного, вольного авторского развития. Поэтому мой спектакль и по пьесе Островского, и на основе нашей сегодняшней жизни», — говорит Константин Богомолов. Персонажи классика стали правительственными чиновниками, олигархами, представителями современной поп-культуры.
На Кинотавре в день показа фильма Молочникова - ИФ "Скажи ей" сделал тест, он был отрицательный, поэтому позволил себе пойти на нашу премьеру. Надеюсь, встретить вас в октябре, а пока мы все снова на карантине", - добавил режиссер. Ранее театр на Малой Бронной сообщил о переносе спектакля: "К нашему большому сожалению, мы вынуждены информировать вас о том, что в постановочной группе спектакля "Бульба. Пир" был выявлен бессимптомный случай короновирусной инфекции. Заботясь о здоровье зрителей и сотрудников театра, мы вынуждены перенести спектакли, запланированные на 19 и 20 сентября на 6 и 7 октября соответственно.
Художественный руководитель признался, что решил обратиться к этому произведению еще около двух лет назад, а молодые артисты труппы позволили ему воплотить задумку. Пьеса "Вечно живые", которая поднимает вопросы нравственного выбора в условиях военных лишений, не раз ставилась на подмостках. В 1956 году этой пьесой в постановке Олега Ефремова открылся театр "Современник". По мотивам этого произведения Михаил Калатозов снял фильм "Летят журавли". Говоря о богатой истории постановок этого произведения, режиссер назвал ее частью истории русского, советского театра. И это такое правильное испытание для молодых артистов нашего обновленного театра, но театра с большой историей. Они тоже молодые, но должны ощущать свою причастность к какой-то большой истории", - добавил худрук.
Собчак спешила в Москву ради открытия театра Богомолова: «Спасибо тебе, болеющая жена!»
Недавно мне на глаза попалась научная статья о том, почему современные школьники мало читают или вообще не читают : их сознание, приученное к гаджетам, не способно воспринимать пространные тексты, как наше — с трудом считывает «Илиаду» или «Слово о полку Игореве». Им нужны картинки, клипы, фрагменты. Им нужен дайджест. Возглавивший Театр на Малой Бронной Константин Богомолов совершенно очевидно хочет наследовать политике Олега Табакова в МХТ а Олег Павлович был не только гениальным актером, но и гениальным менеджером — и привлекает молодых и необстрелянных. Ильинчик показал эскиз — и, скорее всего, Богомолову, который сам смело и успешно работает с классическими текстами, заявка понравилась. Хотя она такая достаточно традиционная, что ли. Как и спектакль — своего рода устройство для просмотра шокирующих картин.
Я вспомнила о нем, когда увидела этих самых благоволительниц — стайку детей в белых одеждах и масках, грубо заклеенных белой марлей.
Этому способствует особая система акустики, размещенная как на сцене, так и в зрительном зале. Оборудование пополнилось современными микрофонами для подзвучки актеров и звуковым пультом последнего поколения. Театр приложил максимум усилий, чтобы обеспечить доступность пространства для маломобильных групп населения. В здании появился специальный лифт. Театр на Бронной принял решение отказаться от традиционных билетных касс.
Вместо них установлены специальные терминалы, через которые зрители смогут приобрести билеты. На месте прежних касс откроется сувенирный магазин. В этом году театр начал выпускать фирменную продукцию к каждому спектаклю. В фойе первого этажа теперь работает автоматический гардероб. Управляется он умной системой, которая в зависимости от номерка сама выбирает оптимальную траекторию, чтобы посетитель как можно быстрее получил назад свою верхнюю одежду. Всего в гардеробе 500 мест, время на выдачу вещей — 15—20 секунд.
Здание театра разновысотное. Оно состоит из нескольких примыкающих друг к другу построек высотой от трех до шести этажей , располагавшихся на территории двух разных исторических домовладений. Они находились в пределах квартала, ограниченного Тверским бульваром, улицами Большой и Малой Бронными и Богословским переулком. Среди этих построек жилой флигель с концертным залом «Романовка», доходный дом с конторами.
Труппа много выступала за границей и даже завоевала несколько наград на международных фестивалях. В этот период спектакли ставили не только Эфрос и Дунаев—в качестве режиссеров выступали иногда и актеры театра: Михаил Козаков, Геннадий Сайфулин, Лев Дуров. В 1984 году произошли серьезные изменения: Анатолия Эфроса пригласили на должность главного режиссера в Театр на Таганке, а Александр Дунаев перешел в театр «Эрмитаж». Человеком он был, несомненно, требовательным — старался всегда быть в курсе всех начинаний и постоянно контролировал творческий процесс. Говорят, Коган «съел» немало режиссёров и даже не подавился. Правда, таким же образом «съели» и его, когда Илье Ароновичу было уже за девяносто.
После ухода Анатолия Эфроса в театре ставили спектакли многие замечательные режиссёры, в том числе Сергей Женовач и Андрей Житинкин. В 2003 году главным режиссером стал Лев Дуров — он был одним из артистов, пришедших в театр вместе с Эфросом. В театре в разные годы играли: Л. Сухаревская, Б. Тенин, Л. Богданова, А. Дмитриева, Л. Дуров, Л. Броневой, Н. Волков, В.
Родилась 21 июня 1981 года в городе Минусинске Красноярского края. В 2002 году с отличием окончила Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств, факультет культурологии. С 2002 по 2005 год училась в Санкт-Петербургском государственном университете культуры и искусств, в аспирантуре по специальности «Теория, методика и организация социально-культурной деятельности». В этот же период преподавала в вузах Санкт-Петербурга. В 2009 году прошла переподготовку в Сибирском федеральном университете по специальности «Государственное и муниципальное управление».
Театр на Бронной покажет премьеру спектакля Богомолова "Вероника" по пьесе Розова
Новый спектакль в театре на Малой Бронной поставлен по мотивам пьесы М. Горького. Театр на Малой Бронной снова открывает двери для зрителей в своем историческом здании. В спектакле Театра на Малой Бронной задействованы Анна Патокина, Евгения Громова, Вера Майорова, Даниил Чуп, Василиса Перелыгина, Дмитрий Куличков и др.
Афиша театра на Малой Бронной
Константин Богомолов – художественный руководитель Театра на Малой Бронной, режиссер, известный своими радикальными постановками в России и за рубежом. и звуковыми эффектами. В Москве после двухлетней реставрации открылось историческое здание театра на Малой Бронной.
Афиша театра на Малой Бронной
И мы настроены на то, чтобы он был максимально лоялен и возвращался не только сам, но и приходил со своей семьей. У нас сейчас детские спектакли очень активно [проводятся] в связи с Новым годом. Есть планы по созданию новых детских постановок уже на Бронной. Семейная аудитория нас, конечно, тоже интересует.
Поэтому мы должны им предлагать и экскурсии, и лекции, и выставочные пространства, которые сейчас у нас тоже появляются. Я бы отметила, что в связи со строительными работами нам удалось некоторые помещения улучшить с точки зрения их дальнейшего применения в качестве лекториев, выставочного пространства. Я читала у вас в соцсетях, что бизнес может арендовать себе площадку под мероприятие, устроить свой внутренний показ спектакля для, например, корпоративных сотрудников.
Елена Мироненко: Мне кажется, что у театра сейчас планов для бизнеса тоже громадье. Уже есть запрос со стороны различных участников рынка, которые хотели бы показывать эксклюзивные премьеры до того, как они выходят к публике. Есть те, кто хочет для детей сотрудников, например, устраивать какие-то мероприятия.
Такой запрос существует, для меня это важно. С точки зрения менеджмента театра, мы понимаем, что выйти на самоокупаемость практически невозможно. Это большой коллектив, большой фонд оплаты труды, различные расходы — коммунальные и так далее.
Поэтому развитие театр получает за счет увеличения внебюджетных доходов. А значит, должны быть высокие продажи, сильные партнеры, меценаты, которые помогают театру делать зарплату артистов и сотрудников выше, помогают создавать новые постановки, гастролировать. Для меня очень важно монетизировать то, что производит театр.
Отсюда, например, появление сувенирной продукции, дополнительных, не совсем театральных опций, таких как экскурсии, мастер-классы или какие-то эксклюзивные продажи для бизнеса. Это возможность сделать театр сильным, конкурентоспособным, давать в итоге настоящее искусство тем зрителям, которые оказываются у нас в зале. Поскольку нас слушает бизнес, очень хотелось бы услышать какие-то более подробные кейсы по поводу экскурсий, мастер-классов или специальных показов.
Какой порядок цифр, какие компании и какого масштаба к вам уже обращаются, что вы им предлагаете? Елена Мироненко: Есть компании, которые приходят через частные сервисы, консьерж-службы, которые занимаются обслуживанием посетителей вип-уровня. У них есть интерес на более закрытые мероприятия, например организация отдельной гостевой, где перед показом спектакля будут напитки, фуршеты или что-то еще.
Есть опция, связанная с индивидуальными экскурсиями в закулисье. Мы буквально два месяца назад делали светскую премьеру совместно с одним очень крупным партнером, который пригласил своих сотрудников и клиентов на спектакль «Дядя Лёва». Мы сделали конкретно под них это мероприятие, и такая опция в театре тоже существует.
Насколько это для театра серьезное подспорье? Может быть, кто-то в труппе высказывается серьезно за или против таких историй, когда искусство не для массового зрителя, а в чем-то для элитарного? Елена Мироненко: Это все сказывается на улучшении качества жизни театра.
Здесь споров быть не может. У нас сейчас абсолютно лояльные сотрудники, которые понимают, что без поддержки со стороны бизнеса, без увеличения внебюджетных доходов речи о создании новых постановок и увеличении зарплат, каких-то премиальных вещах, быть не может. Конечно, мы можем замкнуться и говорить, что мы только за искусство.
Но при этом можем оказаться очень нищими, чего нам бы не хотелось, потому что Театр на Бронной — это сильный театр, театр для образованной, интеллигентной, буржуазной в хорошем смысле слова публики, которая понимает, зачем она пришла, за какими смыслами. Не могу не спросить про актуальную театральную тему, о которой вы высказывались у себя в соцсетях. Можем назвать это условно хайпом в театре и его допустимостью.
Проходила информация, что у вас в театре одну из ролей, правда, во втором составе в «Вишневом саде» Микиты Ильинчика будет играть трансгендерная модель. Потом вы эту информацию опровергли. Как вы относитесь к такому явлению, как хайп в театрах?
Уместен он или нет, где эта грань между допустимым и недопустимым? Елена Мироненко: Эту грань, мне кажется, крайне сложно отслеживать извне. Конечно, у меня было высказывание, связанное с участием Бузовой, потому что хайп ради хайпа не имеет никакого смысла.
Но бывает так, что хайп воспроизводится благодаря какому-то неожиданному решению режиссера, благодаря участию каких-то действительно выдающихся имен. Вот как сейчас [ Робер] Лепаж, например, «Мастера и Маргариту» поставил. Но он в смысле искусства хайп, а не потому, что он ради хайпа был сделан.
К этому я отношусь хорошо, потому что, опять же, если мы вернемся к предыдущей теме обсуждения, все это хорошо помогает нам конкурировать на рынке свободного времени. А конкурируем мы с гигантами, с монстрами: с шоу-бизнесом, с кинопроизводством, где совершенно другие ресурсы, которые инвестируются в маркетинг и продвижение. Поэтому, если будем слишком скромными, большая часть зрителей о нас не узнает.
По поводу актеров вы уже сказали, что очень многих привлекает художественный руководитель. Вы как человек, который активно взаимодействует и с труппой, и с приглашенными артистами, какие настроения видите? Все-таки есть основная труппа, играющая здесь давно, актеры в возрасте, и молодые ребята, которые поступают в труппу.
Некоторые у вас работают по трудовой, другие — по договору. Вот к такому привлечению, скажем так, друзей художественного руководителя, в том числе к спектаклям, как относятся в театре? Нет ли какой-то конкуренции внутренней в этом смысле?
Елена Мироненко: У нас, мне кажется, сейчас климат в коллективе очень здоровый. Оздоровление, появление новой крови произошло и было достаточно безболезненным. У нас не было каких-либо страшных скандалов, связанных с тем, что труппа обновляется.
Административная управленческая команда тоже обновилась очень серьезно, процентов на 80. Где-нибудь вы слышали о скандалах, связанных с этим? Нет, с Малой Бронной все тихо, в отличие от многих театров.
Елена Мироненко: Ничего. Потому что мы с Константином Юрьевичем придерживаемся позиции, что делаем это благородно, красиво, максимально интеллигентно, насколько позволяет ситуация. И то, что звездные имена и выдающиеся, громкие артисты играют с тоже выдающимися артистами труппы Театра на Бронной, — это очень большой плюс.
Первые зрители посетили театр 9 марта 1946 года. Этот период в жизни театра продлился одиннадцать лет. А в 1957-м году, несмотря на то, что театр был очень успешен, власти перевели Сергея Майорова в другой театр, а на его место осенью того же года пришел новый главный режиссер — Илья Судаков, являющийся одним из самых талантливых учеников Станиславского и Немировича-Данченко Однако уже после первой постановки сотрудничество было разорвано. Далее руководить театром стал режиссер Андрей Гончаров, проработавший на этом посту восемь лет.
При нем акцент снова ставился на современных авторов. В 1962 году театр занял помещение на Малой Бронной, где до него располагался Театр Сатиры. После ухода режиссера Андрея Гончарова в 1967 году Московский драматический театр переживал не лучшие времена, часто менялись художественные руководители, некоторые пьесы были откровенно неудачными, внутренние конфликты только обостряли ситуацию. При Голомазове театр стал одним из самых посещаемых в столице, однако, из-за конфликта внутри коллектива, контракт с ним не продлили.
Последний спектакль театра на старой сцене состоялся 8 января 2020 года, затем с 1 февраля театр начал показывать свои спектакли во «Дворце на Яузе» и на других арендованных площадках.
Театр на Малой Бронной приобрел серо-голубые тона
Официальные билеты на мероприятия, проходящие в Театр на Бронной, Москва, Малая Бронная, 4. режиссером Константином Богомоловым, назначенным на эту должность в июне 2019 года. Театр на Малой Бронной — наследник Московского театра драмы, которым в 1940-50-х годах руководил ученик Мейерхольда Сергей Майоров. Расписание спектаклей театра на Малой Бронной в Москве сезона 2023-2024. Театр на Малой Ордынке, ул. Малая Ордынка, 31, стр. 1, Москва. На эти вопросы Business FM ответила директор Театра на Бронной Елена Мироненко. Новый спектакль в театре на Малой Бронной поставлен по мотивам пьесы М. Горького.
«Некоторые вещи случаются, когда в них уже не веришь»
- Вакансии компании
- Без портретов и ковров: как выглядит Театр на Малой Бронной после реставрации
- Директор Театра на Бронной: «Если будем слишком скромными, большая часть зрителей о нас не узнает»
- Контакты издательства ГИТИС
- Завершена реставрация Театра на Малой Бронной
Театр на Малой Бронной: снова в историческом здании
В комедии «На всякого мудреца довольно простоты» больше сатиры, чем мелодрамы. И мы постарались использовать весь ее актуальный иронический потенциал. Я не скрываю, что переписывал текст Островского, добавляя из других, казалось бы, бесконечно далеких от Александра Николаевича авторов, сочиняя самостоятельно. В случае с Островским мне кажется это наиболее естественным, потому что он писал свои комедии про здесь и сейчас, реагировал на яркие события своего времени. Но, тем не менее, как всякий талантливый драматург, Островский заложил в них универсальные коды, которые продолжают работать, даже если применить к пьесам принцип импровизационного, вольного авторского развития. Поэтому мой спектакль и по пьесе Островского, и на основе нашей сегодняшней жизни», — говорит Константин Богомолов.
По мотивам этого произведения Михаил Калатозов снял фильм "Летят журавли". Говоря о богатой истории постановок этого произведения, режиссер назвал ее частью истории русского, советского театра.
И это такое правильное испытание для молодых артистов нашего обновленного театра, но театра с большой историей. Они тоже молодые, но должны ощущать свою причастность к какой-то большой истории", - добавил худрук. По его словам, в спектакле минимальное количество музыки, поскольку хотелось сделать историю про что-то "чувственное и настоящее". Звучит музыка тех лет, но в целом пьеса идет без "музыкального оформления". И остается, как и у Розова, открытый конец.
Народная артистка позировала перед камерами в классическом костюме, который дополняли элегантные украшения с изумрудным камнем и золотая брошь в форме буквы Z. Она рассказывает о Тане — жене талантливого инженера Германа Балашова. Ради помощи мужу в его изобретательных делах девушка бросает учебу в медицинском институте, теряет друзей, но все напрасно: мужчина увлекается другой женщиной.
Проницательная история о преодолении, одиночестве, женской доле в советские времена поразила зрителей и сегодня.
Теперь на май. И это уже стандартная практика для театра, все последние премьеры то переносятся, то не выходят, как "Гамлет" Закаряна. Сам дефективный менеджер Богомолов творит большие формы, но чаще с артистами из других театров или и вовсе на других площадках. Так в чём его ценность для Малой Бронной?