Мероприятие состоится в рамках вернисажа выставки фотографии «Цветное Здесь» 17 ноября в 19:00. Современные московские художники под кураторством Андрея Бартенева представят вниманию зрителей цветные фотопроекты. Он стал куратором галереи «Здесь на Таганке» с 1 февраля текущего года и успел провести два очень успешных проекта: «Ногами в воде, головой в облаках» и «Портреты счастливых людей». Технологии часто встречают со скепсисом. Так было с Интернетом, а ранее – с появлением фотоаппарата и электричества. Сейчас мир невозможно представить без машин, социальных сетей или «Википедии». А технология NFT за последние пару лет совершила научный прорыв.
Московская музейная неделя в галерее «Здесь на Таганке»
Особое внимание она уделяет быту и культуре, национальным традициям. Калейдоскоп создаваемых образов позволяет увидеть многообразие населяющих Россию народов, гармонично сосуществующих друг с другом. Также в экспозицию включены интерактивные элементы — национальные головные уборы и украшения, наличники, колосья, живые цветы, галька с берегов Амура. Они позволяют искусству выйти за рамки двухмерных картин и обеспечивают «эффект полного погружения». В качестве дополнений представлены аутентичные артефакты и природные материалы.
Калейдоскоп создаваемых образов позволяет увидеть многообразие населяющих Россию народов, гармонично сосуществующих друг с другом. Также в экспозицию включены интерактивные элементы — национальные головные уборы и украшения, наличники, колосья, живые цветы, галька с берегов Амура. Они позволяют искусству выйти за рамки двухмерных картин и обеспечивают «эффект полного погружения». В качестве дополнений представлены аутентичные артефакты и природные материалы. Это поможет зрителям прикоснуться к истокам народной культуры.
Проекты на выставке — это смесь из разных визуальных культур, диалог медиа со смещением акцентов с физического на виртуальное и обратно. Технология NFT настолько обширна, что позволила объединить в одном пространстве художников, цифровых рабочих и звёзд большой сцены. Сократить разрыв между цифровыми данными, технологией NFT и реальным миром вы можете с 18.
Показать ещё Задачи: - работа на ресепшн: презентация галереи, консультирование по мероприятиям и выставкам, продажа билетов, книг и предметов искусства - проведение экскурсий по запросу - заполнение таблиц посещаемости галереи и студий - сотрудничество с контрагентами - контроль за чистотой и порядком, взаимодействие с техотделом, клинингом, отделом обеспечения - взаимодействие с жилищником и коммунальными службами - выполнение отдельных поручений непосредственного руководителя Ждём от соискателя: - уверенные знания в области истории искусства и современного художественного процесса, основных событий и персоналий - опыт работы по организации мероприятий - умение работы с любым графическим редактором - навыки фотосъёмки Личные качества: ориентация на результат, самостоятельность, инициативность, развитые навыки коммуникации, внимательность, ответственность, любовь к структурированию информации.
Здесь на Таганке. Таганская, 31/22. Расписание выставок. Экспозиция состоит из женских портретов, которые складываются в собирательный образ многонациональной России, сообщили на сайте Галереи «Здесь на Таганке». Выставочный зал Здесь на Таганке. Зрители смогут насладиться художественными произведениями в стиле поп-арт. В 18:00 сотрудники галереи проведут онлайн-экскурсию по выставке «II Перкиннале: И снова туфли в пыли» при участии Таганского парка культуры и отдыха. Андрей Бартенев, арт-директор галереи «ЗДЕСЬ на Таганке»: «За свою жизнь в России я встречал только две отчаянные харизмы – это Владик Монро и Данила Поляков. Владик – создатель перекрестных смыслов, вечный носитель духа перестроечного ренессанса и.
Что такое «Перкиннале» в галерее «Здесь на Таганке»
Газета района Таганский (ЦАО). Вести Таганки. Один из ключевых персонажей российского современного искусства, художник и дизайнер Андрей Бартенев объявил, что покидает пост куратора московской галереи «Здесь на Таганке». Сегодня, 16 сентября, художник, скульптор, куратор и дизайнер Андрей Бартенев объявил, что покидает пост куратора московской галереи «ЗДЕСЬ на Таганке». СМИ Афиша Современного Искусства Москва Галерея Галерея «ЗДЕСЬ на Таганке». Галерея «ЗДЕСЬ на Таганке». 22. На стороне человека» в Галерее «ЗДЕСЬ на Таганке». Это и мгновение «здесь и сейчас», и поток времени, образов, техник художниц. Марина Звягинцева большую часть времени работает с масштабными инсталляциями в паблик-арте в авторском стиле «биотипия». Маша Ив пришла к живописи из перформанса.
ЗДЕСЬ на Таганке
Художник картин создал абстрактные пейзажи, альтернативные портреты, трансформируя силуэт человека в графическую утопию. Писатель использовал акриловую живопись на холсте, развивая классическую технику «холст и масло». Гостям необходимо иметь при себе маски и перчатки.
Галерея современного искусства VS Gallery открылась в Москве в сентябре 2022 года. Она находится в Московском бизнес-квартале «Арма», деятельность галереи сфокусирована на цифровом искусстве. В этом направлении художники вместо привычных всем холстов и красок используют современные материалы и технологии: 3D-печать, digital art NFT , дополненную реальность, печать цифровых работ на современных материалах. Самую оперативную информацию о жизни столицы можно узнать из Telegram-канала MSK1.
RU и нашей группы во « ВКонтакте ».
Живописный цикл создавался в процессе поездок Ольги Тимохиной по трем российским регионам: Поволжью, Сибири и Дальнему Востоку. Яркая палитра — одна из главных отличительных черт творчества художницы. Для большинства ее работ характерен минималистичный фон, который позволяет полностью сосредоточить внимание зрителя на центральной фигуре человека. Вернисаж состоялся в Галерее 18 апреля. Выставка будет доступна зрителям до 5 мая.
В итоге арты получились совершенно разные. Самый оригинальный персонаж, наверное, Коля с пометкой «странный какой-то». Автор Аня Шляхтина так и не смогла объяснить, как его придумала. Для выставки нео-арта поработали не только дети, но и признанные уличные художники.
ГБУК города Москвы «Объединение «Выставочные залы Москвы», отдел «Галерея «ЗДЕСЬ на Таганке»
Это моя последняя выставка в качестве художественного руководителя галереи. Галерее рекомендованы малобюджетные выставки, и уже сформирован план, в котором меня нет. Когда меня приглашала Елизавета Фокина, передо мной стояли задачи выстроить самостоятельную стратегию, показать неожиданные идеи и сделать динамичное пространство.
Костюмы Романа всегда воспринимаются в контексте: на природе они выглядят неведомыми живыми организмами, в городском ландшафте приобретают техногенные черты, а в пространстве галереи становятся уникальным арт объектом. Сегодня художник успешно развивается в направлении паблик-арт, создавая масштабные городские скульптуры, и продолжает работать над новыми костюмами и перформансами. Аглая Титанова.
Он стал куратором галереи «Здесь на Таганке» с 1 февраля текущего года и успел провести два очень успешных проекта: «Ногами в воде, головой в облаках» и «Портреты счастливых людей». На эти две выставки пришло рекордное количество посетителей за все время существования галереи.
Руслан Вяльцев, со своим ярким и узнаваемым стилем, также поддержал проект. Руслан — цифровой художник и арт-директор студии 2MRW. С инсталляцией, созданной специально для выставки, выступили художники Никита Макеев и Павел Сазыкин. Их инсталляция «Один и три цифровых стула» была отсылкой к классической концептуальной работе Джозефа Кошута, переосмысленной в свете новых реалий. И мы хотим реализовывать такие проекты ежегодно. Первая была образовательная и знакомила зрителей как с самой технологией, так и с ее применением в искусстве. Вторая — это уже исследование. Мы постарались проанализировать изменение технологий в целом, и технологии NFT в частности, в попытке спрогнозировать будущее» — рассказал Никита Макеев, являющийся, в том числе, и одним из кураторов выставки. Выставка стала уникальным для Москвы явлением, поскольку является единственным офлайн проектом на тему новой технологии в стенах галерейного пространства.
«Высокая нота» Николая КошКоша в галерее «Здесь на Таганке»
Галерея «ЗДЕСЬ на Таганке» — схема проезда, фотографии, информация о предстоящих событиях и похожие места. Галерея «ЗДЕСЬ на Таганке»: афиша мероприятий, Москва, ул. Таганская 31/22. С 24 июня по 3 сентября 2023 года в галерее «Здесь» на Таганке пройдет групповая выставка «УХ ТЫ! Зрители смогут насладиться художественными произведениями в стиле поп-арт. В 18:00 сотрудники галереи проведут онлайн-экскурсию по выставке «II Перкиннале: И снова туфли в пыли» при участии Таганского парка культуры и отдыха. Галерея «Здесь на Таганке» Таганская улица, дом 31/22. В галерее «Здесь на Таганке» проходит персональная выставка художника Матвея Кайфа «Здесь или никогда». Экспозиция состоит из женских портретов, которые складываются в собирательный образ многонациональной России, сообщили на сайте Галереи «Здесь на Таганке».
Галерея Здесь на Таганке
Рядом с одними экспонатами располагался монитор с демонстрацией цифровой части работы. Рядом с другими — QR-код, по которому можно было посмотреть работу у себя на телефоне или подняться на второй этаж, где эти же работы демонстрировались через проектор. Выставка «NFT. Придётся перейти» объединила художников, которые сочетают разные техники и работают с современными материалами. Среди них был Kirill Rave — художник, который совмещает цифровое и материальное. Его работы пронизаны поисками своего места в этой гибридной среде.
На выставке были также продемонстрированы работы одного из ярких представитель московского арт сообщества Brickspacer - основателя и популяризатора крипто-арт движения в России. Antonio Lebedef - создатель художественного направления глитч-сюрреализм также поддержал проект своими работами.
Художница пытается «запечатлеть» эмоции с помощью «биотипии» — авторской техники Марины — живописи на движущейся воде. Марина как паблик-артист связывает все объекты в единую тотальную инсталляцию «Эмоциональная навигация»: «Картины, медиа-арт, инсталляции — все это объединено между собой в выставочном пространстве в единую дорогу. Человек, проходя вдоль экспозиции, движется от одной эмоции к другой, от меланхолии к радости — и его состояние меняется, так же как меняются картины. Такая эмоциональная навигация для зрителя», — поделилась паблик-арт-художник Марина Звягинцева.
В связи с этим к концу 2015 года, по личному приглашению Елизаветы Фокиной тогдашнего директора объединения Выставочные залы Москвы , куратором галереи становится проживающий в том же доме художник Андрей Бартенев известный своими провокационно-эксцентрическими образами и манерой поведения. От него хотят новых необычных идей для превращения практически мёртвой в тот момент городской галереи в популярное и динамичное пространство. Благодаря этому ремонту в 2016 году была изменена планировка галереи, а также увеличена площадь развески картин на новых стенах. В галереи открылся свой сувенирный магазин с авторскими продуктами Бартенева и других художников выставляющихся в галереи, а также широким ассортиментом литературы по искусству. В дальнейшей стратегии развития галереи ЗДЕСЬ Бартенев делает ставку на большие регулярные групповые выставки где участие принимают сразу под сотню художников, что приводит к быстрому росту посещаемости выставочного зала: яркие запоминающиеся открытия, сопровождаемые перформансами , музыкальными выступлениями и костюмированными перевоплощениями, на которые приходили известные гости из мира шоу-бизнеса, а также толпы друзей и почитателей таланта участников выставок.
Причины своего ухода он оставил без комментариев. Мы превратили этот проект в заметное явление на художественной карте Москвы и создали сообщество из 300!
Как же выглядят инопланетяне, наблюдающие за нами?
Ее центральной темой стала мимолетность чувств, ощущений и эмоций. Художницы Марина Звягинцева и Маша Ив объединили в единую экспозицию свои работы в совершенно разных направлениях и техниках. Авторы придумали аудиоинсталляцию «эмоциональный навигатор», которая помогает посетителям переключаться между городом и природой, следуя указаниям голосового помощника. Художница пытается «запечатлеть» эмоции с помощью «биотипии» — авторской техники Марины — живописи на движущейся воде.
Бесплатная аудио-экскурсия и сопроводительные тексты помогут разобраться: почему художники не рисуют как раньше, как все это понимать, искусство ли "Черный квадрат"? Аудио-экскурсия сделана таким образом, что понятно будет и ребенку. Или приходите просто посмотреть работы современных авторов. Они могут попасть вам душу прямо через глаза в сердце, минуя разум Музей на карте.
Выставка стала уникальным для Москвы явлением, поскольку является единственным офлайн проектом на тему новой технологии в стенах галерейного пространства. На ней были представлены как материальные, так и цифровые работы. Более 100 работ начинающих и уже именитых российских художников составили экспозицию выставки, в том числе был представлен NFT проект певицы Кати IOWA. Пройдя по территории выставки можно было получить подробное представление о том, как развивается арт индустрия в настоящий момент, и как быстро происходит смена трендов. На одной площадке объединились contemporary и modern art в различных направлениях искусства: живописи, графики, скульптуры, инсталляции, digital- и video-art. Также были представлены NFT-экспонаты. Многие материальные работы имели продолжение в цифровом мире. Рядом с одними экспонатами располагался монитор с демонстрацией цифровой части работы. Рядом с другими — QR-код, по которому можно было посмотреть работу у себя на телефоне или подняться на второй этаж, где эти же работы демонстрировались через проектор.
Владик — создатель перекрестных смыслов, вечный носитель духа перестроечного ренессанса и «освежитель» умов эпохи свободы 1990-х. Это выдающийся художник-эксцентрик, направление, которого нам сейчас катастрофически не хватает. Он наш Сальвадор Дали и Чарли Чаплин в одном лице». Чижевский — звезда российской академической сцены, обладатель премии «Золотая Маска» в номинации лучший дирижёр в опере, художественный руководитель ансамбля Questa Musica, сотрудничает с ведущими российскими и зарубежными оркестрами — начал рисовать год назад во время карантина. На выставке в малом зале будут представлены портреты-зарисовки гуашью, в которых он, как и на сцене, соединяет музыку и ее создателей — композиторов, музыкантов и семью дирижёра, друзей, которые поддерживали его во время изоляции.