"Сказки Гофмана" уже посмотрела Анастасия Павлова. В ролях: Екатерина Вилкова, Евгений Цыганов, Максим Стоянов и др. На этой странице вы можете скачать торрент Сказки Гофмана (2022) бесплатно в хорошем HD качестве без регистрации на высокой скорости.
Киносмотр пройдет с 15 по 20 августа
- В прокат вышли «Сказки Гофмана» Тинатин Баркалая
- Киносмотр пройдет с 15 по 20 августа
- Американский режиссёр представит «Сказки Гофмана» на сцене Мариинки | - Новости СПб
- Сказки Гофмана (фильм, 2023)
В новом сезоне Театр на Таганке покажет спектакль по сказке Гофмана
И приглашает в мир рекламы и кино. Это неожиданно меняет жизнь героини, руки которой становятся «звездными». TV Mag поговорил с исполнителем ведущей роли в фильме, актером Максимом Стояновым. Максим, в «Сказках Гофмана» вы играете неприятного мужчину, который живет за счет своей жены.
Паразита какого-то. Как вам удавалось оправдывать своего героя? Это первая заповедь любого артиста — всегда в отрицательном герое искать что-то положительное, и наоборот.
Когда я прочитал сценарий, то сразу увидел в нем хорошую драматургию, оценил особый язык, слог повествования. Тина Баркалая — режиссер и автор сценария — изящно написала прекрасную историю. И она в определенном свете преподнесла одного из персонажей — моего героя.
Это как про Отелло сказать, что он отрицательный персонаж и просто не мог поступить иначе. Если бы Отелло не задушил Дездемону, он не был бы Отелло. Если бы Виталий не был паразитом, то он не был бы Виталием!
В этом есть и комедия, и драма — все как в жизни. Это человек, который не сориентировался в сложном времени. После распада СССР таких мужчин было немало: которые росли в одной доктрине, а с наступлением девяностых растерялись и не поняли, как жить.
Виталий, как и многие, остался за бортом. Конечно же, я хотел его оправдать и найти в нем обаятельные вещи. Считаю, что мужчины не должны вести себя как Виталий, ни в коем случае.
Но у Виталия есть душа, мужское начало, сила и энергия, есть дух авантюризма. И попади он в другую среду, в другие жизненные обстоятельства, то эти качества вывели бы его на иной уровень. Но в какой-то момент он замкнулся в себе и комплексы, страхи взяли над ним верх.
Смотрите комедийную драму «Сказки Гофмана» в кинотеатрах Роль на сопротивление? Вы ведь человек напористый, боролись за свои роли, вкладывались в карьеру и добились успеха. Легко ли было ломать себя и играть совершенно другой характер?
Тайсон был закомплексованным полненьким мальчиком, даже трусом он писал об этом в своей биографии , а Кас раскрыл его потенциал.
Чтобы обеспечить себя и мужа, Надежда вынуждена трудиться на двух работах: днем она библиотекарь в районной библиотеке, а вечерами — работник гардероба в театре. Жизнь Надежды кардинально меняется после встречи с харизматичным мужчиной из мира рекламы и кино, который случайно оставляет свое пальто в театральном гардеробе. Обладая необычайно красивыми руками с невероятной пластикой, Надежда привлекает его внимание. Это знакомство становится поворотным моментом в ее жизни, открывая двери в новый мир возможностей и мечтаний, о которых она даже не посмела бы мечтать. Фильм исследует темы самоидентификации, стремления к лучшей жизни и важности самовыражения.
Центральной фигурой сюжета является Надежда Страхова — неприметная и застенчивая девушка, живущая скромной жизнью на окраине Москвы. Ее брак с Виталиком, провинциальным молодым человеком, который женился на ней ради московской прописки и квартиры, далек от идеала. Чтобы обеспечить себя и мужа, Надежда вынуждена трудиться на двух работах: днем она библиотекарь в районной библиотеке, а вечерами — работник гардероба в театре. Жизнь Надежды кардинально меняется после встречи с харизматичным мужчиной из мира рекламы и кино, который случайно оставляет свое пальто в театральном гардеробе. Обладая необычайно красивыми руками с невероятной пластикой, Надежда привлекает его внимание.
Nadezhda works two jobs to support her sm... Nadezhda works two jobs to support her small family: in the mornings at the district library and in the evenings in the theater war... Read all Director.
XI фестиваль «Короче» открылся «Сказками Гофмана»
В этом пути она переосмысливает свои взгляды на любовь, семейные ценности и профессиональное призвание. Надежда обнаруживает, что мир славы и богатства не всегда приносит истинное удовлетворение, и что иногда самые ценные вещи в жизни — это те, которые у нас уже есть. Фильм подчеркивает важность веры в себя и свои мечты, даже когда весь мир кажется против тебя. Через историю Надежды "Сказки Гофмана" рассказывают о преобразующей силе искусства и красоты, способных изменить жизнь человека самыми неожиданными способами. Это глубокий и эмоциональный фильм, который оставляет после себя размышления о значении истинной красоты, любви и самореализации.
Новая постановка оперы "Сказки Гофмана" Жака Оффенбаха будет показана в пятницу на сцене Мариинского-2. Тремя премьерными показами продирижирует народный артист России Валерий Гергиев, сообщили в пресс-службе театра. В его прочтении "Сказки Гофмана" предстанут трагикомедией о разбитом сердце и темной стороне любви", - рассказали в пресс-службе. Там добавили, что "Сказки Гофмана" будут показаны в рамках фестиваля "Звезды белых ночей", который в этом году продлен до конца сезона - до 15 августа.
Надежда работает на двух работах, чтобы содержать свою маленькую семью: по утрам в районной библиотеке и вечерами в театральном гардеробе. Однажды её жизнь резко меняется. Хозяин очередного пальто оказывается из мира рекламы и кино.
Надя много работает, чтобы прокормить себя и беспутного мужа. Днями — библиотекарем, а вечерами — в театральном гардеробе. Вскоре она знакомится с известным режиссером, когда подает ему пальто.
Опера «Сказки Гофмана» на Новой сцене Мариинского театра
| Ж. ОФФЕНБАХ»СКАЗКИ ГОФМАНА» ОПЕРА | Спектакль «Сказки Гофмана» в Самаре будет 29 июня 2024 на площадке Самарский академический театр оперы и балета, купите билеты онлайн по цене от 300 руб. |
| В российский прокат вышел полнометражный дебют Тинатин Баркалая «Сказки Гофмана» | Последний раз опера «Сказки Гофмана» ставилась в Мариинском театре десять лет назад; тогда режиссером выступил Василий Бархатов. |
| О чем «Сказки Гофмана» — драмеди с трогательным, но неуклюжим дуэтом Цыганова и Вилковой | Содержание фильма «Сказки Гофмана». Какие актеры снимались. |
Творческая встреча с создателями фильма "Сказки Гофмана"
Драма, комедия. Режиссер: Тина Баркалая. В ролях: Екатерина Вилкова, Евгений Цыганов, Максим Стоянов и др. Жизнь скромной библиотекарши меняется кардинальным образом. Комедийная драма с Екатериной Вилковой. Режиссер: Тина Баркалая. В ролях: Екатерина Вилкова, Евгений Цыганов, Максим Стоянов и др. Продюсер: Андрей Курченко, Екатерина Филиппова, Мария Порк. В экранизации актёр сыграл эпизодическую роль барона Майгеля. Над созданием фильма «Сказки Гофмана» работала Тина Баркалая. Драма, комедия. В ролях: Екатерина Вилкова, Евгений Цыганов, Максим Стоянов и др. Надежда, ничем не примечательная девушка, замужем. Ее супруг, Виталик, приехавший из провинции парень. Последний раз опера "Сказки Гофмана" ставилась в Мариинском десять лет назад в режиссуре Василия Бархатова.
Опера «Сказки Гофмана»
| Творческая встреча с создателями фильма "Сказки Гофмана" | Когда-то, в 80-е годы ХХ века, именно Титель, Левенталь и Бражник поставили в оперном театре Екатеринбурга (тогда – Свердловска) «Сказки Гофмана» Оффенбаха. |
| Сказки Гофмана - актеры и роли | Режиссер: Тина Баркалая. В ролях: Екатерина Вилкова, Евгений Цыганов, Максим Стоянов и др. Продюсер: Андрей Курченко, Екатерина Филиппова, Мария Порк. |
| Опера «Сказки Гофмана» в полусценическом исполнении на Второй сцене Мариинского театра | «Сказки Гофмана» — драма с комедийным оттенком и сказочными интонациями, написанная и поставленная дебютанткой Тиной Баркалая. |
Хмельницкая похвалилась кольцом, Лютаева вышла с сыном-красавцем: премьера фильма «Сказки Гофмана»
Самая важная информация о фильме "Сказки Гофмана" (2024): Трейлеры на русском, дата выхода, постеры, описание сюжета, краткий обзор, рейтинги, оценки и отзывы. 6 лучших музыкальных mp3 треков. Актёры спектакля Сказки Гофмана, (Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко). «Сказки Гофмана» – это история о том, что в любой момент все может измениться, как у главной героини Надежды, для которой спасением от прежней жизни стали ее собственные руки. Сюжет фильма «Сказки Гофмана»: Москвичка Надя Страхова с юных лет считает себя некрасивой и это оказывает негативное влияние на всю ее жизнь.
Билеты на «Сказки Гофмана»
Жак Оффенбах получил известность как «отец венской оперетты», но прощальным и главным его сочинением стала грандиозная опера «Сказки Гофмана». Когда-то, в 80-е годы ХХ века, именно Титель, Левенталь и Бражник поставили в оперном театре Екатеринбурга (тогда – Свердловска) «Сказки Гофмана» Оффенбаха. 26 апреля в гости к Тане и Юре придёт артист театра и кино, знакомый нам по фильмам «Гив ми либерти» и «Сказки Гофмана», – Максим Стоянов. Сказки Гофмана. Живет в Москве неприметная девушка Надежда Страхова (Екатерина Вилкова). Ее муж Виталик (Максим Стоянов) женился на Надежде ради столичной прописки и типовой хрущевки на окраине. Сказку Гофмана “Золотой горшок” покажут на большой сцене Магаданского музыкального и драматического театра.
Творческая встреча с создателями фильма "Сказки Гофмана"
Днем Надя работает в районной библиотеке, а вечером — в гардеробе в театре. Но однажды все меняется: хозяин дорогого пальто, рекламщик Гарик замечает, что у Надежды — очень красивые руки. И её жизнь меняется радикально. В других ролях — Алексей Гуськов «Граница.
Фильмом открытия стала драматическая лента «Сказки Гофмана» Тины Баркалая, которая рассказывает о неприметной девушке Надежде, жизнь которой радикально меняется после встречи с человеком из мира рекламы и кино. Картина не только открывает XI фестиваль, но также участвует в конкурсе полнометражных дебютных работ. Он проходит впервые в этому году, дебютную программу смотра отбирала Ситора Алиева, ранее отвечавшая за конкурсную программу фестиваля «Кинотавр» и открывшая большое количество имён в российском кинематографе. По словам отборщицы, на участие в новой для фестиваля секции подали более 50 заявок «Нам хотелось показать молодое кино.
Таким его делают начинающие режиссёры. Это фестиваль, на который вас отобрали, а не тот, на котором вас могут забыть наградить», — сказала на открытии Ситора Алиева. Поприветствовала участников и зрителей со сцены министр культуры России Ольга Любимова.
Сначала герой влюбляется в куклу Олимпию, приняв ее за живое существо; затем — в коварную венецианскую куртизанку Джульетту и, наконец, — в смертельно больную певицу Антонию. Четвертая муза Гофмана — Стелла — актриса.
Она и изображает трех предыдущих героинь, эти фантомы сознания. Сам Гофман мечется между миром реальным и иллюзорным, от страстной любви к трагическому разочарованию. Режиссерская концепция Александра Тителя теперь очень проста. В декорациях Валерия Левенталя, красивых, но банальных, без особых затей демонстрируется сюжет оперы. Магии при этом не ощущается, все очень бытово.
Тема разбитых иллюзий — главная для «Сказок» — вообще не читается в этой постановке. Зрительское внимание приковывается лишь легкими трюками. Например, Олимпия после своей знаменитой арии зачем-то встает на голову. А возвышенная Антония в самый драматический момент опускается на «четыре точки» и на карачках уползает в кулисы. Чтобы через пару секунд вернуться на сцену традиционным способом, как ни в чем не бывало… Единственным событием этого спектакля стала Хибла Герзмава.
На премьере она воплощала всех четырех возлюбленных Гофмана, как то и задумывал композитор. На подобный артистический подвиг решаются единицы. Партии написаны в разной тесситуре и предполагают, что в голосе певицы найдутся краски и мощь всех женских регистров. Смелость оказалась оправданной. Хибла Герзмава, в последние годы делающая впечатляющую мировую карьеру и недавно примерившая роль чахоточной Антонии в спектакле нью-йоркской Metropolitan Opera, на родной сцене была очень хороша.
Во втором составе партии без сюрпризов делятся между тремя солистками Олимпия — Дарья Терехова, Джульетта — Ирина Ващенко, Антония и Стелла — Наталья Петрожицкая , поющими со множеством огрехов, и действие вообще лишается всякой фантасмагории. Партия Гофмана в первом составе отдана тенору из Ташкента Нажмиддину Мавлянову. Голос у него сильный, но необходимого для этой партии опыта и личной индивидуальности певцу пока не хватает. Пока он явно пытается калькировать чужие образцы. Наблюдая за вторым Гофманом театра на Большой Дмитровке Олегом Полпудиным, задаешь только один вопрос: зачем молодому певцу с яркой характерной внешностью и скромным голосом браться за романтическую, сложнейшую по вокалу роль мирового репертуара?
Из всех любовных историй Гофмана в «Сказках» выручает Никлаус — существо андрогинное. В двух составах эту партию исполняют Елена Максимова и Лариса Андреева. Обе без колебаний делают Никлауса безусловной женщиной, влюбленной в гения. К сожалению, Елена Максимова в день премьеры была без голоса, а ее визави Лариса Андреева пела фальшиво. Проблемой оказался и еще один персонаж — злодей-соблазнитель и пакостник.
Знаменитый бас «Стасика» Дмитрий Степанович комиковал и паясничал сверх всякой меры, при этом практически не пел, а мелодекламировал. Второй исполнитель — Дмитрий Ульянов — актерствовал не столь отчаянно, но это не уберегло его от неточностей в вокале. Хор, хотя и исполнял французскую лирическую оперу, то и дело орал, как штрафбат на плацу. В неловких «всхлипываниях» и безумном грохотании оркестра с трудом угадывались знакомые мотивы. Два с половиной часа предполагаемого меломанского наслаждения обернулись пшиком.
Оперу спели на языке оригинала — по-французски. Ее премьера прошла в 1881 году, уже после смерти композитора. Автор сюжета «Сказок» остроумно поместил писателя в недра его собственных новелл, по мотивам которых составлено либретто. Интрига держится на противостоянии богемного мечтателя Гофмана, рисующего себе разные и всегда ускользающие лики любви, и его мистического врага, существующего то ли наяву, то ли в писательских иллюзиях. Спектакль начинается на пустой темной сцене.
Рабочие провозят сценический реквизит — огромного Пегаса, намекающего на полет воображения. Внезапно разверзаются недра, и из люка на сцену вылезает демонического вида субъект — злой гений Гофмана, чтобы спеть о своей вражде с писателем. Адское отродье будет менять облик. Оно станет источающим презрение аристократом, зарящимся на последнюю любовь Гофмана — красавицу Стеллу, преобразится в злого мага, крадущего у писателя его отражение в зеркале, и наденет белый халат доктора-шарлатана, убивающего возлюбленную героя. Сверху быстро опускаются декорации, мгновенно выносятся столы и стулья — перед нами кабачок около оперного театра, где Гофман в вельвете, ставший, судя по костюмам прочих персонажей, современником Оффенбаха, топит тоску в алкоголе.
Пьянея под выкрики хора «лей, не жалей», он рассказывает завсегдатаям истории своих возлюбленных. Их три — Олимпия, Джульетта и Антония. Гофмана сначала угораздило влюбиться в искусно сделанный автомат, потом попасть в лапы коварной куртизанки и, наконец, припасть к ногам певицы, больной чахоткой и честолюбием. Действие перебрасывается на промышленную выставку, где демонстрируют чудеса техники. Гофман, нацепив искажающие реальность очки, обхаживает куклу Олимпию и долго не может прозреть.
Потом в карнавальной Венеции, в гуще представления комедии дель-арте, он флиртует с прекрасной, но продажной Джульеттой, помогающей его врагам и с адским хохотом ускользающей в гондоле. Напоследок герой входит в мрачный бюргерский дом, где живет девица Антония, певица в чахотке, которой под страхом смерти запрещено петь. Но, уступив жажде славы и успеха, она поет и — умирает. В общем, любовь была сильна, но все страсти канули в Лету. Единственный человек, который всегда остается с героем, — его приятель Никлаус, женщина или Муза , переодетая мужчиной, о чем Гофман не подозревает.
В итоге она спасет героя от перепоя, но отторгнет от любви к женщинам. И споет ему арию «Поэт, отдай свое сердце» так называемый «романс о скрипке». В новом спектакле сошлись главные слагаемые успеха, хотя не все певцы блистали профессиональными достижениями. Гофман в исполнении Нажмиддина Мавлянова отличился глубоким красивым тенором. Хибла Герзмава, которой достались партии всех женщин Гофмана, сначала украсила Олимпию колоратурными красотами, потом спустилась в глубины драматического сопрано в партии Джульетты и, наконец, пленила лирическим вокалом в роли Антонии.
Мягко говоря, непростая задача — спеть в таком голосовом интервале. Но Герзмава это умеет. А дирижер Евгений Бражник заставил оркестр музыкального театра играть на высоком уровне, благо Оффенбах дает для этого все основания: публика заслушалась не только прославленной баркаролой из третьего акта, но всей партитурой — то нежной, то бурной и всегда роскошно мелодичной. Убедительно и решение сценографа Валерия Левенталя, играющего контрастами. Прозаичность пустой сцены до и после представления — и поэзия театральной сценографии во всей ее полноте: кинетика механических игрушек, миражи оптических обманов и плывущая на заднике панорама венецианских палаццо.
Яркие маски итальянского карнавала, переходящие в мрачность бюргерского жилища Антонии, где героине только и остается, что говорить с ожившим портретом покойной матери. И еще один красивый мираж сценографа представлять себя примадонной на сцене огромного театра, в лучах славы и успеха. Такова внешняя картинка. По сути, это спектакль о горькой сладости художественного вымысла, о феномене и волшебстве театра. И поэма о противостоянии грезы и реальности.
В лагере первой — воспоминания Гофмана, сама идея театральной игры и крылатый Пегас из декорации. На стороне второй — противники Гофмана, убивающие фантазию злобой, механики-позитивисты, подменяющие живую красоту кукольной подделкой, и вечная энтропия жизни вкупе с алкоголизмом героя: в финале он напивается до положения риз, засыпает на столе и упускает Стеллу, которая достается сопернику. А Пегаса снова провозят из кулисы в кулису, но уже тылом к залу. Мы видим изнанку: конструкцию каркаса крылатого коня и усталых рабочих сцены, присевших покурить после работы. Представление закончено.
А публика пусть решает, что это было — манифест романтизма или ирония скептика. Труд В театре имени Станиславского и Немировича-Данченко поставили крайне редко идущую в России оперу Жака Оффенбаха 11 мая 2011, Сергей Бирюков В Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко показали премьеру одной из самых популярных в мире, но также и труднейшей для постановщиков, а оттого крайне редко играемой в России оперы «Сказки Гофмана». Обозревателю «Труда» показалось, что с музыкальной точки зрения это работа вполне европейского уровня, а вот зрелище получилось не без китча. Бывают великие произведения со счастливой и ясной судьбой — допустим, «Аида» Верди, а бывают не менее достойные — с трудной. К последним относится и единственная опера Жака Оффенбаха, волшебника оперетты, под конец жизни написавшему одну из красивейших и изощреннейших опер в мире по литературным феериям Эрнста Теодора Амадея Гофмана, Отчего же так редки удачные постановки произведения, над которым витают имена двух гениев?
Возможно, дело в том, что и без того фантасмагоричные гофмановские сюжеты вольно перекроены либреттистами Жюлем Барбье и Мишелем Карре в некую литературную химеру, где за калейдоскопическим мельканием эпизодов трудно отследить логику действия. От большинства постановок в памяти остается только пара-тройка эпизодов, связанных со знаменитой песенки о Кляйнзаке или хрестоматийной баркаролой, но что их связывает друг с другом и со всей остальной оперой — обычно остается тайной для зрителя. Именно так произошло, насколько помнит автор этих строк, на «Сказках Гофмана» в театре «Геликон-опера» лет 10 назад. Говорят, больший успех сопутствовал спектаклю Свердловской ныне Екатеринбургской оперы 1986 года, но то было вдали от Москвы. Интересно, что сейчас ставить оперу взялась та же экс-уральская команда — режиссер Александр Титель, дирижер Евгений Бражник, художник Валерий Левенталь.
Но спектакль — не перенос, а оригинальная продукция. Достаточно сказать, что в прежней версии нынешнее третье действие — история чахоточной певицы Антонии — было вторым, а место третьего занимало теперешнее второе — о венецианской куртизанке Джульетте. Что же, по мысли постановщиков, могло скрепить фантастически красивую, но пеструю, почти лоскутную ткань оффенбаховской оперы? Их посыл, судя по всему, таков: все в жизни — мишура и лицедейство, а настоящее в ней только одно — творчество. Но чтобы пробиться к этой нехитрой морали, придется набраться терпения — только к самому концу двух с половиной часового представления она прояснится вполне, а до того вы рискуете на многих поворотах действия вылететь на обочину, потеряв ощущение логики и цельности происходящего.
Как объяснила режиссер Тинати Барклая, это было особое время. Когда всё в первый раз, всё завтра будет лучше, чем вчера», — сказала режиссер Тинати Барклая. В центре сюжета история девушки-библиотекаря по имени Надежда Страхова, которая иногда подрабатывает гардеробщицей. Героиня во всем умеет найти плюсы: и в любимом муже Виталике, несмотря на то что тот все время сидит на диване, и в скучной работе, ведь та дает заработок.
Жизнь Нади меняется в момент, когда она знакомится с рекламщиком Гариком, отмечающем ее красивые руки. Мужчина рассказывает, что в ближайшее время ему необходимо снять рекламу банка, где модель пользуется одной из первых кредитных карт. Со сказками Эрнеста Гофмана сюжет связывает исключительно книга, которую Страхова выдает в библиотеке.
Фильм "Сказки Гофмана" выходит в российский прокат
Зрители увидят семью, у которой на первый взгляд все хорошо. Когда они проникнутся историей, то поймут, что все не так просто. Режиссер предлагает гостям театра взять с собой на спектакль любимую игрушку и вместе с ней погрузиться в сказочный мир, сообщает ТАСС. Премьерные показы «Щелкунчика» состоятся 29 и 30 сентября.
В Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко музыка «Сказок Гофмана» звучала неоднократно. В 1946 году дирижер Евгений Акулов и режиссер Павел Марков поставили спектакль, получивший название «Любовь поэта». В 1959 дружественный нам берлинский театр «Комише Опер» привозил на гастроли свою версию «Сказок Гофмана», а в 1987 балетная труппа «Комише Опер» показала хореографическую транскрипцию оперы Оффенбаха.
Да и не каждому даны подобные преображения. Главная героиня, например, не видит даже очевидного. А если и видит, то предпочитает закрывать на это глаза, находя оправдания любым, даже самым омерзительным поступкам окружающих.
Не просто так картина начинается с красноречивой сцены, в которой маленькая Надя в детском саду смотрела утренник, прикрыв один глаз ладошкой, чтобы спрятать неприятное и плохое. Став взрослой, она продолжает так поступать, потому что привыкла. А вот это уже неслабо триггерит. На Надю хочется наорать, встряхнуть ее, чтобы она, наконец, пробудилась от своего сна и огляделась вокруг. Трио у них получилось вполне в стилистике фильма — наивное, сказочное и даже слегка по-детски преувеличенное. Екатерина Вилкова прекрасно изобразила свою Надю — нежную, хрупкую, доверчивую и всего на свете боящуюся. Но при этом светлую и самую добрую в мире, готовую всех прощать, что бы они ни сделали. Золушка в чистом виде. Персонаж Евгения Цыганова — вполне себе успешный режиссер. Уставший от всего и вся.
Каких-то определенных требований от жизни и Нади у него нет: он просто плывет по течению, ничего не делает и появляется в кадре тогда, когда нужен, чтобы повернуть сюжет в нужном направлении. А вот Максим Стоянов, безусловно, заслужил победу за лучшую мужскую роль, которую ему присудили на кинофестивале «Литература и кино» в Гатчине.
Поэтому она выходит замуж за провинциального парня Виталия, несмотря на его явный меркантильный интерес — прописаться в столице и жить в небольшой квартирке жены хрущевской постройки на окраине Москвы. Надя много работает, чтобы прокормить себя и беспутного мужа.
Днями — библиотекарем, а вечерами — в театральном гардеробе.