Как приобрести чайный сервиз гжель. Поскольку гжельские изделия пользуются высоким спросом, велика опасность приобретения подделок.
Исследовательский проект "Гжель. Чайный сервиз".
Некоторые сервизы, которые здесь создавали и расписывали, были рассчитаны на 150 персон. Посуда порой имела весьма причудливые формы. Например, ручка кувшина оформлялась в форме ветки, а носик имел вид птичьего клюва, в качестве руки изделия выступала фигура животного, на корпусе «сидели птички» и так далее. Наборы дополнялись и небольшими расписными скульптурами, представлявшими различные бытовые сюжеты. Трогательная наивность изображений из народного быта во многом способствовала сохранению популярности именно фарфора гжель, несмотря на то, что уже в XIX веке конкуренция между фарфоровыми заводами была довольно велика. Гжельские заводчики получали серебряные медали за свои достижения в производстве. Любопытно, что сначала посуда гжель была разноцветной. Ее расписывали с применением красных, зеленых, желтых цветов. Особенные сине-голубые краски начали применяться при ее росписи во второй половине XIX века. Ставший фирменным характерный рисунок синим по белому, порой дополненный золотыми контурами по предметам, придал посуде особенные черты. Хотя само производство пережило длительный период упадка.
Это случилось во времена, когда после революции фарфоровые заводы были национализированы, и жизнь на них заглохла до середины XX века. Сегодня фарфор гжель относится к классу люкс. Из-за своей практичности и особенных эстетических качеств он часто выступает в качестве дорогих подарков. Особенности техники и популярные узоры Особенный сине-голубой узор по белому в гжельской росписи достигается использованием кобальта в качестве красителя.
В давние времена народные умельцы рисовали, как говорится, от души, придумывая орнамент прямо во время работы, ежеминутно дополняя его новыми мотивами и деталями. Для росписи понадобится немного: шпатель, кисти и баночка с окисью кобальта, который и дает тот самый неповторимый синий оттенок. При создании столь сложной композиции без предварительной прорисовки не обойтись Интересный факт: сама краска имеет черный цвет, который меняется на синий только в процессе последующего обжига. До термической обработки изделия с гжелью выглядят совсем невзрачно Технология следующая: сначала выполняется роспись, после чего изделие окунается в подготовленную глазурь, далее снова обжигается в печи. Почему же тогда каждый рисунок играет всеми оттенками синего? Такой неповторимый эффект получается с применением особых приемов гжельского письма. Ни один мастер гжельской росписи не ищет в работе легкого пути, осваивая и придумывая новые элементы, детали орнамента, мотивы в народном стиле. Именно поэтому каждый узор уникален по своей сути, так как в нем заложена частичка творческой души художника. Умельцы были людьми творческими, но малограмотными. Именно в рисунке они непроизвольно старались отразить свое мировосприятие, понимание происходящего, наблюдения за городской или деревенской жизнью, необъяснимые природные явления и, наконец, донести до окружающих свои собственные мысли. Каждое изделие уникально и несет в себе частичку души мастера Исходя из этого, тематика рисунка в стилистике гжель подразделяется на три основных направления: Растительная. Такие рисунки — это классическая гжельская роспись. Все растения, которые изображаются, имеют несколько стилизованный вид, но основные черты четко просматриваются. Это травинки, черенки, ягоды, цветы.
Затем почти готовые вещи обжигались. Технология создания разнилась в зависимости от села. Каждый изготовитель берег секрет собственного производства, передавая его лишь наследникам. Зачатки будущего широкомасштабного посудного производства в виде промысла проявили себя в XVIII веке — наряду с печными изразцами, игрушками и кирпичом местные мастера делали и посуду, которая в основном поставлялась в Москву, пользуясь там большим спросом. Гжельская глина послужила материалом для изготовления знаменитого русского фарфора, изобретенного химиком Дмитрием Виноградовым. Обладание ею говорило о том, что человек входит в особый круг и может похвастаться своим богатством. Большой спрос на такую продукцию спровоцировал развитие ее фабричного производства. К 70-м годам широкий ассортимент посуды производило уже около сотни небольших фабрик. Гжельские же производители, поставлявшие фарфор к императорскому двору, обеспечили себе вполне безбедную жизнь. Некоторые сервизы, которые здесь создавали и расписывали, были рассчитаны на 150 персон. Посуда порой имела весьма причудливые формы. Например, ручка кувшина оформлялась в форме ветки, а носик имел вид птичьего клюва, в качестве руки изделия выступала фигура животного, на корпусе «сидели птички» и так далее. Наборы дополнялись и небольшими расписными скульптурами, представлявшими различные бытовые сюжеты. Трогательная наивность изображений из народного быта во многом способствовала сохранению популярности именно фарфора гжель, несмотря на то, что уже в XIX веке конкуренция между фарфоровыми заводами была довольно велика. Гжельские заводчики получали серебряные медали за свои достижения в производстве.
Андрей Кравцов Коллекционирую посуду в стиле гжели уже долгие годы. В этом магазине постоянно появляются новинки, которых нигде больше не купить. Приятно радуют акции компании. Коллектив магазина очень дружелюбный, всегда вежливые и обязательно подскажут по всем вопросам!
Гжельский фарфоровый завод наборы для чаепития
Чайные и кофейные сервизы с гжелью от производителя в наличии 13 SKU. Дружба «Ленинки» и «Гжели» началась с совместного изучения архивов, связанных с Гжельским фарфоровым заводом — со старинным производством, историей промысла, описанием его у разных путешественников. Сервиз чайный "Колокольчик" в цвете арт.100546. Дружба «Ленинки» и «Гжели» началась с совместного изучения архивов, связанных с Гжельским фарфоровым заводом — со старинным производством, историей промысла, описанием его у разных путешественников. Сервиз чайный "Ажурный" выполнен в технике гжель. Этот очаровательный набор, в котором есть все необходимое для чаепития, будет восхитительным подарком на юбилей, свадьбу или другое значимое событие. Широкий выбор чайных сервизов гжель недорого.
Гжельский фарфоровый завод наборы для чаепития
| Гжельские чайные сервизы | Сервиз чайный "Ажурный" выполнен в технике гжель. Этот очаровательный набор, в котором есть все необходимое для чаепития, будет восхитительным подарком на юбилей, свадьбу или другое значимое событие. |
| Исследовательский проект "Гжель. Чайный сервиз". | 993 объявления по запросу «чайный сервиз гжель» доступны на Авито во всех регионах. |
Поделка изделие Папье-маше Чайный сервиз под гжель + фоторепортаж с выставки Бумага газетная Клей
Его излюбленный мотив - крепкий, часто нераспустившийся бутон розы. Федотов по-разному строит цветочные композиции, то заключая розу в фигурный медальон, то свободно располагая цветочный мотив по поверхности предмета. Он блестяще владеет приёмами объемного мазка с неисчислимым богатством оттенков кобальта. Федотов первым на промысле начал применять в росписи соли кобальта, дающие серовато-голубой оттенок. Солью художник записывает фон изделий полностью или частично, или применяет ее в росписи, прописывая края, оттеняя и смягчая контуры рисунка. В последние годы А. Федотов увереннее работает над формами, смелее и разнообразнее обращается в росписи к богатым традициям гжельской орнаментики. В творчестве В. Розанова, пришедшего на промысел в 1975 году, наметилось прочтение гжельского наследия, свой почерк в решении художественных задач. Ему свойственна высокая требовательность к себе, упорство, настойчивость он подолгу обдумывает образ, характер будущего произведения.
Процесс творческого осмысления у него длительный, медленный. Только когда художник найдёт необходимый силуэт, пластику формы, орнаментальный строй росписи, он приступает к работе в материале, часто сразу добиваясь желаемого результата. Одной из первых работ В. Розанова был чайник-кумган, оригинальный, с красивым - напряженным силуэтом, четкими пропорциями объемов, восходящими к традиционной форме кумгана, с уверенной росписью. Художник заявил о себе, как о незаурядном мастере, смелом новаторе, хорошо знающем традиции прославленного промысла. Художник упорно экспериментирует, добиваясь хороших результатов. В Розанов любит некрупную роспись, подробную разработку деталей орнамента, оконтурирование сплошного теневого мазка тонкой, часто волнистой непрерывной линией. Он серьёзно занимается разработкой орнаментального строя в росписи и достигает большого разнообразия, свободы в применении и расположении орнаментальных мотивов, умело компонует растительные узоры на форме, подчеркивая её выразительность и пластику. Так, в маленькой туалетной коробочке всего один мотив росписи, но, положенный в разных плоскостях четырёхгранной формы, он создаёт красивый орнамент.
Иной вариант композиционного построения росписи — в чайном сервизе. Основным элементом рисунка здесь является мотив полураскрытого цветка. Орнамент как бы сам собой легко и свободно перетекает по волнистому побегу в определенном ритмическом строе, опоясывая поверхность предметов. В Розанов иногда обращается к жанру, с теплотой и живописностью рисуя на тарелках гжельские пейзажи, декоративных задиристых петухов. В конце 1970 — х годов в Гжель пришло много талантливой молодёжи, ищущей, жаждущей деятельности, трудолюбивой и любознательной. Бидак работает в Гжели с 1978 года живописцем творческой группы. На счету художницы несколько работ, часть из которых тиражируется. Её творчество развивается многообразно, она пробует свои силы в создании посудных форм и скульптуры. Молодой специалист изготовила ряд сувенирных изделий — подсвечник «Фитилёк», штоф «Гжель» и посуду: столовый набор, маслёнку «Лужок».
Бидак за росписью вазы. Живописный цех, д. Бахтеево Н. Бидак отдаёт предпочтение скульптуре, обращаясь к сценам из народной жизни: «Скоморохи», «Приданое». Её фигурки достаточно образны и занимательны. Имя гжельской художницы Л. Донченко специалисты и знатоки гжельского промысла впервые услышали в Москве в ноябре 1979 года на Всесоюзной выставке мастеров народных художественных промыслов, где было представлено несколько её работ, в том числе шкатулка-скульптура «На скамье», туалетная коробочка с гусёнком, покоряющие искренностью, знанием и чувством материала Л. Донченко пришла на промысел в 1979 году и под руководством своей матери Л. Азаровой, опытного наставника и педагога, за короткий срок создала более десяти произведений.
Среди них коробочка «Уточка», пудреница, маслёнка «Лев», шкатулка «Ларец», ваза на ножках, подсвечники с кольцами и другие изделия. В небольших коробочках и шкатулках художница использует принципы гжельских фарфоровых маслёнок, чернильниц, сахарниц XIX века, в которых обычно на крышках помещалась скульптура — птицы, звери, фигурки человека и т. Фигурки в них не только декоративный элемент, а неотъемлемая часть изделия. Большим событием в жизни промысла являлось присуждение в 1978 году четырём художникам производственного объединения «Гжель» - Н. Бессарабовой, Л. Азаровой, Т. Дунашовой, З. Огромный интерес советской общественности вызвала вторая специализированная выставка «Фарфор Гжели», проходившая в Москве в 1980 году, продемонстрировавшая высокие творческие достижения мастеров промысла. На ней широко и разнообразно были представлены не только работы старейших мастеров промысла, но и молодых художников А.
Федотова, В. Розанова, Н. Бидак, Л. Донченко, В. Седачевой, П. Лёгкая, живая манера росписи декоративных блюд П. Гордеева, оригинальное, решение круговых композиций с изображением птиц, цветов, растительных орнаментов - эти качества свидетельствуют о мастерстве начинающего живописца. Выставка позволила проанализировать творчество гжельских мастеров за последнее десятилетие. Искусство Гжели этого периода характеризуется повышенной декоративностью, высоким уровнем исполнительского мастерства, усложненностью форм и росписи, нашедшими отражение в произведениях ведущих художников Л.
Дунашовой, 3. Окуловой, Н. Квитницкой, не теряющей творческой с промыслом. В гжельских посудных формах применяется сложная профилировка, обилие скульптурных деталей, располагаемых на крышках, ручках, туловах сосудов в виде человеческих фигурок, цветка, птицы, ветки, рельефных завитков, фестончатого края и т. Роспись, особенно в изделиях малосерийных и уникальных, характеризуется обилием оттенков кобальта, кистевым мазком, сочетающимся с тончайшей графической разработкой отдельных элементов декора.
В каком районе России развивался этот промысел? Какие цвета использовали Мастера при росписи посуды? Только ли посуду расписывали гжельские мастера? Слайд 12 Цели и задачи исследования: Описать искусство Гжели тоже смогу изготовить посуду и расписать её в бело-синих тонах Гжели Слайд 13 Объект исследования: народное искусство - Гжель. Предмет исследования — посуда. Я считаю, что этот промысел очень старинный.
На гжельском промысле мы проработали все время. Авторы, известные не только в России, но и на весь мир, выставлялись в Японии, Ирландии, Казахстане, а также в Москве, Петербурге и других городах. Неплюев — мастер, работающий в технике гжель, известный как автор малой пластики, скульптурных серий, шкатулок, чайных сервизов, ваз, сосудов с пластическим декором. Я и мои соработники с начала 80-х годов как раз и сделали наш гжельский промысел суперпопулярным. Потом уже гжель себя зарекомендовала. А самый ее цвет пришелся на наше поколение. Сам Виктор Вячеславович родился в Новосибирске, потом жил на юге Казахстана, окончил там школу, первое училище, служил в армии, а потом приехал учиться в Москву, в Строгановку. Меня тоже направили на керамическую фабрику в Гжель. Отправили молодого, неопытного, ничего не знающего.
Слайд 15 Что же я узнала: Гжель — это название живописного подмосковного региона, в 60 км от Москвы. Гжель известна массовым производством керамической посуды, игрушек и статуэток. Слово «гжель» сегодня невероятно популярно. Это красота гармонии, сказка и быль. Фарфор с нарядной синей росписью известен теперь не только в России, но и далеко за её пределами. Гжельские изделия привлекают к себе всех, кто любит прекрасное.
Сервиз чайный "Гжель" арт.2
Роспись часто доверяли девочкам. Затем почти готовые вещи обжигались. Технология создания разнилась в зависимости от села. Каждый изготовитель берег секрет собственного производства, передавая его лишь наследникам. Зачатки будущего широкомасштабного посудного производства в виде промысла проявили себя в XVIII веке — наряду с печными изразцами, игрушками и кирпичом местные мастера делали и посуду, которая в основном поставлялась в Москву, пользуясь там большим спросом. Гжельская глина послужила материалом для изготовления знаменитого русского фарфора, изобретенного химиком Дмитрием Виноградовым.
Обладание ею говорило о том, что человек входит в особый круг и может похвастаться своим богатством. Большой спрос на такую продукцию спровоцировал развитие ее фабричного производства. К 70-м годам широкий ассортимент посуды производило уже около сотни небольших фабрик. Гжельские же производители, поставлявшие фарфор к императорскому двору, обеспечили себе вполне безбедную жизнь. Некоторые сервизы, которые здесь создавали и расписывали, были рассчитаны на 150 персон.
Посуда порой имела весьма причудливые формы. Например, ручка кувшина оформлялась в форме ветки, а носик имел вид птичьего клюва, в качестве руки изделия выступала фигура животного, на корпусе «сидели птички» и так далее. Наборы дополнялись и небольшими расписными скульптурами, представлявшими различные бытовые сюжеты.
Гжельские крестьяне повсеместно основывали керамические предприятия. С гжельской майолики начинается история развития народной художественной керамики в России. В Гжели, расположенной в 50 верстах от Москвы, почти все население 30 деревень стало изготовлять майолику. В XIX веке началось изготовление полуфаянса, фарфора и фаянса. Всего за 50 лет Гжель освоила все основные виды художественных изделий из глины. Полуфаянс, XIX в. Гжельская майолика интересна своей росписью, выполненной в манере, близкой лубку.
Каждая картинка — плод творчества гончара, человека зачастую неграмотного. Но с чутьем художника, понимающего цветовую гармонию и создающего мастерские композиции. В гжельских рисунках отразились архитектурные мотивы, животный и растительный мир, иногда человеческие фигуры. Но более всего — птицы, столь любимые народным искусством. Еще одну черту, присущую народному искусству, унаследовала гжельская майолика — сопровождать изображение надписями и именами мастера или владельца. Особую область гжельской майолики составляет скульптура. Она столь же своеобразна, как и посуда, необычайно жизненна и остроумна.
К 70-м годам широкий ассортимент посуды производило уже около сотни небольших фабрик. Гжельские же производители, поставлявшие фарфор к императорскому двору, обеспечили себе вполне безбедную жизнь. Некоторые сервизы, которые здесь создавали и расписывали, были рассчитаны на 150 персон. Посуда порой имела весьма причудливые формы. Например, ручка кувшина оформлялась в форме ветки, а носик имел вид птичьего клюва, в качестве руки изделия выступала фигура животного, на корпусе «сидели птички» и так далее. Наборы дополнялись и небольшими расписными скульптурами, представлявшими различные бытовые сюжеты. Трогательная наивность изображений из народного быта во многом способствовала сохранению популярности именно фарфора гжель, несмотря на то, что уже в XIX веке конкуренция между фарфоровыми заводами была довольно велика. Гжельские заводчики получали серебряные медали за свои достижения в производстве. Любопытно, что сначала посуда гжель была разноцветной. Ее расписывали с применением красных, зеленых, желтых цветов. Особенные сине-голубые краски начали применяться при ее росписи во второй половине XIX века. Ставший фирменным характерный рисунок синим по белому, порой дополненный золотыми контурами по предметам, придал посуде особенные черты. Хотя само производство пережило длительный период упадка. Это случилось во времена, когда после революции фарфоровые заводы были национализированы, и жизнь на них заглохла до середины XX века. Сегодня фарфор гжель относится к классу люкс.
Ее расписывали с применением красных, зеленых, желтых цветов. Особенные сине-голубые краски начали применяться при ее росписи во второй половине XIX века. Ставший фирменным характерный рисунок синим по белому, порой дополненный золотыми контурами по предметам, придал посуде особенные черты. Хотя само производство пережило длительный период упадка. Это случилось во времена, когда после революции фарфоровые заводы были национализированы, и жизнь на них заглохла до середины XX века. Сегодня фарфор гжель относится к классу люкс. Из-за своей практичности и особенных эстетических качеств он часто выступает в качестве дорогих подарков. Особенности техники и популярные узоры Особенный сине-голубой узор по белому в гжельской росписи достигается использованием кобальта в качестве красителя. Оригинальная изысканная роспись — это сочетание плавных линий, цветочных и растительных орнаментов. На посуде также изображают настоящие пейзажи, здания, фигуры зверей и людей. Сюжеты часто связаны с русской зимой и сказками. Сине-голубая палитра позволяет делать настоящие картины с русским колоритом. Наиболее популярны изображения птиц и роз. За счет сочетания нежно-голубых и темно-синих оттенков которых насчитывают более 20 изображения получаются необычными, глубокими и выразительными.
Сервизы из фарфора - 63 шт.
Сервиз чайный «Цветок» Гжель роспись золото артикль 68745334 изделие купить. Сервиз чайный Гжель 90-е годы. сравнение цен в интернет магазинах, описания и характеристики товаров, отзывы. Сервиз чайный на 6 персон состоит из 15 предметов.
Гоу, я создал: в Мытищах покажут нереальную коллекцию гжельских мастеров
| Сервиз чайный "Ажурный". Гжель | Каталог самоваров | Ваш самовар - интернет магазин самоваров | Главная» Новости» Гжель новости. |
| Гжель-Маркет — интернет-магазин посуды Гжель | Если вы хотите заказать чайный сервиз гжель или другую посуду с этим красивым орнаментом, ищите её в нашем каталоге. |
| Чайные сервизы Гжель - купить в интернет-магазине недорого с доставкой по Москве и России | Это эксклюзивный, роскошный чайный сервиз! |
| Исследовательский проект "Гжель. Чайный сервиз". - начальные классы, презентации | Это эксклюзивный, роскошный чайный сервиз! |
| Гжель презентовала безупречную коллекцию фарфора | Сервиз чайный, гжель, 6 чашек, чайник и сахарница. В отличном состоянии. |
Сервизы из фарфора - 63 шт.
Почему у проекта нет госвливаний. Узнайте, как сейчас работает завод гжели и могут ли туристы посмотреть производство. А после революции могли навсегда исчезнуть такие понятия как «чайный сервиз Гжель» или «самовар Гжель».
Чайные сервизы гжель
Скульптуры фарфоровые купить В каталоге скульптур, размещенном на сайте интернет-магазина, представлена как современная фарфоровая пластика, так и восстановленная скульптура. Это преимущественно статуэтки, модели которых были разработаны в середине прошлого века выдающимися скульпторами по фарфору, работавшими на Дулёвском фарфоровом заводе. Возобновление производства этих скульптур дает ценителям фарфора возможность приобрести подлинные шедевры известнейших фарфористов страны. Каждый экземпляр восстановленной скульптуры изготовлен и расписан вручную, а его подлинность подтверждается сертификатом. Считается одним из наиболее ярких художников-керамистов советской эпохи. Народный художник России.
Купить в 1 клик Сервиз чайный "Ажурный" выполнен в технике гжель. Этот очаровательный набор, в котором есть все необходимое для чаепития, будет восхитительным подарком на юбилей, свадьбу или другое значимое событие. Набор на 6 персон, узоры на предметах дополняют друг друга и гармонично сочетаются между собой. Ручная роспись делает сервис удивительным: это не просто аксессуары, это маленькие шедевры, в каждый мастер вложил частичку своей души.
Даже относительно простой рисунок смотрится просто шикарно Как расписывают гжель Техника выполнения рисунка достаточно сложная и требует определенного мастерства. К росписи керамического изделия художник приступает сразу после обжига. Древнерусские промыслы многолики и по сей день существует немало тайн и секретов. Первая роспись в стилистике гжели называлась майоликой. Она расписывалась «пятицветкой»: основой являлась белоснежная эмаль, на которую наносился рисунок. Сувенирная черепаха украшенная русской майоликой Такая роспись использовалась и в интерьере Остальные цвета для древнерусской росписи получали из солей: зелень получали из соли меди, желтый оттенок — из соли сурьмы, вишневый цвет давал марганец, а синий — кобальт. Позже от такой техники отошли, ей на смену пришел привычный и сегодня рисунок кобальтово-синего цвета на белом фоне. Даже двух цветов оказалось достаточно для того, чтобы создавать произведения народного искусства В современном производстве уникальный узор сначала продумывается, а после уже переносится на само изделие. В давние времена народные умельцы рисовали, как говорится, от души, придумывая орнамент прямо во время работы, ежеминутно дополняя его новыми мотивами и деталями. Для росписи понадобится немного: шпатель, кисти и баночка с окисью кобальта, который и дает тот самый неповторимый синий оттенок. При создании столь сложной композиции без предварительной прорисовки не обойтись Интересный факт: сама краска имеет черный цвет, который меняется на синий только в процессе последующего обжига. До термической обработки изделия с гжелью выглядят совсем невзрачно Технология следующая: сначала выполняется роспись, после чего изделие окунается в подготовленную глазурь, далее снова обжигается в печи. Почему же тогда каждый рисунок играет всеми оттенками синего? Такой неповторимый эффект получается с применением особых приемов гжельского письма.
Несмотря на создание новой коллекции, от выпуска классической гжели предприятие не отказывается, ведь у нее много поклонников и постоянных покупателей. Гжельский фарфоровый завод — уникальный и всемирно известный производитель фарфоровой посуды, украшений, предметов интерьера. Шедевры фарфора делают неподалеку от Жуковского, в Раменском городском округе. Действующее производство не только выпускает изделия, но и проводит экскурсии, где гости могут воочию увидеть создание неповторимых гжельских произведений искусства. Отметим, завод ведет свою историю с 1818 года. Каждое изделие имеет фирменное клеймо и личную подпись художника. Последние записи:.
Лучшие предложения
Гжельский фарфоровый завод начал выпуск коллекции «Безупречная гжель» – он отличается тонкостью, прозрачностью и белизной. Сервиз чайный "Ажурный" выполнен в технике гжель. Этот очаровательный набор, в котором есть все необходимое для чаепития, будет восхитительным подарком на юбилей, свадьбу или другое значимое событие. Чайный сервиз Гжель Купава. тарелки гжель купить, сервиз гжель купить, гжель сувениры купить, посуда гжель купить Блюдо, XVIII в. и кувшин, XIX в. Майолика. Чайный сервиз Гжель "Анемон". Цена: 26 000RUB.
Исследовательский проект "Гжель. Чайный сервиз".
| Купить чайные сервизы в Москве | Объединение Гжель | Купить чайные сервизы Гжель | Гжельская мануфактура. |
| Гоу, я создал: в Мытищах покажут нереальную коллекцию гжельских мастеров | Купите чайные сервизы гжель в нашем интернет-магазине Недорого! Доставка по Москве, Спб, России! Более 20 000 товаров в наличии! 8 (495) 215-03-88. |
| Чайные сервизы гжель купить в Москве в интернет-магазине «Посуда-Богемия» | Сервизы с творческой росписью. |
| История создания посуды гжель: в чем секреты «Азбуки мазков» мастеров | Речь идет о чайных сервизах Гжель, которые отличаются высоким качеством и привлекают к себе внимание ценителей уникальной авторской посуды. |