В столице Мордовии на сцене Государственного русского драматического театра 15 декабря состоялась сдача спектакля «Портрет Дориана Грея». Спектаклем «Портрет Дориана Грея» завершается фестиваль «Липецкие театральные встречи». В Великобритании началась демонстрация онлайн-спектакля под названием «Портрет Дориана Грея», представляющего собой адаптацию знаменитого романа Оскара Уайлда, сюжет которого перенесен в современный мир соцсетей и дейтинг-приложений. выразительных режиссерских решений спектакля.
Это может быть интересно
- ПОРТРЕТ ДОРИАНА ГРЕЯ
- Трагическая фантасмагория
- Другие события в этом районе
- Трагическая фантасмагория
- Мюзикл «Портрет Дориана Грея» глазами команды спектакля в преддверии юбилея
«У каждого есть свой портрет Дориана Грея»
Хоррор-мюзикл Портрет Дориана Грея по мотивам одноименного романа Оскара Уайльда на большой сцене театра Мюзик-Холл. Людмила Чиркова. «ТЕАТР ВОСКРЕСНОГО ДНЯ» ПРЕДСТАВЛЯЕТ Премьера спектакля «Портрет Дориана Грея» по роману Оскара Уальда.
Спектакль "Портрет Дориана Грея" в театре им. Н.В. Гоголя
Живая музыка в исполнении Сергея Летова и Владимира Нелинова, переплетаясь с текстом и движением, довершает погружение зрителя в подсознание главного героя. Режиссер Константин Мишин о спектакле: «Я достаточно давно болел этим произведением. На мой взгляд, в этом романе удивительным образом сочетается детективная фабула и философский трактат об искусстве, о жизни. По сюжету душа главного героя переселяется в его портрет, и у Дориана появляется возможность посмотреть на нее со стороны.
Над реализацией самого портрета — видоизменяющегося и отражающего душу главного персонажа — режиссеру пришлось поработать. И, надо сказать, Александру Созонову удалось справиться с этой непростой задачей. Смелость режиссерских решений Необычные эффекты и декорационные решения спектакле заставили чопорную Англию конца XIX века соседствовать впрочем, вполне гармонично с проектором и экраном, на который выводится изображение с камер на сцене. Так, взгляд на сцену соединяется со взглядом изнутри нее, и зритель полностью погружается в разворачивающиеся события. Монологи на русском языке прерываются гротескным «How do you do?
Оперный вокал и хор, экстравагантная игра на синтезаторе — «Портрету Дориана Грея» точно есть, чем впечатлить зрителя.
Подробнее Опубликовано: 23. Подробнее Опубликовано: 06. Подробнее Опубликовано: 24. Подробнее Опубликовано: 18. Читать тут Подробнее Опубликовано: 13. Предпремьерный показ 24 июня в нашем театре состоялся предпремьерный показ долгожданного спектакля "Портрет Дориана Грея".
Роль Дориана играют четыре артиста, отображая многоликость персонажа и характер происходящих с ним перемен. Живая музыка в исполнении Сергея Летова и Владимира Нелинова, переплетаясь с текстом и движением, довершает погружение зрителя в подсознание главного героя. Режиссер Константин Мишин о спектакле: «Я достаточно давно болел этим произведением. На мой взгляд, в этом романе удивительным образом сочетается детективная фабула и философский трактат об искусстве, о жизни.
«Липецкие театральные встречи» завершаются сегодня спектаклем «Портрет Дориана Грея»
Мюзикл «Портрет Дориана Грея» – это красивый и мистический спектакль о смысле жизни и искусства, добре и зле, предательстве и любви. "Портрет Дориана Грея" по мотивам одноименного романа Оскара Уайльда. «Портрет Дориана Грея» (16+) – фантасмагорическая версия романа Оскара Уайльда, мистическая история с захватывающим сюжетом. купить билеты по выгодным ценам на спектакль в Москве.
В Русском драматическом театре прошла премьера спектакля «Портрет Дориана Грея»
- Скачать приложение МТС Live
- Рецензия на спектакль «Портрет Дориана Грея». Театр на Юго-Западе. Дьявольская красота
- Портрет Дориана Грея
- В театре «У Моста» очередная премьера - музыкально-драматический спектакль «Портрет Дориана Грея»
- Новости и пресса
- «Липецкие театральные встречи» завершаются сегодня спектаклем «Портрет Дориана Грея»
В погоне за страстями, или Дориан Грей сквозь призму русской литературы
Спектакль наглядно показывает, насколько опасен соблазн порока. Преступления никогда не остаются без наказания. Музыкальную партитуру для мюзикла создал петербургский композитор Владимир Баскин, чья постановка для всей семьи «Алиса в стране чудес» с большим успехом идет в театре. Музыкальный ряд пропитан ощущением тревожности, неминуемой трагедии, апокалиптичости. Все заглавные партии исполняются в стиле рок-баллад. Изысканный стиль высшего света Англии XIX века воплотила на сцене художник Юлия Гольцова, известная по работе над спектаклем «Опасные связи» и спектаклями Санкт-Петербургского международного фестиваля «Опера-всем». Особый шарм и элемент богемности спектаклю придают костюмы модного петербургского дизайнера, художника по костюмам Алины Герман.
Вернуть билеты вы можете по месту их приобретения, имея при себе паспорт и карту с которой осуществлялась оплата при оплате безналичным способом ». Это стандартное объявление на сайте ВКЗ предельно малоинформативно.
Оно и понятно — реплика адресована узкому кругу лиц, купивших билеты на это представление, которое длится более трёх часов и почти всё время — на пределе эмоций. В спектакле Олега Леушина Дориан Грей — предмет спора между Чёрным и Белым, которые в очередной раз соперничают за душу человека. Это не привычный психологический театр, а, скорее, художественно-пластический перформанс.
Главный герой словно проводит странный эксперимент: он изучает, насколько его портрет, созданный гениальным художником, способен отразить последствия принятых им решений. Роль Дориана играют четыре артиста, отображая многоликость персонажа и характер происходящих с ним перемен. Живая музыка в исполнении Сергея Летова и Владимира Нелинова, переплетаясь с текстом и движением, довершает погружение зрителя в подсознание главного героя. Режиссер Константин Мишин о спектакле: «Я достаточно давно болел этим произведением.
После чего Дориан знакомится с лордом Генри Уоттоном и попадает под влияние его порочных идей. Зрители увидят уникальную постановку, в которой все роли исполняют девушки. Сюжетная линия простроена так, что танцоры обезличены и не разделены на мужчин и женщин.
Мюзикл «Портрет Дориана Грея» глазами команды спектакля в преддверии юбилея
27 сентября 2023 года студенты группы ТП-22-01 со своим преподавателем, доцентом Гороховой Натальей Вячеславовной, посетили спектакль «Портрет Дориана Грея» в театре имени Н.В. Гоголя. «ТЕАТР ВОСКРЕСНОГО ДНЯ» ПРЕДСТАВЛЯЕТ Премьера спектакля «Портрет Дориана Грея» по роману Оскара Уальда. В такой обстановке театр им. Гоголя с новым художественным руководителем Антоном Яковлевым выпускает "Портрет Дориана Грея" в постановке Константина Мишина. Премьера спектакля «Портрет Дориана Грея» состоялась восемь лет назад – 25 марта 2013 года. Оригинальная версия культового романа «Портрет Дориана Грея» таинственного Оскара Уайльда переносит зрителя в мрачный Лондон XIX века. «Портрет Дориана Грея» (16+) – фантасмагорическая версия романа Оскара Уайльда, мистическая история с захватывающим сюжетом.
Премьера спектакля «Портрет Дориана Грея» в театре «У Моста»!
Уайльда», — отмечает зрительница Александра Веретенникова. Премьерные показы «Портрета Дориана Грея» пройдут на сцене Государственного русского драматического театра Республики Мордовия 2 и 11 февраля. Фото: пресс-служба театра.
Режиссером и художником выступил Александр Созонов, благодаря спектаклю ставший впоследствии лауреатом премии А.
Рассказываем, почему на последний показ, который состоится 7 февраля, точно стоит сходить. Роман Уайльда на театральной сцене Роман Оскара Уайльда стал по-настоящему культовым, хотя после первой публикации, как и многие шедевры, был отвергнут литературной интеллигенцией и критиками. Включающий в себя помимо классического повествования еще и отчетливые ноты притчи, «Портрет Дориана Грея» является сложным произведением для воплощения на театральной сцене, поэтому ставят его достаточно редко.
Над реализацией самого портрета — видоизменяющегося и отражающего душу главного персонажа — режиссеру пришлось поработать. И, надо сказать, Александру Созонову удалось справиться с этой непростой задачей.
Уже тогда постановочная команда была полна надежд на будущий успех спектакля. Спектакль был тепло встречен первыми зрителями, которые теперь с нетерпением ожидают премьерных показов и отмечают, что постановка пробудила в молодой аудитории интерес к классической литературе.
Уайльда», — отмечает зрительница Александра Веретенникова.
Достаточно напряженный - это для любителей человеческих драм. И, наконец, вполне загадочный - с той самой "чертовщиной", которая найдет своих поклонников всегда. Кто-то из скептиков отнесся к выбору со снисходительной ухмылкой. В театральной афише столицы можно насчитать как минимум четыре разных постановки этого романа. Добраться в Петербург - там мюзикл с поющим Дорианом Греем. Ученик Анатолия Васильева, режиссер Константин Мишин, нашел свой путь. Малая сцена, актеры чуть не в шаге от зрителей. Спектакль пластический.
Декорации минималистичны. Движение сосуществует с текстом, добавляя глубины и красок. Сюжет все помнят: художник Бэзил пишет портрет прекрасного юноши Дориана Грея, и будто заколдовывает холст. Пускай состарится изображение, а сам герой пусть остается вечно молодым. Так и происходит. Лорд Гарри - эгоист и циник, для которого важнее совести и прочих ценностей - видимость, фейк, иллюзия. Под его влиянием Дориан с головой уходит в пучину порока. Он остается молодым, а портрет отображает на себе все злодеяния героя.
Рецензия на спектакль «Портрет Дориана Грея». Театр на Юго-Западе. Дьявольская красота
Или, может быть, родовое проклятье? Для режиссера-постановщика спектакля Аллы Чепинога это уже четвертая совместная творческая работа с коллективом театра «У Моста». Ранее Алла Чепинога осуществила в пермском театре постановку трех спектаклей: музыкальной мелодрамы «Гранатовый браслет» 2015 , оперетты «Женихи» 2018 , хоррор-оперы «Пиковая дама» 2020. Премьерные показы спектакля состоятся: 28 мая в 15. Подпишитесь на наш Telegram-канал и на наш паблик в соцсети Вконтакте , следите за актуальными новостями Перми и Пермского края..
С самого начала мне стало скучно. Актёр игравшего Дориана красавцем не назвать, да даже не симпотичен он, поэтому смотреть мне на него было тяжко. Лорд Генри вёл вполне не адекватно да и все остальные. Мне настолько было не интересно, что начала смотреть по сторонам, а потом встала и ушла, даже не дождалась антракта. Я спокойно отношусь к ЛГБТ людям, поэтому по поводу "гомосятины" ничего не имею и гомофобские штучки выкидывать не собираюсь. Можно сравнивать или не сравнивать "Портрет... Музыка Владимира Баскина гармоничная, запоминающаяся; точно и изящно отражает происходящие события и чувства героев. Декорации и костюмы несут в себе совершенно явный продуманный символизм, каждый цвет играет свою роль красный - страсть и порок, белый - чистота, фиолетовый - мистика и т. Даже принявший на себя все насмешки самый первый наряд Дориана, теи не менее, имеет глубокий смысл. Вообще весь спектакль авторы наполнили загадками и намёками, над которыми зрителю предлагается поразмыслить самостоятельно так ведь не всё же на блюдечке получать!
Артисты - профессионалы с прекрасными голосами. Так вышло, что я видела все составы данного мюзикла и могу сказать, что каждый артист заслуживает отдельного внимания. Балет и вовсе искромётный: ребятам явно в кайф то, что они делают Приятным открытием стал исполнитель главной роли - Александр Чернышёв, артист с сильнейшей харизмой и самоотдачей. Статный, с шикарным голосом и не менее шикарной шевелюрой: И пусть его Дориан внешне не совсем соответствует книжному "белокурому ангелу", но зато демоническая сущность в нём раскрывается в полной мере, смотрится органично и очень эффектно. А вот сам портрет, воссозданный на экране с помощью мультимедиа-технологий, разочаровал и выглядит скорее забавно, чем устрашающе. Всё-таки лучше в эти моменты наблюдать за героем на сцене. Что касается шума вокруг темы нетрадиционных отношений - их там всего ничего, и мне искренне жаль тех зрителей, которым кроме этого больше не о чем высказаться. Это мюзикл качественный, красивый и содержательный, в нём есть драматизм, которого мне лично порой не хватает в других постановках данного жанра. Но отмечу, что предназначен он в первую очередь для тех, кто способен переступить за рамки шаблонов и условностей, кто не боится думать своим умом, для кого театр - не просто развлечение, но диалог между зрителем и создателями спектакля. Приличной публике здесь просто нечего делать!
Такого я от Мюзик-Холла не ожидал! Спектакль отвратителен! Кошмарный проект! Запретите геев!!! Это пропаганда! Сплошное разочарование! Запретите Геев!!! Не смотря на то, что оригинальную сюжетную линию сильно исказили, оставив от него лишь некоторых героев и громкое, привлекающее название, но исказили умело, свежо и... Спектакль рассчитан на молодого зрителя, неискушённого театром и чтением оригинального произведения. Мораль и взгляды этого зрителя тоже должны быть свежими, в постановке много намеков прямых и сразу в лоб на нетрадиционные отношения, весь спектакль — протест сценическим и жизненным правилам в отношении к гомосексуальности.
Конечно, всем не секрет, что это была нечуждая тема Оскару Уайльду, но то, что в книге описано намеками и метафорическими полуфразами, то в спектакле открыто на показ и кричит зрителю со сцены. Смысл всех слов, собранных в одной книге, остался невредим и расцветал, раскрываясь в исполнении песен «нет, я себя не в праве обвинять... Главный персонаж был показан достаточно точно и блистал в центре сюжете, хотя некоторые другие герои, без внимания постановщика, остались в тени и представляли из себя безжизненные фигуры, чьи отношения, слова и действия казались немотивированными. К тому же, поспешили они назваться хорром - или понятие этого жанра отсутствует у создателей, или это еще один трюк для привлечения внимания, как бы то ни было, соответствие нулевое, зритель разочарован. Теперь стоит перейти к технической части, к части исполнения...
Конечно, он любил Сибиллу Вэйн. От нее по идее все и пошло, первый поступок не в ту сторону, когда он отверг Сибиллу. Дориана Грея погубили много аспектов: самовлюбленность, в какой-то степени Лорд Генри - Дориан принял его идею о том, что внешнее важнее, чем внутреннее и в какой-то момент отказался от морали. Дориан Грей потом осознает, что он пошел куда-то не в ту сторону, пытается вернуться обратно, но не получается», — поделился Иван Мишин. Нравственный вывод, по словам режиссера, в спектакле очевиден: важно содержание, а не только внешняя оболочка. Сегодня это произведение вдвойне актуально, потому что многие выбирают «не быть, а казаться», уточняет Глеб Черепанов. В нашем спектакле есть маленькая часть этого — социальные сети, где мы выбираем не быть, а казаться. Если зайти в соцсети, там у людей все замечательно по всем фронтам. Основная тема в спектакле — «быть или казаться».
Ангел-хранитель проиграл дьяволу. Зло восторжествовало. Лорд Генри перевоспитал юношу… А где те самые муки совести? Но он поддался влиянию лорда Генри. Как итог, разрушился баланс между добром и злом. Когда влюбленная актриса Сибилла кончает жизнь самоубийством, Дориан Грей теряет практически все частички души», — отметил он. Гедонизм побеждает христианскую мораль. Но навсегда ли? Кстати, в труппу театра он был принят только в этом сезоне, но уже успел сыграть в спектаклях «Мастер и Маргарита», «Кукла», «Возраст после нежного», «Вождь краснокожих».
В Краснодаре покажут танцевальный спектакль «Портрет Дориана Грея»
Премьера спектакля «Портрет Дориана Грея» состоялась восемь лет назад – 25 марта 2013 года. В чём состоят грехи Дориана Грея, не знает никто. знаменитый, единственный опубликованный роман английского писателя Оскара Уайльда, вызвавший немалый общественный резонанс и даже скандал сразу после публикации. В такой обстановке театр им. Гоголя с новым художественным руководителем Антоном Яковлевым выпускает "Портрет Дориана Грея" в постановке Константина Мишина.
«Я читал «Балладу Редингской тюрьмы» таксисту»
- В Театре на Юго-Западе в сотый раз сыграли «Портрет Дориана Грея»
- "Театр Луны на Малой Ордынке" – Telegram
- Спектакль «Портрет Дориана Грея» в московском Театре на Юго-Западе
- Танцевальный спектакль "Портрет Дориана Грея. Frame Up версия"
- Фантасмагорическая интерпретация романа Оскара Уайльда о морали и человеческой душе
- Виртуальный хостинг
5 причин сходить на последний показ спектакля «Портрет Дориана Грея» в театр Ермоловой
Задача — так показать классику, чтобы вызвать отклик у зрителя. Ведь многие даже не знакомы с этими произведениями. Татьяна Горелова, директор Липецкого академического театра драмы имени Л. Толстого: «После того, как наши сотрудники бухгалтерии узнали, что все билеты на «Дориана Грея» раскуплены, они взяли книгу и начали ее читать. И это о чем-то говорит».
Театровед Нина Мазур приехала из Германии. Вместе со зрителями она посмотрит все спектакли. Оценит игру актеров, режиссуру, костюмы, музыку и свет.
Не знаю, что затянуло меня в омут одного из самых мистических спектаклей Петербурга: сюжет ли книги давно и прочно занявшего место в сердце непревзойденного мастера парадоксов Оскара Уайльда, впечатляющая ли музыка Владимира Баскина, безупречная ли игра актеров — точное попадание в образ каждого из них. Талант ли режиссера Натальи Индейкиной, ее умение стильно и чувственно играть со светом и декорациями, буквально из нескольких предметов воссоздавая на сцене соответствующую тексту атмосферу. Скорее всего, все вышеупомянутое сложилось как в калейдоскопе в ту самую мозаику, в тот самый «наркотик», жить без которого уже невозможно. Уже с первых аккордов увертюры погружаешься в атмосферу чего-то необычайного, находящегося за гранью человеческого понимания, тем не менее, несущего предчувствие обреченности и неизбежно трагичного финала.
Нервная исповедь художника Бэзила Холлуорда, легкие, затягивающие, оплетающие сладким дурманом душу и сердце арии лорда Генри, «скользко-тягучие», «липкие» музыкальные темы Притона и Борделя, светлые летящие — Сибиллы Вейн, исповедальные, на краю пропасти — Дориана Грея. Первое появление Дориана, признаться, когда-то, очень давно ввергло меня в недоумение: а где золотые кудри? Александр Чернышев легко, с первой фразы, с первой ноты порушил все стереотипы! Его Дориану веришь сразу и без оглядки. Между тем застенчивым, но пылким, восторженным, но робко улыбающимся юношей, что только приехал в Лондон, и опустошенным, пресытившимся человеком с потухшим взглядом лежит целая пропасть.
Оригинальная музыка американского композитора Рэнди Баузера с удивительными многоголосьями в хоровых ариях гармонично сочетается с полными изящных афоризмов драматическими сценами. Музыка, танец, драма и современная компьютерная анимация помогают воплотить на сцене прекрасный и полный парадоксов мир Оскара Уайльда. Юный и необыкновенно привлекательный Дориан Грей поддается всем искушениям, которые щедро предлагает ему жизнь — но на его лице ни порок, ни годы не оставляют следа.
Каждая из семей хранит память о предках, происхождении своих фамилий. Повествование носит притчевый характер, тут мало обычных диалогов, спектакль, в основном, ведется актерами от третьего лица. Совершенно замечательны музыкальные номера — песни на староармянском языке: зритель не понимает слов, но чувствует душу поющих. Необыкновенная нежность и красота, несмотря на всю тяжесть жизненных историй, — основные ощущения от спектакля. Немалая доля позитива лежит в обнадеживающем финале. Наринэ Абгарян в каком-то из интервью говорила, что при написании вещи ей вспоминались образы Маркеса из «Сто лет одиночества», мне же постановка напомнила «Поминальную молитву». Центральный сценографический образ дерева, согнувшегося под ветрами, но крепко держащегося за почву, образ рода — корнями впаянного в землю предков. Из самого досадного, то что Ведогонь-театр расположен в Зеленограде, а это значительно ограничивает количество потенциальных зрителей. Будем надеяться, что придумают что-то со временем показа, потому что сейчас, даже при начале действия в 18 часов премьерный показ , обратная дорога до дома после почти четырехчасового представления ощущалась еще одним испытанием. Но спектакль стоит этих испытаний. Написала и подумала, как мы изнежены, что считаем такую малость за подвиг. И искренне завидую всем жителям Зеленограда, потому что захотелось увидеть и другие работы театра. Огромное спасибо всем причастным к созданию спектакля. Автор: Ирина 19 сентября 2022 Вот уже третий день я нахожусь под чудесным впечатлением от премьеры спектакля С неба упали три яблока. Я тот самый человек, не читавший роман Наринэ Абгарян, чье мнение о спектакле было бы интересно написавшей отзыв Ирине Красильниковой. Я не сочла постановку слишком затянутой, хотя с удивлением поняла, что шла она четыре часа. Но это были часы наслаждения театром. Это погружение в сагу,настолько сильное, что я делилась впечатлениями с другими людьми ещё два дня. Впервые слушала со сцены не разговор, а повествование. Необычно, но слух ласкает. В первые минуты спектакля забыла как дышать- это была песня на неизвестном мне языке. Это сказка. С добрыми и злыми духами, важными снами, непростой жизнью, но верой в лучшее. Актерам спасибо за то что верила их игре весь спектакль! Одни и те же актеры играли две-три роли, но как они мгновенно преображались! Интересные декорации, они превращаются то в одно, то в другое. Прекрасно пение- сильное, многоголосое. Сценарий очень понравился, так как наблюдая за очередной историей, впитывала ее, забывала предыдущую, хотя та была не закончена и хотелось сначала дождаться, а потом снова продолжение наконец-то... Внимательно следила за деталями, образами, иногда не успевала, так все славно переплетено в постановке. Интерес не пропадал ни на минутку.