Официальные билеты на спектакль «Свадьба Кречинского» в Театре Российской армии, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии.
Премьера спектакля «Свадьба Кречинского»
26, 27 октября в Московском Губернском театре состоялась премьера спектакля по мотивам трилогии -Кобылина «Свадьба Кречинского». В спектакле детально изображают ухаживания за Лидией эффектного кавалера Михаила Кречинского. 26 и 27 марта Новосибирский академический драматический театр «Красный факел» представляет премьеру водевиля «Свадьба Кречинского» по пьесе Александра Сухово-Кобылина. Начинаем неделю с замечательной новости! Артисты театра под чутким руководством режиссёра, заслуженного деятеля искусств РФ Валентина Бирюкова, приступили к работе над новым спектаклем – «Свадьба Кречинского» А. Сухово-Кобылина.
Режиссер воронежского спектакля «Свадьба Кречинского» победил в конкурсе Минкульта
Ростовский молодежный театр представил публике новую весеннюю постановку — комедийный спектакль «Свадьба Кречинского» по произведению А. В. кой репортер. Марина Глуховская о спектакле: «В этой постановке пьесы „Свадьба Кречинского” мы несколько отойдем от ее традиционной трактовки. «Свадьба Кречинского» – комедия Александра Васильевича Сухово-Кобылина, написанная в 1854 году.
Месяц подписки бесплатно
- Режиссер воронежского спектакля «Свадьба Кречинского» победил в конкурсе Минкульта
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ
- Почему любителям классики стоит посмотреть «Свадьбу Кречинского»? | Культура/Афиша | Омск-информ
- Площадки в категории "Театр"
- СТУДЕНТЫ В ПРЕМЬЕРЕ «СВАДЬБА КРЕЧИНСКОГО»
- Новокузнецкий драматический театр
Артисты и музыка
- Рецензии в СМИ
- Смотреть конкурсные работы
- В омской «Галёрке» прошла премьера спектакля «Свадьба Кречинского»
- Премьера спектакля «Свадьба Кречинского» состоится на сцене театра Российской Армии
- "Свадьба Кречинского" А.Сухово-Кобылина в Губернском театре, реж. Гульнара Галавинская
- Нижегородский драмтеатр показал "Свадьбу Кречинского" — Сетевое издание "Нижний Новгород сегодня"
Вести Твери
Человек, индивид, не может доказать системе, что он невиновен, даже если он действительно невиновен. И нам интересен текст Сухово-Кобылина, так как он звучит как сводка сегодняшних реальных событий». Говоря о выборе этого материала для репертуара, художественный руководитель театра Сергей Безруков также подчеркнул его актуальность: «Это вечная история игрока, который буквально ходит по лезвию бритвы и блефует не только за карточным столом, но и в жизни. Мы с вами живем в мире блефа и игроков. Блефуют у нас сейчас так, что по сравнению с реальными сегодняшними игроками Кречинский — сама невинность. Тем интереснее наблюдать, насколько он способен жертвовать всем ради игры, ставить на кон репутацию свою и чужую, идти по головам.
Несмотря на то, что пьеса написана более века назад, нас волнуют все те же проблемы. А текст Сухово-Кобылина про суды звучит практически как выдержка из сегодняшних газет и интернет-порталов». Художник Евгения Шутина создала на сцене яркий, призрачно-обманчивый мир Игрока, похожий одновременно и на арену, и на колесо рулетки, и на крутящийся барабан современных игровых телешоу.
На экспериментальной сцене Центрального академического театра Российской Армии 25 ноября в 19:30 пройдет премьера спектакля «Свадьба Кречинского», сообщает пресс-служба театра. Спектакль поставлен по пьесе Александра Сухово-Кобылина. Режиссером постановки выступила Анна Макеева. Для нее это вторая работа на тему русской свадьбы. Режиссеру интересно исследовать, как в произведениях классической драматургии интерпретируется одно из важнейших событий в жизни каждого — свадьба.
И я восприняла это как вызов. Кто этот человек сейчас? Какая у него система координат? Режиссер — Анна Макеева, студентка Российского государственного института сценических искусств, курс Андрея Могучего. Дебютный спектакль по пьесе Н.
И я восприняла это как вызов. Кто этот человек сейчас? Какая у него система координат? Спектакль идёт в экспериментальном пространстве театра, поскольку решение его очень необычно: актёры играют на подиуме, используя его и как сцену, и как стол, по краям которого садятся выпить чая или поговорить. Сложно угадать и время действия.
Спектакль «Свадьба Кречинского»
| Свадьба Кречинского — смотреть спектакль в театре имени А.С. Пушкина | И это только предпоказ спектакля «Свадьба Кречинского» в Тверском театре Драмы. |
| В Воронежском камерном театре новая постановка: «Свадьба Кречинского» | Свадьба Кречинского — спектакли Московского драматического театра имени А.С. Пушкина: дата премьеры, содержание спектакля, роли и актёры, играющие в спектакле. |
| Молодежный театр поставил шулерскую комедию «Свадьба Кречинского» | Дзен | первая премьера 2019 года в пензенском драматическом театре. |
| Свадьба Кречинского | Музыкальная комедия «Свадьба Кречинского» – это не просто современно! |
Алексей Франдетти выпускает в Малом «спектакль с карнавальным размахом»
| Спектакль Свадьба Кречинского, Театр Красный факел Новосибирск, билеты «Афиша Города» | Именно такой я увидела наполненность спектакля «Свадьба Кречинского». Это постановка крупных планов, ярких эмоций и насыщенных смыслов. |
| Премьера спектакля «Свадьба Кречинского» | В Омской драме поставили «Свадьбу Кречинского». |
Мир глазами Кречинского: репертуар алтайской драмы пополнился комедией по пьесе Сухово-Кобылина
Победа в конкурсе Минкульта обеспечит спектаклю финансирование на средства гранта. В 2017 году режиссер спектакля Камерного театра «Осенний марафон» Марфа Горвиц также стала победителем конкурса молодой режиссуры. Театр получил грант от Минкульта. Ежегодный открытый конкурс по поддержке молодой режиссуры и современной драматургии Министерством культуры РФ проводится с 2017 года.
Театр получил грант от Минкульта. Ежегодный открытый конкурс по поддержке молодой режиссуры и современной драматургии Министерством культуры РФ проводится с 2017 года. На поддержку спектаклей, созданных молодыми режиссерами или поставленных по пьесам современных драматургов, в прошлом году выделили более 23 млн рублей. Спектакли, поддержанные министерскими грантами, идут более чем в 20 регионах России.
И потом, у артистов в Малом настолько горят глаза, что это во многом искупает какие-то вокальные огрехи. Я не ожидал, что с ними будет так интересно репетировать». Сценографию к спектаклю создал Вячеслав Окунев. Также над постановкой работали художник по костюмам Александра Пугашкина, художник по свету Иван Виноградов, хореограф Андрей Глущенко-Молчанов и другие.
Мюзикл на музыку Александра Колкера Премия за заслуги 2023 года , либретто и стихи Кима Рыжова впервые был сыгран 7 июня 1973 года в Ленинградском театре музыкальной комедии, а в 1997 году он был поставлен в Малом театре. В 2023 году режиссёр Алексей Франдетти представляет собственную версию мюзикла «Свадьба Кречинского» и посвящает её памяти своего предшественника —Виталия Мефодьевича Соломина.
Несмотря на то, что пьеса написана более 150 лет назад, в современных декорациях Вячеслава Окунева, необычном световом решениии Ивана Виноградова, стилизованным костюмам 19-го века Анастасии Пугашкиной, спектакль смотрится как никогда современно.
Свадьба Кречинского (2013)
Новое прочтение мюзикла «Свадьба Кречинского» а по мотивам пьесы -Кобылина стартовало 11 марта в Малом театре. Блистательная комедия «Свадьба Кречинского» вот уже 160 лет остается одной из самых репертуарных пьес русского театра. Купить официальные билеты на спектакль Свадьба Кречинского в Театр драмы им. Горького. это классическая постановка по пьесе Сухово-Кобылина с элементами комедии.
Спектакль «Свадьба Кречинского»
И лишь знакомство с Лидочкой, полной его противоположностью, заставляет взглянуть на этот мир иначе, задуматься и впервые сделать нелегкий выбор — остаться собой или ответить взаимностью. Когда я прочитала эту пьесу в первый раз, Кречинский мне показался каким-то ненастоящим. Мне было сложно представить такого персонажа в современном мире. И я восприняла это как вызов. Кто этот человек сейчас?
В спектакле задействовано более 150 костюмов и сложнейший грим, а артисты поют вживую. Киноверсия мюзикла сделана на высоком техническом уровне. Ее покажут в самом Малом театре 1 мая в 16:00.
Тетя Лидочки Атуева гонится за московским лоском, именитыми знакомства и представляет собой пустую женщину. Сам Муромский — настоящий русский помещик, хочет выдать дочь за удачную партию, не любит лишний лоск и во многом персонаж даже положительный. Однако достаточно ограничен и уж точно не является мудрым человеком. А кто же такая невеста Лидочка? В постановке Салимзянова ее образ доведен до абсурда — наигранная пластика, постоянные истерики на пустом месте и преувеличенная восторженность. Складывается ощущение, что жених-шулер понравился ей неслучайно — сама она также не отличается глубиной. Недотепа-жених Нелькин только поначалу может вызвать сочувствие. Ради своих целей он готов следить, доносить и влезать в чужую жизнь — именно он привел полицию в дом Кречинского, однако обаятельного шулера от острога спасает Лидочка.. Стоить отметить — в спектакле много шуток. В общем, спектакль получился настоящей шулерской комедией — веселой, яркой и запоминающейся.
Все всегда неожиданно». Исполнитель главной роли Сергей Блохин рассказывает — Кречинский в нижегородской постановке не опереточный персонаж, а скорее драматический. Да, наверное, он мерзавец, но не до такой степени, он больше игрок. Он не может остановится. Мне очень нравится эта трактовка». Над постановкой работали летом — во время перерыва между театральными сезонами. Помимо премьерного спектакля в театре приготовили еще один подарок. За лето зрительный зал полностью обновили.
Премьера спектакля «Свадьба Кречинского» пройдёт 25 ноября в Театре Российской армии
Первый спектакль «На всякого мудреца довольно простоты» по одноименной пьесе А. Островского был поставлен в 2011 году, в 2013 году омские зрители увидели комедию «Сирано де Бержерак» по пьесе Э. Ростана, в 2018 году — спектакль «Безумный день, или Женитьба Фигаро» по пьесе П. Можно без всякого преувеличения сказать, что эти спектакли любимы публикой. И прежде всего теми, кто истосковался по старой, доброй классике. Это и криминальная история, и бытописание провинциальных нравов и мелодрама с привкусом водевиля. Оно неудивительно, ведь и пьеса сама по себе многожанрова: это одновременно и комедия, и социальный фарс, и психологическая драма с целой галереей превосходных типажей, которые, благодаря режиссёрской проработке, получились ещё более выразительными и пластичными.
Спектакль Александра Кузина — это целый ансамбль ведущих артистов омской сцены, где режиссёр не микширует, не приглушает актёрские индивидуальности. С каждым появлением нового персонажа зрителю открывается новый характер, выстроенный по законам психологического театра. Шляпа Атуевой Буквально с первых минут действия режиссёр погружает зрителя в атмосферу настоящей фамусовской Москвы, которая так хорошо всем знакома по школьным учебникам, выводя на сцену вздорную и недалёкую помещицу Анну Антоновну Атуеву народная артистка России Валерия Прокоп и её глуповато-плутоватого слугу Тишку актёр Александр Соловьёв. Атуева в исполнении Валерии Прокоп — своенравная и капризная барыня, для которой существует единственная в жизни забота — соблюсти приличия. И неважно, чего это касается — выдать замуж единственную племянницу или «дом поставить» — главное сделать так, как «требует свет». И если этот самый свет требует повесить у входной двери колокольчик, его надлежит непременно повесить, даже если он будет звучать, как удар молота, и все домочадцы будут подпрыгивать от одного его звука.
Удачной режиссёрской находкой также можно назвать комичный приём с использованием шляпы госпожи Атуевой, в которой она появилась на приёме у Кречинского. На языке одежды шляпа — это не просто наиболее заметный элемент костюма, но и яркая примета индивидуальности, маркер социального положения, мерило вкуса. А уж когда перо на этой шляпе хлещет по щекам любого, кто по неосторожности оказался рядом, лучшей характеристики для раскрытия характера и не придумаешь. А торжественный, чопорный вид героини ещё больше усугубил комический эффект… Атуева — тоже игрок. А почему бы и нет, если это модно и в высшем обществе все так делают? Сергей Оленберг лишил своего героя мужиковатости и наивности деревенского простачка.
Муромский Оленберга простодушен, но рассудителен, в чём-то несведущ, но практичен; и даже рассуждая о скотном дворе и навозе, он демонстрирует безупречную выправку и держится с достоинством аристократа. В его желании найти достойную партию Лидочке — превалирует отеческая забота, а не корыстные мотивы. Оленберг предельно точно показал человека, которого раздирают противоречивые чувства, одолевают опасения насчёт предполагаемого жениха и сомнения в том, будет ли с ним счастлива дочь. Его финальной реплике на вопрос Атуевой «что делать? От срама бегут! Шкатулка с секретом Некоторое отхождение от традиционного образа мы можем увидеть в образе Лидочки, которую сыграла актриса Мария Токарева.
Уникальность и новизна трактовки заключается в том, что теперь перед нами отнюдь не скромная, застенчивая мечтательница, выросшая в сельской глуши, до самозабвения влюбившаяся в Кречинского и не мечтающая ни о чём, кроме замужества.
Его финальной реплике на вопрос Атуевой «что делать? От срама бегут! Шкатулка с секретом Некоторое отхождение от традиционного образа мы можем увидеть в образе Лидочки, которую сыграла актриса Мария Токарева. Уникальность и новизна трактовки заключается в том, что теперь перед нами отнюдь не скромная, застенчивая мечтательница, выросшая в сельской глуши, до самозабвения влюбившаяся в Кречинского и не мечтающая ни о чём, кроме замужества. Она себе на уме. Напрасно Кречинский считал её «пареной репой», это ещё та шкатулка с секретом! Усвоив все уроки своей жеманной тётушки, она знает себе цену и вполне готова к светской жизни. И блестящий красавец Кречинский, которому «князья да графы приятели», куда более достойная оправа для такого драгоценного камешка, как она.
Нелькин, которого выбрал ей в мужья отец, — не чета. В финале она не случайно покидает Кречинского с многозначительной улыбкой на губах заметим — не падает в обморок, не плачет подобно героиням из аналогичных театральных постановок. Да, её милый Мишель не дотянул до образа романтического героя, ну что ж — не беда, поищем другого. Для неё расстроившаяся свадьба — не трагедия, её чувства не были задеты. В сущности, она такой же игрок, как и сам Кречинский. Поставила на замужество со столичным франтом — и проиграла. Но для того, кто впервые сел за игорный стол — простительно. Хотя, говорят, новичкам везёт… Игра Нелькина Один из самых неприятных персонажей спектакля — Нелькин его играет молодой актёр Игорь Костин. Примечательно, что А.
Сухово-Кобылин не подразумевал в нём отрицательного героя. Однако Нелькин в исполнении Игоря Костина приобрёл гипертрофированные черты классического завистника — скользкого, мелкого, пакостного, из породы — «ни себе, ни людям». Это не борец за правду, а склочник и кляузник в одном лице. Уже окончательно потеряв Лидочку, он не отступает в своём преследовании Кречинского. Борьба за справедливость превращается в самоцель. Его уже не возмущает неправда сама по себе, сколько привлекает поза апологета истины и желание положить более удачливого соперника на лопатки. По сути, это тоже игрок — и игрок неистовый и страстный! Такие обычно просаживают за игорным столом всё до последней монеты, а потом отправляются домой и пускают себе пулю в лоб. Ну и, конечно, оставляют предсмертную записку, эдакое последнее послание человечеству, в котором выводят на чистую воду всех негодяев, кто довёл их до ручки.
В то же время Камерный театр объявил о снятии с репертуара спектакля «Свадьба Кречинского». На 6 октября запланирован его последний показ». Камерный напомнил, что спектакль режиссёра Владимира Даная «Свадьба Кречинского» — это рассказ о трагедии человека, попавшего в жернова системы.
Правда, в отличие от оригинальной пьесы в трех актах его постановка состоит их двух частей. Здесь такая работа происходит, как у садовника, который обрабатывает деревья от веточек, кажущихся ему лишними», - рассказал Алексей Зыков. В спектакле много музыки и хореографии. По сюжету, падкому на карточные игры Михаилу Кречинскому приглянулась юная Лидочка из добропорядочного семейства Муромских.
ГОСТИ о Кречинском. Первый показ #СВАДЬБА_ГОДА.
В Омской драме поставили «Свадьбу Кречинского». Спектакль поставлен режиссёром Анной Макеевой по одноимённой пьесе Александра Сухово-Кобылина. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 29 мая 2024 19:00 Московский Губернский театр - Большой зал. это классическая постановка по пьесе Сухово-Кобылина с элементами комедии. 26, 27 октября в Московском Губернском театре состоялась премьера спектакля по мотивам трилогии -Кобылина «Свадьба Кречинского». Мюзикл Александра Колкера «Свадьба Кречинского» по пьесе русского классика -Кобылина получил новое прочтение благодаря самому плодовитому мюзикломейкеру российского театра Алексею Франдетти.
Свадьба Кречинского (2013)
Рыжова по мотивам пьесы А. Для авантюриста Кречинского нет ничего святого, если речь идет о карточной игре. Он знает все законы света, но это не спасает от банкротства — огромное состояние растворилось в карточных долгах. Вот-вот его объявят несостоятельным.
Спектакль «Свадьба Кречинского» в Молодежном театре поставил заслуженный артист Удмуртии, главреж театра «Парафраз» в Удмуртской области Дамир Салимзянов. Он уже знаком ростовскому зрителю по спектаклю «Старушка на миллион». Начало спектакля, и зритель видит минимальные декорации — стол с белой скатертью и стулья. Вот так, штрихами, обрисовал режиссер дом богатого помещика Муромского, у которого есть дочь на выданье — Лидочка. Лидочка — восторженная, даже чересчур восторженная, прямо комичная молодая девушка. За нее думает ее тетя Атуева, заодно и распоряжается всем в доме. Новомодный колокольчик вместо крыльца вешается под потолок гостиной — и своим звоном он будоражит спокойствие всех домочадцев.
Продирает до самых колен! Нелькин — помещик, горе-жених, робкий и неуверенный, нескладно говорящий и странно одевающийся. Лидочке в подарок он принес большой цветущий кактус.
В спектакле звучат старинные русские романсы. VI Международный Рождественский фестиваль искусств.
Международный театральный фестиваль им.
И несмотря на катастрофические обстоятельства, в которых он оказывается, он не перестает сопереживать, рефлексировать по поводу содеянного. Эту мысль мы и пытались продемонстрировать в эпилоге. Интересно показана и Лидочка, которая, несмотря на свой юный возраст в пьесе ей лишь 16 лет , оказывается способной на большие чувства, на рассудительность, на прощение. В исполнении Кристины Василенко этот персонаж получился живым, открытым, максимально приближенным к поколению современных подростков, а в самый сложный момент жизни способный на мудрые поступки. За рамками сцены Много в спектакле и комедийных моментов, в которых проявили себя практически все действующие лица - персонажи Эдуарда Тимошенко, исполнившего роль отца Лиды, Елены Кегелевой — её тетушки, а также Артёма Казакова, Константина Кольцова, Виктора Осипова, Михаила Меньших, Татьяны Данильченко. Сам спектакль художница Ульяна Глумова оформила минималистично. Зато вовсю было задействовано пространство, находящееся за рамками сцены: герои то и дело выходили из зала, выныривали из подпола, балансировали на краю сцены.
Активно использовался и экран, на котором возникали поясняющие действие титры, крупные планы героев, а затем и эпилог — видеообращение Лидочки к своему возлюбленному после его ареста, в котором она произносит: «Такая судьба, такая жизнь, такие мы!