это событие, которое должно стать для Вас незабываемым музыкальным переживанием. Статья автора «Охота Каа» в Дзене: Смелая, необычная, интересная постановка оперы «Огненный ангел» в Мариинском театре идеально сочетается с неклассической музыкой Сергея Прокофьева.
Мариинский. "Огненный ангел"
В основу сюжета "Огненного ангела" лёг одноименный роман Валерия Брюсова. Я прочитать не успела, каюсь, но планирую — для более долгого послевкусия. По сюжету главной героине видятся демоны. Как же гениально эти видения представлены на сцене! По мере развития сюжета понимаешь, что все персонажи так или иначе задаются вопросом существования демонов и борьбы либо сосуществования с ними. Всё время хочется пошутить "Как править миром незаметно для санитаров инквизиции".
Насколько всерьез воспринимал это композитор — загадка. Во всяком случае, он с удивлением замечал, что романсы, якобы надиктованные ей «духом» во время сеансов, разительно отличаются от прежних ее опытов сочинительства. Режиссер Дэвид Фриман заставил демонов материализоваться.
Центром притяжения для театралов станет «Возвращение раритетов на сцены Мариинского театра» — это россыпь редко исполняемых опер, а также опер, которых от нескольких месяцев до многих десятков лет не было в афише Мариинского: «Мертвые души» Щедрина 16 июля , «Демон» Рубинштейна 23 июля , «Гугеноты» Мейербера 15 июля , «Тристан и Изольда» Вагнера 24 июля , «Манон Леско» Пуччини 5 августа , а также «Сицилийская вечерня» Верди 18 июля , «Ариадна на Наксосе» Рихарда Штрауса 12 июля и, наконец, «Тоска» Пуччини 13 июля. Абонемент можно собрать самостоятельно, специальная цена действует на выбор от двух спектаклей и более. Второй абонемент — для ценителей творчества Сергея Прокофьева. В нем представлены опера «Огненный ангел» 12 июля , балеты «Ромео и Джульетта» 12 и 23 июля , а также концерт Российского национального молодежного симфонического оркестра под управлением Валерия Гергиева с участием Дениса Мацуева 18 июля.
Конечно же, некое подобие итальянской прокатной системы известной как stagione , в последние годы незаметно завоевавшей Новую сцену, а теперь перекочевавшей и на Основную, для последней — это компромисс и объективная неизбежность начального этапа, ведь после шести сезонов вынужденного простоя историческую сцену Большого фактически необходимо обживать заново как в отношении оперы, так и в отношении балета. И здесь если смотреть с позиций нынешнего руководства Большого театра , как говорится, все средства хороши. Сегодня в опере, в преддверии, пожалуй, самой ожидаемой премьеры этого сезона «Кавалера розы» Рихарда Штрауса, запланированной на начало апреля в прокатных блоках по системе stagione с равным «успехом» идут в ход и «эпатаж с душком» типа черняковской поделки под названием «Руслан и Людмила», и «псевдовозобновление» легендарной постановки «Бориса Годунова», созданной Баратовым — Федоровским в 1948 году, и «реанимации» на Основной сцене, как ни странно, сразу двух постановок Франчески Замбелло — «Турандот» Пуччини 2002 и «Огненного ангела» Прокофьева 2004. Трудно сказать, почему Франческу Замбелло и тогда так любило, и сейчас так «горячо» любит руководство Большого театра: это вопрос типично кулуарного свойства, до чего нам вовсе нет никакого дела. Ясно одно: из огромной плеяды современных режиссеров музыкального театра эта американка с итальянскими именем и фамилией предстает, в целом, достаточно здравомыслящим художником, а известные «перегибы» в ее режиссуре если и случаются порой, то носят, скорее «безобидно-тактический», а не «наступательно-стратегический» характер. Так, забегая вперед, следует сказать, что постановка «Огненного ангела» при всем ее современном переосмыслении и явной визуальной «чернухе», пронизана какой-то неосознанно располагающей иллюстративной наивностью. Если в конце января постановка «Турандот» Франченки Замбелло вернулась на родные подмостки, успев «закрутить роман» и с Новой сценой Большого, то «изменить» Основной сцене « Огненному ангелу » было не суждено. Возобновление названной оперы Прокофьева состоялось в начале февраля. На этот раз в блоке «stagione по-русски» было четыре представления. Мой выбор пал на второй спектакль, так как из всей четверки только в нем в партии Рупрехта был анонсирован давно не появлявшийся в Москве Борис Стаценко, на мой взгляд, замечательный певец, которого мне очень хотелось послушать и который в этом спектакле мои ожидания полностью оправдал. Однако посетив второе представление, я пришел к выводу, что попытка восстановления этого спектакля старого репертуара, предпринятая Большим театром, стала событием исключительно по одной простой причине. Дело в том, что роль музыкального руководителя возобновления на сей раз была отведена Михаилу Юровскому, одному из ярчайших представителей русской дирижерской школы, маэстро с весьма высокой международной репутацией, художнику, тонко чувствующему специфику театральной сцены, истинно вдумчивому музыканту и философу-интерпретатору… Это и определило то, что Его Величество Оркестр, словно воспарив над оркестровой ямой, и стал тем полновесным «сценическим каркасом», который вынес на себе весь этот весьма не простой в музыкальном отношении спектакль. Несмотря на то, что прокофьевский «Огненный ангел», конечно же, совсем не та опера, чтобы, погрузившись в ее музыкальный материал, раствориться в нем без остатка, постановка восьмилетней давности смогла запечатлеться в моем сознании достаточно хорошо. Однако эта опера, скажем так, вовсе не для души, и не для сердца: она — для рассудка и большой внутренней кропотливой работы, которую публике необходимо постоянно проделывать во время спектакля. После постановки «Огненного ангела», показанной на сцене Большого театра в рамках давних гастролей Пермского театра оперы и балета, и менее старого, но всё равно давнего спектакля Мариинского театра, виденного мною в обеих музыкальных столицах, стало совершенно ясно, в каком «генеральном» направлении могли бы развиваться постановочные тенденции московской премьеры 2004 года кстати, и тогда, в спектакле Мариинского в Москве, и сейчас, в выбранном мной для просмотра спектакле-возобновлении Большого, партию Ренаты исполнила Лариса Гоголевская. Итак, изначально на одном полюсе моего личного восприятия оказался вполне традиционный, с точки зрения соответствия эпохе литературного первоисточника, пермский спектакль; на другом — абсолютно брутальный абстрактный конструктивизм мариинской постановки. При этом ее откровенная натуралистичность и почти на грани гротеска тяжеловесный мистицизм непрестанно отягощался еще и назойливыми децибелами гергиевского оркестра и голосистых мариинских певцов. Безусловно, московская премьера 2004 года — прямая «наследница» Мариинского спектакля, но теперь направленность постановочной линии со всей очевидностью приобрела окраску и черты эклектики, свойственные уже стилю «соц-арта». При этом музыкальный пласт спектакля — и в 2004 году, и в 2012-м — неожиданно выявил признаки удивительной рафинированной камерности, какой-то очень доверительной интимности и даже… вполне осязаемой прокофьевской мелодики, которую в операх этого композитора, как правило, требуется еще поискать.
Содержание
- Последствия
- Мария Баянкина
- «Приди ко мне, мой Мадиэль»
- Комментарий отправлен на модерацию
- Комментарии
- "Огненный ангел": спустя восемь лет в Мариинском театре возродили легендарную оперу Прокофьева
На сцену Мариинского театра вернулась самая мистическая опера Прокофьева
Тело Навального отдали матери Атака дронов на крупнейший сталелитейный завод РФ Выпуск новостей ВОТ ТАК 20 часов назад. Поэтому было принято внезапное решение: скачала в телефон роман Брюсова «Огненный ангел», по которому, собственно, и поставлена опера. Ещё летом театр возобновил нашумевшую в 90-х годах постановку а, но только сейчас я сподобилась её посмотреть. «"Огненный ангел" Прокофьева в Мариинском театре» – описание передачи, подробная информация и телепрограмма на всех каналах на ближайшее время. Новости (33 454).
Опера «Огненный ангел»/ The Fiery Angel
Лейферкус сыграл Рупрехта с подчеркнутой театральностью в которой угадывалась прокофьевская ирония. Ясный рационализм в противоположность иррациональным чувствованиям Ренаты дополнился целым рядом оттенков, удавшихся певцу. Сдержанность столь же присуща этому Рупрехту. Его чувства остаются затаенным, сила их ощущается благодаря поразительной лирической экспрессии, которая звучит в оркестре, или невольному жесту нежности к Ренате Люди в спектакле одиноки среди лиловой мглы-пространства духов. Необходимо особое чувствование, особая «подача» героев, чтобы человеческие судьбы «зазвучали», ожили среди разрушающего и холодного мира. Кажется, дуэту Н. Лутилин — Г.
Современная постановка была создана Валерием Гергиевым и австралийским режиссером Дэвидом Фриманом в 1991 году. Постановщик решил следовать всем ремаркам Прокофьева, добиваясь именно авторского прочтения и не прогадал — опера стала мировой сенсацией и считается лучшей интерпретацией замысла великого советского композитора. Схема зала Мариинского театра.
Музыка Прокофьева так же тревожна и напряжённа, как и сюжет и атмосфера, и даже Мариинка в своей аннотации отмечает, что "«Огненный ангел» остается одной из самых трудных опер ХХ века и для исполнителей, и для слушателей". Вообще по ссылке выше написаны очень интересные моменты про музыку, но даже моему чуть более привычному к таким произведениям уху многие из них остались неподвластны. Зато я с удовольствием повторю поход на эту оперу и Брюсова к тому моменту прочту непременно , поскольку, мне кажется, это нормально и так и должно быть — многие произведения раскрываются слушателю постепенно. В особенности это относится к музыке XX века. С финальной сценой, правда, галёрку снова обидели. Пришлось идти подсматривать на сайте театра, что же увидели в финале зрители царской ложи :- Опять дискриминация!
По сюжету главной героине видятся демоны. Как же гениально эти видения представлены на сцене! По мере развития сюжета понимаешь, что все персонажи так или иначе задаются вопросом существования демонов и борьбы либо сосуществования с ними. Всё время хочется пошутить "Как править миром незаметно для санитаров инквизиции". Музыка Прокофьева так же тревожна и напряжённа, как и сюжет и атмосфера, и даже Мариинка в своей аннотации отмечает, что "«Огненный ангел» остается одной из самых трудных опер ХХ века и для исполнителей, и для слушателей". Вообще по ссылке выше написаны очень интересные моменты про музыку, но даже моему чуть более привычному к таким произведениям уху многие из них остались неподвластны.
В Мариинском театре прозвучит хоровой концерт «Запечатленный ангел»
| Мариинский театр готовит возвращение «Огненного ангела» | Музыкальное обозрение | 23 и 24 августа после восьмилетнего перерыва на мариинской сцене вновь прозвучит опера Прокофьева «Огненный ангел» в режиссуре Дэвида Фримана (совместная постановка 1991 года с Ковент-Гарден). |
| Telegram: Contact @mariinsky | 8 февраля в 19:00 на исторической сцене Мариинского театра представят мистическую оперу Сергея Прокофьева «Огненный ангел», которая несколько лет назад вернулась в репертуар театра после долгого перерыва. |
| В Мариинском театре прозвучит хоровой концерт «Запечатленный ангел» | это событие, которое должно стать для Вас незабываемым музыкальным переживанием. |
| Огненный ангел (опера) — Википедия | Статья автора «Охота Каа» в Дзене: Смелая, необычная, интересная постановка оперы «Огненный ангел» в Мариинском театре идеально сочетается с неклассической музыкой Сергея Прокофьева. |
"Огненный ангел" С.Прокофьева, Мариинский театр, реж. Дэвид Фриман, дир. Валерий Гергиев
| Мариинский театр готовит новые премьеры для фестиваля «Звезды белых ночей» | ИА Красная Весна | Билеты на Опера «Огненный ангел»/ The Fiery Angel на лучшие места в зале Санкт-Петербурга. Купить билеты на спектакль онлайн на сайте Билетер. |
| На сцену Мариинского театра вернулась самая мистическая опера Прокофьева | Мариинский театр был первым, поставившим в Санкт-Петербурге «Огненного ангела». |
| Стихия для ангела | 12 мая Новая сцена Мариинского театра Поскольку к Елене Стихиной (Рената), поющей в этом спектакле с самого начала возобновления спектакля 1991 года, добавился Роман Бурденко (Рупрехт), отправился слушать одну из самых впечатляющих опер Сергея Прокофьева. |
| Опера «Огненный ангел» в Мариинском театре | Нашлось по теме: огненный ангел мариинский театр. Тоьлко тут лучшие фото. |
| Выберите город | Главная» Новости» Репертуар на 6 января мариинского театра. |
Выберите город
Опера «Огненный ангел» по одноименному роману Валерия Брюсова написана в 1919–1927 годах. После постановки «Огненного ангела», показанной на сцене Большого театра в рамках давних гастролей Пермского театра оперы и балета, и менее старого, но всё равно давнего спектакля Мариинского театра, виденного мною в обеих музыкальных столицах, стало совершенно ясно. Возобновление постановки оперы «Огненный ангел» Прокофьева состоялось впервые в Мариинском-2. Maria Bayankina Мария Баянкина / Опера Огненный ангел ьев, Мариинский театр (31.05.2022) 7. 23 и 24 августа после восьмилетнего перерыва на мариинской сцене вновь прозвучит опера Прокофьева «Огненный ангел» в режиссуре Дэвида Фримана (совместная постановка 1991 года с Ковент-Гарден).
В Мариинском-2 возобновили постановку оперы «Огненный ангел»
Опера «Огненный ангел» по одноименному роману Валерия Брюсова написана в 1919–1927 годах. Мариинский театр был первым, кто поставил в Санкт-Петербурге «Огненного ангела». 8 февраля в 19:00 на исторической сцене Мариинского театра представят мистическую оперу Сергея Прокофьева «Огненный ангел», которая несколько лет назад вернулась в репертуар театра после долгого перерыва. Мариинский театр продолжает радовать зрителей новыми премьерами. Уже на следующей неделе на фестивале "Звезды белых ночей" состоится возвращение легендарной постановки "Огненный ангел" Прокофьева.
В Мариинском-2 возобновили постановку оперы «Огненный ангел»
| В Мариинском театре прозвучит хоровой концерт «Запечатленный ангел» | После долгого перерыва «Огненный ангел» возвращается в Мариинский театр: в главных партиях Елена Стихина и Евгений Никитин, за дирижерским пультом Валерий Гергиев. |
| С. С. Прокофьев. Огненный ангел. Мариинский театр (февраль 2021) | Новости. 25 декабря в Мариинском театре прозвучит хоровой концерт «Запечатленный ангел» Родиона Щедрина, сообщает ТАСС. |
| Огненный ангел, Мариинский театр: афиша и отзывы о спектакле в Санкт-Петербурге | В Мариинском театре восстановили легендарный спектакль "Огненный ангел". |
Билеты в Мариинский театр!
Как ранее сообщалось, мать и дочь всю ночь после происшествия провели в отделе полиции. Женщину ждет административное наказание, на нее составили административный протокол о мелком хулиганстве. Поделиться Зрителей эвакуировали из Мариинского театра после распыления перцовки Зрителей эвакуировали из Мариинского театра после распыления перцовки Подпишитесь и получайте новости первыми Читайте также.
У балерин газ вызвал проблемы с дыханием, после того как включили вентиляцию, им пришлось отправиться в гримёрки, рассказала 78. По предварительным данным, медицинская помощь потребовалась трём человекам, сообщила «Фонтанка». Также изданию стало известно, что 8 июня у сорвавшей представление туристки был день рождения. По информации «Известий» от источника, 17-летнюю дочь женщины поместили в социальный приют. Ещё одно ЧП случилось под Петербургом 10 июня, но уже не по вине зрителей. В самом начале представления в цирке-шапито вместе с людьми рухнула трибуна.
Фриман поступил радикально — поставил всё по ремаркам композитора. И добавил одну деталь: реальных персонажей стеснил в центре сцены, а хозяевами подмостков сделал стаю бессловесных белых существ. Большая привилегия в материалистический век: теперь маленькие демоны мерещатся и нам.
Она пытается вернуть его с помощью магии, а помогает ей в этом любящий её рыцарь Рупрехт.
Поиски приводят их к Генриху, который ранит Рупрехта на дуэли. Рената уходит в монастырь, где к ней по-прежнему являются духи. В итоге её объявляют ведьмой и приговаривают к сжиганию а костре.
В Мариинском театре прозвучит хоровой концерт «Запечатленный ангел»
С особенной будоражащей и стихийной силой звучал оркестр, ведомый импульсивным маэстро Валерием Гергиевым. Знаменитый дирижер неоднократно представлял этот спектакль по всему миру. Александров: «Для Вас это спектакль занимает особую позицию в истории Мариинского театра? Гергиев: «Да. Прежде всего фигура Прокофьева в данном случае важнее имени Фримана или, тем более, моего или ведущих певцов. Мы все уже часть истории этой постановки.
Огромная моя была мечта сделать фестиваль Прокофьева. Я точно знал, что я хочу и «Огненного ангела», и «Игрок», и «Любовь к трем апельсинам», и «Войну и мир», и «Повесть о настоящем человеке» увидеть на сцене Мариинского театра, в любой форме, даже в концертном исполнении. Но над всем, наверное, возвышалась тогда сенсационная новость о том, что «Огненный ангел» будет поставлен впервые в России по-прокофьевски, без купюр, без сокращений. Спектакль был поставлен очень успешно. И сегодняшнее участие в этом спектакле уже совершенно другого поколения певцов, даже не так важно, кто сегодня поет или кто завтра будет петь.
Постановка оперы — это подарок себе на юбилей или совпадение? Юрий Лаптев,солист и режиссёр Мариинского театра, народный артист России: Любая работа в Мариинском театре — это подарок. Опера не ставилась ранее по многим причинам. В том числе из-за обилия среди персонажей духов и наличия спиритических сеансов.
Ирония отстраненного наблюдателя и отсутствие моралите в финале — позиция антиромантическая. Одержимая видениями Рената должна взойти на костер, трагедия почти совершается, но вдруг все обрывается развязку литературного источника, романа Валерия Брюсова, Прокофьев отверг — и звучат фанфары с финальным аккордом в ослепительном мажоре. И спектакль, который создали Валерий Гергиев и режиссер Дэвид Фриман, произведя мировую сенсацию в 1991 году, — остается лучшей интерпретацией этой оперы. Фриман поступил радикально — поставил всё по ремаркам композитора. И добавил одну деталь: реальных персонажей стеснил в центре сцены, а хозяевами подмостков сделал стаю бессловесных белых существ.
Как же гениально эти видения представлены на сцене! По мере развития сюжета понимаешь, что все персонажи так или иначе задаются вопросом существования демонов и борьбы либо сосуществования с ними. Всё время хочется пошутить "Как править миром незаметно для санитаров инквизиции". Музыка Прокофьева так же тревожна и напряжённа, как и сюжет и атмосфера, и даже Мариинка в своей аннотации отмечает, что "«Огненный ангел» остается одной из самых трудных опер ХХ века и для исполнителей, и для слушателей". Вообще по ссылке выше написаны очень интересные моменты про музыку, но даже моему чуть более привычному к таким произведениям уху многие из них остались неподвластны. Зато я с удовольствием повторю поход на эту оперу и Брюсова к тому моменту прочту непременно , поскольку, мне кажется, это нормально и так и должно быть — многие произведения раскрываются слушателю постепенно.
Опера «Огненный ангел»/ The Fiery Angel
В январе таким подарком стала опера Прокофьева "Огненный ангел" в возобновлённой постановке 1991 года. К завершению 240 сезона Мариинский театр представляет «Возвращение раритетов» и два других специальных абонемента. Афиша Мариинского театра на январь 2023 года обещает зрителям незабываемые эмоции и великолепные представления. Огненный ангел. Фото Валентина Барановского © Мариинский театр. После долгого перерыва «Огненный ангел» возвращается в Мариинский театр: в главных партиях Елена Стихина и Евгений Никитин, за дирижерским пультом Валерий Гергиев. Возврат билетов в Мариинский театр, Концертный зал Мариинского театра и Мариинский театр Новая сцена не осуществляется.
Другие спектакли / опера
- Другие новости раздела
- Мариинский театр готовит новые премьеры для фестиваля «Звезды белых ночей» | ИА Красная Весна
- Как купить билеты?
- Опера «Огненный ангел» в Мариинском театре
- Огненный ангел
- Другие сюжеты
23.08.2020 Огненный ангел в Мариинский-2
В свое время этот спектакль стал настоящим прорывом для Мариинского театра, его показывали в Нью-Йорке, Токио и Сан-Франциско, его транслировала компания BBC и записала Philips, а видеоверсия постановки вышла на Arthaus Musik. За дирижерским пультом — Валерий Гергиев. Фестиваль «Звезды белых ночей» продолжит концертное исполнение фрагментов из «Нюрнбергских мейстерзингеров» Вагнера. Под управлением маэстро Валерия Гергиева солисты оперной труппы, хор и оркестр Мариинского театра представят третий акт сочинения.
Во всяком случае, он с удивлением замечал, что романсы, якобы надиктованные ей «духом» во время сеансов, разительно отличаются от прежних ее опытов сочинительства. Режиссер Дэвид Фриман заставил демонов материализоваться.
Обычно в таких случаях говорят сакраментальную фразу: «Могло бы быть и хуже…». Это именно тот постулат, которого мы и придерживаемся при вынесении собственных оценок. К сожалению, приходится констатировать еще одну аксиому нашего постановочного времени: когда оглашенный постулат срабатывает, это уже! К примеру, на этот раз нераскаявшаяся Рената вместо костра инквизиции отправляется на небеса на лифте — и этот режиссерско-сценографический ход уже вполне можно отнести, если хотите, к «постановочной классике XXI века».
Пусть подобное «достижение» как повод для спасительного постулата «Могло бы быть и хуже…» и кажется, на первый взгляд, сомнительным, тем не менее, это всё же достижение. Действительно, могло бы быть и хуже… Спасибо за то, что не стало… Собственно мистический пласт в этой постановке сдержанно условен и визуально ненавязчив. Пластическое решение образа Мадиэля Графа Генриха , персонажа без пения, на фоне серого нагромождения сценических конструкций выглядит даже элегантно красиво и таинственно, но при этом здесь больше света и добра, чем тьмы и дьявольской атрибутики. Удивительно, но в этом мрачном спектакле, постановочные акценты которого изрядно смещены и перекошены, черный мистицизм вообще как и в спектакле Мариинского театра не выходит на первый план. Безусловно, Рената умирает непоколебимой в чистоте своих духовных помыслов и веры, постоянно балансируя на грани любви-ненависти к своему небесному утешителю-обольстителю. И всё это очень хорошо согласуется с тем самым дополнительным светом и той самой дымкой интеллектуальности, что добавляет спектаклю дирижерская интерпретация Михаила Юровского. В заключительной картине оперы, сцене в монастыре хотя рампа представляет собой все тот же двор-колодец, правда, лишь слегка видоизмененный , как всегда свое высокое мастерство демонстрирует хор Большого театра. Но на этот раз, исходя из задач оперной партитуры, его звучание поражает не мелодической полифонией голосов, а безудержными вокальными накатами постоянно нагнетаемого демонизма и бесовства, кульминацией которых для Ренаты и становится упомянутый «лифт-костер». Чисто музыкальные средства по своему воздействию на зрителя снова оказываются эффективнее постановочных. И вплоть до недавнего возобновления мне казалось, что свою «галочку» восемь лет назад я поставил окончательно и бесповоротно.
Даже приняв лично для себя без «гнева и упрека» такую постановочную стилистику, невозможно было отделаться от мысли, что постановщики всё же пошли не по тому пути, а прокофьевский «Огненный ангел» так и не смог опалить своими крылами бескрайнюю и разновосприимчивую душу широкой зрительской аудитории. Свою же «галочку» мне пришлось «переставить» — и сей опыт оказался весьма полезным и интересным. При этом, благодаря маэстро Михаилу Юровскому, сразу пришло понимание одной простой вещи: если в этой постановке обжечь душу благодатным огнем не суждено, то ее можно просто озарить музыкальным светом. Привыкли же мы к «stagione по-русски» на Новой сцене Большого! И поэтому есть все опасения, что можем привыкнуть к подобному и на Основной… Так думается потому, что нынешнее «младореформаторское» творческое руководство Большого очень уж падко на всяческие новации, особенно если они идут «оттуда», из-за рубежа… Самый же больной «пунктик» нынешних творческих руководителей — это навязчивая мания приглашения певцов ради самого приглашения: не важно — кого, не важно — откуда, лишь бы — пригласить, хотя дальновидность выбора прослеживается при этом отнюдь не всегда.
Под управлением Валерия Гергиева молодые музыканты исполнят произведения Прокофьева: Четвертую симфонию и Второй фортепианный концерт, солировать в котором будет Люка Дебарг.
Солисты Академии молодых оперных певцов продолжат цикл «Все романсы Чайковского», посвященный 180-летию композитора. Симфонический оркестра театра под управлением Кристиана Кнаппа исполнит симфонии Шуберта и Бетховена.