До середины спектакля Тартюфа на сцене не видно — о нем лишь разговоры. Алексей Лялин, артист Северного драматического, лауреат премии Президента РФ о своем герое Тартюфе, спектакле и коллегах по сцене в новом видео. Длительность спектакля: 2 часа 30 минут.
Сотников, Тартюф и Лермонтов
| Спектакль "Тартюф" в театре Моссовета | В библиотеке Фрунзенского района решили сделать выставку камерной и сосредоточить свое внимание на одной из самых популярных пьес комедиографа – «Тартюфе». |
| Драмтеатр представил премьеру спектакля «Тартюф» — Министерство культуры Самарской области | Спектакль по пьесе Жана-Батиста Мольера в постановке известного режиссера Александра Кузина закрыл конкурсную программу VI фестиваля «Биеннале театрального искусства. |
| Взрывоопасный "Тартюф": до чего тюменцев довел самый известный лицемер в истории театра | Сценическую версию знаменитой пьесы Мольера представили в театре Моссовета. |
| Отмена спектакля "Тартюф" 2 июня | В финале спектакля Тартюф изобличен и повержен, семья Оргона спасена, но только благодаря чудесному вмешательству короля, под которым подразумевался Людовик XIV. |
| По знаменитой пьесе Жана-Батиста Мольера: в Театре Моссовета представили «Тартюфа» | Мировая премьера спектакля «Тартюф, или Обманщик» по первой редакции пьесы Мольера в постановке Иво ван Хове со сцены «Комеди Франсез» состоится в кинотеатрах России. |
В Русский театр драмы в Йошкар-Оле вернулся новый «Тартюф»
Премьера спектакля "Тартюф" в постановке художественного руководителя Евгения Марчелли состоится в Театре им. Моссовета, сообщила пресс-служба театра. Спектакль по пьесе Жана-Батиста Мольера в постановке известного режиссера Александра Кузина закрыл конкурсную программу VI фестиваля «Биеннале театрального искусства. Комедия. Режиссер: Анатолий Эфрос, Игорь Власов, Надежда Марусалова. В ролях: Станислав Любшин, Раиса Максимова, Александр Калягин и др. Телеспектакль Анатолия Эфроса по одноименной пьесе Ж.Б. Мольера в постановке Московского Художественного академического.
Отмена спектакля "Тартюф" 2 июня
Зрители становятся непосредственными участниками происходящего, наблюдая за мельчайшими деталями мимики, жестов и настроений персонажей. Театральная интерпретация режиссера Марчелли отличается дерзостью и актуальностью. Он поднимает в спектакле темы, которые неизменно резонируют с современным зрителем: проблемы поиска себя, старения, лицемерия и подлинной любви. Сценография спектакля минималистичная. В центре импровизированной сцены — ковер из мишуры, пластиковых стаканчиков и игрушек, напоминающий о пустоте и иллюзорности современной жизни. Актерский состав создает яркие и запоминающиеся образы. Герои спектакля — живые, многогранные люди со своими пороками и достоинствами. Их внутренние конфликты, терзания и надежды отражаются в каждом жесте, взгляде и интонации. Без наигрыша, без лишнего педалирования, как на большой сцене, без форсирования голоса, причем при всей психологии, заложенной режиссером.
А спектакль у нас получился как предупреждение о том, что идея фикс делает любого человека почти сумасшедшим. И если он идет за ней, становится рабом идеи, то на его пути рушатся человеческие судьбы», — говорит народная артистка России Остроумова, исполняющая в спектакле роль госпожи Пернель. Кроме не совсем привычного знатокам Мольера перевода его пьесы в стихах прозой, в спектакле много от кинематографа. От ритма постановки до динамично сменяющихся мизансцен. Марчелли выбрал для постановки старый, но оказавшийся актуальным прозаический перевод на русский XIX века Е. Этот перевод, по замыслу режиссера, более подходит для разговора о внутрисемейной драме, полной измен и разочарования.
Успех был ошеломляющим, но недолгим. Впоследствии о нем вообще постарались забыть А если и вспоминали, то называли его не иначе, как «злополучным», — отметила она.
Анастасия Гай, директор Театральной библиотеки, которая наряду с Молодежным театром на Фонтанке является инициатором проведения этого фестиваля, сообщила, что в нем принимают участие около 30 учреждений культуры — театров, музеев и библиотек, которые организуют порядка 50 различных мероприятий. Сам же фестиваль будет продолжаться до конца октября. В основе открывшейся выставки — редкие материалы из фондов Санкт-Петербургской Театральной библиотеки, Центрального государственного архива литературы и искусства, Российской национальной библиотеки, Александринского театра.
Как рассказал режиссёр, постановка готовится на основе произведений поэта, но и малоизвестные исторические факты тоже будут. Как известно, Михаил Лермонтов получил известность после стихотворения «Смерть поэта». До этого он не печатался и не издавался. В своём стихотворении он обвиняет так называемый высший свет, который относился к Александру Пушкину, мягко говоря, некрасиво. Позже он дописал ещё десять строчек, после которых на него поступила жалоба.
Лермонтова взяли под арест и по велению царя отправили на Кавказ. Он ехал из Санкт-Петербурга через Москву, где его встречали уже как известного поэта, пострадавшего за правду. Именно этот промежуток жизни Михаила Лермонтова будет представлен в спектакле. Циолковский, «Капитанская дочка», «Зойкина квартира» и «Дракон» Как рассказал Анастас Кичик, после Нового года зрителям представят несколько больших постановок. Михаил Хейфец — современный неординарный драматург, призёр международных литературных конкурсов. Его пьесы отличают потрясающий юмор, неожиданный парадоксальный взгляд на ситуации. Такова и пьеса «Как Циолковский летал на Луну». Хотя в ней используются подлинные исторические материалы, связанные с именем учёного, сама она не о Циолковском и даже не о космонавтах.
В её основе — статьи из «Википедии» о Константине Эдуардовиче Циолковском в тот период, когда он жил в маленьком провинциальном Боровске. Время действия спектакля — прошлое, настоящее и будущее. Фантазия автора пьесы уносит зрителей то в Боровск, где гениальный чудак Циолковский сочиняет космическую ракету из всевозможных доступных материалов, а в качестве горючего использует самогон, то в Центр управления полётами, где осуществляется запуск пилотируемого корабля. Также мы увидим спектакль по пьесе Михаила Булгакова в постановке режиссёра Олега Александрова. Действие пьесы происходит во времена НЭПа. В качестве помощников к ней устраиваются обаятельный мошенник Аметистов и бывший дворянин, возлюбленный Зои Обольянинов. Зоя надеется заработать денег, чтобы уехать во Францию, и поначалу её бизнес развивается весьма успешно. Главным клиентом Зои становится коммерческий директор треста тугоплавких металлов Гусь-Ремонтный, который однажды в работнице Зои узнаёт свою любовницу Аллу.
Во второй половине года мы увидим ещё два спектакля: «Капитанскую дочку», режиссёр которой — Анастас Кичик, и «Дракона» в постановке Алексея Ермилышева. Написана в 1942—1944 годах в эвакуации в Сталинабаде. Попытки постановки пьесы на сцене театра в период правления И. Сталина и Н. Хрущёва закончились запретом и цензурой. Спектакль в итоге начали ставить намного позже.
За два часа зрители вместе с героями пережили массу различных эмоций и посмеялись от всей души.
Кроме того, театр использовал для постановки современный перевод пьесы, который выполнил сибирский драматург Сергей Самойленко. Поэтому произведение зазвучало несколько иначе. Появились вкрапления сленга, острота и пропали устаревшие выражения. Первый показ этой постановки прошел около двух месяцев назад. Однако интерес зрителей к спектаклю не угасает.
По знаменитой пьесе Жана-Батиста Мольера: в Театре Моссовета представили «Тартюфа»
Премьера спектакля «Тартюф» Мольера состоится 9 июня на сцене театра драмы имени Виктора Савина. Спектакль по пьесе Жана-Батиста Мольера в постановке известного режиссера Александра Кузина закрыл конкурсную программу VI фестиваля «Биеннале театрального искусства. Что касается Тартюфа в исполнении Алексея Ковригина, режиссер отмечает, что артисту стоит давать ту задачу, выполняя которую он неизменно будет расти. В финале спектакля Тартюф изобличен и повержен, семья Оргона спасена, но только благодаря чудесному вмешательству короля, под которым подразумевался Людовик XIV.
«О связь времён!». Рецензия на спектакль «Тартюф» в постановке Чернышёва
| В Русский театр драмы в Йошкар-Оле вернулся новый «Тартюф» | В этом спектакле я не озадачивался проекцией, какими-то большими визуальными эффектами, хотелось максимально классического варианта. |
| Премьера в театре имени Ленсовета: Тартюф «на раене» - Евгений ХАКНАЗАРОВ | Режиссёр вахтанговской школы поставил в Мурманском драматическом театре «Тартюфа» как спектакль-репетицию. |
| В Русский театр драмы в Йошкар-Оле вернулся новый «Тартюф» | Тартюф – лицемер, Тартюф – обманщик, Тартюф вторгся в добропорядочную семью, захватил бразды правления в чужом доме и собирается «прикарманить» все движимое и недвижимое! |
| В Русский театр драмы в Йошкар-Оле вернулся новый «Тартюф» | В этом спектакле я не озадачивался проекцией, какими-то большими визуальными эффектами, хотелось максимально классического варианта. |
Спектакль "Тартюф" в театре Моссовета
| Отартюфились. В тюменской драме показали премьеру по Мольеру | Театр на Таганке» на канале «Психологические Лекции» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 10 июля 2023. |
| «Тартюф» в Театре Моссовета: дерзкий и актуальный спектакль | Сестра Тартюфа, Елена Левинская, Московские новости, 12.11.2004. |
| Тартюф (1989) - фильм-спектакль - информация о фильме - фильмы-спектакли - Кино-Театр.Ру | Купить официальные билеты на спектакль Тартюф в театр имени Ленсовета. |
| Театр имени ленсовета - Театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург | Спектакль «Тартюф» 5 апреля 2023, Ивановский музыкальный театр в Иванове — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. |
| Спектакль «Тартюф» К 25-летию творческой деятельности Натальи Паллин | Уже ради одного этого стоит купить билеты на спектакль «Тартюф» театра на Фонтанке. |
Премьера в театре имени Ленсовета: Тартюф «на раене»
31.05.2023, Новости ХМАО Югры. 24 сентября на сцене Донецкого государственного академического музыкально-драматического театра состоялся премьерный показ нового спектакля «Тартюф» по пьесе знаменитого. Статья автора «Вечерняя Москва» в Дзене: В Театре Моссовета Евгений Марчелли представил «Тартюфа» по знаменитой пьесе Жана-Батиста Мольера.
Театр имени ленсовета
В финале спектакля Тартюф изобличен и повержен, семья Оргона спасена, но только благодаря чудесному вмешательству короля, под которым подразумевался Людовик XIV. Истинное лицо и мерзкий характер Тартюфа открывается только после того, как наивный богач переписывает на гостя всё своё состояние. «Нижнетагильский драматический театр принял решение отменить спектакль «Тартюф», который должен был состояться 28 марта. Театр Моссовета прокомментировал СМИ скандальное отстранение от роли в спектакле "Тартюф" народного артиста Александра Домогарова.
Переиграли Боярского: в Челнах поставили «Тартюфа»
Сам же фестиваль будет продолжаться до конца октября. В основе открывшейся выставки — редкие материалы из фондов Санкт-Петербургской Театральной библиотеки, Центрального государственного архива литературы и искусства, Российской национальной библиотеки, Александринского театра. Это эскизы декораций и костюмов, уникальные фотографии артистов, рассказы о создателях и режиссерах, отзывы первых зрителей и другие документы, связанные с постановкой. После открытия состоялась лекция сотрудника Всероссийского музея имени А. Выставка продолжит свою работу по 7 ноября.
Но насколько они разные! В спектакле Эфроса декорации Дмитрия Крымова господствовала эстетика чересчур роскошного классицизма. Под стать оформлению подробно сделанные в духе эпохи костюмы с многочисленными деталями, тяжелые — тут и камзолы, и парики, и фижмы, и шикарные прически… Совсем иное в версии Малого — здесь тоже не стали уходить из времени повествования, но все выглядит ощутимо легче и тоньше. Изящные, утонченные костюмы героев, гораздо более светлых цветов, чем в той постановке, но не исключающие красоты и стиля. Под стать им и сценография художник Станислав Бенедиктов — дворцовый зал дома Оргона, с вечно открывающимися и закрывающимися дверьми, окнами из них обитатели дома подслушивают всякие секретные разговоры героев , большой стол с шикарной скатертью. А в глубине виден огромный гобелен с изображением красот двора Людовика XIV. Соответствует оформлению музыка Григория Гоберника. Она шутлива, игрива и отражает эпоху на это указывает звучание клавесина. Постановка Владимира Драгунова оказалась более традиционной, чем спектакль Эфроса — все строго по тексту, персонажи не открываются с какой-то неожиданной стороны. При этом совершенно не возникает ощущения архаики — да, актеры одеты в костюмы XVII века, но эмоции, чувства их героев понятны и современны. В пятиактной комедии сделаны уместные купюры и сокращения, которые делают постановку живой и динамичной.
Даже у разбойников и крокодилов они состоят в ангельском чине. Никогда не делай чужому то, что не хотел бы, чтобы делали твоему» Януш Корчак «Ну что в ребенке может быть интересного: мало жил, мало видел, мало понимает. Потому что всякий забывает, каким он был в детстве и думает, что только теперь поумнел…» «В мире нет ничего, что было бы создано дурно. Пушкина состоялся благотворительный показ премьерного спектакля «Тартюф». На сцене театра перед спектаклем с речью выступили: Юлия Рыбакова член попечительского совета фонда «Будь Человеком» , Анна Маркова врач-педиатр педиатрического отделения российской детской клинической больницы, член экспертного совета фонда и Елена Чертова мама подопечного фонда «Будь Человеком» Сережи Чертова, который болен муковисцидозом и который специально прилетел с мамой из Кургана на благотворительный спектакль. В рамках спектакля проходил сбор средств для помощи семилетнему Сереже Чертову из Кургана. Сережа болен тяжелым заболеванием - муковисцидозом.
Купить билет по Пушкинской карте 28 и 29 июня Спектакль — номинант театральной премии «Золотая Маска — 2018» Великая комедия Мольера, -- один из ключевых текстов мирового театра, пьеса с грандиозной сценической историей и бурной предысторией, включающей в себя скандал и двукратный запрет. Автор не только описал хрестоматийную битву разума с ханжеством и двуличием, но и создал персонажа, имя которого стало нарицательным, превратилось в символ лицемерия, отделилось от пьесы. Ни лицемерие, ни ханжество за прошедшие 350 лет не устарели — и даже не слишком изменили свою внешность. Но, хотя сам Мольер говорил, что «величайшее из правил — нравиться публике», а в предисловиях к советским изданиям его пьес говорилось о «народности» и простом, веселом «галльском» характере этой драматургии, -- нет ничего более сложного, чем мольеровская простота, заново увиденная в контексте сегодняшней жизни.
Владимир Жеребцов в Уфе рассказал, как в руках у его молодого Тартюфа появилась палочка
Спектакль «Тартюф» 5 апреля 2023, Ивановский музыкальный театр в Иванове — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 05 июня 2024 19:00 Театр им. А. С. Пушкина - Основная сцена. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность. Комедия. Режиссер: Анатолий Эфрос, Игорь Власов, Надежда Марусалова. В ролях: Станислав Любшин, Раиса Максимова, Александр Калягин и др. Телеспектакль Анатолия Эфроса по одноименной пьесе Ж.Б. Мольера в постановке Московского Художественного академического.
Обратная связь
- В Центральной районной библиотеке имени А. П. Чехова открылась выставка «Злополучный Тартюф»
- Парад масок, искрометный юмор и голос с небес в спектакле «Le Тартюф. Комедия»
- Частоты вещания
- Спектакль «Тартюф» 2023, Иваново — дата и место проведения, программа мероприятия.
- Тюменский драмтеатр привез в Сургут спектакли «Тартюф» и «Ханума»
В Русский театр драмы в Йошкар-Оле вернулся новый «Тартюф»
Все умеют наши актеры. Гордость охватывает, что у нас в Магнитогорске профессиональные актёры. Константин Опубликовано 20:26, 17 июня Ответить Совершенно потрясающий спектакль. Замечательная игра актеров. Красивые костюмы. Интересные интерактивные трансформации.. Сергей Опубликовано 17:44, 19 июня Ответить Прекрасная игра актёров, необычная и яркая режиссерская версия постановки Освежающее музыкальное сопровождение, удачная подборка костюмов и образов в целом, минимализм и глубокая проработка декораций Не вижу в спектакле точек, за которые могли бы зацепиться скептики Некоторое отступление от классической версии? Эпоха короля солнце была куда ярче во многих смыслах Чего лишь стоил образ Месье … корсеты клевретов?
Пьеса совершенно ни о чем, особенно первый акт: много раз повторяющаяся песня, второстепенные герои-шуты ,отвлекают внимание от действующих лиц из-за чего невозможно сосредоточиться на сюжете, совершенно глупое решение выпустить голубя, который летает в потолке до конца пьесы. Первые минуты первого акта в виде показа мод были абсолютно лишними. Мужчины в платьях меня смутили тоже, хотя я не гомофоб или что-то в этом роде. Девушка с радужной сумкой сумка, очевидно, лишняя и к платью не подходит от слова совсем как персонаж, во всех нормальных произведениях, должна быть комик-релифом, но здесь ей уделили слишком много времени, так что первый акт с ней в главных ролях был как школьный спектакль. Непонятно то, почему это все похоже на очень плохой фанфик 14-ти летней девочки с парнями в платьях и пародией на тупые шоу для подростков с курением когда это стало нормой? Актеры курят прямо на сцене и драками. Второй акт показался мне более приятным: бессмысленные второстепенные персонажи почти не появляются и все выглядит серьезнее.
Конец был самым странным, будто режиссёр уже устал писать что-то и выкатил все что есть не заморачиваясь. Итог: гораздо интереснее смотреть на вьющегося в потолке голубя, так что повторюсь, потраченного времени жаль. Ходила с мамой и ее подругой, мама солидарна со мной, а подруга ходила в театр в 2016 году, так что, как она сама призналась, сравнить ей особо не с чем. Никому не советую. Ирина Финаева Опубликовано 22:01, 09 ноября Ответить Это просто шедевр! Насколько артистичны и при этом реальны актёры! А текст, просто восторг!
Это же нужно так всё слово в слово заучить и в прозе, и настолько превосходно передать. Смотреть было одно удовольствие 2 часа прошли как 10 минут. За композиции из современных саундтреков в исполнении артистов отдельная благодарность. За время спектакля испытываешь все эмоции: смех, разочарование, радость, злость. Спасибо за столь приятное впечатление! Это что-то невероятное, взрыв мозга. Настолько интересно, современно, динамично и весьма актуально.
Понравилось абсолютно всё: постановка, декорации, музыка. Игра актёров и вокал выше всех похвал. Ребята очень талантливы. Считаю этот спектакль одним из лучших в репертуаре нашего театра и однозначно рекомендую его посмотреть. Татьяна Опубликовано 18:54, 16 декабря Ответить Была на спектакле, ощущение, что меня обманули. Претензии не к актёрам, а к режиссюре. Слишком авангардно.
Вейсы, кеды, чупа-чупс, дети на подиуме… Это не Мольер. Весь спектакль в угоду новому времени? Прочла предыдущие отзывы и хочется сказать: » А король то голый» Роман Опубликовано 22:17, 07 февраля Ответить Восхитительно!!!
Москва, ул. Полковая, дом 3 строение 1, помещение I, этаж 2, комната 21.
Здесь Оргон — властный хозяин, который хочет сделать все по-своему: выдать несчастную дочь за своего кумира, провести эксперимент над собой и над молодой женой, проверить ее послушание. Артист считает, что история достаточно актуальная и сегодня. Ему уже хочется покоя, а его жене — вечного праздника.
Здесь, по сути, психоделическая история, которая мне очень интересна. Такой роли у меня еще не было. Спасибо Мольеру и режиссеру, который заставил нас походить по лабиринтам этого великого произведения. С ним согласна и Ольга Остроумова, которой, честно говоря, особенно играть здесь нечего, кроме старческого брюзжания в первый сцене дискотеки. Своей игрой, кстати, требовательная актриса не очень довольна, но она высоко ценит саму возможность выйти на малую сцену театра: — Этот формат дает органику артисту, — говорит Остроумова. А спектакль у нас получился как предупреждение о том, что идея фикс делает любого человека почти сумасшедшим. И если он идет за ней, становится рабом идеи, то на его пути рушатся человеческие судьбы. Спектакль, который, конечно, будет еще наращивать мышцы, получился не просто современным и актуальным, но и достаточно дерзким.
Он о неприятном. О том, что молодость вернуть нельзя. Что стареть надо красиво. Что надо быть трезвым здравомыслящим человеком и не поддаваться на лицемерие и соблазны, в какую бы яркую мишуру они ни рядились. Что жизнь человека важнее идеи.
Свое истинное лицо персонаж показывает ближе к концу — когда его обман раскрыт, и тут уже не остается ничего, кроме как стать собой. Одна из ярчайших работ спектакля — как раз-таки Эльмира в интерпретации изящной, созданной для таких ролей принцесс, аристократок Ирины Леоновой. Она не перебирает с кокетством — эта женщина просто по своему статусу не может быть другой. Женщина очень порядочна и честна и соглашается прибегнуть к хитрости только ради того, чтобы доказать мужу, каков на самом деле Тартюф. Сцена мнимого соблазнения героиней лицемерного ханжи — один из ярчайших моментов спектакля.
Еще один двигатель постановки — колоритная Инна Иванова в жанровой роли служанки Дорины. Эта дама пытается разрулить сложившуюся ситуацию, ведь надо потянуть время, чтобы дочка Оргона Мариана не вышла замуж за Тартюфа, а самого героя нужно как-то выпроводить из дома. Как вкусно, как сочно играет Иванова свою героиню! Особенно смешной выходит сцена, когда Оргон пытается вразумить дочь и заинтересовать ее Тартюфом, а Дорина всячески мешает этому разговору, вклинивается в него, чем окончательно доводит папашу. По-юношески пылок и романтичен Дамис Максима Хрусталева — он все время норовит разрешить конфликт с помощью кулаков вернее, шпаги и готов вступиться за честь любого из своей семьи. Рассудителен и рационален Клеант Василия Зотова — постановщик не стал смеяться над его речами, а наоборот по Мольеру сделал героя действительно правильным персонажем.