коллекция музыкальных фильмов - все лучшие фильмы - в самом полном каталоге кино- и мультфильмов. Во многом благодаря музыке фильмы надолго остаются в нашей памяти. В новой концертной программе звучат, пожалуй, самые любимые песни из знаменитых советских кинолент. Продолжить тему "Песни нашего кино" я хотел бы двумя романсами из фильма Эльдара Рязанова "Служебный роман".
История десяти песен, ставших известными благодаря советским фильмам
Ее создали Михаил Матусовский и несравненная Александра Пахмутова. В тексте говорится о двух возлюбленных и их нежных чувствах, что идеально подходило для сюжета и настроения фильма. Исполнили лирическую композицию Люсьена Овчинникова и Николай Погодин, после чего она тут же разошлась в массы. Композиция была создана уже сработавшимся дуэтом в лице Леонида Дербенева и Александра Зацепина, а исполнил ее Вячеслав Невинный. Песня моментально разошлась на цитаты и крылатые выражения, которые до сих пор знакомы зрителям. В дальнейшем хит перепевали группы «Дюна», «Любэ», а также «Иванушки International».
В дальнейшем экранизации оперетт проигрывали по популярности музыкальным фильмам, но их и снимали не часто. Пырьев Время было тяжелым, все силы уходили на восстановление промышленности и сельского хозяйства, а эмоциональные, поющие, танцующие, смеющиеся герои отвлекали зрителей от насущных проблем и поддерживали веру в лучшее. В качестве музыкального сопровождения были уже не только песни в исполнении героев, но и хоры и просто закадровая музыка.
В начале 50-х была популярна деревенская тема, как в « Кубанских казаках » или « Свадьбе с приданым », а в 1956 году Эльдар Рязанов снял « Карнавальную ночь » и задал новый тон — в фильмах стала чаще звучать эстрадная музыка. Одним из последних представителей деревенского «мюзикла» стала « Свадьба в Малиновке ». Рязанов В целом в 60-х музыкальных фильмов стали снимать меньше, чем в предыдущие годы, но зато режиссёры комедий, мелодрам и детских фильмов с удовольствием использовали музыкальные вставки, которые не были непосредственной частью сюжета. Пели герои « Бриллиантовой руки », « За двумя зайцами », « Кавказской пленницы, или Новых приключений Шурика », « Я шагаю по Москве », « Вертикаль » и многих других. Для любителей музыки отдельно выходили фильмы-концерты и экранизации опер — «Пиковая дама», «Хованщина», «Отелло» и другие. Данелия Второй расцвет жанра пришёлся на 70-е, когда появились экранизации водевилей и оперетт режиссёров Леонида Квинихидзе и Яна Фрида , а также музыкальные фильмы Георгия Юнгвальд-Хилькевича. За 10 лет вышли почти все самые известные сейчас музыкальные фильмы — « Ах, водевиль, водевиль », « Карнавал », « Соломенная шляпка », « Небесные ласточки », « 31 июня », « Мы из джаза », « Мэри Поппинс, до свидания!
Затем с тем же Георгием Данелией создавал «Паспорт» 1990 и две версии «Кин-дза-дза! Исаак Дунаевский 1900-1955 Или, как его иногда зовут, Дунаевский-старший. Родился в Полтаве, окончил Харьковское музыкальное училище. Писал оперетты, балеты. И все равно для советского зрителя он в первую очередь автор с позволения сказать саундтреков к блокбастерам «Веселые ребята» 1934 , «Дети капитана Гранта» 1936 , «Цирк» 1936 , «Волга-Волга» 1938. Владимир Дашкевич 1934 Москвич дворянского происхождения. Само собой, что его отец был репрессирован. Сначала Дашкевич выучился на химика, однако что-то в итоге привело его в Гнесинку. Придумал мелодию, использованную в популярной телепередаче «В гостях у сказки». Озвучил «Бумбараш» 1971. Окончил московскую Гнесинку. Написал грандиозное количество концертов, опер и балетов, но несмотря на это советскому гражданину запомнился в первую очередь обоймой фильмов самых разных жанров. Среди них — шпионский цикл про резидента 1968-1986 , «Семнадцать мгновений весны» 1973 и наше главное новогоднее блюдо — «Ирония судьбы, или С легким паром! Андрей Петров 1930-2006 Человек с самым простым именем и фамилией в нашем списке!
Вы можете прослушать все композиции прямо на сайте. Если вам понравился саундтрек Песни и музыка из фильмов СССР, то мы настоятельно советуем купить его, поддержав таким образом композиторов, артистов и исполнителей. К тому же, это недорого. В российском сегменте iTunes он стоит всего 119 руб.
Песни и музыкальные темы из советских фильмов
Я очень часто использую в альтрнативках музыку советского кино. Подтверждением тому, что такая музыка чертовски катательная будет этот ретроспективный пост. Как водится при создании поста столкнулся в проблемой отбора, по этому решил поделить его на две части. В первой будет музыка на мой взгляд более чем подходящая для "боевых программ", с которыми можно выступать на международных турнирах самого высшего ранга. В данном посте не будет альтернативок под музыку замечательного композитора Алексея Рыбникова - ему посвящен отдельный пост-ретроспектива. Так же в него не попали ролики выходившие в недавних ретроспективных постах. Тем не менее материала более чем достаточно. Ну а открывать прокаты будут четырехкратные чемпионы мира - Пападакисы.
Ее исполняли и знали наизусть все советские зрители.
Написал хит Геннадий Шпалико буквально в течение съемок одного из эпизодов картины. Спел его еще молодой Никита Сергеевич Михалков, неторопливо прогуливаясь по любимому городу и метро. Большинство зрителей считают, что она — народная, но это не так. Ее создали Михаил Матусовский и несравненная Александра Пахмутова. В тексте говорится о двух возлюбленных и их нежных чувствах, что идеально подходило для сюжета и настроения фильма.
Фраза «от Курска и Орла» говорит о сражениях на Курской дуге, происходящих летом 1943 г. Десантные войска действительно участвовали в этой битве. А под «вражескими воротами» подразумевается граница с Германией, куда Cоветская армия подошла в августе 1944 г. На тот момент у Басова уже была договоренность с композитором Вениамином Баснером о написании музыки к фильму, а вот стихов долго не могли подобрать.
Поэтические вопросы и образы, написанные в стихотворении, как нельзя лучше подошли для фабулы картины. О том, кто должен петь, у создателей фильма не возникло ни малейшего сомнения — все высказались за Марка Бернеса. Артист очень серьёзно подошел к исполнению, было сделано более 10 дублей, чтобы подобрать нужную интонацию и идеальное звучание инструментов. Тем не менее Марк Бернес не до конца остался доволен записью, но режиссёру и композитору исполнение понравилось. Фраза «С чего начинается Родина» впоследствии стала нарицательной. Сам фильм вышел к пятидесятилетнему юбилею Службы внешней разведки КГБ Мини-сериал «Батальоны просят огня», для которого была написана песня «Минута тишины», создавали к 40-летию Победы в Великой Отечественной войне, по одноименной повести Юрия Бондарева. Картина рассказывает о форсировании Днепра советскими войсками. По сюжету, одна из дивизий остается без боеприпасов и фактически обречена на гибель. При этом держаться нужно до последнего.
Стихи для песни написал Матусовский.
Для фильма Александрова Дунаевский написал около двадцати различных музыкальных номеров - песню Анюты, песню Кости, галоп, скрипичный урок, нашествие стада на виллу, танго, вальс, сцену «музыкальной драки», частушки, мультипликационные заставки и многое другое. Утесов вспоминал, что он никогда не упускал возможности послушать игру Дунаевского: «Музыку Дунаевского любят все, но тот, кто не сидел с ним у рояля, не может себе полностью представить всю степень дарования этого поистине замечательного музыканта». Прежде, чем выйти на широкий экран, фильм в числе других работ известных советских киномастеров был представлен в Венецию на международной кинематографической выставке. Блистательным завершением выставки было присуждение произведениям советским кинематографистам первого приза - Золотого кубка, который был торжественно вручен делегации советских кинематографистов. Особенно популярной в Венеции стала музыка фильма.
Маленькие оркестрики и неаполитанские ансамбли с увлечением играли в своем музыкальном изложении и «Марш веселых ребят», и написанную в ритме танго, близком неаполитанским мелодиям, песню Кости. В то время Дунаевского уже ожидало множество дел, в том числе снимающаяся на киностудии «Ленфильм» картина «Три товарища». Еще в самом начале 1934 года к Дунаевскому обратился режиссер С. Тимошенко с просьбой написать музыку к этой картине. В отличие от предыдущих работ Дунаевского, в фильме «Три товарища» музыка лишь сопровождала действие, и только «Песня о Каховке» на стихи Михаила Светлова обрела самостоятельную жизнь. Исаак Осипович вспоминал: «Музыку к песне «Каховка» мне удалось записать буквально за несколько минут.
Помню, как я подошел к роялю. Тут же сидел автор стихов Светлов. Не отходя от рояля, я полностью сыграл песню от начала до конца». В 1935 году Дунаевский получил приглашение от «Мосфильма» принять участие в создании приключенческого фильма «Дети капитана Гранта». Участники фильма «Дети капитана Гранта» не переставали удивляться титанической работоспособности Дунаевского, который приходил к ним в павильон после напряженной работы здесь же, на «Мосфильме», с Александровым и сразу активно включался в работу над другим фильмом, с ходу разрабатывая вдруг родившуюся мелодию, изображая чуть ли не весь оркестр. Ему всегда хотелось, чтобы музыка была «настоящей», а песня - искренней и заразительной.
Эта увертюра - симфоническое произведение большого накала и темперамента». Более двадцати музыкальных произведений были созданы Дунаевским к фильму «Цирк», снятому в том же 1936 году. Главной в фильме стала «Песня о Родине». Ее пели строители Магнитки и Комсомольска-на-Амуре, белорусские колхозники и металлурги Кузбасса. Этой песней, передававшейся по радио с января 1938 года каждое утро без 5 минут 6, начинался новый трудовой день СССР. Музыка Дунаевского не только помогала отыскивать внутренний стиль и внутреннюю сущность будущего кинопроизведения, но и вела к разработке характеров будущих героев.
Пожалуй, самым необычным примером активного воздействия музыки Дунаевского на литературное творчество является тот факт, что не роман Льва Кассиля «Вратарь республики» стал основой сценария, а сценарий фильма и музыка к нему повлекли за собой рождение книги. В 1938 году Дунаевский занялся созданием музыки к фильму «Волга-Волга». Она была для Дунаевского настолько же интересной и увлекательной, насколько ответственной и сложной. Дунаевский стал не просто композитором, написавшим музыку к фильму, а одним из авторов кинокомедии. Появление «Золотой долины» на сцене ознаменовало собой не только рождение, но и утверждение советской оперетты как формы музыкального жанра. В 1940 году Александров снимал фильм «Светлый путь».
Музыку для этого фильма писал Дунаевский. Музыка основной темы марша окончательно определилась, но припев к маршу долго не сочинялся. Но, в конце концов, конечно, нашел его сам! В один из своих приездов к рабочим Дунаевский выступил с концертом во время обеденного перерыва в крупнейшем турбогенераторном цехе. Вслушиваясь в ритмичный гул станков, композитор вдруг «услышал» четкий ритм музыки будущего припева. Возвращаясь после концерта, Исаак Осипович увидел на заводском дворе группу рабочих, бодро и дружно шедших заступать в рабочую смену.
Ритм их шагов что-то подсказал Дунаевскому.
Саундтрек Из советских фильмов
Кадр из фильма "Белорусский вокзал" / РИА Новости. Самые популярные и любимые песни из советского кино и мультфильмов. Поэтому за Муравьеву в фильме работает голосом Жанна Рождественская — главная «закадровая» певица Советского Союза. Музыка в советских фильмах звучала столь прекрасно, что восполняла собой дефицит спецэффектов и экшена. |. Один из самых популярных советских фильмов «Карнавальная ночь» Эльдара Рязанова предлагали не выпускать в прокат, «чтобы не позориться». Скачать песню песни из старых фильмов в формате mp3 или прослушать полностью онлайн на телефонах Андроид и Айос.
Саундтрек Из советских фильмов
Настало время исправить эту несправедливость. Об авторах, аранжировщиках и исполнителях музыки из советских фильмов вспоминает колумнист m24. Читайте первую часть его материала. Сладкозвучная классика Собственно, под термином "классика" здесь и далее мы будем понимать не столько то, что мы привыкли с ним ассоциировать — симфоническую музыку, исполненную высоколобыми музыкантами в Большом концертном зале консерватории имени Чайковского, сколько плоды творческих усилий членов Союза композиторов СССР. Диапазон получается довольно приличным: включающим в себя как собственно симфонические произведения, так и советскую эстраду, джаз, так называемый "филармонический" рок и позднесоветскую поп-музыку во всем ее многообразии. Объединяет эту разношерстную кучу стилей и жанров лишь одно — вся эта музыка писалась людьми, имевшими советское академическое одно из лучших в мире, к слову музыкальное образование. Ну и что, в конце концов, тот же Моцарт или Гайдн написали немало легких вещей, предназначенных для увеселения широкой публики. Да и что греха таить — сегодняшние "попробуй джага-джага", как правило, сочиняются теми же руками, что и авангардные симфонии, ибо для создания примитивного сочетания нот, способного влезть в мозги всем и каждому, как раз и требуется крепкий профессионал. Практически все "топовые" советские композиторы сочиняли для кино, поскольку именно эта работа и являлась основным источником их дохода, не считая отчислений с продажи клавиров нотных записей , а "авторские" в системе Госконцерта были мелочевкой "на пиво". Виктор Екимовский, "Автомонография" Важно еще понимать и то, что вся творческая система СССР была организована по корпоративному принципу: Союз писателей, Союз художников, Союз композиторов и так далее. Члены творческих союзов, а вернее — их элита, имели преимущественные права на получение престижных и дорогостоящих заказов в своей области.
С одной стороны, таким образом поддерживался определенного рода профессиональный ценз, а с другой — эти союзы превращались в замкнутые и застоявшиеся болотца. Наш главный рок-критик Артемий Троицкий писал, что после того как в 1973 году Дэвид Тухманов вступил в песенную секцию московского отделения СК, в течение 10 лет туда не было принято ни одного человека. А средний возраст советского композитора в период "высокого застоя" составлял около 60 лет, со всеми вытекающими отсюда последствиями. Сергей Прокофьев одним из первых начал сочинять специально для кино. За ним числятся саундтреки к восьми фильмам, включая "Александра Невского" и "Ивана Грозного" Эйзенштейна. По признанию самого режиссера многие куски фильма он монтировал ориентируясь на мелодический рисунок фонограммы — и это пожалуй один из немногих случаев в истории кино когда музыка управляла происходящим на экране, а не наоборот. Все эти жанры успешно заполнял собой один из самых известных учеников Прокофьева и почтенный аксакал Союза Композиторов — Тихон Хренников. Только в советские времена он создал музыку к 26 фильмам, начиная с озвучки немой экранизации пьесы Горького "Мать" 1926. В основном это классика советского легкого музыкального кино: "Свинарка и пастух", "Верные друзья" и "Гусарская баллада". А свой последний саундтрек он написал аж в 2001 году — для фильма "Московские окна".
Исаак Дунаевский — "красный Моцарт", работавший в стиле "под Америку".
Под эту музыку было бы идеально мечтать о любви, отдыхая в беседке приусадебного сада. К чему же в ней песня про медведей из Арктики? Режиссёр этого тоже не понимал.
Музыка Александра Зацепина казалась ему неплохой, но не больше: он даже хотел позвать другого композитора. Зацепин же был уверен, что ничего лучше не напишет. Всё-таки «Песенка о медведях» осталась. Быстро нашлась и исполнительница — Аида Ведищева без особой подготовки записала «простенькую» песню.
Чуть позже пластинки с ней разойдутся по СССР тиражом в пять миллионов копий, а модная мелодия твиста покорит союзные танцплощадки. А вот одна из самых знакомых песен фильма прочно ассоциируется с зимой. Изначально композитор Зацепин хотел, чтобы её записала София Ротару, но голос и подача певицы не подошли.
Нет, за границей тоже пишут специально для фильмов песни и многие тоже становятся хитами. Но в СССР порой «пробиться» через кино к слушателю было легче. Например, ни одного певца не выпустили бы на советскую эстраду с песней «Про зайцев» или «Цыпленок жаренный». А в кино исполнить их было возможно. Оттуда они и уходили в народ. Кинопесни подчас были более «живыми» и «честными», чем то что советская цензура пропускала на телевидение или радио как просто песни.
В ней читается искренность и душевность, присущая песням военных лет, однако слушатель легко улавливает и нотки обновления. Весна точно наступит! Секрет этого хита не только в симпатичной танцевальной вальсирующей мелодии, но и в словах, подстегивающих слушателя действовать. Ведь даже в короткий промежуток времени можно многое успеть. Бархатистый голос Людмилы Гурченко обволакивает и не дает забыть о скором волшебном бое курантов. Может быть, это незнание и позволило композиции в исполнении Вахтанга Кикабидзе разлететься по всей стране?
Плейлист: лучшие песни из советских фильмов
коллекция музыкальных фильмов - все лучшие фильмы - в самом полном каталоге кино- и мультфильмов. Музыка СССР — музыка, исполненная и написанная в период существования СССР (1922—1991). Нельзя сказать, что фильм получился неудачным, но, к примеру, киновед Александр Федоров считал, что запомнится ему удалось именно благодаря замечательной музыке Максима Дунаевского и голосу Жанны Рождественской, которая и исполнила хит, ставший вневременным. Слушайте песни саундтрека Лучшая Музыка, Из Советских Кино/Фильмов) онлайн в отличном качестве на музыкальном портале Musify. А старшее поколение, которое выросло на советских фильмах, знает звучавшие в них песни наизусть. В советские времена была определенная музыка, не каждый любил её стиль и хотел чего-то нового.
13 лучших песен из советских фильмов, которые стали народными хитами
Музыка в советских фильмах звучала столь прекрасно, что восполняла собой дефицит спецэффектов и те также:Все фильмы Никиты Михалкова от худшего к лучшемуЛучшие анекдоты про коммунизм и СССРСемь иностранных музыкантов, которые. В советские времена была определенная музыка, не каждый любил её стиль и хотел чего-то нового. реально малоизвестно), кого интересует советская эпоха глазами современников - велкам. Нельзя сказать, что фильм получился неудачным, но, к примеру, киновед Александр Федоров считал, что запомнится ему удалось именно благодаря замечательной музыке Максима Дунаевского и голосу Жанны Рождественской, которая и исполнила хит, ставший вневременным. Музыка к песне была написана Сергеем Никитиным, он же в дуэте с женой Татьяной исполнил эту композицию.