Это самые недорогие места в зрительном зале театра. очень рекомендую, ибо обзор сцены под прямым углом. Самые лучшие и поэтому самые дорогие места в театре находятся с 3 по 12 ряд.
Манон Леско
- Лучшие места в театре
- Театр Оперетты: какие места лучше?
- "Режиссерские места" в театре "Модерн" - театр Модерн
- Сложный вопрос: в чем ходить в театр
Большой театр изнутри
Сцена видна хорошо, но так как места находятся в самом конце зала, рекомендуем воспользоваться театральным биноклем — он непременно пригодится, чтобы внимательно рассмотреть декорации, тончайшие нюансы мимики и игры актёров. Если честно, то я не смогла для себя решить, какие же из этих мест лучше. Оригинал взят у belka970 в НЕУДОБНЫЕ МЕСТА К своему стыду, никогда не был в Большом Театре. Отличный виртуальный тур по исторической сцене и фойе Большого театра создали журналисты Московских новостей. это ложи, представляющие собой помещения с отдельным входом, возвышающиеся по обеим сторонам от партера. Как выбрать лучшие места в Большом Театре. Поскольку это мой не первый опыт посещения исторической сцены Большого Театра после реконструкции, уже успело сложиться некоторое мнение, которым поделюсь.
Театральный этикет. 15 правил поведения в зрительном зале
Смешно даже подумать, что в те времена кресла так расставляли! Это всё более позднее изобретение. Для тех, кто попроще и готов был стоять - была только галёрка и кажется балкон. Ну, а для советских людей можно было и скотский загон в театре устроить, место-то надо экономить!
Балетная труппа появилась в 1925 году, и в ней были хореографы из России. Например, Бронислава Нижинская, сестра одного из самых прославленных российских танцовщиков Вацлава Нижинского, поставила «Свадебку» Стравинского. В 2006 году театр закрыли на реконструкцию, которая заняла четыре года. В 2018 году здесь проходил саммит «Большой двадцатки».
Вот он правильно составляет разнообразный репертуар, приглашает постановщиков. Люди идут. Очень мало кто жалуется на рост цен. В ГАБТ бесплатных билетов нет.
Как узнали «Известия», к льготникам Большого театра добавились ветераны и инвалиды боевых действий. Теперь они могут приобрести билеты по сниженной цене не только в кассах, но и на сайте. Там они выведены в раздел «Социальная поддержка». Дорогой Евгений Миронов В отсутствие выездов в Венскую оперу и Гранд-опера выгуливать бриллианты остается только в Большом или в Театре наций. Туда ходит модная состоятельная публика. Такой зритель готов отдавать десятки тысяч за пятичасовую премьеру «Мастера и Маргариты» и рукоплескать на поклонах артистам и канадскому режиссеру Роберу Лепажу. Поклонники этого театра знают график продажи билетов и буквально охотятся за ними. Спрос сильно опережает предложение. Мы заметили, что и здесь цены изменились с Нового года.
Четвертый ряд бельэтажа продавали за 750 рублей, а теперь он в продаже по 1,5 тыс.
Но это далеко не всегда так, поскольку самыми дорогими являются места в ложе. А положение ниже сцены не всегда удобно, особенно если партер и сцена разделены оркестровой ямой. Тем более, если это концерт классической музыки, где нет необходимости детально наблюдать происходящее. А вот моноспектакли и спектакли-монологи удобнее смотреть как раз из партера и чем ближе, тем лучше для того, чтобы стать соучастником театрального действия. Амфитеатр — зрительская зона за партером, разделена с ним проходом. Может располагаться чуть выше партера и возвышаться уступами. В буквальном переводе амфитеатр — вокруг театра. Из-за того, что он находится на уровне сцены и выше зритель получает прекрасный обзор и слышимость, и, возможно, он является универсальным по удобству, особенно в первых своих рядах.
Обзорность в Большом театре, историческая сцена
Поэтому какие самые лучшие места в театре, каждый выбирает самостоятельно, в первую очередь, отталкиваясь от личных предпочтений и возможностей. Рассказали, как отличить партер от амфитеатра и выбрать хорошие места с кэшбэком до 30% в Тинькофф Городе. Поэтому какие самые лучшие места в театре, каждый выбирает самостоятельно, в первую очередь, отталкиваясь от личных предпочтений и возможностей. "Мариинский театр".
Report Page
- Популярное:
- Лучшие места в Мариинском театре - YouTube
- Где лучше сидеть в Большом театре: советы от эксперта
- НЕУДОБНЫЕ МЕСТА: eot56 — LiveJournal
- Основной совет по выбору мест в театре
- 23 комментария
На каком ряду лучше всего сидеть?
Какие лучшие места в театре? | И такие места должны быть, чтобы люди не в зависимости от размера кошелька могли позволить себе сходить в театр. |
Большой театр изнутри: ajushka — LiveJournal | Самые лучшие места в Большом театре Ложи в принципе не самые удобные для просмотра места, приходится смотреть шоу, облокотясь о подлокотник. |
Где лучше сидеть в Большом театре. Лучшие места в Большом театре: где сидеть и почему | Стандартный ответ на вопрос «Какие самые лучшие места в театре» — те, что находятся в середине 7 ряда. |
Обзорность в Большом театре, историческая сцена
Расскажу как попасть на экскурсию в Большой театр, ее стоимости, особенностях закулисья и зрительных мест в зале, которыми с нами поделилась экскурсовод. При выборе места в театре лучше ориентироваться на середину ряда. «Не очень хорошо знаю зал РАМТа, но во всех театрах больше всего люблю бельэтаж – и центральный, и боковой».
Какие места лучше брать в театре? Выбор по расположению мест
Эти места считаются элитными, ведь находятся буквально на сцене, а актеры при этом передвигаются в паре метров, однако обзор отсюда ограничен левой или же правой стороной. Их количество, а также число мест — зависят от театра. Второй этаж после бенуара, который расположен ниже нумерованных ярусов, называется бельэтаж. Он тянется по обеим сторонам театрального зала. Именно здесь зачастую находится «царская» или «губернаторская» ложа — в центре, напротив сцены, откуда все видно как на ладони. Над бельэтажем располагаются купон и ярусы, часто это и есть — балконы.
Однако в некоторых театрах есть четкое разделение этих понятий, поэтому нужно ориентироваться по схеме зала. К слову, балконы считаются самыми высокими местами, отсюда видимость хуже, чем с других мест, но и стоят они значительно дешевле. Посещают его ради лучшего балета и из-за опер. О стоимости билетов в Мариинку ходят легенды, однако здесь можно увидеть и вполне бюджетные постановки, которые обойдутся примерно в 5 000 рублей за лучшие места. При этом нужно с умом подходить к выбору билетов, потому что даже партер не гарантирует хорошую видимость.
Нужно учитывать, что в партере исторической сцены — «Мариинский-1» — практически нет подъема, поэтому уже после седьмого ряда видимость ухудшается из-за сидящих впереди зрителей. Акустика лучше в центре зала, потому что звук не искажается. При этом присмотреться стоит к 13-му ряду, который отделен от партера проходом: здесь есть 3 и 24 места, где впереди вовсе нет стульев, поэтому помех для просмотра не будет.
Хочется, чтобы публика помнила о правилах дресс-кода и соблюдала их, не допуская грубых ошибок. Отдельные зрители, среди которых больше молодых, зачастую считают возможным появиться в зале в стиле кэжуал от англ. Это неправильно. Кеды, кроссовки, джинсы должны остаться за порогом театра. Для дам я бы рекомендовала платья и туфли на каблуке.
В том числе и потому, что мы их сейчас редко используем в повседневном гардеробе ввиду более активного образа жизни. В театре можно позволить аксессуарам сыграть более активную роль. Например, надеть шляпу, накидку из настоящего или искусственного меха или эффектную шаль, более крупные и яркие украшения. На выход будет абсолютно правильно использовать элементы гардероба, которые мы не можем носить в повседневной жизни. К походу в театр нужно готовиться, не только изучая произведение, которым предстоит наслаждаться, но и в плане продумывания своего образа. Прекрасная идея — уделить внимание и образу партнера или подруг, чтобы сочетаться и соответствовать друг другу. Всегда нужно ориентироваться на постановку и статус заведения. Если это сцена с экспериментальными постановками и молодой режиссурой, конечно, дресс-код будет более демократичным.
Например, можно попробовать что-то более современное и авангардное для театра-студии «Грань». Его логотип выполнен в черно-красной стилистике и можно применить в образе эти же цвета, тем самым показав свою осведомленность и сопричастность к творчеству коллектива. Его показ предваряет дефиле коллекций дизайнеров-участников «Поволжских сезонов». Туда уместно будет надеть что-то более яркое, экстравагантное, фантазийное, чтобы продемонстрировать свою смелость и осведомленность о модных трендах. В наши дни можно еще подобрать маску в стилистике своего образа, оставив разовые медицинские для повседневного ношения. Запрещено для театра по версии Марии Казак : — повседневная бытовая обувь, в нашем климате она быстро теряет внешний вид; — джинсы, особенно рваные и истертые, в случае с мужчинами в редких случаях они могут остаться конечно, не рваные , но в сочетании с пиджаком в стиле смарт-кэжуал элегантность и удобство — прим. Страничка истории «Самарская Газета» была основана антрепренером самарского театра Иваном Новиковым. Все доходы, приносимые ею, поначалу использовались исключительно на театральные дела.
В 1894 году Новиков продал «Самарскую газету» местному купцу Костерину. Новый издатель привлек к сотрудничеству в ней ряд прогрессивных журналистов. С февраля по декабрь 1894 года в газете работал писатель Евгений Чириков. Здесь он печатал свои небольшие рассказы, фельетоны и «Очерки русской жизни» за подписью Е. В «Самарской газете» начиналась литературная карьера Максима Горького. Он приехал в Самару в 1895 году по совету Владимира Короленко никому не известным писателем. Сначала вел отдел «Очерки и наброски», а затем и отдел фельетона «Между прочим». С марта по октябрь 1895 года был редактором.
На страницах «Самарской газеты» опубликовано свыше 500 различных его публицистических произведений и свыше 40 рассказов.
Конечно, это так, но есть небольшие тонкости. Например, аплодировать, когда на сцену выходит знаменитый артист, будет несколько неуважительным к другим участникам постановки, а громкие аплодисменты после каких-то сцен или номеров могут заглушить следующие реплики героев. Можно аплодировать перед началом акта, когда поднимается занавес — делать это раньше, чтобы «ускорить» начало спектакля, когда публика еще собирается, невежливо. Больше всего артисты будут благодарны за аплодисменты в конце спектакля — так что если вам понравилось, не скрывайте своих эмоций. Если вы хотите отблагодарить артиста цветами, передайте букет через капельдинеров или вручите его в самом конце поклонов, когда все актеры выстроятся на авансцене. Окончание спектакля: последние аккорды вечера И вот, спектакль окончен.
Рекомендуем и при выходе из театра соблюдать некоторые правила этикета. Покидая зал: без суеты и спешки Когда опустился занавес и актеры ушли со сцены, зрителям тоже нужно выходить из зала. Бежать, расталкивая толпу, чтобы успеть пораньше в гардероб, не стоит. Если вы торопитесь, постарайтесь тихо выйти из зала в начале поклонов, не мешая другим зрителям. В гардеробе мужчина берет верхнюю одежду спутницы и, при необходимости, подает ей пальто. Работникам гардероба будет приятно, если при получении верхней одежды вы отблагодарите их. Беседы о просмотренном: делимся впечатлениями Обсуждая спектакль с компанией, старайтесь быть тактичны: постановка может быть по-разному воспринята разными людьми.
Сколько людей, столько и мнений — не пытайтесь переспорить других или навязать им свою точку зрения. Лучше обсудите, что вас особенно впечатлило, что понравилось — тогда любой поход в театр станет приятным воспоминанием. Дети в театре: особенности и рекомендации Практически все родители стремятся привить детям любовь и интерес к культуре. Есть несколько особенностей, на которые стоит обратить внимание, чтобы первый поход в театр запомнился на всю жизнь, и чтобы театр ассоциировался только с яркими позитивными впечатлениями. Источник: prorisunki. Кроме того, ребенку может быть просто скучно на взрослом спектакле. Также учтите, что в театре ребенку может понадобиться перекус, который не получится приобрести в буфете — возьмите с собой что-то небольшое, чтобы угостить юного зрителя в антракте обязательно это делать вне зала.
Также будет здорово рассказать малышам о том, что такое театр, на какой спектакль вы пойдете и как вести себя по правилам этикета. Поведение ребенка в зале: игра в воспитание Поход в театр с ребенком можно организовать в игровой форме, чтобы сформировать привычку к соблюдению норм этикета. Ребятам постарше позвольте проявить самостоятельность и лишь контролируйте их решения о том, как правильнее поступить. Поправляйте и направляйте их; следите, чтобы юные зрители не мусорили, не нарушали тишину во время действия, не хулиганили в театре. Чтобы еще больше сконцентрировать внимание ребенка на спектакле, можете предложить ему подарить цветы наиболее понравившимся актерам — так малыш сможет лучше оценить героев, чтобы принять верное и ответственное решение о подарке. Актерам будет особенно приятно признание юного зрителя. Что в театре просто не принято Однако иногда в театре можно столкнуться с теми правилами, за соблюдением которых следят особенно строго.
Расскажем о них поподробнее. Частые ошибки посетителей: избегаем ловушек Повторимся, что главная ошибка посетителей — невыключенные телефоны.
Высоко, но весело. Маленькие человечки, бегающие по кукольной сцене — правда забавное зрелище. Поэтому, если вам важно увидеть драму, прочувствовать её, не берите места на балконе, хоть они и самые дешёвые. А вот для опер и концертов — в самый раз. Звук там великолепный! Слушать Шопена, рассматривая росписи и лепнину на потолке — вполне вдохновляющий процесс. И самое главное — не забывайте про бинокли. Если судьба подарила вам билет на балкон или на высокие ярусы, то они спасут вас от несправедливости!
Малый театр Описание Малого театра «У нас есть свой русский, национальный театр. Он, по справедливости, должен называться «Театр Островского» — И. Гончаров Государственный академический театр Малый театр России — один из старейших драматических театров, созданный в 1757 году при Московском университете по указу императрицы Елизаветы Петровны. Первоначально театр назывался малым, из-за небольшой площади своего здания, но теперь название осталось прежним, но стало писаться с заглавной буквы «Малый театр». Труппу театра составляли артисты московской университетской гимназии. Вплоть до 1824 года драматическая и балетно — оперная труппы театра были как единое целое, то есть артист имел возможность принимать участие в спектаклях различного жанра. Сегодня художественным руководителем театра является Юрий Соломин. Малый театр имеет и второе название, как «Театр Островского», поскольку на сцене театра было поставлено 48 пьес драматурга, и у входа в театр в 1929 году был воздвигнут памятник в честь А. До сегодняшнего дня в репертуаре театра присутствуют спектакли А. Островского, и в театре в честь драматурга проводится ежегодный фестиваль его спектаклей.
Кроме того, в театре ставятся спектакли классических драматургов — А. Чехова, Н. Гоголя, А. Пушкина, А. Толстого, Д. При жизни Пушкина в Малом театре были поставлены произведения поэта, такие как «Руслан и Людмила», «Цыган», «Бахчисарайский фонтан». Во время гастролей за рубежом театр ставит спектакли по произведениям Шиллера и Шекспира. Но главным событием театра было постановка комедии «Горе от ума» по А. Грибоедову, поскольку раннее разрешалось показывать зрителю только отрывки некоторых сцен, а в 1831 году зритель ее увидел полностью. В театре осуществлялась и постановка пьес по Н.
Гоголю «Ревизор», «Мертвые души». Разнообразен и сам репертуар в театре — от водевиля и мелодрам до серьезных пьес. Позволив купить билеты в Малый театр, Вы останетесь довольны его достаточно интересным и разнообразным репертуаром. Замечателен и оркестр театр, его великолепное музыкальное сопровождение является неотъемлемою частью любой пьесы. У каждого зрителя есть возможность это прочувствовать, если купить билеты в Малый театр. Художественным руководителем и дирижером является Владимир Семкин. Малый театр является единственным из всех драматических театров, сохранивший до сегодняшнего дня свой хор, вокально-драматический состав и малый симфонический оркестр. Постоянно кипит и творческая деятельность театра. В каждом сезоне театр радует своего зрителя появлением новых спектаклей, которых обычно насчитывается 4-5. Малый театр гастролируют по многим уголкам мира.
Сегодня Малый театр является национальным достоянием и занесен в список особо ценных культурных объектов, как Большой театр, Эрмитаж и Третьяковская галерея. Его история насчитывает уже больше ста лет, в течение которых дом несколько раз перестраивался, реставрировался и пр. В нем долгое время располагались разные театры Замоскворечья, после чего в 1944 г. Здесь в наши дни играют не только классические спектакли, но и показывают экспериментальные представления. Больших размеров и богато украшенный зрительный зал, просторный холл с колоннами и зимним садом, грамотно организованный для комфорта посетителей вход — все это можно увидеть на Большой Ордынке. История создания В списке наиболее знаменитых и посещаемых театров столицы нашей страны находится Государственный академический Малый театр России. Его здание — в Театральном проезде, в центральной части Москвы. А на ул. Большая Ордынка работает еще одна сцена театра, помогающая ему более полно, разнообразно воплощать действия спектаклей. Учреждение располагается в здании классической архитектуры, которое само по себе является достопримечательностью столицы.
Малый театр — это первый драматический театр, созданный в нашей стране. Издав в 1757 г. Труппа, появившаяся тогда при Университете, получила постоянное место для выступлений в 1824 году. Это место и стало нынешним Малым театром. Название произошло от первоначального обозначения заведения — «малый», так как оно располагалось в здании, с которым соседствовал Большой театр. Сейчас Малый театр имеет современное здание с комфортным и красивым зрительным залом. Основная сцена расположена, как уже было сказано, в Театральном проезде. На Большой Ордынке — еще две сцены — большая и малая. С наступлением 20 века театр, развиваясь, осваивал новые пути. В 1898 была открыта Новая сцена — площадка для экспериментов.
Они подразумевали не только проведение драматических спектаклей, но и музыкальных представлений. Отличительной особенностью Малого театра является то, что он — это единственный драматический театр, имеющий свои собственные симфонический оркестр, хор, а также коллектив вокалистов. По инициативе и на площадках Малого театра проходит фестиваль «Островский в Доме Островского». Это мероприятие важно для деятелей искусства, а также простых зрителей. Во время становления театра как учреждения Островский сыграл одну из ключевых ролей в его развитии. Президентом был издан Указ о присвоении Малому театру статуса национального достояния и включения его в число особо ценный объектов культуры. Репертуар Малого театра во все периоды его деятельности был обширным.
На каком ряду лучше всего сидеть?
Как выбрать место в зрительном зале театра Автор: Александр Пратт Собираясь сделать заказ билетов в театр, особенно, если вы отправляетесь туда впервые, внимательно подойдите к выбору места в зале. Смотреть постановку следует оттуда, откуда открывается отличный обзор, а также имеется хорошая слышимость. В противном случае, вы рискуете мало что понять из показанного на сцене. Театр - искусство, не имеющее географических границ Все залы в мире имеют схожее строение и одни и те же зоны. Это партер, балкон, амфитеатр, бельэтаж и ложа. Партер Эта зона зрительного зала получила свое название еще в те времена, когда спектакли проходили на уличных подмостках.
Запрещаются спам, а также реклама любых товаров и услуг, иных ресурсов, СМИ или событий, не относящихся к контексту обсуждения статьи. Не приветствуются сообщения, не относящиеся к содержанию статьи или к контексту обсуждения. Давайте будем уважать друг друга и сайт, на который Вы и другие читатели приходят пообщаться и высказать свои мысли. Администрация сайта оставляет за собой право удалять комментарии или часть комментариев, если они не соответствуют данным требованиям.
Вообще, людям надо обязательно ходить в театр, на любое место! Даже если вы студенты и денег не хватает, то хотя бы на последний ряд балкона». Первые ряды — точно нет, а последние — уже слишком далеко. Главное, чтобы места не были угловые, чтобы было видно всю сцену». Хочется видеть лица».
Мне нравится сидеть в партере поближе к артистам, но когда брала билеты на этот спектакль, то таких мест уже не было, и мы с мужем решили наконец попробовать бельэтаж». Хорошо смотреть с серединочки, но часто там места слишком дорогие. А так зависит от того, с какой целью я на спектакле: если иду смотреть прицельно на любимого артиста, то можно и поближе, а если хочется всю панораму видеть, то, конечно, лучше издалека». Вот балкон мне не нравится — высоко и далеко». Наверное, если совсем сцену не будет видно, будет неприятно.
Находясь вблизи сцены, ты более «объемно» воспринимаешь все происходящее на ней: видишь лица актеров, различаешь их эмоции, можешь детально рассмотреть костюмы, полностью погружаешься в постановку. При этом если тебе важен максимальный физический комфорт, то здесь выигрывает ложа. Фото Midjourney theGirl Какие места лучше брать в партере Стандартный ответ на вопрос «Какие самые лучшие места в театре» — те, что находятся в середине 7 ряда. Но это «средняя температура по больнице», есть нюансы. Может, ты слышала о таком понятии, как «Эффект звуковой ямы». Это когда звук пролетает прямо над головами зрителей в партере, и голоса актеров почти не слышны.
Фото Midjourney theGirl «Яма» находится примерно между 5 и 10 рядами, поэтому если не хочешь испортить впечатление от оперы, выбирай места чуть дальше. А вот с балетом совсем другая история: 5-10 ряды — оптимальны.
Как выбрать место в зрительном зале
Лучшие места, конечно, в центре первого и второго ряда партера (ближе к проходу) — отсюда видно даже мимику актеров. Для наилучшего обзора сцены выбирайте места в партере, расположенные как можно ближе к центру театра, то есть на уровне пола в театре. Хорошая слышимость в Мариинском театре будет в первом ряду бельэтажа, центральных ложах бенуара и центральных местах первого ряда 1-3 яруса. Это самые недорогие места в зрительном зале театра. Купив билет в партер Театра Маяковского, Вы сможете увидеть эти места и, конечно, оказаться счастливчиком, на чьем кресле будет обозначено имя Николая Охлопкова или Андрея Гончарова!
23 комментария
- Искусство Большого в долг: почему ГАБТ повысил цены на билеты | Статьи | Известия
- Искусство Большого в долг: почему ГАБТ повысил цены на билеты | Статьи | Известия
- НЕУДОБНЫЕ МЕСТА: eot56 — LiveJournal
- На каком ряду лучше всего сидеть?
- Ответы : Что дороже в театре, ярус или портер?
Как выбрать места в театрах Петербурга: где будет лучше всего видно и слышно сцену
О стоимости билетов в Мариинку ходят легенды, однако здесь можно увидеть и вполне бюджетные постановки, которые обойдутся примерно в 5 000 рублей за лучшие места. При этом нужно с умом подходить к выбору билетов, потому что даже партер не гарантирует хорошую видимость. Нужно учитывать, что в партере исторической сцены — «Мариинский-1» — практически нет подъема, поэтому уже после седьмого ряда видимость ухудшается из-за сидящих впереди зрителей. Акустика лучше в центре зала, потому что звук не искажается. При этом присмотреться стоит к 13-му ряду, который отделен от партера проходом: здесь есть 3 и 24 места, где впереди вовсе нет стульев, поэтому помех для просмотра не будет. Отлично видно будет с первых рядов бенуара, бельэтажа или 1-2 яруса. Однако в ложах ближе к сцене срезается один из ее краев. В данном случае лучше выбирать что-то по центру, не забыв бинокль. Вам будут мешать головы впереди сидящих. Балкон и 3-й ярус находятся очень высоко, поэтому вряд ли оттуда вам удастся рассмотреть лица актеров и детали.
Стоит учитывать и расположение ложи «Д», так называемой «царской», края купола которой перекрывают обзор для мест над ней — на балконе ближе к центру зала. Отметим, что для балета хороши места на ярусах, чтобы видеть картину целиком, а для опер — в партере и ближних ложах бенуара и бельэтажа.
Но несомненным остается одно: те несколько лет детства стали для них незабываемыми. Пока я не стремлюсь в драму, потому что имеется большой риск навредить себе, разболтать голос, потом его не соберешь…» Солист Большого театра Беларуси Денис Янцевич — в эксклюзивном интервью для журнала «Партер». Глебова — уходит в бесконечность. В космос. К звездам. Потому что это и не дорожка вовсе, а след самолета, улетевшего в вечность…» 10 сентября исполняется 90 лет со дня рождения народного артиста Беларуси и СССР композитора Евгения Глебова 1929-2000. Этому юбилею посвящен показ балета «Маленький принц», который состоится 29 сентября.
Причем дважды — утром и вечером. Спустя два года солистка белорусского Большого возвращается в Вильнюс — певица будет открывать очередной сезон театра оперы и балета.
Но приобретение билетов зачастую может превратить праздник театра в столкновение с обидной неприятностью - выбор неудачного места... Поэтому во избежание испорченного настроения и разочарований перед покупкой билетов необходимо четко определиться с тем, где в театре лучшие места. Вспомним, места для зрителей не всегда были так удобны, как сегодня. В далекие времена этому не придавалось особого значения, и главным фактором было само событие. Поклонники уличных арен Средневековья могли наблюдать за происходящим лишь стоя перед сценой в партере или с высоты своего балкона. Эти же названия нашли применение с появлением драматургических залов с крышей и стенами, к ним прибавились и другие — амфитеатр, бельэтаж, ложи. Комфорт стал приоритетом, поэтому для современных ценителей искусства вопрос о том, какие места лучшие в театре, остается главным при планировании очередного выхода в свет. Если вы новичок и не ориентируетесь в особенностях и планировке зрительных залов, без чего невозможно установить лучшие места в театре, не расстраивайтесь — это препятствие легко устранимое.
Для начала примите во внимание, что все арены мира имеют определенную схожесть. Не является исключением и Россия, где здания возводились по примерно одинаковому плану, различаясь лишь архитектурными стилями, которые зависели от специфики работы труппы. Первое, на что следует обратить внимание при выборе посадочной зоны, это ее функциональность. Второе - какому виду представления вы отдаете предпочтение мюзиклу, драме, балету, опере, концерту. И третье — ваши личные особенности, состояние зрение и слуха. Выбрать лучшие места на концерт, театральную постановку, мюзикл или оперу, не зная заранее зала, не так просто, поскольку залы могут достаточно сильно различаться. Но некоторые общие правила сформулировать все-таки можно. Для начала надо представлять схему зала. В зале различают несколько зон, которые четко отделены друг от друга. Максимальное количество зон в самом большом театре пять: партер, амфитеатр, бельэтаж, балкон и ложа.
У каждой из посадочных зон есть свои преимущества и специфика, которые мы сейчас рассмотрим, а потом сделаем вывод о том, где в театре лучшие места. Партер Итак, эта зона зрительного зала получила свое название еще в те времена, когда спектакли проходили на уличных подмостках. Стоящие прямо у сцены зрители и образовывали так называемый партер — от того, что видимость и слышимость у них были наилучшие, эти места считались самыми престижными. Партер — территория, находящаяся прямо перед сценой, в достаточной близости от нее, но на более низком уровне. Многие убеждены, что первые ряды имеют очень хорошее расположение. Но это не совсем так, поскольку, пребывая ниже сцены, неудобно наблюдать за происходящим, тем более когда впереди располагается оркестровая яма. А вот если вы хотите почувствовать себя соучастником спектакля, партер в этом плане будет идеальным местом. Сейчас заказ билетов в театр, если вы выберете партер, обойдется вам дороже, чем при выборе мест на балконе или в бельэтаже.
Отвечая на этот нехитрый вопрос, мы поймем, какая роль уготована зрителю в театральных залах разных поколений. Амфитеатр — зрительская зона за партером, разделена с ним проходом. Может располагаться чуть выше партера и возвышаться уступами. В буквальном переводе амфитеатр — вокруг театра. Из-за того, что он находится на уровне сцены и выше, зритель получает прекрасный обзор и слышимость, и, возможно, он является универсальным по удобству, особенно в первых своих рядах. Балет и спектакли с большим количеством действующих лиц лучше всего смотреть подальше от сцены, чтобы иметь возможность одновременно видеть все действие. Балкон — ярус над бельэтажем.