Максим Аверин — талантливый актер театра и кино, а также популярный телеведущий и даже певец. Российский актёр театра и кино Максим Аверин в эфире «Открытой студии» на телеканале «78» рассказал о необычной театральной примете. Максим Аверин рассказывает, насколько важно для него менять амплуа и представлять зрителю новые образы. Несмотря на востребованность среди кинорежиссеров, Аверин отдает предпочтение театру. Актер Максим Аверин на торжественной церемонии вручения кинопремии Золотой орел, учрежденной Национальной Киноакадемией, в первом павильоне киностудии Мосфильм.
Максим Аверин. Научи меня жить
| Максим Аверин сыграет на петербургских гастролях пьесу «Лев зимой» | Главная» Новости» Максим аверин театр афиша. |
| Максим Аверин сыграет в "Поминальной молитве" в "Ленкоме" | Фото, видео: РИА Новости / Евгений Биятов. |
| «Научи меня жить»: Максим Аверин упал на колени перед псковской публикой | все все последние события с участием Maksim Averin и их обсуждение на сайте |
Назначение Максима Аверина худруком Зимнего Театра в Сочи удивило культурную общественность региона
Несмотря на огромную любовь к своему делу, Максим Аверин признался, что изменил к нему отношение. Потрясающая постановка Чеховского "Платонова" в театре Сатиры с Максимом Авериным в главной роли. Лента новостей. Сегодня Максим Аверин в театре Сатирикон играет в постановках «Король Лир», «Лондон Шоу», «Тополя и ветер». В Санкт-Петербург Максим Аверин приехал как раз с совершенно личным спектаклем — «Научи меня жить». Театральная биография Максима Аверина началась буквально с первого дня после дипломных спектаклей: его лично пригласил в «Сатирикон» Константин Райкин.
Максим Аверин сыграет в "Поминальной молитве" в "Ленкоме"
В нас никто не верил, а это самое лучшее. До сих пор могу говорить по отношению к «Сатирикону» — мой театр», — отметил в беседе с изданием 7days. Райкин нас любил. Он нас воспитал сильными, я через такое прошел, что теперь мне ничего не страшно.
Какого режиссера ты мне сейчас ни дай — он будет меня топтать, кричать — это все ерунда по сравнению с тем, как нас, таких борзых, воспитывал Райкин… Я же был теленком.
Мы услышим песни советских и российских композиторов, а также увидим захватывающий видеоряд. Максим Аверин — это актер, который способен привлечь и увлечь зрителя, став его искренним слушателем и собеседником. Его убедительная и положительная энергия проникает в самое сердце, вдохновляя и предлагая мечты. Не упустите возможность погрузиться в магическую атмосферу моноспектакля Максима Аверина «Научи меня жить», который состоится в Театре Эстрады. Купить билеты на спектакль «Максим Аверин, Научи меня жить» можно на нашем сайте.
А я в зал — отдыхать. Тот бенефис, который показывает Максим Аверин, заставляет и публику работать тоже. Потому что не вслушиваться в то, что рассказывает про себя артист, не врубаться в монологи и стихи, которые он читает, не въезжать в его мировоззрение, в его философию жизни, которую он демонстрирует на сцене два с лишним часа без перерыва, а рубашка на нем при этом становится мокрой от пота уже через десять минут... Нет, не спорьте со мной — это работа двоих: публики и артиста. У второго — гениальная. Всякое может произойти. Не дай бог начать упиваться собой. Не дай бог. Хотя я наблюдал, когда многие большие и артисты, и режиссеры переставали слышать время, понимать, что происходит. Вдруг начинали уходить в какие-то свои миры… Мне кажется, это… не дай бог. Я всегда говорю, что даже момент успеха — это всегда кризис. Потому что каждый день появляются такие замечательные талантливые люди. Я сейчас вот выпустил курс в Щукинском училище: я им со второго курса там преподавал, и вот уже четвертый. Просто это так интересно было — наблюдать, как они взрослели. Мне вот говорят: ну они же дети… Да не дети они! Они уже послезавтра будут моими партнерами, моими коллегами, и я с них всегда по-взрослому спрашиваю, я им говорю: «Поймите, те соломки, что стелют вам педагоги, и я в том числе, этого нигде больше не будет. Это не потому, что мир плох и жесток, нет, он просто существует в таком ритме, что мало остается на лирику. А в сегодняшних условиях продюсерского кино, когда вы приходите на съемочную площадку, вами никто не будет заниматься: давайте сядем, обсудим. Это редкий случай. Будут гнать, гнать. И если вы начнете не справляться, если вы будете нелояльными, не слышащими, не видящими — ничего не получится. Их видно? Видно талантливых? Но иногда бывают ошибки. Вообще нет правил, потому что артист может отучиться, буквально отмучиться 4 года, закончить. Ну не очень он… Но дали ему диплом... Да ладно, пускай идет... А потом вдруг какой-то счастливый случай, и он вдруг выстреливает! А есть наоборот. Ну такой талантливый! Выпускают, и все — он теряется. Нет его. А для женщины это вообще особая история. Сегодня — ах, какая она нимфеточка! Как она играет Джульетточку! Ну как кукла-бабочка! Потом проходит время... Если актриса с умом, с мозгами, если она понимает, что может перейти в новое качество, тогда — да! Но это профессия, это труд, это надо, чтобы мастер был, большой режиссер рядом с тобой, который тебя бы направлял. Но сейчас это редкость. Вот, например, Плучек — главный режиссер Театра сатиры. У него вообще был такой график, не график, а такая схема, когда, кто и что получает: какую роль, куда артист двигается... Но это работа большого уже режиссера, художественного руководителя, стратега. Еще жара. Вот мы играли четыре дня назад в Петербурге «Лев зимой», там такая духота стояла, а у нас все эти исторические костюмы тяжелые. И все мокрое насквозь. И три часа еще организм не мог стабилизироваться, по мне просто ручьями текло. А мы сели в поезд, а там кондиционер — все-е-е… Для меня это просто убийство. Но у меня был такой период, когда я вообще хотел в Петербург переехать жить. Но я бы не смог… — Почему? Москва тянет? Несмотря на то что я много езжу, много путешествую, много гастролирую, но у меня всегда есть такой момент возвращения домой. Я не могу без этого. Петербург чудесный, но… Мне здесь приятно бывать, любоваться им, я скучаю по нему, потому что бывает, что раз в полгода приедешь, а то и не бываешь ни разу, потому что то ли съемок нет здесь, то ли гастролей. А сейчас вот так сложилось, что я буквально через каждую неделю здесь. У меня такие отношения с Питером… С нежностью люблю его, но все-таки мне нужна моя Москва. Москва — это ритм, она диктует такой вот свой танец… Питер более спокойный. Поскольку все-таки есть такая актерская вера в предлагаемые обстоятельства… Да, я начинаю примерять любые города, страны — мог бы я там жить, не мог бы? Я люблю вообще этот способ существования — путешествия. Я обожаю быть грузином в Грузии, белорусом в Белоруссии, в Петербурге петербуржцем. Для меня как бы география расширяет мировосприятие. Но тем не менее все равно это как по крови — странника, бродяги, а дом — это дом. Потому что там есть определенные места твоей исходной точки, и мне она нравится. То есть у меня никогда не было фантазии покинуть Москву, куда-то уехать — никогда в жизни… Нет. В этой жизни я как-то рад, что совпала эта точка моей исходной дороги. Везде хорошо быть гостем, а дом — дом. Я привязан к дому. Дело в той точке, откуда ты. Я все-таки из той уже жизни. Мне уже так вот все не бросить… Я могу: сейчас вот рванем! Да, рванем… и покататься, и поездить, но вернуться. Это уже какая-то моя устоявшаяся жизнь. Не, ну бывало пару раз так, когда после спектакля я ехал в Петербург, на самолет мчался, на самый последний. Ну так… обстоятельства складывались моей тонкой души. Но дело в том, что я так связан репертуарным театром и связан работой, что у меня редко получается такое вот спонтанное: а, поехали! Хотя было и такое... Бывало, что утром надо быть на съемочной площадке, а ты думаешь — нет, полечу самым ранним самолетом… и все.
На следующий день после похорон Максим стоял в кадре и пел «Мурку», и никто вокруг даже не мог предположить, что в его семье случилось горе. Мне казалось, что во мне будто 5 стадионов энергии» — описал свои чувства Аверин. Вместе с тем он отметил, что никогда не поддается депрессии, потому что роли в театре и кино дают возможность выплескивать любые эмоции и переживания. Галина Викторовна в юности Несмотря на огромную любовь к своему делу, Максим Аверин признался, что изменил к нему отношение.
Актер Максим Аверин в Воронеже: «Мне повезло, я – разнорабочий»
Максим Аверин: актуальные новости на сегодня и полезные сведения по теме на сайте В главных ролях блистали Максим Аверин и Анна Якунина. Актер Максим Аверин на торжественной церемонии вручения кинопремии Золотой орел, учрежденной Национальной Киноакадемией, в первом павильоне киностудии Мосфильм. С институтского выпуска по 2015 год Аверин служил в «Сатириконе» и называл его лучшим театром Москвы. 1993 — поступление в Высшее театральное училище имени при Государственном Академическом театре имени гова (курс Марины Пантелеевой). Несмотря на востребованность среди кинорежиссеров, Аверин отдает предпочтение театру.
Максима Аверина назначили худруком Сочинского концертно-филармонического объединения
| Максима Аверина назначили худруком Сочинского концертно-филармонического объединения | Максим Аверин впервые о политике и отношении к сбежавшим артистам — звезда сериала «Склифосовский» готов подраться в споре о Родине? |
| Максим Аверин: «Играть на сцене после ухода мамы было спасением, иначе сошел бы с ума» | На нашем сайте вы можете легко и быстро купить билеты на этот уникальный спектакль Максима Аверина в Театре Ермоловой. |
| Известный артист Максим Аверин представил новую святочную постановку в Сочи | Не упустите возможность погрузиться в магическую атмосферу моноспектакля Максима Аверина «Научи меня жить», который состоится в Театре Эстрады. |
Билеты на спектакль Максима Аверина «Научи меня жить»
Особенность картины в том, что в каждое выступление актер привносит что-то новое. С первых секунд Максим Аверин предстал перед зрителем в необычном амплуа. Таким его еще точно не видели.
Актерский состав проекта, куда вошли также Елена Яковлева , Анна Якунина, Дмитрий Миллер и другие, полюбился зрителям, поэтому у сериала сняты уже 10 сезонов.
В фильмографии актера есть также картина «Любовь и Сакс» режиссера Аллы Суриковой, мелодрама «Невеста комдива», сиквел «Мосгаза», сага «Собор» Сергея Гинзбурга и другие проекты. Как ведущий Аверин появляется в шоу «Три аккорда», а как член жюри — в пародийном проекте «Точь-в-точь». На своем YouTube-канале периодически демонстрирует вокальные данные.
Здесь же он в период пандемии читал стихи для поклонников и делился подробностями своей жизни. Личная жизнь Максим Аверин часто становился героем любовных интриг — его личная жизнь всегда была интересна журналистам. Во время съемок «Глухаря» актеру приписывали отношения с партнершей Викторией Тарасовой , но дальше флирта дело не пошло.
Позднее его «сватали» Марии Куликовой , с которой Максим знаком со студенчества. Актриса рассказывала, что в молодости попала под чары Аверина, но на тот момент не была свободна. Во время одного из сезонов проекта «Один в один» Максим сидел в жюри вместе с актрисой Анной Ардовой.
Однажды они объявили, что готовятся к свадьбе и до финала убедительно поддерживали эту легенду. СМИ также часто публикуют слухи о романе с Анной Якуниной, но актеров связывает лишь теплая дружба без намека на романтику. В 2019 году актер рассказал, что состоит в отношениях, но свою возлюбленную не раскрыл.
Максим Аверин сегодня С 2021 года актер является художественным руководителем концертно-филармонического объединения в Сочи.
Здесь он играет хирурга, потерявшего помять во время Чеченской войны. Участие в сериале «Глухарь» сделало Максима Аверина всенародно известным. Правда, актер тогда утверждал, что после роли брутального милиционера больше не будет сниматься в многосерийных проектах. Но тяга к творчеству пересилила, и вскоре он появился в сериале «Беглецы», где его напарника сыграл певец Алексей Воробьев. А после появился в таких проектах, как «Горюнов» и «Напарницы». В последней картине главные роли исполнили Екатерина Кузнецова и Марьяна Спивак. Вторая волна массовой популярности захлестнула Аверина после выхода первых серий сериала «Склифосовский», где актер перевоплотился в талантливого хирурга со сложным характером.
Актерский состав проекта, куда вошли также Елена Яковлева , Анна Якунина, Дмитрий Миллер и другие, полюбился зрителям, поэтому у сериала сняты уже 10 сезонов. В фильмографии актера есть также картина «Любовь и Сакс» режиссера Аллы Суриковой, мелодрама «Невеста комдива», сиквел «Мосгаза», сага «Собор» Сергея Гинзбурга и другие проекты. Как ведущий Аверин появляется в шоу «Три аккорда», а как член жюри — в пародийном проекте «Точь-в-точь». На своем YouTube-канале периодически демонстрирует вокальные данные. Здесь же он в период пандемии читал стихи для поклонников и делился подробностями своей жизни. Личная жизнь Максим Аверин часто становился героем любовных интриг — его личная жизнь всегда была интересна журналистам. Во время съемок «Глухаря» актеру приписывали отношения с партнершей Викторией Тарасовой , но дальше флирта дело не пошло.
Авто Максим Аверин Максим Аверин — российский актер, настоящий любимец публики и в особенности ее прекрасной половины. Харизматичный мужчина с блестящим чувством юмора и голливудской улыбкой, он остается одним из самых востребованных артистов. Детство и юность Максим появился на свет в Москве в семье сотрудников «Мосфильма». Его мама создавала костюмы для спектаклей и кинолент, а папа занимался сначала монтажом, позднее работал декоратором, но всю жизнь мечтал о карьере актера. Мальчик дебютировал в кино в 6-летнем возрасте. Вместе с отцом он поехал на съемки «Похождений графа Невзорова», где снялся в небольшой роли. Параллельно со школой Максим занимался в студии актерского мастерства, благодаря чему в 1984 году получил ключевую роль в постановке «Бранденбургские ворота». Неудивительно, что после получения школьного аттестата юноша отправился штурмовать театральные вузы. Но во ВГИКе Аверина «завернули» после отказа абитуриента «показать зубы» на эту просьбу комиссии Максим ответил, что он не лошадь. В училище имени Щепкина его тоже не взяли, и только «Щука» приняла своенравного парня. Стоит отметить, что студент Аверин ходил в любимчиках практически у всех преподавателей и блестяще отыграл выпускной спектакль. Карьера Сразу после получения диплома, в 1997 году Максим по личному приглашению Константина Райкина попал в труппу «Сатирикона» В этом театре Аверин играл на протяжении 18 лет и успел появиться в ключевых постановках — в «Гамлете», «Макбете» и других. В 2015 году актер перешел в театр сатиры, а на сегодняшний день играет в антрепризных спектаклях. Например, его можно увидеть в постановке «Облом off» и в музыкальном спектакле «Щелкунчик».
Максим Аверин: «Без театра не могу, но и кино обожаю»
Невероятное зрелище ждёт поклонников артиста уже на этой неделе: Максим Аверин возвращается к Арбенину, роли, которую он сыграл в Сатириконе в 29 лет. Новый худрук Театра сатиры Сергей Газаров с интересом принял предложение режиссера и хореографа Сергея Землянского поставить пластическую драму в жанре wordless-drama. О том, что получилось, о вере в чудеса и магии музыки Чайковского Максим Аверин рассказал в программе "Перед премьерой". Алёна Яковлева, Максим Аверин и многогранные артисты Театра Сатиры в спектакле Антона Яковлева «Лес». Отвечая на вопрос ТАСС, на какую роль вводится Максим Аверин в спектакле, директор театра Марк Варшавер сообщил, что артист сыграет Менахема-Мендла.
Актер Максим Аверин в Воронеже: «Мне повезло, я – разнорабочий»
Моноспектакль «Научи меня жить» обещает расширить представление зрителей о возможностях и таланте этого замечательного Артиста. Это не творческая встреча, не концерт, — это именно моноспектакль, полноценное театральное действо, продуманная и искусно сложенная мозаика из музыки, поэзии и прозы, сопровождающаяся мастерской звуковой и световой партитуры, выдающимся видеорядом. Это спектакль, в котором Актер остается один на один с публикой и открывает свою душу в этом диалоге. В программе: стихи и проза Д. Самойлова, А.
И хотя эта пьеса посвящена взаимоотношениям реальных королей и королев, принцев и принцесс, прежде всего семьи Генриха II и Элеоноры Аквитанской, — ее можно считать общим исследованием влияния власти на отношения: как семейные и человеческие связи разрушаются или вообще не могут зародиться в атмосфере непрекращающейся и жесткой борьбы за власть. В главной роли — Максим Аверин.
Репетиции спектакля «Укрощение строптивой» в театре Сатирикон. Присвоение звания Заcлуженного артиста Российской Федерации. С 1 июня 2018 года — артист Московского академического театра Сатиры.
Чехова в постановке Павла Сафронова. Выход на экраны сериалов «Невеста комдива», «Склифосовский» 7 сезон , фильма «Курьезы». Островского в постановке Антона Яковлева.
Выход на экраны сериалов «Мосгаз. Выход на экраны сериалов «Собор», «Склифосовский» 9 сезон. Маскарад без слов» по мотивам «Маскарада» Михаила Лермонтова.
Режиссером-постановщиком музыкального спектакля выступил художественный руководитель Сочинского концертно-филармонического объединения, заслуженный артист России Максим Аверин.
Для режиссера действа Сергея Землянского это уже 20-й спектакль в жанре без слов. По его словам, в спектакле два состава исполнителей, кроме Максима Аверина, который всегда исполняет главную роль. По словам постановщика, он использовал лермонтовский сюжет, но добавил к нему фантазии по поводу Арбенина и его "точек невозврата". Заслуженный артист РФ Максим Аверин чрезвычайно доволен возможностью сыграть эту роль.
Правда, для него стало неожиданностью, что изображать богатую эмоциями натуру Арбенина придется без слов — но теперь он счастлив иметь отношение к данному проекту.
Известный артист Максим Аверин представил новую святочную постановку в Сочи
Островский назвал свою пьесу не из-за помещичьих угодий, которыми не слишком рентабельно приторговывает главная героиня Гурмыжская. Хотя жанр пьесы «Лес и, соответственно, спектакля определён как комедия, в ней много драматизма и трагифарса, в которых тонко завуалирована вся наша жизнь. Сценография художника Марины Рыбасовой погружает публику в лаконичное пространство загородной помещичьей усадьбы, где в разных геометрических пропорциях на вращающейся платформе перемещаются деревянные конструкции. Костюмы Марии Вольской также очень эстетичны и эклектичны - в образах всех персонажей преобладает чёрно-белая цветовая гамма, только комик Счастливцев выбивается из этого стиля. Музыка Ивана Замотаева добавляет динамику и драйв событиями, а в некоторых моментах придаёт меланхолию и, напротив, немного успокаивает и гасит градус накала страстей. Форма обрамляет содержание, но не отвлекает внимание своей помпезностью - всё внимание публики направлено на актёров, каждый из которых филигранно воплощает своего героя. В «Лесе» два центральных персонажа, которые являются антагонистами: властная помещица Раиса Павловна Гурмыжская Алёна Яковлева и её племянник, актёр-трагик Геннадий Несчастливцев Максим Аверин.
И для народной артистки России Алёны Яковлевой, и для заслуженного артиста России Максима Аверина роль в спектакле «Лес» можно назвать настоящим творческим бенефисом, который изобилует ярким калейдоскопом эмоций и многогранной палитрой красок. В начале первого акта герой Максима Аверина, декламируя монолог Гамлета «Быть или не быть», проходит из амфитеатра через весь зал на сцену. Драматические отрывки, искусно интегрированные в монологи Несчастливцева, изящно усиливают смысл всего произведения. Каждый человек рано или поздно ставит перед собой вопрос: «Быть или не быть? Своенравная помещица Гурмыжская Народная артистка России Алёна Яковлева - невероятно стильная моложавая дама, в которой ещё не остыли природные инстинкты, но, увы, уже растворились морально-нравственные принципы. Едва ли кто-то осудит её за страсть к юноше, который в разы моложе: мезальянс давно превратился из исключения в норму и мало кого удивляет в свободном, прогрессивном обществе.
Сцена «Чердак Сатиры» Москва, Триумфальная пл. Прогресс Сцена А. Джигарханяна Театра сатиры Москва, Ломоносовский пр. Детская сцена Театра сатиры Москва, ул.
Распространяемые слухи о том, что с многосерийным проектом «Глухарь» связан «какой-то рок», актер назвал бредом. Сериал транслировался с 2008 по 2011 годы и стал одним из самых популярных проектов на ТВ. Источник фото: Фото редакции Максим Аверин воспитывался в семье работников «Мосфильма». Отец трудился художником-декоратором, а мама — портнихой. С девяти лет подростком он занимался в театральной студии при Доме кино.
Продолжение легенды». Два дня». Ответный удар».
Звезда «Склифосовского» Максим Аверин выступил на сцене Зимнего театра
Читайте все последние новости о Максим Аверин. Актёр Максим Аверин честно высказался об отношении к Родине, СВО, а также пояснил своё мнение об уехавших из России артистах, которые чернят страну. Максим Аверин: театр Максим Аверин в спектакле «Лев зимой». Максим Аверин в роли генерала Чарноты 3 февраля в Ленкоме Марка Захарова прошёл пресс-показ спектакля Александра Лазарева "Бег" по пьесе Булгакова. Театр и фильмы Театральная биография Аверина началась буквально с первого дня после выпуска. Помимо съёмок в кино, Аверин задействован в постановках Театра сатиры. все все последние события с участием Maksim Averin и их обсуждение на сайте Последние новости о персоне.
Максим Аверин о работе в театре: «Пролить кровь на сцене — это очень хорошо»
| Билеты на спектакль Максима Аверина «Научи меня жить» | О том, что получилось, о вере в чудеса и магии музыки Чайковского Максим Аверин рассказал в программе "Перед премьерой". |
| Неизлечимо больной Максим Аверин довел до слез прощальными словами | @user-qi5cn9jn5i Максим, спасибо огромное за этот спектакль! Готова смотреть снова и снова! И на сцене, и в записи. Прошу прощения за съемку, я долго сомнева. |
| Максим Аверин и Анна Якунина выступают на сцене Оренбургского драмтеатра | Я противник приглашения артистов со стороны, но Аверин (он артист Театра сатиры – Ред.) так вписался в образ, что, конечно, мы его утвердили. |
| Максим Аверин сделал обескураживающее признание: «Остался единственный шанс на жизнь» | Максим Аверин в роли генерала Чарноты 3 февраля в Ленкоме Марка Захарова прошёл пресс-показ спектакля Александра Лазарева "Бег" по пьесе Булгакова. |
Максим Аверин. Научи меня жить
Там построили новый железнодорожный мост… - Очень печально, конечно. Но вернемся к творчеству. Жизнь человека делится на периоды и этапы. Какие роли стали для вас судьбоносными, означающими вехи творческой зрелости? Потом у меня была замечательная роль в «Ромео и Джульетте» 1987 , я играл Меркуцио. Играл в «Голом короле» 1990 Гувернантку — это вообще была фантастика.
Эту роль я выпросил у режиссера, ходил за ним месяц, клянчил. Он говорит: «Ты с ума сошел? У меня три актрисы назначены на эту роль! Но я ему показал кусочек роли, и он трех актрис снял, а меня назначил. Потом эти актрисы не здоровались со мной целый год.
Сейчас мне нравится наш спектакль «Мертвые души» 2017 , где я играю 12 ролей. Мы втроем играем — полумаски, костюмы, 20-30-секундное переодевание из роли в роль. Это потрясающе, мне очень нравится. Мы получили за этот спектакль несколько премий — в Сочи нам вручили награду «Лучшие в профессии за год», потом были награды в Питере, в Москве. Я люблю играть Достоевского.
Всего я сыграл более 170 ролей за это время. Мы живем вместе с людьми, со страной. У нас были перепады, когда не было главного режиссера. А вообще я работал с замечательными режиссерами. У нас был Борис Цейтлин, «золотомасочник», с 1997 года в течение семи лет руководил Леонид Кулагин — известный советский артист, был ажиотаж в театре.
Сам играл и ставил, и приглашенных было много. Сейчас у нас нет своего здания, уже пятый сезон идет реконструкция. Это очень печально… Часто приходится гастролировать. Через неделю после Уфы поедем в Белоруссию, в Бобруйск. Вообще бывали в разных городах, раньше часто ездили на Украину, наша область граничит.
Хорошо дружим с театрами Кабардино-Балкарии, с Нальчиком, с Грозным. Вам интересно было попробовать себя в кино? Я сыграл 90-летнего старика — там нужны были другая походка, другие плечи, другие руки... Но я больше люблю театр. Потому что в театре вошел в образ, придумал, сделал с режиссером, начал и через два часа закончил, прожил жизнь.
А там, в кино — сегодня ты снимаешь завтрашний день, а завтра — позавчерашний. Такой разброс, очень сложно входить в образ. Всё время надо включаться, помнить, что ты делал, как ты делал, и держать мысль не один, не два дня. Я люблю театр, обожаю театр, живу театром. Чем может быть полезен ребенку театр, ведь потом не все становятся актерами.
Что главное вы стараетесь в них вложить? У нас дети от 7-8 до 16 лет обучаются театральному искусству, изучая такие предметы, как мастерство актера, речь, сценическое движение, фехтование, грим, пластика. Наверное, актерский опыт помогает им в этом?
Максим Аверин: «Я не хочу об этом говорить. У нас произошло небольшое недопонимание. А потом, скажем так, гордыня обоих Аверина и Константина Райкина. Меня оболгали, а он решил, что я причина.
Премьера постановки состоялась 25 декабря 2020 года, пандемия оказала влияние на всех нас, сделав мудрее и заставив по-новому воспринимать ценность каждого мгновения жизни. Антон Яковлев, режиссер-постановщик: «В этой пьесе есть все. Острая, сатирическая комедия и, в то же время, пронзительная человеческая драма. Она и сегодня звучит так же современно, как и сто с лишним лет назад, а это и есть признак настоящей Классики. Но самое главное, почему я захотел поставить ее, это очень близкая мне по духу Тема. Мне всегда интересен герой, которого не смогла сломать и подчинить себе обывательская, рациональная среда. Герой, у которого есть принципы, которые он никогда не предаст и не разменяет. И если в этом мире и есть смысл, то только благодаря таким идеалистам». События и герои, о которых рассказывал в своих произведениях драматург Александр Николаевич Островский в 1870 году, не теряют актуальность в современном мире, как и неискоренимые человеческие пороки, которые высмеивали и обличали великие классики литературы. В позапрошлом веке влюблённость престарелых богатых дам или джентльменов в юношей и девушек считалась гораздо большим нонсенсом, чем сейчас, когда мезальянсы стали обыденностью. Театральные деятели, как и 150 лет назад, в 21 веке далеко не всегда находятся в фаворе благосостояния, а молодые барышни по-прежнему страдают от отсутствия а порой - от избытка приданого. Волею случая они оказываются недалеко от имения Гурмыжской, тетки Несчастливцева Алёна Яковлева. Островский назвал свою пьесу не из-за помещичьих угодий, которыми не слишком рентабельно приторговывает главная героиня Гурмыжская.
Продолжая посещение настоящего сайта я соглашаюсь на обработку, сбор, использование, хранение, уточнение обновление, изменение , обезличивание, блокирование, уничтожение моих персональных данных в соответствии с правилами использования сайта и политикой конфиденциальности , в том числе согласен на обработку и передачу cookies. На сайте используются рекомендательные технологии Хорошо :.