«Богема» в «Геликон-опере» начинается неожиданно. Пуччини такого не писал.
Оперу "Богема" представили в Центре оперного пения Галины Вишневской
Так, в спектакле станет меньше объятий, будет сокращен состав хора и оркестра, увеличено расстояние между солистами в некоторых сценах и расстояние между музыкантами в оркестровой яме. Для зрителей меры безопасности остаются прежними — количество мест в зрительном зале ограничено до 1000, организована «шахматная» рассадка, проводится измерение температуры, проверяется наличие масок и перчаток. Спектакль пройдет без антракта, а впуск зрителей в здание театра начнется за 45 минут.
The conversation is interrupted by the appearance of Rodolfo and Mimi hides. The poet confesses that Mimi is seriously ill. He is poor and can do little to help her and it is hard for him to see his beloved fading away. Mimi coughs and betrays herself. She and Rodolfo sort things out and decide to part ways until spring. A few months later, Rodolfo and Marcello move back into the attic. Schaunard and Colline come to them with food.
Suddenly, Musetta brings Mimi, who can hardly stand. Friends collect things for sale in order to call Mimi a doctor. Left alone with Rodolfo, the girl confesses that she still loves him. The company returns, Marcello says that the doctor will come soon.
Близкого по характеру и голосу нашему басу. Андрей Селютин, студент Белорусской государственной академии музыки: Самое главное — быть естественным, чтобы не было оперных штампов так называемых. Быть искренними такими, как в жизни. На разных подмостках эта постановка уже больше 120 лет. В Минске легендарную оперу показывают в третий раз. Легендарная опера «Богема» впечатлит новой постановкой, а также завораживающими декорациями.
Всё это не сможет оставить равнодушным зрителя. Диван-губы Сальвадора Дали и ноги Рене Магритта. Такого минская публика ещё не видела.
Публика была в восторге от музыки и сюжета, к немалой радости Пуччини. В России премьера «Богемы» состоялась в 1897 году.
Большая заслуга этого события, принадлежит исполнителям Частной оперы Саввы Мамонтова, среди всех артистов заметно выделялись Надежда Забела, исполнявшая партию Мими и Федор Шаляпин — партия Шонара. В Большом театре «Богема» начала исполняться с 1911 года, благодаря Леониду Собинову, который перевел текст и выступил в роли Рудольфа. Также он был еще и режиссером-постановщиком. В 1996 году в Большом театре состоялась новая постановка «Богемы» в честь столетия туринской премьеры, под руководством дирижера Петера Феранеца. Премьера прошла прекрасно и критики высоко оценили спектакль.
В кинематографе выделяется фильм-опера Роберта Дорнхельма. Бюджет в полтора миллиона евро полностью окупился, работа получилась великолепной. В нем приняли участие такие знаменитые исполнители, как Анна Нетребко и Рональдо Вильямсон. Один достаточно курьезный случай связан с одной из постановок Богемы в Филадельфии и исполнителем Энрико Карузо. Его диапазон был необычайно широк, и это буквально спасло спектакль.
Сохранилась запись, на которой он исполняет басовую партию — знаменитую арию Коллена. Ее еще называют Ария с плащом из 4 действия. Дело в том, что во время представления, внезапно охрип Андреас де Сигерола, исполнитель партии Коллена. Карузо решил прикрыть товарища и натянув шляпу пониже на глаза, вышел вместо него на сцену. Публика замены не заметила, критики были в восторге от такого исполнения, а вот дирижер Поллако был явно недоволен таким обманом.
Постановка в феврале 2012 года на Зальцбургском фестивале также не обошлась без сюрпризов. Петр Бечала — один из величайших теноров современности, исполнявший партию главного героя Рудольфа, внезапно почувствовал себя плохо. Требовалось срочно найти замену, так как спектакль был под угрозой срыва.
«Царицынская опера» покажет «Богему» Пуччини на сцене театра «Новая опера» в Москве
Знаменитая опера Пуччини в театре «Санктъ-Петербургъ Опера» осмыслена как история о трагическом противоречии между мечтой и прозой жизни. Театр «Новая опера» приглашает на спектакль «Богема» Волгоградского государственного театра «Царицынская опера». Сегодня «Богема» – одна из самых исполняемых опер в мире. Пуччини «Богема» давно уже стала царицей сцен во всем мире. Пуччини – оперу "Богема" представили вниманию публики 19 и 20 апреля на сцене "Астана Опера".
В «Геликон-опере» состоялась молодежная премьера
Живой, сочувствующей и действующей до самого конца остаётся лишь Мюзетта, которая на протяжении всего спектакля выделялась эмоциональностью и активностью. Режиссёр придумал для Надежды Павловой весьма эксцентричный рисунок роли: так, в некий прекрасный момент она поддаёт коленом между ног влюблённому Марселю. Антон Завьялов Музыкальный руководитель постановки Теодор Курентзис работал с Химмельманом не в первый раз и, судя по всему, в полном согласии. Он тоже старательно лишает героев излишне ярких красок, изо всех сил пресекает любые попытки доминирования, но у него получается принципиально иной результат: там, где исчезают личности, появляется ансамбль. Именно он стал главным героем оперы. Из слияния старательно приглушённых голосов возникает дивное гармоническое единство; даже Мюзетта — Надежда Павлова свой бенефисный вальс исполняет не как сольный номер, а как одну из мелодий разноголосого Латинского квартала, демонстрируя блистательное пиано, как и Мими — Зарина Абаева. Возлюбленный Мюзетты Марсель в исполнении Константина Сучкова из Молодёжной программы Большого театра стал достойным партнёром Надежды Павловой и в вокальном, и в актёрском плане; пожалуй, он единственный из солистов не боится полного звука с богатыми и разнообразными обертонами. Четвёртый из квартета друзей — болгарин Деян Вачков — Коллен прекрасно спел трогательную арию о прощании с плащом, продаваемым ради того, чтобы купить лекарство для Мими. Как ни странно, меньше всего эпитетов заслужил Рудольф — итальянский тенор Давиде Джусти, который на премьере уж так старался петь пианиссимо, что позволил оркестру себя заглушать. Антон Завьялов Впрочем, оркестр в этой компании по определению главный: именно в нём — вся лирика и вся страсть «Богемы».
Ведущий его Курентзис старательно вычленяет из инструментальной многоголосицы отдельные сюжеты, то драматические, то забавные, то пронзительно грустные. В очередной раз зрители убедились, что театральные постановки Курентзиса бывают двух типов: либо с конгениальными режиссёрами — такими как Роберт Уилсон или Питер Селларс, либо режиссура решительно проигрывает музыкальному исполнению. Тем не менее это — событие и главная пермская оперная премьера сезона. Вынесенная за рамки Дягилевского фестиваля, она аккуратно создала эмоциональный настрой подготовки к кульминационному моменту пермского музыкально-театрального сезона.
Каждый из них получил возможность поставить одно действие спектакля. Художник-сценограф — Ирина Сидоренко. Художники по костюмам — Елизавета Кудрявцева, Федор Архипов. Художник по свету — Максим Греллер.
Спектр именно его чувств и внутренних противоречий отражает музыкальный язык: и только сейчас режиссерская логика это не игнорирует, а удачно подчеркивает.
Можно ли было на это намекнуть в первом и втором действиях? Задача трудная, но выполнимая. Благодаря точному попаданию в музыку Пуччини сценографическая машинерия с каруселью в парке, кишащем посетителями, сама собой уходит на второй малозначительный план, привлекая наше внимание к мельчайшим деталям реакций, мимики, движений героев: впервые в этом спектакле зритель получает почву для сопереживания. Четвертый финальный акт — логическая развязка, драматургически призванная подытожить уже разработанные ранее идеи, то есть в случае последнего режиссера Ляйсан Сафаргуловой, чужие. На ее собственном счету осталось лишь любопытное решение последних минут оперы: после смерти Мими почти все герои убегают из комнаты, кроме одного. Совершенно неожиданно остается философ Коллен, а вовсе не Рудольф. Если бы эту концепцию в спектакле подготовили заранее и последовательно — мы бы, возможно, получили то самое «новое» в содержании. Известно, что режиссеры работали в дружеской атмосфере, общались и советовались друг с другом — но каждый пытался проявить индивидуальность, невольно подрывая и без того заведомо сомнительный эксперимент. Что по итогу?
Кажется, старшее поколение им даже искренне желает предоставить творческую свободу — нужно лишь эту свободу найти в самих себе, хотя это сложно. Кипучая деятельность и необычность проекта, к счастью, благоприятно сказалась на музыкальном качестве спектакля. Молодой команде очень подошла «Богема» с точки зрения понимания и воплощения стиля. Ожидания превзошел дирижер Филипп Селиванов: ему удалось собрать несколько удачных составов, добиться от оркестра и певцов органичности, и ни разу не перейти за черту хорошего вкуса и музыкальности. Открытие спектакля — сопрано Елизавета Кулагина.
Всё было четко, вовремя, с правильной, с должной подачей энергии, что говорит о высоком уровне профессионализма труппы. Каждый из артистов действительно прожил свою роль. Очень довольна результатом! Это дает силы и вдохновение дальше жить, творить и создавать прекрасные спектакли». Поделиться: г.
Волгоград, пр.
Премьера оперы «Богема». Фоторепортаж
Опера Пуччини "Богема" в постановке Йана Джаджа, которая почти 20 лет идет на исторической сцене Мариинки, впервые будет представлена зрителю в Мариинском-2. За дирижерский пульт встал Кристиан Кнапп. Так, в спектакле станет меньше объятий, будет сокращен состав хора и оркестра, увеличено расстояние между солистами в некоторых сценах и расстояние между музыкантами в оркестровой яме", - говорится в сообщении.
Мне давно хотелось увидеть такую «Богему» — именно так я сама понимаю эту оперу Пуччини, которая принесла композитору славу, а культуре — новую для эпохи конца XIX века тему асоциальности как принципа существования. Молодым героям соответствуют молодые режиссеры. И не важно, как они поделили между собой оперу — по горизонтали или по вертикали, важно, что договорились о главной идее и сумели провести ее от бодрого зачина до смертельно трагического финала. Начну с оркестра, ибо оркестр в операх Пуччини — не аккомпанемент певцам и даже не часть драматургии. В партитуре сосредоточено все: смыслы, параллели, коды, символы, в том числе скрытые, неявные. Дирижер Филипп Селиванов с первых тактов установил высокий эмоциональный градус, ни разу его не снизив. Прекрасными были и голоса всех солистов. Впрочем, исполнительницу партии Мими Ольгу Толкмит все же хочется назвать первой среди равных.
И сразу скажу об ансамблях, которые в этой опере играют важнейшую роль: они были безупречны. Режиссеры и художники придумали особую среду для своих героев — компании фриков, живущих вне времени и пространства. Герои бедны не потому что бедны.
На сцене Большого зала псковской филармонии опера идёт в постановке Аркадия Гевондова.
Получить код для блога.
Римского-Корсакова и симфонического оркестра, сообщает официальный Telegram-канал Псковской области. Сюжет лирической оперы о французской жизни, созданной в 1896 году, знакомит с картинами из жизни талантливых, но непризнанных художников и писателей, которые создают свои творения, влюбляются и веселятся, с юмором преодолевая бедность и тяготы жизни. Они — та самая богема, которую, познав в молодости, покинул французский писатель Анри Мюрже благодаря успеху своих «Сцен из жизни богемы», ставших основой либретто оперы.
Руджеро Леонкавалло. Опера «Богема»
Наша команда: солисты, хор, артисты балета, оркестр — все цеха работали очень слаженно, как единый механизм. Всё было четко, вовремя, с правильной, с должной подачей энергии, что говорит о высоком уровне профессионализма труппы. Каждый из артистов действительно прожил свою роль. Очень довольна результатом! Это дает силы и вдохновение дальше жить, творить и создавать прекрасные спектакли».
Между тем, современный театр предлагает разные прочтения. Клаус Гут в прошлом году в Парижской национальной опере радикально опрокинул образную галерею «Богемы»: нищая артистическая компания, загнанная неустроенностью жизни начала XIX века на холодную мансарду, была заперта Гутом буквально в капсуле космического корабля, бороздящего холодные просторы вселенной. Одиноких космонавтов то ли от обостренного чувства приближающегося конца, то ли от нехватки кислорода, навещали художественные видения прошлой или никогда не существовавшей жизни. В том числе за счет чрезмерно раскрашенных сантиментами иллюзий о празднике беззаботной молодости. При этом изначально в набросках образов богемы у Бальзака и Гюго, как известно, было больше реалистического.
Анри Мюрже, автор «Сцен из жизни богемы», с упором на собственную биографию описывал сюжет о неслыханной прежде и не встречающейся нигде больше новой прослойке общества, чью свободу творчества и отношений боялись в приличных кругах, одновременно восторгаясь ими. Соседка Мими, полюбившая поэта Рудольфа, была списана с любовницы Мюрже, по легенде, брошенной им весьма неблагородно умирать в одиночестве. Либретист Луиджи Иллика слыл фрондером, участвовал в организации радикальных журналов и дралcя на дуэлях, второй либретист Джузеппе Джакоза служил буфером в стычках между горячими натурами Пуччини и Илликой. Бунтарский дух творческих личностей был сведен к правилам игры жанра, и безмерно романтическую оперу на все времена немногие впоследствии отваживались осовременить. Не решаясь приблизить характеры героев к чему-то более живому и несовершенному, постановщики неизменно направляли усилия на то, чтобы растрогать публику: невзыскательной комедийностью и записной романтикой в первом действии, безбрежным карнавалом — во втором, лирической патокой с грустным финалом - в последнем. Жан-Роман Весперини, режиссер-постановщик новой «Богемы», имеющий некоторый опыт драматических и оперных постановок во Франции, в России работает не впервые. Он был ассистентом Петера Штайна в «Аиде», блестяще прошедшей в Музтеатре им. Станиславского и Немировича-Данченко , и драматической легенды Берлиоза «Осуждение Фауста», поставленной Штайном в Большом театре два года назад.
По мнению авторов спектакля, музыка Пуччини, написанная в 1896 году, перекликается не только с искусством импрессионистов, но и с модернистами и сюрреалистами. Например, мне очень нравится наблюдать за сменой декораций, которые нанесены на ткань. Это как полотна художников. И таких нюансов тут множество. Эта постановка достойна лучших оперных сцен Европы", - говорит дирижер Марко Армильято. Люди делают спектакль, а он меняет их судьбы. Вот, например, Ольга Гурякова, участница первого состава "Богемы", признается, что обязана этой постановке своей карьерой. На следующий день я проснулась знаменитой.
Мендельсона, А. Русселя, К. Дебюсси, А. Шёнберга, И. Стравинского, С. Прокофьева, А. Журбина под руководством дирижеров Валерия Полянского и Геннадия Рождественского. Олег Долгов Олег Долгов родился в Брянске. Окончил Московскую государственную консерваторию 2004, класс Е. Верди , Хозе «Кармен» Ж. Бизе , Водемона «Иоланта» П. Чайковского и Самозванца «Борис Годунов» М. Солист Государственной академической симфонической капеллы России под управлением Валерия Полянского. В 2012—2014 годах — солист Московского театра «Новая опера». С ноября 2014 года — солист Большого театра. Чайковского , Лыкова «Царская невеста» Н. Верди и Хозе «Кармен» Ж. Также в репертуаре певца ведущие теноровые партии в операх «Евгений Онегин» П. Чайковского, «Ночь перед Рождеством» Н. Римского-Корсакова, «Алеко» С. Рахманинова, «Война и мир» С. Прокофьева, «Царь Эдип» И. Стравинского, «Игроки» Д. Верди, партии тенора в Мессе си минор И. Баха, «Нельсон-мессе» и оратории «Семь последних слов Спасителя на кресте» Й. Моцарта, «Маленькой торжественной мессе» и Stabat Mater Дж. Шуберта, симфонии «Ромео и Юлия» Г. Берлиоза, Реквиеме и Stabat Mater А. Дворжака, «Немецком реквиеме» И. Брамса, Реквиеме А. Брукнера, Реквиеме С. В 2000 году Олег Долгов участвовал в российской премьере оперы А. Шнитке «Джезуальдо» дирижер — Валерий Полянский. Принимал участие в постановках опер «Война и мир» С. Прокофьева и «Лоэнгрин» Р. Вагнера на фестивале в Сполето Италия , оперы «Черевички» П. На фестивалях имени М. Исполнил партию Хозе на сцене Клайпедского музыкального театра Литва , участвовал в концертном исполнении оперы П. Чайковского «Иоланта» с Большим симфоническим оркестром имени П. Чайковского под руководством В. Федосеева в Токио. Верди «Риголетто». Много гастролирует с концертными программами в городах России, странах ближнего и дальнего зарубежья. Громовой и аспирантуру Московской государственной консерватории имени П. Чайковского класс профессора, народного артиста России П. В 2011 году участвовал в мастер-классе Д. Лауреат I премии конкурса в рамках Московского международного фестиваля славянской музыки 2008 и II премии Международного конкурса музыки С. Рахманинова Санкт-Петербург, 2009. В 2010 году стал солистом Москонцерта и Московского театра «Новая Опера» им. С 2014 года — солист Московского государственного академического Камерного музыкального театра имени Б. Гастролировал в Швейцарии, Венгрии, Канаде, Австралии. В репертуаре певца партии: Альмавива «Свадьба Фигаро» В. Моцарта , Белькоре «Любовный напиток» Г. Доницетти , Малатеста «Дон Паскуале» Г. Доницетти , Граф ди Луна «Трубадур» Дж. Верди , Жермон «Травиата» Дж. Верди , Атанаэль «Таис» Ж. Массне , Тонио «Паяцы» Р. Леонкавалло , Альфио «Сельская честь» П. Масканьи , Микеле «Плащ» Дж. Пуччини , Онегин «Евгений Онегин» П. Чайковского , Елецкий «Пиковая дама» П. Как приглашенный солист Госкапеллы России участвовал в концертном исполнении оперы Доницетти «Любовный напиток» на сцене Концертного зала имени П. Максим Сажин Максим Сажин родился в 1978 году в Костроме. Окончил вокальный факультет Московского государственного университета культуры и искусств класс Галины Миценко.
«Царицынская опера» покажет «Богему» Пуччини на сцене театра «Новая опера» в Москве
«Богема» наряду с другой оперой Пуччини, римской «Тоской», имеет точную локацию – Латинский квартал Парижа, район студентов и первых кафе. «Богему» отличает отсутствие увертюры, опера разделена на 4 акта. "Богема" оказалась одной из самых "коварных" опер в музыкальной истории. «Богема» в «Геликон-опере» начинается неожиданно. Пуччини такого не писал. Первый показ оперы «Богема» состоялся в Турине в 1896 году в Teatro Regio. Премьера спектакля оперы «Богема» состоялась в рамках фестиваля GRAND OPERA GALA при содействии Министерства культуры и историко-культурного наследия Абхазии.
Действующие лица и исполнители:
- Опера Джакомо Пуччини «Богема» прошла на сцене Большого зала филармонии в Пскове
- Дорогие друзья!
- «Царицынская опера» закрыла театральный сезон «Богемой» » ГТРК Волгоград-ТРВ
- В «Геликон-опере» состоялась молодежная премьера
- В Театре Яушева с успехом прошла премьера оперы Джакомо Пуччини «Богема»
- «Богема» без героя | «Новый компаньон»
В "Геликоне" пройдет премьера поставленной лауреатами ArtMasters оперы "Богема"
Последние новости» Наука и технологии» В опере "Богема" Мариинского театра стало меньше объятий. Откроется фестиваль оперой Джакомо Пуччини «Богема». Тегипуччини богема музыка, мюзетта опера богема, богема пуччини большой театр. Режиссер-постановщик «Богемы» Рустам Абаноков рассказывает, старался максимально следовать оригинальной версии произведения. Премьера спектакля оперы «Богема» состоялась в рамках фестиваля GRAND OPERA GALA при содействии Министерства культуры и историко-культурного наследия Абхазии. Большой театр закрыл сезон премьерой — оперой Пуччини «Богема» в постановке молодежной интернациональной команды во главе с дирижером Эваном Роджистером и режиссером.
«Богема»: Мариинский театр дает первый оперный спектакль после перерыва
С ними в команде трудились лауреаты Национального чемпионата творческих компетенций «ArtMasters» Максим Греллер, художник по свету, Елизавета Холмушина, художник по костюмам и Наталья Блинкова, художник по гриму, а также Ирина Сид, художник-сценограф, и Федор Архивов, художник по костюмам. Но главное, «Богема» живет и развивается — в ноябрьской серии нас ждут дебюты, и впервые в спектакле в роли Марселя выступит Дмитрий Чернов, стажер II Молодежной программы оперных артистов театра «Геликон-опера» и АНО «Арт-Гелиос» проводится при поддержке Президентского Фонда культурных инициатив , а в роли Коллена — лауреат международных конкурсов Григорий Соловьев. Постановка оперы «Богема» Дж. Показы состоятся 25 и 26 ноября в 19 часов, 27 ноября — в 16 часов.
Кураторами проекта стали народный артист России Дмитрий Бертман и художник-сценограф Ростислав Протасов, сообщили в пресс-службе проекта. Для создания постановки оперы весной 2022 года был объявлен конкурс для молодых творцов. В конкурсе приняли участие более ста человек, среди которых финалисты и участники Национального открытого чемпионата творческих компетенций ArtMasters, из которых были выбраны всего восемь", - рассказали в пресс-службе.
Но далеко не все критики разделяли эту ошибочную оценку. Несмотря на мнения многих музыкантов, профессиональные критики в глазах потомков чаще в своих суждениях оказываются правы, чем не правы. В данном конкретном случае никто не оценил значение оперы точнее, чем издатель Пуччини Джулио Рикорди.
За три месяца до премьеры Рикорди, непосредственно вмешивавшийся в работу композитора и либреттиста на протяжении всех трех лет, пока создавалась опера, писал: «Дорогой Пуччини, если ты на сей раз не создашь шедевра, я поменяю профессию и пойду торговать колбасой! Вот та, что относится к первому действию: «... Мими была грациозная девушка двадцати двух лет; маленькая, деликатная.
Она вполне соответствовала идеалам Рудольфа. Лицо ее тончайших очертаний казалось изящным наброском аристократического портрета. Молодая кровь била ключом и придавала ей очаровательный бледно-розовый бархатистый тон камелии, но...
Такою полюбил ее Рудольф. Особенно приводили его в восторг ручки Мими. Она умела, несмотря на работу, сохранить их чарующую нежность и белизну...
Занавес поднимается с первыми звуками оркестра. Мансарда Рудольфа и Марселя, двоих из четырех друзей, принадлежащих к артистической братии, беспечных и бедных. В большое окно видны заснеженные крыши домов, трубы.
Вход посередине слева. Стол, кровать, четыре стула. Везде разбросаны книги, бумаги; два подсвечника.
Марсель — так зовут молодого художника, конечно, гениального — созерцательно смотрит в окно. Сейчас он работает над картиной «Переход через Красное море». Руки зябнут, он то и дело растирает их и часто меняет положение.
Он жалуется своему другу, поэту Рудольфу, тоже гениальному, на ужасный холод. В камине уже давно нет дров. Рудольфу приходит в голову блестящая идея: он разожжет его бумагой, на которой написал свою пятиактную трагедию.
Приходит Коллен, философ гениальный , вконец окоченевший на улице, он греет руки. Последним является Шонар, которому чудесным образом удалось раздобыть еды и вина. Он пытается рассказать, как это у него получилось: один англичанин нанял его играть он ведь гениальный музыкант для...
Так Шонар играл три дня, а попугай все не умирал. И тогда Шонар приготовил попугаю снадобье из петрушки, после чего птичка сразу же околела. Тогда-то англичанин и заплатил за музицирование.
В разгар общего веселья в мансарду к четырем друзьям является Бенуа, домохозяин, и требует платы за жилье. Его угощают вином и вскоре выставляют — достаточно бесцеремонно — из комнаты, ничего не заплатив. Шонар, Марсель и Коллен отправляются в кафе «Момю», оставив дома Рудольфа, который объяснил, что должен закончить одну статью.
Спустя немного времени раздается нерешительный стук в дверь. Это прелестная молодая соседка, у которой погасла свеча. Рудольф приглашает ее зайти в комнату.
Она, сдерживая приступ кашля, садится, а Рудольф угощает ее бокалом, вина. Он зажигает ей свечу, и она уходит, но вскоре возвращается, потому что ей кажется, что она уронила здесь свой ключ. Рудольф любезно ищет его.
Пока они ищут ключ, свеча гаснет, и Рудольф крепко сжимает ее руку. Это повод, чтобы спеть чудесную арию «Che gelida manina» «Холодная ручонка» , в которой он рассказывает о своей жизни и работе. Когда он кончает свой рассказ, девушка отвечает ему столь же выразительной арией «Mi chiamano Mimi» «Зовут меня Мими» ; на сей раз это ее рассказ о ее жизни швеи.
Рудольф и Мими теперь совершенно влюблены друг в друга. В этот момент они слышат внизу в кафе громкие голоса друзей. Рудольф подает девушке руку, и они отправляются, чтобы присоединиться к веселой компании друзей в кафе «Момю».
Мюзетте было двадцать лет, много кокетства, порядочно самолюбия и никакого правописания. Душа общества на пирушках Латинского квартала; то роскошная карета, то просто омнибус, то квартира на улице Бреда, то комната в Латинском квартале. Что прикажете делать?
Мне то и дело необходимо развернуться и вздохнуть. Жизнь моя — это песня. Что ни строфа — новая любовь...
Но Марсель в ней — красная строка». Второе действие оперы происходит на улице. Латинский квартал Парижа.
Площадь на перекрестке улиц. Разные лавочки, слева кафе «Момю». Канун Рождества.
Продавцы и лавочники громко хвалят свои товары. В толпе Рудольф с Мими. Коллен около продавщицы старого платья.
Шонар около старьевщика рассматривает трубку и рог.
Ввиду их возраста, от них следовало ожидать большей бдительности к материалу. Постановщики «Богемы» нередко трактуют тональность богемной публики как атмосферу демонстративного сентиментализма и дурашливой веселости, словно боясь отступить от стереотипа.
Между тем, современный театр предлагает разные прочтения. Клаус Гут в прошлом году в Парижской национальной опере радикально опрокинул образную галерею «Богемы»: нищая артистическая компания, загнанная неустроенностью жизни начала XIX века на холодную мансарду, была заперта Гутом буквально в капсуле космического корабля, бороздящего холодные просторы вселенной. Одиноких космонавтов то ли от обостренного чувства приближающегося конца, то ли от нехватки кислорода, навещали художественные видения прошлой или никогда не существовавшей жизни.
В том числе за счет чрезмерно раскрашенных сантиментами иллюзий о празднике беззаботной молодости. При этом изначально в набросках образов богемы у Бальзака и Гюго, как известно, было больше реалистического. Анри Мюрже, автор «Сцен из жизни богемы», с упором на собственную биографию описывал сюжет о неслыханной прежде и не встречающейся нигде больше новой прослойке общества, чью свободу творчества и отношений боялись в приличных кругах, одновременно восторгаясь ими.
Соседка Мими, полюбившая поэта Рудольфа, была списана с любовницы Мюрже, по легенде, брошенной им весьма неблагородно умирать в одиночестве. Либретист Луиджи Иллика слыл фрондером, участвовал в организации радикальных журналов и дралcя на дуэлях, второй либретист Джузеппе Джакоза служил буфером в стычках между горячими натурами Пуччини и Илликой. Бунтарский дух творческих личностей был сведен к правилам игры жанра, и безмерно романтическую оперу на все времена немногие впоследствии отваживались осовременить.
Не решаясь приблизить характеры героев к чему-то более живому и несовершенному, постановщики неизменно направляли усилия на то, чтобы растрогать публику: невзыскательной комедийностью и записной романтикой в первом действии, безбрежным карнавалом — во втором, лирической патокой с грустным финалом - в последнем. Жан-Роман Весперини, режиссер-постановщик новой «Богемы», имеющий некоторый опыт драматических и оперных постановок во Франции, в России работает не впервые.
Режиссёр Башоперы победила в конкурсе постановщиков оперы «Богема» в Москве
“Богема“ – очень динамичная опера, в ней большое количество ансамблей, и в каждом такте меняется темп. В своем обстоятельном эссе, озаглавленном «Прототипы «Богемы», Жорж Марек идентифицировал прототипы персонажей этой оперы. Веристская опера оказалась недолговечной в силу своей эстетической ограниченности: преувеличенные эмоции и устоявшиеся штампы переходили из оперы в оперу. «Богема», осуществленная английским режиссером Йаном Джаджем, оказалась одной из самых удачных пуччиниевских постановок в Мариинском театре.
Выбор цветовой схемы:
- Богема | Театр Санктъ-Петербургъ Опера
- Другие сюжеты
- Подписаться на нашу рассылку
- Действующие лица и исполнители: