Все о группе The Beatles: состав, слушать песни онлайн, история создания, дискография, новости, фото на портале Узнай Всё. Другим малоизвестным барабанщиком The Beatles был Джимми Никола. После участия в выступлениях группы Джимми пробовал себя на музыкальном поприще, однако его карьеру нельзя назвать удачной.
Хватит стадионов
- Это, то и Оно. Кто виноват в распаде The Beatles
- Легенда 1. Никто в The Beatles не владел нотной грамотой
- Джон Леннон: «Сейчас мы более популярны, чем Иисус»
- Музыкальная группа Битлз - The Beatles
- Легендарные «THE BEATLES»
Группа "Битлз": биография и творчество (фото). История группы The Beatles
Welcome to The Beatles Official Youtube Channel. The Beatles оказали значительное влияние на рок-музыку и признаются специалистами, как одна из наиболее успешных групп XX века как в творческом, так и в коммерческом смысле. Несмотря на то что Стюарт пробыл в составе группы совсем немного времени, он повлиял на всех участников The Beatles. "Битлз", состав которого еще не был окончательно сформирован, в середине 1960 года пригласили сыграть в Гамбурге. В составе группы были Джон Леннон, Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр, и они стали считаться самой известной и влиятельной группой эпохи рока. Группа «Битлз» (тогда ещё малоизвестная) проходила прослушивание у лейбла Decca Records и получила отказ.
The Beatles - Now and Then (Official music video) 2023 - Битлз - Тогда и сейчас
А затем и противоречивые события вокруг тура в США см. Симптоматично, что в последнем туре The Beatles не играли ни одной композиции с альбома «Revolver», хотя тот вышел в свет за неделю до начала гастролей. Не менее симптоматично и то, что пластинка заканчивалась экспериментальной композицией «Tomorrow Never Knows», а концерты — включая самый последний, в Сан-Франциско 29 августа — стандартом «Long Tall Sally», который битлы играли на своих выступлениях с 1957 года, еще под названием The Quarrymen. Впрочем, принять ее за чистую монету может разве что очень наивный человек: это типичная для Пола Маккартни легкомысленная фантазия, в которой он высказывается как будто бы от лица советского шпиона, вернувшегося домой с задания и попутно пародирует патриотический пафос композиции «Back in the USA» Чака Берри. Внутри — весь набор штампов о Советском Союзе от балалаек до обращения к девушке «Come and keep your comrade warm» «Приди и согрей своего товарища». Этим номером он заканчивал каждое из восьми своих выступлений. Есть и еще одна версия, откуда взялась легенда о выступлении The Beatles в Советском Союзе. В январе 1965 года в свой первый мировой тур отправилась другая видная британская бит-группа, The Kinks. Доподлинно известно, что самолет, на котором летели музыканты, останавливался для дозаправки топливом в Москве — теоретически The Kinks могли спеть несколько песен в акустике, находясь в зале ожидания аэропорта, а молва потом разнесла информацию об этом в искаженном виде. Легенда 8.
Музыканты The Beatles купили греческий остров и хотели создать там свою утопию Вердикт: это неправда. Участники группы The Beatles путешествуют с семьями по Греции. Это было время психоделической музыки, легких наркотиков и хиппи-коммун, поэтому в процессе музыканты загорелись идеей выкупить один или несколько островов и организовать там собственный ретрит. Выяснилось, однако, что сделка требует обмена большого количества валюты, и к тому времени, как этот обмен был произведен, битлы и думать забыли о греческих островах. Пришлось менять деньги обратно, а поскольку курс фунта стерлингов за это время вырос, музыканты, как с иронией подметил Харрисон, в итоге даже заработали пару десятков шиллингов. Но, как с улыбкой замечал Джордж Мартин, та же ненасытная мгновенность была присуща им и в студии. Леннон редко был в состоянии всерьез освоить тот или иной инструмент. Маккартни был немного усидчивее, но тоже становился нетерпелив, если требуемый ему новый студийный эффект появлялся с запозданием. Chicago, 1994..
Легенда 9. Йоко Оно развалила The Beatles Вердикт: это неправда. The Beatles и Йоко Оно. Фото Линды Маккартни. Иными словами, Йоко стала жертвой в том числе и ксенофобии, в буквальном значении этого слова — как боязни чужого в данном случае не только этнически, но и эстетически. При этом глупо отрицать, что появление Йоко существенно изменило динамику отношений внутри группы. Она действительно не отходила от Леннона ни на шаг, став преимущественно немой свидетельницей почти всех битловских репетиций. Когда во время беременности Йоко прописали строгий постельный режим, Джон даже установил в студии большую кровать для того, чтобы Оно могла постоянно быть с ним. Особая дружеская связь с Ленноном, которую чувствовали Маккартни и Харрисон, теперь как будто оборвалась: все свободное время тот посвящал своей новой любви.
О кончине 81-летнего артиста сообщается на аккаунтах Cavern Club Liverpool, где The Beatles начинали свою карьеру.
Одним из модных трендов 60-х стала легендарная стрижка участников. Такую прическу называли по-разному: «битловки», «горшок». Но ее правильное название — моп-топ. Слушайте Help!
Сменить имидж предложили Джон Леннон и Пол Маккарти, которые увидели подобную стрижку во время путешествия по Европе. Визитной карточкой группы моп-топ стал благодаря другу артистов и фотографу Юргену Воллемеру. Именно он настоял, чтобы музыканты сделали прическу частью имиджа квартета. Вслед за музыкантами на изменения во внешности решились и многочисленные поклонники, причем не только мужчины, но и женщины. Очки Джона Леннона Долгое время из моды не выходят очки с круглой оправой. Законодателем этого тренда стал основатель группы Джон Леннон.
Именно его фотографии в круглых «тишейдах» сделали такую форму очков невероятно популярной. Тренды в одежде I wanna be loved by you: легендарные наряды Мэрилин Монро Долгое время участники группы придерживались консервативного стиля в одежде и выступали в одинаковых неприметных вещах. Но потом все-таки начали экспериментировать с гардеробом. Необычные костюмы с укороченными лацканами и галстуки-селедки, в которых участники The Beatles выходили на сцену и появлялись на фотографиях, тут же становились хитом продаж. Задать новый тренд могла всего лишь одна фотосессия. Например, когда все члены группы отпустили усы-подковы, миллионы поклонников подхватили это модное веяние, что сделало их главным трендом десятилетия.
Ежегодно тысячи людей приезжают на знаменитый пешеходный переход на улице Эбби Роуд в Лондоне, чтобы сделать фотографию, похожую на обложку легендарного альбома. Love Me Do — первый сингл группы. В Великобритании он был выпущен 5 октября 1962 года и достиг семнадцатой строчки в чарте страны. Сочинил песню Пол Маккартни, когда ему было 16 лет. Передача была направлена прямо на Полярную звезду, находящуюся на расстоянии 431 светового года от Земли. Со скоростью около 300 тысяч километров в секунду песня в виде электромагнитной волны отправилась путешествовать сквозь Вселенную. И до сих пор она где-то там. Для Ливерпульской четверки Элвис был большим кумиром. Особенно его любил Джон Леннон, который в 16 лет решил осваивать гитару после того, как услышал песню Heartbreak Hotel. К сожалению, деталей встречи так никто и не знает, так как она была организована в условиях строжайшей секретности.
Композиции группы занимали пять первых строк. Ни одним музыкантом в истории этот рекорд до сих пор не побит.
Группа "Битлз": биография и творчество (фото). История группы The Beatles
Тегибилли бартон баскетболист, инсайдер третьих лиц битл это, битлз состав годы жизни, битл художник, джон и стюарт сатклифф. Состав группы постоянно менялся, кроме основного костяка – Пола, Джона и Джорджа. Участники легендарной группы The Beatles Пол Маккартни (Paul McCartney) и Ринго Старр (Ringo Starr) с помощью машинного обучения смогли превратить старую демо-запись Джона Леннона (John Lennon) в то, что, вероятно, станет последней песней данного коллектива. и действительно ли это было связано с Йоко Оно? История группы Битлз / The Beatles.
Начало (1956-1960)
- Время "Жуков". Кто виноват в распаде The Beatles?
- Хронология
- Радостная новость
- А были ли The Beatles: тихая история громкой группы во времена СССР – Москва 24, 16.01.2014
- Содержание
Хронология
| История биография группы — The Beatles | В 1961 году участники "великолепной четверки" объединились и вышли на сцену клуба в составе группы под названием "The Beatles". |
| История группы Beatles | Приведенный выше состав — не исходный состав группы, но это состав тех, кого весь мир знает как The Beatles. |
Как сегодня выглядят участники группы The Beatles и их дети
За свою всего 10-летнюю биографию ливерпульская группа: выиграла десять статуэток Grammy; десятки раз возглавляла английские и американские хит-парады; сняла документальный фильм, удостоившийся премии Оскар; выпустила миллионы копий альбомов, некоторые из которых получили бриллиантовый статус; вошла в Зал славы рок-н-ролла. До сих пор Битлз включают в подборки величайших рок исполнителей, а её участники получают награды за вклад в развитие популярной музыки. Распад и попытки воссоединения 1968-1970 гг. К тому моменту среди поклонников уже начали ходить слухи, а сами музыканты давали на вопросы о будущем коллектива двусмысленные ответы. В 1969 г. Однако до сих пор никто точно не знает, что стало причиной распада. Пол Маккартни утверждает, что это случилось из-за «деловых и личных разногласий». Одна часть состава хотела творческого развития, другая — желала больше времени проводить с семьей. В 1970 г.
Маккартни, Харрисон и Старр сыграли вместе на свадьбе Эрика Клэптона. Тогда они были ближе всего к воссоединению, которого в итоге так и не случилось. В самом начале своей биографии музыканты Битлз поставили перед собой цель — стать лучшим рок коллективом всех времен и народов. Сам Джон Леннон считал, что именно цель и уверенность в своих силах помогла им добиться мирового признания.
Они давали концерты на школьных вечеринках в образах тедди-боев. На одном из выступлений Джон Леннон познакомился с Полом Маккартни и пригласил его в свой коллектив. Позднее к музыкантам присоединился Джордж Харрисон, но долго не продержался и решил оставить ребят ради участия в новом проекте The Les Stewart Quartet. В 1959-м музыканты вновь предприняли попытку добиться успеха.
Они закупили новое, более мощное оборудование, поменяли название сначала на Johnny and the Moondogs, затем на Rainbows. Сменив ещё несколько вариантов, в 1960-м году коллектив остановился на The Beatles. Почему группа выбрала название The Beatles? По легенде, Джон Леннон увидел слово beatles во сне. Ему явился человек в пламени и продиктовал, как должен называться коллектив. Другая версия гласит, что название выбрали из-за корня beat, означающего ритмичный удар или барабанный бой. Как менялся состав группы?
В репертуар входили известные американские шлягеры и песни собственного сочинения Леннона и Маккартни. Состав группы постоянно менялся, кроме основного костяка — Пола, Джона и Джорджа. После временного спада активности в группе появляется Стюарт Сатклифф бас-гитара. И коллектив впервые обрел стабильный состав. Семь месяцев в Гамбурге стали для них первым настоящим испытанием на прочность. Играли по 8 часов подряд. В 1961 году — Битлз записывают первую студийную запись. В мае 1962 году — с ними подписывает контракт Джордж Мартин и становится их продюсером. В этом же году по неизвестным причинам группу покидает Пит Бест, но вскоре его заменяет Ринго Старр.
Когда в этом заведении начинали играть что-то другое, то некоторые из присутствующих бурно выражали свое недовольство. Но со временем "Битлз" завоевали любовь публики, благодаря огромной энергетике, которая исходила от этих парней. В краткой биографии "Битлз" нельзя обойти вниманием следующий факт. Изначально самая знаменитая рок-группа в мире состояла не из четырех, а из пяти человек: кроме Леннона, МакКартни и Харрисона в нее входили гитарист Стю Стаклифф скоропостижно умер в молодом возрасте и ударник Пит Бест. Название По воспоминаниям одного из друзей группы, название "Битлз" было придумано Ленноном и Стаклиффом. К моменту, когда команда начала выступать в "Каверне", никто из парней уже не учился в школе, поэтому имя коллектива "Кворримен" теперь звучало странно. Джон и Стю решили исправить это положение. Стаклифф сказал, что группа Бадди Холли известного рок-н-ролльного исполнителя носит название Crickets "Сверчки" , которое прекрасно подходит для музыкального ансамбля. Тогда Леннон предложил вспомнить других насекомых. Музыканты остановили свой выбор на жуках. Но вторую букву "E" в названии они заменили на "A", намекая на стиль "бит" Beat , к которому они причисляли свою музыку. Впрочем, сами музыканты высказывали разные версии появления названия. Поэтому во многих версиях биографии группы "Битлз" можно найти много мнений об этом. Менеджер Финансовыми делами группы в то время руководили разные люди. Но в один прекрасный день появился Брайан Эпстайн, который способствовал тому, что группа приобрела международную популярность. Писатель и журналист Билл Гарри говорил, что именно он познакомил музыкантов с Эпстайном. В то время журналист начал издавать собственную газету под названием "Мерси бит". Он ходил по городу и предлагал ее различным магазинам. Эпстайн тогда занимался продажей пластинок. В этом деле он достаточно преуспел, поскольку был талантливым бизнесменом. У него была своя система работы с покупателями. Если кто-то приходил в магазин и спрашивал, есть ли у него пластинка некоего исполнителя, и такого диска не оказывалось в наличии, то Брайан заказывал два таких диска. Ведь раз этим певцом заинтересовался один человек, то она может понадобится и кому-то еще. У Билла он купил пятнадцать экземпляров первого номера его газеты. Тогда Эпстайн решил продавать ее в своем магазине всегда. К тому же он заинтересовался группой "Битлз", о которой в ней была статья. Билл познакомил его с музыкантами. В то время у коллектива был менеджер. Но Эпстайн предложил более выгодный контракт. К тому же Сэм Линч так звали тогдашнего менеджера группы совершил досадную оплошность. Он не вовремя дал объявление в газете об очередном концерте. Из-за его невнимательности на мероприятие пришло всего около десяти человек. Битлы тогда уже были знакомы с Брайаном Эпстайном. Зная его как серьезного бизнесмена, они решили, что он ни за что не допустил бы такой оплошности. Они откровенно сказали об этом Сэму. Но даже это не расстроило их дружбы. Линч даже пошел по их просьбе на встречу с Эпстайном, чтобы высказать затем парням свое мнение о нем. Линч сначала хотел обмануть их и посоветовать коллективу не связываться с Брайаном. Но совесть не позволила ему так поступить. Так Эпстайн стал менеджером "Битлз". Первые записи Дебютный альбом "Битлз" был записан с певцом Тони Шериданом. Парни тогда выступали в роли аккомпанирующего состава. Когда менеджером команды стал Эпстайн, то он сразу же понял, что нужно выпускать пластинки, где бы пели сами участники коллектива. В итоге в 1962 году малоизвестной тогда фирмой "Парлофон" был выпущен сингл Love me do. По признанию самих "Битлз", эта песня была написана под влиянием творчества американского исполнителя Роя Орбисона. Они говорили, что если ее сыграть в медленном темпе, то композиция будет похожа на его лирические баллады Орбисона. В 1962 году звукорежиссер, работавший с группой, предложил заменить ударника Пита Беста на Ринго Старра. Музыканты согласились с ним. Так группа "Битлз" обрела свой классический состав, и с этого момента началась биография "Битлз" в привычном для всех составе. Группа просуществовала до начала семидесятых годов. Последнее живое выступление не считая знаменитого концерта на крыше студии коллектива состоялось в 1966-м.
Джон Леннон: «Сейчас мы более популярны, чем Иисус»
Спустя 15 лет Йоко Оно — отдала кассету с этой записью Полу Маккартни. Он позвал Джорджа и Ринго — в студию, чтобы сделать аранжировку. Но технические возможности того времени — не позволили отделить голос Джона от звука расстроенного пианино. И вот, наконец сейчас с помощью программ машинного обучения удалось разделить вокал и аккомпанемент. Джон и Ринго записали бас и ударные, но с ними уже нет Джорджа Харрисона. Он ушел в 2001-м нрлу. И счастье, что тогда, в 95-м, он успел записать вот это гитарное соло.
Масштабы популярности достигли небывалых высот, в ноябре 1963 они записали второй альбом, воспринятый поклонниками восторженно - они любили и с обожанием принимали все, что делали их кумиры. История успеха Дата 16 января повторяется еще раз в их истории - в 1964 году песня «битлов» стала самой популярной в США по версии журнала «Cashbox». Именно тогда к ним пришла мировая слава и в том же году битлы поехали в Америку. В 1965 году на фоне появления фильма «Help» вышел в свет альбом с таким же названием, именно в нем появилась песня «Yesterday», ставшая визитной карточкой коллектива. Песня - произведение Пола Маккартни, в ее написании Леннон не принимал участия. Она стала композицией на которую записали самое большое количество каверов, за что ее занесли в Книгу Рекордов Гинесса. За все время творческой деятельности группа награждалась премией Грэмми семь раз, фильм, основанный на музыке «The Beatles» под названием «Let it Be» получил награду Оскар. Распад группы 1965 год стал началом конца совместной деятельности, уже со следующего года каждый из участников группы начал пробовать себя в сольном творчестве. Альбом под названием «Sgt.
Вскоре после того, как над зимним Лондоном зазвучали первые битловские аккорды, движение на улице практически прекратилось: у здания начали собираться люди, а на соседние крыши выбрались многочисленные офисные работники и продавцы магазинов. Битлз начали с "Get Back", которая должна была стать титульной композицией нового альбома. После этого зазвучала совсем новая песня "Dig A Pony", слова которой Джон Леннон еще не выучил, и одному из ассистентов пришлось держать перед ним текст. Итоги исторического концерта подвел Джон Леннон: "Я хотел бы сказать спасибо от имени группы и всех нас. Надеюсь, мы успешно прошли прослушивание". Эти слова вошли в альбом Let It Be. Этот концерт оказался последним выступлением группы, которая официально распалась 17 апреля 1970 года. Лёгкая, свободная от условностей музыка, стиль, манера поведения сделали группу "ролевыми моделями" для поколения 60-х и легендой для последующих. Исследователи полагают, что битломания — особое состояние части мирового общества в 60-е годы и в начале 70-х. Это — невероятное сумасшествие, охватившее в основном молодежь планеты, заставившее на некоторое время забыть обо всём, что не имеет отношения к знаменитой "ливерпульской четверке". Творчество ливерпульцев более всего ценно с музыкальной точки зрения, они сказали новое слово в рок-музыке, и воспитали на своем творчестве не одно поколение известных рок-музыкантов.
Эта композиция, наряду с «Michelle» и «Girl», вошла в копилку лучших лирических песен группы и известна каждому, кто даже никогда близко не знакомился с творчеством ливерпульской четверки. Песни The Beatles оккупировали первые строчки чарта Billboard Hot После изматывающих мировых туров иной раз концерты давались каждый день музыканты перешли к студийной работе в знаменитой студии Abbey Road. В это же время начало все больше меняться и звучание The Beatles. К примеру, на альбоме «Rubber Soul» 1965 впервые зазвучал ситар — на нем сыграл Джордж Харрисон для песни «Norwegian Wood». Кстати, к этому моменту участники группы уже стали виртуозными мульти-инструменталистами. Beatles не просто стали эталоном в мире музыки, а «пробрались» в только-только зарождающийся мир психоделического и прогрессивного рока, в очередной раз отразив и одновременно создав своим творчеством целую эпоху. Собственно, символом эпохи хиппи с их антивоенными протестами, экспериментами с наркотиками и пропагандой свободной любви стали в некоторой степени и Битлз. The Beatles — Yellow Submarine На тот момент битлы уже полностью превратились из группы, собирающей стадионы, в камерный коллектив, записывающий наполовину экспериментальные, наполовину акустические альбомы. На стадионе Уэмбли в 1966 году Битлз попрощались со своим прошлым: в том числе и с громкими фанатами. Это решение помогло продолжить развитие в музыкальном плане, не отвлекаясь ни на шумиху, ни на рекламные акции. В августе 1967 года внезапно от передозировки снотворного скончался 32-летний Брайан Эпстайн, который наравне с Джорджем Мартином был «пятым битлом» в группе. В начале 1968-го они решили провести вместе время в Индии с учителем медитации Махариши — этот опыт по-разному повлиял на каждого, но в Англию битлы вернулись, так и не наладив взаимопонимания друг с другом. The Beatles в Индии Выпустив в 1968-м двусторонний диск «The White Album», группа продолжила эксперименты — на пластинке были собраны разношерстные композиции, в некоторых из них музыканты продолжили работать над звуком. В то время в студии Abbey Road битлов все время сопровождала будущая жена Джона Леннона, художница Йоко Оно, которая своими выходками жутко раздражала всех музыкантов — атмосфера все больше накалялась. Одна из последних фотосессий The Beatles 1969 Несмотря на все противоречия, группа смогла собраться в студии, чтобы выпустить еще три альбома — «Yellow Submarine» 1968 с музыкой к психоделическому мультфильму, «Abbey Road» и «Let it Be» 1970. На тот момент Джордж и Джон уже записали свои первые альбомы, а записи некоторых песен проводились группой не в полном составе.
Группа "Битлз": биографии участников, история создания группы и ее успех
Битлы тогда уже были знакомы с Брайаном Эпстайном. Зная его как серьезного бизнесмена, они решили, что он ни за что не допустил бы такой оплошности. Они откровенно сказали об этом Сэму. Но даже это не расстроило их дружбы. Линч даже пошел по их просьбе на встречу с Эпстайном, чтобы высказать затем парням свое мнение о нем. Линч сначала хотел обмануть их и посоветовать коллективу не связываться с Брайаном. Но совесть не позволила ему так поступить. Так Эпстайн стал менеджером "Битлз". Первые записи Дебютный альбом "Битлз" был записан с певцом Тони Шериданом.
Парни тогда выступали в роли аккомпанирующего состава. Когда менеджером команды стал Эпстайн, то он сразу же понял, что нужно выпускать пластинки, где бы пели сами участники коллектива. В итоге в 1962 году малоизвестной тогда фирмой "Парлофон" был выпущен сингл Love me do. По признанию самих "Битлз", эта песня была написана под влиянием творчества американского исполнителя Роя Орбисона. Они говорили, что если ее сыграть в медленном темпе, то композиция будет похожа на его лирические баллады Орбисона. В 1962 году звукорежиссер, работавший с группой, предложил заменить ударника Пита Беста на Ринго Старра. Музыканты согласились с ним. Так группа "Битлз" обрела свой классический состав, и с этого момента началась биография "Битлз" в привычном для всех составе.
Группа просуществовала до начала семидесятых годов. Последнее живое выступление не считая знаменитого концерта на крыше студии коллектива состоялось в 1966-м. После этого команда занималась только работой в студии. Следующие главы будут посвящены биографии участников "Битлз". Леннон Джон родился 9 октября 1940 года, когда на Ливерпуль сыпались бомбы с немецких самолетов. Его второе имя, Уинстон, было дано ему в честь Черчилля. Джоном же его назвала тетя Мими, которая увидела ребенка через несколько минут после его появления на свет. Родители мальчика развелись вскоре после его рождения.
Ребенка взяла на воспитание в свою семью тетя. Она не была в восторге от того, что Джон увлекался музыкой. Мими любила повторять, что с помощью гитары нельзя заработать себе на жизнь. Когда Джон вырос и купил ей большой дом, то повесил на нем табличку с этими словами. Интересно, что когда Леннон и его тетя ходили смотреть этот особняк, то Джон надел куртку, которую он не носил с подросткового возраста. Она была ему мала. Мими сказала, что ему стоило бы найти одежду поприличнее. На это Джон ответил, что не стоит волноваться, ведь хозяева дома - "обыкновенные буржуи".
Мать будущего музыканта второй раз вышла замуж. Сын часто бывал у нее. Во время этих визитов она учила его петь и играть на банджо, которое стало его первым музыкальным инструментом. В конце пятидесятых годов Джулия, мама Леннона, погибла. В школе Джон учился плохо. Но, несмотря на это, он был очень начитанным ребенком. В то время его любимыми литературными произведениями были книги Льюиса Кэрролла про Алису и "Ветер в ивах" Кеннета Грэма. Джон активно участвовал в культурной жизни школы: пел в хоре и издавал журнал.
Для него Леннон сам рисовал иллюстрации. Он не потерял интерес к литературному и изобразительному искусству, даже когда стал знаменитым музыкантом. Джон Леннон написал несколько книг. В одной из них, которая называется "Испалец в колесе", автор использует оригинальный прием: он намеренно искажает написание слов "испалец" вместо "испанец" и так далее. Книга издавалась с иллюстрациями Леннона. Рисунки были выполнены в своеобразной манере "одним росчерком". Будучи подростком, Джон, как и многие его сверстники увлекся музыкой. Дальше были "Кворримен" и "Битлз", а после распада ливерпульской четверки - прекрасные сольные альбомы.
Музыкант был убит в начале восьмидесятых годов. Поэтому рассказ об этой группе невозможен без отдельной главы о Поле.
А когда выяснилось, что МакКартни к тому же знает тексты многих эстрадных хитов, он был немедленно приглашен в группу "Кворримен". В то время сборники, где можно было найти и слова песен, были редкостью. Разобрать же тексты на слух не всегда получалось.
Поэтому Пол, знавший все куплеты многих песен, был настоящей находкой для школьной группы, что отмечается во многих статьях, посвященных биографии группы "Битлз". Гитарист В этой краткой биографии группы "Битлз" стоит отметить и следующий факт. Пол часто бывал в гостях у девушки по имени Айрис Калдуэлл. Она и ее мама были большими поклонницами современной музыки. В их доме часто собирались участники различных ливерпульских групп.
Там иногда бывал и Джордж Харрисон, который, несмотря на свой юный возраст был на пару лет младше Леннона и МакКартни , уже успел научиться прекрасно играть на гитаре. Он несколько раз пытался стать участником "Кворримена", но его не воспринимали всерьез из-за того, что он был слишком юным. Но однажды, когда будущие битлы остались без гитариста, Пол вспомнил о своем младшем товарище. Он пригласил его на прослушивание. Леннон, МакКартни и Харрисон ехали на ту репетицию в одном автобусе.
Кроме них в салоне не было никого. Поэтому Джорджа попросили показать свое мастерство прямо там. Он достал гитару и без ошибок исполнил одну из известных эстрадных композиций. Джону понравилось, как играл парень. Так, в группу был принят Джордж Харрисон, который позже окажет огромное влияние на развитие "Битлз".
Клуб "Каверн" Об этом заведении нельзя не сказать в краткой биографии рок-группы "Битлз". Когда музыканты приобрели большую популярность, они стали выступать в Ливерпульском клубе "Каверн". Изначально это был джазовый клуб, поскольку в конце пятидесятых годов в Великобритании все еще продолжалась мода на новоорлеанский джаз. Когда в этом заведении начинали играть что-то другое, то некоторые из присутствующих бурно выражали свое недовольство. Но со временем "Битлз" завоевали любовь публики, благодаря огромной энергетике, которая исходила от этих парней.
В краткой биографии "Битлз" нельзя обойти вниманием следующий факт. Изначально самая знаменитая рок-группа в мире состояла не из четырех, а из пяти человек: кроме Леннона, МакКартни и Харрисона в нее входили гитарист Стю Стаклифф скоропостижно умер в молодом возрасте и ударник Пит Бест. Название По воспоминаниям одного из друзей группы, название "Битлз" было придумано Ленноном и Стаклиффом. К моменту, когда команда начала выступать в "Каверне", никто из парней уже не учился в школе, поэтому имя коллектива "Кворримен" теперь звучало странно. Джон и Стю решили исправить это положение.
Стаклифф сказал, что группа Бадди Холли известного рок-н-ролльного исполнителя носит название Crickets "Сверчки" , которое прекрасно подходит для музыкального ансамбля. Тогда Леннон предложил вспомнить других насекомых. Музыканты остановили свой выбор на жуках. Но вторую букву "E" в названии они заменили на "A", намекая на стиль "бит" Beat , к которому они причисляли свою музыку. Впрочем, сами музыканты высказывали разные версии появления названия.
Поэтому во многих версиях биографии группы "Битлз" можно найти много мнений об этом. Менеджер Финансовыми делами группы в то время руководили разные люди. Но в один прекрасный день появился Брайан Эпстайн, который способствовал тому, что группа приобрела международную популярность. Писатель и журналист Билл Гарри говорил, что именно он познакомил музыкантов с Эпстайном. В то время журналист начал издавать собственную газету под названием "Мерси бит".
Он ходил по городу и предлагал ее различным магазинам. Эпстайн тогда занимался продажей пластинок. В этом деле он достаточно преуспел, поскольку был талантливым бизнесменом. У него была своя система работы с покупателями. Если кто-то приходил в магазин и спрашивал, есть ли у него пластинка некоего исполнителя, и такого диска не оказывалось в наличии, то Брайан заказывал два таких диска.
Ведь раз этим певцом заинтересовался один человек, то она может понадобится и кому-то еще. У Билла он купил пятнадцать экземпляров первого номера его газеты. Тогда Эпстайн решил продавать ее в своем магазине всегда. К тому же он заинтересовался группой "Битлз", о которой в ней была статья. Билл познакомил его с музыкантами.
В то время у коллектива был менеджер. Но Эпстайн предложил более выгодный контракт. К тому же Сэм Линч так звали тогдашнего менеджера группы совершил досадную оплошность.
Мировая онлайн-премьера фильма состоится на YouTube-канале The Beatles. Больше новостей в нашем официальном телеграм-канале «Фонтанка SPB online». Подписывайтесь, чтобы первыми узнавать о важном. По теме.
Шарж — в диснеевском мультфильме « Книга джунглей » четыре стервятника очень похожи на этот квартет. Ливерпульскую четвёрку даже попросили озвучить реплики этих птиц, но Джон отказался, а Пол, Джордж и Ринго без него не стали. Что, правда, не помешало американским артистам озвучки подделать мерсисайдский акцент. Шрамы от цензуры. Битлы убрали эту строчку, побоявшись обвинений в расизме. Не помогло: через несколько лет журналюги раскопали этот вариант текста и принялись-таки обвинять битлов в расизме. А на немецкое радио не хотели брать в эфир песню Day Tripper, потому как в немецком слово «tripper» означает то же самое, что и в русском. Это ещё что! На заре своей карьеры они играли в Гамбурге, и многие немецкие слушатели над ними ржали, потому что слово «битлз» звучало похоже на «пидлз», что означало « пенис ». В 1977 г. Тропы в творчестве Коллекцию для будущего музея «Битлз» всю жизнь собирал Коля Васин — один из знаковых людей в среде ленинградского рока. А что, пусть будет! Вообще говоря, отсчет делали перед каждой песней при записи, но именно перед этой решили оставить, так как она открывала альбом. Джону и Полу так понравилась эта его оговорка, что они за ночь написали одноименную песню. Обложка альбома Rubber Soul получилась, когда кусок картона, на который с помощью слайд-проектора проецировалась фотография, завалился назад, так что изображение растянулось. Группе понравилось. Однажды Леннон пришел в студию в изрядно измененном состоянии сознания, и случайно включил трек, записанный для песни Rain, задом наперед. Звук ему понравился, и он убедил Мартина наложить этот трек именно так. Кстати, в песне Hey Jude на 2:56-2:58 можно расслышать, как Пол сетует по поводу криво сыгранного аккорда: « Oh! По просьбе Джона это высказывание оставили в песне, хотя и сильно заглушили. В Yellow Submarine Ринго ошибся и спел «Every one of us has all we need» вместо «Every one of us has all he needs». Решили так и оставить. В песне Twist and Shout Леннон поёт с этакой стильной хрипотцой. На самом деле он тогда был неслабо так простужен. Всякий раз, когда я глотал, меня как будто скребло наждачкой». Видимо, именно по этой причине ее и записывали в последнюю очередь, в самом конце сессии — иначе после нее Джон вообще не смог бы ничего больше спеть. Наконец, так можно перевести и название альбома Let It Be. Иногда битлы вставляли в трек тот или иной крик. Согласно фанатской шутке, это происходило, когда к ним в гости заходил Мик Джаггер, но, увидев, что они заняты записью, уходил в соседнюю комнату и там трахал секретаршу. Судя по крикам, той нравилось. Билингвальный бонус — для того, чтобы лучше продвигать группу в Германии, от них потребовали записать что-нибудь на немецком языке. Ни один из участников немецкого, к сожалению, не знал, так что пригласили переводчика, который перевел тексты четвертого и пятого синглов — She Loves You и I Want To Hold Your Hand соответственно. Кроме того, в песне Michelle есть пара строк на французском языке — Маккартни просто попросил знакомую учительницу французского наговорить несколько случайных фраз, а потом отобрал то, что понравилось. А в композиции Across The Universe Леннон поет мантру на санскрите. Вывих мозга — этого хватает в поздних альбомах, но I Am The Walrus кладет всех на лопатки. А Revolution 9 добивает. Высокая чистая медь — проигрыш на валторнах в Sgt. А еще соло на трубе-пикколо в Penny Lane. Индийские песни и пляски — еще в 1965 г. Харрисон впервые сыграл на ситаре при записи песни Norwegian Wood. В дальнейшем недуг только прогрессировал, и Джордж еще не раз пытался ввести индийские ноты в английскую рок-музыку. Получалось… спорно, хотя и небезынтересно. Но все равно самая популярная его песня — Something, без индийских штучек. Клюква — совсем немного, но все-таки. Разумеется, речь о Back in the U. Культ любви — в ранних альбомах почти все без исключения песни посвящены теме романтических отношений. Первая «неромантическая» — это Nowhere Man с альбома «Rubber Soul». All You Need Is Love же, гимн культа по сей день и до необозримого будущего. Нервная гитара — с оговоркой, но все-таки Yesterday. Даже аранжированная струнным квартетом, акустическая гитара отчетливо выделяется на общем фоне. Симфоническое крещендо, записанное оркестром из сорока музыкантов, играющих как будто бы лютую ахинею, потрясало всех без исключения, кто слышал его впервые. Сейчас этим, конечно, уже никого не удивишь, но в то время это была настоящая бомба. Основано на реальных событиях — многие песни написаны участниками под влиянием событий из их жизни: Автокатастрофа, упомянутая в A Day In The Life, попала в песню после гибели в аварии Тары Брауна, друга группы. Там же — Джону попалась на глаза газетная заметка о плачевном состоянии дорог в Ланкашире, и это тоже попало в текст. Композиция Getting Better выросла из фразы, которую любил повторять сессионный барабанщик Джимми Никол, заменявший Ринго в туре, пока тот болел. До своей всемирной славы улица Penny Lane была известна лишь конечной остановкой нескольких автобусов, идущих до центра Ливерпуля. Так же называется и мемориал в Нью-Йорке, посвящённый музыканту. Но она непригодна для зарабатывания денег». В итоге Джон, будучи уже богатым и знаменитым, купил для тёти шикарную виллу, на мраморной стене которой выгравирована вышеприведённая цитата. Возможно, это « на тебе! Ироничное эхо? Печальная фортепианная мелодия — Let It Be. Соответствующий текст, а также то, что одноименная пластинка выпущена уже после фактического распада группы, добавляет символизма. Реклама наркотиков — в те благословенные года «торчала» практически вся богема, поэтому было бы странно думать, будто наркотическая тема обошла наших героев стороной. Благо, картинка, на которую он ссылался, действительно существует. Вероятно, в большей части песен намеков таки не было. Да и сами авторы откровенно подсвечивали. Вышеупомянутую песню Got to Get You into My Life поначалу сочли любовной лирикой, но позже Пол говорил в интервью, что в этой песне на самом деле воспевается марихуана. Слепили из того, что было — в некоторых случаях приходилось просто брать и склеивать песни из разрозненных кусков: Например, при записи песни Strawberry Fields Forever было сделано несколько дублей, и на одном Леннону и Мартину понравилась первая половина, а на другом вторая. Но вот беда — они были в разных темпах и в разных тональностях. Пришлось одну чуть ускорить, вторую чуть замедлить — и как-то так все и срослось. Мартину тоже удалось, применив сильное колдунство вкупе с устрашающим симфоническим переходом, срастить оба фрагмента воедино. Всю песню Tomorrow Never Knows записывали на магнитофон с заблокированной стирающей головкой. Помимо инструментов, записали разные обрывки звуков, в итоге вышла монотонная психоделичная каша из чего попало. Весь альбом «Let It Be» скомпонован именно таким способом, см. Партия стимпанковского в прямом смысле слова инструмента «каллиопа» из песни Being for the Benefit of Mr. Каждая нота записывалась отдельно, затем нарезанные куски магнитной ленты перемешали и склеили в случайном порядке. Тот же метод, доведённый до логического максимума , породил мозголомную Revolution 9. Она вся склеена из взаимоперекрывающихся фрагментов. Звуковые эффекты были заимствованы из более чем 45 различных источников. Тревожный смычок — композиция Eleanor Rigby.
Время "Жуков". Кто виноват в распаде The Beatles?
Liverpool Four); отдельно участников ансамбля называют «битлами»; в английском языке также распространено упоминание группы как Fab Four — «Великолепная четвёрка»[7]) — британская рок-группа из Ливерпуля, основанная в 1960 году, в составе которой играли Джон Леннон. Группа "Битлз" является феноменом, который оказал огромное влияние на современную музыку. британская рок-группа, считающаяся самой успешной музыкальной группой мира. Beatles: биография группы. Группа поменяла несколько названий, прежде чем появилось TheBeatles(производное от слов «жуки» и «бит»). Состав группы часто менялся.
Судьбоносная встреча в биографии "Битлз"
- Жизнь после The Beatles
- Возрождение Битлз
- Музыкальная группа Битлз - The Beatles
- Хватит стадионов
Распад The Beatles: почему пути музыкантов разошлись
В 1965 году мировая популярность показала свою обратную сторону: начались акции протестов против «Битлз», сжигались их пластинки, портреты, одежда. Неосторожные высказывания членов группы приводили к скандалам национального масштаба. Кроме того, сцена ограничивала их творческое развитие — изо дня в день они исполняли одни и те же песни, по условиям контракта не имея права отступать от программы. Сценическая биография «Битлз» закончилась, и музыканты решили полностью посвятить себя студийной работе. Альбом отличался прежде всего тем, что большинство его песен не предполагали сценического исполнения — настолько сложны здесь использованные студийные эффекты.
В 1967 году был записан монументально-новаторский альбом «Битлз» под названием "Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера". Это был настоящий переворот в мире рок-музыки: альбом был первым толчком к появившимся впоследствии новым музыкальным направлениям, таким как apт-poк, хард-рок и психоделия. Биография «Битлз» - зрелые годы. В июне 1967 года концерт «Битлз» транслировался по всему миру.
В этом они тоже стали первыми — около четырехсот миллионов человек видели их выступление, такого грандиозного успеха не добивался еще ни один музыкальный ансамбль. Вскоре после этого триумфального успеха произошла трагическая смерть «пятого битла» менеджера группы Брайана Эпстайна. Дела группы пошли на спад. В 1968 году группа выпустила двойной альбом, который впоследствии стал известен среди поклонников группы как «белый альбом» из-за оформления обложки.
Альбом имел огромную популярность, однако именно во время работы над ним в группе появились первые признаки последующего распада.
У второго поколения советских "битломанов", которому в 1960-х было как раз от 12 до 20 лет, эта самая "любовь на всю жизнь" началась именно с этой пластинки. Надписи на наклейке и конверте, кстати, опровергают еще один расхожий миф о том, что "даже упоминать было запрещено" - там черным по желтому было написано: "Девушка" — муз. Ну да, любовь, как известно, придумали русские, чтобы денег не платить, а фирма "Мелодия" чихать хотела на авторские права всех буржуйских музыкантов, кроме Дина Рида. Дальше, как из рога изобилия, посыпались многочисленные миньоны, особенно богат был их урожай в 1974 году.
Миньон — это мини-пластинка типа сингла, но на ней записаны не две песни, а три или четыре. Типичный советский миньон "Жуков" выглядел примерно так: Фото из личной коллекции автора Встречались и невероятные шедевры "печального перевода", вроде "Встреча" Come together , "Сад" Р. Авторов указывали, то как "Битлз", то как "Вокально-инструментальный ансамбль Англия Дж. Леннон, П. Еще надо понимать, что успешно раскупавшиеся миньоны, как правило, через несколько лет переиздавались.
Оно, конечно, упадническое и буржуазное искусство, но денежки на "Мелодии" считать все-таки умели. Из советских анекдотов про "битлов": "По многочисленным заявкам радиослушателей, прослушайте песню вокально-инструментального ансамбля "Жуки-ударники" "Кинь бабе лом" о тяжелой судьбе трудовых женщин в капиталистической Англии" Какие-то вещи выходили в "музыкальных приложениях" к журналам "Кругозор" и "Клуб и художественная самодеятельность" на так называемых "гибких" дисках из синей пластмассы, которые лучше было не ставить на проигрыватели с нормальными иглами. С ними тоже хватало юмора, например, все в том же 1974, в декабрьском номере, "Кругозор" решил порадовать читателя подборкой "сольников" Харрисона и включил туда My sweet Lord - это при всем советском атеизме-то. Название стыдливо перевели как "Мой повелитель", постаравшись по максимуму замаскировать все следы "религиозного дурмана". Сейчас подобный филологический изыск вызвал бы понимающие усмешки, но тогда советская молодежь еще не успела познакомиться с буржуазными половыми извращениями.
Альбом ансамбля "Битлз" в магазине "Мелодия", 1986 год. В 1977 году выпустили одновременно Imagine Леннона и Band on the run Маккартни. При этом у Джона была тщательно скопированная с оригинала обложка с полным набором треков в правильном порядке, и переиздание в 1988 году, а Пола выпустили в посконного вида конверте с растровым портретом автора на оранжевом фоне, без, собственно, песни Band on the run ее заменили на Silly love song , и с тех пор не переиздавали. Это не считая изготовленного Полом Маккартни специально для советской аудитории сборника "Снова в СССР", который во всем остальном мире появился на 3 года позже, чем у нас. Возможно "Мелодия" успела бы удовлетворить все запросы советских "битломанов", но тут СССР некстати распался.
За дело рьяно взялись кооперативы, включая "Продюсерский центр рок-н-ролльных приходов Единой Евангелическо-Лютеранской церкви России", за которым скрывалась пиратская на все сто процентов контора легендарного "писателя" классического ленинградского рока 1980-х Андрея Тропилло.
Материал музыканты собирали в ускоренном темпе и успели почти за сутки. Помимо чужих хитов, в него вошли и авторские песни Леннона с Маккартни. По мнению критиков, именно он положил начало невероятной популярности «Битлз». В 1964 году в США началась эпоха «битломании», когда музыканты жили по графику, расписанному по минутам. Всего за два года насыщенной работы группа записала пять альбомов и два клипа — Paperback Writer и Rain. Распад The Beatles В 1966 году группа перестала выступать живьём и участники сосредоточились на студийной работе. Через год они выпустили альбом Sgt.
В это же время отношения внутри коллектива стали накаляться. В 1967 году от передозировки снотворным внезапно умер Брайан Эпстайн. Через некоторое время вышел первый сольный диск Пола Маккартни, после чего участники группы вступили в серию судебных тяжб по поводу авторских прав на ноты, тексты песен и эмблему коллектива. Обида друг на друга была так велика, что о воссоединении музыканты задумались только через 10 лет, но реализовать задуманное им не удалось.
Испытав на себе в начале пути влияние американских идолов рок-н-ролла Элвиса Пресли и Бадди Холли, The Beatles двигались от простых и веселых песен к сложным и концептуальным альбомам, от незатейливого колорита парней из Ливерпуля до международных рок-звезд. Начиная с 1966 г. The Beatles перешли исключительно к студийной работе, перестав давать концерты. Эксперименты не прошли даром: британцы обогатили поп-музыку рядом новшеств.
Гитарист Джордж Харрисон, приверженец индуизма и мистики, разнообразил звучание группы восточными инструментами «Within You Without You». Единственные, кто тоже смог создать мелодию с такими скачками, — это Queen. А песня Джона Леннона «A Day In The Life» и вовсе считается одной из лучших композиций за всю историю звукозаписи из-за нестандартного использования симфонического оркестра. Make Love Not War Но начиналось все по-другому. The Beatles были «сладкой» мальчиковой рок-группой. Благодаря сотрудничеству с менеджером Брайаном Эпстоном, ливерпульские самоучки прошли путь от маленьких пабов до стадионов. Эпстон придумал для ранних битлов узнаваемый имидж: аккуратные костюмы и прически, привлекательный внешний вид. Ведь ранние 1960-е все еще были эпохой беззаботного рок-н-ролла, где иконами были Элвис Пресли и Мэрилин Монро.
Во второй половине 1960-х группа заметно взрослеет и меняет образ.