Показываю, как создаю музыку для фигурного катания. фигурное катание, Произвольная - фигурное катание, Фигурное катание - Одилия, а также рингтоны на звонок и все новые треки. Музыка для фигурного катания, музыка для художественной, музыка для спортивной гимнастики, музыка для артистического плавания, музыка для роллер спорта. Музыка для фигурного катания Что нужно знать о компоновке музыки из нескольких произведений Это не самый простой способ создания музыкального сопровождения для программы, но зато самый выигрышный. Музыка для фигурного катания, Испанская гитара - Мелодия для фигурного катания и другие музыкальные треки в хорошем качестве (128-320kbps).
Музыка Для Выступления По Фигурному Катанию Скачать mp3
По той программе было видно, что ее ставил один из лучших хореографов-постановщиков в мире фигурного катания. Рекомендуем скачать первую песню Музыка для фигурного катания(минус)-{скрипка} 2:50 размером 5.22 MB. Федерация фигурного катания России предложила музыку Чайковского для использования на ЧМ. Следите за новостями из мира фигурного катания!
▼▼▼ Музыка и фигурное катание ▼▼▼
| Программа Елизаветы Туктамышевой для олимпийского сезона 2021/2022 годов | По той программе было видно, что ее ставил один из лучших хореографов-постановщиков в мире фигурного катания. |
| Авербух: выбор музыки Чайковского вместо гимна на ЧМ по фигурному катанию оптимален - ТАСС | Виртуальный хостинг Музыка для фигурного катания – Telegram Cкачать музыка для фигурного катания в мп3 на телефон или ПК Слушать песню. |
| Костомаров споет «Город, которого нет» на гала-шоу в Петербурге | это спорт, в котором есть не только элементы и техника, но и хореография, эмоции и образ/история! |
| Музыка для фигурного катания | На чемпионате Европы по фигурному катанию вот-вот начнётся самое интересное — битва учениц Этери Тутберидзе за медали женских соревнований. |
| Халатность или диверсия? Российской фигуристке включили не ту музыку на чемпионате Европы | Недавно Пак и действующий фигурист Чха Чжунхван выступили с хореографией на шоу под песню «Black swan» BTS. Еще одна неожиданная связь фигурного катания и кей-попа — новость о замужестве олимпийской чемпионки Ким Юн А и солиста южнокорейской группы. |
Музыка для фигурного катания (найдено 129 песен)
Яркий пример Ирина Роднина и Александр Зайцев. На чемпионате мира в Чехословакии в 1973 году в середине номера неожиданно остановилась музыка. Тем не менее, фигуристы не стали останавливаться, откатали программу под аплодисменты зала и выиграли золото. Чтобы добиться такого профессионализма фигуристы с самого детства учатся слушать музыку.
Юлии Липницкой всего 15 лет. Сочинская Олимпиада для нее первая. Но ни страха, ни волнения в ее выступлении не было.
Только музыка и безупречная техника.
И это, кстати, относится и ко многим классическим музыкальным произведениям: для программ берут наиболее привычные и известные работы великих композиторов, хотя их творчество намного богаче и шире, чем может показаться при регулярном просмотре соревнований. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Для фигурного катания всё хорошо в зависимости от того, как и для кого это сделано. Я вижу, что в программах фигуристов стало больше жанрового разнообразия. Когда в 80-е годы я предлагал группы The Beatles или Queen, это воспринималось со смехом. Или, наоборот, композиция Вивальди: «А что мы с ней будем делать?
Я считаю, что это повышает интерес к фигурному катанию. И это ещё не предел, есть музыкальные направления, которые пока не используются. Люди творческие всегда найдут что-то интересное. В то же время есть много людей, которые найдут что-то на YouTube и говорят: «Сделайте нам то же самое». С другой стороны, я понимаю, что у многих фантазии и способностей бывает недостаточно, а тренерские знания есть. Поэтому, когда есть то, что уже апробировано и признано, они решают этим воспользоваться без каких-либо экспериментов.
А моя задача в любом случае — делать всё грамотно и лучше, чем в YouTube». Талантливый и уже многим полюбившийся постановщик Никита Михайлов приветствует эксперименты с музыкой и хочет слышать на соревнованиях больше современных композиций. При этом он признаёт, что рано или поздно всё равно возвращается к классике. Тем более в неё всегда можно привнести оригинальности с помощью аранжировки. Что касается обращения к так называемому «золотому фонду» в олимпийский сезон, то это, скорее, скорая помощь, нежели беспроигрышное решение. Никита Михайлов мастер спорта по фигурному катанию, хореограф «Что-то новое может быть абсолютно сильнее, чем «золотой фонд».
Если находите что-то лучше, то оставляете, если нет, то классика в помощь, особенно если она подходит». Классика, конечно, всегда будет цениться в фигурном катании, и современная музыка её никогда полностью не заменит. Но суть в том, что катание под классические композиции требует от фигуриста очень высокого уровня владения своим телом. В противном случае, по мнению Бестемьяновой, ничего хорошего поставить не получится. Наталья Бестемьянова олимпийская чемпионка 1988 года в танцах на льду, хореограф «Важно правильно поставить, донести. Когда ставишь классику спортсмену, у которого нет линий, то это очень грустно.
Поэтому мне кажется, что современная музыка звучит сегодня на аренах чаще. Именно из-за того, что некогда заниматься линиями. Занимаются четверными прыжками». Александра Трусова Фото: Getty Images «Музыка со словами значительно расширила музыкальные возможности в фигурном катании» Музыка со словами в программах фигуристов сегодня настолько привычна, что кажется, присутствовала на соревнованиях всегда. А ведь на самом деле выступать под неё разрешили сравнительно недавно. До этого вокал можно было использовать лишь в показательных номерах, а на стартах приходилось ограничиваться безмолвными мелодиями.
Это часто мешало полноценному воплощению идей в программах и усложняло задачу фигуристам и их команде. Никита Михайлов мастер спорта по фигурному катанию, хореограф «Конечно, мы искали инструментальную музыку, брали минусы песен, но порой они звучали слабее, чем композиция со словами». В том, чтобы музыку со словами наконец-то разрешили на турнирах, косвенно поучаствовал Гольдштейн. В последний год перед тем, как её разрешили правилами, он работал над произвольной программой для француза Флорана Амодьо. Тогда Гольдштейн вместе с тренером и хореографом фигуриста и решили похулиганить: несмотря на запреты, всё-таки вставить в конце программы часть с вокалом. В итоге Амодьо из-за этого сильно в оценках не пострадал.
А на следующий год музыку со словами в программах уже разрешили. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Конечно, музыка со словами значительно расширила музыкальные возможности в фигурном катании. И опять же, здесь дело вкуса и подготовки спортсменов. Кто-то за словами может скрыться, а кому-то они могут помочь создать правильный образ. Вообще, голос — один из самых сильных инструментов. Он вносит дополнительные краски.
Но всё должно быть достаточно дозированно. При этом в музыке со словами есть масса ограничений. Если в инструментальной музыке ты можешь перескочить с одного куплета на другой, то в музыке со словами это не пройдёт: по смыслу может получиться абракадабра». Тем не менее недостаток композиций с вокалом не столь существенен по сравнению с теми возможностями, которые они открывают. Особенно в раскрытии смыслов и образов. А может быть и что-то абстрактное: тогда придётся постараться, чтобы донести смысл программы.
Зато простора для творчества в таких постановках больше. Никита Михайлов мастер спорта по фигурному катанию, хореограф «На самом деле всё диктует музыка, но ставить программу по образу легче, потому что ты понимаешь, как спортсмену донести, что и как должно выглядеть, потому что он тоже опирается на визуализацию этого персонажа, на его характер, манеру — это всё облегчает задачу. Но когда у ребёнка классное тело и он может хорошо двигаться, то абстракции работают лучше, чем образ, потому что можно найти что-то необычное, что-то, что вызовет интерес у людей, движения и пластика тела будут привлекательны». Алёна Леонова вице-чемпионка мира 2012 года в одиночном катании, хореограф «Ещё труднее придумать образ на нейтральную музыку и его показать. Это, на мой взгляд, самое сложное — делать образ из ничего. Но когда есть идеи, есть вдохновение, когда спортсмен хорошо владеет эмоциями и катанием, он может показать то, что ты придумал — проблем не возникает».
Самим зрителям и судьям больше всего заходят, как говорит Леонова, лёгкие программы с образом. Одно дело — просто красиво кататься под музыку, и совсем другое — показать мини-спектакль. Смотреть на историю на льду судьям и зрителям интереснее. Анна Щербакова Фото: Getty Images Нюансы при создании музыки: почему композиции могут не звучать и что для льда не подходит На льду музыка звучит иначе, чем в наушниках или колонках. Гольдштейн утверждает, что многое в этом вопросе зависит не столько от аранжировки, сколько от того, когда и где была записана музыка. Очень сложно придать современное звучание симфоническим записям.
Потому что вся индустрия звукозаписи, как и мода, меняется. То, что казалось в одежде интересным раньше, сейчас может казаться вычурным и архаичным. То же самое в звуке. Более современные записи звучат лучше. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Музыка для соревновательного и даже тренировочного катка требует определённых акустических изменений, чтобы она звучала на льду так же хорошо, как она звучит в наушниках или машине. Без обработки то, что звучит в наушниках хорошо, может на льду звучать плохо.
Поэтому каждую музыку в зависимости от её записи, стиля, я всегда должен немного, а иногда и сильно подправить, чтобы на льду она звучала правильно». Причин, почему музыка не звучит на льду, много. Но основная — изначально плохая запись. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Музыка может звучать плохо, если она изначально плохо записана. И записана она может быть очень давно. Или не так давно, но неправильно и не в студии, поэтому и звучит посредственно.
Это зависит от баланса между инструментами и от многих других причин, но практически всё можно пробовать довести до правильного звучания, обладая большими техническими ресурсами. Иногда мне присылают современно записанную музыку, но с сильной компрессией, что снижает качество звучания. Тогда я сам лучше буду искать правильный оригинал, чем работать с плохим звуком».
Удастся ли им удержать лидерство, решится сегодня вечером — у спортивных пар произвольная программа. Номера фигуристов — это балет на льду. Каждое движение, каждый сложный элемент должен быть гармонично вписан в музыку. До Олега Протопопова и Людмилы Белоусовой в фигурном катании главным была техника. На Олимпиаде 1964 года они представили программу, построенную на музыке. Результат — олимпийское золото и новая эра в фигурном катании. Теперь по этому принципу свои выступления строят все чемпионы. Специально для фигуристов музыку никто не пишет.
Вместе с тем, ООО «АдвМьюзик» не является владельцем, администратором или хостинг-провайдером сайта, не размещает, и не влияет на размещение на сайте любых авторских произведений и фонограмм.. По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.
Гимн Фигурного катания
И постановка программы получилась такой же деликатной — с бережным отношением к акцентам и умеренным выражением эмоций. К тому же если рассматривать хореографическую подготовку, то Тарасова — Морозов — одна из самых «чистых» российских пар, и тут с музыкой Дебюсси они совпадают идеально. Единственный спорный момент — трансформация костюма партнерши. После тодеса уже ближе к концу программы Евгения отстегивает верхний слой платья, и на нижнем слое проступает как будто изображение желтой лунной дорожки на синей воде. Метафорически это можно воспринять, что тучи на ночном небе разошлись, возвестив полную власть луны. Но, во-первых, в прокате трансформация прошла не слишком гладко — платье принимало новую форму явно дольше запланированного. Во-вторых, этот внешний выразительный прием никак не поддержан в самой музыке — там нет смены характера и настроения. В-третьих, в канве деликатной живописной программы внезапное перевоплощение выглядит как белая краска, нечаянно пролитая на полотно в тот момент, когда художник пытался добиться усиления лунного блеска. В общем, таким опытным мастерам, как Евгения и Владимир, вряд ли нужны костюмные «костыли», чтобы справиться с передачей образов. Кто-то вспомнит недавнее фиолетово-красное платье к программе «Жар-птица» у Анны Щербаковой.
Это был, пожалуй, один из самых удачных по задумке примеров трансформации платья. Та трансформация служила в первую очередь для логичной склейки двух разных музыкальных произведений, выполняя роль магического «вжух», после которого «Разрисованная вуаль» превращается в Игоря Стравинского. Без этого приема программа воспринималась бы даже странно. Но в случае с Тарасовой — Морозовым абсолютно самодостаточная композиция Дебюсси, кажется, все же не очень «дружит» с преобразованием костюмов. Надеюсь, пара вместе с тренерами найдет тот самый идеально сидящий вариант нарядов — одновременно просто и дорого. Тем более что Евгения Тарасова сама по себе светится — никакое изысканное дизайнерское платье с лунной дорожкой не переиграет ее природную органику. В основе — песня Lighthouse «Маяк» канадского исполнителя Патрика Уотсона. Здесь есть и связь с короткой программой через продолжение поиска парой источника света, и даже некоторый символизм для их персональной спортивной истории: психологические трудности и неопределенность с тренером и местом тренировок после Игр-2018 напоминают путешествие по туману после бури в ожидании увидеть маяк, теплу которого можно будет, наконец, довериться. У песни есть один недостаток — в ней нет яркой мелодики, запоминающихся риффов и вообще каких-либо якорей для памяти.
Программа прошла, и уже через пятнадцать минут мы не вспомним музыку, если только до этого не гоняли ее в плейлисте сотню раз. Насколько это выигрышная стратегия для олимпийской программы? Скажем так: она не проигрышная. Вспомнит ли кто-то сейчас, под какую именно музыку становилась олимпийской чемпионкой Алена Савченко в паре с Бруно Массо? Что-то незамысловатое, кажется… Максимум, что помнит средний зритель или даже судья — фиолетовое платье в цвет пхенчханских бортов да чистый прокат, в то время как конкуренты не справились с нервами в своих, возможно, более ярких постановках.
На заре фигурного катания музыка служила лишь фоном — спортсмены даже не выбирали, что будет играть во время выступления. Во второй половине 20 века мелодия стала частью проката: фигуристы начали синхронизировать движения с музыкой, а затем — придавать ей художественные смыслы. Это отразилось на правилах соревнований: сначала были разрешены только классические произведения, затем появились другие жанры, а позже — песни со словами. Кроме того, при оценке выступления стали учитываться художественные компоненты, а исполнение элемента в ритм музыке теперь приносит дополнительные баллы. Несмотря на разнообразие жанров, в фигурном катании сохраняются некоторые традиции: наиболее популярной остается классическая и народная музыка.
В России первым, кто открыл кей-поп, как музыку для фигурного катания, стал Евгений Семененко. Его любимая группа — Tomorrow X Together, что он показывает уже больше года. Сначала он выступал с их песней «Everlasting shine», которая стала опенингом к аниме «Черный клевер». После этого Евгений взял для нового показательно их же трек «Frost», где полностью стилизовал образ под музыкальную композицию. В предыдущих примерах фигуристы использовали корейскую музыку только для показательных, но Семененко решил пойти дальше. На открытых прокатах Евгений сделал макияж, но на соревнованиях решил экспериментировать только с волосами — красит их в белый.
И это уже топ для канонической русской фигурки. Фигуристы умело стилизуют оригинальную и очень сложную хореографию айдолов и следят за мировыми трендами. Приятно, что этот тренд на корейскую музыку приходит в спорт, в том числе и в Россию! Новое выступление чемпиона России можно будет увидеть уже завтра!
Но всё должно быть достаточно дозированно. При этом в музыке со словами есть масса ограничений. Если в инструментальной музыке ты можешь перескочить с одного куплета на другой, то в музыке со словами это не пройдёт: по смыслу может получиться абракадабра». Тем не менее недостаток композиций с вокалом не столь существенен по сравнению с теми возможностями, которые они открывают. Особенно в раскрытии смыслов и образов. А может быть и что-то абстрактное: тогда придётся постараться, чтобы донести смысл программы. Зато простора для творчества в таких постановках больше. Никита Михайлов мастер спорта по фигурному катанию, хореограф «На самом деле всё диктует музыка, но ставить программу по образу легче, потому что ты понимаешь, как спортсмену донести, что и как должно выглядеть, потому что он тоже опирается на визуализацию этого персонажа, на его характер, манеру — это всё облегчает задачу. Но когда у ребёнка классное тело и он может хорошо двигаться, то абстракции работают лучше, чем образ, потому что можно найти что-то необычное, что-то, что вызовет интерес у людей, движения и пластика тела будут привлекательны». Алёна Леонова вице-чемпионка мира 2012 года в одиночном катании, хореограф «Ещё труднее придумать образ на нейтральную музыку и его показать. Это, на мой взгляд, самое сложное — делать образ из ничего. Но когда есть идеи, есть вдохновение, когда спортсмен хорошо владеет эмоциями и катанием, он может показать то, что ты придумал — проблем не возникает». Самим зрителям и судьям больше всего заходят, как говорит Леонова, лёгкие программы с образом. Одно дело — просто красиво кататься под музыку, и совсем другое — показать мини-спектакль. Смотреть на историю на льду судьям и зрителям интереснее. Анна Щербакова Фото: Getty Images Нюансы при создании музыки: почему композиции могут не звучать и что для льда не подходит На льду музыка звучит иначе, чем в наушниках или колонках. Гольдштейн утверждает, что многое в этом вопросе зависит не столько от аранжировки, сколько от того, когда и где была записана музыка. Очень сложно придать современное звучание симфоническим записям. Потому что вся индустрия звукозаписи, как и мода, меняется. То, что казалось в одежде интересным раньше, сейчас может казаться вычурным и архаичным. То же самое в звуке. Более современные записи звучат лучше. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Музыка для соревновательного и даже тренировочного катка требует определённых акустических изменений, чтобы она звучала на льду так же хорошо, как она звучит в наушниках или машине. Без обработки то, что звучит в наушниках хорошо, может на льду звучать плохо. Поэтому каждую музыку в зависимости от её записи, стиля, я всегда должен немного, а иногда и сильно подправить, чтобы на льду она звучала правильно». Причин, почему музыка не звучит на льду, много. Но основная — изначально плохая запись. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Музыка может звучать плохо, если она изначально плохо записана. И записана она может быть очень давно. Или не так давно, но неправильно и не в студии, поэтому и звучит посредственно. Это зависит от баланса между инструментами и от многих других причин, но практически всё можно пробовать довести до правильного звучания, обладая большими техническими ресурсами. Иногда мне присылают современно записанную музыку, но с сильной компрессией, что снижает качество звучания. Тогда я сам лучше буду искать правильный оригинал, чем работать с плохим звуком». Наталья Бестемьянова считает, что на льду можно отлично откататься под любую музыку. Наталья Бестемьянова олимпийская чемпионка 1988 года в танцах на льду, хореограф «Думаю, возможно всё что угодно показать и красиво представить на льду». Согласна с этим и Алёна Леонова , ибо то, что не подходит для соревновательных программ, можно использовать для показательных номеров. Алёна Леонова вице-чемпионка мира 2012 года в одиночном катании, хореограф «Есть музыка, которая не подходит для соревновательных программ, но её можно использовать для шоу. Например, какая-нибудь поп-музыка, которую очень редко берут, потому что под неё реально сложно кататься, но можно взять на показательный номер. В целом можно кататься подо всё, что слышишь. Насколько я знаю, некоторые даже под стихи катаются». А вот Никита Михайлов уверен, что для льда подходит не всё. Жёсткий металл, техно и что-то андеграундное, по его мнению, «не ляжет никогда». Но кто знает, может, однажды программы под такую музыку если не войдут в норму, то хотя бы перестанут считаться чем-то сложным и странным? Александра Бойкова и Дмитрий Козловский Фото: Getty Images «Сама музыка должна диктовать, сколько должно быть музыкальных акцентов» Процесс работы над созданием музыки таит в себе множество нюансов. Самое сложное, по мнению Гольдштейна, при работе с музыкой для фигуристов — сделать так, чтобы она была органична со всеми компонентами программы и помогала бы спортсменам раскрыться эмоционально. Правильно сделанная музыка не должна создавать во время проката дополнительных трудностей, она гармонично сочетается со всеми элементами и под неё удобно кататься. Во многом это зависит от количества и расположения музыкальных акцентов. Универсальной формулы, сколько их должно быть в программе, не существует. Иногда достаточно тех, что есть в оригинальной фонограмме, а бывает, приходится добавлять их в музыку дополнительно. Заниматься этим, естественно, должен профессионал. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Это сама музыка должна диктовать, сколько должно быть музыкальных акцентов. Если музыка сделана так, чтобы все элементы уложились в неё более-менее логично, тогда, возможно, и не нужны дополнительные акценты. А бывает, что всё совпадает, но в каких-то местах имеет смысл сделать дополнительный акцент, чтобы это выглядело и звучало более логично. В принципе, вторжение в оригинальную фонограмму диктуется необходимостью. Порой я добавляю просто акценты, добавляю дополнительные инструменты, дополнительные фактуры, чтобы спортивная программа выглядела более сбалансированной и логичной. Чем больше совпадений музыки и элементов программы, тем лучше». Нарезка и склейка музыки могут казаться проще и под силу любому, кто окончил обычную музыкальную школу. Но это иллюзия. Без знания музыкальной формы отредактировать музыку едва ли получится без ошибок. А изучают такой предмет только на высшей ступени образования и только у композиторов и музыковедов. Виктория Синицина и Никита Кацалапов Фото: Getty Images Да, процесс создания музыки сегодня в целом упростился, и для работы с нею существует много программ, в том числе довольно бюджетных или вовсе бесплатных. Но у таких программ всегда есть ограничения по сравнению с профессиональными. И это не мелочи. А грустнее всего, что горе-редакторы, не думающие о правильной музыкальной форме, делают ошибки, которых даже не замечают. Превращают процесс нарезки и склейки в некую формальность и не учитывают важные нюансы. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Люди не вникают в музыкальную форму произведений, не обращают внимания на разные фактуры, поэтому делают элементарные ошибки, даже не понимая, что они сделали эти ошибки. Это, конечно, очень печально. Спортсмены как люди молодые следуют всем указаниям тренера и получают неправильно сделанную музыку, а потом считают, что это норма. Это портит их вкус. Я работаю в фигурном катании давно, и очень многие спортсмены, которым я делал музыку, стали уже тренерами. И иногда я вижу у них такие же ошибки подхода к музыке, какие были у их тренеров. Сегодня и многие родители берутся за фонограммы, не зная музыки. Видят, где есть паузы в композиции, и соединяют эти места, а затем получается чёрт-те что. То же самое, если редактировать текстовый файл и вместо одного слова взять слово на две строки ниже, соединить их — смысл меняется.
Фигурное катание
Длительность музыки для программ «Новис» и «Контрольные точки» определяется Положением о соревнованиях. Длительность музыки для 3 юношеского разряда — 2. Длительность музыки для 2 юношеского разряда — 2.
Постановкой этого номера для нашей чемпионки занимался Никита Михайлов. А на чемпионате мира 2021 года Елизавета смогла занять второе место, выиграв серебряную медаль. Кроме того, Лиза помогла сборной России в финале сезона выиграть командный чемпионат мира, который прошел в Японии.
Для сборной России это стало высшим достижением за всю историю проведения таких турниров.
Тем удивительнее то, что в самом начале единственным аккомпанементом для фигуристов был скрип льда под лезвиями коньков. Кататься под музыку причём живую! Фигуристы по сей день катаются под живую музыку, правда, только на шоу. На соревнованиях музыка звучит в записи. А вы знали, что до 2014 года фигуристы не могли кататься под музыку со словами? Точнее, физически могли, но получали за это штрафные баллы от судей!
Необходимость сдавать тесты на коронавирус каждые 24 часа провоцирует риск снятия с соревнований в любой момент. В такой напряжённой обстановке любой форс-мажор может иметь колоссальные последствия.
И тем обиднее, что российской фигуристке пришлось столкнуться с техническими проблемами ещё до начала состязаний. Во время прогона короткой программы на утренней тренировке в Таллине Анна Щербакова готова была представить номер под произведение Инона Зура Dangerous Affairs, однако вместо этого под сводами арены зазвучала The Songs of Distant Earth Кирилла Рихтера. Организаторы принялись в спешном порядке исправлять ошибку и искать нужную музыку. Когда правильный вариант был-таки найден, Щербакова смогла сделать прогон короткой программы, но упала с тройного риттбергера в каскаде с тройным лутцем. Наверняка, услышав об этом инциденте, многие мысленно выругались в адрес эстонских организаторов, а кое-кто и заподозрил их в злом умысле.
От Чайковского до «Списка Шиндлера»: как выбирают музыку в фигурном катании
Музыка для фигурного катания Что нужно знать о компоновке музыки из нескольких произведений Это не самый простой способ создания музыкального сопровождения для программы, но зато самый выигрышный. 2.30 02:29. Слушать Скачать На гудок. Музыка для фигурного катания Swim Chase Atlantic Slowed 3.
фигурное катание listen online
Галерея демо работ Здесь показаны только несколько работ. Сотни музыкальных работ нашей студии можно послушать тут. Большое обновление демо, слушайте! Еще музыка... Смонтировать музыку для фигурного катания и художественной гимнастики Опытные звукорежиссеры студии предлагает быстрое и очень качественное изготовление музыкального сопровождения для фигурного катания и художественной гимнастики. Обращаясь к нам, вы получаете качественное музыкальное сопровождение нужной вам продолжительности.
Короткая программа Алексея Ягудина под музыку Гольдштейна на Олимпиаде 2002 года Что в итоге Музыка — один из важнейших элементов в фигурном катании.
Спортсмены строят свою программу вокруг музыкального сопровождения или, наоборот, подбирают композиции под нужные параметры. Для известных фигуристов музыку сочиняют индивидуально. На заре фигурного катания музыка служила лишь фоном — спортсмены даже не выбирали, что будет играть во время выступления. Во второй половине 20 века мелодия стала частью проката: фигуристы начали синхронизировать движения с музыкой, а затем — придавать ей художественные смыслы.
Для сборной России это стало высшим достижением за всю историю проведения таких турниров. Для ученицы Алексея Мишина, которая владеет свободно тройным акселем и учит четверные, предстоящий сезон крайне важный в карьере. Она вошла в основной состав команды на олимпийский сезон и будет сражаться за место в национальной команде со звездными ученицами «Хрустального» группы Этери Тутберидзе.
Алёна Косторная Фото: Getty Images «Когда ставишь классику спортсмену, у которого нет линий, то это очень грустно» Долгое время считалось, что кататься под классику — наиболее предпочтительный вариант, выбор чемпионов, особенно в олимпийский сезон. А современная музыка — удел обаятельных, но не претендующих на пьедестал новаторов и бунтарей. Александр Гольдштейн никогда не разделял подобного мнения и ещё в 80-е годы стремился освежить ледовые арены непривычными жанрами. Однако и тогда, и сейчас далеко не все готовы экспериментировать. Идти по уже проторённой дорожке и ориентироваться на то, что приносило успех в прошлом, проще и безопаснее. Но ведь можно создавать и свои прецеденты успеха с музыкой, которую ещё не брали. И это, кстати, относится и ко многим классическим музыкальным произведениям: для программ берут наиболее привычные и известные работы великих композиторов, хотя их творчество намного богаче и шире, чем может показаться при регулярном просмотре соревнований. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Для фигурного катания всё хорошо в зависимости от того, как и для кого это сделано. Я вижу, что в программах фигуристов стало больше жанрового разнообразия. Когда в 80-е годы я предлагал группы The Beatles или Queen, это воспринималось со смехом. Или, наоборот, композиция Вивальди: «А что мы с ней будем делать? Я считаю, что это повышает интерес к фигурному катанию. И это ещё не предел, есть музыкальные направления, которые пока не используются. Люди творческие всегда найдут что-то интересное. В то же время есть много людей, которые найдут что-то на YouTube и говорят: «Сделайте нам то же самое». С другой стороны, я понимаю, что у многих фантазии и способностей бывает недостаточно, а тренерские знания есть. Поэтому, когда есть то, что уже апробировано и признано, они решают этим воспользоваться без каких-либо экспериментов. А моя задача в любом случае — делать всё грамотно и лучше, чем в YouTube». Талантливый и уже многим полюбившийся постановщик Никита Михайлов приветствует эксперименты с музыкой и хочет слышать на соревнованиях больше современных композиций. При этом он признаёт, что рано или поздно всё равно возвращается к классике. Тем более в неё всегда можно привнести оригинальности с помощью аранжировки. Что касается обращения к так называемому «золотому фонду» в олимпийский сезон, то это, скорее, скорая помощь, нежели беспроигрышное решение. Никита Михайлов мастер спорта по фигурному катанию, хореограф «Что-то новое может быть абсолютно сильнее, чем «золотой фонд». Если находите что-то лучше, то оставляете, если нет, то классика в помощь, особенно если она подходит». Классика, конечно, всегда будет цениться в фигурном катании, и современная музыка её никогда полностью не заменит. Но суть в том, что катание под классические композиции требует от фигуриста очень высокого уровня владения своим телом. В противном случае, по мнению Бестемьяновой, ничего хорошего поставить не получится. Наталья Бестемьянова олимпийская чемпионка 1988 года в танцах на льду, хореограф «Важно правильно поставить, донести. Когда ставишь классику спортсмену, у которого нет линий, то это очень грустно. Поэтому мне кажется, что современная музыка звучит сегодня на аренах чаще. Именно из-за того, что некогда заниматься линиями. Занимаются четверными прыжками». Александра Трусова Фото: Getty Images «Музыка со словами значительно расширила музыкальные возможности в фигурном катании» Музыка со словами в программах фигуристов сегодня настолько привычна, что кажется, присутствовала на соревнованиях всегда. А ведь на самом деле выступать под неё разрешили сравнительно недавно. До этого вокал можно было использовать лишь в показательных номерах, а на стартах приходилось ограничиваться безмолвными мелодиями. Это часто мешало полноценному воплощению идей в программах и усложняло задачу фигуристам и их команде. Никита Михайлов мастер спорта по фигурному катанию, хореограф «Конечно, мы искали инструментальную музыку, брали минусы песен, но порой они звучали слабее, чем композиция со словами». В том, чтобы музыку со словами наконец-то разрешили на турнирах, косвенно поучаствовал Гольдштейн. В последний год перед тем, как её разрешили правилами, он работал над произвольной программой для француза Флорана Амодьо. Тогда Гольдштейн вместе с тренером и хореографом фигуриста и решили похулиганить: несмотря на запреты, всё-таки вставить в конце программы часть с вокалом. В итоге Амодьо из-за этого сильно в оценках не пострадал. А на следующий год музыку со словами в программах уже разрешили. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Конечно, музыка со словами значительно расширила музыкальные возможности в фигурном катании. И опять же, здесь дело вкуса и подготовки спортсменов. Кто-то за словами может скрыться, а кому-то они могут помочь создать правильный образ. Вообще, голос — один из самых сильных инструментов. Он вносит дополнительные краски. Но всё должно быть достаточно дозированно. При этом в музыке со словами есть масса ограничений. Если в инструментальной музыке ты можешь перескочить с одного куплета на другой, то в музыке со словами это не пройдёт: по смыслу может получиться абракадабра». Тем не менее недостаток композиций с вокалом не столь существенен по сравнению с теми возможностями, которые они открывают. Особенно в раскрытии смыслов и образов. А может быть и что-то абстрактное: тогда придётся постараться, чтобы донести смысл программы. Зато простора для творчества в таких постановках больше. Никита Михайлов мастер спорта по фигурному катанию, хореограф «На самом деле всё диктует музыка, но ставить программу по образу легче, потому что ты понимаешь, как спортсмену донести, что и как должно выглядеть, потому что он тоже опирается на визуализацию этого персонажа, на его характер, манеру — это всё облегчает задачу. Но когда у ребёнка классное тело и он может хорошо двигаться, то абстракции работают лучше, чем образ, потому что можно найти что-то необычное, что-то, что вызовет интерес у людей, движения и пластика тела будут привлекательны». Алёна Леонова вице-чемпионка мира 2012 года в одиночном катании, хореограф «Ещё труднее придумать образ на нейтральную музыку и его показать. Это, на мой взгляд, самое сложное — делать образ из ничего. Но когда есть идеи, есть вдохновение, когда спортсмен хорошо владеет эмоциями и катанием, он может показать то, что ты придумал — проблем не возникает». Самим зрителям и судьям больше всего заходят, как говорит Леонова, лёгкие программы с образом. Одно дело — просто красиво кататься под музыку, и совсем другое — показать мини-спектакль. Смотреть на историю на льду судьям и зрителям интереснее. Анна Щербакова Фото: Getty Images Нюансы при создании музыки: почему композиции могут не звучать и что для льда не подходит На льду музыка звучит иначе, чем в наушниках или колонках. Гольдштейн утверждает, что многое в этом вопросе зависит не столько от аранжировки, сколько от того, когда и где была записана музыка. Очень сложно придать современное звучание симфоническим записям. Потому что вся индустрия звукозаписи, как и мода, меняется. То, что казалось в одежде интересным раньше, сейчас может казаться вычурным и архаичным. То же самое в звуке. Более современные записи звучат лучше. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Музыка для соревновательного и даже тренировочного катка требует определённых акустических изменений, чтобы она звучала на льду так же хорошо, как она звучит в наушниках или машине. Без обработки то, что звучит в наушниках хорошо, может на льду звучать плохо. Поэтому каждую музыку в зависимости от её записи, стиля, я всегда должен немного, а иногда и сильно подправить, чтобы на льду она звучала правильно». Причин, почему музыка не звучит на льду, много. Но основная — изначально плохая запись.
По какому принципу выбирают музыку в фигурном катании?
Чтобы был четкий ритм, внутренняя энергетика, напор. Но и не слишком быстрая музыка - тяжело кататься на тренировках по многу раз и сдавать на разряд. Средний темп ближе к быстрому. Ваши идеи? Названия песен?
А то, что там от этой Бурн осталась одна фамилия, это уже совершенно не важно», — поделился мнением пользователь сети с ником miracleY. Произвольная программа фигуристки будет похожа на произвольную прошлого года. Об этом тоже рассказала она сама: «Это будет восточный джаз. Да, может, это будет немного похоже на прошлую программу, но почему нет, если это мой стиль, если я в нем хорошо себя чувствую. Когда речь идет о двух тройных акселях, не хочется делать каких-то экспериментов». Были версии, что произвольную программу спортсменке также ставит Ше-Линн, но на самом деле хореографом стала Евгения Грес, с которой Туктамышева работала в прошлом году.
Когда Елизавета говорила про композицию к произвольной программе, она также обмолвилась, что часть музыки из середины программы была заменена: «Первая часть будет под Caravan Hot Sardines, затем медленная часть Макаревича «Идиш-Джаз», очень люблю его, была так рада, жалко, что меняем. Последняя часть тоже Hot Sardines». В этом сезоне фигуристка планирует исполнять три элемента ультра-си: один аксель в короткой программе, и два — в произвольной.
Оценки не зависят от музыки, за исключением танцев на льду, но об этом мы расскажем чуть позже. Важно только сочетание мелодий и постановка программы. На практике, чаще всего судьи выставляют среднюю оценку, так как компоненты тесно связаны с техническими навыками спортсмена. Фигурист также может получить бонус за исполнение элемента в музыкальный акцент — GOE, как это случалось, например, в произвольной программе Алины Загитовой в Пхенчхане-2018. Все прыжковые элементы были выполнены в соответствии с музыкальными акцентами, что позволило превратить набор прыжков в целостную программу. Но вернемся к танцам на льду. Представители одиночного и парного катания не ограничены в выборе музыкального сопровождения, только в его продолжительности — короткая программа — 2:50, произвольная программа — у мужчин и спортивных пар — 4:30, у женщин — 4 минуты.
В танцах на льду ситуация иная. Взрослые должны использовать в программе не менее двух ритмов из сальсы, бачаты, меренге, мамбо, ча-ча-ча, румбы и самбы. Дорожка шагов в то же время должна исполняться в другом латиноамериканском стиле. Юниоры должны совместить в программе танго обязательный стиль с пасадоблем, фламенко, испанским вальсом, фанданго, болеро, хотой, севильяной или милонгой на выбор. Темп танго — 24 такта четыре удара в минуту. Получить бонус 2000 рублей за регистрацию для ставок На что обращают внимание при выборе музыки для программы?
Для известных фигуристов музыку сочиняют индивидуально. На заре фигурного катания музыка служила лишь фоном — спортсмены даже не выбирали, что будет играть во время выступления. Во второй половине 20 века мелодия стала частью проката: фигуристы начали синхронизировать движения с музыкой, а затем — придавать ей художественные смыслы. Это отразилось на правилах соревнований: сначала были разрешены только классические произведения, затем появились другие жанры, а позже — песни со словами. Кроме того, при оценке выступления стали учитываться художественные компоненты, а исполнение элемента в ритм музыке теперь приносит дополнительные баллы.
По какому принципу выбирают музыку в фигурном катании?
Смонтировать музыку для фигурного катания и художественной гимнастики Опытные звукорежиссеры студии предлагает быстрое и очень качественное изготовление музыкального сопровождения для фигурного катания и художественной гимнастики. сборник из 33 лучших треков в формате FLAC и mp3. 5 самых частых ошибок при выборе музыки для программы в фигурном катании! Олимпийский чемпион по фигурному катанию Роман Костомаров споет песню Игоря Корнелюка «Город, которого нет» на гала-шоу «Любимые песни о главном», посвященном Дню Победы. Подборки плейлистов популярных треков и песен на Яндекс Музыке.