новость дня: МАММ закрыт на реконструкцию и откроется в 2024 году. История крупнейшего в России музея фотографии и мультимедийного искусства началась во второй половине. Мультимедиа Арт Музей (МАММ) на ул. Остоженка будет временно закрыт в связи с ремонтом. В Москве после капитального ремонта открыл двери Мультимедиа Арт Музей — крупнейшая в России площадка, где проходят выставки фотографий и мультимедийного искусства.
Сара Мун «Однажды где-то, но не здесь…»
По словам Анны в одном из интервью, большинство предложенных ею для биеннале работ были связаны с нейросетью. Например, она предлагала видео про мать, которая превращается в нейросеть. Еще на выбор была компьютерная игра про тюрьму с джойстиком. Но все это было «недостаточно спектакулярно». Тогда она отправила в качестве шутки файл, который ранее был отвергнут всюду — как раз проект надувной розовой тюрьмы. Его тут же приняли. Nonotak Studio. Своими световыми инсталляциями и перформансами они создают завораживающие пространства, каждый из которых дополнен своим оригинальным звуковым сопровождением. Не стала исключением и «Нулевая отметка» — световые горизонтали и вертикали здесь то ускоряются, то замедляют темп, создавая бесконечный лабиринт, в котором зритель теряет чувство времени и пространства.
При поддержке "Норникеля".
Английское over имеет множество значений, в том числе "поверх", "снова", "в течение" или "на протяжении". Этот проект объединяет общая с другими работами группы идея — наблюдение за изменениями. Стратегический партнёр: МТС. Шутов — один из ключевых участников ленинградского и московского андеграунда 1980—1990-х годов и центральная фигура клубной культуры нулевых. Он входил в круг Новой академии изящных искусств Тимура Новикова, был главным художником легендарного фильма "Асса" 1986 , занимался виджеингом в одном из первых московских клубов — "Птюч" 1994—1997 , — став родоначальником этого направления. В экспозиции представлены знаковые произведения Шутова, созданные в 1990—2000-х годах, когда художник активно исследовал возможности новых компьютерных и звуковых технологий. Среди них ранние видео "Удивительно, какая тишина! Сергей Шутов, "Звезда", 1987. Бумага тонированная, тушь, белила.
Музей, сделавший с Никитой Алексеевым несколько прекрасных проектов и поддерживавший его в последние, очень непростые для него годы жизни, посвящает выставку "Ближе к смыслу" его памяти.
Выставка «Дар музею» — это возможность прикоснуться к этой удивительной коллекции, отдать дань памяти Юрию Рыбчинскому и поблагодарить всех коллекционеров, которые своими дарами развивают музейные фонды. Ведь музеи, по сути, и есть хранилища нашей культуры, истории искусства. А значит, каждый дар бесценен. Каждый меценат, поддерживающий художников и передающий свои собрания музеям — настоящий творец истории, наравне с самими мастерами. Приходите в обновленный МАММ, друзья!
Кто автор: еще один большой коллектив, который в 2005 году начался с тандема двух немецких художников, Ханнеса Коха и Флориана Орткрасса, тогда студентов Королевского колледжа искусств в Лондоне.
Сегодня с ними работают ученые и художники со всех концов мира. Одна из их самых известных работ — дождь, под которым можно ходить за счет того, что инсталляция считывает очертания человека и выключает потоки воды ровно над ним. О чем работа: художникам интересно размышлять о том моменте, когда человек сталкивается с искусственным интеллектом. Что за эмоции испытывает он при этом?
Сара Мун «Однажды где-то, но не здесь…»
Мультимедиа Арт Музей, Москва – первый музей современного искусства и фотографии в России. В Мультимедиа Арт Музее проводится «Фотобиеннале-2022». Мультимедиа Арт музей в Москве открылся после ремонта Мультимедиа Арт музей. Мультимедиа Арт музей и Школа актуальных искусств FUNART Kids приглашают на открытый урок по книжной графике и иллюстрации с Анной Тененбаум.
Мультимедиа Арт Музей: 7 выставок юбилейного сезона
По просьбе SETTERS Mediа команда медиаторов музея МАММ рассказала про свои любимые работы на выставках, среди которых — Эрик Булатов. Мультимедиа Арт Музей в Москве (МАММ) / Московский дом фотографии. В Москве возобновил работу Мультимедиа Арт Музей, с осени 2022 года он находился на реконструкции.
Мультимедиа Арт Музей открывается после ремонта
Тесные контакты и обмен достижениями культуры и науки активизировались в середине XIX века, в эпоху позитивизма и промышленного переворота, богатую на важные политические события и научные открытия. С приходом новой эпохи фотография была одобрена и пропагандировалась на самом высоком уровне: в начале 1870-х годов создаются первые фотографии императора-реформатора Муцухито и его супруги, что становится своеобразной отменой существовавшего долгое время запрета на изображение императора. Вводится в обиход европейская одежда. Русские путешественники сравнивали процессы, происходившие в это время на островах с петровскими реформами в России. Фотография — плод технической революции и идеологии реализма и рационализма — пришла в Японию с Запада еще в 1840-е годы, но ранние опыты в светописи 1850-х годов, предпринятые приезжими и местными энтузиастами, были эпизодическими и непоследовательными. Расцвет искусства фотографии в Японии пришелся на последнюю четверть XIX века. Его определили такие западные мастера, как англичанин итальянского происхождения Феликс Беато 1832—1909 , австриец барон Раймунд фон Штилльфрид-Ратениц 1839—1911 и итальянец Адольфо Фарсари 1841—1898. Фотографы наследовали фотоателье вместе с накопленным материалом, так что зачастую очень трудно отделить работы одного автора от другого, а японские ученики и последователи, такие как Кусакабэ Кимбэй 1841—1934 , Тамамура Кодзабуро 1856—1923?
Несмотря на то что фотографии снимались как европейскими, так и местными мастерами, они образуют единое явление, принадлежащее одновременно и японской, и западной культуре, — как, например, иностранные мастера, работавшие в России с петровского времени, могут считаться частью истории и русского, и европейского искусства.
Основными темами масштабной выставки, официальным партнёром которой является МТС, стали научно-технические инновации в творчестве и влияние процессов диджитализации на современного человека. Билеты на биеннале Мероприятие пройдёт как в офлайн-формате, так и онлайн. Специально для этого был запущен цифровой портал artforthefuture. В программе биеннале «Искусство будущего» заявлено 60 проектов от отечественных и зарубежных художников. Посетители выставки смогут увидеть произведения как состоявшихся звёзд мирового современного искусства, так и интересных молодых артистов. Чьи работы можно увидеть на биеннале «Искусство будущего»: Михаль Ровнер — художница-минималистка, создающая мрачные, крупномасштабные видеоинсталляции. Аудиовизуальные полотна артистки состоят преимущественно из чёрно-белых или цветных линий, которые напоминают группы людей, снятых с высоты птичьего полёта.
По словам Ольги Свибловой, директора МАММ, искусство всегда зависит от уровня технологического прогресса - с одной стороны, всесторонне используя результаты научных и технических достижений, и в то же время анализирует то, как прогресс меняет жизнь людей и их взаимоотношения. Фотография, кино, видео появились благодаря развитию технологий, и сегодня это уже не просто медиа, а средства, которыми пользуется искусство. Это новые Музы, которые возникли в два последних столетия. Мультимедиа Panasonic давно и прочно удерживают звание «золотого стандарта» музейных экспозиций и входят в райдеры самых известных художников мира, поскольку именно они гарантирующего высочайшее качество и возможность наиболее точного раскрытия креативных идей. Символично, что этот знаковый проект, открывшийся в Год науки и технологии, задействовал их в столь широком масштабе. Одной из самых крупных и ярких работ московского биеннале стала инсталляция «Жизнь и увядание в текущий момент вечности II», созданная креативной командой TeamLab из Японии, в которую кроме художников входят представители самых разных, порой нетипичных для культуры профессий - инженеры, дизайнеры интерфейсов и математики. В МАММ они представили 12 канальное бесконечное видео, контент которого генерирует компьютерная программа.
Проект «Спорт в фотографии. От Родченко до наших дней» — это исследование феномена спорта сквозь призму фотографии с начала XX века до наших дней. Фотография спорта, меняясь вместе с обществом, отражает социальные и культурные особенности каждой эпохи. Экспозиция, включающая произведения классиков советской и российской фотографии — Александра Родченко, Макса Пенсона, Аркадия Шайхета, Бориса Игнатовича, Льва Бородулина, Александра Абазы, Дмитрия Донского, Сергея Гунеева, а также современных спортивных фотографов, рассказывает об эволюции жанра, позволяет проследить смену стилей и эстетических парадигм, демонстрирует современные тенденции, связанные с развитием новых технологий. Работы художников объединены темой футбола, который давно вышел за границы обычной спортивной игры. Он стал важным культурным, социальным и экономическим явлением, полем сражения между прошлым, настоящим и будущим. Еще один проект, объединенный темой футбола — инсталляция Алексея Каллимы «Теорема дождя», впервые показанная в 2009 году в Российском павильоне на 53-й Венецианской биеннале. Инсталляция посвящена футболу — единственному виду спорта, способному собрать на стадионе десятки тысяч болельщиков и объединить миллионы зрителей на время трансляции матча.
Московский музей Мультимедиа Арт
На сегодняшний день коллекция Фонда Still Art является одним из крупнейших собраний фотографии моды и стиля в Центральной и Восточной Европе. Многие из работ, вошедших в выставку, показываются в Москве впервые. Уверена, дальше наш совместный творческий путь c музеем станет еще более многогранным и продуктивным».
Кроме выставок в музее проходят различные образовательные программы для детей и взрослых, связанные с практикой и теорией искусства.
Звезды мирового искусства проводят в МАММ лекции и дают мастер-классы.
В собрании Музея более 170 тысяч единиц хранения: оригинальных отпечатков, негативов, произведений современного актуального искусства. Широко представлены все фотографические техники: от самых ранних — дагерротипов 50-е годы ХIX века , ферротипов, амбротиров — до новейших, использующих цифровые технологии. В коллекции музея собраны шедевры русского фотоискусства, в том числе работы Александра Родченко, Александра Гринберга, Макса Пенсона и Дмитрия Бальтерманца. Адрес: г.
Памяти Юрия Рыбчинского» — это дань уважения удивительному человеку, фотографу и коллекционеру, который вместе с Эдуардом Гладковым собрал уникальную коллекцию работ российских фотографов в непростые 80-е и 90-е. Подарено более 2000 работ, тысячи негативов, целая история нашей фотографии — все это благодаря бескорыстной любви к искусству и желанию сохранить наследие для будущих поколений. Выставка «Дар музею» — это возможность прикоснуться к этой удивительной коллекции, отдать дань памяти Юрию Рыбчинскому и поблагодарить всех коллекционеров, которые своими дарами развивают музейные фонды. Ведь музеи, по сути, и есть хранилища нашей культуры, истории искусства. А значит, каждый дар бесценен.
Последние выставки лета в МАММ
Мультимедиа Арт Музей, Москва приглашает на лекции и авторскую экскурсию в августе. Мультимедиа Арт Музей, Москва: просмотрите отзывы (271 шт.), статьи и 785 фотографий Мультимедиа Арт Музей, с рейтингом 83 на сайте Tripadvisor среди 4 939. К 90-летию классика российского и мирового современного искусства Эрика Булатова Мультимедиа Арт Музей, Москва подготовил выставку «Живу дальше. В прошлом году Московский Мультимедиа Арт музей вошел в тройку самых посещаемых в мире, по версии журнала The Art Newspaper.
Москва, динозавры, таблетки и луна: что смотреть на фотобиеннале в МАММ
На сегодняшний день коллекция Фонда Still Art является одним из крупнейших собраний фотографии моды и стиля в Центральной и Восточной Европе. Многие из работ, вошедших в выставку, показываются в Москве впервые. Уверена, дальше наш совместный творческий путь c музеем станет еще более многогранным и продуктивным».
Сара Мун говорит, что фотографом ее сделали фильмы: «Если копаться совсем глубоко, то первооткрывателем силы визуального образа для меня был Сергей Эйзенштейн. Его фильмы, работы настоящего мастера, дали мне очень много задолго до того, как я открыла для себя фотографию». По мнению экспертов, произведения Сары Мун — визуальная поэзия. Иду вперед, назад — во все стороны, теряя равновесие, в странном, смешанном с тревогой возбуждении, потерянная, но существующая, захваченная тем, что здесь вижу. Необъяснимое опьянение вызывают эти бесконечные скитания среди правды и фальши — возможно, между Реальным и Воображаемым.
В МАММ нет постоянной экспозиции, зато выставки сменяют друг друга с впечатляющей регулярностью.
Площадка знакомит зрителей с отечественным и зарубежным актуальным искусством, показывает работы мэтров российской и мировой фотографии, открывает для публики вселенную видеоарта, виртуальной реальности, перформанса, новых технологий в современных арт-практиках. Музей является основателем двух биеннале — Московской фотобиеннале и «Мода и стиль в фотографии».
Собрание Фонда постоянно пополняется. На сегодняшний день коллекция Фонда Still Art является одним из крупнейших собраний фотографии моды и стиля в Центральной и Восточной Европе. Многие из работ, вошедших в выставку, показываются в Москве впервые.
Мультимедиа Арт Музей закрывается на капитальный ремонт
Нынешний выставочный сериал стрелой проходит через прошлый век, показывая чопорных модниц на ранних фотографиях МАММ реанимировал биеннале «Мода и стиль в фотографии» , хиты мировой fashion-фотографии из коллекции фонда Still Art которые теперь воспринимаются тенью виденного прежде , спорт от Родченко до современности, футбол в рисунках Константина Батынкова и скульптуре Сергея Шеховцова, а также в инсталляции Алексея Каллимы «Теорема дождя», которую впервые показывали в павильоне России на Венецианской биеннале в 2009-м. Еще тут касаются климатических проблем, обсуждаемых везде на самом высоком уровне, а в России — все больше в музее, в данном случае в проекте молодых итальянских фотографов Эдоардо Делилле и Джулии Пьермартири. И вспоминают ушедшего в прошлом году Юрия Рыбчинского. Теперь его представили не как фотографа, а как коллекционера: музей получил в дар снимки Родченко, Маркова-Гринберга, Евзерихина, Шайхета, Чиликова, Слюсарева, Игоря Мухина и отличные фотоэкзерсисы художников. На заре соц-арта Леонид Соков сделал ироничный автопортрет скорее в духе поп-арта: на завидном атлетическом торсе сверкает золотое сердце. Самой ожидаемой и главной выставкой стал проект к 90-летию Эрика Булатова «Живу дальше. Лаборатория художника».
Сара Мун близка русской душе. Её образы — это девочки. Хрупкие, ранимые и прекрасные. Здесь всё в диалоге. Смотрите, это культовая работа Ника Найта «Девон». Снято в 1997-м, а в Москве она была уже в 98-м, когда мы показывали ее первый раз. Сегодня она знаменитая модель, знаменитая актриса. Ник Найт одним из первых начинает компьютерную обработку имиджей и создаёт какой-то инопланетный образ. Гейша из других эпох, из других планет. И воительница.
Выставка «Дар музею» — это возможность прикоснуться к этой удивительной коллекции, отдать дань памяти Юрию Рыбчинскому и поблагодарить всех коллекционеров, которые своими дарами развивают музейные фонды. Ведь музеи, по сути, и есть хранилища нашей культуры, истории искусства. А значит, каждый дар бесценен. Каждый меценат, поддерживающий художников и передающий свои собрания музеям — настоящий творец истории, наравне с самими мастерами. Приходите в обновленный МАММ, друзья!
Что за эмоции испытывает он при этом? Программа постоянно искажает и порождает буквы, которые складываются в текст португальского философа и врача Франциско Санчеса. Кто автор: первый художник, официально представивший Мексику на Венецианской биеннале в 2007 году. Рафаэль Лозано-Хеммер любит использовать в своих работах технологии, имитирующие и анализирующие жизнь человека: это могут быть как достижения робототехники, так и датчики сердечного ритма.