Икебана может стать замечательным подарком и альтернативой обычному букету. История икебаны и экибаны Икебана и экибана — это искусство аранжировки цветов, которое имеет долгую и интересную историю. Слово "икебана" пришло из японского языка и завоевало весь мир совсем недавно, в 50-60-е годы XX в. Как же будет правильно писать: «экибана» или «икебана»? Икебана оказала огромное влияние на флористику, благодаря её принципам составляются многие цветочные композиции.
Японское искусство икебана: традиции и современность
Икебана — это ассиметричный букет. В его состав входят не только цветы , но и маленькие веточки. Это могут быть ветки абсолютно высохшие, с почками, с окрашенными листочками, с цветами. Также букет могут составлять стебли трав, листья деревьев и растений. Ваза или сосуд — также часть оформления икебаны. Ёмкость может быть низкой и наполненной камушками.
Еще один наиважнейший компонент икебаны — пустота. В отличие от привычных нам букетов цветов, икебана подчиняется законам геометрического построения, где строго выдерживаются правила цветового оформления; икебана имеет свой «ритм».
Важный момент — размеры предметов считают без учёта той части, что закрепляется внутри сосуда. Важен угол наклона, он определяет форму всего ансамбля. Линия Человека должна склоняться по направлении к линии Неба. Самый укороченный предмет в ансамбле — Земля, размещается впереди или в стороне от наклона двух предыдущих линий. После того как расположены три основных элемента, в композицию включают дополнительные дзюси.
Главное, чтобы они не были более длинными, броскими, чем основные, и не выделялись слишком интенсивно. В икебане не допускаются громоздкие элементы, слишком много разных материалов, чрезмерная заполненность композиции, пышность. Основной принцип — много свободного пространства, воздуха, чёткость и значимость каждого элемента. Закрепляются все детали кензаном или пеной для флористов, если материалы искусственные. Даже несмотря на чёткие правила, научиться творить таким образом довольно непросто. Как любое искусство, икебана требует вдохновения, обучения, отдачи, фантазии. Специалисты рекомендуют в первую очередь попробовать несложные ансамбли и строгие, невычурные материалы.
Из чего можно сделать? Изготовление икебаны своими руками в домашних условиях — очень увлекательный процесс. Тем более что это творческое мероприятие подразумевает использование самых разных элементов. Очень эффектно смотрятся композиции из природного материала: сухоцветов, сосновых веток, ветвей других деревьев, ёлки, разных листьев. Популярны и цветы: гладиолусы, орхидеи, нарциссы. Часто применяют детали из фоамирана, других материалов. В любом случае основа всего ансамбля — ёмкость.
Она легко заменима губками для флористов, пенопластом, песком, керамзитом. Важно учитывать, природные или искусственные материалы вы планируете использовать. В зависимости от этого подбирайте крепёж. После того как продумывается фиксация, выбраны сосуд и материалы, можно приступать к формированию треугольника. Помните, что элементы не должны располагаться в одной плоскости, ансамбль должен быть объёмным вне зависимости от материала, асимметричным, многогранным. Икебаны крупного размера могут включать несколько треугольников, но прежде чем приступать к созданию ансамблей такой сложной структуры, лучше попробовать сформировать простую. Из цветов Чтобы составить композицию из искусственных или живых цветов, понадобится сосуд: чаша, ваза, блюдце, кора, поднос.
Цветы — невероятно красивые и совершенные элементы, поэтому сосуд не должен с ним спорить, скорее, слегка подчеркнуть всю красоту и хрупкость цветка. Подбирая ёмкость, продумайте, как она будет перекликаться по цвету с деталями ансамбля. Идеальная основа для скромного цветочного произведения — корзина или ваза из фаянса. Если вы предпочитаете роскошные цветы типа хризантем, лилий, роз, используйте более выразительные сосуды: вазы из стекла, фарфора. Однотонный сосуд лучше всего подчеркнёт красочные цветочные элементы. Если же вы делаете центром ансамбля саму вазу, и она должна смотреться выразительнее, в качестве элементов в этом случае берут цветы скромных видов, ветви. Искусственный декор в современном стиле икебаны часто становится основным.
Такие цветочные композиции не менее изысканны и изящны, при этом ухаживать за ними просто, а простоят они очень долго, если сравнить с живым цветком. Розы — одни из самых востребованных цветов в икебане, их очень любят женщины, они поражают своим эстетичным благородным видом и потрясающим ароматом, долго стоят.
Для создания икебаны используются не только цветы, но и ветки, листья и другие растения. Таким образом, правильно писать слово «икебана» с буквой «и». Это японское искусство цветоводства пользуется популярностью во всем мире и имеет более чем 600-летнюю историю. Понравилась статья? Поделиться с друзьями: Вам также может быть интересно.
Одним из самых известных направлений искусства икэбаны долгое время была школа Икэнобо, названная так по имени мастера Икэнобо Сэнъэй.
Характерной особенностью этой школы, является то, что в основе композиции — низкие сосуды, с плоским дном. Икэбана в стиле морибана. В них обязательно присутствует открытая вода - символизирующее водоём или озеро. А расположенные в таких вазах растения, словно стелются горизонтально над ними. Икэбана школа Охара, направление морибана Икэбана школа Охара, направление морибана В начале XX века появилась школа Согэцу «Трава и Луна» , ставшая весьма популярной не только в Японии, но и в других странах мира. Само слово «Согэцу» состоит из иероглифов - «трава» и «луна». Здесь отразилось представление о бесконечности природы, гармонии и противоположности её элементов. Её основатель художник и скульптор Софу Тэсигахара, считал, что искусство икэбаны должно динамично развиваться, следуя за всеми изменениями в культуре.
Икэбана школы Согэцу Икэбана школы Согэцу Он первым ввёл в композиции икэбаны искусственные материалы. Кроме того, с его подачи, икэбаны вышли за пределы домов, начав свою жизнь в общественных местах и на улицах городов. Икэбана в метро в Киото. Количество школ и направлений этого, очень японского, вида искусства непрестанно множится. Самым актуальным сегодня считается стиль дзюика - свободный стиль, впитывающий тенденции современного искусства. Икэбана школы Согэцу в стиле Дзюика. В композицию включают не только растения, но и любые, даже весьма неожиданные материалы. Составители и авторы таких композиций находят смелые, а порой и странные формы сосудов и сочетания всех элементов и составляющих икэбаны.
Изобретают сложные, необычные композиции. Если вам понравилась статья, то не забудьте поставить лайк, и подпишитесь на канал. Здесь вы найдете и другие материалы о мировой культуре, а также о культуре средневековой Японии: Как японцы видят мир. Особенности традиционной японской культуры. Немного японской истории. Периодизация культуры.
Как сделать икебану своими руками: варианты красивых композиций для украшения интерьера
Например, изготовление в технике квиллинг скрапбукинг, оригами, икебана, объёмная аппликация и т. Заранее спасибо. Постановка кавычек в приведенных примерах не требуется. Подскажите, пожалуйста, нужна ли запятая после "можно подумать" 1.
То есть экибана составляется из тех элементов, которые характерны для данного времени года. Например, весной это могут быть ландыши, нарциссы, первоцветы, пионы, тюльпаны. Летом — полевые и садовые цветы.
Осенью можно сделать экибану из листьев, астр, хризантем, каштанов, а зимой — из еловых или сосновых веток, украшенных шишками. Крепятся компоненты экибаны при помощи пластилина, пенопласта, проволоки, мокрого песка или гипсового раствора. Подготовку к ее созданию начинают заранее — в конце лета — начале осени, так как ранние заморозки или дождливая погода могут испортить материалы для композиции. Поэтому август-сентябрь — прекрасное время для сбора желтых, зеленых и красных листьев, коры деревьев, сухих трав, желудей и каштанов. Живые осенние цветы — астры, хризантемы, георгины и т. Сделать основу для осенней экибаны можно из коряги, корзинки или высушенной тыквы.
Можно использовать и искусственные материалы — пластик, стекло, пенопласт и т. Добавить композиции оригинальности поможет грейпфрутовая или апельсиновая кожура, которую тоже можно использовать вместо вазы. Составление экибаны — тонкий и кропотливый процесс. Однако в результате можно создать настоящий шедевр, который принесет радость окружающим и гармонично впишется в любое пространство.
С ветками ясеня и листьями формиума Растения и материалы: хризантемы Anastasia Dark Green и Korona, листья формиума, ветки ясеня, керамические вазы, секатор, ёмкость для подрезки растений. Основное отличие икебаны школы Согэцу в том, что её при желании может сделать любой человек — в любой вазе или совсем без неё и из любого количества материала. Ход работы: Установите ветки между вазами, закрепите их. Добавьте жёлтый цвет с помощью солнечных хризантем Korona. Это придаст работе необходимую яркость с учётом того, что стоять она будет на чёрном фоне.
Одиночная зелёная хризантема в этом случае будет акцентом в работе. Добавьте плавных линий из листьев формиума, предварительно расщепив их по центральной жилке. Икебана 4 5. С ветками магнолии Растения и материалы: хризантема Rossano Charlotte крашеная , ветка магнолии, лист ксанаду, керамическая ваза, секатор, кензан, ёмкость для подрезки растений. Сдержанные тона ванной комнаты и аксессуаров продиктовали создание миниатюрной, неяркой работы. Такое оформление хорошо подойдёт для отелей и апартаментов. Ход работы: Эту минималистичную композицию начните выполнять с установки кензана и заполнения вазы водой. Закрепите хризантему на кензане, затем ветку магнолии. Завершите работу небольшим зелёным листом ксанаду.
Конечно, ветка магнолии — не рядовой компонент. Её вполне можно заменить веткой другого растения с крупными почками. Хризантема — национальное растение Японии. Её изображение можно встретить на обложке японского паспорта, на всех печатях, японских монетах. Жёлтое или оранжевое соцветие входит в герб императора. Хризантему издревле считали символом долголетия, что связано с её стойкостью перед наступлением холодов.
Основные стили и принципы составления икебаны В настоящее время известны следующие главные стили икебаны: Рикка — в современную эпоху обычно применяется в религиозных буддистских обрядах. Главные особенности — присутствие в композиции хризантем и вертикальное расположение растений в букете; Морибана — самый простой стиль, вызывающий ассоциацию с природным ландшафтом и пейзажем, но только в миниатюрном формате. В данном направлении делается акцент на зелень, которую размещают в широких емкостях небольшого размера и закрепляют специальными держателями из металла; Нагэирэ или Хейка — композиции, созданные в этом стиле, наполнены глубоким философским смыслом и простотой.
Их цель — показать значимость каждого природного элемента. Обычно такая экибана состоит из одиночного цветка; Дзюика — неклассическое свободное направление, отступающее от традиционных правил компоновки букетов, популярное в основном среди жителей Европы.
Искусство икебаны
| Икебана 生 花 | Посмотрите больше идей на темы «икебана, цветочные композиции, флористика». |
| «Экибана» или «икебана» как пишется? Есть 1 правило! | Возникли сомнения: как правильно писать «экибана» или «икебана»? |
| Икебана – искусство, которым может овладеть каждый | Экибана, сделанная своими руками, способна создать в доме тёплую атмосферу и улучшить настроение. |
| Японская икебана - что это такое | Икебана (или экибана, икэбана) – это японское искусство создания необычных композиций на основе цветов. |
Искусство икебаны
Сегодня Сегодня эту форму цветочной композиции практикуют тысячи людей по всему миру. Только в Японии существует более тысячи школ, в которых преподают этот вид искусства. Линии, расположенные в разных направлениях, могут усилить и выделить конкретную тему, показать истинное предназначение этой икебаны. Если кто-то хочет овладеть этим видом японского искусства, ему придется учиться в одной из школ. Этими школами руководит имотото или сенсей учитель-гроссмейстер. Эта роль часто передается от родителей к детям. Я думаю, вы можете узнать об икебане на любительском уровне в Интернете. Это, конечно, не тот случай, когда после нескольких уроков вы сразу знаете, как это делать. Чтобы понять это искусство, нужны годы, и даже тогда вы продолжите его развивать. Как сделать икибану своими руками Чтобы икебана казалась единым целым, работа начинается с центра композиции. Устанавливается перпендикулярно основанию.
Две другие линии располагаются асимметрично и наклонно, в зависимости от задумки произведения. Изогнутые ветви делают композицию динамичной. Тема композиции выбрана с учетом текущего сезона. Цветы, элементы из дерева и украшения отражают состояние природы. Цветочный горшок не должен привлекать к себе внимание яркими красками, фактурой или декором. Попробуйте найти неброский предмет в земляных тонах. Осенний букет Яркие краски осенней листвы, сочные краски астр, георгинов, хризантем, гвоздик создадут настроение осенней композиции. Дополнительные элементы: корзины из тыквы, коряги, желуди, каштаны, грецкие орехи, цедра цитрусовых. Раствор глицерина поможет сохранить вид желтых и красных листьев. Выбранная мебель фиксируется цветочными губками, пенопластом или штукатуркой.
Насыпанный сверху песок, галька, минералы помогут замаскировать крепление. Зимняя сказка Флористика холодного времени года отличается сочными и яркими красками. Зимнее украшение привносит в дом атмосферу праздника. Основной зимний декор: хвоя, шишки, орехи, цедра цитрусовых, грозди калины, рябина, сухофрукты, венки, бусы. Важные цвета: темно-зеленый, алый, темно-синий, серебристый, золотой. За основу берутся плетеные корзины или металлоконструкции. Японские школы икебаны Помимо традиционного икенобо, существуют и более современные букеты. В 1897 году появился новый стиль икебаны — это морибана. Эта школа обучает мастеров созданию композиций в плоских вазах, невысоких вазах. Они используют татуировки из металла — кензан.
Стебли растений или цветов колючие с вертикальными иголками, обеспечивающими фиксацию в нужном положении. Кензан обычно ставят в невысокую вазу, покрытую растительным материалом, а чтобы цветы не увяли, вазу наполняют водой. Что используется в икебане? Как уже говорилось ранее, икебана — это не только сами цветы. Вот почему для цветочных композиций используется много разных материалов, растений и прочего. Икебана основана на цветах, вазах, листьях, стеблях и ветках. Вокруг них можно положить мох, фрукты, опавшие листья, травы, почки или другие натуральные материалы. Использование материалов зависит от сезона. Летом вы видите, например, цветочные композиции с яркими цветами, фруктами и бутонами, а осенью вы видите цветочные композиции с опавшими листьями и мхом. История возникновения Легенда повествует о возникновении искусства икебаны.
Однажды сильный ураган с грозой охватил Японию, уничтожив все на своем пути, уничтожив деревья и кусты вокруг. Тогда буддийские монахи, поместив ветку сломанного дерева на статую Будды, обратились к Учителю в надежде, что он поможет восстановить уничтоженную растительность. Удивительно, но спустя короткое время аромат цветов снова распространился по опустошенным территориям, зацвели кусты и расцвели сады, снова придавая красоту окружающим. Поэтому буддийские монахи стали часто строить икебану, чтобы сады никогда не переставали цвести. Историки расходятся во мнениях относительно того, когда появилась первая икебана. Считается, что он прибыл в японские земли из Китая и, как хризантема — символ имперской власти — распространился по всей стране, точнее по ее буддийской стороне. Изначально композиции создавали монахи, ими украшали храмы и преподносили Будде в качестве подношения.
Цветочный горшок не должен привлекать к себе внимание яркими красками, фактурой или декором. Попробуйте найти неброский предмет в земляных тонах.
Осенний букет Яркие краски осенней листвы, сочные краски астр, георгинов, хризантем, гвоздик создадут настроение осенней композиции. Дополнительные элементы: корзины из тыквы, коряги, желуди, каштаны, грецкие орехи, цедра цитрусовых. Раствор глицерина поможет сохранить вид желтых и красных листьев. Выбранная мебель фиксируется цветочными губками, пенопластом или штукатуркой. Насыпанный сверху песок, галька, минералы помогут замаскировать крепление. Зимняя сказка Флористика холодного времени года отличается сочными и яркими красками. Зимнее украшение привносит в дом атмосферу праздника. Основной зимний декор: хвоя, шишки, орехи, цедра цитрусовых, грозди калины, рябина, сухофрукты, венки, бусы. Важные цвета: темно-зеленый, алый, темно-синий, серебристый, золотой.
За основу берутся плетеные корзины или металлоконструкции. Японские школы икебаны Помимо традиционного икенобо, существуют и более современные букеты. В 1897 году появился новый стиль икебаны — это морибана. Эта школа обучает мастеров созданию композиций в плоских вазах, невысоких вазах. Они используют татуировки из металла — кензан. Стебли растений или цветов колючие с вертикальными иголками, обеспечивающими фиксацию в нужном положении. Кензан обычно ставят в невысокую вазу, покрытую растительным материалом, а чтобы цветы не увяли, вазу наполняют водой. Что используется в икебане? Как уже говорилось ранее, икебана — это не только сами цветы.
Вот почему для цветочных композиций используется много разных материалов, растений и прочего. Икебана основана на цветах, вазах, листьях, стеблях и ветках. Вокруг них можно положить мох, фрукты, опавшие листья, травы, почки или другие натуральные материалы. Использование материалов зависит от сезона. Летом вы видите, например, цветочные композиции с яркими цветами, фруктами и бутонами, а осенью вы видите цветочные композиции с опавшими листьями и мхом. История возникновения Легенда повествует о возникновении искусства икебаны. Однажды сильный ураган с грозой охватил Японию, уничтожив все на своем пути, уничтожив деревья и кусты вокруг. Тогда буддийские монахи, поместив ветку сломанного дерева на статую Будды, обратились к Учителю в надежде, что он поможет восстановить уничтоженную растительность. Удивительно, но спустя короткое время аромат цветов снова распространился по опустошенным территориям, зацвели кусты и расцвели сады, снова придавая красоту окружающим.
Поэтому буддийские монахи стали часто строить икебану, чтобы сады никогда не переставали цвести. Историки расходятся во мнениях относительно того, когда появилась первая икебана. Считается, что он прибыл в японские земли из Китая и, как хризантема — символ имперской власти — распространился по всей стране, точнее по ее буддийской стороне. Изначально композиции создавали монахи, ими украшали храмы и преподносили Будде в качестве подношения. Позже, в IX-X веках, композиции вышли за пределы храмов и распространились в домах простых японцев. Обретая более естественные и изящные формы, они стали неотъемлемой частью интерьера и привнесли в него гармонию. Примерно в то же время в Японии развивалась школа дзен-буддизма, поэтому букеты цветов, которые символизировали путь к истине, полностью утратили всякую элегантность, хотя по-прежнему оставались красивыми и символичными. Все изменилось в 17-19 веках, когда главными ценностями жизни стали обычные радости и преклонение перед самой жизнью. Прежний символизм в композиции не стал таким важным, как чувство гармонии, которое представляла в то время икебана.
Каждый цветок и лист имеют свое значение Японские мастера икебаны точно знают, что цвета и оттенки растений в букете — не самый важный элемент. Гораздо важнее и значительнее линии, с помощью которых цветочная композиция приобретает высоту, глубину и ширину. Каждый цветок и лист в икебане имеет свое значение. Возьмем, к примеру, цветок лотоса или бамбук. Лотос означает подлинность и чистоту, бамбук — экологичность. Используя разные цветы в цветочной композиции, можно выразить множество смыслов и чувств для достижения определенного баланса. В отличие от западной культуры, в икебане цвет не очень важен. Для японца важна форма, а не цвет. Подумайте о форме и размере вазы или о форме конкретного листа.
При создании цветочной композиции также учитывается человек, который ее видит.
Если хотите смастерить торжественный, праздничный букет, добавьте к еловым веточкам цветы, блестящие елочные игрушки, бусы, позолоченные шишки, и у вас получится роскошная флористика. В праздничных композициях потрясающе выглядят свежие фрукты, особенно цитрусовые, которые создают праздничное настроение. Если сделать узор на апельсине из бутонов засушенной гвоздики, получится не только красивая, но еще и полезная композиция. Ведь, как известно, сочетание цитрусовых со специей помогает бороться с микробами. Пряничные поделки.
Из ароматных пряничных фигурок можно смастерить гирлянды или новогодние композиции. Особенно эффектно выглядит пряничный домик, украшенный разноцветной глазурью. В технике квиллинг получатся причудливые поделки, которые станут достойным украшением помещения к Новому году. Сладкому декору обрадуются не только дети, но и взрослые. Разместите в ящике хвойные веточки, цитрусовые, шишки, елочные игрушки, декорируйте емкость подарочной бумагой и развесьте по краям леденцы в виде посоха. Можно добавить в композицию шоколадную фигурку тигренка, Дедушки Мороза или Снегурочки.
Полимерная глина. С этим пластичным материалом справятся даже дети, ведь для них такое удовольствие — лепить новогодние фигурки, которые станут достойным украшением дома. Из полимерной глины может получиться симпатичный тигренок, снеговик, новогодний олень, елочка. При создании праздничного букета к Новому году особое внимание следует уделять емкости, в которой будет размещаться композиция. Что подойдет для работы: плетеная корзина;.
Сначала обратимся к переводу. Жизнь цветов - красиво! Что это за искусство, как оно возникло, как сделать икебану своими руками, какие есть виды композиций? Все эти вопросы детальнее рассмотрены далее в статье. Как возникло искусство?
В истории Японии существует предание. Однажды на город налетел сильнейший ураган. Он был таким сильным, что разрушил все, вплоть до небольших растений. Когда смерч закончился, жители собрали все погибшие растения и понесли в храм, чтобы почтить память. Будда, которому поклоняются в Стране восходящего солнца, внял молитвам и дал новую жизнь растениям. В благодарность за это монахи до сих пор приносят асимметричные букеты в храм. Но теперь это уже не только религиозный символ и часть обряда. Что такое икебана? Как-то отпугивает это понятие с первого знакомства. На самом деле, узнав его значение, понимаешь: чего же проще - составление букетов.
Икебана: стили, история, значение
Принципы композиции икебаны Композиция икебаны строится на определенных принципах, которые помогают создать гармоничный и эстетически привлекательный образ. Один из ключевых принципов икебаны — это правильное распределение элементов в пространстве. Композиция должна быть сбалансированной, симметричной или асимметричной. В икебане стремятся создать гармоничное сочетание различных цветов, форм и текстур. Композиция должна быть выразительной, но не перегруженной. Принцип простоты является одним из основных в икебане. Композиция должна быть минималистической и воздержанной, не содержащей лишних деталей. В икебане пространство также играет важную роль. Пустые пространства сознательно оставляются для подчеркивания красоты и гармонии цветов и форм.
Икебана стремится создать гармоничный ритм, в котором элементы композиции визуально связаны между собой и образуют целостное цветовое поле. Одним из отличительных черт икебаны является стремление к естественности. Цветы, ветки и другие растения выбираются с учетом их естественной красоты и формы. Соблюдение этих принципов поможет создать гармоничную и красивую композицию икебаны, в которой каждый элемент будет на своем месте, а весь образ будет впечатлять своей элегантностью и утонченностью. Читайте также: Разнообразные альтернативы и вкусные рецепты замены какао в выпечке Использование пространства Существуют различные способы использования пространства в икебане. Один из них — использование пустого пространства для создания акцента на основных элементах композиции. Пустое пространство может выполнять роль фонового элемента, выделяя цветы и другие декоративные объекты. Другой способ использования пространства — создание баланса между положительным и отрицательным пустым пространством.
Это позволяет достичь визуальной гармонии и уравновешенности в композиции. Каким бы способом вы ни использовали пространство в икебане или экибане, важно помнить о правильном балансе. Размещение элементов так, чтобы они не выглядели перегруженными или слишком разреженными, является ключевым моментом. Однако, следует помнить, что правила икебаны не являются строгими и абсолютными. Использование пространства может варьироваться в зависимости от желания и творческого вдохновения каждого мастера. Баланс икебаны Баланс в икебане можно достичь разными способами.
В VI веке буддийские монахи подносили букеты цветов на алтарь божества. Однако, только в восьмом столетии начали делать икебану. Причиной этого являлся рост буддизма в Японии. Они украшали цветами буддийские жертвенники, вначале случайным образом, но с годами люди фактически начали расставлять цветы определённым каноном. Так были созданы первые «стили» икебаны. В 15 х веках икебана превратилась в искусстве Долгое время аранжировка цветов не рассматривалась как вид искусства. Это произошло в 15 х веках. Ашикага Йошимаса, тогдашний «сёгун», был большим поклонником аранжировки цветов и признал икебану искусством. Он даже придумал несколько правил, которые люди должны были соблюдать при оформлении цветовых композиций! После этого периода, развитие в области японских видов искусства набирает обороты. Повсюду были разработаны новые стили, каждый со своими характерными чертами. Самыми важными из них стали рикка и нейегерабана. Рикка была очень формальной и жесткой, в то время как neigerabana была более органичной и более естественной. Первоначально Икебана была скорее риккой, но более неформальная нейгерабана становилась все популярней. Это в конечном итоге привело к расколу, и neigerabana отделился и стал собственным видом искусства. Кстати, Икебана была предназначена не только для художников. Нет, многие стремились овладеть этой формой цветочной композиции. Это было также очень популярно среди японских офицеров самураев и генералов.
Тогда-то, в 1542 году, и сформировалась школа Икэнобо. Согласно стилю Рикка, цветы должны были стоять прямо, как бы стремиться ввысь, не касаясь краёв вазы. То, что все цветы были собраны вместе, в один пучок, в композиции символизировало единство людей. Для составления композиции использовались ветки кедра, сосны или бамбука в качестве основы, а вокруг них ставились цветы. Цветы здесь тоже должны были стремиться вверх, но композиция упростилась, стало меньше составляющих, поэтому стиль вскоре обрёл популярность. Новое буддистское учение распространилось среди сёгуната, в монастырях стали зарождаться разнообразные искусства или «пути». В отличие от прошлых стилей со строгими правилами, стиль Нагэирэ, дословно «бросить цветы в вазу», был более свободным. Растения продолжали ставить в высокие вазы, но теперь цветов можно было добавить больше, композиции становились пышнее, разноцветнее. Традиционным мотивом стиля Нагаирэ считались ирисы. Она-то и стала самой наглядной эмблемой дзена: простота и сосредоточенность на состоянии духа выражались в минимализме, обычно достаточно было одного цветка в вазе. Школа Мисё Она выделилась тем, что помимо цветов, традиционных сосны и бамбука последователи стали использовать и другие природные материалы: сухие ветки или осенние листья. Япония открылась для иностранцев, много товаров производили на экспорт, но и большое количество ранее невиданного приезжало из-за моря и в саму Японию. Вдохновлённый яркими, впервые увиденными цветами, мастер Охара Унсин стал включать их в свои цветочные композиции. Всё ниже опускались края вазы, и вот наконец сосуды стали совсем плоскими. Более того, впервые именно в стиле морибана стали использовать упомянутые выше наколки, на которых стояли цветы. Да и сама форма установки цветов стала более свободной, возможно, сказалось европейское влияние.
Тем не менее, не обязательно погружаться в такую глубь, чтобы научиться составлять простые композиции для быта и личного удовольствия. Икебану давно «приспособили» к обычной жизни и используют во всех уголках планеты. Причём приспособили настолько, что даже у названия появились свои вольные варианты. Среди пользователей Сети широко применяется такая форма слова, как «экибана». Очевидно, произносить такую последовательность гласных для нас привычнее, к тому же начало в этой форме вызывает ассоциации с экологией, а ведь это именно экологичный способ украсить пространство. Но нет, это абсолютно неверное написание, и никаких предпосылок к тому, чтобы лингвисты изменили его в словарях, нет. У слова японское происхождение, и звуки подобраны неслучайно. Происхождение икебаны Историю икебаны пишут по-разному, но связывают с одними и теми же функциями. Первоначальным её предназначением считаются религиозные цели. Украшения из цветов и растительных составляющих — листьев, стеблей, веток — нужны были для храмовых ритуалов и приношений богам. Прежде всего имеется в виду Будда, поклонение которому началось ещё до нашей эры, и случилось это вовсе не в Японии. По самой древней версии возникновения цветочного культового творчества, его истоки тянутся ещё из Индии тех времен. Сам буддизм проникал в соседние страны Азии постепенно, но не по очереди, а во все относительно одновременно: в Китае о нём узнали во II веке, в Японии — ближе к V. Говорят, что икебану в Японию «завезли» из Китая примерно в VI—VII веках, но вполне вероятно и то, что она попала туда напрямую вместе с монашескими миссиями. Декорировать богослужебные заведения цветами могли где угодно — для Азии это вполне типичный ритуальный почерк. Связь икебаны с буддизмом кажется убедительной ещё и потому, что в нём культивируется борьба со страстями и выход в нирвану, где нет волнений и тревог. Здесь человек является частью природы — такой же неотъемлемой, как цветы, травы, камни и земля. Занятия икебаной приближают его к умиротворению и слиянию с другими носителями божественной природы. Называют и более-менее точное время распространения икебаны в Японии, но это уже XV век. Однако эти даты касаются уже возникновения первых отдельных течений этого искусства. Любопытно, что основателем первой школы икебаны считается потомок того самого японского посла, который в своё время побывал в Китае и привёз оттуда такую традицию. Новые школы икебаны всё-таки возникали, но за столько веков их появилось всего-то три. Фото: Sogetsu Нельзя сказать, что за это время икебана не изменилась, но и развитием это сложно назвать. Надо знать консервативность японцев, которые с большим трудом принимают перемены, но всё же в вечности они тоже не могли застыть. Поэтому новые школы икебаны всё-таки возникали, поскольку старинные правила становились для современности уж очень сложными. Но в целом за столько веков их появилось всего-то три: икэнобо, охара и согэцу. При этом всё равно основные правила оформления в этих школах повторяются, поэтому в основном достаточно будет понять несколько важных моментов, чтобы можно было смело браться за изготовление хотя бы простейшей икебаны.
Как правильно писать-экибана или икебана
Мы познакомились с председателем «Hagakure» Святославом ГАЕВСКИМ и героем нашего интервью Анатолием ЕРЫШЕВЫМ, белорусским сэнсэем по части икебаны. Экибана из цветов. HSE Daily — новости Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики», новости образования, наука в университете, исследования и аналитика, мнения экспертов, информация для поступающих.
Искусство составления букетов в Японии: что такое икебана
| Экибана или икебана — как правильно писать? | При создании икебаны особое внимание уделяется динамичности: аранжировка должна отражать развитие во времени, его течение или же связь с определенным временем года. |
| Икебана: что это такое, история и правила создания | При создании икебаны особое внимание уделяется динамичности: аранжировка должна отражать развитие во времени, его течение или же связь с определенным временем года. |
| Икебана - Японское искусство цветочной аранжировки. Статья с обзором стилей | Тогда же искусство икебана начало формироваться в том виде, в котором оно дошло до наших дней. |
Икебана - что это такое
но Рикю, сад которого славился на всю Японию цветами повилики. По теме: Экибаны из сухоцветов для интерьера Икебаны японские весенние Хвойная Икебана Искусство Икебаны в Японии Зимняя композиция Букет из нобилиса мастер класс Зимние флористические композиции Зимние цветочные композиции Икебана стиль Морибана Зимний. Если возникает трудность, как пишется: «икебана» или «экибана», нужно помнить, что правильным вариантом будет «икебана», а также «икэбана». Мастера икебаны из Японии точно знают, что цвета и оттенки растений в букете являются не самым главным элементом.
Икебана - что это такое
Что же касается материала для самого букета, то японцы, например, предпочитают сезонность. То есть экибана составляется из тех элементов, которые характерны для данного времени года. Например, весной это могут быть ландыши, нарциссы, первоцветы, пионы, тюльпаны. Летом — полевые и садовые цветы. Осенью можно сделать экибану из листьев, астр, хризантем, каштанов, а зимой — из еловых или сосновых веток, украшенных шишками. Крепятся компоненты экибаны при помощи пластилина, пенопласта, проволоки, мокрого песка или гипсового раствора. Подготовку к ее созданию начинают заранее — в конце лета — начале осени, так как ранние заморозки или дождливая погода могут испортить материалы для композиции.
Поэтому август-сентябрь — прекрасное время для сбора желтых, зеленых и красных листьев, коры деревьев, сухих трав, желудей и каштанов. Живые осенние цветы — астры, хризантемы, георгины и т. Сделать основу для осенней экибаны можно из коряги, корзинки или высушенной тыквы. Можно использовать и искусственные материалы — пластик, стекло, пенопласт и т. Добавить композиции оригинальности поможет грейпфрутовая или апельсиновая кожура, которую тоже можно использовать вместо вазы. Составление экибаны — тонкий и кропотливый процесс.
Дзеки также имеют свою роль в создании гармоничной композиции, и они выбираются в соответствии с размером и стилем цветочной композиции. Основные принципы экибана: Асимметрия: композиция должна быть симметричной, но не идеально симметричной. Глубина: использование разных высот и уровней помогает создать объемность и глубину композиции. Ось: композиция должна иметь ясную ось, которая задает направление для глаз наблюдателя.
Простота: композиция должна быть простой и минималистичной, без излишнего украшения. Сезонность: выбор цветов и растений зависит от времени года и создает связь с природой. Роль экибана в японской культуре: Экибана имеет глубокие корни в японской культуре и является неотъемлемой частью традиций и обрядов. Она используется при официальных церемониях, свадьбах, праздниках и других особых случаях.
Также экибана является объектом изучения и практики, и существует множество школ и стилей экибана. В современном мире экибана стала популярна и за пределами Японии. Ее красота и эстетика привлекают людей по всему миру, и экибана используется в декоративных целях и для создания уюта в интерьере.
Растения опирают на края вазы или на специально предусмотренные деревянные подпорки. В емкости с цветами допустимо добавлять воду. Кроме традиционных материалов появляются камни, мхи и ветви. Кензан — держатель для закрепления цветов помещают на дно плошки.
Согэцу После двух мировых войн под влиянием европейской культуры сформировался свободный стиль и авангардная молодая школа, основанная в 1929 году художником Софу Тэсигахара. В старых школах было недопустимо использовать элементы неживой природы или искусственные материалы. Но художник и скульптор решил осовременить японское прикладное искусство. Он использует стекло, камни, металл, фарфор и даже веревки с цепями.
У мастеров XXI века на первое место выходит необычность формы, новизна и динамичность. Например, ветви должны быть изогнуты необычным и даже причудливым образом, чтобы привлечь внимание зрителя Новогодняя экибана своими руками из веток хвои Наиболее популярной считается экибана из веток хвои, ведь именно хвойные ветки являются символом Нового Года. Сделать такую композицию можно в разных вариациях, все зависит от желания семьи и от наличия нужных материалов. К примеру, можно сделать композицию из искусственных шишек, но при этом их можно соединить с настоящими хвойными ветками, это будет очень оригинальное сочетание.
Шишки можно купить в магазине декора, а можно использовать и те, которые собрали осенью в лесу. Их можно покрасить в разные цвета, посыпать блестками, нарисовать какие-то новогодние рисунки, и сложить в корзину или большую вазу, а ветки хвои нужно вставить так, чтобы казалось, будто это одна композиция с шишками. Дерево экибана, пошаговая инструкция с фото В японской традиции существует обычай составления аутентичных экибан, среди которых одно из первых мест занимает хвойная композиция. Для создания такого великолепия понадобятся: инструменты; устойчивая емкость и цветы.
Порядок работы: Чтобы подготовить ветки к работе, необходимо надрезать их нижнюю часть таким образом, чтобы зафиксировать в специальном отверстии посуды. Затем ветку прочно устанавливаем в емкость. Хвойную ветку красиво дополнит изогнутая часть цветущего дерева, которую надрезаем аналогичным способом и фиксируем в емкости. Красочным элементом в экибане станут несколько листьев и соцветий нарциссов.
Экибана суть, принцип составления экибаны Экибана — это умение создавать необыкновенные и выразительные композиции путем гармоничного и выразительного сочетания цветов и веток причудливой формы. Искусство берет свое начало из древней Индии, постепенно проникая в культуру Японии и Китая. На заре зарождения этого направления экибаны носили больше религиозный характер, являясь одним из даров приношения к алтарю в буддистских храмах. Но постепенно изысканные букеты стали востребованы практически во многих сферах жизнедеятельности человека, с некоторым отличием в подходе создания цветочных шедевров.
К примеру, в Европе предпочитают более пышные формы, а вот азиатские мастера придерживаются простоты и выразительности в создании композиций. Учитывая эти отличия, существует ряд особенностей, которые отличают экибану от обычного букета цветов. Среди самых основных: Выразительность произведения, передающая настроение аранжировщика, его сдержанность идей и художесвенную взаимосвязь между элементами. Объемность, позволяющая любоваться композицией со всех сторон, независимо от планировки помещения.
Баланс играет немаловажную роль как в цветовой гамме, так и расположении цветов — темные и крупные цветы предпочтительней располагать в нижней части, а мелкие и светлые подальше от центральной части композиции. Акцент должен быть сосредоточен на одном из необычных элементов — экзотическом цветке или изогнутом стволе дерева, а вот остальные составляющие должны дополнять и усиливать впечатление от произведения. Гармоничность экибаны зависит не только от формы и размера растений, но и подходящего сосуда подставки , фона и освещения, которые должны составлять единое целое. Ветки сосны и кипариса, цветки роз и лотоса — первые растительные элементы для аранжировки.
Растения помещали в бронзовые сосуды. В Х-XII вв. Икебанамиукрашали дворец императора и имения аристократов. При дворе императора проводились соревнования по аранжировке.
В XVI веке появляется чайная церемония.
В таких работах автор использует живой материал как художник краски или скульптор мрамор. В стиле Дзиюка наряду с живыми растениями можно использовать сухой материал: листья, травы, плоды, а также материал нерастительного происхождения: стекло, пластик, металл и т.
Такие «неживые» материалы играют второстепенную роль, помогая выражению главной идеи, всегда связанной в искусстве икэбана с живыми растениями. Свободные композиции могут быть выполнены в различных стилях: — Натуралистическом, когда растительный материал используется в том виде, в каком он растет в природе.
Как сделать экибану из веток. Что такое икебана и почему стоит ей заниматься
Посмотрите больше идей на темы «икебана, цветочные композиции, флористика». По теме: Экибаны из сухоцветов для интерьера Икебаны японские весенние Хвойная Икебана Искусство Икебаны в Японии Зимняя композиция Букет из нобилиса мастер класс Зимние флористические композиции Зимние цветочные композиции Икебана стиль Морибана Зимний. Таким образом, независимо от того, как вы пишете – «икебана» или «экибана», главное, чтобы вы верно передавали суть и значения этого удивительного искусства. В наши дни икебана стала традиционным японским искусством, таким как чайная церемония и каллиграфия. Икебана (или экибана, икэбана) – это японское искусство создания необычных композиций на основе цветов. Из этой статьи вы узнаете, как сделать новогоднюю икебану своими руками, какие материалы для этого понадобятся и где разместить рождественскую поделку.
Икебана своими руками из весенних цветов. Мастер-класс и розыгрыш призов.
| Как правильно пишется слово «икебана» | Здесь хочу привести примеры создания букетов и экибана. |
| Как сделать икебану своими руками из живых и искусственных цветов | У истинного мастера икебаны это чутье заложено генетически. |
| Икебана — как выражать чувства при помощи растений? | У истинного мастера икебаны это чутье заложено генетически. |