Более сотни произведений обоих художников, представленных в мультимедийном формате на выставке в Artplay дают понять, что этот диалог был богатым и насыщенным. Мультимедийные выставки в Artplay Media» от автора Artplay Media Москва с композицией «оригинальный звук» (исполнитель Artplay Media Москва).
В программе:
- Премьера новой выставки "Искусство Японии: от Хокусая до современности" в ЦЦИ Artplay Media
- Сейчас на главной
- Содержание
- Надувная скульптура, фотопрятки и шелкограффити: чем заняться на биеннале «Артмоссфера»
Мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024—2025 году
К тому же команда казанского центра будет работать над собственными проектами. Создание мультимедийных выставок с нуля — трудоемкий и долгий процесс, поэтому пока в Artplay Media не торопятся с разглашением планов на будущее, но отмечают, что уже в этом году займутся полномасштабной выставкой мирового уровня. Ее тему команда предложит выбрать постоянным посетителям центра. Первая проблема, которая возникает перед Artplay Media, — авторские права. К примеру, если бы команда начала разработку выставки картин народного художника ТАССР Баки Урманче, им бы пришлось найти правообладателей и договориться о сотрудничестве.
Официально центр откроется 28 апреля. На площадке будут задействованы пять танцоров, а шестым «героем» сюжета станет видеопроекция. Позже перфоманс можно будет посмотреть всем зрителям — о времени его проведения сообщат на сайте. Владимир Шадрин PR-директор Artplay Media в Казани Одна из наших первостепенных задач — стать частью культурной жизни города и важной точкой на карте.
Сонный паралич 5. Это возможность познакомиться с художником и узнать все подробности об экспозиции и технике создания работ. Мероприятие бесплатное, по регистрации.
Все выставки иммерсивные — зритель максимально вовлечен в процесс и может дотронуться до экспонатов. В центре представлено сразу несколько проектов, охватывающих разные эпохи и направления искусства.
Так, цифровые технологии позволяют рассмотреть мельчайшие детали фресок Микеланджело, окунуться в мир насыщенных красок и замысловатых орнаментов Климта, услышать трогательную историю жизни Ван Гога и изучить влияние российских художников середины XX века на современных творцов.
Формат встречи подразумевает общение об искусстве между художниками и зрителями, во время которой авторы представят собственные художественные проекты в рамках выставки и расскажут истории создания своих работ. Участники события узнают, какого стиля придерживается каждый автор и как зарождаются идеи в их творческих мастерских. Художница Елена Ляпина поделиться, как она передает внутреннее состояние через свои картины.
Новые лица: 12 молодых героев электронной сцены Казани
Территория настолько насыщенная, что можно часами разгадывать ее тайны, бродить как в лабиринте и без конца делать открытия. Инсталляция «Шепот» Фото: Мария Москвичева Есть большие и эффектные вещи, уютно укрывшиеся от глаз, есть миниатюрные. Грандиозна, например, инсталляция из стальных кос под названием «Шепот» Александра Морозова, появившаяся в Открытом музее в прошлом году. Лезвия переплетены и закручиваются в вихрь, а очертаниями походят на башни Шухова и Татлина. В темное время суток арт-объект подсвечивается изнутри, превращаясь в маяк. Вокруг стального «урагана» под открытым небом уютно расставлены лавочки и столики, а за ним то и дело проносится по железнодорожным путям очередная электричка. И весь арт-объект очень настраивает на медитативный лад. Серия о коте Викерии Фото: Мария Москвичева Противовесом этому объекту служит веселый многосерийный мурал, посвященный местному коту Викентию.
История его жизни как комикс рассказана художниками Екатериной Дмитриевой и Михаилом Лабазовым на одном из зданий — картинки как бы вписаны в красные оконные рамы.
В этой же галерее увидел, кстати, еще одну работу масло великой княжны Ольги Александровны, о которой совсем недавно делал отдельную заметку. Зарубежное искусство Показалось, что в этот раз иностранных фамилий было больше. Попадались очень интересные натюрморты, например, отметил для себя такой: А также пару действительно занимательных курьезов. Во-первых, работа Мастерской Дирка Хальса, а это хоть и не тот самый Хальс, но все же его близкий родственник, младший брат великого живописца! Здесь же есть и Рубенс, но вот тут как раз — просто удачливый однофамилец, который, кстати, пользуясь этой внезапной удачей еще и копировал работы того самого Рубенса, чтобы «без обмана», вероятно, ими выгодно приторговывать. Был тут и ван Мирис, но тоже — увы, не тот, но и вновь — это представитель той самой династии! Перед вами работа сына Франса ван Мириса! Часы В этот раз я решил больше сфокусироваться все же на часах и попробовать выцепить что-то любопытное с точки зрения контента в этой категории.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
Вокруг стального «урагана» под открытым небом уютно расставлены лавочки и столики, а за ним то и дело проносится по железнодорожным путям очередная электричка.
И весь арт-объект очень настраивает на медитативный лад. Серия о коте Викерии Фото: Мария Москвичева Противовесом этому объекту служит веселый многосерийный мурал, посвященный местному коту Викентию. История его жизни как комикс рассказана художниками Екатериной Дмитриевой и Михаилом Лабазовым на одном из зданий — картинки как бы вписаны в красные оконные рамы. То есть в окнах идет реальная жизнь творческой молодежи, которая занимается в арт-кластере искусством, а под ними зарисована реальная судьба местного символа. Внутри растут съедобные растения, которые местные кафе используют для приготовления блюд, но смысл объекта не только утилитарный, но и медитативный.
Можно посидеть внутри, среди фиолетовых лучей и зелени, и подумать о вечном с видом на другие инсталляции. Это световые инсталляции, авторы которых экспериментируют со словом, чтобы «нащупать в уличном пространстве нечто непроизносимое», поясняет куратор Като Бородина. Первая «электрическая поэма» художника Миши Маркера разместилась на входе на арт-территорию.
Выберите вариант посещения
- Тематическая встреча Artist talk состоится в ЦД ARTPLAY - Басманные вести
- Выберите вариант посещения
- В Центре дизайна Artplay состоится уникальная дизайн выставка
- DEEP INSIDE/GHT НОВОЕ НАЧАЛО
- В Центре Artplay пройдет двухдневный фестиваль cheapcherrybooks - Год Литературы
Выставка скульптур из запчастей открылась в центре дизайна Artplay
Центр цифрового искусства Artplay Media открылся для посетителей после завершения реставрационных работ. Скульптуры, диджитал-объекты, граффити, мультимедиа, многоканальный, созданный специально для выставки саунд-дизайн, объемные декорации для мэппинга и. Теперь при покупки одного билета можно посетить сразу две мультимедиа выставки. 15 и 16 июня Школа Детали принимает участие в выставке-конференции Design Party "Загородная жизнь" в ARTPLAY в качестве специального гостя. На выставке были представлены 40 выставочных стендов от производителей и генеральных дистрибьюторов.
Центр дизайна Artplay отметит 20-летие новой "Точкой отсчета"
Мультимедийный формат «живых полотен» опять же даёт возможность видеть по-новой уже знакомое, уходить внутрь картин, упиваться деталями, становиться на новый порядок ближе к любимому автору. Но нам предлагают не только визуальное путешествие. Этот фильм — телеспектакль. Он построен в виде беседы с художником: актриса театра и кино Лянка Грыу берёт интервью у знаменитого актёра Сергея Гармаша, который от первого лица говорит за самого Айвазовского. Правда, одет художник в синюю рубашку нашего, а не своего века. Но играет Гармаш хорошо. Он рассказывает о своих личных встречах, пересечениях и общении с знаменитыми людьми своей эпохи: Пушкин, Глинка, Гоголь, Тёрнер, Брюлов, Николай I, с которым они были на одном корабле и царь говорил: «Я — царь Земли, а Вы — царь Моря». Гармаш-Айвазовский рассказывает, что начал рисовать спонтанно в 5 лет на стене родительского дома, а отец вынес ему листы бумаги. Повествует об истории своей любви, о несчастном браке, увлечениях, становлении на профессиональном поприще, путешествиях, о том, что не читает книг. У него была феноменальная память, благодаря которой он в своей мастерской воспроизводил мельчайшие детали морской стихии, которую он подолгу наблюдал на самых разных берегах.
Художник предстаёт человеком с непростым характером, немного высокомерным и непостижимым. Но я считаю, гениям мы можем прощать всё, ибо их вклад в мировую культуру имеет первейшее и высочайшее значение для всех нас. В промежутках беседы мы погружаемся в эстетику большого масштаба. Оживают его великолепные картины «Девятый вал», «Алый закат», «Утро на море», «Бриг Меркурий», «Сигнал бури», «Чесменский бой 25-26 июня 1770 года», «Севастопольский рейд», «Буря», «Волна» и другие. Показ сопровождают атмосферная музыка и стихотворения. Сильно погружающий эффект на уровне медитации, мы как будто уплываем порой. И можно повторять просмотры этих фильмов, потому что согласно расписанию их демонстрируют весь день, и каждый раз откроется нечто новое.
Вы увидите соблазнительную невинность и хладнокровное насилие, ужас рождения и радость смерти, тело как объект восхищения и желания и блуждания человеческого сознания вне тела. Безумная смесь современной музыки и классических полотен, которая поможет каждому открыть собственные бессознательные желания.
В общей сложности будет показано около 5000 работ более, чем из 20 музеев мира. Каждый год приносил в повседневность новые достижения — граммофоны, кинотеатры, пишущие машинки, электричество, самолеты, телефоны, рентген. Одновременно с промышленной революцией мир потрясали политические перевороты и войны.
Кроме того, нейросеть расскажет о том, что она считает красивым, в чём состоит секрет гениальности и может ли искусственный разум заменить человека-творца. На этой выставке будет интересно и ценителям искусства и тем, кто увлекается технологиями.
Кое-какое разнообразие, конечно, есть, и уж во всяком случае у некоторых полотен явно поменялись владельцы, так что, если раньше та или иная картина висела в одной галерее, теперь она может оказаться в другой. Большая часть фамилий, которая встретится здесь, — это по-прежнему первые имена русского искусства: Айвазовский, Левитан, Клевер, Васнецов, Репин, Шишкин: Причем, представлены они и в виде живописи, и в виде графики: Но ругать выставку я бы все же не стал: это все еще весьма атмосферно, хотя уже и очень-очень знакомо. Выставка внутри выставки Отдельный павильон справа от входа — это что-то вроде «топ-лотов», и, хотя все они также продаются, позиционируется это уже не как магазинчик, а как небольшая художественная галерея. Здесь представлены работы из собраний разных частных коллекционеров, и тут на вас посмотрит вот такой Венецианов глазами женского портрета: Кроме того на стенах вы увидите и Нестерова, и Рериха, и других выдающихся русских художников: Рерих в этот раз был в избытке: думаю, что выставка на Крымском валу его разогнала.
Например, одна из его работ в галерее «Первые имена» уже торгуется на уровне 40 млн. В этой же галерее увидел, кстати, еще одну работу масло великой княжны Ольги Александровны, о которой совсем недавно делал отдельную заметку. Зарубежное искусство Показалось, что в этот раз иностранных фамилий было больше. Попадались очень интересные натюрморты, например, отметил для себя такой: А также пару действительно занимательных курьезов.
РЕТРОСПЕКТИВА МУЛЬТИМЕДИЙНЫХ ВЫСТАВОК В ARTPLAY
В разные годы выставка проходила на площадках от бывшего Музея Ленина на Красной площади до Артплея и ВДНХ. "Выставка нового" в Proun Gallery, что на заводе "Плутон", который входит в пространство Artplay нацелена на восприятие искусства через физико-математические процессы. 18 февраля в аванзале Центра цифрового искусства Artplay Media начнет работу персональная выставка Зорикто Доржиева «Наперегонки со временем».
В Artplay открывается выставка ZORIKTO «Наперегонки со временем»
Сегодня в Artplay открывают новую выставку архитектурной фотографии «Машины памяти». До реновации в Artplay Media проходили выставки, посвященные творчеству Ван Гога, да Винчи, Айвазовского, Брейгеля, Микеланджело, французских импрессионистов. 28 — 30 сентября в дизайн-центре Artplay пройдет дизайн-выставка «Бархатный сезон».
Выставка «Земля обетованная» откроется в центре Artplay
За эти годы искусство из хобби немногих избранных превратилось в непременную составляющею современной жизни, став не только атрибутом социального статуса, но практическим условием, необходимым для достойной самореализации. На смену эстетическим экспериментам 1990-х, принесшим «АРТ МОСКВЕ» славу самого актуального российского арт-форума, пришел другой взгляд на художественный рынок: искусство, какому бы веку оно не принадлежало, всегда существует сейчас.
По понедельникам здесь будет действовать акция «Урок на выставке» — для всех школьников до 16 лет включительно будет организован бесплатный вход на выставку, как с родителями, так и в составе группы. Особое внимание будет уделяться приглашению групп из художественных школ и школ, где есть предмет «Мировая художественная культура» с преподавателями, которые во время или после выставки, могли бы провести для учеников экскурсии. Показать ещё.
Новая геометрия пространства вместе с мощными звуковыми системами усиливает эффект погружения в искусство, отмечается в сообщении. В ближайшее время гостям центра представят мультимедийные спектакли «Густав Климт.
Золото модерна» и «Босх. Профессор кошмаров».
Здесь проводятся выставки, конференции, мастер-классы, лекции и другие мероприятия, посвящённые дизайну и искусству. В здании Центра дизайна Артплей находится галерея, где можно ознакомиться с работами талантливых дизайнеров и художников, а также поблизости расположены магазины, рестораны и кафе. Афиша мероприятий всегда выставляется заранее, поэтому можно успеть купить билеты.
ДизайнВыставка & DesignParty «Бархатный сезон»
Объединенный формат выставки и одновременно АРТ ярмарки с мастер-классами, музыкальной и видео программой максимально сокращает дистанцию между художественным сообществом и зрителями, вовлекает обе стороны в диалог и другие формы взаимодействия. Вы сможете приобрести приглянувшееся произведение напрямую у автора, себе или в подарок, и поинтересоваться, какова её история. Представьте: в вашем доме появится уникальное произведение, у которого есть душа! А ещё на «АРТ и точка» можно присмотреть подарок ценителю красоты, натуральную косметику, авторские украшения ручной работы, декор для дома или даже сделать что-то своими руками: в программе мероприятия — несколько интересных мастер-классов.
Трепет, с которым каждый Мастер создает и представляет свои изделия, невозможно описать текстом, но он отражается интересом и нежностью в глазах покупателей и гостей RUKI. Мы ценим штучные уникальные вещи, которые немедленно хочется принести в свой дом.
Художник ищет гармонию образа, и неважно, где позволено ему ее найти: в Тибете, Непале, Индии, в российской глуши, в поле, в заброшенном саду. Важно состояние в момент озарения. Для выставки свои работы предоставила живописец Ирина Ива, которая профессионально владеет приемом фресковой живописи, открывая взору публики удивительный мир цвета — независимо от того, где были созданы работы, в какой части планеты. Профессиональный архитектор Андрей Асс выступил в проекте с серией графики и живописи, тема которой — заброшенные постройки деревенских домов, мостки к пруду, где когда-то женщины стирали белье.
Нейрохудожник» в Artplay Media Выставка «Искусство 2. Нейрохудожник» в Artplay Media Выставка предлагает оценить искусство, созданное нейросетью, а заодно поразмышлять о границах творчества и заглянуть в будущее. В итоге в этих необычных произведениях соединились мотивы всемирно известных шедевров и совершенно новые элементы — изображения, цвета, текстуры.