Новости Лошадиное Искусство, Деревянная Лошадь, Лошади, Столярные Работы, Животные, Ремесло, Скульптуры Животных, Творческие Работы Из Переработанных Материалов. это Верхнедвинский район - племенных лошадей белорусской упряжной породы распродают вовсе не для дальнейшего. Например, победитель финала «Гран-при России» по фигурному катанию Валерий Ангелопол высказывался о любителях деревянных лошадок так.
Фото дня. «Ускакали деревянные лошадки»
Спустя 50 лет ставший каноническим спектакль Юрия Любимова «Деревянные кони» возвращается в Театр на Таганке – теперь в интерпретации режиссера Светланы Земляковой. Здесь, можно купить деревянную лошадку-качалку, жёлтую, в яблочках, деревянные санки, пирамидки, комплекты детской игрушечной мебели. Все, кто был в музее деревянного зодчества «Малые Корелы» под Архангельском, могли заметить на центральной площадке мезенского сектора большого красного коня необычной.
Содержание
- Контакты издательства ГИТИС
- Спасибо за обращение
- Культ коня в деревянном зодчестве Руси и Северной Германии
- История одной деревянной лошадки: от детской игрушки до национального символа
- Контакты издательства ГИТИС
Культ коня в деревянном зодчестве Руси и Северной Германии
Черный и белый, а также красный — основные цвета многих культур Африки. Этнографы полагают, что в них закодирован религиозный и социальный опыт африканского общества. И эти же цвета доминируют в искусстве. Африканский орнамент — не набор случайных линий и знаков. Это рассказ об истории, верованиях и традициях того или иного народа с помощью геометрических форм. Орнамент — это в первую очередь связь поколений. Если он был нанесен белым цветом, то говорил об обращении к богам. Динамика и выразительность африканских узоров пришлась по душе европейцам. Западные дизайнеры с радостью используют их для оформления жилых пространств, предметов декора и гардероба.
Лошадка «Индия» черная с золотым рисункомЧерный корпус лошадки стал фоном для рисунка в стиле «мехенди», выполненного золотыми линиями и бирюзовыми точками. Мехенди — рисунки хной на теле, традиция которых у ходит в Индию в XII век. Эта техника была описана в ритуальных ведических книгах. Рисунки хной символизируют внутренний свет человека. Они включают в себя растительные и цветочные орнаменты, изображение птиц и солярные знаки.
Добротные, красивые… Казалось, время совершенно не торопилось ставить на них свою печать. Рыбинский театр кукол будет выезжать на гастроли на новом микроавтобусе В детстве Роман любил возиться с разными деревяшками. В школе на уроках труда тоже проявлял интерес к работе с деревом. Так, шаг за шагом, осваивал мастерство. Например, у резчика Юрия Первова, сделавшего удивительной красоты украшения на иконостасе рыбинского храма Иверской иконы Божией Матери. Но до многого я, конечно, доходил и сам. Учусь и по сей день. Лики из дерева Дерево постоянно дает мастеру пищу для вдохновения. Роману нравится придумывать что-то, а потом, вооружившись резцом, старательно реализовывать замысел. Он вырезает картины, предметы обихода, разные фигурки, даже шахматы. Особенно же его «зовет» духовная тема. Я подумал: дай-ка эту икону вырежу. И за ночь сделал. А на следующий день решил освятить икону. Придя в Спасо-Преображенский собор, я узнал, что туда привезли башмачок святителя Спиридона. Такое вот чудесное совпадение. Вырезанные Романом из дерева святые образы есть уже и в нескольких частных собраниях — в Рыбинске, Москве, Нерехте Костромской области — и в рыбинских храмах. Например, для настоятеля храма святителя Тихона Задонского Роман вырезал аналойный крест. А недавно к мастеру обратился житель Нагани с просьбой сделать полочку под иконы в православном стиле, с виноградом. Сказал, что предпочитает именно ручную работу. Чтобы в нее была вложена душа мастера. Детям нужно учиться играть У супругов Загородневых пятеро детей: Ксении 14 лет, Марии — 10, Ульяне — 7, Святославу — 4, Кириллу в октябре будет 2 года. У Романа и Анны сложилось собственное понимание воспитания. Я постоянно устраивал дома сражения.
Их мастерили кустари Сергиева Посада. В основном такие игрушки часто покупали, когда семьи приезжали на богомолье в Троице-Сергиеву лавру. А я смотрю, тут все в основном лошадки с колесиками. Лошадки же раньше выполняли функцию беговелов. У нас есть модели, которые совмещают в себе и качалку, и каталку. Они более функциональны. Но такую игрушку можно было использовать в игре, кукол возить или саночки поставить. Ведь раньше все передвигались на лошадях — верхом, на извозчиках. Дети все это видели и в своей игре копировали. Мне известны случаи, когда люди действительно находят предметы на помойке. Просто проходят мимо и видят, что кто-то выставил ненужную вещь. У нас в стране коллекционирование все-таки не развито так, как на Западе. Поэтому еще люди не совсем понимают ценность игрушек. Нашли ее где-нибудь у себя на даче на чердаке и вынесли на помойку. Цена же зависит от запросов продавца. Бывает, что какие-то экземпляры особой ценности не представляют, а на аукционах стоят какие-то десятки тысяч и стоят там годами. А иногда бывает, что ты листаешь, листаешь и находишь просто шедевр. Обычно такие игрушки покупают себе в коллекцию как дополнение — в компанию к куклам, в компанию к мишкам. Лошадки как предметы коллекционирования пока только набирают обороты. Я здесь себе рою яму, потому что начинаю популяризировать эту тему. Вижу, что с каждым годом лошадки начинают расти в цене. Появляются коллекционеры, которые на лошадках специализируются, но их меньше, конечно, чем тех, кто собирает елочные игрушки. Я считаю, что нужно больше о таком коллекционировании рассказывать, ведь игрушка — это не просто утилитарная вещь, это культурное достояние и предмет искусства. Я там собираю различную интересную информацию, которая посвящена любимым игрушкам. Кажется, что тема «лошадки-качалки» — очень ограниченная, что о них вообще можно сказать?
Перейти в корзину… удалить из корзины Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG. При использовании требуется указывать источник произведения.
Фото по запросу Деревянная лошадка
Три поколения. Три жизни. Василиса Милентьевна — совершенно утерянный сегодня, почти иконописный образ невероятного смирения-принятия. Пелагея — мощь и красота, за которыми уже прячется эго. И Алька — вылетела птичка из гнезда, заколотила досками свой дом, и ушло все под землю... У нас же художник — его сын, Александр Боровский, а художник по костюмам — внучка, Мария Боровская.
Есть здесь какое-то абсолютное продолжение, посвящение, поэтический ореол.
Открыть полностью На высоте нескольких километров расположилось у села Сайнино Дубёнского района Мордовии древнее городище Ош-Пандо. Во время раскопок археологи здесь нашли не только множество бытовых предметов, но и деревянных лошадок со стилизованным изображением солнца. Причем, даже в культовых сооружениях, так был сделан вывод, что это животное было священным для мордвы. Что еще можно посмотреть в Мордовии, какие сувениры приобрести, и что попробовать из местных традиционных народных блюд, узнаете из программы "Истоки.
Сейчас же они являются национальным символом Швеции. Видео: Почему деревянный конь — это национальная игрушка Швеции, и как ее делают На данный момент в стране есть много предприятий, которые делают таких лошадок, но только два из них работают по старинке — все работы производятся вручную, как сотни лет назад, используя только местную древесину и традиционную фалунскую краску. Авторы видеосюжета, представленного ниже, посетили самую крупную и старейшую фабрику в деревне Нуснес, чтобы посмотреть, как создаются далекарлийские кони и узнать, почему этот бизнес до сих пор приносит прибыль. Видео: Почему деревянный конь — это национальная игрушка Швеции, и как ее делают Ремесленники завода имеют давно отработанную систему, из чего и как делать эти игрушки.
Стоит отметить, что для коней берут только два вида дерева: сосну или ольху, которые растут в Швеции. Плотники вырезают фигурки на ленточной пиле, и это единственная часть производства, где используется машина.
Фигуры установят на исторической аллее. В их основе древние изделия, которые нашли во время археологических раскопок. Эти изделия хранятся в Музее археологии. Среди них подвеска, бусы, традиционная игрушка в виде деревянного коня, гребень и старинный ключ. Мы их масштабируем, установим вдоль булыжной мостовой в глубине этого участка набережной.
Портал правительства Москвы
Не житьё теперь у нас, а сама малина». А толпа веселится, как будто понимает, о чём речь. И этим действом управлял один человек — Мастер. Это и был Игорь. Он стоял, слегка раскинув руки, и с улыбкой перебирал длинные подрагивающие ниточки, струившиеся между пальцами. Чуть взлохмаченные волосы, добрая улыбка.
Он поглядывал вниз на своих актёров. Петруша с Егором вовсю развлекались. Весёлая парочка допела частушки, и на импровизированной сцене один за другим стали появляться новые персонажи: Петя — Тутти-Фрутти, скачущий под Элвиса, весь как на шарнирах; Сачмо — Луи Армстронг в белом костюме со своей неизменной трубой, смахивающий со лба капли пота и исполняющий «Мэкки-Нож»; большой, немного грустный Ваня, мечтающий о девушках под песню Ивана Скобцова; малютка Самурай, размахивающий мечом под лезгинку... Они общались со зрителями, заигрывали с детьми, переходя от одного маленького зрителя к другому. Куклы можно было потрогать, погладить.
Дети радовались, включаясь в игру. Гвоздём программы был Ду-Ду — первое творение Игоря, ставшее любимцем публики. Ду-Ду отбивал чечётку, быстро перебирая ножками в крошечных башмачках, а потом вдруг останавливался, хватал себя за нос и начинал играть на нём, как на дудочке. После каждого номера Игорь театрально кланялся под аплодисменты и извлекал на сцену следующего исполнителя. Это было удивительное зрелище.
Движения рук Мастера завораживали. Он с необыкновенной лёгкостью управлял своим театром. Казалось, что куклы двигаются сами, совершенно независимо. Представление закончилось. Благодарные зрители охотно бросали деньги в корзину.
Игорь стал бережно распутывать нити на деревянной жерди, на которой висели его куклы, внимательно осматривал своих актёров, поправлял им костюмы, воротнички, шляпы. И закурил. Я подошла к нему. Мы быстро разговорились. Хватило пары минут, чтобы подружиться.
Оказалось, что сам он из Петербурга, что уже бывал в Бостоне — приезжал как актёр на гастроли с небольшим драматическим театром пару лет назад. Тогда случайно и оказался на Гарвард-сквер, вдохновился и решил обязательно вернуться сюда со своим кукольным театром «Деревянная лошадь». Кукол он придумывал сам, мастерил из дерева и шил им одежду. И в Бостоне, видимо, ненадолго: снимает комнату у каких-то новых знакомых, а в Питере у него жена и ребёнок. Вот, мол, подкоплю денег и вернусь к ним.
У Игоря был низкий глубокий голос, прямо оперный бас. Такой голос забыть трудно. Я и сейчас его иногда слышу. С тех пор я часто прибегала к Игорю на площадь. Смотрела представление, а потом мы заходили в бар.
Он втаскивал свой громадный чемодан-сундук, в котором отдыхали после работы марионетки, ставил в угол, мы садились за стойку и болтали допоздна. Иногда бродили по Бостону, Кембриджу. Его уже тогда начинали повсюду узнавать: прохожие приветствовали с улыбками, а дети подбегали и обнимали. Я познакомила его со своими друзьями. Мы часто бывали у Жени Померанцевой, дочери белоэмигрантов, покинувших Россию в 1920-е.
Она любила приглашать на обед к себе новоиспечённых эмигрантов. Он стал всеобщим любимцем. Игорь выступал на площади каждый день и становился всё популярней. Люди приезжали издалека, чтобы взглянуть на Мастера-кукольника. Он часто говорил, что кукольный театр родился на площади, там и должен находиться и приносить радость всем, кто приходит на представление.
Весь свой заработок Игорь складывал в большую сумку и уносил с собой. Я уговаривала его, что пора уже завести счёт в банке. Он сопротивлялся, не понимал, как можно отдать какому-то банку свои кровные деньги, но, когда сумки переполнились, он в конце концов согласился, и мы потащили их в банк. Увидев кучу мелких купюр, банковские служащие стали изумлённо переглядываться — они приняли нас за нищих, которые просят милостыню на улице.
Еще было время, когда все в таких «торговых точках» было забито водкой. После этого случая мы стали носить «горючее» с собой: за бутылку я покупал как за валюту. За пятерку отдать вещь было вроде бы дешево, а за бутылку — нормально.
В Вологду прилетели на самолете, оттуда добирались поездом: такое количество мешков набралось. Хорошо, что были вдвоем. Один бы я не справился. Мешки все заполнялись и заполнялись. Иногда приходилось пить при совершении сделки, и под воздействием водки люди начинали открывать сундуки: «да бери, что хочешь». В результате Зина Славина в нашем спектакле была одета в замечательные подлинные вещи. У «Деревянных коней» была некая связь со спектаклем о Пушкине, который делался годом раньше.
Там была идея вовлечь зрителя в эпоху прежде, чем он попадет в зрительный зал. Представлялось, что зрители войдут не в фойе, а в театральное закулисье, о котором они обычно только догадываются, как о некоем таинстве: актеры где-то за сценой готовятся стать Пушкиными, Кюхельбекерами, Дантесами… А вот и никаких тайн. Вокруг костюмы, мундиры, кринолины. На гримировальных столиках парики, бакенбарды, усы и бороды. Коробки с гримом. На зеркалах — гравюры и акварельные портреты персонажей, которые через каких-то тридцать минут появятся на сцене. Пусть зрители все это увидят, «коснутся» эпохи Пушкина и только потом войдут в зрительный зал.
Но когда начнется представление, обнаружится: никто не оделся в эти костюмы. И в самом деле, не в костюмах же дело. Явить дух времени, дух лицея, пушкинского окружения — разве костюм на это способен? Такая уловка, неожиданный ход: зрители ведь были уверены — сейчас артисты во все это вырядятся. Но ведь в пушкинском спектакле ничего подобного не было… Д. Не было. Потому что затея с закулисьем не осуществилась.
Сейчас уже не очень помню: то ли времени не хватило, то ли средств. А возможно ни того, ни другого. Ведь нужно было сшить много «лишних» костюмов, причем музейного качества. Зритель-то смотрел бы на них вблизи и должен был видеть, что перед ним великое искусство кройки и шитья… Вот эта-то нереализованная идея возникла снова в «Деревянных конях». Мы решили все-таки ее осуществить. Но иначе. Горожане мало знают деревню.
Покупают хлеб в магазине, не очень представляя, что это такое. Да они, наверное, и не должны знать. Хлеб есть — и хорошо. Но нам показалось важным, чтобы зрители как бы не со стороны смотрели. Специально пробили вход из фойе на сцену. Двери в зрительный зал — закрыли. И возник потрясающий эффект: зрители шли в зал через сцену.
Шли по подлинным дорожкам, привезенным из вологодских деревень. На боронах висит крестьянская подлинная утварь, как в музее.
Джеймс Доран-Уэбб уже много лет живет в Филиппинах и создает удивительно реалистичные скульптуры лошадей из коряг, которые ему удается найти на побережье. Работы в натуральную величину выглядят великолепно: грациозные животные, кажется, сейчас сорвутся с места и понесутся во весь опор. Интерес к работе с деревом возник у Джеймса Дорана-Уэбба еще в детстве.
Как сел однажды восьмилетним пацаном верхом на большую рыжую кобылу буденновской породы по кличке Пломба, так и «залип», по его собственному выражению, на всю жизнь. В то время на Бору, неподалеку от их дома, была конноспортивная школа. Попав туда случайно, забросил все остальное: баян в музыкальной школе, спортивную секцию, куда записали родители, дабы занять шустрого пацана делом… Сашок с упоением занимался отбивкой денников, чистил навоз — ради десяти минут рыси и пяти минут галопа. Мать сердилась: — Ну и кем ты вырастешь? Хвосты будешь крутить лошадям?
Сынок уже с международных соревнований медали привозил, а она все еще недоверчиво качала головой: разве это профессия? Только потом, когда Александр положил перед ней диплом Московской академии физкультуры и спорта — по специальности «тренер по конному спорту», немного успокоилась. А уж после того, как стал сын командиром кавалерийского взвода, и вовсе возгордилась Наталия Ивановна. Победишь, коли убедишь Немало с тех пор сменилось лошадей под седлом нашего героя, но такого богатства, как теперь, никогда прежде не было: 16 породистых красавцев, все как на подбор… А ему все мало! Будто, узнав все про лошадь, увижу наше будущее. По крайней мере, на ближайший год… Оказывается, неподкупные. Ты можешь сколько угодно угощать коня сахаром, но этим ты его не завоюешь. Говорят, конь, как никакое другое животное, воспринимает импульсы и чувствует энергетику человека.
Культ коня в деревянном зодчестве Руси и Северной Германии
Просмотрите доску «Деревянная лошадь» пользователя ALEKSANDR в Pinterest. Вы же помните, что лошади сыграли заметную роль в истории Томска, который долгое время славился на всю Россию своим извозом? красивое фото – Самые лучшие и интересные фото по теме: Животные, лошадь дерево конь на развлекательном портале Просмотрите доску «Деревянная лошадь» пользователя Elena Gromakova в Pinterest.
Выбор редакции
- Контакты издательства ГИТИС
- Новости по теме
- (8172) 23-02-14
- Деревянные кони
Деревянные лошади: великолепные скульптуры из коряг от Джеймса Дорана-Уэбба - ФОТО
Африканский орнамент — не набор случайных линий и знаков. Это рассказ об истории, верованиях и традициях того или иного народа с помощью геометрических форм. Орнамент — это в первую очередь связь поколений. Если он был нанесен белым цветом, то говорил об обращении к богам. Динамика и выразительность африканских узоров пришлась по душе европейцам. Западные дизайнеры с радостью используют их для оформления жилых пространств, предметов декора и гардероба. Лошадка «Индия» черная с золотым рисункомЧерный корпус лошадки стал фоном для рисунка в стиле «мехенди», выполненного золотыми линиями и бирюзовыми точками. Мехенди — рисунки хной на теле, традиция которых у ходит в Индию в XII век. Эта техника была описана в ритуальных ведических книгах.
Рисунки хной символизируют внутренний свет человека. Они включают в себя растительные и цветочные орнаменты, изображение птиц и солярные знаки. Особенности индийского стиля мехенди — это тонкие линии, похожие на кружево. Долгое время узоры хной наносили только богатые семьи, а позже они стали доступны другим слоям населения. Считается, мехенди приносит удачу, материальное благополучие и выполняет функцию защиты от сглаза, несчастных случаев, болезней.
Ася, его жена, потом говорила, что он просто по ней соскучился, потому и приехал. А вскоре и я прилетела в Петербург вместе с моим другом Али Фархуди, режиссёром-оператором из Бостона. Я тогда снимала свой дипломный фильм. Мы остановились у Игоря в огромной студии, принадлежавшей отцу Аси. Здесь и расположился весь его театр «Деревянная лошадь». За это время труппа марионеток увеличилась, прибавились новые персонажи. Тогда и родилась идея сделать документальный фильм об Игоре и его театре. Снимали дня три. Он подробно рассказывал о своей жизни, замыслах. Показал нам мастерскую, где создавал своих деревянных актёров, виртуозно вырезал их ножом из дерева — тонкая работа. Он тогда делал зелёную птичку Киви с большим носом и Бабу-Ягу. Там же висела симпатичная парочка скелетиков, которых он только что закончил. Потом Игорь продемонстрировал нам один из своих первых театров — «Балаган» с перчаточными куклами. Главным героем была кукла, изображавшая самого Игоря с усами и в костюме джигита. Он представлял спектакль в таком же костюме. Потом показывал притчу из вертепа, который он построил по всем правилам рождественских традиций. Маленький сын Женя помогал ему. Когда я вернулась в Штаты, послала им приглашение в Америку, и, к удивлению, вся семья получила визы. Вскоре они прилетели в Бостон — Игорь, Ася и маленький Женя. Я встречала их в бостонском аэропорту. Игоря увидела издалека. Он тащил свой чемодан-сундук с куклами. А по дороге из аэропорта вдруг объявил радостно: «А мы беременны! Ничего себе! Как это? Приезжают в новую страну, понятия не имеют, что к чему, и — беременны! Я пролепетала что-то вроде «Поздравляю», а сама с ужасом представляла картины их будущего существования и думала, что помочь им, видимо, не смогу. Сначала они поселились у меня, потом в одной американской семье, а потом сняли квартиру. И Игорь вернулся на Гарвард-сквер. Это был 1994 год. Он обосновался на пятачке перед магазином одежды, которого сейчас уже там нет, — это место станет постоянным для его театра. Тогда, в начале девяностых, на Гарвард-сквер выступали жонглёры и музыканты, фокусники и акробаты, канатоходцы и человек-оркестр. К вечеру народу становилось всё больше: это была уже не просто толпа любопытных, а зрители, которые приехали специально, чтобы посмотреть на своих любимых артистов. Игорь каждый день приходил на площадь и открывал свой чемодан-сундук. Беременная Ася и маленький Женя помогали распаковывать кукол, устанавливать колонки. Марионетки, болтающиеся на жёрдочке, привлекали внимание прохожих. Все останавливались с любопытством. И включалась музыка. На сцене вдруг появлялась Баба-Яга — смешная старушенция с большим крючковатым носом, лукавой улыбкой, в чепчике, фартуке, широкой юбке и с метлой. Она оглядывала публику, задрав подбородок, подпрыгивала и деловито начинала подметать сценическую площадку. Потом подскакивала к тем, кто стоял поближе, и стряхивала пыль метлой с их башмаков. И начиналось представление. В спектакле уже участвовали новые актёры — и та самая птичка Киви, и неразлучная парочка, Mr. Skeleton, и другие. Новые персонажи быстро включались в работу. Влюблённые скелетики лихо пускались в пляс под «Светит месяц, светит ясный». Птичка Киви стремительно обегала сцену, тыкаясь своим большим острым носом в ладошки детей. Скрипач Яша с бакенбардами и в жилетке выходил вместе с поющим Петрушей и наигрывал на скрипке залихватскую мелодию. Я предложила надеть ермолку на его лысую голову. Игорь задумался, и на следующий день Яша уже в ермолке пилил на скрипке, приплясывая.
Макс 25. Помните, я как-то приводил прокурорский принцип: "Главное в ходе следствия — не выйти на самих себя", когда описывал нашу войнушку по ТЭЦ? Похоже, я оказался прав. Но самое интересное — этот принцип в нашем случае работает не только с ТЭЦ. Мы все в курсе, что президент инициировал антикоррупционную кампанию в стране, правда же? Ну и многие видели, как представители фракции "Ата-Мекен" инициативу президента подхватили и раскритиковали реконструкцию Исторического музея. Ну а почему бы им её не подхватить, если тема ТЭЦ постепенно сходит на нет? В преддверии государственного визита президента Жээнбекова в Китай, посол этой страны в Бишкеке собрал пресс-конференцию и прозрачно намекнул про кредиты что-то вроде: "Не нравится — не ешь". Вы заметили, что антикитайская кампания как-то сразу сникла? Остался только Исторический музей. Как в анекдоте: - Гусары, а давайте, коня в шампанском искупаем? Это — как раз про музей. Атамекеновцы возмущались нарушением процедур госзакупок. Но как же такое стало возможным? Я тут покопался в правительственных документах, и выяснил прелюбопытную вещь.
Прообразом для «Ярославской лошадки» стала исчезающая местная порода тяжеловозов. Деревянный конь стал лучшим ярославским сувениром Источник: «Сraft лаборатория» — Все проекты разные, самобытные, отражающие аутентичность и многообразие ремесел городов Золотого кольца России, — рассказала директор департамента туризма Ярославской области Юлия Рыбакова. Проекты должны были отразить особенности региона Источник: «Сraft лаборатория» Программа реализована по национальному проекту «Культура» при поддержке Министерства культуры РФ и департамента туризма Ярославской области.
«Деревянная лошадь» на Гарвард-сквер
Ася и Женя появлялись на площади уже с коляской, и Аня с первых дней жизни стала постоянным зрителем представлений «Деревянной лошади». Дала — это традиционный символ Швеции в виде деревянной лошадки. Известная екатеринбургская поэтесса Вера Савинцева вместе с молодым человеком украли деревянную лошадку из дендропарка УПИ. тот самый "мальчик с деревянной лошадкой" с картины в начале поста, а также их дочери Александра (1805-1836), Варвара (1808-1891) и. Хрущев дарил коней, а Ельцин кормил их сухарями.