Театры Санкт-Петербурга Афиша СПб. добавлена вчера в 14:09. 4 мая в Театре у Нарвских ворот состоится премьера спектакля «Малыш» по пьесе Андрея Зинчука. Театрально-педагогический метод Ларисы Грачевой был опробован при постановке спектаклей Социально-Художественного театра с непрофессиональными актерами — людьми, оказавшимися в трудной жизненной ситуации, и показал свою высокую эффективность. 24 сентября в петербургском Социально-художественном театре пройдёт премьера спектакля Сержука Андреева «Пурга» по пьесе Анастасии Букреевой «Чёрная пурга». г. Санкт-Петербург, проспект Стачек, дом 72 (правое крыло ДК «Газа»).
28 Апреля, воскресенье
- Разместите свой сайт в Timeweb
- Большая сцена
- В Театре имени Ленсовета появилась сказка для взрослых: Анна Алексахина сыграла Бабу Ягу
- Театры – участники:
В Петербурге покажут «спектакль-конвульсию» по Достоевскому
Их мечты, их стремления. О том, о чем мы мечтали. Я в своей юности, в 90-х, о чем мечтал. Валентин Захаров, режиссер Сцена — уголок из прошлого: "пузатый" телевизор, новогодняя елка с мишурой и старые стулья. Актеры выросли в 90-х, и каждый пытается показать и рассказать свою историю молодости: пьяный интеллигент, студент-журналист, многодетный отец. По словам артистов, герои пьесы застряли прошлом и не могут начать жить настоящим. Я родом из небольшого села под Тамбовом, и там до сих пор девяностые. Я знал людей, которые спились, сторчались, которые стали бандитами.
Это вопрос концепции: внешне скоморохи-потешники не отличаются от нас с вами. Помню, в прекрасном фильме Андрея Тарковского "Андрей Рублев" есть глава, где скоморох, играет которого Ролан Быков, во время дождя развлекает публику в хижине, валяет дурака.
Пересматривая фильм, я вдруг обратил внимание на казалось бы очевидную, но важную деталь: он одет так же, как все мужики, так что о ярких рубахах речи быть не может. Художник, хореограф - "одной группы крови" с вами? Федор Пшеничный: Художник Егор Пшеничный - мой старший брат. И над "Академией смеха" мы работали вместе. Мы всю жизнь вместе, очень близки, понимаем друг друга с полувзгляда, полунамека. Встреча с хореографом Александром Челидзе - подарок судьбы, он заново открыл для меня дверь в мир жизни тела в сценическом пространстве. После двух месяцев репетиций он спросил меня: "Федя, это пластический спектакль? И это прекрасно, что он ни то и ни другое. Это свобода актерского существования на сцене, свобода актерской фантазии.
Ценно для меня - видеть и чувствовать на сцене человека фантазирующего, думающего. Открытого к диалогу. Человека не боящегося. Ведь театр потому и прыжок в детство - что это игра. В роли Федота-стрельца - актер Илья Дель. У вас здесь не только центральная роль. Попутно еще несколько образов. Илья Дель: Да, все мы скоморохи, рассказчики, странные люди, которые все время переезжают с места на место. Бродячие артисты.
А Генеральская собачка, Пугало, которых играете вы? Их нет у Филатова.
Хореографию сочинил Александр Челидзе. Она состоит из элементов русского сценического танца, фольклора, эмоционального жеста, обрядов и современного танца. Это попытка адаптировать движение русской эстетики в «шаманский сказ».
Исполнители — драматические актёры. Именно отсутствие у них танцевального опыта и создало стилистику, направленность движения в спектакле.
ДЕНЬ 2. В этой серии вы увидите упражнения из блока «Воображаемая действительность», которые проводит для участников актерского тренинга ртист театра и кино, педагог кафедры актерского искусства РГИСИ, артист Александринского театра г. Санкт-Петербурга, театральный режиссер Валентин Захаров.
Участники пробуют воспринимать вымышленную действительность как реальную, выполняют множество заданий на развитие воображения и физических ощущений. Серия 3. ДЕНЬ 3. В этой серии вы увидите упражнения из блока «Тренинг импровизационного самочувствия», которые проводит для участников актерского тренинга театральный педагог РГИСИ, главный режиссёр СХТ Евгения Богинская. В качестве второго педагога ей помогает актриса театра и кино Алина Король, принимавшая участие как театральный педагог в ряде социально-художественных проектов, таких как «Зеркало Нормы», «Театральный дом» благотворительного фонда «Подари мне крылья» совместно с СХТ и т.
Упражнения тренинга направлены на тренировку организма, что формирует специфическое психофизическое самочувствие — «готовность к творчеству». В основе упражнений лежит принцип маятника: напряжение — расслабление мышечный разогрев , концентрация — безмыслие ментальный разогрев , острое эмоциональное состояние — покой эмоциональный разогрев. Серия 4. ДЕНЬ 4. В новой серии вы увидите упражнения из блока «Наблюдение за другими людьми и догадки», которые проводит для участников актерского тренинга театральный педагог известный артист театра и кино Андрей Феськов.
В качестве второго педагога ему помогает актриса театра и кино Ангелина Селезнёва Закерьяева , принимавшая участие как театральный педагог в ряде социально-художественных проектов. Все задания данного блока так или иначе связаны с перевоплощением. Изменение мышления, изменение ритма существования физического и психического делают человека — актера другим, другой личностью. Участники тренинга выполняют много необычных заданий. Например, они одеваются в одежду своих Наблюдений, выбранных из рассказов русских классиков, пробуют быть ими, двигаться, говорить, как они.
Серия 5. ДЕНЬ 5.
Артисты Красноярского театра Пушкина выступят на сцене Санкт-Петербургского ТЮЗа
Видеокнига состоит из двух частей. Каждая включает семь видеоблоков по проведению авторского актерского тренинга. Ведут тренинг известные театральные педагоги, театральные режиссеры, артисты театра и кино. Вместе с профессиональными актёрами в тренинге задействованы работающие с трудными подростками, детьми из детских домов, зависимыми, инвалидами специалисты некоммерческих организаций НКО , психологи и волонтеры. В первой части проекта они выступают в роли участников и слушателей тренинга. Во второй части — в роли вторых педагогов ведут вместе с известными театральными режиссерами занятия для зависимых и проходящих реабилитацию людей. Каждая часть проекта завершается открытым показом этюдов для зрителей.
Все упражнения снимаются на кинокамеру и сопровождаются комментариями театральных педагогов, психологов и психофизиологов.
С отличным актерским ансамблем. У каждого артиста - по несколько ролей. Спектакль "Про Федота-стрельца". Тогда она прогремела на всю страну, разлетелась на цитаты. По ней ставили спектакли, сняли кино. А родилась она из народной сказки "Поди туда, не знаю куда, принеси то, не знаю что". Режиссеру 27 лет. Он актер, плотно занят в репертуаре, и это его вторая режиссерская работа первая - "Академия смеха" Коки Митани, 2022. Беседу мы начали с вопроса о выборе материала.
Федор Пшеничный: Со сказкой Леонида Филатова я, как и многие, знаком с детства. Например, наш видеохудожник Игорь Домашкевич играл в школьные годы Федота, а начальник монтировочного цеха - Бабу Ягу. Довольно часто в детстве я слышал цитаты из сказки. Так что история моего знакомства с этим произведением - длиною в жизнь. Отправившись в путешествие через два века русской поэзии, я вновь столкнулся с "Федотом-стрельцом". Филатов создал гениальное произведение. Восхищает его умение пародировать сколько там народного фольклора, сколько пушкинского! Важно, что пространство сказки дарит невероятное поле для актерской фантазии. Я счастлив встрече с замечательными людьми, с которыми мы нырнули в эту историю Дуракаваляния. Нам интересно друг с другом.
Сказка - это всегда характеры: острые, красочные, есть место для актерского баловства. Я счастлив, что пять замечательных артистов, не выходя из "песочницы" три с половиной на семь метров, создают на наших глазах историю - самыми простыми художественными средствами. При этом мне очень дорого актерское скоморошество, дуракаваляние - стремительное, динамичное переключение между холодным и горячим, медленным и быстрым.
Открытого к диалогу. Человека не боящегося. Ведь театр потому и прыжок в детство - что это игра. В роли Федота-стрельца - актер Илья Дель. У вас здесь не только центральная роль. Попутно еще несколько образов. Илья Дель: Да, все мы скоморохи, рассказчики, странные люди, которые все время переезжают с места на место.
Бродячие артисты. А Генеральская собачка, Пугало, которых играете вы? Их нет у Филатова. Илья Дель: Это уже придумано во время репетиций, из проб, так и закрепилось. Спектакль мы сочиняли все вместе. Погружались в природу сказки, народного юмора, скоморошества. Вы раньше были знакомы с текстом Филатова? Все-таки пьеса появилась в 1987 году, вы из другого поколения, еще молоды. Если она сначала гремела, то потом о ней забыли… Илья Дель: Конечно, знал! Все мое детство эта пьеса-сказка была на слуху, на цитатах.
Папа часто слушал ее Владимир Дель - театральный режиссер - прим. Чувствуется, как вы испытываете азарт, кураж. Федот - уже любимая роль? Илья Дель: Как здорово, что вы почувствовали это. У меня все последние роли любимые: и Автор в "Академии смеха", и Мышкин в "Идиоте" театр "Приют комедианта".
Это уже не просто комната тренинга, а реальная сцена. Ну и завершающим этапом становится выступление перед зрителем — публичное высказывание.
Это только спектакли или же ещё какие-либо мероприятия или проекты социальной направленности? Как пример, у нас был интересный проект совместно с фондом актёра Андрея Носкова. Мы работали с подопечными психоневрологических диспансеров. На базе каждого такого диспансера есть реабилитационные центры. Как правило, для восстановления пациентов в них применяется арт-терапия в разных видах. Как оказалось, в одном из городских диспансеров есть сцена. И нам предложили сотрудничество.
Наши ребята проводили тренинги, помогали подопечным диспансера проводить репетиции. Таким образом, мы попробовали себя в роли наставников. Это был очень интересный опыт. Также недавно у нас вышла пятичасовая видеокнига о театрально-педагогическом опыте Ларисы Вячеславовны Грачёвой, в которой подробно рассказывается о том, как проводятся адаптационные тренинги, о которых я рассказывала ранее. Видеокнига включает в себя комментарии профессионального психолога и специалистов в области когнитивных наук. Видео есть в свободном доступе на канале театра «СХТ» на «Ютубе». И подобных направлений работы ещё много.
У нас в мастерской всегда действует принцип: «На сцене не может быть ошибки. Будет ошибкой не попробовать выйти на сцену». Всякий человек, который чего-то хочет, например, играть на сцене, должен это сделать. Поэтому если человек приходит ко мне и говорит, что хочет играть в театре, то я не могу ему отказать. Бывает такое, что кто-то всё же не может преодолеть своё стеснение и выйти на сцену, но при этом любит театр и хочет соприкоснуться с ним, принять участие в театральной жизни.
Артисты Красноярского театра Пушкина выступят на сцене Санкт-Петербургского ТЮЗа
Социально-художественный театр готовится к открытию на бывшей малой сцене ДК имени Газа | | адрес, телефон, отзывы. |
Новости Театра | Социально-художественный театр: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать. |
Театр СХТ: русский роуд-трип с покойником
4 мая в Театре у Нарвских ворот состоится премьера спектакля «Малыш» по пьесе Андрея Зинчука. Камерная сцена СХТ СПб, Биржевая линия, д. 12 на карте Спортивная (898 метров построить маршрут до метро) Василеостровская (973 метра пройти от метро) Василеостровский район. Театры Санкт-Петербурга Афиша СПб. добавлена вчера в 14:09. Театрально-педагогический метод Ларисы Грачевой был опробован при постановке спектаклей Социально-Художественного театра с непрофессиональными актерами — людьми, оказавшимися в трудной жизненной ситуации, и показал свою высокую эффективность. Театрально-педагогический метод Ларисы Грачевой был опробован при постановке спектаклей Социально-Художественного театра с непрофессиональными актерами — людьми, оказавшимися в трудной жизненной ситуации, и показал свою высокую эффективность. г. Санкт-Петербург, проспект Стачек, дом 72 (правое крыло ДК «Газа»).
В Театре имени Ленсовета появилась сказка для взрослых: Анна Алексахина сыграла Бабу Ягу
Сложные времена для СХТ | на 87 году ушла из жизни народная артистка Российской Федерации Алла Иосифовна Журавлева, которую знали и любили зрители как Драматического театра Северного флота. |
VI театральный фестиваль «Школа. Студия. Мастерская» (2023) | Каталог театров. Театры Санкт-Петербурга. |
В Театре у Нарвских ворот покажут премьеру «Малыша» | Напомним, СХТ – Социально-художественный театр, существующий в Санкт-Петербурге с 2016 года. С момента создания этот частный театр ориентируется на болезненные, острые проблемы социума. |
CXT-LANDING | Театры Санкт-Петербурга Афиша СПб. добавлена вчера в 14:09. |
Социально-художествнный театр | Театр в Санкт-Петербурге. |
Спектакль "Спектакль, которого нет"
Социально-Художественный Театр (СХТ), как и многие независимые театры, возникшие в последние годы, основан выпускниками одного курса. Одно из направлений работы театра «СХТ» – социально-художественные проекты, помогающие в реабилитации людей, оказавшихся в сложной жизненной ситуации. Актуальные новости о предстоящих мероприятиях в Театре Ленсовета. Читайте о 90-летнем юбилее и других знаковых событиях в жизни театра. Социально-художественный театр в Санкт-Петербурге. Репертуар (расписание) спектаклей на 2024 год Схема зала, адрес (как добраться) Закажите билеты на В театре планируют полностью отремонтировать большой зрительский зал, а также провести другие работы.
CXT-LANDING
На страницах нашего сайта Вы можете найти информацию об истории техникума, его традициях, успехах и планах на будущее, а также познакомиться с последними новостями из жизни КГБПОУ «Уярский сельскохозяйственный техникум» Новости. Вакансии Люди театра История Пресса о театре Технические возможности Документы Учредители и партнеры Клуб друзей театра Где купить билет Возврат электронных билетов. Напомним, СХТ – Социально-художественный театр, существующий в Санкт-Петербурге с 2016 года. С момента создания этот частный театр ориентируется на болезненные, острые проблемы социума. Социально-Художественный театр запускает краудфандинг совместно с на ремонт своей новой площадки — Камерной сцены СХТ. Вакансии Люди театра История Пресса о театре Технические возможности Документы Учредители и партнеры Клуб друзей театра Где купить билет Возврат электронных билетов. А если вы находитесь в Санкт-Петербурге как турист — социально-художественный театр будет достойным пунктом экскурсионной программы. Более подробную информацию можно получить по телефону 79219950441 или найти на сайте
СЕГОДНЯ В ТЕАТРЕ
Журвихина, «Чайка. Сны Маши Ш. Скивко-Коровкина, спектакль-концерт «All you need is jazz». За участие в работе V Санкт-Петербургского международного культурного форума со спектаклем «Зло» в декабре 2016 год театр получил благодарность от организаторов форума.
Кто тут циники? Кто «вызывающе-пренебрежительно и презрительно относится к нормам общественной морали, культурным ценностям и представлениям о благопристойности»? Что вообще есть цинизм? Разрушение «до основанья» вековых устоев.
Социально-художественный театр — это проект, который решает социальные проблемы художественным образом.
Он ориентируется на болезненные, острые проблемы социума. Театр не определяет эти проблемы, а решает их, взаимодействуя со зрителем. СХТ не вписывается в привычный контекст, он его создает.
Накануне Z-патриотические телеграм-каналы обратили внимание на позицию Волошиной в отношении специальной военной операции. В публикациях отмечалось, что автор осудила боевые действия на Украине, а также написала пьесу Crime, обвинив в ней Россию в преступлениях на территории соседней страны. Замдиректора театра Алла Юдина заявила, что сцена уже не контактирует с драматургом.
Никаких отношений с Волошиной у театра нет с 2018 года, когда с ней был заключён договор на адаптацию прозаического текста. Премьера спектакля состоялась в апреле 2019 года.
Новости СХТ (Социально-Художественный театр)
Компиляцию по роману Достоевского создатели сделали самостоятельно, не прибегая к помощи драматургов. В текст спектакля включены также фрагменты работ Мартена Монестье — журналиста, автора многочисленных исследований в области социальной антропологии. Актриса Ксения Плюснина сыграет роль, обозначенную в программке как «Кто-то, Что-то». С момента создания этот частный театр ориентируется на болезненные, острые проблемы социума.
Камерная сцена СХТ находится в историческом районе Петербурга, недалеко от Стрелки Васильевского острова, в культурном центре по адресу Биржевая линия, 12. Но чтобы начать новую жизнь на этой сцене, театру очень нужна поддержка зрителей и театрального сообщества. Собранная на Planeta.
И этим пониманием и ощущением мы хотим делиться с нашим зрителем. Первым проектом станет совместная акция СХТ и группы «Тренинг внутренней свободы», в которую входят люди, попавшие в трудную жизненную ситуацию и с помощью актерских тренингов пытающиеся вернуться к нормальной жизни. Мы хотим, чтобы наши и их голоса объединились и были услышаны. И даже если наш проект поможет хотя бы одному человеку, который в этой помощи нуждается, значит, мы на верном пути.
Валентин Николаевич в этот же период выпустил две яркие премьеры - спектакли "Офицер флота" и «Белое море». Послевоенные годы Флотского театра Шойхет И. В 1949 году в Мурманск возвращается Исай Борисович Шойхет и встает у руля Драматического театра Северного флота в качестве главного режиссера. На этом посту он остается до 1968 года, а затем и в период с 1978 по 1980 год. Именно под его началом окончательно сформировался творческий коллектив театра, его репертуар, художественные принципы и традиции. Годы, когда Шойхет был главрежем Драматического театра Северного флота стали временем расцвета театра. При нем были поставлены десятки спектаклей, получивших общественное признание в СССР и за рубежом, театр много гастролировал. Исай Борисович отдал заполярной сцене не просто годы, но целые десятилетия жизни, став одним из основоположников флотского театра и его традиций. На сцене Флотского театра шли такие его спектакли, как - «За вторым фронтом» В. Собко, «Последняя жертва» и «Бешеные деньги» А.
Островского, «Незабываемый 1919-й» и «Оптимистическая трагедия» В. Вишневского, «Разлом» и «Песнь о черноморцах» Б. Лавренева, «Шакалы» А. Якобсона, «Отелло» и «Король Лир» В. Шекспира, «Порт-Артур» И. Попова и А. Степанова, «Полярный круг» и «Океан» А. Штейна, «Кремлевские куранты» Н. Погодина, «Давным-давно» А. Гладкова и др.
Фекета Ю. В октябре 1988 года на постановку в Драматический театр Северного флота был приглашен Юзеф Васильевич Фекета. После постановки спектакля режиссер покинул Мурманск, но через полтора года снова вернулся в Мурманск уже вместе с семьей - супругой актрисой Натальей Долгалёвой и дочкой Анной. С тех пор Юзеф Васильевич служил Флотскому театру 29 лет. В 2017 году, вместе с семьей, Юзеф Васильевич покинул стены родного театра в связи с переездом к новому месту жительства. После отъезда работал в театрах Иркутска, Мичуринска и других городов. За годы работы на сцене Драматического театра Северного флота Юзеф Васильевич поставил немало спектаклей, среди которых такие запомнившиеся заполярному зрителю постановки, как «Не отврати, судьба!..