Описание картины Васнецова «Аленушка» было бы неполным, если не уделить внимание окружающей природе. Картина «Аленушка» была написана в 1880-1881 годах русским художником Виктором Васнецовым. «Алёнушка», устаревшее название «Дурочка Алёнушка», — картина Виктора Васнецова 1881 года, хранящаяся в Государственной Третьяковской галерее. Таково описание картины Васнецова "Аленушка", основанное на общем впечатлении от картины. На картине Васнецова Аленушка мы видим одинокую молодую девушку, которая сидит на большом камне в лесу возле пруда.
Картина Васнецова "Аленушка". История создания картины, описание :
- Первая версия девочки с персиками: 9 мрачных деталей «Алёнушки» Виктора Васнецова | Вокруг Света
- Первая версия девочки с персиками: 9 мрачных деталей «Алёнушки» Виктора Васнецова
- Сочинение–описание картины В.М. Васнецов. Аленушка - Универ soloBY
- Описание картины Виктора Васнецова «Аленушка»?
- Описание картины «Аленушка»
TESTSOCH.RU
Там и началась история картины Васнецова «Алёнушка». Он встретил девушку, которая поразила необычайной красотой и грустью, затаившейся в глазах. Так у Виктора Михайловича впервые возникла мысль о создании картины, на которой была бы изображена героиня русской сказки. Девушка, послужившая прототипом, выглядела очень одиноко и казалась воплощением исконно русской печали. Художник сразу принялся за работу, ведь он уже ясно представлял себе, какой будет картина. Васнецов задумал незамысловатый сюжет, однако в работе над полотном не всё шло гладко.
Прежде чем мастер приступил к созданию общего произведения, ему пришлось нарисовать несколько эскизов: «Пруд в Ахтырке»; «Алёнушкин пруд»; «Осока». Помимо этого, было создано несколько набросков, на каждом из которых изображена сидящая девушка. Глядя на эти работы, можно заметить, что везде она очень разная. Однако на всех эскизах заметно, что девушка имеет сходство с Верой Мамонтовой — дочерью известного московского мецената Саввы Мамонтова. Работу над картиной художник завершил зимой 1881 года.
Сразу после этого Васнецов отправил полотно на выставку художников-передвижников, организованную в столице. Сначала произведение не привлекло особого внимания. Только со временем зрители оценили «Алёнушку» по достоинству. Судьба произведения Сначала художник решил назвать полотно «Дурочка Алёнушка», причём это наименование не несло негативного подтекста. Дело в том, что на Руси «дурочками» именовали блаженных, юродивых — тех, кто, как считалось, был ближе всего к Богу.
Иногда такое прозвище давали сиротам. Но через некоторое время Васнецов решил изменить название, в результате оно стало явно перекликаться с известной русской сказкой. По поводу того, почему Васнецов отказался от первоначального варианта, исследователи высказываются по-разному. По одной из версий, смена названия была обусловлена критикой со стороны коллег и знакомых мастера. Жанр, в котором написано полотно, — романтизм.
Учёные установили, что картина не сразу получилась такой, какой её знают зрители. Художник несколько раз вносил корректировки. Детали, которые были переработаны: шея; лицо; руки. Цветовая гамма тоже подверглась серьёзным изменениям. Исследователи полагают, что первый вариант был встречен множеством критических замечаний, поэтому художник решил подкорректировать работу.
Сейчас «Алёнушка» находится в Третьяковской галерее, однако сначала меценат не воспринял её как что-то стоящее.
Общее настроение и роль фрагментов При взгляде на картину у зрителя возникает ощущение тихой грусти и спокойного восхищения красотой природы. В центре композиции — печальная девушка, склонившая голову так низко, как только возможно. Основная тема произведения — тоска Алёнушки по потерявшемуся брату. В то же время, лицо героини выражает надежду на счастливое будущее, которое, конечно же, обязательно наступит. Минорный настрой полотна подчёркивают неподвижные ели, тёмная вода и хмурое небо. Отлично показана связь, существующая между природой и человеком. Кажется, что всё живое сопереживает Алёнушке и как бы старается её утешить. Все фрагменты полотна не диссонируют с общим настроем, а лишь дополняют и подчёркивают его.
Каждая деталь навевает грустные мысли и заставляет испытывать щемящую тоску. Заслуга Васнецова Главная заслуга художника заключается в том, что он сумел передать не только великолепие природы, но и одухотворённость простого русского человека. Образы на картине получились очень убедительными, они показывают любовь художника к народу. Милая девушка находится в гиблом месте, и от этого выглядит очень беззащитной, хотя на лице у неё нет ни тени испуга. Отсылка к сказочному сюжету достигается с помощью деталей: Алёнушка бедно одета; на ногах нет обуви; водная гладь очень тёмная и мрачная. В целом место выглядит мрачным, и благодаря этому создаётся ощущение безнадёжности. Хотя в сказке нет такого момента, его легко себе представить: девушка тоскует о брате, который находится на дне омута. Полотно раскрывает всю суть русского характера, его покорность, жертвенность и способность терпеть то, что кажется непереносимым. Это молчаливый рассказ о бедах и страданиях русских людей, который вызывает тяжёлое чувство.
Образ девочки-сиротки По всему облику главной героини видно, что у неё сложная судьба. Рыжие волосы неубраны и с одной стороны свободно свисают, лицо уставшее, а в глазах — безысходность. Над головой Алёнушки сидит стайка птиц — они даже не боятся её, не пытаются улететь, настолько беззащитна героиня. Автор не случайно изобразил ласточек — в фольклоре они издавна символизировали надежду. Благодаря птицам создаётся впечатление, что девушка в глубине души всё же надеется на благополучный исход: брат будет найден, и жизнь изменится в лучшую сторону. Образ Алёнушки — ясный и чистый, видно, что она ещё ребёнок, хотя уже знакома со смирением и отчаянием. У неё израненные ноги — этой деталью художник подчёркивает, что Алёнушка немало прошла в поисках брата. Она притомилась и села на камень, чтобы отдохнуть, а слёзы капают прямо в пруд. Состояние природы вторит мыслям и чувствам сиротки: кажется, что вот-вот пойдёт дождь, и вся природа застыла в ожидании.
Внимательно разглядывая картину, можно почувствовать тишину — такую, какая обычно наводит мысли об опасности.
Но здесь Васнецов использовал мрачные оттенки для изображения леса. Зеленый цвет он использовал темных, грязных оттенков. Редкие падающие листочки также показаны грязно-желтым цветом. Озеро также чаще рисуют небесно-голубыми тонами, синими, в данном случае использовался практически черный цвет, а по озеру плывут опавшие листья. Вода темная, возникает чувство, что озеро очень глубокое.
Даже небо изображено оттенками серого цвета с кучевыми облаками. Солнца не видно совсем. От всего образа природы исходит грусть не только о прошедшем лете, но и о тяжелом положении Аленушки. Сразу вспоминается известная сказка о ней, и о ее братце Иванушке.
Картина Васнецова «Аленушка»: ее история и описание 26 марта 2015 Картина «Аленушка» является самым популярным произведением русского живописца В. Он изобразил раннюю осень или конец лета, поскольку камыш и листочки на деревьях не слишком зеленые. Хотя уже можно увидеть багровые и золотистые листья, которые упали на поверхность воды. Краткая биография художника Виктор Васнецов знаком каждому по выдающимся иллюстрациям к русским сказкам. Он появился на свет в Вятке, а начальное образование получил в духовной семинарии. Живописец в 1868 году поступил учиться в Академию художеств, которую закончил в 1873.
После этого юный художник отправился за границу. Начиная с 1869 года, Васнецов стал выставлять свои произведения на передвижных и академических выставках. Творчество живописца многостороннее, в него входят: Религиозные и исторические сюжеты Народный эпос Жанровые сцены По картинам этого мастера созданы избушка на курьих ножках и церковь в Абрамцеве, а еще создан фасад Третьяковской галереи. Полотно «Аленушка» является очень популярным, Васнецов его написал по сюжету сказки «Сестрица Аленушка и братец Иванушка». История картины Художник в 1880 году рисовал пейзажи в Ахтырке, правда, из его головы не выходил образ сказочной печальной и большеглазой девочки.
Картина Виктора Васнецова "Аленушка": описание и история создания
Тёмный лес обступил её со всех сторон и не хочет выпускать из своего плена. Слёзы Алёнушки падают прямо в пруд. Что же хотел сказать автор? Скорее предостеречь об опасности, которая случилась или может случится с Иванушкой. Босая, с растрёпанными волосами на голове, в стареньком и выцветшем сером сарафане, Алёнушка полна раздумий о своём братце. Вдруг баба-яга её брата оборотила в козлёночка.
На лице героини мы видим неподдельную печаль. Голова Алёнушки склонена на колени, уголки алых, ещё по-детски пухлых губ слегка опущены, а тёмные большие глаза как будто бы наполнены слезами. У ног девушки мы видим зеркальную гладь воды, в которой плавают разноцветные листья. Алёнушка сидит на большом валуне, а слева от неё растут длинные сочные камыши. Над головой героини нависает затянутое серыми тучами хмурое небо. Общее настроение картины Васнецова грустное и тревожное.
Пруд в Ахтырке. Аленушкин пруд, 1880 Изначально Васнецов назвал картину «Дурочка Аленушка», однако в отношении художника к своей героине нет ничего оскорбительного или ироничного. Дело в том, что словом «дурочка» в те времена называли юродивых или сирот. Вспомним сказку — после смерти родителей Аленушка и ее брат Иванушка остаются одни, а отчаявшись найти непослушного брата, Аленушка чувствует себя круглой сиротой, одинокой и покинутой. Некоторые критики настаивали на том, что это не сказочный образ, а воплощение сиротской доли бедных крестьянок, каких можно было встретить в каждой деревне. Аленушка, 1881 Общее настроение художник создает с помощью точных пейзажных деталей: тихое осеннее увядание природы, темный омут у ног Аленушки, приглушенные тона, серое небо в тучах, опавшие листья на берегу и в воде словно подчеркивают тоску и безысходность на лице героини. При этом пейзаж нельзя назвать условным или абстрактным — это узнаваемая природа средней полосы России. Пруд возле усадьбы Мамонтовых в Абрамцево Это была одна из первых в истории русской живописи картин, где внутренние переживания человека передавались через тонко воспроизведенное состояние природы. Учитывая то, что картина создана по мотивам сказки, это вполне оправдано — психологический параллелизм присущ многим произведениям устного народного творчества.
Она сидит босая. Ее ноги грязные это свидетельствует о том, что девочка долго ходила в поисках братца. На данный момент она не думает о себе, все ее мысли посвящены Иванушке. Вокруг места, где сидит Аленушка, растет осока. Вода в реке чистая, сквозь нее можно рассмотреть дно. В воде видно отражение девочки, оно слегка расплывчато. По плавающим в пруду желтым листьям можно сделать вывод, что на улице осень. В воздухе парят ласточки, они символизируют надежду и веру в лучший исход. Художник не сам придумал образ Аленушки. Он его срисовал с девочки с очень грустными глазами. Аленушка выглядит не как сказочный персонаж, а как обыкновенная девочка. На полотне изображена девочка грустная и печальная. По ней видно, что она сильно беспокоится о своем братце и переживает за него. Когда смотришь на работу художника чувствуется вся боль, которую испытывает Аленушка. Девочке нельзя не посочувствовать.
Этапы работы над картиной
- Васнецов Алёнушка описание картины
- Васнецов Алёнушка описание картины
- Описание картины Виктора Васнецова "Аленушка", 1881
- В.М.Васнецов Алёнушка | Статья по чтению (1, 2, 3, 4 класс): | Образовательная социальная сеть
- Сочинение описание картины Аленушка Васнецова
Описание картины Васнецова «Алёнушка»
Это не столько Алёнушка, потерявшая своего братца Иванушку, сколько все женские сказочные образы, каждому из которых пришлось преодолеть испытания. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. В петербургском каталоге IX передвижной выставки картина была помещена под названием «Аленушка (Дурочка)». Картина Виктора Васнецова «Алёнушка» — это иллюстрация к одной из известнейших русских народных сказок «Сестрица Алёнушка и братец её Иванушка». Таково описание картины Васнецова «Аленушка», основанное на общем впечатлении от картины. Работа над картиной "Аленушка" Виктора Васнецова началась в 1880 году после долгих поисков подходящей натуры.
Первая выставка и доработки Васнецова
- Васнецов В. М. «Алёнушка» — описание картины
- Краткий анализ и описание картины Васнецова «Алёнушка»
- Васнецов В. «Аленушка»
- Сочинение-описание по картине Аленушка Васнецова
Сочинение по картине «Аленушка» (В.М.Васнецов) (3 варианта)
Картина Васнецова «Алёнушка» была написана им в 1881 году. «Алёнушка», устаревшее название «Дурочка Алёнушка», — картина Виктора Васнецова 1881 года, хранящаяся в Государственной Третьяковской галерее. Картина «Аленушка» была частым гостем в книгах с русскими сказками, она стала настоящим символом русской народной сказки.
Описание картины васнецова аленушка кратко
Картина «Аленушка» была написана в 1880-1881 годах русским художником Виктором Васнецовым. Ответ на вопрос: Картина Васнецова 'Аленушка' описание (анализ). Ответы на часто задаваемые вопросы при подготовке домашнего задания по всем школьным предметам. Идея картины «Аленушка» была навеяна одноименным лирическим образом известной русской сказки «О сестрице Аленушке и её братце Иванушке». Несмотря на то что сюжет незамысловат, картина Васнецова «Аленушка» имеет интересную историю.
"Дурочка Аленушка"
Одежда старая, вылинявшая, босые ноги говоря о бедности девочки. Каштановые, шелковистые волосы в беспорядке рассыпались по плечам. Грустный взгляд Алёнушки прикован к озеру, по которому плавают желтые листья. Лучи солнца слабо освещают верхушки елей на фоне осеннего неба. Природа бережно охраняет Алёнушку, разделяя с ней горе. Вокруг Алёнушки встали хороводом молоденькие, серебристо — зеленые осинки. Золотая осень вступила в свои права. Природа начинает увядать. Кое-где пожелтели деревья. В омуте плавают опавшие листья.
Осеннее небо хмурое. Осенью умирает природа, это навевает грусть.
Пейзаж картины Васнецова Окружающая природа особенно важна в картине. В основе своей он является натурным, созданным также в Абрамцеве. Камыши, камень, стволы берез, упавшие в воду осенние листья как будто одушевлены автором. Словно вторит грустным жалобам героини природа. Тонкие ветви осинок склонились над девушкой, листья водяной травы поникли в одном ритме с ее фигурой.
Тревожной тайны полна темная гладь омута, лес насторожился в сумраке. Ласточки трогательно умостились над головой Аленушки на ветке, как будто совещаясь, как можно помочь ей. Реален этот пейзаж, но наполнен в то же время мягкой задушевностью и таинственной настороженностью. Васнецов здесь предвосхищает "пейзаж настроения" М. Нестерова и И. Атмосфера тишины и грусти Описание картины Виктора Васнецова "Аленушка" было бы неполным, если бы мы не отметили общую атмосферу полотна. Мастерски наполнил художник пейзаж тишиной и грустью.
Васнецову отлично удалось в своей работе изобразить неподвижную водную гладь пруда, ели и осоку. Спокойствие и тишина присутствуют во всем - даже пруд лишь едва заметно отражает главную героиню. Молодые деревца слегка трепещут, немного хмурится небо. С нежным румянцем на лице девушки контрастируют темно-зеленые оттенки окружающего пейзажа, а осенняя печаль - с выписанными художником яркими цветами на стареньком сарафане Аленушки. Согласно преданиям русского народа, на исходе дня природа оживает и обретает удивительную способность переживать синхронно с человеком. Такой волшебный талант существовать в резонансе с ней присущ был и самому Васнецову. Поэтому чувства Аленушки в картине так согласованы с состоянием леса, окружающего ее.
У всматривающегося в полотно зрителя возникает ощущение, что сказка продолжится через мгновение... Таково описание картины Васнецова "Аленушка", основанное на общем впечатлении от картины. Простотой и душевностью отличается эта работа. Сегодня она очень известна. Поисковая система Google в 2013 году на главной странице в честь юбилея Васнецова 165 лет изменила свой обычный логотип на дудл, который основан на сюжете "Аленушки". На заднем фоне кусты пребразованы были таким образом, чтобы название компании складывалось из них. Написана маслом в 1881 году по сказке «Сестрица Алёнушка и её братец Иванушка».
Со слов автора, идея написания этой картины возникли ещё в далёком прошлом и сопровождали художника с самого детства. Художник посвятил много своих работ, именно народному фольклору , может, это отголоски его счастливого и беззаботного детства, когда мама или бабушка долгими зимними вечерами , рассказывали ему народные русские сказки, образы былинных героев , которые так надолго закрепились в сознании автора. Картина была написана с молодой крестьянки, проживавшей в селе Ахтырка. Васнецова сразу же пленил образ девушки, в глубине его сознания чётко прорисовались наброски будущего шедевра, он давно носил идеи передать то неуловимое сочетание волшебного мира сказок в реальность. Лицо девушки и её стать настолько впечатлили художника, что он немедля приступил к написанию данной картины, боясь упустить момент нахлынувшего на него вдохновения. Юная девушка, сидящая на камне у озера, казалось бы, что здесь примечательного? Но присмотритесь к деталям.
Молодое лицо измождено усталостью, в глазах её непомерная грусть, голова на коленях возможно от того, что не осталось сил. Особенно художник талантливо передал момент грусти, кажется, что девушка уже на грани отчаяния и заплачет. Она словно на минутку присела на камень, что бы собраться с силами и пуститься снова на очередные поиски брата Иванушки. Об этом говорят и мелкие детали запутавшиеся, растрёпанные волосы, ноги, изодранная одежда говорит о том, как она долго бродила в чаще леса, в самых непроходимых местах, в поисках своего брата. Она смотрит в глубину пруда, пытаясь найти в его глубинах ответ. Немой вопрос застыл на её растрескавшихся губах, она уже не замечает происходящего вокруг, дуновение ветерка, шелест листьев, палящего солнца. Возможно, её мучает жажда и голод, но физические трудности она будто и не замечает, на лице застыло отчаяние от потери брата.
Художник, так же замечательно показал окружающий пейзаж , гладь озера, окружающие девушку деревья, на втором плане картины-берёзки и осины, словно сопереживают главной героине, склоняясь в её сторону, грустя вместе с ней, словно пытаясь её успокоить, что то сказать важное. Обратите внимание, что автор картины сознательно указал на время года- это начало осени об этом свидетельствуют опавшие листочки на ровной глади, пруда и чуть пожелтевшие на ветках деревьев — это ещё более навевает грусть. Картина настолько реальна, порою кажется, что Алёнушка после недолгого отдыха вот —вот поднимется и пойдёт дальше, на поиски своего братца. Она словно поглощает зрителя, если смотреть на неё долго, то может показаться, что слышишь шелест камыша и листочков на деревьях, всплеск воды от падающих слёз девушки и даже начинают чувствоваться запахи хвойного леса, опавших листьев, дуновение ветерка. В настоящее время представлена в Государственной Третьяковской галерее, Москва. Картина «Алёнушка» стала одной из самых знаменитых работ Васнецова. Художник известен тем, что в необычайно реалистичной манере изображал сюжеты из русских народных сказок.
Сказочные персонажи с его подачи оказывались как живые и создавали настолько сильное впечатление у русского зрителя, что на протяжении многих десятков лет этот художник является любимым для многих жителей нашей страны и зарубежья. Картина, о которой здесь говорится, вошла в цикл сказочных произведений Васнецова. При создании данной работы великий русский живописец взял за основу сюжет сказки «О сестрице Алёнушке и братце Иванушке ». Пейзаж картины он рисовал на берегу Вори в Абрамцеве, у пруда в Ахтырке, а на образ Алёнушки его вдохновила случайно увиденная девушка. Вот как рассказал о пришедшем вдохновении сам Виктор Васнецов: «Алёнушка» как будто давно жила в моей голове, но реально я увидел её в Ахтырке, когда встретил одну простоволосую девушку, поразившую моё воображение. Столько тоски, одиночества и чисто русской печали было в её глазах… Каким-то особым русским духом веяло от неё.
Слёзы Алёнушки падают прямо в пруд. Что же хотел сказать автор? Скорее предостеречь об опасности, которая случилась или может случится с Иванушкой. Босая, с растрёпанными волосами на голове, в стареньком и выцветшем сером сарафане, Алёнушка полна раздумий о своём братце. Вдруг баба-яга её брата оборотила в козлёночка. Васнецов замечательно описал пейзаж этой картины, который взаимодействует с его героиней.
Пейзаж на полотне Васнецова передан очень натуралистично, можно рассмотреть каждую травинку, и это придаёт картине мягкость. Наряду с тревогой девушка испытывает прямо противоположные чувства, что всегда было свойственно русскому человеку. По-девичьи милое лицо отражает целую гамму эмоций. О чём думает Алёнушка на картине Васнецова, можно понять не сразу, а только после нескольких минут вдумчивого созерцания. Не случайно художник несколько раз вносил исправления в шедевр. Атмосфера грусти и тишины У Васнецова отлично получилось передать спокойствие, тишину и минорный настрой. Водная гладь выглядит неподвижной, ветки не колышутся, камыши направлены вверх. Только травинки немного поникли, но не от ветра, а потому, что пришла пора увядания. Детально прописан румянец на лице девочки, и с ним контрастируют пёстрые цветы на сарафане. В эту палитру гармонично вписываются тёмно-зелёные оттенки леса. Роль цветовых акцентов играют жёлтые листья и несколько проблесков на небе, по которым можно понять, что солнце скрыто за тучами. День близится к закату, а в народе издавна существовало поверье, что в это время между природой и человеком устанавливается особая связь. Душевное и простое полотно оставляет ощущение недосказанности. Кажется, что сказка через мгновение продолжится: Алёнушка найдёт братца, и всё закончится хорошо. Отзывы Посчастливилось увидеть картину «Алёнушка» в оригинале. Впечатление никак нельзя сравнить с тем, что возникает при просмотре репродукции. Такое чувство, как будто ожила героиня сказки, и картина навевает грусть, при этом у меня не появилось ощущения тревоги или безысходности. На мой взгляд, художник великолепно передал характер русского народа и идею о том, что печаль и красота тесно связаны. Андрей, г. Рязань Дам совет всем, кто хочет познакомиться с творчеством Васнецова: картину лучше рассматривать в оригинале, она находится в Третьяковской галерее. Мы ходили всей семьёй, когда приезжали в Москву, и на нас с мужем, и на детей полотно произвело огромное впечатление. Картина поражает масштабом и тем, как тщательно прописаны малейшие травинки и листочки. Наталья, г. Вышний Волочёк Ребёнку в школе задали написать сочинение по картине «Алёнушка». Возник вопрос: какие птицы изображены на ветке? Мы с дочерью подумали, что это ласточки, но на уроке учительница упоминала сорок. Долго искали качественную репродукцию, где можно рассмотреть получше.
Описание картины Виктора Васнецова «Аленушка»
И тут он понял: не достает природы — темного леса, тягучей воды, острой осоки, чуть хмурого осеннего неба. Символичность природы Девочка, сидящая в поле или на лугу — картина не такая задушевная, не такая трепетная. Без леса дремучего, озера мрачного от сказки ничего не останется. Природа грустит и живет вместе с Аленушкой. Фоновый пейзаж картины наполнен атмосферой тишины и грусти. Отлично дались автору водная гладь пруда, осока, камыши, ели, упавшие осенние листья: все неподвижно, спокойно.
Даже пруд отражает героиню очень деликатно, слегка. Медленно плывут облака. Печальное уединение, усиленное образами природы. Темный лес обступил Аленушку со всех сторон и не хочет выпускать из своего плена. Каждая деталь пейзажа подчеркивает глубину сущности картины, предоставляя почву для размышлений.
Создается впечатление, что девушка находит утешение на берегу пруда, сама становится частью пейзажа. Вот осина справа стоит: тихая, задумчивая, чуть трепещет, ветку к воде склонила, будто сочувствие выражает, помочь хочет. Дерево и так невеселое: на Руси оно считалось печальным, трагическим. Люди говорили: «Одна ягода — горькая рябина, одно дерево — горькая осина», «Дрожит как осиновый лист» считается, что листья осины дрожат даже в тихую погоду. С верой в счастье Однако слева, в глубине, березка стоит.
И как-то веселее становится, не так грустно. На ветке стайка птиц — стрижи: славные, симпатичные, на ласточек похожи. Они также любят под крышами домов селиться, под карнизами.
Темный лес вокруг героини и хмурое, затянутое облаками небо, усиливает настроение грусти и печали. Дремучий лес со всех сторон окружил девушку, грустно роняющую горькие слезы в воду тихого пруда. Волосы Аленушки растрепались от долгих поисков брата; босая, в стареньком сарафане, сидит она и думает о судьбе братца Иванушки. Над головой Аленушки художник изобразил несколько ласточек, являющихся символом надежды, показал, что грустная история, случившаяся с братом и сестрой, обязательно закончится хорошо. Лесной пейзаж, изображенный на картине, не отвлекает зрителя от центральной фигуры Аленушки, наоборот, каждая деталь подчеркивает сущность и глубину произведения.
Она тоскует - не уследила за ним. Кажется, окружающая природа вокруг разделяет эти чувства... Картина Васнецова "Аленушка" подробнее будет описана в этой статье. Как все начиналось? Идея этой работы была навеяна автору одноименным образом из русской сказки под названием "О сестрице Аленушке и ее братце Иванушке". Прототипом для этой картины послужила реальная девушка.
Художник встретил ее, когда летом 1880 года находился в усадьбе Ахтырка. Васнецов увидел в случайной девушке, по его собственным словам, море одиночества, тоски и чисто русской печали. Первый набросок был сделан с нее. Васнецов решил практически сразу концепцию будущей своей работы. Несмотря на то что сюжет был незамысловат, интересную историю имеет картина Васнецова "Аленушка". Автопортрет художника представлен ниже.
Этапы работы над картиной В 1880 году Виктор Михайлович начал работу над этим полотном. История создания картины "Аленушка" Васнецова следующая. Сохранилось до нашего времени несколько этюдов, сделанных автором в данный период, которые предшествовали созданию интересующей нас работы. Это "Осока", "Аленушкин пруд", "Пруд в Ахтырке". Также Виктор Васнецов сделал несколько натурных эскизов в красках, на которых изображена девушка, сидящая на камне. Художник признавался, что он вглядывался при создании образа главной героини на полотне в черты лица дочери Саввы Мамонтова, известного мецената из Москвы.
Звали эту девушку Вера Мамонтова. Зимой 1881 года была закончена работа, после чего отправил ее на проходившую в Москве выставку художников-передвижников Васнецов Виктор Михайлович. Картина "Аленушка", однако, сначала большой популярностью не пользовалась. Она приобрела ее несколько позже. Как называлась картина "Аленушка" Васнецова первоначально? Полотну было дано несколько другое имя - "Дурочка Аленушка".
Словом "дурочка", по некоторым источникам, называли в то время юродивых или сирот. Не сразу Васнецов упомянул о том, что его работа имеет сказочный сюжет. Как дорабатывалась картина? История картины Васнецова "Аленушка" включает в себя несколько доработок. Известно, что художник ее неоднократно корректировал, изменяя некоторые детали.
По краю озера расположился высокий зеленый камыш. На заднем плане — тонкие березки и осинки, чьи листья начинают покрываться золотистой краской.
Кое-где виднеются зеленые шапки елей. Темная лесная чаща вместе с серым неприветливым небосводом, по которому плывут кучные облака, лишь добавляют мрачности общей картине. Природа словно предчувствует грядущее увядание и печалится вместе с Аленушкой. На одной из веток изображена стайка птиц. Они сидят на ветке, не шелохнувшись, не поют и не улетают, а вместе со всем окружающим миром сопереживают бедной Аленушке. Картина выполнена, преимущественно, в темных зеленых тонах. Однако автор намеренно играет на контрастах, привлекая внимание к нужным деталям.
Светлое лицо Аленушки на темном фоне заставляет обратить на главную героиню особое внимание. Живописец сочувствует горю девушки, и ты непроизвольно начинаешь сопереживать ей вместе с ним. Во всей композиции преобладают холодные темные тона, что создаёт атмосферу грусти и печали. Васнецов изобразил сюжет русской сказки очень реалистично и проникновенно. В своей картине он показал трудную судьбу сироты, её тоску по братцу. Полотно пронизано русским духом и, наверняка, нет ни одного человека, которого не тронула бы работа великого автора. Картины Васнецова близки народу и любимы им.
О себе Виктор Михайлович говорил, что его вдохновляла только Русь и только этим он жил. Начиная с бытовых сюжетов «Чаепитие», «Преферанс» , он переходит сказочным и былинно-историческим темам. Славу принесли ему картины «Богатыри», «Ковёр-самолёт», «Витязь на распутье», «После побоища Игоря Святославича с половцами», «Алёнушка». Произведение «Алёнушка» 1881 говорит о красоте человека из народа. Васнецов создал очень трогательный лирический образ, который вызывает ассоциации со сказкой и народной песней о сиротской доле бедной девушки. Художник приступил к работе над картиной в 1880 году. Он делал пейзажные зарисовки у пруда в усадьбе Ахтырка, рядом с Абрамцево.
Там он увидел молоденькую девушку, в глазах которой были одиночество и печаль. Она была словно воплощением русского духа. Художник был поражён её образом, тем более что такой типаж уже жил в его сознании. Значит, встреча эта не была случайной. Сначала Васнецов назвал картину «Дурочка Алёнушка». Дурачками на Руси было принято называть юродивых. Однако зрители воспринимали эту картину в связи со сказкой «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка».