Булгаковский «Бег» и бутусовский «нелинейный театр» подходят друг другу идеально – «восемь снов» о гражданской войне, как и приемы одного из самых иррационал.
4088. Бег, или Сны с препятствиями.
В спектакле заняты музыканты оркестра Вахтанговского театра: баян — Родион Широков, аккордеон — Никита Родионов и Иван Безменов, контрабас — Николай Мызиков, барабаны и гитара — Василий Цыганцов; музыкальный руководитель — Александр Сазонов. Получить «Золотую маску» на сцену «Зарядья» вышли Евгения Крегжде номинант «Золотой маски» в категории «Лучшая работа актрисы» и Сергей Волков лауреат «Золотой маски» 2016 года. В зале на торжественной церемонии присутствовал художественный руководитель Театра имени Евгения Вахтангова Римас Туминас, пришедший поддержать своего коллегу и артистов.
С 2011 года Юрий Бутусов был главным режиссером, а затем и художественным руководителем своего родного театра им. Ленсовета, однако в марте 2018 уволился под нажимом Комитета по культуре Санкт-Петербурга. Последние четыре года маэстро сотрудничал с московским театром им. Теперь на очереди — Франция.
Перед Вашим взором развернутся трагические события, коснувшиеся жизни каждого жителя страны. Сразу же следует указать на то, что постановка основана на реальных исторических фактах. Она создана по мотивам булгаковской пьесы «Бег».
Легендарный драматург написал ее еще в 20-х годах прошлого столетия. Булгаков показал события, которые имели место в ходе гражданской войны. Из-за жесткой цензуры при жизни автора «Бег» так и не был представлен на театральной сцене.
В настоящий момент публике ничего не мешает насладиться произведением Булгакова в творческой переработке труппы театра. Основу произведения составили реальные факты из жизни друзей и знакомых Булгакова.
Конечно, было непросто, случались скандалы и споры, но все-таки мы дошли до конца и, на мой взгляд, смогли выстроить цельное произведение из этого живого, импровизационного опыта. Это стало возможным, потому что это ваш далеко не первый спектакль с актерами «Сатирикона» или вы просто умеете выстраивать такие отношения? Конечно, он требует и доверительности, и открытости, и какой-то «обожженности» друг другом. Вне такого доверия и небоязни для меня невозможен репетиционный процесс, честно говоря, это попросту мне не интересно. Сперва бывает нелегко, но когда этот барьер, который всегда существует, преодолевается, репетиции становятся радостными и очень честными.
И все усилия, которые приходится прилагать, окупаются этой радостью. На мой взгляд, репетиция — это самое важное в театре, недаром великий Анатолий Эфрос назвал свою книгу «Репетиция, любовь моя». Ведь, с одной стороны, постановка спектакля — это работа, требующая анализа, разбора, изучения предмета, которым ты занимаешься. А с другой, конечно, в ней есть что-то от игры, от природы — от таких вещей, с которыми слово «работа» не очень сочетается. Найти баланс чрезвычайно важно. Я учился этому довольно долго и до сих пор не могу сказать, что у меня есть все отмычки в кармане. Спектакль всегда требует интуитивного нащупывания дороги, и оно, конечно, связано с теми, кто с тобой рядом.
То, что я знаю этих людей давно, мне помогало. Мы доверяем друг другу. Мы долго репетировали только вдвоем, потому что пытались найти какие-то вещи, которые потом стали фундаментом актерской работы Константина Аркадьевича. Тимофей Трибунцев, который играет Антона Антоновича, впервые вышел на сцену профессионального театра в моем спектакле, и с той поры мы вместе. Поскольку у меня нет своего театра, моя задача состоит в том, чтобы на территории спектакля создать такой небольшой театрик, где мы все понимали бы друг друга и были бы связаны душевными нитями. Я не из тех, кто приходит к артистам с готовым замыслом. Обычно у меня есть понимание, ощущение, звук, свет, и мы вместе с актерами по очень запутанной карте начинаем двигаться в тот конечный пункт, который предчувствуем.
Как будто мы плывем на корабле, зная, что там где-то есть земля, но не знаем, сколько до нее плыть и точного самого прямого пути. Мы можем блуждать, плыть не в ту сторону, нас может сносить ветер. Но именно благодаря этому мы в итоге и приплываем в нужную нам точку. Ты лишаешь себя возможности открытия, если движешься по четкой и заранее размеченной дороге. В пути мы меняемся, мы сталкиваемся с препятствиями и попадаем в зоны неизвестности, где наша человеческая сущность проявляется неожиданным образом даже для нас самих. Происходит познание нас как личностей. Незнание важнее знания.
Потому что в нем заложена возможность открытия и познания нового. Или, может быть, вы совсем никуда не дошли? Но, опять же, неудача мне кажется важнее, чем удача. Конечно, хочется быть успешным и всегда выигрывать. Но те спектакли, которые по каким-то критериям не стали успешными, для меня важны, и я их очень люблю. После них со мной происходили серьезные человеческие и профессиональные изменения. Они меняли меня, как любой настоящий, сущностный спектакль меняет человека.
Театр — очень опасное искусство. Он воздействует на души и на головы и может серьезно повлиять на идеологию. Поэтому государство так боится театра. Конечно, на мой взгляд, он не должен быть глупым. Для меня признак плохого спектакля, когда артист почему-то думает, что персонаж, которого он играет, глупее, чем он сам. Это просто театральная профанация.
«Бег» Юрия Бутусова в Театре Вахтангова
- Обреченные на бег
- Юрий Бутусов покинул пост главного режиссера Театра Вахтангова
- «Бег», Юрий Бутусов, Театр имени Е. Вахтангова: noch_ka — LiveJournal
- Bel Suono «Три рояля под открытым небом»
- 21 мая 2019
- АФИША НА СЕГОДНЯ - ПРЯМАЯ ТРАНСЛЯЦИЯ СПЕКТАКЛЯ В 19:00
Билеты на спектакль «Бег», Театр Вахтангова
Для Бутусова и давно готовых к его безумствам вахтанговцев бег — экзистенциальное состояние, смятение внутренних тараканов. Юрий Бутусов следует указаниям автора: у Булгакова «Бег» и определен как «пьеса в восьми снах». Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова приглашает на спектакль Бег, заказ официальных билетов на Бег по доступной цене онлайн или по телефону +7(499). Юрий Бутусов — все новости о персоне на сайте издания.
Восемь тяжелых снов
Юрий Бутусов: «Бег» почти не имеет сценической истории. Семь более-менее известных постановок за без малого 100 лет — это почти ничего. И дело тут, как мне кажется, не в острой социальности, а в загадочной театральной фактуре, в невозможности найти сценический эквивалент фантастическим, невообразимым ремаркам Булгакова, да и самому тексту, произносимому людьми, населяющими эту пьесу. Вот такая, например, ремарка: «Поднимаясь в гибельные выси…». Это что такое?
Поэтому он просил освободить его от занимаемой должности главного режиссера театра». В то же время телеграм-канал «Закулиска» со ссылкой на свои источники утверждает , что расторгнуть договор с Бутусовым решили в самом театре. Связывают это с тем, что режиссер уехал в Париж прямо во время работы над спектаклем «Идиот», а репетиции начал проводить онлайн, с чем не согласились труппа и руководство театра. Впрочем, подтверждения этой информации нет. Буквально несколько дней назад вышло интервью Бутусова Forbes Life, где он рассказывал о своей работе и появившихся проблемах.
Это важный момент: Сергей Женовач решительно отказывается от быта, в том числе и способ актерского существования ищет за его пределами. Впрочем, он это последовательно проделывал уже и в «Записках покойника», и в «Мастере и Маргарите», да и в большинстве своих спектаклей последних лет. Но здесь он отказывается и от психологически подробного актерского существования, от того, что так тонко и человечно делали прежде на этой же сцене мхатовские артисты в поставленной им «Белой гвардии». Его «Бег» и его «Белая гвардия», несмотря и на родственность материала, и на ряд одних и тех же актеров, — две огромные и принципиальные одесские разницы. Турбины проживали на сцене историю замечательных людей особой несгибаемой породы, необыкновенно демократичную и человечную, где даже вкусные, если не сказать смачные жанровые куски, на которые писатель Булгаков был большим мастером, смотрелись лишь продолжением эпизодов лирических или трагических, — все это было цветной и яркой картиной человеческих жизней, которые оказывались дороже любых политических идей и режимов.
Хлудов же, Чарнота, Голубков с Серафимой и прочие персонажи нынешнего спектакля живут в выжженном мире вязкого кошмарного сна, выход из которого практически не просматривается. Они, в сущности, уже не имеют психологических характеристик — так, одни «абрисы». Им не дано, как Турбиным, Мышлаевскому и Шервинскому, сбиться в освещенный теплым светом угол, пусть и устроенный тем же художником Боровским на отшибе большой и страшной конструкции накрененного, простреливаемого со всех сторон моста, пусть и без знаменитых «кремовых штор»… В первом мхатовском спектакле Женовача фокус внимания был сосредоточен на живом и чрезвычайно привлекательном человеческом факторе. Здесь же — на мертвящем состоянии вражды и неприкаянности, на невыносимой тяжести вины и очевидной призрачности надежды. Сцена из спектакля.
Герои «Бега» бредят, существуют как бы не наяву. Оттого, вероятно, и говорят громче обычного, отчаянно форсируют звук. Оттого Хлудов — Белый странно подергивается, внезапно срывается в бег или застывает в мучительной, неудобной позе и то хрипит, то подвывает. Оттого Серафима — Яна Гладких пребывает в состоянии, напоминающем сомнамбулическое, а Голубков — Андрей Бурковский, как заведенный, повторяет по нескольку раз одну и ту же реплику. Однако при этом традиционно внимательный к авторскому тексту режиссер оставляет в неприкосновенности булгаковский смак жанровых сценок.
И если все остальное еще можно принять за ирреальную территорию сна, то в этих самых сценках на подмостки стремительным галопом скачет совершенно иной тип театра, виданный-перевиданный, самодостаточный и бессмертный. В сценах Чарноты с Люськой Ирина Пегова и особенно в коронной карточной сцене Чарнота — Парамон Корзухин актеры пускаются во все тяжкие своих комедийных дарований: жмут, плюсуют, оттягиваются по полной, срывая в зале радостный смех и аплодисменты. Скажете, как это в МХТ? А очень даже «как». Вот эта «традиция», в отличие от более глубоких и методологически важных, никогда из этих стен, как, впрочем, и из многих других, не уходила.
Но тут же в спектаклях Константина Богомолова существует смирно и сосредоточенно. Нынешние артисты МХТ с кем только ни работали и какие только способы существования ни осваивали, ну так поиграть всласть им, конечно же, как раз плюнуть. Белый Хлудов , И. Верник Корзухин.
Но театр — не бизнес.
Сейчас же происходит подмена. Режиссер Константин Богомолов — о задачах худрука, работе с корифеями и своем прозвище Всегда то, что легче продается, вытесняет то, что требует усилий. Компромисс, о котором говорят директора, быстро заканчивается. В человеческой природе заложена тяга к простому и понятному. И это прекрасно.
Но, к сожалению, и тут происходит подмена. Простота подменяется развлечением, которое, конечно, проще продать. Но когда человеку дают возможность встретиться, например, с Эфросом, то велика вероятность, что он выберет его. Я верю в это. Сегодня я вижу полные залы на содержательных спектаклях в больших театрах.
Мой опыт в Петербурге тоже тому подтверждение. Так что не надо загонять авторский театр в подвалы и лифты, потому что он якобы не продается и никому не нужен. Всё это демагогия и манипуляция. В таких разговорах, кстати, часто ссылаются на модель театра, созданную Олегом Павловичем Табаковым. Да, Табаков создал театр, где были спектакли на любой вкус, это так.
И дело в том, что это было связано с уникальностью личности и харизмой самого Олега Павловича.
Восемь тяжелых снов
| Режиссер Бутусов поставил в Москве Булгакова с молодыми актерами — и не прогадал | «Бег» Юрия Бутусова на сцене театра им. Евгения Вахтангова повествует об исторической катастрофе, выбросившей героев за борт времени. |
| Юрий Бутусов покинул пост главного режиссера Театра Вахтангова | Новости культуры Юрий Бутусов поставил "Бег" на сцене театра Вахтангова. |
| Юрий Бутусов уволился с поста главного режиссера театра Вахтангова - Москвич Mag | Когда воплотить на сцене сны булгаковского «Бега» берется Юрий Бутусов, режиссер принципиально иной, чем Сергей Женовач, театральной природы. |
Билеты на спектакль «Бег»
| Бег (Восемь снов) | Вячеслав Бутусов в срочном порядке перенес ближайшие концерты своей группы «Орден Славы» на 2023 год. |
| Спектакль Бег в театре Вахтангова | Режиссер Юрий Бутусов не гонится за исторической достоверностью и не стремится распутать клубок сюжетных линий, зато погружает зрителей в самые глубины человеческого подсознания. |
| Театръ • Юрий Бутусов возвращается к Шекспиру в Театре Вахтангова | Длительность. 54 мин. "Бег" Бутусов. Театр Вахтангова. svetlanashin1983 обновила плейлист 9 января. |
| Юрий Бутусов: Политических акцентов я не расставлял | Пьесу «Бег» Михаил Булгаков написал в 1927 году. |
Юрий Бутусов поставил в Театре имени Вахтангова пьесу Булгакова "Бег"
Билеты на спектакль «Бег» дарят зрителям путешествие в мир булгаковского психологизма, умноженного на психологизм Бутусова. Режиссер Юрий Бутусов.» на канале «Секреты Творческой Мастерской» в хорошем качестве, опубликованное 23 сентября 2023 г. 22:41 длительностью 00:08:55 на видеохостинге RUTUBE. Юрий Бутусов — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/новости. По сообщению информационного агентства «Интерфакс» главный режиссер Театра имени Вахтангова Юрий Бутусов принял решение уволиться в связи с отъездом во Францию. ВЯЧЕСЛАВ БУТУСОВ официальный сайт МУЗЫКА НОВОСТИ ЧИТАТЬ АФИША ПОДРОБНЕЕ ФОТОГРАФИИ СМОТРЕТЬ ПРОЕКТЫ УЗНАТЬ ВИДЕО СМОТРЕТЬ ВЯЧЕСЛАВ БУТУСОВ. Михаил Булгаков сам разделил пьесу «Бег» не на действия или акты, а именно на 8 снов.
«Бег», Юрий Бутусов, Театр имени Е. Вахтангова
В программе Театрального марафона — спектакли, созданные режиссером Юрием Бутусовым в разные годы, которые будут показаны на сценах театров Москвы и Санкт-Петербурга. Вы находитесь здесь Пресса Юрий Бутусов «Возможно, это серьёзная проблема нашего поколения — я не верю ни во что! Мне казалось, что непростая пьеса Булгакова в постановке Бутусова будет сложной мозаикой, в которой придется разбираться. В интервью «ВМ» Юрий Бутусов поделился своими размышлениями, навеянными булгаковским «Бегом». Театральный режиссер Юрий Бутусов уже больше 20 лет ставит спектакли, в которых классические произведения кажутся написанными сегодня. В интервью Forbes Life он. Бутусов создает в «Беге» болезненный и нестабильный мир «русского лихолетья», хотя и бежит, не оглядываясь, от политических аналогий, наперекор всем ожиданиям зрителей.
В театре имени Вахтангова открылась фотовыставка в честь юбилея Юрия Бутусова
| «В театре не должно быть запретов»: Юрий Бутусов — о свободе и профессии режиссера | 15 ноября 2022 - Новости. |
| Во сне и на бегу | ВЯЧЕСЛАВ БУТУСОВ официальный сайт МУЗЫКА НОВОСТИ ЧИТАТЬ АФИША ПОДРОБНЕЕ ФОТОГРАФИИ СМОТРЕТЬ ПРОЕКТЫ УЗНАТЬ ВИДЕО СМОТРЕТЬ ВЯЧЕСЛАВ БУТУСОВ. |
ЮРИЙ БУТУСОВ ПОЛУЧИЛ «ЗОЛОТУЮ МАСКУ» ЗА «ПЕР ГЮНТА»!
Мне казалось, что непростая пьеса Булгакова в постановке Бутусова будет сложной мозаикой, в которой придется разбираться. Бутусов создает в «Беге» болезненный и нестабильный мир «русского лихолетья», хотя и бежит, не оглядываясь, от политических аналогий, наперекор всем ожиданиям зрителей. Продолжительность: 3:17. В тот же вечер постановкой «Бег» стартовал цикл спектаклей Бутусова в рамках внеконкурсной программы. Юрий Бутусов — последние и свежие новости сегодня и за 2024 год на | Известия. Это второе обращение Бутусова к пьесе «Король Лир» — легендарная постановка в «Сатириконе» с Константином Райкиным в заглавной роли вышла в 2006 году (и была снята с. В интервью «ВМ» Юрий Бутусов поделился своими размышлениями, навеянными булгаковским «Бегом».
«Отказался приехать на выпуск спектакля». Главный режиссер театра Вахтангова покинул свой пост
Драма и абсурд, романтика и сарказм, психологическая глубина и ювелирно выстроенная композиция. Режиссёр предельно внимателен к литературному первоисточнику. Михаил Булгаков сам разделил пьесу «Бег» не на действия или акты, а именно на 8 снов. В каждом — новый рассказчик, новый сновидец, которого сопровождают рваные ритмы современной рок-музыки или позабытые аккорды старого блюза, или и то, и другое — попеременно. Юрий Бутусов, режиссёр: «Бег» почти не имеет сценической истории.
Увидеть «Короля Лира» на основной сцене театра можно будет 27 и 28 февраля. Шекспира можно назвать одним из главных «бутусовских» авторов. К сочинениям Великого Барда режиссёр многократно обращался на протяжении всей своей творческой биографии — и в петербургском Театре им. Ленсовета, и в МХТ им. Чехова, и в «Сатириконе».
Любопытно, что «вахтанговцы» впервые встретились с Юрием Бутусовым впоследствии, в 2018 году, ставшим главным режиссёром театра также в работе над «шекспировским» спектаклем: первая постановка Бутусова на сцене Вахтанговского театра — «Мера за меру» 2010. Закавыченная «Буря» — отсылка к названию последней пьесы Шекспира: вероятно, «Лиром» как таковым в спектакле дело не ограничится.
С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? Режиссер Юрий Бутусов создал спектакль в своей фирменной манере. Мрачный и захватывающий, саркастический и абсурдный, и в тоже время наполненный романтикой, он рассказывает о судьбах белогвардейцев, вынужденных бежать из страны. Образы Булгаков подобрал самые красноречивые: жестокий генерал-белогвардеец, молодая петербургская дама, архиепископ, доцент университета, монахи, вестовые, командиры гусарских полков и даже проститутка.
Все они или практически все видят сны, кошмарные, страшные, из которых не выбраться. Юрий Бутусов в свойственной ему манере усиливает психологизм каждого персонажа, используя для этого самые нетривиальные способы. Громкие звуки, футуристические декорации, немыслимые костюмы, яркие вспышки света все это придает снам агонии, противоречивости. Билеты на спектакль «Бег» дарят зрителям путешествие в мир булгаковского психологизма, умноженного на психологизм Бутусова. Стоит вникнуть в суть происходящего и создается впечатление, что выбраться из этих кошмарных «снов» не поможет никакой бег, да и бежать не особо хочется. Настолько завораживающей получилась драма человеческого распада.
Булгаков написал пьесу в 1926, что называется «по горячим следам». Большинство героев в ней имеют реальных прототипов и от этого постановка впечатляет еще больше.
Сам Михаил Булгаков структурировал "Бег" на основе восьми снов. Каждый сон - это новый рассказчик, новый сновидец, сопровождаемый ритмами рок-музыки или забытыми аккордами давнего блюза, или всем этим вместе. По какой цене можно приобрести билеты на спектакль «Бег» в Театре имени Евгения Вахтангова? Билеты на спектакль «Бег» в Театре имени Евгения Вахтангова имеют разную стоимость. Цена зависит от дня и времени, в который будет проходить показ балета, а также выбранной Вами зоны и категории места в ней. В среднем цена начинается от 2 600 руб.
Купить билеты на «Бег» в Театре Вахтангова можно на нашем сайте. Как приобрести билеты на спектакль «Бег» в Театре имени Евгения Вахтангова? Купить билеты на спектакль «Бег» в Театре имени Евгения Вахтангова онлайн можно на этой странице нашего сайта. На виртуальной схеме зала выберите понравившееся Вам место. После успешной оплаты электронный билет будет отправлен на указанный вами адрес e-mail. Распечатайте его или сохраните на мобильном устройстве, чтобы предъявить на входе.
Спектакли уехавшего из России Бутусова остаются в репертуаре Театра имени Вахтангова
Режиссер Юрий Бутусов — о директорских амбициях, беззащитности спектаклей и встрече с человеком. У Бутусова, при наличии некоторого "романтизма", целиком отсутствует ностальгический флер, который вытесняется из сознания героев пережитым или ожидаемым ужасом войны. Бутусов создает в «Беге» болезненный и нестабильный мир «русского лихолетья», хотя и бежит, не оглядываясь, от политических аналогий, наперекор всем ожиданиям зрителей. А спустя день в московском театре Вахтангова играли спектакль Юрия Бутусова "Бег", который начали под песню экс-депутата Верховной рады Украины, музыканта, одного из самых.
«Бег» Юрия Бутусова в Театре Вахтангова
- «Отказался приехать на выпуск спектакля». Главный режиссер театра Вахтангова покинул свой пост
- Билеты на спектакль "Бег"
- "Бег" Бутусов. Театр Вахтангова
- Во сне и на бегу - Светлана НАБОРЩИКОВА
«Бег» Булгакова от Бутусова
Бронирование мест и оплата заказа займет всего две минуты, избавив от поездки в кассу или сделок с сомнительными продавцами. Подлинность билетов гарантируется. Посетить спектакль «Бег» в Театре имени Евгения Вахтангова можно с 26 декабря по 4 февраля 2024. Его постановка была отмечена премией "Гвоздь сезона", а актерский коллектив многократно получал различные престижные награды.
Кто является режиссером спектакля «Бег» в Театре имени Евгения Вахтангова? Режиссер тщательно изучил оригинальный материал. Сам Михаил Булгаков структурировал "Бег" на основе восьми снов.
Каждый сон - это новый рассказчик, новый сновидец, сопровождаемый ритмами рок-музыки или забытыми аккордами давнего блюза, или всем этим вместе. По какой цене можно приобрести билеты на спектакль «Бег» в Театре имени Евгения Вахтангова? Билеты на спектакль «Бег» в Театре имени Евгения Вахтангова имеют разную стоимость.
Цена зависит от дня и времени, в который будет проходить показ балета, а также выбранной Вами зоны и категории места в ней. В среднем цена начинается от 2 600 руб.
Картина А. Боголюбова «Гренгамское морское сражение 27 июля 1720 года». Куда пойти: Третьяковская галерея Адрес: Москва, Лаврушинский пер. По предварительной договоренности группа людей утверждала, что обе пирамидки белые, хотя одна из них была чёрного цвета. Испытуемый не обращал на это внимания и соглашался с мнением большинства. В своем проекте Владимир Потапов указывает на скрытые политические и социальные процессы, которые могут заявить о себе в будущем. Восток — Судьба». Название выставки символично и неслучайно.
Зрители вместе художником петербургской школы живописи окажутся в Самарканде и Бухаре, Шахрисабзе, Термезе, Фергане, и в Старом Ташкенте. Узнают о восточных народных легендах, увидят иллюстрации к классическим произведениям. Картина из проекта «Вениамин Кедрин. Узнать подробности невероятной судьбы художника помогут уникальные, ранее не публиковавшиеся, документы и автобиография Вениамина Кедрина, которые дополнят экспозицию. Куда пойти: галерея Artstory Адрес: Москва, Старопименовский пер. Полный круг» о влюбившемся в незнакомку москвиче вновь покажут на сцене Театра им. Сам режиссёр определил жанр постановки как «роуд-муви по Кольцевой линии московского метро» — ему удалось убедительно воссоздать атмосферу столичной подземки и наполнить действие документальными историями её обитателей. Получилась яркая и трогательная история о Москве и москвичах — со сплетнями, разговорами о жизни и мечтами, которым суждено или не суждено сбыться.
И вот, по обыкновению органичный артист здесь впадает в тяжелую театральную патетику, и это тоже «жим» и «плюс», хотя и менее легкомысленной природы. А что Михаил Пореченков? Глядя на его «яркого и «красочного» Чарноту и слушая радостный зрительский смех, начинаешь вспоминать, как эти необходимые, надо сказать, в любой хорошей пьесе смеховые разрядки трагического выглядели у того же Пореченкова, когда в «Белой гвардии» он играл Мышлаевского. Как этот большой, чуть грубоватый вояка, задира и дитя смотрел на разбитую бутылку драгоценной водки, испытывая вселенскую обиду и танталовы муки. Актер играл крупно и вместе с тем мягко, человечно. В том спектакле Сергея Женовача вообще «все было обставлено так, чтобы можно было посмотреть в лицо человека». Слова, между прочим, Павла Маркова, адресованные первому мхатовскому спектаклю про Турбиных. В нынешнем же «Беге» герои лишены человеческих подробностей, вместо них — крупные масляные мазки. По чести сказать, в нем не так много и той самой пресловутой «жизни человеческого духа», «возвращения» которой ревнители старых мхатовских традиций так упорно ждали от Женовача. В пространстве, придуманном Александром Боровским, пьеса движется как цепочка эпизодов, вставленных в раму одной большой и всеобъемлющей метафоры: железнодорожный мост или палуба? Столб напоминает не только о сотнях людей, повешенных Хлудовым, но и о кресте, а эта метафора вообще не требует пояснений. На досках лежат вповалку люди, то ли убитые, то ли смертельно усталые и свалившиеся в тяжкий сон на первом же полустанке. Герои появляются из груды тел и отправляются туда же по окончании очередного эпизода. В сцене тараканьих бегов люди в шинелях быстро ползут и сваливаются под сценический «откос». И обе эти метафоры так же в расшифровке не нуждаются. Пореченков Чарнота , А. Белый Хлудов. Части моста временами кренятся, скатывая под горку находящихся на нем людей. И вспоминается накренившийся мост Боровского из «Белой гвардии». Дело не в самоцитате, которая вполне допустима. Дело в том, что жестко концептуальный сценографический образ того спектакля находился в прямом и намеренном контрасте с чудесным человеческим материалом, и этот опасный крен поверхности, и эти покосившиеся столбы, и это простреливаемое со всех сторон неуютное пространство не могли заслонить человеческих лиц. А здесь — заслоняют, точнее, нивелируют, делают лица и фигуры оптически маленькими. Впрочем, сны же! Искаженная больная реальность.
В спектакле заняты музыканты оркестра Вахтанговского театра: баян — Родион Широков, аккордеон — Никита Родионов и Иван Безменов, контрабас — Николай Мызиков, барабаны и гитара — Василий Цыганцов; музыкальный руководитель — Александр Сазонов. Получить «Золотую маску» на сцену «Зарядья» вышли Евгения Крегжде номинант «Золотой маски» в категории «Лучшая работа актрисы» и Сергей Волков лауреат «Золотой маски» 2016 года. В зале на торжественной церемонии присутствовал художественный руководитель Театра имени Евгения Вахтангова Римас Туминас, пришедший поддержать своего коллегу и артистов.