На "Винзаводе" начала работу удивительная выставка. Выставка, посвященная истории создания японских графических рассказов открылась в Центре современного искусства "Винзавод". Представлено более 200 экспонатов из частных коллекций Японии, Китая и Европы. Выставочный центр «Центр современного искусства Винзавод» по адресу Москва, 4-й Сыромятнический переулок, 1/8с6, метро Чкаловская, показать телефоны.
Интерактивная выставка о взаимоотношениях "5 языков любви" откроется на "Винзаводе"
| VINSPIRATION 2024 | В Центре современного искусства «Винзавод» 1 апреля начнет работу выставка «АртДом», в которой примут участие российские производители мебели и декора, скульпторы, дизайнеры и художники. Об этом сообщили организаторы выставки. |
| "Винзавод" показал актуальное искусство | В День московской промышленности на территории центра современного искусства «Винзавод» открылась мультимедийная выставка «Открой Моспром. |
| Молод и холст: семь выставок совриска открылись на «Винзаводе» | МОСКВА, 5 сен — РИА Новости, Мария Ганиянц. Крупнейший вечер вернисажей, в рамках которого одновременно открылось более десятка выставок, прошел в четверг вечером и открыл новый сезон в Москве на "Винзаводе". Центр современного искусства ВИНЗАВОД. |
| Винзавод. Новые имена | Король и Шут» – билеты на выставку в Москве – расписание на Яндекс Афише. Яндекс Афиша: в Москве в Центре современного искусства «Винзавод» стартует выставка «Панк-Культура. |
Галерея на «Винзаводе» остается закрытой после погрома выставки
Купить билеты в «Винзавод» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. НЕОН на Винзаводе: Проект творческого объединения профессиональных художников Арт Ниша, выставка «Неон» на Винзаводе Галерея «11.12», расположенная в центре современного искусства «Винзавод», остается закрытой после того, как 12 сентября злоумышленники устроили погром на выставке «Небесный Иерусалим» художника Василия Слонова. Об этом Агентству городских новостей «Москва». Выставка панк-культуры «Король и Шут», которая проходила в Москве со 2 марта по 20 июля в Центре современного искусства «Винзавод», переезжает на родину культовой группы – в Санкт-Петербург.
Идём в музей: Loading... Recycle!
Здесь художник разрушил стены пространства, оголив исторический кирпич, который и стал фоном для размещенных полотен. Кстати, они созданы вовсе не красками и даже не цементом, как может показаться на первый взгляд. Технология Потапова примечательна тем, что на холст нанесен слой грунта, а потом оторван от поверхности полотна. Необычные материалы задействовал и Алексей Алпатов на выставке «Серые территории» в галерее 11. Его картины — это акрил на цементе. Сюжеты незамысловатые, в них Алпатов размышляет над тем, как современные технологии сосуществуют в живой природе, этим отчасти и обусловлен выбор материала. На вопрос, связан ли посыл произведений с экоповесткой или с тем, что социум из века в век тонет в постоянно появляющихся новых технологиях, художник ответил, что эти работы не про современные вопросы общества, а про прописные истины. Я стараюсь, чтобы то, что я делаю, не было актуальным сейчас. Это вещи, которые важны всегда.
Новые возможности для молодежи и для уже состоявшихся мастеров. Это прикольно! Проект реализуется и курируется редакцией журнала Жги!
Фото: Варвара Топленникова На «Винзаводе» идет большая выставка видео-арта «Основано на реальных событиях». В абсурдистских роликах и многозначительных видеокартинах раскрывается тема расширения границ реальности в современном мире Алиса Дудакова-Кашуро 17. Среди участников — как корифеи направления Виктор Алимпиев, арт-группы «Провмыза» и «Синий суп» , так и молодые авторы, выпускники Школы Родченко, «Вышки» и ИПСИ, уже имеющие солидное реноме или очевидный потенциал. Кураторы проекта, видеохудожник Кирилл Преображенский и искусствовед Полина Могилина из галереи «Триумф», не стремились составить всеобъемлющую антологию, а отталкивались от концепции, в основе которой лежит вопрос «что есть реальность? Выставка видео-арта «Основано на реальных событиях» на «Винзаводе». Фото: Варвара Топленникова Сегодня, по выражению Кирилла Преображенского, мы наблюдаем «ренессанс реальности». Людям приелись спецэффекты, меняющие и приукрашивающие действительность, и они перенаправили внимание на обыденность и банальность — ролики с уборкой и поглощением еды по количеству просмотров способны обойти «Барби» и «Оппенгеймера» вместе взятых. Еще один симптом этого «ренессанса» — умножение реальностей: есть реальность социальная, медийная, виртуальная и так далее. Художественная, в конце концов Поворот к реальности наблюдается и в видеоискусстве. Раньше, как объясняет Кирилл Преображенский, оно было сосредоточено на самом себе и поисках своего формального языка, который бы отличал его от кино, но с начала 2000-х обратилось к внешним для него темам и нарративам. Выставка фиксирует эту тенденцию — которая, к слову, характерна для мирового видео-арта в целом — на российском материале. Арт-группа «Провмыза». Фото: Галерея «Триумф» Название проекта — «Основано на реальных событиях» — кажется незамысловатым. Но это обманчивое впечатление. Во-первых, заглавием стала ремарка.
На выставке «Тихий ход. Не очевидная арт-сцена Петербурга» в галерее a-s-t-r-a представлены работы 14 художников, в том числе живопись, графика, скульптура и арт-объекты. Работы — приглашение художников познакомиться со скрытой жизнью города, замедлиться, поразмыслить не о высказывании художника, а больше о себе. Проект Алексея Аз арова «Вспышки» в 11. В Арт-квартале до конца мая продолжается коллективная выставка уличного искусства «Со — единение».
«МВК Эстейт» построит креативное арт-пространство на «Винзаводе» в Москве
Выставка, посвященная истории создания японских графических рассказов открылась в Центре современного искусства "Винзавод". Представлено более 200 экспонатов из частных коллекций Японии, Китая и Европы. Накануне юбилея возвращения Крыма в родную гавань московский Центр современного искусства "Винзавод" организовал антироссийскую выставку. По словам эксперта, картина «маленькая, её легко вынести под курткой». Ранее пресс-служба Музея AZ сообщила о пропаже картины с выставки номинантов Премии Анатолия Зверева, проходящей в Москве на «Винзаводе».
«Панк-культура. Король и Шут»: гид по выставке на «Винзаводе»
| На Винзаводе откроется первая в России интерактивная выставка об отношениях | В Винзаводе проходят три выставки Проектов кураторов и независимых сообществ. |
| Молод и холст: семь выставок совриска открылись на «Винзаводе» | В Басманном районе на территории Центра современного искусства (ЦСИ) «Винзавод» появится новый креативный кластер. |
| Винзавод. Новые имена | Галереи-резиденты московского Винзавода представили проекты про фантастическое будущее, связь настоящего с прошлым, одиночество, ментальное здоровье и гармонию с собой. «Сноб» рассказывает, на какие выставки стоит сходить в Москве с марта по апрель. |
Мероприятия в центре Винзавод в 2024—2025 году
За это время на его территории успели побывать и пивоварня, и ремесленные мастерские, и винокурня. Сейчас огромный комплекс используется в качестве одной из крупнейших выставочных площадок Москвы. Приезжая в Москву наша дочь постоянно посещает это место.
Панк — большое, сложно устроенное явление: не только музыка, но и мода, живопись, перфомансы и стиль жизни. Более того, под разными именами панк существовал что в античной Греции, что в Древней Руси. Жив он и сегодня. Эта выставка о том, что немного панка есть в каждом», — рассказывает искусствовед и сокуратор выставки Василий Успенский. Работы Рида стали олицетворением панк-идеологии DIY «сделай сам».
Его коллажные работы просты в исполнении и не требуют особых художественных талантов, что полностью соответствует духу панков. Оригинальные ксерокопии панк-дизайнера предоставлены лондонской галереей Джона Марчанта с разрешения самого Джейми Рида. Панк-рок — очень разнообразный и противоречивый жанр. Он берет свое начало от гаражного рока 60-х и таких групп, как The Stooges и MC5. У гостей выставки есть возможность проследить развитие жанра в пространстве от Яндекс Музыки, стилизованном под стенд аутентичного винилового магазина.
Опутанные проводами подключения к Сети и подсвеченные постоянно меняющими цвет прожекторами, они похожи на мерцающие сказочные огни, манящие путника в зачарованном лесу: будь с нами, присоединись, отдохни. Финал у этой истории чаще всего печален, как мы знаем. Recycle Group, «Нет источника изображения». В огромных глыбах льда заточены тела виртуальных грешников.
Но если в книге Данте во льду были закованы предавшие родных, то в инсталляции Block Content это те, кто предал реальность, отдавшись страстям виртуальных миров. Однако увидеть их можно на экране смартфона через приложение. При наведении телефона на замысловатые блок-схемы на монументе на экране появляются памятники тем, кто навсегда отказался от реальности. Recycle Group, «Активный объект». Смущает другое. Насколько искусство должно быть долгосрочным? Насколько легко будет объяснить произведения Recycle Group «миллениалам» будущего? Время с трудом поспевает за технологиями, поэтому работы Recycle Group нужно видеть обязательно в контексте. Не упустите!
New Nature продлится на «Винзаводе» до 13 марта, адрес: 4-й Сыромятнический переулок, д. О других интересных выставках в Москве, Санкт-Петербурге и Екатеринбурге читайте в нашем дайджесте.
Вода — жизнь для человека и смерть для машины, а сочетание воды и электричества может стать убийственным для обеих сторон. При этом со временем электричество продолжит жизнь человека в какой-то степени. Как оно вас вдохновляет? Это привычное сочетание, обозначающее свою суть. Исследования в области искусственного интеллекта в художественных целях очень интересны — посмотрите проект «Вероятность» на выставке, и увидите его в работе. Что, по вашему мнению, важно в современном искусстве, чтобы оно сохранялось на века, как шедевры классиков? Долговечность зависит от проекта. Это может быть вечный металл или пластик, но некоторые арт-объекты — заведомо одноразовая история.
Например, когда зритель имеет дело с видеороликом о себе самом. Запись не сохраняется, выходит, в таком случае жизнь произведения мимолетна. При этом стоит признать, что искусство становится долговечнее с появлением на арт-рынке невзаимозаменяемых токенов NFT.
Винзавод открыл весенний сезон тропическим примитивизмом и фиджитал-гостиной
«Винзавод» — центр современного искусства в Москве. Открыт в 2007 году[1]. Находится на территории бывшего пивоваренного завода «Московская Бавария» и впоследствии — винного комбината. расположенный в районе Сыромятников (в пяти минутах от ст. метро "Курская") комплекс промышленных построек XIX века (старинные цеха, дегустационные лаборатории, лофты и винные подвалы). С 23 по 25 сентября 2022 на ВДНХ прошел первый фестиваль российского виноделия. Участники оценили тематические арт-объекты, лекции и дискуссии, мастер-классы и дегустации, маркет напитков, деликатесов и многое другое. На "Винзаводе" начала работу удивительная выставка.
Винзавод Москва. Выставка и искусство. Новая жизнь старым зданиям.
С 24 по 26 ноября 2022 года Центр современного искусства «Винзавод» стал уникальной площадкой для проведения масштабной выставки «ПРО реставрацию: импортозамещение в реставрационных материалах и технологиях», посвящённой сохранению культурного наследия. Творческий кластер Культура в Москве Новости культуры и искусства в Москве. 21 и 22 октября 2023г. на Винзаводе пройдет осенний маркет современного искусства WIN-WIN, где художники, галереи, творческие объединения и мастерские представят живопись, графику, скульптуры и другие формы современного искусства по очень демократичным ценам. Стартовала выставка с соревнований молодых реставраторов, в которых приняли участие 35 студентов колледжей и вузов из Москвы, Санкт-Петербурга, Иркутска, Орла и Набережных Челнов. Первый цикл «Винзавод. История успеха» запущен в год 15-летия ЦСИ Винзавод, в 2022 году, объединив главных деятелей культуры. НЕОН на Винзаводе: Проект творческого объединения профессиональных художников Арт Ниша, выставка «Неон» на Винзаводе
На "Винзаводе" представили выставку о промышленности Москвы
Например, там представлены офорты и уникальная графика из серии «Альбома мод». В этих работах автор осмысляет историческую художественную традицию. Так, раскрашенные от руки персонажи «Альбома мод» напрямую отсылают к иллюминированным старинным рукописям. В белоснежном павильоне представлены географические карты и глобусы, поверх которых нанесены другие изображения: осенний лист, лица людей, фантазийные существа и многое другое. Автором этих работ стала художница Ирина Дубровская. В картине «Глобусы» Ирина Дубровская пытается соединить образ земного шара с микрокосмом человеческой жизни. Первая работа из этой серии была создана в 1993 году. Также белые стены павильона украшают нестандартные навигационные карты.
Зрителю не удастся сразу разглядеть, какой рисунок изображен на карте. Для этого необходимо детально изучить карту и всмотреться все изображение. Интересно, что Ирина Дубровская не работает в определенном жанре.
Картины Зарвы пишутся поверх оригинальных обложек советского журнала «Огонек». Художник искажает лица людей, придавая им озлобленное выражение. Сергей Зарва родился в 1973 году в Кривом Роге.
Отдельного упоминания заслуживает архитектура выставки. Помещение Большого винохранилища с кирпичными сводами и обвалившейся кое-где плиткой кажется вполне самодостаточным и эффектным, чтобы создать необходимый антураж. Но дизайнеры экспозиции умело расставили акценты, которые подчеркивают драматургию работ, не перетягивая внимание на себя: где-то это игрушечная лошадка на колесиках, где-то — скамья и урна с вокзала. Вместо этикеток — архивные папки, содержащие «досье» на художников и «рапорты» о произведениях.
В контексте выставки эти папки сами выступают как части единой инсталляции, заставляющей задуматься о достоверности сведений, которые хранятся в архивах. Насколько правдивы, например, добытые под давлением показания арестованных в протоколах НКВД? Фото: Варвара Топленникова Открывающий выставку текст очерчивает еще одну тему — тему видео как «главного и универсального медиа современности». И действительно, видеоконтент сегодня популярнее, чем любой другой, и алгоритмы соцсетей действуют так, чтобы «подсадить» на него пользователей. В некоторых работах, которые представлены в экспозиции, можно даже вычислить намеки на «мирские» видеотренды. Так, в проекте Альбины Мохряковой Maybe Therapy? И все-таки едва ли можно утверждать, что выработанная у современных зрителей привычка к просмотру преимущественно коротких развлекательных роликов делает видео-арт более доступным для восприятия. Иронично, но по выставкам мы ходим в формате TikTok: согласно исследованиям, на осмотр одного экспоната посетитель тратит около 8 секунд. Вероятно, примерно столько же требуется, чтобы бегло прочитать этикетку. С видеоискусством такое не пройдет: самые короткие работы в проекте «Основано на реальных событиях» длятся несколько минут, а хронометраж иных приближается к часу.
Впрочем, уединенные лабиринты винохранилища и убедительный подбор произведений способствуют тому, чтобы выработать новую привычку — вдумчивого и долгого смотрения, позволяющего войти в реальность художественную и увидеть нереальность настоящего.
Тонкие квадратные трубочки сходятся в перспективу, а их грани скрывают большую часть рисунка. На этом и построена оптическая иллюзия. Обрамляют озеро два пейзажа диптиха «Нулевая координата». В случае ошибки программа присваивает обрабатываемой локации «нулевую координату», которая в картографии находится в Атлантическом океане. Закат и восход над этой точкой дополняют «нулевой пейзаж». Recycle Group, «Нулевой слой». Загрузив собственные снимки через специальное приложение, он может получить предсказание от компьютерного интеллекта. Программа анализирует графику цифровым зрением, а затем генерирует прогноз. Хорошим он будет или плохим, зритель вправе определить сам.
Большое винное хранилище: виртуальные миры Для того чтобы продолжить просмотр, нужно забрать одежду в гардеробе и пройти в Большое винохранилище, расположенное на улице за углом. Пожалуй, это наиболее интересная часть экспозиции, начать и закончить можно было бы только ею. В отличие от предыдущих залов, она меньше связана с быстро устаревающими технологиями и отсылает к глобальным проблемам существования человека и информации в эпоху цифровизации. Recycle Group, «Лес истекших ссылок». В сердце леса находится триптих «Замкнутые системы». Три огромных нуля опять нули!
«Винзавод» отменил русофобскую выставку украинского художника Сергея Зарвы
Король и Шут» – билеты на выставку в Москве – расписание на Яндекс Афише. Яндекс Афиша: в Москве в Центре современного искусства «Винзавод» стартует выставка «Панк-Культура. одно из тех мест, где можно взглянуть на привычные вещи по новому. Выставка «Пространство / Space» проработает с 18 ноября по 10 декабря. Это совместный проект ЦСИ «Винзавод» и курорта Mriya Resort. Новости и медиа Новости винного мира Новое в законодательстве Анонсы мероприятий Пресс-релизы Фотобанк Видеобанк Правила аккредитации СМИ Новостные каналы Опросы. Последние новости. Показать 0 свежих новостей.
Совладелец галереи «Триумф» прокомментировал кражу картины на «Винзаводе» в Москве
| Выставка о современных технологиях в реставрации откроется на «Винзаводе» | По словам эксперта, картина «маленькая, её легко вынести под курткой». Ранее пресс-служба Музея AZ сообщила о пропаже картины с выставки номинантов Премии Анатолия Зверева, проходящей в Москве на «Винзаводе». |
| Галерея на «Винзаводе» остается закрытой после погрома выставки | Это картинки с выставки «Огонек», открытой на Винзаводе в Москве прямо сейчас. photo-2024-03-18-11-00-17. |
| На Винзаводе откроется первая в России интерактивная выставка об отношениях | На "Винзаводе" в Москве открылась выставка современного искусства. Посетители смогут приобрести дешевые лоты, например за 100 рублей. Кроме того, на выставку бесплатный вход. Подробнее – в программе "Сити". |
| Интерактивная выставка о взаимоотношениях "5 языков любви" откроется на "Винзаводе" | НЕОН на Винзаводе: Проект творческого объединения профессиональных художников Арт Ниша, выставка «Неон» на Винзаводе |
| В Москве отменили русофобскую выставку украинского художника | С 23 по 25 сентября 2022 на ВДНХ прошел первый фестиваль российского виноделия. Участники оценили тематические арт-объекты, лекции и дискуссии, мастер-классы и дегустации, маркет напитков, деликатесов и многое другое. |
Интерактивная выставка о взаимоотношениях "5 языков любви" откроется на "Винзаводе"
Механизмы большого города» на «Винзаводе» Фото В. Пресс-служба Мэра и Правительства Москвы Выставка посвящена работе московских фабрик и заводов. На ней представлены достижения более 100 столичных производств. Она продлится до 28 октября. Механизмы большого города».
Ее организовали в центре современного искусства «Винзавод». Здесь производится все, начиная от пищевой продукции — хлеба, сосисок, колбасы и заканчивая космическими аппаратами. Огромный кластер автомобильной промышленности, предприятий, занимающихся производством электроники, и практически все, что окружает нас в быту, так или иначе производится в Москве. Я с Днем промышленности поздравляю предприятия Москвы, на которых работает около 700 тысяч человек, поздравляю коллективы, поздравляю тех, кто своим трудом создает уникальную продукцию, в том числе оборонную — для защиты нашей страны.
Поздравляю их семьи. Желаю благополучия и успехов», — сказал Мэр Москвы. Кроме того, он осмотрел итоги комплексного благоустройства арт-квартала рядом с «Винзаводом». Современная Москва — это более 10 процентов всей обрабатывающей промышленности России.
Причем в городе концентрируются наиболее эффективные производства. Механизмы большого города» Выставка «Открой Моспром. Механизмы большого города» посвящена работе московских фабрик и заводов. Экспозиция площадью свыше 1,5 тысячи квадратных метров поделена на пять тематических пространств: «Квартиру», «Улицу», «Офис», «Парк» и «Неоновый город».
Она включает более 20 интерактивных мультимедиаинсталляций.
Первый этаж, что важно для керамистов и стекольщиков, три комнаты, небольшие окна с естественным светом — дооснастить и уже можно встречаться художникам, делать презентации своих проектов и работ, проводить семинары, лекции и мастер-шоу.
Масштаб пространства позволяет проводить камерные выставки, работы на которые не нужно копить годами. Новые возможности для молодежи и для уже состоявшихся мастеров. Это прикольно!
Из этой взаимосвязанной диаметральности рождается поиск моей гармонии. Екатерина Сергеева Екатерина Сергеева студентка художественного вуза, но уже зарекомендовала себя, как интересный и целенаправленный художник. В своих работах я люблю играть с цветом и формой, смешивать стили и экспериментировать. Живопись помогает мне оторваться от повседневности и окунуться в мир фантазий. Я люблю творить, так как понимаю, что то, что получается на холсте выходит из меня без какого- либо фильтра. Наверное, красками я лучше слов могу рассказать кто я такая», рассказывает Екатерина о своем творчестве. Елизавета Лебединская Елизавета Лебединская молодой художник из Краснодара. Это моя метавселенная. Я живу в этом мире, я так его чувствую. Весь мир вместе со мной это единый организм.
Я пропускаю сквозь себя яркие вспышки пространства и времени, и я чувствую, что могу вообще всё что угодно. Я конструирую действительность, подчиняя её себе и делая мягкой, как чуть подтаявший на солнце пластилин. Я чувствую себя творцом своего мира. На моих работах — запечатлённое секундное мгновение, которое непрерывно продолжается за пределами формата», говорит Елизавета о своём творчестве. Мария Фурнаш Мария Фурнаш дизайнер, куратор и художник. Пишет в авторской экспрессивной манере. Соединяет в работах детальную проработку с крупными цветовыми пятнами, уводящими работы в абстрактное пространство. Сава , районе Апулия в семье потомственных профессиональных архитекторов, художников, дизайнеров, строителей. Первые покупатели подтолкнули их к созданию ещё более интересных предметов искусства - современных картин необычной формы, абстрактных, в исключительных рамах, написанные на холсте, гипсе, вазы из цемента, светильники, предметы интерьера. С 2011 года ведёт активную выставочную деятельность в России и за рубежом.
Яркие и узнаваемые работы автора участвуют в интерьерных съёмках и публиковались в Elle Decoration, Houzz и др. Художник сотрудничает с ведущими дизайнерами интерьера Москвы, работы хранятся в коллекциях частных коллекционеров. Член ТСХР. Техники: Масло, Акрил, Пастель, аэрозольная краска, смешанная техника. В работах Анастасии можно увидеть четкое разделение на 2 разных вектора: 1. Мрачный, загадочный, провокационный мистический реализм «на грани» Две стороны одной медали, два разных состояния, единство и борьба двух противоположных начал. Именно об этом рассказывают работы художника, изучающего разные проявления человеческой личности. Александр Забегин Александр Забегин - фотограф, родился в Москве. С отличием окончил Школу искусств им. Балакирева, затем отделение дизайна Высшей школы рекламы Московского Гуманитарного Университета, а с 2021 года Александр аспирант Московской художественно-промышленной академии им.
Член Союза журналистов России и Международного Союза журналистов. Член Российского Союза художников. Заслуженный художник республики Крым. Почетный член Русского Исторического общества за границей. Руководитель Центра Творчества для детей с ограниченными возможностями «Доброториум». Сайт: www. ИНН 972103352367 Связаться с авторами оставьте ваш номер телефона и мы вам перезвоним Send request.