Ниже я составила Топ 10, на мой взгляд, самых необычных художников современности. Предвосхищая события, рассказываем о десяти самых ярких художниках из числа ста восходящих звезд. Среди множества современных художников, не перестающих удивлять своим талантом и фантазией, мы стараемся выбрать для вас настоящие произведения искусства. Старых мастеров и классиков современного искусства на рынке теснят ультрасовременные художники, стоимость работ которых уже может исчисляться несколькими миллионами долларов.
Вместо холста – монитор: 10 талантливых цифровых художников и их работ
All you need is love. Техника стрит-арта в его работах совмещается с живописью. Картины с фирменной подписью художника AZART находятся в разных частных коллекциях и музейных фондах. В феврале 2021 года на Винзаводе прошла персональная выставка Азарова «Wake up! Она была посвящена личности Ленина: художник написал ряд работ, в которых «оживил» вождя и поместил в современные реалии. Валерий Чтак. По образованию — библиотековед. Состоял в различных художественных группах например, «Радек». С 1998 года он стал участником Школы современного искусства Авдея Тер-Оганьяна.
Его работы становились частью групповых выставок, а персональные презентации проходили в разных музеях и галереях России и за границей. Творения Чтака также находятся Московском музее современного искусства, в Государственной Третьяковской галерее, в частных коллекциях. Чтак активно внедряет текст на разных языках как один из компонентов своих работ. Леонид Цхэ. Он окончил Санкт-Петербургскую академию художеств им. Репина, графический факультет. С 2010 года Леонид — член Союза художников, а также преподает в Академии художеств и является участником арт-объединения «Север-7». Главный мотив в работах Леонида — городские пейзажи, повседневная жизнь.
Цхэ также был участником 6-й Московской международной биеннале современного искусства и параллельной программы биеннале Manifesta в Санкт-Петербурге.
Этому, правда, есть вполне логичное объяснение: помимо своей популярности у коллекционеров, Пикассо всегда был известен, как очень плодовитый художник, создававший картины или иные арт-объекты чуть ли не ежедневно. Неудивительно, что ежегодно по всему миру продаются тысячи его работ. В прошлом году, например, только на аукционах продали 3396 лотов. А вот у художника Сан Ю, расположившегося на 2 месте списка, было продано всего лишь 79 лотов — зато каких! Тут важно оговориться, что многие проданные лоты Пикассо — это тиражная графика гравюры, линогравюры, литографии и офорты , которые сегодня пользуются большой популярностью, а вот работы Сан Ю— в основном, живопись.
Энди Уорхол «Диптих Мэрилин», 1962 Глядя на эти имена, может показаться, что современные авторы не играют большой роли на мировом арт-рынке, но это совсем не так. Тем не менее, именно Кунс является автором самого дорогого арт-объекта среди ныне живущих художников. Интересно, что цена покупки более чем 90-кратно превысила изначальную стоимость «Кролика» в 1 миллион долларов — сумму, за которую в 1992 году его купил Сай Ньюхаус, «отец гламура», стоявший у истоков журнала VOGUE. Джефф Кунс «Кролик», 1986 Современные художники — амбассадоры брендов Очевидно, что современное искусство в цене у самых влиятельных и богатых коллекционеров. Более того, среди них существует негласное правило хорошего тона: если квартира, например, в Нью-Йорке на Манхэттене или в Лондонских районах Найтбридже, Ричмонде стоит, допустим, десять миллионов долларов, то стоимость коллекции изобразительного искусства, которое в ней находится, должна быть сопоставимой или даже выше. Неудивительно, что среди современных художников есть и владельцы огромных состояний. Такаси Мураками, выставка в Версальском дворце, 2010 Такая бешеная цена работ и огромные богатства возникают, в том числе, как следствие большой популярности современных художников по всему миру.
Зачастую уровень их известности сравним со звёздами шоу-бизнеса: актерами, продюсерами, музыкантами. Их снимают в кино и рекламе, приглашают на различные ток-шоу, следят за их жизнью. Но главный секрет их популярности — коллаборации с самыми известными мировыми брендами.
Шестым в мире и третьим в Азии по аукционному обороту является китайский художник Лю Е 1964. Его очень личные картины со сказочными и по-детски наивными персонажами начали набирать особую популярность и расти в цене с того момента, как Лю Е взял под свое крыло всемогущий галерист Дэвид Цвирнер в 2019 году.
С тех пор около 30 произведений пекинского автора были проданы за семизначные суммы. Одним из самых поразительных и стремительных взлётов на рынке современного искусства можно считать текущее седьмое место в рейтинге по аукционному обороту канадского художника китайского происхождения Мэтью Вонга 1984—2019. Весь секрет, как ни прискорбно, состоит в том, что художника уже нет с нами: Мэтью Вонг покончил жизнь самоубийством в октябре 2019 года. С тех пор в погоне за его произведениями коллекционеры на Западе и в Азии взвинтили цены на них до семизначных сумм, на наших глазах превращая Мэтью Вонга во второго Баскию.
Художественные работы Дэниел Конвэя мгновенно узнаваемы. Они наполнены живыми красками, а фантастические сцены просто бесподобны. Картины погружают нас в мир, где человек и техника живут в красочной гармонии. Дэниел Конвэй по праву считается одним самых успешных художников в deviantART-сообществе, руководство которого в октябре 2008 года приняло решение наградить его ежемесячной почетной премией.
ТОП 10 СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ 2024
Ниже я составила Топ 10, на мой взгляд, самых необычных художников современности. Некоторые современные художники работают в рамках известных школ живописи, и вы можете с помощью соответствующего фильтра отыскать интересующие вас картины. Смогут ли работы современных художников конкурировать с произведения искусства известных классиков? По этой причине первая десятка слишком произвольна и не репрезентативна для такого большого запроса, как самые влиятельные современные художники. Библиотечная сеть городского округа Чехов. Библиотека города Чехов. Центральная библиотека, Городская №1, Городская №2, Детская, Чепелёвская, Манушкинская, Дубненская, Крюковская, Шараповская, Столбовская, Любучанская, Молодинская, Троицкая, Мещерская, Новобытовская.
10 современных художников, известных всему миру
Работа в таком именитом и пикантном журнале, не смогла не сформировать дальнейшие взгляды современного художника на собственное творчество. Его жена Рейчел Файнштейн, часто служит моделью для работ Джона Каррина и также является художницей. Творчество Каррина порой носит карикатурные черты, а также преувеличенные и часто искаженные формы фигуративных образов в его работах. Лучшие современные художники мира, это не только авангардные живописцы работающие в стиле художественного нонконформизма. В 21 веке, среди мастеров современной живописи существуют и мейнстримное течение классического абстракционизма, к которому и принадлежит британец Говард Ходжкин. Работы художника выполнены в нарочито сдержанной форме, но с преувеличенными толстыми мазками в яркой цветовой палитре. Творческой изюминкой английского мастера абстракционизма является выход рисунка за рамки полотна и часто художник пишет свои сюжеты прямо на рамке картины. Родился японский мастер фигуративного сюрреализма 16 июня 1973 года, в городе Яидзу, центральной префектуры Сидзуока. Ишида закончил Художественный университет в Западном Токио по специальности визуального дизайна. Тетсуя Ишида В своих работах, художник исследует насущные проблемы японского общества, такие как изоляция, урбанистическое одиночество и социальные тревоги.
Фигуративные образы в картинах современного японского художника часто сливаются и составляют единое целое с предметами домашнего обихода, техникой и интерьерной мебелью. Вслед за китайским художником Чжаном Сяоганом , японский живописец продолжает восточно-азиатскую ветку современного сюрреализма. Творчество Тетсуя Ишиды стоит на грани между реальностью и сновидением, больше напоминающим фэнтезийные миры фантастического модерна Жана Жиро , но переосмысленного в японском самобытном стиле.
В работах Анатолия много отсылок к комиксам и манге, а традиционные граффити-детали соседствуют с экспериментами, написанными будто совсем другой рукой. На Cosmoscow можно будет увидеть его проект для интернет-энциклопедии «Рувики», где художник поработал с одним из ключевых элементов граффити — трансформацией букв в искусство. Через такой традиционный для женского творчество медиум, как вышивка, Татьяна визуализирует метафору связи и соединения, и работы чаще всего рассказывают об отношениях людей, о том, что для них ценно, и нить тут не просто материал, а древний символ судьбы. Кадр из видео Voidage «Поры, борозды, разломы». Сам художник рассказывает, что его занимает тема альтернативного происхождения жизни и видов на земле, которая отлично накладывается на взаимодействие с виртуальной и дополненной реальностью — впрочем, не мешая создавать физические объекты вроде трехмерных реконструкций древних черепов.
Я яростно двигаю ножом, нанося глубокий, насыщенный цвет во многие слои для достижения размера и настроения». Леонид Аркадиевич Афремов 12 июля 1955 — 19 августа 2019 — советский художник-импрессионист.
Потрясающее владение таким инструментом, как мастихин. Яркие, насыщенные и чистые цвета, нанесенные большими размашистыми мазками.
Его работы, например, коллажи из вырезок советских газет на обрывках обоев, навеяны бытом советской эпохи.
Гутов неоднократно представлял наше современное искусства за рубежом, три раза участвовал в Венецианском Биеннале, в выставках Documenta, Manifesta и многих других. Переехав в Нью-Йорк, он устроился на биржу и работал брокером до тех пор, пока не накопил достаточно средств, чтоб осуществить свою мечту. А мечтал он повторить подвиг Энди Уорхола: открыть фабрику по производству предметов искусства.
Сам художник лишь придумывает идею и создаёт модель на компьютере, а 135 сотрудников воплощают ее в жизнь. В творчестве Кунса, которое эксперты относят к нео-попу, на первом месте скульптура. Он прославился благодаря откровенной скульптурной серии «Сделано на небесах», изображающей его занятия любовью с бывшей женой, порнозвездой Чиччолиной.
А его ключевые произведения — серия огромных стальных скульптур в виде игрушек из воздушных шариков, позолоченная скульптура Майкла Джексона в натуральную величину и висящее пурпурное сердце. Арт-критики именуют Кунса «королем кича», и в то же время одним из наиболее значительных художников современности.
Топ-10 ныне живущих русских художников: размер имеет значение
Среди ее знаменитых работ небоскребы Нью-Йорка выделяются как одни из самых значительных. Фрида Кало 1907—1954 Фрида Кало 1937 Тони Фриссел для Vogue Дискуссии о современном искусстве были бы неполными без признания Фриды Кало, культовой мексиканской художницы-сюрреалиста. Кало, получившая серьёзную физическую травму в возрасте 18 лет в автокатастрофе, искала утешения в искусстве. Ее главной музой было собственное изображение, а ее автопортреты входят в число самых известных современных картин. Травмы, полученные в результате аварии, стали для Кало борьбой на всю жизнь.
Кроме того, ее сложный брак с художником Диего Риверой, проблемы с фертильностью и физическая боль, вызванная травмами, послужили основным источником вдохновения для ее искусства. Сальвадор Дали 1904—1989 Портрет Сальвадора Дали 1934 работы Карла Ван Вехтена Столь же эксцентричный, как и его творения, Сальвадор Дали сегодня широко известен как один из самых известных художников. Дали, при жизни экстравагантная личность, прославился не только своей художественной оригинальностью, но и не менее экстравагантным образом жизни. Среди его выдающихся творений выделяется «Постоянство памяти» 1931 как одна из самых известных картин современного искусства.
Его работы, обогащенные сюрреалистическими элементами, не только служат образцом современного искусства, но и остаются одним из самых оригинальных выражений в мире. Эдвард Мунк 1863-1944 Автопортрет Эдварда Мунка 1895 Мы все знаем его по культовому «Крику», безупречному изображению современного человека, открыто борющегося с мучительным абсурдом. Эдвард Мунк, один из самых известных современных художников, был норвежским художником, который смог воплотить тревогу человеческого существования в одной картине. С детства Мунк сталкивался с постоянными проблемами физического здоровья и неоднократно смотрел в глаза смерти.
Годы его становления оказали глубокое влияние на его взрослую жизнь, отмеченную борьбой с проблемами психического здоровья, депрессией и алкоголизмом. Примечательно, что благодаря своему уникальному стилю живописи Мунк запечатлел эмоции и чувства, которые в первую очередь осознаются людьми, которые их испытывают. Леонора Кэррингтон 1917—2011 Ла Барка де лас Груллас 2019 , Музей Леоноры Кэррингтон Великая сюрреалистка, сумевшая зарекомендовать себя благодаря своим уникальным работам, Леонора Кэррингтон была художницей, как никто другой. Ее работы, исследующие мир сюрреализма , были известны своим концептуальным разнообразием.
Под влиянием сюрреалиста Макса Эрнста Кэррингтон провела с ним годы своей жизни в Англии.
Однако если точка зрения миллионов не меняется на протяжении многих лет, это уже что-то значительное. В конце концов, это делает художника знаменитым.
You can search by any time period, indicate a subject, style and medium. Some contemporary artists work within the well-known schools of painting, and you can use the appropriate filter to find the paintings you are interested in. You can view the most popular paintings, as well as consider the recommendations of experts. Settings allow you to quickly view the latest paintings added to the galleries and the entire list of contemporary artists alphabetically or sort them by the year of creation. If you are looking for a platform for communication with the viewers and potential buyers — there is no better resource.
Цветовая палитра — мрачная, серо-черная, тягуче холодная. Интересный факт: картины художника представлены в постоянной экспозиции Лувра. Ансельм не присутствует на открытиях своих выставок, считая что знакомство любителей искусства с его творчеством должно происходить тет-а-тет, без лишних слов и пояснений. Цзэн Фаньчжи Самый известный современный азиатский художник Цзэн Фаньчжи родился и вырос в городе Ухань. Заниматься творчеством начал уже в школьные годы, которые проходили достаточно сложно, что подтолкнуло Фаньчжи искать выход своей боли и эмоциям. Успех пришел к мастеру в 90-е годы, после презентации двух его культовых серий картин «Больница» и «Маски». Работы художника можно узнать по фирменному экспрессионистскому стилю: фигуры с пугающе большими головами и нарочито непропорциональными руками; абстрактные изображения лиц героев; хмурая, испуганная, пессимистичная тональность живописи в целом. Интересный факт: в 2001 году китайский мастер написал свою версию известной «Тайной вечери» Леонардо да Винчи. Мигель Барсело Испанский художник Мигель Барсело — монументалист. Все его работы масштабные, впечатляющие. Как, например, оформление женевского зала Совета по правам человека в ООН. Только представьте, на первый взгляд это типичное скучное помещение, в котором усердно работают главы разных государств. Но стоит поднять голову вверх, и зал превращается в фантастическую пещеру, с которой огромными разноцветными сосульками свисают сталактиты. Все работы Барсело наполнены символизмом, исследуют метаморфозы времени и влияние эпохи и событий на привычные объекты. Мигель никогда не останавливается на достигнутом, постоянно открывая новые формы искусства и ежедневно бросая себе очередной беспрецедентный вызов. Интересный факт: в 2004 году Мигель Барсело стал самым молодым художником, когда-либо выставлявшем работы в парижском Лувре. Дженни работает преимущественно в технике традиционной фигуративной живописи. Ее масштабные полотна, изображающие гротескные обнаженные тела, бросают вызов традиционному представлению о прекрасном. Работы Сэвилл часто интерпретируют как феминистские, при этом воспевая художницу как представительницу искусства с нетрадиционными взглядами. Дженни не спорит с такой характеристикой.
10 молодых художников, за которыми стоит следить
Алкасандр Балос – современный польский художник, специализирующийся в области масляной живописи. Сейчас я предлагаю познакомиться и вдохновиться художниками современности.1. Томас Кинкейд —. Работы Нестерова можно было недавно увидеть на выставке «Чародеи» в Доме Культуры «ГЭС-2», в рамках которой современные художники исследовали феномен темного фольклора. подборка ТОП 10 японских картин, которые необходимо увидеть всем! Наш рейтинг молодых художников показал, что, хотя в десятку самых заметных авторов вошли уже известные персонажи, среди остальных пятидесяти есть новые и неожиданные имена.
Рейтинг InArt опубликовал ТОП 100 российских художников
Статья о российских художниках 21 века, включая топ-10 мастеров, современные имена и художников-гиперреалистов. Рубрика об искусстве «Водил меня Серега»: топ-5 современных российских художников, за которыми нужно следить. Итак, ТОП-10 важнейших современных художников 2016 года по версии Artsy.
10 современных российских художников, за которыми стоит следить
Ее красочные образные персонажи сравниваются с картинами Дэвида Хокни, они одновременно кажутся знакомыми и обезоруживающими, находясь на стыке между абстракцией и реализмом. При начальной ставке примерно 60 — 80 тысяч долларов она была продана за 337 500 долларов. Julie Mehretu. Создавая с помощью линий виртуозные рапсодии, он считает своей целью отразить динамичность глобализации. Его огромные абстрактные холсты возглавляют списки самых дорогих картин — в 2010 году картина без названия была продана на аукционе за 1,02 миллиона долларов. Четыре года спустя этот рекорд был побит, когда Белый Куб, галерея, в который выставлены работы художника, продала картину Mumbo Jumbo за 5 миллионов со стенда в Арт Базель.
В 2019 году картина Black Ground Deep Light заработала на аукционе 5,6 миллионов долларов. Для ценителей с более скромным бюджетом есть картины Мерету меньшего размера, которые, однако, тоже будут выгодным вложением денег. Harold Ancart. Его нередко сравнивают с абстракционистом и экспрессионистом Клиффордом Стиллом.
With the help of Arthive, you can get acquainted with the paintings and buy your favourite paintings directly from the painters.
Also, with mutual agreement, you can commission a picture on a desired topic. To do this, just sign up the website and leave your information for the artist in a private message. Arthive is not involved in the sale process of the copyrighted works: the communication between the seller and the buyer is carried out directly. All members of our community are provided ample opportunity to create a virtual gallery of the favourite works by famous and aspiring contemporary artists.
Живет и работает в Зальцбурге, Австрия. Художник, график и скульптор, по праву называемый одной из основных фигур немецкого неоэкспрессионизма. В 2018 году 80-летие художника будет отмечено грандиозной выставкой в швейцарском Fondation Beyeler. Базелиц предстанет во всей полноте своего творчества как живописец, скульптор и фантастический мастер печатной графики. Выставка, организованная в тесном сотрудничестве с художником, по жанру максимально приближена к ретроспективе, объединяющей многие из самых важных картин и скульптур, созданных Базелицем за последние шесть десятилетий. Мощные, крупноформатные полотна, демонстрирующие каждый этап карьеры художника, раскрывают огромный диапазон его творческого воображения. Критик абстракции Базелиц в течение всей жизни стремился развивать традиции предметной живописи и в каждое десятилетие каким-то удивительным образом оказывался среди самых продвинутых авангардистов. Илья и Эмилия Кабаковы. Фрагмент экспозиции в Тейт Модерн.
Фрида делится переживаниями из-за постоянных измен мужа — знаменитого профессионального художника Диего Риверы. Одна из таких работ называется «Всего-то несколько царапин! Фрида Кало, «Всего-то несколько царапин! Энди Уорхол Энди Уорхол — американский дизайнер, великий художник, писатель русинского происхождения, важная фигура в истории поп-арта и современного искусства. В 1960-х годах был менеджером и продюсером альтернативной рок-группы The Velvet Underground. Среди наиболее известных произведений художника — «Банки с супом Кэмпбелл» — аллегория на общество потребления. Эта работа стала отправной точкой в развитии поп-арта и карьеры Энди Уорхола. Джефф Кунс Джефф Кунс — один из самых дорогих и известных художников современности. Скульптор обрел популярность, когда начал использовать в качестве материала для работы полированную нержавеющую сталь, из которой создавал многометровые арт-объекты, напоминающие невесомые игрушки из воздушных шаров, но в действительности достигающие весом нескольких тонн. Одно из таких произведений — «Кролик» — стало самым дорогим из проданных при жизни автора на аукционе: его оценили в 91 миллион долларов. Такаси Мураками Такаси Мураками — современный японский художник, работающий в рамках психоделического поп-арта, его произведения являются симбиозом массовой культуры и элитарного искусства. Произведения Такаси Мураками только кажутся развлекательными из-за своей яркости, однако по содержанию они глубоко философские. Художник известен своей теорией суперплоскости — Superflat. На ее основе он стремится объяснить не только новый визуальный язык современности, но и характер самой японской культуры. Главный тезис в том, что одной из отличительных черт национальной восточноазиатской психологии как в древности, так и сегодня является плоскостное восприятие мира, которое распространяется, в частности, на художественную среду. Он особенно подчеркивает «двухмерность» японского искусства, лишенного привычной для европейской живописи пространственной перспективы. Знаковый символ автора на протяжении уже многих лет — лица в виде цветов, отражающих весь спектр эмоций: радость, грусть, злость, страх и прочее. Одна из таких работ — «Поле улыбающихся цветов», выполненная методом цветной шелкографии. Больше материалов о современном искусстве читайте в блоге MSCA.