Театр и студия Дети райка: 14 филиалов в разных районах Москвы, 3 сцены, ведущие театральные педагоги, современные спектакли, хорошие отзывы родителей и экспертов.
Камерные спектакли для самых маленьких
- Театр: спектакли для детей
- Камерные спектакли для самых маленьких
- Московский детский музыкально-драматический театр
- Интерактивные Бэби-Спектакли для малышей в Москве
- Материалы с меткой «детские спектакли» – Москва 24
- Детские спектакли в Москве - Детская афиша. Цены на билеты. Билеты без наценки.
Детский спектакль
Инициатива проведения ежегодного Всероссийского Фестиваля для детей и молодежи «Страна — Театр — Школа» как площадки для уникального творческого общения достойна самого искреннего внимания и уважения. Уверены, что театральное искусство делает жизнь ярче и духовно богаче, а важность выявления талантливых детей и молодежи, развитие и реализация их творческой активности по-настоящему бесценны. Будущее России во многом зависит от нашего общего участия в возрождении тех социокультурных основ, которые всегда были свойственны русскому человеку: сила духа, преданность идеалам добра, правды и справедливости. Спектакли, отбираемые для участия в Фестивале «Страна — Театр — Школа», имеют огромное эстетическое, просветительское и воспитательное значение. Желаем Фестивалю успешной и плодотворной работы, новых открытий и творческого долголетия, самых талантливых участников и ярких постановок!
Рад приветствовать участников Всероссийского фестиваля для детей и молодежи «Страна — Театр — Школа», который проводится в рамках национального проекта «Культура», инициированного Президентом страны. Удмуртская Республика — театральная! Кроме 7 государственных и муниципальных театров в Удмуртской Республике ведут свою деятельность 302 школьных театра и 306 детских и молодежных любительских театральных коллективов. И ежегодно они становятся участниками и победителями в различных номинациях фестиваля «Театральное Приволжье».
Фестиваль «Страна — Театр — Школа» — это еще одна площадка для творческого объединения детей и молодежи, увлеченных театральным искусством.
Идея этого уникального проекта, заложенная более сорока лет назад легендарной Наталией Сац, выросла в мощное фестивальное движение детских и юношеских театров со всей страны. В 2024 году в фестивале принимают участие коллективы из трех регионов России: Республики Коми, Удмуртской Республики и города Севастополя, а финальный тур традиционно пройдет в Москве. Замечательно, что в рамках проекта юные театралы смогут принять участие в мастер-классах, получить рекомендации от известных творческих деятелей, профессиональных артистов и педагогов по театральному искусству.
Желаю участникам фестиваля плодотворной работы, интересных дискуссий и ярких впечатлений от дружеских встреч. Он был создан и проводится ежегодно для того, чтобы поддержать творческую молодежь нашей страны и их учителей. Это настоящие подвижники своего дела, которые посвящают свою жизнь тому, чтобы воспитать людей, заряженных искусством, понимающих и чувствующих его. Благодаря нашему Фестивалю у сотен детей появляется возможность с помощью открытых уроков и мастер-классов двигаться по пути искусства, исследовать новые дороги, получать новые художественные инструменты, расширять, раздвигать свои артистические горизонты.
Это фестиваль, главная задача которого — создать особую творческую среду, в которой люди из разных областей нашей страны могли бы свободно обмениваться идеями, делиться своими наработками и перенимать опыт других. Мастер-классы и лекции, составляющие заметную часть программы Фестиваля, служат именно этой цели: объединять, соединять, создавать единое культурное пространство, единое творческое поле. Важно, что вырос наш Фестиваль из идеи и дела Наталии Сац, заложившей традиции творческого общения, наставничества и передачи традиций великой русской культуры «из рук в руки».
Под звуки живой музыки каждый малыш держит в руках книжку, слушает, играет и... Деток постарше от 3х лет мы приглашаем на "Чтение сказок под музыку", где актриса рассказывает известные и всеми любимые истории, а живая музыка помогает воображению погрузиться в сказку.
Родился в 1961 году в Москве. Выпускник Российской Академии музыки имени Гнесиных класс дирижирования — проф. Бондарь, класс композиции — проф. Основатель первой в мире рок-группы для детей — группы «Детский мир», в 1989 году на основе этого коллектива он создает Московский детский театр эстрады, являясь его бессменным художественным руководителем.
Радио передачи с нашим участием
В спектакле примет участие Губернаторский оркестр Московской области главный дирижер Сергей Пащенко. Это огромная мультижанровая программа, которая включает разные направления искусства: театр, кино, анимация, детская литература. Мы собираем самое лучшее, интересное, актуальное, что создано взрослыми для юной аудитории, и даем возможность для рождения и реализации новых творческих проектов для детей и подростков. Мы уже представили лауреатов и специальные проекты фестиваля в девяти регионах России, от Калининграда и Севастополя до Югры и Камчатки. И вот теперь лучшие проекты для детей будут показаны в Иркутске.
Особенность нашего фестиваля — детское жюри. Именно дети определяют, кто станет победителем, и в столице Приангарья мы представим не просто лауреатов фестиваля, а лучшее, что выбрали сами дети», — рассказывает Сергей Безруков. Площадками мероприятий фестиваля станут Иркутский областной государственный музыкальный театр имени Н. Загурского, Иркутский областной театр кукол «Аистёнок», Иркутский академический драматический театр имени Н.
Охлопкова, Иркутский областной театр юного зрителя имени А. Вампилова, Дворец детского и юношеского творчества города Иркутска, кинотеатр «Дом Кино» Иркутского областного кинофонда, кинотеатр New Cinema, книжный магазин «Кукуля» и городские библиотеки. Большой Детский фестиваль проводится с 2018 года в рамках реализации федерального партийного проекта «Культура малой родины» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерства культуры Российской Федерации и Министерства культуры и туризма Московской области. Программа фестиваля Театр БДФ — мультижанровый фестиваль, но традиционно самой обширной является театральная программа.
Видимость отличная. Хотите удивить гостей и подарить им море эмоций? Закажите интерактивный кукольный спектакль. Все спектакли театра являются выездными. В 2021-2022 году театр намерен продолжить гастрольную деятельность. Наш менеджер свяжется с вами и мы организуем выезд в ваш город.
Большое внимание в работе с детьми, в театре-студии "Дверь", уделяется вопросам психологии и педагогики, подбору репертуара, учитываются возрастные особенности детей и подростков. В театральных постановках умело сочетаются театральная драматургия, пластика и музыкальное оформление. Девочки и мальчики театра-студии ежедневно постигают азы актерского мастерства, хореографии, вокального искусства, а также занимаются сценическим движением, акробатикой и сценической речью.
Обширный репертуар театра , всевозможные спектакли, мюзиклы и пластические композиции, помогают юным актёрам совершенствовать себя в мире искусства, творчески реализовываться, и с уверенностью открывать все новые и новые двери в наш большой и чудесный мир. Разработка, костюмов, декораций, запись и аранжировка фонограмм, сценарно-постановочная работа, тщательный подбор творческого и педагогического состава - позволяют юным артистам достойно держаться на сцене. Театр-студия "Дверь" является неоднократными обладателями Всероссийских и Московских Грандов.
Вы повстречали девочку Алису, таинственного кролика и других героев удивительной сказки, вместе с которыми попали в волшебную страну подводных чудес. Там вам предстоит помочь им разгадать все загадки, спастись от опасных акул-ищеек и освободить заколдованных обитателей морских глубин с помощью волшебной мыльной пены.
Готовы к приключениям?
Детские спектакли в Москве в 2024-2025 году
Орден Дружбы Дорогие зрители и друзья нашего театра! Мы рады вам сообщить, что 19 марта, указом президента Российской Федерации, народный артист Валерий Баринов был награждён Орденом Дружбы. Дорогие зрители и друзья нашего театра! Мы рады сообщить, что указом президента от 05. По техническим причинам, 12. По техническим причинам, 1.
По техническим причинам спектакль « Улетающий Монахов » переносится с 29 марта на 6 апреля.
Под звуки живой музыки каждый малыш держит в руках книжку, слушает, играет и... Деток постарше от 3х лет мы приглашаем на "Чтение сказок под музыку", где актриса рассказывает известные и всеми любимые истории, а живая музыка помогает воображению погрузиться в сказку.
Кураторами фестиваля выступили: исследователь театра Юлия Клейман, эксперт Национальной театральной премии «Золотая Маска» Александрина Шаклеева и Соучредитель фонда культурных инициатив и кураторского агентства Sparta Лиза Савина. В этом году команда фестиваля готовит еще более обширную в сравнении с прошлым годом театральную и междисциплинарную программу. Ребёнок впервые сталкивается со многими событиями - трудностями и радостями. В театральной программе мы собрали спектакли, ориентированные на семейный просмотр, спектакли, которые не боятся говорить с детьми на самые разные темы и приглашают к диалогу своих зрителей - детей, подростков, родителей и учителей.
Нам кажется, что спектакль сегодня может быть безопасным пространством, позволяющим случиться самой главной встрече, даже не зрителя с театром, а ребёнка со взрослым - той территорией близости и интимного разговора, на который часто не хватает времени в повседневной спешке. Мы хотим, чтоб каждый зритель - большой и маленький - знал, что он не один. Связь поколений, важность семьи и близости между родными людьми, возможность быть понятым, принятым и услышанным - ценности, которые декларирует театральная программа в этом году», - поделилась Александрина Шаклеева.
В разговоре можно обсуждать пожелания, сомнения, просьбы, цели. Педагог может подсветить для родителя то, над какими пробелами в «мягких» навыках у ребенка надо поработать, и какие сильные стороны подсветить. Благодаря диалогу случается та история, когда не просто ребенок куда-то ходит, но и родитель получает то, что для него важно. Он тоже становится членом сообщества, не просто зрителем, а активным участником.
Театральная студия "Дети райка" Все, что вы хотели знать — ответы на вопросы родителей, выбирающих лучшую студию для своего ребенка С какого возраста можно приводить ребенка в театральную студию? Мы рекомендуем начинать не раньше, чем в 4,5-5 лет — даже если ваш ребенок опережает в развитии сверстников, демонстрирует потрясающую память и регулярно разыгрывает перед вами домашние спектакли. Это связано в первую очередь с особенностями детской физиологии, эмоционального и интеллектуального развития. Почему "после трех не поздно" — читайте в нашей статье! А если у меня ребенок стеснительный? Или мы не планируем, чтобы он стал актером в будущем. Это очень хорошо : И не является противопоказанием для посещения театральной студии.
Чаще всего на занятия актерским мастерством приводят детей именно с целью раскрепощения и снятия зажимов. Театральная студия помогает стеснительным детям стать увереннее, преодолеть страх публичного выступления, научиться красиво и правильно говорить, повысит самооценку. А тем, кто обладает артистическими склонностями, хорошая театральная студия дает возможность сделать первые шаги в актерской профессии и выступлениях на сцене. Театральная студия способствует развитию социальных навыков умение работать в команде, взаимодействие с другими людьми и сверстниками, точное выражение своих мыслей и чувств , эмоционального интеллекта понимание и сопереживание другим и т. Соответственно, в студию можно и нужно ходить не только тем, у кого есть соответствующие таланты, но и вообще всем — для общего развития. Кто преподает в студии? Педагоги студии "Дети райка" — действующие профессиональные актеры и режиссеры, работающие в различных театральных проектах и кино.
АФИША И БЛОГ О КУЛЬТУРНЫХ СОБЫТИЯХ ДЛЯ ДЕТЕЙ ОТ 0 ДО 4 ЛЕТ
Новый Театр Боякова – современное театральное пространство в исторической усадьбе XIX века в центре Москвы. афиша для детей в Москве на 2024 год. Расписание предстоящих спектаклей, концертов, шоу Удобный календарь событий для детей, закажите билеты на , звоните. В Москве 8 марта стартует 11-й фестиваль «Детский Weekend» — российский современный театр для детей и взрослых. «Поющий поросёнок» — одна из самых смешных и ироничных пьес — поставлена специально для Детской сцены Театра сатиры. Вчера состоялось торжественное закрытие фестиваля театров для детей и юношества ТЕАТРАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ "ТРУБАДУР" (при поддержке Департамента культуры ) на площадке Фольклорный Центр "Москва". Лучшие детские спектакли в Москве в 2024-2025 году. У нас вы можете купить билеты онлайн на спектакли в Москве.
Лучшие спектакли Москвы для детей
Сказочная повесть «Волшебник Изумрудного города» Александра Мелентьевича Волкова впервые была опубликована в 1939 году. Источником вдохновения для писателя послужила другая сказка — «Удивительный волшебник из страны Оз», написанная американцем Лайменом Фрэнком Баумом в начале XX века. Сохранив часть основных героев и событийный ряд, Волков значительно переработал сюжет Баума. Спустя два десятилетия сказочник переписал собственную повесть «Волшебник Изумрудного города», а впоследствии создал цикл повестей о волшебной стране и приключениях Элли и её друзей. Рекомендовано для зрителей от 6 лет. Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут с антрактом. На интерактивном спектакле вы сможете сами поздравить изящную именинницу! Со смелым Комариком и добродушной Божьей Коровкой выпьем вкусный чай с душистыми баранками, почитаем стихи, споем песенки и от души повеселимся! В гости к Мухе придет коварный, но невероятно обаятельный паук, а их пламенное танго никого не оставит равнодушным!
Наша сказка обязательно найдёт отклик в сердцах наших зрителей и их родителей! Продолжительность спектакля 45 минут. За создание музыкального спектакля «Пеппи Длинныйчулок» Александр Федоров, Алла Тарасова и Елена Бочкова получили премию города Москвы 2017 года в области литературы и искусства. Астрид Линдгрен родилась в 1907 году в небольшом шведском городке Виммербю. Писательница всегда называла свое детство счастливым, в нем было много игр и приключений, перемежавшихся с работой на хуторе и в его окрестностях. Именно детское счастье стало источником вдохновения для ее многочисленных книг, главными героями которых стали дети. Литературные способности Астрид проявились уже в начальной школе. Окончив школу, в возрасте 16 лет она начала работать журналистом в местной газете Wimmerby Tidningen, однако после замужества Линдгрен решила стать домашней хозяйкой, чтобы полностью посвятить себя заботе о детях.
Свою первую большую сказку, «Пеппи Длинныйчулок», Астрид Линдгрен написала в 1944 году.
Мальчишка Джим Хокинс ставится случайным обладателем карты острова, на котором спрятал клад знаменитый капитан Флинт. Вместе с друзьями Джим отправляется в морское путешествие. По пути к сокровищам друзья раскроют заговор и вступят в схватку с пиратами.
Яркие куклы, завораживающие мелодии и увлекательный сюжет увлекли ребят в волшебный мир театра.
Улыбки на их лицах и восторженные аплодисменты стали лучшей наградой для артистов. А в воскресенье, 28 апреля, спектакль «Терёшечка» будет показан как для обычных зрителей, так и для незрячих и слабовидящих детей. Для них спектакль пройдёт с тифлокомментированием. Маленький театр кукол стремится сделать искусство доступным для всех, независимо от особенностей здоровья.
Председателем жюри этого года стала Наталья Старосельская. Итоги VII Всероссийского фестиваля «Волжские театральные сезоны» будут подведены 28 апреля на сцене Самарского академического театра драмы им. Детский музыкальный театр имени Наталии Сац не впервые становится участником и победителем этого Фестиваля.
Первый театр
Среди театров для малышей в Москве выделяется своей познавательной направленностью детский театр «Комикс». Уже более 25 лет мы выпускаем самых талантливых детей и будущих звезд среди которых Сергей Лазарев, Настя Задорожная, Влад Топалов, Юлия Малиновская, солистки группы «Тату» и другие. В Ротонде театра перед залом, полным восторженных детей и их родителей, солисты оперы, воспитанники Детской студии театра и музыканты оркестра под управлением музыкального руководителя и дирижера Ярослава. «Ночь театров» в Театре РОСТА в Царицыно: «НЕИЗВЕСТНЫЙ СОЛДАТ». Детский театр Андрея Фартушного приглашает на вдохновляющие шоу для всей семьи. Купить билеты на детский спектакль с доставкой по Москве и Московской области на
Интерактивные Бэби-Спектакли для малышей в Москве
Башкирский государственный академический театр оперы и балета. «Ночь театров» в Театре РОСТА в Царицыно: «НЕИЗВЕСТНЫЙ СОЛДАТ». В театрах столицы, библиотеках, кинотеатрах и на других площадках показали лучшие проекты для детей и подростков. Уже более 25 лет мы выпускаем самых талантливых детей и будущих звезд среди которых Сергей Лазарев, Настя Задорожная, Влад Топалов, Юлия Малиновская, солистки группы «Тату» и другие. Проект "Содружество школьных театров Москвы" разработан в рамках федеральной инициативы по созданию и развитию детских и молодежных театральных объединений в столице.
В Москве пройдёт 11-й фестиваль «Детский Weekend»
Наверное, то же самое творилось с ценителями изобразительного искусства, когда они увидели картины Рембрандта после реставрации. Мастера-реставраторы сняли множество слоев лака, которым на протяжении нескольких веков покрывали произведения великого голландца, и взору зрителей предстали полотна, наполненные яркими красками, четкими линиями и невероятным жизнелюбием. А ведь всем было привычно, что картины Рембрандта — темные, суровые, отчасти брутальные. Точно так же, сняв с шекспировской трагедии слои лака, Спесивцев, мастерски сломав стереотипы, дал миру совершенно неожиданного, пылающего яркими красками «Гамлета». Мы так привыкли к «Гамлету» черно-белому, традиционному — благодаря многочисленным зарубежным постановкам, и нашим, отечественным — Козинцева и Любимова, что поначалу спектакль Спесивцева слегка выбивает зрителя из колеи. Но проходит пять, десять минут, и уже невозможно оторвать взгляда от сцены, уже не кажутся странными наряды главных героев и совсем не удивляет музыка, которую режиссер выбрал для постановки — это песни соотечественников Шекспира, знаменитой «ливерпульской четверки» - «The Beatles». Перед началом спектакля мэтр Спесивцев обращается к зрителям с небольшой речью, в которой он дает глубокий анализ истории мирового театра. В частности, он упоминает и тот факт, что зрители шекспировского театра «Глобус» смотрели спектакли стоя. Да, стоя, ведь то было время старой, доброй, веселой Англии. И вот это короткое историческое вступление, которое является, по сути, частью спектакля, во время просмотра «Гамлета» помогает понять, почему так пестро одеты артисты, приглашенные в замок Эльсинор, почему Тень отца Гамлета в белом одеянии, почему так органично звучит музыка битлов в спектакле и многое, многое другое.
Да, именно такой — эмоциональный, захватывающий, ироничный и одновременно серьезный средневековый детектив с удовольствием смотрели современники Вильяма Шекспира. Постановка будто переносит зрителя из века в век, из нашей эпохи в эпоху Шекспира, а потом вдруг остро чувствуется другое время, время великих свершений ХХ века… Вячеслав Спесивцев создал спектакль в спектакле, который сам находится внутри спектакля. Я иногда ощущал себя там, на туманном Альбионе, несколько столетий назад, и мне хотелось встать, и стоя смотреть эту бесподобную постановку. Один мой знакомый из Министерства Обороны РФ, после общения с Вячеславом Семеновичем, сказал мне: «Вот у меня теперь нет сомнений, что Спесивцев — настоящий Народный артист! Я и сам это прекрасно знал, но после «Гамлета» я считаю художественного руководителя Московского Молодежного театра одним из главных философов и строителей нового русского театра, наравне с К. Станиславским, Ю. Любимовым, М. Сколько смыслов заложил в своей новой постановке Спесивцев, невозможно сразу подсчитать — полагаю, каждый зритель для себя это сам решит. Но финал спектакля, решенный под песню о желтой подводной лодке, заставит любого зрителя понять, в чем главный тайный посыл режиссера зрителю — все мы живем на одной планете, и плывем на ней во Вселенной сообща, и если нам не хватит ума прекратить междоусобицы, войны и другие смертоносные «шалости», нам и погибать придется вместе, как это происходит при гибели подводной лодки, и спасти нас может только любовь.
Трудно не согласиться с Мастером. Мне хотелось в этой статье дать сравнительный анализ современных постановок в самых знаменитых наших столичных театрах с постановкой Спесивцева. Но этого сделать невозможно, потому что ничего равного его спектаклю я не видел несколько десятилетий. А может, и вообще никогда не видел. А смотреть в прошлое, вспоминать любимовского «Гамлета» на Таганке с В. Высоцким… Зачем? Тем более тут можно отметить одно: связь времен не разорвалась, ведь сам Вячеслав Семенович Спесивцев играл в том самом «Гамлете». После спектакля, показанного мэтром только «для своих» я переговорил с некоторыми артистами, занятыми в спектакле, и мгновенно сообразил, что они, блестяще воплотившие на сцене замысел Спесивцева, еще сами не до конца поняли, в каком гениальной постановке заняты. Думаю, что спустя какое-то время они это поймут, просто нужно время, чтобы осмыслить всё.
Мне понадобился месяц, как я упоминал выше, чтобы собраться и сесть за стол, включить компьютер и изложить свои мысли. Когда эту статью прочтут артисты, игравшие в «Гамлете» Спесивцева, им будет легче осознать, что они, с легкой руки Вячеслава Семеновича, вошли в историю нового театра России, который только-только возрождается из пепла. Спектакль «Гамлет» в постановке Спесивцева очень скоро появится в репертуаре нашего театра. Этот спектакль, безусловно, оставит свой след в душе любого зрителя, спешите заранее приобрести билеты! Спесивцева 22. После отпуска мы впервые собрались все вместе сегодня, 22 августа, и не успели еще поделиться новостями, похвастаться, кто, где и как провел летние каникулы, а наш Мастер, наш художественный руководитель Вячеслав Семенович Спесивцев, уже собрал все службы и актерскую труппу театра в зале для дачи первых установок на предстоящий сезон. Мэтр указал на важность работы со студиями при театре — а у нас их три — младшая, средняя и старшая, коротко рассказал нам о планах постановок на предстоящий год: будут новые сказки, новые спектакли в копилку «Патриотического проекта», возвращение к русской классике и советской фантастике. А еще наш любимый Шеф поздравил всех с началом театрального сезона. Все мы за эти летние месяцы крепко соскучились друг по другу, и теперь у нас впереди год, чтобы до смерти надоесть друг другу, чтобы потом с радостью и облегчением уйти в отпуск и в первый же его день начать грустить по театру, который все мы очень и очень любим!
Кстати, в первый рабочий день никому и никаких поблажек! Сразу после короткого сбора Мэтр объявил репетицию «Гамлета», а все цеха разбежались по рабочим местам — к открытию сезона, к первому спектаклю для зрителя, все должно быть идеально готово! Поздравляем вас, наши зрители, с новым театральным сезоном! Поздравляем вас с предстоящими новыми постановками, новыми открытиями и находками! Спесивцева полным ходом идут репетиции будущего спектакля «Гамлет» по одноименной трагедии В. Режиссер-постановщик — Народный артист России Вячеслав Спесивцев. В спектакле использована музыка британской группы «The Beatles». Я уже более 60 лет в театре, и больше полувека — режиссер, и только сейчас взялся ставить «Гамлета». То есть я «вынашивал» его почти пятьдесят лет.
Ирина Очень полезное место для детей! Живая музыка, отличные голоса, яркие и интересные костюмы и декорации. Зал маленький и уютный. Видно с любого места. В действие вовлечены маленькие зрители. Они и топают, и кричат, и шарики ловят... Первое посещение было с ребенком в 3 года. Не испугался, досидел до конца.
Некоторых маленьких деток может напугать громкий звук. Но такое было именно с очень маленькими зрителями. Ребенок помнит практически все спектакли, на которых побывал за 5 лет. А это очень о многом говорит. Если бы не было интересно, то и не запомнил бы.
Анастасия Ракова, заместитель мэра Москвы по социальным вопросам: «Мы стараемся создавать в образовательных учреждениях как можно больше возможностей для всестороннего развития всех детей, в том числе творческого. Руководствуясь этим, мы объединили отдельные театральные кружки в Содружество школьных театров города Москвы. Благодаря его созданию каждый учащийся сможет попробовать свои силы на театральных подмостках». Школьники и студенты смогут перенимать опыт у деятелей культуры и искусства, они будут учиться у настоящих мастеров своего дела. Также создается площадка для обмена творческими и педагогическими идеями между начинающими режиссерами и наставниками.
При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Свыше 500 детских и молодежных театров вошли в Содружество школьных театров Москвы
«СНАРК» — театр нового поколения для детей и их родителей, основанный в 2012 году в Москве режиссером Юрием Алесиным, выпускником ВТУ им. Щепкина и РАТИ-ГИТИС. В московском детском театре «Домик Фанни Белл» доступны: спектакли для детей и родителей, детские театральные студии, праздники и выездные спектакли. последние новости сегодня в Москве. детские спектакли - свежие новости дня в Москве, России и мире. Смотри Москва 24, держи новостную ленту в тонусе. Купить билеты на детские спектакли в Москве: расписание, фото, отзывы, цены. Купить билеты на детский спектакль с доставкой по Москве и Московской области на