Найденная в архивах автобиография писателя кардинально расходится с биографией Павки и тем, что писали о самом Островском. С апреля по ноябрь 2023 года в Санкт-Петербурге проходил «Литературно-театральный марафон «Путешествие в русский мир А. Н. Островского», приуроченный к.
Колумб Замоскворечья. К 200-летию Александра Островского
С 1853 года и по сей день пьесы этого великого драматурга являются основой репертуаров многих русских театров. А Малый театр получил неофициальное название «Дом Островского». Уже посмертно, в 1919 году, у входа в этот театр был установлен памятник А. Личная жизнь По мнению современников драматурга, его отношение к противоположному полу было лишено всякой романтики. Первой любовью писателя стала Агафья Ивановна, с которой он познакомился в 1846 году. Она жила неподалеку от дома Александра Николаевича, и он ходил к ней в гости. Агафья не умела ни читать, ни писать, поэтому в свое свободное время драматург обучал ее грамоте. Но, несмотря на отсутствие грамотности у девушки, Островский всегда читал ей свои творения, прислушивался к ее мнению и всегда вносил правки, которые она советовала. Вопреки воле отца и без венчания в церкви, драматург женился на мещанке Агафье Ивановне и прожил с ней около 20 лет Вопреки воле отца и без венчания в церкви, драматург женился на мещанке Агафье Ивановне и прожил с ней около 20 лет Когда отец узнал про «дружбу» сына с этой девушкой, он пригрозил лишить его наследства, если отношения зайдут далеко. И хоть Александр Николаевич не хотел жениться на девушке, но вскоре они начали жить вместе, так как Агафья оказалась беременной.
Пара не венчалась, так как драматург рассчитывал найти женщину своего круга. Через год у них родился сын Алексей, а со временем еще трое детей. Но все, кроме старшего, умерли в раннем детстве. Во время репетиций в театре драматург всерьез увлекся актрисой Любовью Никулиной-Косицкой Во время репетиций в театре драматург всерьез увлекся актрисой Любовью Никулиной-Косицкой Во время работы над постановкой «Не в свои сани не садись» драматург всерьез увлекся театральной актрисой Любовью Никулиной-Косицкой. И хотя она не ответила Островскому взаимностью, их связала крепкая дружба, которая длилась до самой кончины артистки. Любовь Павловна играла в 9 постановках Островского. Агафья знала об увлечении Островского актрисой, но достойно справилась с этим. Впрочем, драматург сохранил нежное отношение к супруге до конца ее дней. Агафья и Любовь ушли из жизни с разницей в год.
С Марией Васильевой Бахметьевой Александр Островский обвенчался спустя 2 года после кончины первой супруги С Марией Васильевой Бахметьевой Александр Островский обвенчался спустя 2 года после кончины первой супруги После смерти супруги писатель вновь сочетался узами брака, на этот раз уже обвенчавшись в церкви. Его избранницей стала еще одна актриса Малого Театра — Мария Васильева Бахметьева , с которой Александр Николаевич познакомился в 1862 году. Они часто пересекались в театре, а летом уезжали в поместье Щелыково, где принимали гостей и устраивали для них творческие вечера. Говорят, что Агафья знала и об этом увлечении мужа.
Гости библиотеки узнали о жизни и творчестве создателя русского национального театра, произведения которого до сих пор не сходят со сцен театров и телеэкранов. Выставка представила художественные произведения А. Островского и публицистику, посвященную ему, на разных носителях и разных форматов; иллюстрации, аудиозаписи и видеоматериалы. Громкое чтение отрывков из произведений писателя и аудиозаписи помогли «оказаться» в театре времен Островского: великолепный язык гениального драматурга со множеством пословиц и поговорок, а также старых слов; интересные персонажи; жизненные ситуации и проблемы героев его пьес, актуальные и по сей день. Пьесы Александра Островского стали классическими для общемировых театральных площадок и еще долго будут привлекать умы и сердца отечественных и зарубежных зрителей своими гуманистическими и оптимистическими идеями, глубокими и широкими образами своих героев, их общечеловеческими свойствами, неповторимостью своего оригинального драматургического мастерства.
По информации Балаковского филиала Областной специальной библиотеки для слепых.
Кроме того, что она была замоскворецкая мещанка, совсем простая, домовитая. Как она шокировала Тургенева, который вошел в эту скромную, точнее сказать, бедную избу!
Именно в избу — так выглядел замоскворецкий домик молодого драматурга, куда явилась та, которая по внешнему облику даже на горничную не тянула! Судя по всему, она была воспитана по замоскворецким правилам: муж — это муж, у него своя жизнь, а мое дело — дом обихаживать, мужа любить и о нем заботиться, быть рядом и поддерживать его. По целому ряду намеков я поняла, что Островский не венчался с нею, потому что его отец был против.
Отец у него был личный дворянин, получивший дворянство за безупречную службу. Вся его жизнь — восхождение, доказательство своей состоятельности. А тут сын собрался взять замуж мещанку, к тому же университет бросил.
Конечно, он не мог благословить этот союз. Думаю, что Александр Николаевич не переступил через отсутствие отцовского благословения. Родительское благословение вещь серьезная: если его нет, то, как доказывает опыт, мира в семье не будет.
Мне кажется, со временем он почувствовал вкус этой ситуации: у него есть дом, семья, но сам он свободен. Всем своим «красавцам мужчинам», ведущим в его пьесах рассеянную светскую жизнь, он подарил это привлекательное для мужчины ощущение личной свободы. Правда, сам Островский вел жизнь отнюдь не рассеянную, а напротив, сосредоточенно-трудовую и внутренне ответственную.
Он был образован, знал пять иностранных языков и Шекспира с Гольдони переводил не с подстрочника, а с оригинала. Островский его горячий поклонник, переводчик, а совсем не позаимствовал у того страстей, которые на грани жизни и смерти? Русификация начинается прямо с названия — «Усмирение своенравной».
Чувствуете, как с новым названием многое меняется в конфликте? Название вроде соответствует, но по сути он перерабатывал оригинал. Петруччо и Катарина — это Васильков и Лидия в пьесе «Бешеные деньги».
Твердая воля Василькова против своенравия Лидии — так проходят молодые через свой медовый месяц. У Шекспира конфликт сжат, концентрирован во времени, укрощение происходит стремительно. В комедии Островского время течет иначе, и его ровно столько, сколько необходимо избалованной и своенравной девушке для расставания со своими иллюзиями.
Человек на сцене соразмерен человеку в зале — Если бы вас попросили иностранцам или соотечественникам, что как белый лист, объяснить, что самое главное надо знать о драматурге Александре Островском кроме того, что написано в Википедии? Что бы вы назвали в первую очередь, а они поняли масштаб личности, испытали гордость? То есть уравновешивание жизненных противоречий, даже тех, которые кажутся неразрешимыми.
И такова же его личная жизнь, в которой дар композиции тоже сказался. В первом томе эпистолярного наследия, на первых же страницах, напечатано его письмо цензору Назимову, запретившему пьесу «Банкрот». Островский пишет: «Твердо убежденный, что всякий талант дается Богом для известного служения, что всякий талант налагает обязанности, которые честно и прилежно должен исполнять человек, я не смел оставаться в бездействии.
Будет час, когда спросится у каждого: где талант твой? В основе письма — знаменитая евангельская притча о том, как хозяин, уезжая из дома, дает своим работникам по таланту талант в библейские времена — денежная единица. Вернулся и спрашивает: «Где талант твой?
Второй тоже растренькал свой талант, а третий говорит: «Я знал, что ты спросишь, я пустил этот талант в рост, и вот тебе с процентами». Эту притчу, кстати, обыгрывает Ипполит в «Идиоте» Достоевского: «Деньги тем всего подлее и ненавистнее, что они даже таланты дают. И будут давать до скончания мира».
Второе, что надо знать, по Станиславскому называется «сверх-сверхзадачей творчества». Островский хотел, чтобы русский человек, видя себя на сцене, что-то начал про себя понимать, опознавая себя в далеких от себя исторических персонажах. Как драматург он написал целую громаду пьес — 47, а если считать с «Василисой Мелентьевой» совместно с Гедеоновым , то 48.
Создал в них целый мир самых разных людей и при этом показал их внутреннее единство. По сути дела, он создал национальную манеру жить на сцене — чувствовать, любить, презирать, надеяться, верить, подсчитывать, реагировать на доброе, на злое и так далее. Это внутреннее, таинственное ментальное начало, которое называется неопределенным словом «русскость», он вынес на сцену.
Показал нашу ментальность в парадоксах, в великодушии и малодушестве, в здравости ума и в самой русской одури и дури. Короче, во всем многообразии показал русский окрас общечеловеческого начала. Глубины национального невыразимы рационально, но в искусстве по этим окрасам они улавливаются и передаются.
Многие русские писатели были устремлены к крайним проявлениям, высокому напряжению этой ментальности.
Особый быт, нравы, другие люди, не похожие на тех, кто жил совсем рядом за Москвой-рекой, рядом с Кремлем. Здесь одевались и даже разговаривали по-другому. Как это отразилось в характере Островского и его пьесах? Он почерпнул бесценный опыт и на тамошних улицах, и в судебных учреждениях, где служил до карьеры критика и драматурга. В замоскворецком человеке была этакая гремучая смесь оборотистости, плутоватости, приверженности традициям и чуткости к новым веяниям.
Даже и сейчас этот район сохраняет свое лицо. Ордынка, Пятницкая, сеть переулков вокруг находятся в непосредственной близости от Кремля, но отделены от него рекой, отсюда и название - Замоскворечье. Собственно, Тверская и Пятницкая находятся почти на одной географической оси, между ними только Васильевский спуск и Красная площадь. Но как же они разнятся по степени "центральности", "столичности"! Пройдем от Кремля километр по Тверской на северо-запад - и окажемся на Пушкинской площади, в эпицентре московских событий. Двинемся от Красной площади в противоположном направлении, по Пятницкой, - и обнаружим себя у храма Климента, на углу соименного переулка.
Светскости и столичной масштабности - и следа нет. Но главное не это. Островский не просто теоретически вывел, но всей кожей замоскворецкого жителя почувствовал новую роль купеческого сословия в модернизирующейся России середины XIX века. Предприимчивые купцы стремительно богатеют, "поднимаются", обретают "паратовский" кураж, но до поры до времени лишены "болконской" знатности, образованности. Возвышение купцов - оборотная сторона упадка "дворянских гнезд". Оба процесса противоречивы, сопряжены с личными и социальными испытаниями...
Помните "новых русских" конца 1980-х? Отцы на первые же свалившиеся с небес деньги прикупали люксовый автомобиль и красный пиджак, но потом, если не гибли в разборках, снаряжали детей в лучшие мировые университеты. Так это счастливым образом для русского искусства сошлось в Замоскворечье - колыбели социальных катаклизмов и новых художественных смыслов. И все это обрело в Островском своего пытливого наблюдателя и взыскательного певца. Между драмами усадебной жизни, купеческими карьерами, с одной стороны, и новыми русскими - с другой, лежит территория, на которой произрастал чеховский "Вишневый сад" - снова столкновения традиции и предпринимательства, образованности и жизненного бессилия. Именно в эту ось развития отечественной литературы не только театра!
200 лет Александру Островскому: с русской жизнью повенчанный, душой опрятный
«Слава Островского как драматического писателя родилась и выросла в один день» (Н.В. Берг, русский журналист, XIX век). Кларк считала, что главным объектом имитации для советских писателей были жития святых воинов, однако в случае Островского это так лишь отчасти. И хотя чествование Островского будет продолжаться весь год, уже можно подвести некоторые итоги.
россия ОСТРОВСКОГО
- Островскому — 200: «Дурного хорошим не назовешь» - Елена ФЕДОРЕНКО
- 200 лет Александру Островскому: с русской жизнью повенчанный, душой опрятный
- Библиотека - Новости и анонсы
- Русский Шекспир
Завершился региональный театральный фестиваль «Дни А.Н. Островского в Омске»
«День с писателем» | Островский принес в русскую драматургию необычайно много нового, его имя называют среди столпов, на которых держится русский театр, наряду с Фонвизиным, Грибоедовым и Гоголем. |
Виталий Островский | OK | С апреля по ноябрь 2023 года в Санкт-Петербурге проходил «Литературно-театральный марафон «Путешествие в русский мир А. Н. Островского», приуроченный к. |
200-летие Александра Островского: театральный Петербург | Александр Николаевич Островский написал почти полсотни пьес, ставшие основой репертуара русского театра. |
12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения Александра Николаевича Островского | Лучшие и новые книги 2024 автора: Островский Александр Николаевич в интернет-магазине Лабиринт. |
Драматургия вне времени: как Александр Островский изменил русский театр
Александр Николаевич Островский – писатель, зародивший великое понятие драмтеатра. Москва. Общайтесь в - Одноклассники. К 200-летию русского драматурга публике представили цикл мероприятий о жизни и творчестве писателя. Усадьбу Щелыково купил отец писателя в 1847 году, а сам Островский впервые посетил ее в 1848 году. После того, как Островский умер, она стала директором музея его имени в столице, сумела сохранить документы и редкие снимки, касающиеся биографии писателя.
Ему нет равных: фестиваль «Островский в доме Островского» стартует в Москве
Кларк считала, что главным объектом имитации для советских писателей были жития святых воинов, однако в случае Островского это так лишь отчасти. 200 лет А. Н. Островскому, который 17 лет проработал в суде, написал 47 пьес и создал русский национальный театр. Михаил Успенский / РИА Новости. Российский президент Владимир Путин поручил подготовить проект указа о праздновании в 2023 году 200-летия со дня рождения писателя Александра Островского, сообщает РИА Новости. С другой стороны – характеристика, данная Островскому консервативным публицистом Константином Леонтьевым: «Демократ, ненавистник монашества и православия».
ОСТРОВСКИЙ Павел, священник
Островский, Александр Николаевич — Википедия | Михаил Успенский / РИА Новости. |
Россия Островского: «Мало христианства-то в людях» / Культ и культура / Независимая газета | 12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения великого русского писателя и драматурга Александра Николаевича Островского (12.04.1883-14.06.1886). |
Час интересного общения «Николай Островский – писатель, книги которого хочется читать и смотреть» | Н. Островский с 1928 по 1936 год жил в Сочи, называя его «своей второй Родиной». |
Ему нет равных: фестиваль «Островский в доме Островского» стартует в Москве
К юбилею писателя в Москве проводят XIII международный театральный фестиваль «Островский в Доме Островского». Коммунист напомнил, что произведение Островского «Как закалялась сталь» планируют включить в школьную программу по литературе. Странные вопросы о мистике: отвечает священник Павел Островский.
12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения Александра Николаевича Островского
Архангельск, ул. Урицкого, 1. Начало в 12:00. Программу откроет занятие-беседа с элементами викторины «Собиратель пословиц». Островский всю жизнь хранил живой интерес к народной речи, к русским пословицам и поговоркам, что отразилось в его пьесах.
Как сообщил оперативный штаб Краснодарского края, «в момент атаки БПЛА один человек погиб », предположительно, от сердечного приступа. Он не исключил, что завод получил скрытые повреждения.
По его словам, на месте происшествия работают пожарные и ремонтные бригады. Ранее сообщалось, что российские военные подавили более десяти беспилотников, которые пытались атаковать НПЗ и объекты инфраструктуры в Краснодарском крае. Отмечается, что мужчины с ограниченной годностью к службе пройдут повторное медосвидетельствование, после чего будут разделены на четыре категории для определения места службы, передает ТАСС. Известно, что теперь обновлены критерии отбора. К примеру, если у человека в анамнезе есть язва желудка, то он признается годным в службе. При этом пометка о том, что эта болезнь была осложнена операцией с удалением значительной части желудка, освобождает его от службы.
В апреле украинская Рада приняла закон об ужесточении мобилизации. Ранее призывник на Украине умер от эпилепсии, он был признан годным к службе. Причем я говорю не только за российскую часть делегации, но и за украинскую. Там были разные люди, но в основе своей это были люди, которые хотели договориться и найти какой-то компромисс», — сказал Мединский в интервью Наталье Литовко на телеканале «Россия 24». Кроме того, в беседе была затронута тема государственного финансирования культуры. Мединский заявил, что деятели культуры, получающие поддержку от государства, должны создавать произведения, соответствующие интересам общества.
Мединский признал, что на практике это всегда непростая задача, и здесь нужно обладать «большой мудростью, прозорливостью и большим художественным чутьем». Обладая всем этим, добавил он, можно было бы, например, понять «в жесткие послереволюционные годы», что булгаковские «Дни Турбиных» «соответствуют государственным интересам, что бы там ни говорили», или что шолоховский «Тихий Дон» — это «великое произведение, а не оправдание белоказачества». Ранее к переговорам по Украине призвал папа римский Франциск. Кроме того, два беспилотника ПВО сбила над Крымом. Напомним, украинские беспилотники атаковали НПЗ и объекты инфраструктуры на Кубани. Местные власти сообщили, что на территории завода в Славянске-на-Кубани система защиты не допустила повреждения резервуарного парка, но была повреждена ректификационная колонна.
В Telegram -канале ведомства указано, что эвакуация иностранной военной техники с передовой проходила в два этапа.
А одновременно возрос и другой способ уничтожения: пьесу как будто ставят, однако узнать её на сцене абсолютно невозможно. Сколько подобных сюрпризов мы с вами обсуждали! Причём мне «повезло» увидеть в разных театрах подряд несколько постановок «Леса», которые прямо-таки повергли меня в шок. Одна называлась «Нужна драматическая актриса», и, честное слово, мне жаль зрителей, не читавших великолепное произведение Островского. В данном случае театр их обокрал, преподнеся подделку. В другом театре я видел «Лес», где звучали песни Высоцкого, а русский купец устраивал стриптиз. Я очень люблю и уважаю Высоцкого, но какое он имеет отношение к «Лесу»?
В этом спектакле купец Восмибратов снимал с себя рубаху, а затем стаскивал ещё и штаны. На актёре оказались плавки импортного производства. Молодёжь хохотала, ей было смешно. А я думал: вдруг эти молодые люди никогда больше не увидят «Лес» и не прочтут пьесу, где такой изумительный язык, такие потрясающие человеческие отношения и столь глубокий философский смысл… — От смысла в первую очередь и уводят людей, подменяя всё бездумной, пустой и, как правило, пошлой развлекательностью. Ради неё эта натужная модернизация классики, якобы её осовременивание. К тому же сильно у него здесь звучит тема искусства, среди главных действующих лиц — актёры. И монологи трагика Несчастливцева, а также всё его благородное поведение взывают к нравственной и художественной высоте. И какой же контраст восприятия!
Искренний восторг зрителей, обеспечивший аншлаг, — на фоне уже привычного брюзжания «модной» критики. Вопреки ей вы устояли и продолжили следовать своим путём. Обращаю ваше внимание на символический факт. Сейчас мы отмечаем 200-летие великого драматурга, а в будущем году отметим такой же юбилей основного здания Малого театра. Как будто самой судьбой было предназначено подготовить тогда Дом Островского. Здесь ему, как автору, будет особенно хорошо. Здесь его отлично понимали и радушно принимали, в этих стенах он был вознаграждён наибольшими творческими радостями. Так что ответственность наша перед ним чрезвычайно велика.
Но его 200-летие требует также по достоинству оценить роль нашей великой литературной классики в истории страны. Вот вышло так, что день рождения Островского — 12 апреля — стал много лет спустя Днём космонавтики. Само по себе такое совпадение, конечно, случайно. Однако же люди, обеспечившие первый полёт человека в космос, и сам этот человек, Юрий Алексеевич Гагарин, были ведь читателями пьес Островского и зрителями его произведений. Значит, воспитывались на них, как и на всей классической русской литературе. На ней воспитывались и наши победители в Великой Отечественной войне. Если говорить об Островском, его в предвоенные 1930-е годы театры ставили всё больше и больше. А на киноэкран вышли замечательные фильмы — «Бесприданница» Якова Протазанова и «Гроза» Владимира Петрова; несколько позднее к ним прибавятся «Без вины виноватые» с Аллой Тарасовой в главной роли.
И фронтовые бригады советских артистов очень часто приезжали к бойцам со сценами из пьес Александра Николаевича. Вы же помните, что тогда получил распространение необычный киножанр — фильм-спектакль. Лучшие театральные спектакли в ускоренном порядке переносились на киноплёнку. Больших дополнительных затрат тут не требовалось, зато спектакли эти могли видеть по всей стране. Вы же школьником наверняка смотрели их у себя в Чите? Некоторые пересматривал по нескольку раз. Например, «На всякого мудреца довольно простоты» в постановке Малого театра, где Глумова блистательно играл Михаил Царёв. Напомню ещё и предпринятое сразу же по окончании войны массовое переиздание наших крупнейших классиков.
Это были тома избранного — в большом формате и объёме. Главную свою задачу, как и другие наши литературные гиганты, сам он видел в том, чтобы люди становились лучше. Нашествие не только извне — И вот мы дожили: так называемый коллективный Запад объявляет «отмену» русской культуры. Но не безвредная. Особенно в сочетании с теми попытками уничтожить отечественную классику, которые предпринимаются в собственной нашей стране. Недаром в связи с Островским мы подняли сегодня эту проблему. Горького, которым она руководила более тридцати лет. Вы знаете, как драматично это для неё обернулось.
Но меня всё-таки не отпускают два вопроса.
Островского — русского писателя, драматурга, члена корреспондента Петербургской АН. К этому событию в библиотеке оформлена выставка — «Жизнь моя принадлежит театру».
А читателям было предложено ознакомится с материалами выставки и ответить на вопросы кроссворда по произведениям знаменитого писателя.
12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения Александра Николаевича Островского
Считаю, что такой фестиваль должен стать традицией, должен расширять географию, — поделилась Евгения Шевченко, — Я, конечно, слышала, что Омск — театральный город, но не знала, насколько тут трепетно относятся к театральному искусству, какой отзывчивый здесь зритель. Первым среди театров-участников по количеству наград, полученных за один спектакль, стал Омский музыкальный театр с премьерой Театр со вкусом: «Чаепитие по Островскому» по мотивам знаменитых пьес драматурга. В тройку лидеров также вошли театр «Галерка» со спектаклями «Бесприданница» и «Не все коту масленица» и Омский академический театр драмы со спектаклем «Правда — хорошо, а счастье лучше». В рамках фестиваля театром «Галерка» был проведен культурно-просветительский проект «Достоинство русского человека в творчестве А. Островского», направленный на привлечение молодежной аудитории к чтению пьес драматурга и просмотру спектаклей. Прошло несколько очень интересных встреч членов жюри фестиваля, актеров театра со студентами и школьниками. Юные омичи участвовали в викторине, отвечая на вопросы о личности и творчестве Островского, разыгрывали сцены из его пьес, писали рецензии на спектакли по произведениям драматурга. Проект посвящен юбилею А.
Союз молодых исполнителей «Art Delo» поставил пьесу в жанре мюзикла, прозвучавшем легко и задиристо, раскрывая театральный потенциал Островского с точки зрения и этого жанра, традиционного стороной обходящего классические произведения русской литературы.
Самым ценным во всех творческих работах оказалась непредвзятость в подходе к классическим текстам, независимость молодежи от стереотипов восприятия Островского как бытописателя, искренняя готовность прочитать Островского, «как в первый раз», как автора сегодняшнего дня. И несмотря на то, что в фестивале принимали участие только будущие артисты или любители театрального искусства, диапазон предложенных художественных решений содержательно оказался чрезвычайно широк. Выявились четыре тенденции сценической интерпретации пьес Островского, ранее отчетливо не зафиксированные, но значимые для понимания современного эстетического и этического контекстов. Первая направлена на восприятие и оценку персонажей в парадигме популярной сегодня теории трансгуманизма, вторая — в духе возрожденческой концепции человека как автономного творца самого себя в бытовых, социальных и символических образах, третья — в следовании модели натурализма в театре, четвертая — в направлении признания принципа добровольной пасхальной жертвенности как стратегии бытия человека в русской словесности, а значит, и в жизни И. Выяснилось, что драматург А. Островский по-прежнему выступает как создатель уникального художественного мира, в сценическом — зеркальном отображении которого ярко высвечивается весь спектр актуальных и в то же время полярных мировоззренческих установок, разнонаправленных национальных и мировых театральных традиций, ассимилированных в российском обществе конкретного исторического периода — 20-х годов XXI века. Островского», во время которой будут подведены итоги проекта, подтверждающие исключительную актуальность наследия великого драматурга как писателя, практика сцены и теоретика театрального искусства, слово которого звучит живо и мощно в современном художественном и социальном контексте.
Здесь он провел значительную часть своей жизни.
Островский жил и писал в родовой усадьбе в селе Щелыково, что в 20 верстах от Кинешмы. А потому кинешемцы по праву считают его своим земляком.
Писателя поразили чистота центральных улиц, которые постоянно мели по старой привычке, и их малолюдность. Затем Островский выехал из Твери в Городню.
Живописность села запала путешественнику в душу: "Долго любовался я видом с обрывистого берега от церкви. Под ногами Волга, синяя от пасмурной погоды и подёрнутая рябью… За рекой зеленел поёмный луг, который расстилался ковром вплоть до высокого тёмного соснового лесу. Справа и слева между кустарниками кой-где блестели изгибы и плёсы Волги; по крутым берегам далеко виднелись белые каменные церкви сёл" Дальнейший путь писателя лежал через Торжок к истокам Волги. Островский назвал Торжок одним из красивейших городов Верхневолжья.
Замечательнее других — вид с левого берега, с бульвара, на противоположную сторону, на старый город, который возвышается кругом городской площади в виде амфитеатра. Хорош также вид с правой стороны, со старинного земляного вала; впрочем, лезть туда найдётся немного охотников.
В печатном номере
- Четыре российские школьницы стали победительницами Европейской математической олимпиады
- Вперёд, к Островскому!, выпуск №32 (31381) 4—5 апреля 2023 года -
- Памятник писателю Николаю Островскому демонтировали в Харькове
- Новости Культуры Архангельской области
- Из суда в писатели: как расследование дел помогало создавать пьесы Александру Островскому
Россия Островского: «Мало христианства-то в людях»
Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» по праву считается не только вершиной творчества писателя, но и одним из выдающихся произведений отечественной драматургии. До самой смерти Островский был председателем Общества русских драматических писателей, организованного в 1874 году. В 1845 году Островский начал работать уже в Коммерческом суде, где не только вел протоколы, но и принимал жалобы от людей. Нет сомнений в том, что этот сюжет Островский почерпнул из своей работы в суде — в Москве 1830–40-х ложные банкротства были на слуху как крайне популярная форма мошенничества. В Киеве снесли установленный почти полвека назад памятник советскому писателю Николаю Островскому. Александр Островский родился 31 марта (12 апреля) 1823 г. в Москве в семье чиновника.
Драматургия вне времени: как Александр Островский изменил русский театр
Россия у Островского — страна с просторами и размахом. И купец интересовал Островского не только как представитель торгового сословия, но и как центральная русская натура, средоточие народной жизни в её росте и становлении. Театр был его средой обитания, болью и страстью, темой творчества, метафорой жизни вообще. Прежде всего, драматурга заботил показ на сцене русского человека.
Михновец, кандидата искусствоведения П. Бойковой, режиссера В. Михельсона, учителей литературы В. Лужинской и И. Старец, выступить в РГПУ им.
Герцена в рамках регионального круглого стола «А. Лебедева, И. Овчининой, посмотреть экранизации пьес А.
Пьеса сначала так и называлась — «Банкрот», «Несостоятельный должник». Купец Большов объявляет себя банкротом, заранее переписав все свое имущество на приказчика Лазаря Подхалюзина, которого женит на своей дочери Липочке: свои люди, сочтемся. Когда Большов, уже сидящий в долговой яме, должен начать выплачивать долги кредиторам — по 25 копеек за рубль долга, — и зять, и дочь отказываются дать ему денег: самим нужны, да и Большов не велел кредиторам больше 10 копеек давать. Дочка обиженно добавляет: «Я у вас, тятенька, до 20 лет жила — свету не видала. Что ж, мне прикажете отдать вам деньги да самой опять в ситцевых платьях ходить?
Более того, по личному распоряжению Николая I Островского отдали под негласный полицейский надзор, который был с него снят только после смерти царя. При чтении пьесы «Свои люди — сочтемся» присутствовал Гоголь; Погодин, редактор «Москвитянина», передал Островскому добрый гоголевский отзыв о пьесе. С этих пор Островский вошел в узкий круг молодых авторов «Москвитянина», среди которых были Аполлон Григорьев, Мельников-Печерский, Писемский; они вдохнули новую жизнь в журнал, придерживавшийся официальной доктрины «православия, самодержавия, народности». Журнал в это время ориентировался на те слои российского населения, которые не были затронуты влиянием западной цивилизации. Если славянофилы видели опору в крестьянстве, то «москвитяне» считали классом, на который можно опираться, русское купечество. Островский, впрочем, не особенно обольщался по поводу добрых нравов купечества, как показывают уже первые его пьесы. Купеческая среда в его пьесах рождает самых разных героев — смешных, глупых, самовлюбленных, страшных, гордых или склонных к подхалимству, трусливых или отчаянных. Особенно хороши у него в пьесах молодые купеческие дочки и жены: ведь в каждом театре есть примадонна, и ей нужна хорошая роль.
Иногда коварные, иногда легкомысленные, иногда цельные, гордые, страстные — они всегда интересны, и примадоннам всегда есть что играть. Фото: РИА Новости. Фото: Театральный музей им А. Ученые полагают, что ее родители были крепостными, которые смогли выкупить себя из неволи, и женитьба на ней была бы мезальянсом для относительно новоиспеченного дворянина Островского. Отец требовал расстаться с ней, Агафья уже была беременна, Островский не захотел ее оставлять и поселился вместе с ней в небольшом деревянном доме совсем рядом с отцовским домом. Отец денег не давал, он жил своими судебными и литературными заработками. Наследники Островского от второго, законного брака с Марией Бахметьевой очень старались стереть всякую память о первом невенчанном браке, так что очень долгое время никто не знал даже фамилии Агафьи Ивановны. В своей семье Островский был совершенно счастлив, хотя жила молодая пара очень бедно.
Агафья Ивановна умела наладить быт даже при очень скудных средствах. Мемуаристы вспоминали, что она прекрасно пела народные песни, что давала Островскому много советов по поводу его пьес — вот это хорошо, а вот так не говорят… Она ясно осознавала социальное неравенство с мужем — они нигде не появлялись вместе, да их бы и не приняли, она пряталась от посетителей, кроме тех, кому доверяла среди них, кстати, был и Лев Толстой. У Островского и его Гаши было четверо детей, все они считались незаконными. Трое умерли в детстве, один, Алексей Александров — когда ему было за двадцать. Агафья умерла, когда ей было чуть больше сорока, и Островский остался совсем один. Островского в Малом театре. В основу монологов Катерины о ее детстве легли воспоминания Косицкой; она много рассказывала Островскому о себе. Она обратила на себя его внимание еще тогда, когда взяла для бенефиса роль порывистой, влюбчивой купеческой дочки Дуни из пьесы «Не в свои сани не садись»; золотоволосая Косицкая в простом ситцевом платье совершенно очаровала публику.
Был очарован Косицкой и сам автор пьесы; впрочем, она очень строго сказала ему, что не хочет отнимать его любви у другого человека. Со временем она увлеклась купеческим сыном, который швырялся деньгами, дарил ей дорогие подарки, а потом, когда они сошлись, обобрал и разорил ее.
Он уже сильно хромал и не мог передвигаться без костылей. Молодой человек терпеть не мог сострадание окружающих, поэтому отвергал любую помощь и большую часть времени проводил в постели. Себя он называл "волчонком, пойманным и запертым в клетку". Его состояние постепенно ухудшалось, дошло до того, что врачи предложили ему ампутировать ноги, но Островский отказался. Я теперь сам не могу даже волос причесать... Итак, я теряю подвижность всех суставов, которые ещё недавно подчинялись.
Полное окостенение. Слежу и вижу, как по частям расхищается буквально моя последняя надежда как-нибудь двигаться… Ходить я не могу совсем… из письма Островского другу Островского очень пугала неподвижность: он до изнеможения занимался гимнастикой. Над кроватью к потолку был прибит ролик, через него перекинута верёвка, один её конец привязан к ногам, другой — у него в руке. Молодой человек тянул верёвку: ноги поднимались вверх и опускались. Но это ему не помогло. В 1926 году вместе с возможностью двигаться Островского покинуло зрение. Тогда у него и возник план написать роман — наполнить свою жизнь содержанием, хоть как-то оправдать своё существование. Несмотря на то, что он был прикован к постели, писатель считал себя здоровым человеком.
А свою неподвижность и слепоту он называл недоразумением и сатанинской шуткой. Островский понимал, что силы продолжают покидать его и нужно торопиться, если он хочет осуществить свой план. В один из зимних вечеров 1930 года Островский попросил свою жену Раису аккуратно переписать несколько страниц, исписанных его рукой. У женщины это занятие заняло полчаса, всё это время писатель сердился, почему она пишет так медленно. Когда она закончила, Островский попросил её сесть рядом, взять чистую бумагу и записывать продолжение того, что она сейчас переписала. Рука онемела, от усталости клонило ко сну, а он всё диктовал и диктовал, ровно, сосредоточенно.
В Киеве снесли памятник советскому писателю Николаю Островскому
“Тверь в лицах”: писатель Александр Островский и его неудачное путешествие | Памятник советскому писателю Николаю Островскому, автору романа «Как закалялась сталь» около детской библиотеки демонтировали в Харькове, сообщают местные СМИ. |
Telegram: Contact @rgais_news | Про Островского могу сказать, что он был повенчан с русской жизнью, проникал в самые глубокие ее основания и мог это передать, как мало какой русский писатель. |
Павел Островский – Telegram | В доме было установлено два телефона (один в комнате у писателя); кстати, Островский был 28-м абонентом при переезде в Сочи. |
Драматургия вне времени: как Александр Островский изменил русский театр | Михаил Успенский / РИА Новости. |
Островский, Александр Николаевич — Википедия | «Мы видели Александра Николаевича среди этих красот природы здоровым и жизнерадостным, — вспоминал частый гость Островского, писатель-этнограф Сергей Максимов. |
ЕГЭ не должен включать «замудренные» вопросы, считают в Госдуме
- россия ОСТРОВСКОГО
- ВЗГЛЯД / Памятник писателю Николаю Островскому демонтировали в Харькове :: Новости дня
- ЕГЭ не должен включать «замудренные» вопросы, считают в Госдуме
- Форма обратной связи