“Женское счастье” – праздничная программа в честь 8 марта с участием легендарных клоунов и молодых звезд театра!
Новости партнеров
- Билеты на спектакль Женское счастье в Санкт-Петербурге
- Разделы сайта
- Другие новости раздела
- Спектакль женское счастье -
ТЕАТРАЛЬНАЯ СТУДИЯ ЦОК ВКС ПРЕДСТАВИЛА ОЧЕРЕДНУЮ ПРЕМЬЕРУ - СПЕКТАКЛЬ «ЖЕНСКОЕ СЧАСТЬЕ»
Мария Федосова, режиссер Показы спектакля «Женское счастье» в театре «Школа современной пьесы» также состоятся 4 и 5 февраля. Мне не пришлось увидеть спектакли независимых театров Новосибирска, которые были выделены в особый кейс и вынесены за временные рамки основной программы. Домой Новости Минобороны России в стране Театральная студия ЦОК ВКС представила очередную премьеру — спектакль «Женское счастье». В московском театре «Школа современной пьесы» премьера: «Женское счастье» по рассказу Михаила Барщевского в постановке Марии Федосовой. Премьера спектакля «Женское счастье» состоится 3, 4 и 5 февраля на камерной сцене театра «Школа современной пьесы».
Валерия Ланская: Мое отношение к понятию «женского счастья» сильно изменилось.
Это чувство нужности и защищенности... Интересно сделать так, чтобы этот спектакль был ярким, чтобы он был в движении. Будут интересные музыкальные номера, будет живой бэнд на сцене, интересные декорации. Для малой сцены такой камерный спектакль, но он будет фейерверком, очень динамичным. Зритель будет погружен в атмосферу закулисья телевидения.
Где найти определение женского счастья? В центре событий спектакля — молодая и успешная журналистка. У неё есть всё, о чём мечтают другие: квартира в Москве, работа на телевидении, интересное окружение, но девушка не чувствует себя счастливой.
Думаю, что под словом «в мире» подразумевается «в гармонии». Валерия Ланская: «Мне кажется, что у меня отношение к понятию «женского счастья» за последние два года, особенно за последний год, сильно изменилось. Сейчас я считаю, что на втором месте после ребенка — любовь, отношения мужчины и женщины, чтобы она чувствовала себя защищенной, любимой, нужной, нежной. Это чувство нужности и защищенности... В центре событий спектакля — молодая и успешная журналистка. У нее есть все, о чем мечтают другие: квартира в Москве, работа на телевидении, интересное окружение, но девушка не чувствует себя счастливой.
Что для женщины счастье? Оно у каждого свое. Для кого-то это карьера, как вначале для моей героини, для кого-то это ребенок, для кого-то мужчина. Интересно узнать, что для героини в итоге оказалось тем самым счастьем. И совпадут ли эти ощущения, понимание, чувства — с впечатлениями зрителей. Мне кажется, что все перипетии, которые происходят с моей героиней, все ходы и решения, которыми мы рассказываем эту историю, очень интересны и не могут не увлечь. Один из важных козырей — это живое музыкальное сопровождение, которое добавляет эмоций и настроения, очень помогает артистам».
ТЕАТРАЛЬНАЯ СТУДИЯ ЦОК ВКС ПРЕДСТАВИЛА ОЧЕРЕДНУЮ ПРЕМЬЕРУ - СПЕКТАКЛЬ «ЖЕНСКОЕ СЧАСТЬЕ»
Премьера спектакля по пьесе российских драматургов Михаила Барщевского и Екатерины Кретовой "Не судьба", поставленная Марией Федосовой в "Школе. Гомельский облдрамтеатр завершает 78-й театральный сезон премьерой комедии «Женское счастье» по пьесе Людмилы Улицкой «Мой внук Вениамин» в постановке заслуженного деятеля искусств Российской Федерации, театрального и кинорежиссёра Михаила Мамедова. Специально для программы «Женское счастье» Виктор Соловьев продемонстрирует свой взгляд на женскую пунктуальность в репризе «Бремя», и перевоплотится в привлекательного итальянца в номере «Челентано». Историю о поиске настоящего счастья поставила режиссёр Мария Федосова по одноименной пьесе известного юриста, общественного деятеля, писателя Михаила Барщевского и театрального деятеля, автора пьес Екатерины Кретовой. Там репетируют спектакль «Женское счастье» по пьесе Михаила Барщевского и Екатерины Кретовой. 3 февраля в Московском театре "Школа современной пьесы" состоится премьерный спектакль "Женское счастье". Об этом сообщает Центральная служба новостей.
Московский театр «Школа современной пьесы» представит премьеру «Женское счастье»
| Спектакль женское счастье 48 фото | Премьера спектакля по пьесе российских драматургов Михаила Барщевского и Екатерины Кретовой "Не судьба", поставленная Марией Федосовой в "Школе. |
| Спектакль "Женское счастье" | РИА Новости Медиабанк | Купить билеты онлайн на спектакли и другие мероприятия 2024 года в Москве на Яндекс Афише. |
В Театре на Трубной «Школа современной пьесы» рассказали о премьере спектакля «Безумные влюбленные»
| Московский театр «Школа современной пьесы» представит премьеру «Женское счастье» — Event на | «Женское счастье» случилось в Москве В Москве, в театре «Школа современной пьесы» прошел пресс-показ спектакля «Женское счастье». |
| «Школа современной пьесы» изучает «Женское счастье» | Musecube | В московском театре «Школа современной пьесы» премьера: «Женское счастье» по рассказу Михаила Барщевского в постановке Марии Федосовой. |
| Спектакль "Женское счастье" | Премьера спектакля «Женское счастье» состоится на сцене театра «Школа современной пьесы». |
| «Школа современной пьесы» представит премьеру «Женское счастье» | фарс "Женское счастье" Звёздная ведущая шоу –Лана Квин – Светка из села Нижняя Сысоевка, которая решила взять карьеру в св. |
Театр современной пьесы порадовал премьерой спектакля «Женское счастье»
Женское счастье очень часто иллюзорно. Умный мужчина счастлив не может быть никогда, потому что он понимает, что «и это тоже пройдет». Женщина живет эмоциями, это другая психология. А поскольку эти эмоции сиюминутны, то женщина может быть счастлива много раз». Кстати, его рассказ, легший в основу пьесы, назывался «Не судьба».
По сюжету, сцена «Зимний сад» превращается в настоящий телецентр, где в центре событий молодая и успешная журналистка. У нее, казалось бы, есть все, о чем мечтают другие: квартира в Москве, работа на телевидении, интересное окружение, но девушка не чувствует себя счастливой.
Будут интересные музыкальные номера, будет живой бэнд на сцене, интересные декорации. Для малой сцены такой камерный спектакль, но он будет фейерверком, очень динамичным. Зритель будет погружен в атмосферу закулисья телевидения. Это интересно, особенно, когда все происходит так близко. Зрители могут почувствовать себя частью происходящего, будто они находятся в телестудии на съемках шоу программы». Надо читать.
В погоне за счастьем можно упустить саму жизнь… Как понять, чего на самом деле хочет женщина? Дом, семью, детей или карьеру? Где найти определение женского счастья? В центре событий спектакля — молодая и успешная журналистка.
Добро пожаловать на портал!
Женское счастье
Для главной драматической роли режиссер Мария Федосова выбрала актрису театра и кино, певицу Валерия Ланскую. Интересно, что в основу пьесы лег рассказ Михаила Барщевского, полномочного представителя Правительства РФ в высших судебных инстанциях, доктора юридических наук, заслуженного юриста РФ, а главное — мужчины.
Валерия Ланская: «Мне кажется, что у меня отношение к понятию «женского счастья» за последние два года, особенно за последний год, сильно изменилось. Сейчас я считаю, что на втором месте после ребенка — любовь, отношения мужчины и женщины, чтобы она чувствовала себя защищенной, любимой, нужной, нежной. Это чувство нужности и защищенности... В центре событий спектакля — молодая и успешная журналистка. У нее есть все, о чем мечтают другие: квартира в Москве, работа на телевидении, интересное окружение, но девушка не чувствует себя счастливой.
Валерия Ланская: «Интересно сделать так, чтобы этот спектакль был ярким, чтобы он был в движении.
Вопрос только в том, что она вкладывает в понятия силы и надёжности. Сила — это власть, желательно высшая, а надёжность — это большие деньги. Уместно было бы поставить вопрос о том, что имеющий силу и деньги возлюбленный — это ещё не гарантия от беды. Все эти достоинства не стоят ничего, если мужчина не несёт ответственности за свою женщину. Вот только ответственность, по определенным понятиям, не может распространяться на тех, кто стоит ниже по социальной лестнице: в отношении таковых возможно лишь подаяние, раздача по желанию остатков с барского стола. Материнство — это единственное человеческое и даже христианское проявление Ляли, которое могло бы дать ей шанс на достойную в традиционном смысле жизнь.
Весьма сложная задача стоит перед актрисой Эльвирой Главатских — сыграть мать Вронского, которую запугивают спецслужбы, имея в распоряжении только письма к сыну в формате монологов с авансцены. И у актрисы выходит обойтись без сериальности и показать драму жены большого государственного человека а отец Вронского явно был таким в России — из тех, что понимают всё и у которых всегда готов чемоданчик, если вдруг ночью заявятся непрошеные гости. Самое ценное в этом, четвёртом по счету спектакле Андрея Прикотенко в «Старом доме» — наглядная демонстрация того, как включается и как работает механизм уничтожения обществом любого человека, рискнувшего говоря словами Достоевского «заявить своё своеволие».
И как в этом стремлении сливаются консервативный и либеральный тренды они же и «обкомы». Финал, с сидящей на полу Анной, чьё лицо, вымазанное зелёнкой и фукарцином, похоже на перекошенную маску клоуна, и с поездом, идущим сквозь героиню, прямо на зал, как поезд братьев Люмьер, отсылает к кино — и прежде всего к неореализму, который диагностировал необучаемость общества, пережившего фашизм и «гибель богов», но продолжающего постоянно отыскивать новые схемы самоистребления, и в то же время настаивал на неуложимости реальности в какие-либо жанры. Так что прощальная фраза героини, превратившейся из девочки в сильную женщину, сохраняющую ясность сознания и понимающую довольно много об этом мире и о себе в нём, — «Беги, Анна, беги!
Радуга зимой Спектакль «Тайм-аут», вышедший в конце марта 2021 года в «Красном факеле», — тоже женская история. И даже более, чем другие. Режиссёр Пётр Шерешевский прямо так и заявил, что в данном случае — не актриса для спектакля, а спектакль для актрисы.
Речь и в самом деле идёт о большой актрисе: Ирине Кривонос. Её актёрский диапазон с опытом всё расширяется — вплоть до редчайшей способности транслировать внебытовую, трагическую эмоцию, пребывая в повседневной реальности, как Кривонос это делает в роли горьковской Кассандры в «Детях солнца» Тимофея Кулябина. Её Лиза Протасова — не просто пророчица, это существо без кожи, которую Кривонос играет на грани фола, с провалами в кромешный мрак безумия и мгновенными пояснениями разума.
И это такая подлинность переживания, с которой невозможно спорить и от которой не получается отстраниться. С одной стороны, роль сердобольной социальной работницы Люды как будто специально для Кривонос написана. С другой — Шерешевский на материале текста новой драмы, посвящённой драматургом Мариной Крапивиной Михаилу Угарову, решил создать масштабное концептуальное высказывание, дерзко театральное по языку.
Впрочем, и пьеса Крапивиной слегка заигрывает с мифами и мистикой. Но режиссёр драму обскакал основательно. Во-первых, он решил сыграть в Кэти Митчелл, так что зрители всю историю простой женщины Люды, которая любила, да не вышла замуж, а пошла помогать старикам, видят исключительно на экране в режиме онлайн-трансляции.
Но основной концепт режиссёра заключается — в том, что вместо съёмочной площадки и разных павильонов у Шерешевского — супермаркет: всё пространство большой сцены «Красного факела» художники Александр Мохов и Мария Лукка застроили ровными рядами полок, разместив обиталища стариков и самой Люды внутри этого «царства потребления» — непосредственно между полками, которые лезут в каждый кадр. Но и это ещё не всё. Но и тут всё придумано режиссёром довольно остроумно и лихо: героиня по имени Римма Ляшко, а по должности — начальник отдела соцобеспечения, которая должна выглядеть так, как на гигантском трафарете справа на авансцене — тёткой в «бабушкином» костюме и с бесформенной причёской, но со специальным выражением лица, — является, условно говоря, «женщиной с подиума» — в вечернем платье и с идеальной фигурой красивой актрисы Влады Франк.
В сопровождении убойного джаз-банда, который составляют все участники спектакля, Ляшко-Франк поёт о подстриженных ногтях и непомытых окнах, про необходимость предлагать дополнительные платные услуги и повышать производительность труда. Приём этот тоже не совсем новый: та же Кэти Митчелл, рассказывая в спектакле Zauberland страшную историю о беженках с Ближнего Востока, прибегала к помощи знаменитого американского сопрано Джулии Баллок, а чудовищный текст серийного убийцы у Виктора Рыжакова в спектакле «Июль» читала роскошная Полина Агуреева в роскошном платье. В том и в другом случае отстранённый текст обретал смысл и реальность абсурдистского коктейля, подчёркивающего трагизм бытия.
В «Тайм-ауте» Шерешевского социальный текст, распределяясь на четыре оперных интермедии, мерцает всеми возможными гранями нашей реальности: тут и нелепость, и убожество, и драматизм, но ещё и пробойный комизм всего окружающего, которому идеально подходит советское определение «райсобес», «где рай и бес — рядом», как говорит один из героев. Но вся эта «фантазия» как обозначен в программке жанр спектакля , с непростыми техническими задачами операторами на камерах работают сами актёры , с обилием перестановок и переодеваний актёры, кроме трёх центральных героев, играют по две-три роли, и каждый эпизод снимается в особой локации , с оперными вставками и живым ансамблем, рассыпалась бы на «аттракционы», кабы не «монтаж» Ирины Кривонос. Актриса буквально сплавляет эпизоды в целое, легко, точно играя не «новую драму», а бродвейский мюзикл, проводя через них свою героиню, непутёвую настолько, что даже боги не выдержали и спустились с Вальгаллы, чтобы прервать этот непозволительно затянувшийся в её женской судьбе тайм-аут.
То, что все эти старики-разбойники, превращающие жизнь Люды в хармсовский адок, на самом деле скандинавские небожители — Один и три норны — какой-то совсем уж бредовый выверт сюжета, но режиссёр, опираясь на актрису, словно берётся доказать, что в театре можно оправдать всё, и доводит абсурд до возможного предела. Из окна старухи не вываливаются, но, например, раздваиваются. На счастье Шерешевского, в труппе «Факела» работают близнецы Александр и Юрий Дроздовы — и стоит Людмиле, мягко отчитывая подопечную Конопкину она же норна Урд за капризы, произнести: «Вы же у меня не одна», как в кадре возникает вторая точно такая же старушка в черном платке до бровей.
Валерия Ланская сыграет в спектакле «Женское счастье» на сцене «Школы современной пьесы»
Материалы взяты из открытых источников и приведены в информационных некомерческих целях. Добро пожаловать на портал!
Главную роль исполнит Валерия Ланская. Сцена «Зимний сад» превращается в настоящий телецентр, где в центре событий молодая и успешная журналистка.
У нее, казалось бы, есть все, о чем мечтают другие: квартира в Москве, работа на телевидении, интересное окружение, но девушка не чувствует себя счастливой. Как понять, что на самом деле хочет женщина? Дом, семью, детей или карьеру?
Она успела расстаться с мужем и представить близким нового возлюбленного, ее сын пошел в первый класс... А в театре «Школа современной пьесы» как раз сейчас идут последние репетиции спектакля «Женское счастье», где актриса сыграла главную роль, переосмыслив судьбу и своей героини, и собственную. По словам Валерии, раньше, до рождения сына, для нее главной была самореализация. Она мечтала раскрыться как актриса, как говорится, амбиций никто не отменял. После рождения ребенка на первое место раз и навсегда поставила именно сына. Пока он рос, продолжала считать, что уж ее актерская самореализация — точно на втором. Но события последнего времени, года-двух, заставили ее пересмотреть собственные представления о жизни женщины. Сейчас я считаю, что на втором месте после ребенка — любовь, отношения мужчины и женщины: чтобы она чувствовала себя защищенной, любимой, нужной, нежной...
В спектакле переплетены линии любви, жизни, роли ТВ в жизни общества. Но тема женской судьбы и счастья все равно перевесит ведомственную, хотя за попытку рассмотреть образ его героев — спасибо. Так все же какое оно — женское счастье? Поиски ответа на этот вопрос в спектакле ведутся с помощью репризного текста: «кто был никем, тот спал не с тем» или «первый раз случайно, второе — совпадение, а третий — КГБ». Само собой, секса: имеется и в теневом варианте соитие любовников за экраном , и в акустическом горячее, торопливое дыхание, шепот в постели за кадром. А также анекдота, например такого: Парад на Красной площади. На трибуне среди гостей — Македонский, Чингисхан и Наполеон. По площади проходят танки. Македонский говорит: «Будь у меня такие колесницы, я бы завоевал всю Среднюю Азию».
Везут ракеты средней дальности. Чингисхан говорит: «Вот будь у меня такие копья, я бы завоевал всю Европу». А Наполеон вообще не смотрит на площадь, он внимательно читает советскую газету. Его спрашивают: «Сир, почему вы не смотрите? Неужели вас ничего не впечатляет? Будь у меня вот такая пресса, все были бы уверены, что при Ватерлоо именно я одержал победу». Безусловная удача спектакля — это Валерия Ланская: тип современной фемины узнаваем и представлен ею в развитии, объемно. Ее героине авторы пьесы подарили спектр самых разных состояний, которые она удивительно тонко и без напряжения передает на протяжении полутора часов, что идет спектакль. И грань перехода от одного к другому невидима и у самоуверенной особы, и у в какой-то момент упавшей на дно матери-одиночки.
Это бенефисная роль актрисы, которая меняет ее статус — вполне себе милой мюзикальной актрисы на серьезную драматическую. Кстати, в финале, который не придуманный, а более чем жизненный, Ланская все-таки споет.
Театральная студия ЦОК ВКС представила очередную премьеру - спектакль «Женское счастье»
обманы для блага, интриги, алкоголь и роман с женатым. Как сообщает Центральная Служба Новостей, в московском театре «Школа современной пьесы» 3 февраля состоится премьера спектакля «Женское счастье». Спектакль «Интервью», главные роли в котором исполняют Татьяна Веденеева и Людмила Дмитриева, поставлен Григорием Дитятковским по одноименной пьесе Александра Углова. Футбол как символ мужского мира подождет, а вот вопросом женского счастья озаботились в театре «Школа современной пьесы» на Трубной, премьерный спектакль которого так просто называется — «Женское счастье» (режиссер Мария Федосова. Театр Валентина Варецкого представляет комедию «Женское счастье». Спектакль продолжает череду музыкальных постановок этой сцены, известной своей часто поющей труппой.
Похожие мероприятия
- Театр «Школа современной пьесы» представит спектакль «Женское счастье» с Валерией Ланской
- Московский театр «Школа современной пьесы» представит премьеру «Женское счастье» — Event на
- Популярные события
- В театре "Школа современной пьесы" состоится премьера спектакля "Женское счастье"
- Читайте также
- Московский театр «Школа современной пьесы» представит премьеру «Женское счастье»
Спектакль «Женское счастье» с Валерией Ланской
Как истинный функционер, И. Прямо рубаха-парень, знаете ли. Но даже слепо влюблённая в Ивана Ивановича Ляля понимает, что при необходимости он раздавит её одним пальцем сцена диалога о беременности, наглядно демонстрирующая сей факт, одна из самых мощных в спектакле. И всё же старый КГБ-шник — тоже человек, со своими ахиллесовыми пятами и пристрастиями. И, наверное, я даже где-то понимаю Лялю — персонаж Мамонова заставляет сердечко стучать быстрей. Превосходная актёрская работа! Но — странное дело! Иван Иванович, если вдуматься, мало чем от него отличается.
Это только кажется, что И. Если б не демарш Шоты, так бы и сидел наш КГБ-шник в своей тёплой норке, спрятавшись от проблем. И Мамонов проникает в самые затаённые уголки души своего героя, раскрывая его многогранность, но, при этом, не возвышая в глазах зрителя. И, конечно же, Валерия Ланская Ляля. Кто не видел Валерию в драматических спектаклях, много потерял впрочем, если вы жить не можете без вокала артистки, не грустите: в финале Ляля споёт — и сделает это так, что слёзы сдержать будет проблематично. Если уж есть в спектакле сильная личность — то это Ляля. Самодостаточная женщина, сделавшая сама себя ну, правда, по её собственному признанию, порой нужно знать, с кем спать.
Но и она сдаётся и идёт против своих убеждений — ради ребёнка. Читала, что Ланской непросто было сжиться со своей героиней — уж очень её суть разнится с натурой Валерии. Может быть, именно по этой причине Ляля и получилась столь настоящей и пронзительной. Ироничная, неординарная, смелая, прекрасная — Ляля не мнит себя эталоном… и даже, наверное, не считает себя хорошим человеком. Она смотрит на жизнь исключительно трезво — но всё равно жаждет чуда. Пусть совершит героиня полнейшую глупость — и даже подлость, — но и в этот момент, сокрушаясь изо всех сил, ты её понимаешь. И пусть в отношении И.
Ляля ведёт себя, как распоследняя дура. Влюблён человек, отстаньте со своими нравоучениями. Как будто вы сами — не такие же?!
Но не тут то было. И вот тут начинается главная интрига. Сцену первого разговора Ляли и ИИ я считаю лучшей в спектакле. Как они тонко прощупывают друг друга, два интеллекта, словно бы, играют в шахматы и каждый восхищается ходами другого. И эта шахматная игра, разумеется, заканчивается в постели. ИИ помогает ей с карьерой, но на связь не выходит три года. У неё появляется ребёнок и своё ток-шоу.
Казалось бы, всё хорошо, но есть ли счастье? И вообще, от кого ребёнок? Мы видим перерождение человека.
Что для женщины счастье? Оно у каждого свое. Для кого-то это карьера, как вначале для моей героини, для кого-то это ребенок, для кого-то мужчина. Интересно узнать, что для героини в итоге оказалось тем самым счастьем.
И совпадут ли эти ощущения, понимание, чувства — с впечатлениями зрителей. Мне кажется, что все перипетии, которые происходят с моей героиней, все ходы и решения, которыми мы рассказываем эту историю, очень интересны и не могут не увлечь. Один из важных козырей — это живое музыкальное сопровождение, которое добавляет эмоций и настроения, очень помогает артистам».
Девушка осознает, что упустила что-то важное и не чувствует себя счастливой, несмотря на устроенность жизни и карьерные успехи. Художественный руководитель театра Дмитрий Астрахан в беседе с журналистами отметил, что режиссер Мария Федосова, ставя пьесу, опиралась на материал, который включает и воспоминания главной героини, и осмысление ею пройденного пути, и текущие события.
Это сложная работа для Леры Ланской. Она, по-моему, прекрасно это делает", - оценил худрук. Один из авторов пьесы - юрист Михаил Барщевский, известный в том числе по участию в телепередаче "Что? Как из рассказа сделать пьесу, я абсолютно себе не представлял. Если литературная основа - моя, то драматургическая основа - Екатерины", - сказал автор.
По его мнению, женщины больше склонны ощущать себя счастливыми, чем мужчины, потому что в отличие от мужчин живут иллюзиями.