секреты левитации Сегодня ремесло Владимира Шклярова - это продолжительные репетиции в дневное время, вечерние представления, гастроли. Лента новостей Москвы.
Премьер Мариинского театра Владимир Шкляров отмечает творческий юбилей
| Владимир Шкляров: 10 коротких вопросов | Последние новости о персоне Владимир Шкляров новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. В первом отделении вечера зрители перенесутся в таинственное царство. |
| "Личный подход": Владимир Шкляров | биография, новости, личная жизнь, фото -. И как подтверждение высокой пробы русской балетной школы: сегодняшний мастер-класс премьера Мариинки Владимира. |
| В Мариинке отметят 75-летие со дня премьеры «Медного всадника» Глиэра | 20 ноября на сцене Государственного Кремлевского дворца прошел творческий вечер знаменитого российского танцовщика Владимира Шклярова, посвященный его 20-летнему. |
| Премьер Мариинского театра Владимир Шкляров отмечает творческий юбилей: watch Video online | 13 июля на исторической сцене Мариинского театра состоится творческий вечер премьера балетной труппы Владимира Шклярова. |
| В Мариинке отметят 75-летие со дня премьеры «Медного всадника» Глиэра | купить билеты по выгодным ценам на концерты в Москве. |
Владимир Шкляров: «Балетный век короток, и надо торопиться»
Заслуженный артист РФ, премьер Мариинского театра Владимир Шкляров в интервью программе «Культ личности» рассказал о времени, проведенном на карантине с пользой и без. Шкляров Владимир Андреевич. Родился 9 февраля 1985 года. 20 ноября 2023 года на сцене Государственного Кремлевского дворца состоится творческий вечер знаменитого российского танцовщика Владимира Шклярова, посвященный его. За эти годы Владимир Шкляров воплотил на сцене множество партий классического репертуара, драмбалета и современной хореографии.
Владимир Шкляров: «Балетный век короток, и надо торопиться»
Как будто мы пацаны какие-то — никакого уважения. На сценическую репетицию отводили по десять минут в день, да и те приходилось вымогать. Время сдвигали. Я-то упертый — я стучал кулаком и говорил, что не уйду, пока не буду точно знать, когда смогу прийти репетировать… Вообще-то я больше нервничал дома, сидя на диване. Понимал, что не имею права на ошибку. Но и конкурс, конечно, дело нервное. Видишь, как перед тобой ребята танцуют, и появляется мандраж. Выходил, и к концу вариации сводило обе ноги — не знаю почему. Может, не был разогрет как следует — слишком рано снял штаны и остыл… Двойное ассамбле в вариации Альберта не очень получилось… Но взял себя в руки. Не хочу даже думать о том, что было бы, если бы я не выиграл.
Поехал бы, наверное, на какой-нибудь конкурс снова. И мне бы туда прямая дорога, но мама решила попробовать — сдала в Академию. Я был немножко толстенький при поступлении, но подвижный и довольно артистичный… А главное, честолюбивый и упрямый — уж если ногу задрать, то выше всех. Нас было в классе девять мальчиков. Учеба сперва показалась нам каторгой. Но мы глядели друг на друга, и каждый думал: раз они терпят, то и я буду терпеть. Второклассниками нас уже использовали в спектаклях в качестве «мальчиков-с-пальчиков» и т. Мы видели артистов совсем близко и думали: неужели когда-нибудь сможем так же? Голова шла кругом от Фаруха Рузиматова, от Игоря Зеленского, от Андрея Баталова — они были в то время премьерами, и мы смотрели, раскрыв рот.
Потом подолгу обсуждали. И играли в снежки у стен Мариинки. Воспитывали, ставили на место, даже снимали с практики в театре. Почему это происходило, для меня осталось загадкой. Еще говорили, что я маленького роста и уже не вырасту… В. Шкляров Арлекин. Разиной Между тем все у нас, даже самые слабые ребята, были уверены, что после Академии будут служить в Мариинке на худой конец, в Малом оперном — другие труппы мы просто не рассматривали. И я почему-то тоже, несмотря ни на что, был уверен, что после выпускных экзаменов мне скажут: «Володя, вы так прекрасно показались! Вас приняли в труппу Мариинского театра!
Где я буду танцевать? Конечно, в Мариинском». Впервые я вышел на знаменитую сцену Шутом в «Лебедином озере». А первым большим спектаклем была «Сильфида» Бурнонвиля, очень сложная — это просто испытание на выносливость. Мне не было еще и 18-ти. Наверное, я рассчитывал, что меня приготовят, выведут на сцену и все пойдет само собой — останется только улыбаться. Но получилось совсем не так. Я честно отсидел, сколько было положено, с закрытыми глазами, а когда настал момент проснуться — чуть не ослеп от яркого света. Поднялся и почувствовал, что у меня все лицо дергается, как в судороге.
Возможно, это была такая в театре воспитательная политика. В «Лебедином» я с кубком сидел за столом, управлял коллегами, подсказывал им в надлежащий момент: «Все встаем, ребята, все встаем…». Или в герольдах выходил с дудкой: надевал самое длинное трико, огромный парик с длинной челкой, высокие сапоги… И все уже ждали — что там Вовчик опять такого выкинет? Вспоминать смешно. Но тогда это меня просто убивало, я не мог понять — ну почему, почему я должен сидеть с этим самым кубком? Пришлось проявить характер. Намечалась трехнедельная поездка в Японию, и, кроме танцев, у меня там опять ожидалось много миманса. Я подошел к Махару Вазиеву, нашему тогдашнему директору балета, и заявил, что готов хоть каждый день танцевать па-де-труа в «Лебедином», но сидеть за столом… — Все, уже предел. Я сказал, что моя работа — танцевать, а не сидеть, что я уже два года сижу… и т.
Больше в мимансе меня не занимали. Иногда, к сожалению, приходится на хамство отвечать хамством.
Предметом настоящего Соглашения является предоставление Пользователю Сайта доступа к содержащимся на Сайте сервисам. Сайт Михайловского театра предоставляет Пользователю следующие виды сервисов: - доступ к информации о Михайловском театре и к информации о приобретении билетов на платной основе; - приобретение электронных билетов; - предоставление скидок, акций, льгот, специальные предложения - получение информации о новостях, событиях Театра, в том числе путем распространения информационно - новостных сообщений электронной почте, телефону, по SMS ; - доступ к электронному контенту, с правом просмотра контента; - доступ к средствам поиска и навигации; - предоставление возможности размещения сообщений, комментариев; - иные виды сервисов, реализуемые на страницах Сайта Михайловского театра. Под действие настоящего Соглашения подпадают все существующие реально функционирующие на данный момент сервисы сайта Михайловского театра, а также любые их последующие модификации и появляющиеся в дальнейшем дополнительные сервисы. Доступ к сайту Михайловского театра предоставляется на безвозмездной основе. Настоящее Соглашение является публичной офертой.
Получая доступ к Сайту Пользователь считается присоединившимся к настоящему Соглашению. Использование материалов и сервисов Сайта регулируется нормами действующего законодательства Российской Федерации 4. Михайловский театр вправе: 4. Изменять правила пользования Сайтом, а также изменять содержание данного Сайта. Изменения правил пользования вступают в силу с момента публикации новой редакции Соглашения на Сайте. Пользователь вправе: 4. Регистрация Пользователя на сайте Михайловского театра осуществляется с целью идентификации Пользователя для предоставления сервисов Сайта, распространения информационно - новостных сообщений по электронной почте, телефону, по SMS, иным средствам связи , получения обратной связи, учета предоставления льгот, скидок, специальных предложений и акций.
Пользоваться всеми имеющимися на Сайте сервисами. Задавать любые вопросы, относящиеся к информации размещенной на сайте Михайловского театра.
В том же 2003 году был принят в труппу Мариинского театра. В репертуаре артиста — классические балеты и современная хореография. Владимир Шкляров отличается страстным, летящим, академически безупречным, элегантным танцем.
В 2011 году получил статус премьера Мариинского театра. Участник гала-концертов: к 70-летию выдающегося танцовщика Мариса Лиепы Москва, Кремлевский дворец, 2006 , «Большой театр. В 2012 году в Большом театре исполнил партию Принца Зигфрида в балете «Лебединое озеро» в хореографии Юрия Григоровича. В мае 2014 года дебютировал в Американском театре балета в партии Солора в балете «Баядерка» редакция Натальи Макаровой , в мае 2015 там же исполнил партию Альберта в «Жизели». C 2016 года премьер Баварского государственного балета.
На этот раз Шкляров исполнил партию принца Дезире в балете Чайковского «Спящая красавица». Владимир, мне довелось быть свидетелем вашего триумфа на Московском конкурсе балета 2009 года. Прекрасное впечатление оставил и ваш Солор в «Баядерке» на Шелестовском фестивале 2013 года, в котором вы явили лучшие качества петербургской школы классического танца. Большое спасибо.
В конкурсе в Москве я участвовал, будучи солистом Мариинского театра, в труппу которого был принят в 2003 году после окончания Академии русского балета имени Вагановой. А в 2013 году у меня был творческий вечер, которым я отметил свой балетный «экватор» — десять лет на сцене. Наш балетный век очень короткий, так что формально мне оставалось танцевать еще ровно 10 лет. Выступление на самарском фестивале 2013 года для меня особенно памятно.
В «Баядерке» у моего персонажа две партнерши. А ситуация сложилась непростая: я прилетел в Самару за несколько часов до начала спектакля и здесь впервые встретился и с исполнительницей партии Никии Марией Аллаш из Большого театра, и с исполнительницей партии Гамзатти самарской балериной Ксенией Овчинниковой. Ни с той, ни с другой я раньше не танцевал. Мы все волновались, и особенно Ксения.
Конечно, это не дело. Но так уж сложились обстоятельства: я летел тремя рейсами из Мексики, где проходили гастроли Мариинского театра. В нашем репертуаре были «Корсар» и три одноактных балета Фокина: «Шопениана», «Петрушка» и «Шехерезада». Из Мехико я улетел сразу после выступления и, слава Богу, в Самару прилетел вовремя, хотя в пути не обошлось без приключений.
Я дал слово и сдержал его. Похоже, «Баядерка» — один из ваших любимых балетов: вы выступали в нем еще на двух Шелестовских фестивалях — в 2014 и 2017 годах. Причем не просто танцевали партию Солора, а, по существу, проживали жизнь своего персонажа. Каждый раз, выходя в «Баядерке», получаю огромное удовольствие.
Безумно люблю акт теней. Это просто фантастика. И все же моя первая самарская «Баядерка» была самой сложной. Во-первых, на сцену я попал прямо с трапа самолета, к тому же слабо себе представлял, как все будет.
И это действительно чудо, что все так сошлось, получилось и что спектакль состоялся. Тогда замечательно показались обе мои партнерши, самарский кордебалет, трио солисток в «Тенях». Отдельную благодарность я выразил дирижировавшему спектаклем Андрею Данилову, с которым нам уже доводилось работать вместе. Оркестр аккомпанировал чудесно.
У маэстро, конечно, особый дар. Он все видит, чувствует, понимает.
Владимир Шкляров: «Балетный век короток, и надо торопиться»
Лента новостей Москвы. Владимир Шкляров выходил несколько раз из-за кулис уже один, зрители не отпускали и толпились у сцены, аплодисменты не затихали. 20 ноября на сцене Государственного Кремлевского дворца прошел творческий вечер знаменитого российского танцовщика Владимира Шклярова, посвященный его 20-летнему. Новости по тегу Владимир Шкляр – последняя и полезная информация на информационном портале Горских евреев – СТМЭГИ.
Владимир Шкляров
| Концерт «Автографы и имиджи: Владимир Шкляров. 20 лет на сцене» | Лента новостей. |
| Владимир Шкляров отпраздновал 20-летие сценической карьеры в Мариинском театре // Новости НТВ | Высокий класс явили наши бриллианты Мариинской сцены – Виктория Терешкина и Владимир Шкляров. |
| 75 лет со дня премьеры балета «Медный всадник» Глиэра – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | На творческом вечере 13 июля в 19:00 на исторической сцене театра Владимир Шкляров примерит на себя три совершенно разных амплуа. |
Владимир Шкляров – 20 лет на сцене
| Юбилейный вечер премьера Мариинского театра Владимира Шклярова пройдет в Кремле | МосКультУРА | Последние новости о персоне Владимир Шкляров новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. |
| Владимир Шкляров: 10 коротких вопросов | HELLO! Russia | Лента новостей. |
Жить танцуя. Владимир Шкляров – о новом балете
Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена. Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала. Для этого нажмите на кнопку «Поделиться» в верхнем правом углу плеера и скопируйте код для вставки.
О театре «Приют комедианта» — первый в России государственный репертуарный театр без постоянной труппы. В репертуаре театра более 20-ти спектаклей, как признанные шедевры русской и мировой литературы, так и современная драматургия. Основное меню.
Либретто одноактного балета создано по киносценарию Маяковского. Главный персонаж, которого перевоспитывает барышня, у Шклярова получился неисправимым романтиком.
Для поклонников творчества Шклярова постановка «Моцарт и Сальери» была особенно интересна. Столкновение судеб двух несомненных гениев на сцене вылилось в соединение экспрессивной хореографии Владимира Варнавы и исполнительского мастерства Владимира Шклярова. Варнаве в партии Сальери невыносимо слушать «Реквием» Моцарта.
Шкляров для исполнения Амадея вдохновлялся одноименным киношедевром Милоша Формана.
Но гораздо чаще гуляем в Таврическом саду. Чаще всего в Петербурге меня можно встретить… На Декабристов или в декабре смеется : я вечно либо в театре, либо счищаю с машины снег. Сцене и семье я посвящаю большую часть времени, поэтому в навигаторе сохранены только три адреса: дом, театр, детский сад. Самое романтическое место в Санкт-Петербурге… Я бы назвал крыши. По крайней мере, мой сценарий романтического свидания — это ужин с видом на городской горизонт из чердаков, мансард и шпилей. С друзьями я люблю встречаться в… В бане! И ни слова о работе — у нас такая традиция. Мой календарь выступлений, репетиций и индивидуальных уроков балета теперь и онлайн предполагает особой режим восстановления — и баня важная его часть.
Самую вкусную выпечку в Петербурге можно попробовать… Бистро Entree, недалеко от Мариинского театра, в Коломне, известно своими эклерами.
Владимир Шкляров. Непокорный рыцарь
Партию Барышни в балете «Барышня и хулиган» исполнит Мария Ширинкина. Но главным подарком для балетоманов станет премьера — «Моцарт и Сальери» в хореографии и постановке Владимира Варнавы. Показать больше.
Имя Владимира Шклярова навсегда вписано в историю российского балета. Он блистал на лучших сценах мира, является лауреатом многочисленных конкурсов и театральных премий. Владимир Шкляров.
Фото: предоставлено организаторами Зрители увидят уникальную и удивительную программу. В первом отделении артисты представят третий акт балета «Баядерка».
В чем тут дело: ощущение некого дискомфорта в коллективе или, может быть, жажда творческой самореализации?
У каждого артиста своя судьба. К сожалению, это жизнь, и каждый устраивает ее как может, стремится к большему, хочет достичь чего-то еще. Если артисту присуща такая творческая ненасытность, я считаю, оправданно все.
Но ситуация с Игорем Цвирко для меня не совсем понятна. На мой взгляд, человека со стороны, в Большом театре он занимал свою нишу в труппе, имел свой репертуар, своих поклонников. Что касается лично меня и моей жены Маши Ширинкиной, то это, конечно, связано с желанием танцевать как можно больше новых партий.
Ведь век балетных артистов быстротечен, а хочется успеть сделать так много. В Мариинском театре я уже исполнил практически весь репертуар, а в первый же год в Баварском балете станцевал премьеру «Спартака» Григоровича, о чем мечтал многие годы. Были и другие премьеры, в том числе «Ромео и Джульетта» Джона Кранко, «Тщетная предосторожность» Фредерика Аштона, вечер хореографии Джерома Роббинса и Джорджа Баланчина, новые для нас с Машей редакции классических балетов.
И еще одно обстоятельство. К сожалению, в Мариинском театре мы с Машей очень редко танцуем вместе. На самарском фестивале в «Спящей красавице» это произошло первый раз в нынешнем году.
Что же касается Мюнхена, то наши совместные выступления были обязательным условием. Мне бы очень хотелось, чтобы у нас с Машей получилось продолжить традицию постоянных дуэтов, какие были у Наталии Дудинской и Константина Сергеева, Екатерины Максимовой и Владимира Васильева. Чем же все-таки закончилась ваша баварская эпопея?
Не могу рассказать обо всех причинах, которые привели меня к решению о переходе в Баварский балет, но в жизни каждого артиста наступает момент осознания того, что ему тесновато в одном театре. Однако в мои первоначальные планы вмешался Валерий Абисалович Гергиев — личность огромного масштаба. Он предложил не покидать Мариинку и совмещать работу в двух театрах.
Так что спустя год после переезда с Марией и нашим сыном Алешей в Мюнхен, с сезона 2017—2018 годов, мы снова в труппе Мариинского театра, но пользуемся открывшейся возможностью танцевать новую для нас хореографию в Баварском балете. Мюнхен оказался очень привлекательным городом для многих именитых российских деятелей культуры. Там обосновались Родион Щедрин и Майя Плисецкая, да и сам маэстро Валерий Гергиев с 2015 является художественным руководителем знаменитого Мюнхенского филармонического оркестра.
Для жизни Мюнхен — совершенно замечательный, чистый, обустроенный город. Правда, нам еще предстоит привыкнуть к немецкой ментальности. Так, не всем жильцам нашего дома оказались по душе российские номера на моей машине.
Прокалывали колеса. Мелочь, но было немного неприятно… Часто ли вам приходилось выступать в российской провинции? Мариинский театр в основном гастролирует за границей, но мне всегда хотелось побольше ездить по стране.
Кроме Самары довелось выступать, например, в Екатеринбурге и Казани. Как бы то ни было, а самарские зрители будут всегда рады видеть вас, Владимир, и Марию в спектаклях нашего театра.
Надо сказать, что к этому времени предстоящий сезон у меня был уже целиком расписан, но… по итогам этой встречи в следующем году я буду почти одинаково занят в Баварии и здесь, даже с небольшим перевесом в сторону Мариинского театра по количеству спектаклей в ближайшее время выйду на петербургскую сцену 30 сентября. Однако большую часть времени буду проводить уже в Мюнхене, куда переезжаю с женой, которая становится прима-балериной Баварского балета, и нашим сыном Алексеем. Конечно же я очень рад, что все сложилось именно так — ведь Мариинка для меня стала родным домом за эти четырнадцать лет, которые я отслужил в ней после окончания Академии имени Вагановой — от артиста вспомогательного состава до премьера труппы. Предполагавшегося совмещения работы в Мюнхене с позицией приглашенного солиста Михайловского театра теперь не будет? В октябре я должен был открывать балетный сезон в театре на площади Искусств, танцуя в «Спящей красавице», — уже начал репетировать, и мне очень понравилась исключительно музыкальная хореография Начо Дуато. Но обстоятельства сложились иначе. Перед тем как поступило предложение перейти в Баварский балет от его нового худрука и экс-премьера Мариинки Игоря Зеленского, вы задумывались о том, что надо что-то менять? Много раз говорилось, что балетный век короток, надо торопиться — сегодня мне тридцать один год, и я чувствую, что еще могу раскрыться и найти себя в самой разной хореографии.
Любой артист умирает, когда останавливается в своем развитии. Надо постоянно двигаться вперед, а в Мариинском театре за весь прошедший сезон у меня была всего одна премьера — замечательный балет «Медный всадник» Юрия Смекалова.
Владимир Шкляров: жена и дети. Личная жизнь артиста балета
Программу творческого вечера мы придумали вместе с Андрисом Лиепой и его фондом. Картиной «Тени» из балета «Баядерка» я завершал программу своего вечера в Петербурге. В Москве мы будем танцевать ее с Машей Хоревой, молодой звездой нашего театра. Надо читать.
Взглянуть на него по-новому мне позволил совместный проект Государственного Эрмитажа и Мариинского театра. На крыше Главного штаба прошла фотосъемка балетной труппы, ведь музей с театром неожиданно связывает шедевр Анри Матисса «Танец». Композицию именной этой картины мы повторили в кадре. Самый интересный музей в Петербурге… Сам Петербург — со своей коллекцией произведений искусства, начатой в 1703 году. Фото отсюда я часто выкладываю в свой Instargram. Ты петербуржец, если… Нет-нет, да и сравнишь себя с москвичом смеется. Жители Петербурга отличаются от остальных… Дефисом, «Зенитом», бадлоном. На самом деле, погода в Петербурге….
В новом сезоне впервые за всю историю фестиваля в нем примут участие артисты Большого театра — симфоническую программу представит сводный симфонический оркестр Мариинского и Большого. Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы — симфоническая, хоровая и звонильная.
Намечалась трехнедельная поездка в Японию, и, кроме танцев, у меня там опять ожидалось много миманса. Я подошел к Махару Вазиеву, нашему тогдашнему директору балета, и заявил, что готов хоть каждый день танцевать па-де-труа в «Лебедином», но сидеть за столом… — Все, уже предел. Я сказал, что моя работа — танцевать, а не сидеть, что я уже два года сижу… и т. Больше в мимансе меня не занимали. Иногда, к сожалению, приходится на хамство отвечать хамством. Это, конечно, нехорошо, и очень хочется быть вежливым, но когда начинают давить… Хотя порою просто нет выбора. Допустим, тебе говорят: «Через пять дней премьера». Если откажешься, то неизвестно, будет ли еще когда-нибудь возможность станцевать эту партию. Ну, нашли мне бритву, побрился наскоро в гримерке, вышел на сцену… Еще в Форсайта я как-то внезапно ввалился — у Лени Сарафанова распухло колено, и надо было выручать. Хотя это, конечно, не общеизвестный «Щелкунчик» — тут никто из зрителей все равно в точности не знает, что мы должны делать шутка! Если по-хорошему, я должен знать, что танцую, минимум за шесть дней до спектакля. А если за пять — не буду. Я не про то, что прямо уж совсем не знаешь, что сейчас выдашь. Но в смысле трактовок — все по-разному, в зависимости от настроения, от погоды, от партнерши. Шкляров Золотой божок. Разиной Могут возникнуть неожиданности и из-за дирижера. Дирижеры бывают упертые. Упертый дирижер занят только музыкой, ему безразлично, успеваю ли я, не успеваю. Пересматриваю пленку с вариацией Золотого Божка из «Баядерки» — и сердце кровью обливается. Ну почему бы маэстро не взглянуть на сцену, хоть разочек — что там артист-то делает? Знаете, все-таки хочется танцевать в музыку… На премьере «Корсара» решили сделать красиво: чтобы я пробежал по сцене вниз и перед первым прыжком остановился. На репетиции я повторил это раз восемь, и дирижер меня подхватывал с середины. А на спектакле я добежал почти до рампы, а он… спал он, что ли? Или вот, было — в 1-м акте «Лебединого» все замечательно, медленно, в настроении, а во втором так вдруг понеслось, что я в своей вариации даже не доделывал какие-то прыжки. А иногда, когда они сами начинают ускорять, потом еще и говорят: «Я шел за вами». Вот какие бывают вредины!.. Вообще говоря, это ужасно — я бы с удовольствием посмотрел какой-то драматический спектакль или оперу послушал, когда у меня этот контроль отключен. А в балете я знаю все и все вижу — каждый палец. Анализирую, копаюсь. Читаю в основном то, что связано с профессией. А хочется иногда и для отдыха, для удовольствия. Мы с мамой шутим, что у меня есть специальная книжка для перелетов: сяду в самолет, прочитаю пятнадцать-двадцать страниц — и до следующего раза. Эта профессиональная зацикленность тоже, наверное, для танца не очень полезна. Надо уметь и отвлечься. Вот получилось немножко отвлечься после премьеры «Конька-Горбунка». Устроили среди театров футбольный турнир на кубок губернатора, и мы с ребятами выступили против Михайловского. Конечно, для балетного артиста, для его ног, футбол — занятие рискованное. Все были против, начиная с мамы. Но мне так хотелось! Я специально и бутсы купил, и шорты. Играл за нападающего. Хотел, как Аршавин, взять нить игры в свои руки, но, к сожалению, не хватило времени. Не получилось полностью проявить свои бойцовские качества. Иногда снятся кошмары — недавно, например, приснилось, что забыл поставить машину на сигнализацию… Завтракаю, а вернее сказать — полуобедаю: куриный бульон в чашечке и непременно мясо. Лучше всего — конина. Потом еду в церковь — получить у батюшки благословение на спектакль. Суеверия для меня не существуют — все эти черные кошки и так далее. Вот мои атеистические родители в приметы верят, держат за меня кулачки… А я просто молюсь.
Жить танцуя. Владимир Шкляров – о новом балете
купить билеты по выгодным ценам на концерты в Москве. Недавно премьер Мариинского театра и приглашенный солист Баварского государственного балета Владимир Шкляров отметил 35-летие. Заслуженный артист РФ, премьер Мариинского театра Владимир Шкляров в интервью программе «Культ личности» рассказал о времени, проведенном на карантине с пользой и без. Этот выпуск с Владимиром Шкляровым мы записывали, когда все детали о предстоящей премьере ещё держали в тайне.
фотографии >>
- Владимир Шкляров
- Владимир Шкляров | Телеканал Санкт-Петербург
- Премьер Мариинского театра Владимир Шкляров отмечает творческий юбилей: watch Video online
- Концерт «Автографы и имиджи: Владимир Шкляров. 20 лет на сцене»
- Владимир Шкляров: «Балетный век короток, и надо торопиться»
- Владимир Шкляров: 10 коротких вопросов | HELLO! Russia
Владимир Шкляров
На Кремлевский дворец спускались тени. Это знаменитым «танцем теней» начиналась программа. У меня всегда мурашки от этого номера. Этот коллектив мне давно хорошо знаком, я видела их выступления и буквально недавно любовалась их премьерой «Клеопатра». Владимир предстал в образе Солора. В роли Никии — прима-балерина Мариинского театра Оксана Скорик. На вечере присутствовало много поклонников Владимира и его друзей. Обычно все едут в Питер посмотреть выдающегося танцовщика, а тут беспрецедентный случай — Питер посетил Москву.
В первом ряду я увидела его жену Марию Ширинкину с сыном Алешей.
Не работает! Мне, значит, напомнила, а сама проверить забыла!
Во-первых, там отличная организация — три стейдж-менеджера, за кулисами никто лишний не стоит, ну, и так далее. Во-вторых, все работают на результат, и тебе все помогают. Вода, полотенце, салфетки, куда идти, где стоять — все дадут и все подскажут.
Это очень важно для артиста. И все очень искренние: никто за спиной не будет говорить того, что не скажет тебе в лицо». Там некоторая публика помнит еще первых исполнителей, Нуреева и Фонтейн, поэтому особенный на тебя вес возлагается.
Критика тоже очень строгая. В Петербурге в составах часто происходит ротация, и Шкляров говорит, что успех спектакля в большей степени зависит от удачного партнерства. Среди его постоянных партнерш — «редкий драгоценный камень» Виктория Терешкина, трогательная и нежная Мария Ширинкина, фарфоровая Олеся Новикова.
В Лондоне Шкляров выходил в дуэте с Натальей Осиповой. У нас сложились замечательные отношения. Собственный творческий юбилей Шкляров отмечает спектаклем «Ромео и Джульетта», хотя не скрывает, что мечтает когда-нибудь сделать и более концептуальную программу, «некий триптих» при участии Юрия Посохова, Юрия Смекалова и Владимира Варнавы, но это остается пока что проектом.
Поработать — да что поработать, руку хотя бы пожать Михаилу Николаевичу Барышникову — прим. Побольше танцевать Баланчина, последние четыре года я мало его танцую.
Последнее время очень много моих поклонников и поклонниц прилетают в Питер на спектакли, вот я и решил сделать им подарок и прилетел в столицу сам! Программу творческого вечера мы придумали вместе с Андрисом Лиепой и его фондом. Картиной «Тени» из балета «Баядерка» я завершал программу своего вечера в Петербурге. В Москве мы будем танцевать ее с Машей Хоревой, молодой звездой нашего театра. Надо читать.
Впервые балет увидел сцену 14 марта 1949 года в Кировском театре в постановке Ростислава Захарова. Главные партии тогда исполняли легенды русского балета Константин Сергеев и Наталия Дудинская.
Пионеры хореодрамы, и композитор, и хореограф подошли к этой работе уже мэтрами. В 1980 году прошло возобновление этого спектакля, однако до наших дней он не дожил — менялась эпоха, менялся зритель, менялись технические возможности исполнителей. Премьера новой постановки состоялась 31 марта 2016 года — с тех пор спектакль, который можно назвать самым петербургским балетом, ежегодно украшает мариинскую сцену в преддверии Дня города. В новом спектакле сменились акценты. Созданная в послевоенные годы постановка Захарова — это, в первую очередь, ода городу, надежда на то, что разрушенный Ленинград воспрянет.