Театр сатиры сразу взялся за её сценическое воплощение. Фантастическая шутка, комедия, сатира – как только не называли пьесу Михаила Булгакова «Иван Васильевич» в Театре сатиры 90 лет назад, когда впервые собирались поставить ее на сцене.
Internet Explorer 6 является очень старым браузером и не поддерживается на этом сайте.
- телеролик >>
- телеролик >>
- Премьера юбилейного сезона Театра сатиры - спектакль "Иван Васильевич" по пьесе М. Булгакова
- телеролик >>
- Спектакль «Иван Васильевич»
«Иван Васильевич меняет профессию» на сцене театра Сатиры
Где футуристическая машина времени соседствует с Царь-пушкой, а бородатые бояре и слепые гусляры смешиваются в толпе с советскими милиционерами. И где финал-гротеск под «Время, вперед! Требование у режиссера Сергея Газарова было одно - найти свое видение Ивана Грозного, сохранив визуальную достоверность исторического персонажа. Поиск пауз, оценок, пластики, темпоречи, попытка проникнуть в состояние человека, столкнувшегося с чем-то неизвестным и неизведанным, стало для меня в работе самым интересным. Актриса Театра сатиры Александра Мареева, исполнительница роли Зиночки: Больше всего в работе над спектаклем меня поразило то, что нам пришлось так глубоко погрузиться во времена и эпохи персонажей Булгакова. Такого подробного исследования роли и, соответственно, пластики, языка, костюмов, в моей практике еще не было.
Мне пришлось пересмотреть огромное количество немых фильмов, а еще — спектаклей, фотографий, документальных хроник.
И новая постановка Театра сатиры не исключение: все обстоятельства сложились так, что пьеса, о которой знают все и не знает никто, все-таки появилась на сцене театра. И именно в юбилейный 100-й сезон.
Сложно рассказывать о постановке, сюжет которой знаком каждому: инженер Тимофеев изобретает машину времени и случайно отправляет в прошлое управдома Буншу и вора Милославского, а царь Иван Грозный попадает в результате научного эксперимента в 30-е годы ХХ века. В этом смысле Сергей Газаров бросил вызов кинематографу, литературе и сценическому искусству, создав совершенно новый и актуальный спектакль — абсолютно чистый текст Булгакова, абсолютно чистый психологический театр, абсолютно реалистические персонажи, перемещающиеся во времени с помощью абсолютно современных постановочных технологий. Яркая, музыкальная, шумная, смешная постановка, где в настоящий драматический театр вплетены элементы буффонады, шоу и цирка.
Комедия положений в реалистичных декорациях с костюмами эпохи и узнаваемой музыкой, с портретной галереей картин русских художников и кинематографических образов немого кино. Где Римский-Корсаков уживается с джазом.
Несмотря на это,текст Булгакова, разобранный на цитаты, стал частью русского культурного кода. Режиссёр Сергей Газаров разрешил этот парадокс комедией положений, столкнув насцене две эпохи — времена НЭПа и русского Средневековья. Сюжет пьесы разворачивается вокруг перемещения героевв пространстве с помощью машины времени, созданной инженером Тимофеевым.
Однажды во время опыта изобретатель нечаянно отправляет управдома Буншу сжуликом Милославским в позднее Средневековье, а царь Иван Васильевич Грозныйобнаруживает себя в московской коммуналке по адресу Банный переулок, 10. Богатые костюмы эпохи Ивана Грозного, расписныепотолки Грановитой палаты Московского Кремля, женственные платья ар-деко иреалистичная обстановка из коммунальной квартиры периода НЭП.
Возможно сказалось то, что Васильев сыграл два разных характера. Если в роли Грозного он размашист и широк, то в роли Бунши Васильев сжимается. Но это и должно быть, ведь Бунша, по сути своей, жалкий человечек волей случая получивший чуть-чуть власти. И, кстати, создатели спектакля очень точно показали, что Грозный молится двумя перстами. До никоновской реформы было ещё 100 лет.
Хотелось бы отметить блестящее исполнение роли Жоржа Милославского Артёмом Мининым. Он лёгок и пластичен. Показывает фокусы и легко втирается в доверие к людям.
Названа причина срыва премьеры к/ф «Иван Васильевич меняет все!»
О чем спектакль Сюжет пьесы разворачивается вокруг перемещения героев в пространстве с помощью машины времени, созданной инженером Тимофеевым. Однажды во время опыта изобретатель нечаянно отправляет управдома Буншу с жуликом Милославским в позднее Средневековье, а царь Иван Васильевич Грозный обнаруживает себя в московской коммуналке по адресу Банный переулок, 10. Богатые костюмы эпохи Ивана Грозного, расписные потолки Грановитой палаты Московского Кремля, женственные платья ар-деко и реалистичная обстановка из коммунальной квартиры периода НЭП. Вместе с героями перемещается и зритель, из XXI века в 30-е годы прошлого века, а затем, с помощью визуальных и звуковых сценических эффектов и ультрасовременной машины времени, в XVI век. Инсценировка требовала погружения творческой группы в исторические материалы, чтобы изучить и понять, чем жили люди при Иване Грозном и во времена НЭПа, как отличались их жесты, мимика, речь, мысли, тревоги и надежды.
Изначально пьесу Михаил Булгаков создавал именно для этого театра.
Однако партийные руководители её запретили. Спустя 90 лет историческую несправедливость решили восстановить. Правда спектакль не похож на любимый многими фильм Леонида Гайдая, а больше следует оригиналу. Отличается не только время действия, но и образы персонажей.
Такого подробного исследования роли и, соответственно, пластики, языка, костюмов, в моей практике еще не было. Мне пришлось пересмотреть огромное количество немых фильмов, а еще — спектаклей, фотографий, документальных хроник. Сергей Ишханович Газаров постоянно упоминал, что Зиночка — это актриса, которая не живет, а играет, упоминал то Медею, то Клеопатру, то Веру Холодную, то Марию Ермолову.
И каждый раз я искала что-то новое: как играли артистки сто лет назад, как они выглядели, их способ существования на сцене. Актер Театра сатиры Артем Минин, исполнитель роли Жоржа Милославского: Когда мы работали над образом Милославского, вдохновлялись большим количеством артистов эстрадного жанра, как российских, так и зарубежных, а также великими иллюзионистами, танцорами и фокусниками, потому что Милославский «по профессии» - вор, а по натуре - большой артист, который любит и искусство в себе и себя в искусстве. Артист Театра сатиры Илья Малаков, исполнитель роли инженера Тимофеева: Главный герой спектакля — это не человек, а машина времени. Это символ развития человечества, который бездумно приближает своими безумными идеями и изобретениями техногенную катастрофу.
Так стоит ли ожидать точной копии на сцене? Конечно, нет. И в этом, пожалуй, кроется ключ к полному погружению в новую интерпретацию.
Месяц подписки бесплатно
- Юрий Васильев сыграет управдома Буншу и царя Ивана Грозного | | «Театральный журнал»
- Месяц подписки бесплатно
- Виртуальный хостинг
- «Иван Васильевич». Премьера в Московском театре Сатиры
Путешествие в Москву Булгакова: Театр сатиры открыл 100-й сезон премьерой «Иван Васильевич»
Фантастическая шутка, комедия, сатира – как только не называли пьесу Михаила Булгакова «Иван Васильевич» в Театре сатиры 90 лет назад, когда впервые собирались поставить ее на сцене. В ролях: Тимур Батрутдинов, Демис Карибидис, Максим Лагашкин и др. «Иван Васильевич» Михаила Булгакова на сцене Театра Сатиры. Зрители старшего поколения прекрасно помнят фильм «Иван Васильевич меняет профессию» 1973 года режиссера Леонида Гайдая. 29 и 30 сентября Московский академический Театр сатиры открыл свой 100-й сезон постановкой «Иван Васильевич» по пьесе Михаила Булгакова.
Подпишитесь на нашу рассылку!
- Билеты в наличии:
- Билеты на спектакль
- Спектакль Иван Васильевич
- Главное сегодня
- Виртуальный хостинг
- Контакты издательства ГИТИС
Спектакль по пьесе Михаила Булгакова «Иван Васильевич» открыл 100-й сезон Театра сатиры в Москве
НОВОСТИ ЧАСА. Минобороны Казахстана опровергло атаку Татарстана беспилотниками с территории страныВ Германии задержали судно с ураном и древесиной из России на бортуЗеленский подписал закон о снижении возраста мобилизации до 25 летЛукашенко. Спектакль «Иван Васильевич» в московском «Театре Сатиры» – одна из главных комедийных премьер этой осени. 29 сентября Московский театр сатиры представляет новую премьеру — булгаковскую пьесу «Иван Васильевич». Любопытный факт: 90 лет назад она была написана специально для этой труппы, но ни разу не ставилась на сцене. Театр сатиры. Пять причин увидеть премьерный спектакль Сергея Газарова «ИВАН ВАСИЛЬЕВИЧ» 29 и 30 сентября 1. История пьесы Произведение не было опубликовано при жизни писателя. Театр сатиры открывает сотый сезон премьерой постановки "Иван Васильевич".
Театр Сатиры открыл 100-й сезон премьерой "Иван Васильевич"
Московский Театр сатиры открывает 100-й, юбилейный, сезон. На Основной сцене Театра Сатиры состоится спектакль «Иван Васильевич» по пьесе Михаила Булгакова. Режиссер и художественный руководитель театра Сергей Газаров готовит постановку «Иван Васильевич» и планирует вернуть ей первоначал. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 01 мая 2024 19:00 Театр Сатиры - Основная сцена. Купить билет на спектакль «Иван Васильевич» в Театре Сатиры можно по цене от 1800 рублей.
Иван Васильевич «зажигает» на сцене Театра сатиры
Режиссер уверенно заявляет, что персонажи пьесы понятны современному зрителю, способному сопереживать. По словам народного артиста России Юрия Васильева, который играет роль Царя, он много изучал биографию Ивана Грозного, несколько раз смотрел фильм С. Эйзенштейна и опирался на игру Николая Черкасова, а также старался перенять определенные черты характера великого князя.
Благодаря изобретению совершено случайно в позднем Средневековье оказываются управдом Бунша и вор-домушник Милославский. Но в самой пьесе царь Иван Васильевич Грозный в свою очередь оказывается не в отдельной квартире, как это было в фильме, а в московской коммуналке по адресу: Банный переулок, 10. Комедия положений Сергея Газарова подтверждает булгаковскую догадку о том, что человек не меняется, в какое бы время его ни заносили превратности судьбы. Сталкивая их друг с другом, драматург добивается абсурда, который героям, живущим по законам своего времени, не очевиден. Но очевиден зрителю. Пьеса актуальна благодаря именно этому художественному приему. Постановку можно назвать программным спектаклем Сатиры, в ней — истоки и продолжение нашего театра.
Во-первых, Сатира создала настоящий "спектакль большого стиля": роскошные декорации поражают не только пышностью и изобретательностью, но и абсолютной исторической достоверностью. Переполненная антиквариатом комната Шпака, наряды Зиночки, толстовка и портфельчик управдома Бунши, даже форма милиционеров - все это с музейной точностью воссоздает наряды, интерьеры и аксессуары москвичей 30-х годов. Отдельное чудо - машина времени, созданная инженером Тимофеевым: в ее зеркальной сфере, как в глобусе будущего, причудливо отражается зрительной зал, рождая какие-то космические ассоциации, а изнанка машины с пылающими лопастями красного колеса заставляет вспомнить совсем иные метафоры. Словом, художники спектакля Владимир Арефьев и Мария Боровская создали мир, достойный войти в музейные анналы театрального искусства. Похоже, что главный интерес постановщика был сосредоточен на вопросе, как поведут себя обычные люди, оказавшись в столь необычных обстоятельствах? И вслед за Булгаковым режиссер определенно утверждает: люди не меняются. Как бы причудливо ни искажалась окружающая действительность, каждый из нас остается самим собой. Например, зануда Шпак Сергей Газаров продолжает добиваться возвращения украденного богатства, невзирая на то, царь перед ним, управдом, представители сегодняшней власти или гости из прошлого. Жорж Милославский Артем Минин здесь не столько вор, сколько обаятельный и артистичный фокусник: своими цирковыми приемчиками он умеет заморочить любого - от гениального изобретателя Тимофеева до думного дьяка и шведского посла. Какой век за окном - ему не важно.
Однажды во время опыта изобретатель нечаянно отправляет управдома Буншу с жуликом Милославским в позднее Средневековье, а царь Иван Васильевич Грозный обнаруживает себя в московской коммуналке по адресу Банный переулок, 10. Комедия положений режиссера Сергея Газарова ярко иллюстрирует булгаковскую фантасмагорию филигранно продуманным действием, подтверждая простую истину — человек не меняется. В каком бы столетии он не находился. Художественный руководитель Театра сатиры, режиссер Сергей Г азаров: «Булга ков не имее т границ, он свободно перемещается во времени и пространстве, в этом его фантасмагоричность. Булгаковские герои не придуманы, они живые и могут существовать как сегодня, в ХХ1 веке, так и тысячу лет назад. Сталкивая их друг с другом, драматург добивается абсурда, который героям, живущим по законам своего времени, не очевиден. Но очевиден зрителю.
Премьера юбилейного сезона Театра сатиры - спектакль "Иван Васильевич" по пьесе М. Булгакова
Мало кто знает, что пьеса «Иван Васильевич» была изначально написана Булгаковым прицельно для Театра сатиры. Артист Театра сатиры Илья Малаков, исполнитель роли инженера Тимофеева: Главный герой спектакля – это не человек, а машина времени. В Театре Сатиры новинка – спектакль «Иван Васильевич» по мотивам пьесы Михаила Булгакова. Спектакль «Иван Васильевич» в московском «Театре Сатиры» – одна из главных комедийных премьер этой осени.