Впервые Алексей Боголюбов начал работать над сюжетами Крымской войны в 1856 году. 28 марта 2024 года исполняется 200 лет со дня рождения выдающегося русского художника-мариниста, академика Императорской Академии художеств Алексея Петровича Боголюбова (1824–1896). Алексей Петрович Боголюбов никогда не разделял в себе офицера и художника, всецело посвятив себя Российскому флоту. 28 марта 2024 года исполняется 200 лет со дня рождения выдающегося русского художника-мариниста, академика Императорской Академии художеств Алексея Петровича Боголюбова (1824–1896). В пятницу, 6 октября 2023 г., в 19:00 Дом ученых ОИЯИ приглашает на лекцию «Алексей Петрович Боголюбов – моряк-художник».
Алексей Петрович Боголюбов
- Алексей Петрович Боголюбов (1824-1896)
- Сквер возле музея в Саратове назовут в честь художника Алексея Боголюбова | АиФ Саратов
- Сквер возле музея в Саратове назовут в честь художника Алексея Боголюбова | АиФ Саратов
- Императорский живописец «два в одном»: путешествия Алексея Боголюбова - Статьи и репортажи РГО
По следам Айвазовского: в музее Машкова «живет» художник-моряк
28 марта 2024 года исполняется 200 лет со дня рождения выдающегося русского художника-мариниста, академика Императорской Академии художеств Алексея Петровича Боголюбова (1824–1896). В 2024 г. исполняется 200 лет со дня рождения выдающегося русского художника-мариниста Алексея Петровича Боголюбова (1824 – 1896). мариниста Алексея Петровича Боголюбова. Алексей Петрович Боголюбов никогда не разделял в себе офицера и художника, всецело посвятив себя Российскому флоту.
«АЛЕКСЕЙ БОГОЛЮБОВ: 200 лет великому послу русской живописи»
Так, например, в фонде русской графики Музея имени М. Врубеля хранятся два оригинальных рисунка мастера, а также цветные литографии из альбома "Изображение действий Черноморского флота против турок, 1853 года" Санкт-Петербург , полученные в дар от Государственного Эрмитажа. В альбоме - шесть большеформатных цветных литографий. Потомственный дворянин Алексей Петрович Боголюбов вошёл в историю изобразительного искусства как замечательный мастер, запечатлевший историю российского флота в живописных полотнах, акварелях, рисунках и литографиях.
Первой точкой вояжа стал Петрозаводск. Ольга Ламеко, сотрудник музея-заповедника «Павловск»: «Впервые за всё существование вот этого комплекса произведений мы показываем его людям. То есть с 1863 года, со времени его создания, его никто никогда не видел. Поэтому у жителей Петрозаводска есть уникальная возможность первыми увидеть этот альбом за сколько, за последние 150 лет». В Петрозаводске и окрестностях Боголюбов сделал пять рисунков, где показал, как цесаревич следил за отливкой орудия на Александровском заводе, посетил церковь в Соломенном и восхищался водопадом Кивач. Одна из акварелей показывает, как когда-то выглядела Соборная площадь, в том числе, и Олонецкая мужская гимназия, где сейчас расположен Музей изобразительных искусств Карелии.
Потомственный дворянин Алексей Петрович Боголюбов вошёл в историю изобразительного искусства как замечательный мастер, запечатлевший историю российского флота в живописных полотнах, акварелях, рисунках и литографиях. Боголюбов - мастер, в творчестве которого рисунки занимают существенное место. Он делал зарисовки в путевых альбомах во время многочисленных путешествий по России, Европе и Ближнему Востоку, создавал эскизы к будущим картинам.
Личность Боголюбова, вообще, неординарная. Военный офицер, он занимался морским делом и только потом пришел в художественное искусство, при этом, часто изображал море, приморские города, сражения — здесь свое влияние на молодого тогда художника оказал маринист Айвазовский, а учителем был знаменитый Воробьев. Мало того, Алексей Петрович был известен как меценат, он поддерживал многих художников в России и за рубежом. А вместе с дедом, писателем Александром Радищевым, стал одним из основателей первого общественного музея России. Общественный музей был открыт в Саратове в 1885 году, сегодня он носит имя А.
Коллекцию графических работ Алексея Боголюбова впервые представили в Музее ИЗО Карелии
Алексей Боголюбов — не только художник, но и профессиональный моряк, топограф и путешественник. Наибольшую известность ему принесли батальные полотна, изображающие сцены сражений российского флота. Небольшая выставка «Истинно морских художников очень немного» приурочена к 200-летию со дня рождения выдающегося художника-мариниста Алексея Петровича Боголюбова (1824–1896). К 200-летию со дня рождения великого русского живописца А.П. Боголюбова Третьяковская галерея организует показ его наследия.
В экспозиции представлены акварели и графические рисунки.
- «АЛЕКСЕЙ БОГОЛЮБОВ: 200 лет великому послу русской живописи»
- Другие сюжеты
- Вышел в свет альбом художника Алексея Боголюбова, посвященный Финскому заливу
- «Боголюбовские чтения»: лекция о жизни и творчестве выдающегося художника Алексея Боголюбова
- Встреча с искусством «Художник-маринист Алексей Боголюбов»
«Боголюбовские чтения»: лекция о жизни и творчестве выдающегося художника Алексея Боголюбова
Боголюбов А.П. | Алексей Боголюбов был потомственным дворянином и внуком писателя А.Н. Радищева. |
Музеи Петербурга проведут выставку к 200-летию художника-мариниста Боголюбова | Алексей Петрович Боголюбов родился 16 марта в 1824 году в селе Померанье, бывшей Новгородской губернии. |
Портал правительства Москвы
Яркая индивидуальность позволила ему не превратиться в подражателя выдающихся европейских мастеров. Сохранилось его большое графическое наследие. Сначала служа на Балтийском флоте, а затем, окончив Академию художеств, он много путешествовал и никогда не расставался со своим путевым альбомом, карандашом и красками. Посетив множество городов Франции, Италии, Германии, он привёз огромное количество рисунков, некоторые из которых хранятся в нашем музее и сейчас представлены на нашей выставке, — рассказала куратор выставки Анна Владимирова.
Среди его учеников — И. Шишкин, Е.
В 1871 году Боголюбов написал для православной церкви в Париже несколько фресок. В том же году он уступил Академии до 225 этюдов масляными красками и 800 рисунков сепией и акварелей. В 1885 г. Алексей Петрович создает в Саратове на основе собственного собрания первый в России провинциальный общедоступный художественный музей и дает ему имя своего деда — А. Позже при музее открылась рисовальная школа, в настоящее время это Академия художеств Поволжья.
Музею и школе Боголюбов завещал всё состояние, «дабы возвысить образовательное дело юношества». В его музее и его школе в Саратове выросли мастера мирового уровня, гордость искусства XX века — живописцы В. Борисов-Мусатов, П. Кузнецов, скульптор А. Матвеев и десятки других первоклассных художников — А.
Савинов, П. Уткин, Д. Цаплин, В. Юстицкий, граверы А.
Алексей Боголюбов 1824-1896 учился в Морском кадетском корпусе в Санкт-Петербурге, в 17 лет поступил мичманом на Балтийский флот, участвовал в плаваниях через Атлантику, Балтийское и Северное моря. С детства проявлял интерес к искусству, во время службы он пробовал рисовать самостоятельно, затем поступил в Императорскую Академию художеств, был знаком с Айвазовским. В 1853 году Алексея Боголюбова назначили художником штаба Военно-морского флота.
По заданию Морского министерства Боголюбов создал атласы побережья Каспийского моря и Финского залива. Художник был близок к императорскому двору, часто выполнял монаршие заказы - например, писал сцены морских сражений Петра I и Крымской войны.
По итогам конференции планируется издание сборника. Заявку на участие в конференции необходимо направить до 1 мая 2024 года на электронный адрес: Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.
Встреча с искусством «Художник-маринист Алексей Боголюбов»
Однако батализм — лишь одна из граней творчества Боголюбова. Середина 1870-х. Саратовский государственный художественный музей им. Фото: Государственная Третьяковская галерея «Среди наших пейзажистов он был тогда самым европейски ориентированным, — говорит Светлана Усачева, куратор персональной выставки художника, главный научный сотрудник Государственной Третьяковской галереи. Для него Коро, Добиньи, Руссо, Тройон были не просто образцами, но живыми людьми, с которыми он много общался». Фото: Государственная Третьяковская галерея Для фиксации этого обстоятельства в экспозицию включен раздел с произведениями барбизонцев, а также работами швейцарца Александра Калама и представителя дюссельдорфской школы Андреаса Ахенбаха, к чьим советам Боголюбов в свое время прислушивался. Наследие самого Боголюбова позаимствовано из других институций, прежде всего из Русского музея и Саратовского художественного музея им.
Радищева его основателем как раз и был главный герой выставки, еще в конце XIX века добившийся того, чтобы учреждение носило имя его родного деда, крамольного литератора.
Проект реализуется при поддержке Президентского Фонда культурных инициатив. В юбилейный день, 28 марта 2024 года, в 19. Тургенева состоится торжественная презентация программы «Год А. В программе: приветствия почетных гостей, выступление одного из самых прославленных профессиональных хоровых коллективов России с более чем полувековой историей — Государственного академического Московского областного хора имени А.
Кожевникова художественный руководитель и главный дирижер — Н.
Молодой художник был «... Однажды Боголюбов чуть было не пострадал, нарисовав карикатуру на экзаменационную комиссию. Его простили, но взяли слово, что он не будет рисовать, пока не наденет эполет. С годами любовь к искусству у юного моряка возрастала. Моряк-художник — называл себя Алексей Петрович Боголюбов. Внук писателя Радищева, храбрый офицер, красавец, участвовал в нескольких боевых кампаниях. Боголюбов знакомился с произведениями лучших западноевропейских художников. Так, в 1847 году, плавая в качестве лейтенанта на фрегате «Камчатка», он побывал в Лондоне, где впервые увидел пейзажи Тернера с их приподнятым настроением, с гармоничной красочностью, со стремительно летящими облаками и бурлящей водой. В эти же годы на острове Мадейра произошла встреча Боголюбова с Карлом Брюлловым.
Об этой встрече Боголюбов рассказывает так: «Брюллов попросил, конечно из вежливости, показать работы, которые были в папке, сделал замечания про рисунки, но, увидев этюды с натуры, сказал: "Эге, да вы, батюшка, краску бойко месите, продолжайте, а главное, рисуйте построже"». Тогда воодушевленный Алексей Боголюбов показал Брюллову свои рисунки-карикатуры. Это — разврат». Этот отзыв великого русского художника подбодрил Боголюбова, и он с еще большей энергией работает, решив посвятить себя целиком искусству. В конце 1848 года президент Академии художеств герцог Максимилиан Лейхтенбергский совершал на пароходе «Камчатка» путешествие на остров Мадейру. Герцог заинтересовался рисунками молодого лейтенанта и посоветовал ему серьезно заняться живописью. Впоследствии герцог получил у Николая I разрешение принять Боголюбова в Академию художеств с оставлением его во флоте, ибо художник не имел других средств к существованию, кроме тех, что давала ему морская служба. С осени 1849 года Боголюбов начинает посещать классы Академии художеств. В Академии художеств он учится у М. Воробьева и В.
Но они не оказали на Боголюбова столь сильного влияния, какое оказал известный художник-маринист И. Айвазовский, хотя он и не был профессором Академии художеств. С Айвазовским Боголюбов познакомился еще до поступления в Академию художеств и стал часто бывать у него на квартире. Насколько сильное впечатление на молодого Боголюбова произвели эффектные картины Айвазовского, можно судить по его воспоминаниям: «... Синие, желтые, белые, серые и красные картины просто меня ослепили». Картины Боголюбова академического периода представляют собой характерные образцы видовой живописи середины прошлого столетия.
Знакомясь с его работами, можно заметить очень тонкое, лирическое понимание природы, стремление почувствовать и передать ее внутреннюю жизнь. Вместе с этим Алексей Петрович был гениальным подвижником: он стал инициатором создания в Академии художеств обновленного пейзажного класса и воспитал целую плеяду своих учеников, также ставших знаменитыми живописцами. Среди них достаточно назвать всем известное имя Ильи Репина, который написал два портрета своего учителя, а затем друга и единомышленника сегодня они находятся в собрании музея. Но и свою первую профессию Боголюбов не забыл. Стремление к изображению морских сражений проявилось у него еще во время учебы в Академии и уже не покидало никогда. В 1853 году его назначили художником Главного морского штаба. Результатом его деятельности на этой должности стали картины из истории развернувшейся тогда Крымской войны, атласы берегов Каспийского моря и Финского залива, а также морские баталии петровского и екатерининского времени, рассказывавшие о блистательных победах российского флота. Одной из самых известных работ в их числе является «Сражение русского флота со шведским в 1790 году вблизи Кронштадта при Красной горке», которая представлена на экспозиции Радищевского музея. Не удивительно, что задумав написать воспоминания, Алексей Петрович назвал их «Записками моряка-художника», каковым он считал себя до конца дней. Над ними — этими еще до конца неоцененными сочинениями — Боголюбов работал пятнадцать лет. В мемуары вошли шесть десятилетий неповторимого пути, достойно представляющего Россию XIX столетия. Сегодня «Записки» хранятся в Петербурге, в Рукописном отделе Петербургской публичной библиотеки. Они не раз были изданы, текст «Записок» представлен на многих сайтах Всемирной Сети. Читатели разных поколений продолжают обращаться к этим мемуарам. И тот, кому выпало счастье познакомиться с ними, обязательно получит удовольствие от стиля, которым они написаны; позабавится смешными историями, которых там достаточно, и каждый найдет там для себя что-то очень важное. Но, пожалуй, делом всей жизни Алексея Петровича стало основание на родине своего деда первого в российской провинции общедоступного музея и рисовальной школы. К продвижению этого дела Боголюбов приступил еще в начале 1880-х годов, получив одобрение наследника престола Александра Александровича будущего императора Александра III. Однако сколько еще предстояло преодолеть препятствий и сопротивления этому благородному делу! Достаточно сказать, что имя А. Радищева было тогда под строжайшим запретом, его знаменитое «Путешествие…» не позволяла печатать цензура. А сколько понадобилось усилий, чтобы в провинциальном городе для художественной коллекции, содержащей множество ценных произведений искусства, было построено свое собственное здание! Благодаря недюженному таланту и упорству Алексея Петровича, который привлек к этому делу множество своих единомышленников, 29 июня 1885 года музей был открыт. Фотографии тех лет запечатлели большое скопление людей, желавших первыми пройти по его залам. Музей получил имя Радищева, после чего оно зазвучало открыто. Вдумайтесь: внук дал имя славного деда делу всей своей жизни! Каждый ли из нас на это способен? А еще Боголюбов поставил непременным условием учреждения музея основание при нем рисовального училища: «…музей один есть тело без души и что нужна будет школа…» «…дабы возвысить образовательное дело юношества». Училище, получившее имя своего основателя, распахнуло двери 11 февраля 1897 года. Алексей Петрович уже не увидел свое детище — в 1896 году его не стало. С первых лет существования училище привлекло в свои ряды интересных педагогов: преподавание вели скульптор Н.
Музей "отправит" омичей на море
Боголюбов, ставший художником Главного морского штаба, воссоздавал на полотнах историю и современные ему будни российского флота, от кораблекрушений до военных парадов. Но главным делом своей жизни Алексей Петрович Боголюбов считал создание первого публичного государственного художественного музея. Этот музей, названный Радищевским в честь деда художника, был открыт в июне 1885 года в Саратове. В основу музея легла личная художественная коллекция Боголюбова и его картины. Для размещения экспозиции было построено специальное здание, в котором и по сей день располагается Саратовский художественный музей.
Художник создавал и гидрографические атласы для военных целей. На выставке можно увидеть предметы из собрания мемориального дома-музея Николая Андреевича Римского-Корсакова в Тихвине.
Они связаны с именем Воина Андреевича, брата композитора. Выпускник Морского кадетского корпуса, всю свою жизнь он посвятил морским экспедициям. Корабль был построен в Петербурге в 1831—1832 годах по указанию императора Николая I. Он имел длину 52,8 м, ширину 13,6 м и 52 орудия.
Верещагин и др. Постоянный член правления Товарищества передвижных художественных выставок. Основатель первого в России провинциального художественного музея в Саратове - ныне Государственного художественного музея имени А. Радищева Радищев был дедом Боголюбова по материнской линии.
Завещал свое состояние музею и открывшейся при нем рисовальной школе. Боголюбов скончался во Франции 7 ноября 1896 года и был похоронен в Петербурге на Малоохтинском кладбище рядом с родителями. В мае 1941 г. Предполагалась установка нового памятника.
В вихре последующих событий место перезахоронения Боголюбова оказалось утерянным.
Памятная плита установлена в 2006 г. В Москве, в бывшем особняке художника, находящемся по адресу: ул. Сущёвская, д. Жена с 06. Жеребцовым в Париже, где познакомилась с будущем мужем.
После свадьбы жила в Дюссельдорфе, где хорошо была принята знакомыми мужа, за «её ум, миловидность и кротость». Скончалась от чахотки в Ницце.
Музеи Петербурга проведут выставку к 200-летию художника-мариниста Боголюбова
В Инженерном корпусе проведут выставку "Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения художника" о русском маринисте и пейзажисте второй половины XIX века. Алексей Боголюбов, ставший мэтром при жизни, всегда им и оставался – классиком-реалистом, мастером документальной маринистики, просветителем. К 200-летию со дня рождения великого русского живописца А.П. Боголюбова Третьяковская галерея организует показ его наследия. Это Алексей Петрович Боголюбов (1824-1896) Многое изменилось в жизни юного Алёши Боголюбова после. Новости. Открытие «Года А.П. Боголюбова» и презентация кросс-культурной программы «АЛЕКСЕЙ БОГОЛЮБОВ: 200 лет великому послу русской живописи».
Выбор цветовой схемы:
- Императорский живописец «два в одном»: путешествия Алексея Боголюбова
- Третьяковка запланировала выставки Николая Рериха и Алексея Боголюбова
- Выбор цветовой схемы:
- Коллекцию графических работ Алексея Боголюбова впервые представили в Музее ИЗО Карелии
- Алексей Петрович Боголюбов
- Общероссийская общественная организация
Императорский живописец «два в одном»: путешествия Алексея Боголюбова
Для Боголюбова это был город и древний, и современный. Строящийся на Пречистенке храм Христа Спасителя, панорама со стороны Хамовников на Москву-реку и ландшафт с возвышающейся на холме Голицынской больницей — на этих и других картинах мастера московский пейзаж воспринимается как органичное целое, неистощимое внутри историческими подробностями. Ипатьевский монастырь близ Костромы. Государственная Третьяковская галерея Своеобразный исторический путеводитель по России Боголюбов создал во время своих путешествий по Волге в 1860-е годы. Первое из них он совершил вместе со страшим братом, военным гидрографом и писателем Николаем Петровичем Боголюбовым. Боголюбов-старший стал автором первого литературного путеводителя по великой русской реке, к которому Алексей Петрович исполнял графические иллюстрации.
В то же время была написана картина, ставшая дорогой реликвией для семьи Третьяковых, — «Ипатьевский монастырь близ Костромы». Боголюбов запечатлел ландшафт, где вскоре была возведена большая льняная мануфактура братьев Третьяковых, и, видимо, поэтому пейзаж, принадлежавший сначала Сергею Михайловичу, после его смерти вернулся к Павлу Михайловичу и находился в жилых комнатах дома в Лаврушинском переулке. Еще одно путешествие по Волге Боголюбов совершил в свите наследника, великого князя Николая Александровича в 1863 году. Маршрут его пролегал от истоков реки до ее устья, и волжские окрестности от Ярославля до Астрахани явились сюжетами для многочисленных натурных рисунков, живописных этюдов и картин, созданных по заказам императорской семьи. Наиболее масштабными среди них стали полотна с видом на Нижний Новгород в месте, где Ока сливается с Волгой и раскинулась знаменитая Нижегородская ярмарка.
Полотно большего размера, исполненное по заказу цесаревича Александра Александровича «Вид Нижнего Новгорода» , пожалуй, не имеет аналогов в живописи того времени по масштабу и пространственной сложности композиции и столь же впечатляющей повествовательной ее детальности. И все же критики, видевшие в Боголюбове европейского мастера, были во многом правы. Принцип писать только с натуры побуждал художника все чаще обращаться к европейским пейзажным мотивам, тем более что с 1874 года по состоянию здоровья зимние месяцы Боголюбов постоянно проводил за границей. В Париже, где у художника была мастерская, он проявил себя как истинный покровитель русской школы живописи. Помощь Боголюбова новому поколению выпускников академии, жившим и учившимся в Париже, была разнообразной: от поиска выгодных заказов до совместной работы на пленэре, в Нормандии, где Боголюбов бывал регулярно на этюдах.
Здешние приморские мотивы стали содержанием его многочисленных камерных работ, для которых характерна непринужденность композиции и неистощимость приемов движения кисти. Виды побережья, созданные в любимых художником Веле, Трепоре, Фекане, кажутся исполненными непосредственно на натуре, но это впечатление нередко обманчиво. Боголюбов и в этюдных своих работах сохранил тщательность, вообще присущую его методу работы. Прописанные в мастерской, этюды превращались в завершенные произведения, которые мастер демонстрировал на выставках, порой вызывая недоумение современников, воспринимавших этюдную форму лишь как «кухню» художника и возмущаясь сюжетной незначительностью произведений. Боголюбов же видел в «простоте линий пейзажа» его будущее, выраженное в эмоциональном осмыслении окружающей человека природы живописными средствами.
Служил адъютантом у вице-адмирала Александра Алексеевича Дурасова. Службу проходил в заграничных плаваниях, в 1847—1849 гг. Уже тогда Боголюбов обнаружил большую любовь к рисованию. Молодой художник был «... Однажды Боголюбов чуть было не пострадал, нарисовав карикатуру на экзаменационную комиссию. Его простили, но взяли слово, что он не будет рисовать, пока не наденет эполет. С годами любовь к искусству у юного моряка возрастала. Моряк-художник — называл себя Алексей Петрович Боголюбов. Внук писателя Радищева, храбрый офицер, красавец, участвовал в нескольких боевых кампаниях.
Боголюбов знакомился с произведениями лучших западноевропейских художников. Так, в 1847 году, плавая в качестве лейтенанта на фрегате «Камчатка», он побывал в Лондоне, где впервые увидел пейзажи Тернера с их приподнятым настроением, с гармоничной красочностью, со стремительно летящими облаками и бурлящей водой. В эти же годы на острове Мадейра произошла встреча Боголюбова с Карлом Брюлловым. Об этой встрече Боголюбов рассказывает так: «Брюллов попросил, конечно из вежливости, показать работы, которые были в папке, сделал замечания про рисунки, но, увидев этюды с натуры, сказал: "Эге, да вы, батюшка, краску бойко месите, продолжайте, а главное, рисуйте построже"». Тогда воодушевленный Алексей Боголюбов показал Брюллову свои рисунки-карикатуры. Это — разврат». Этот отзыв великого русского художника подбодрил Боголюбова, и он с еще большей энергией работает, решив посвятить себя целиком искусству. В конце 1848 года президент Академии художеств герцог Максимилиан Лейхтенбергский совершал на пароходе «Камчатка» путешествие на остров Мадейру. Герцог заинтересовался рисунками молодого лейтенанта и посоветовал ему серьезно заняться живописью.
Впоследствии герцог получил у Николая I разрешение принять Боголюбова в Академию художеств с оставлением его во флоте, ибо художник не имел других средств к существованию, кроме тех, что давала ему морская служба. С осени 1849 года Боголюбов начинает посещать классы Академии художеств. В Академии художеств он учится у М. Воробьева и В. Но они не оказали на Боголюбова столь сильного влияния, какое оказал известный художник-маринист И. Айвазовский, хотя он и не был профессором Академии художеств. С Айвазовским Боголюбов познакомился еще до поступления в Академию художеств и стал часто бывать у него на квартире.
Зима в Париже.
Середина 1870-х. Дерево, масло. Частное собрание, Москва. Корабли на рейде. Доска паркетированная, масло. Гора Юнг-Фрау. А в конце покажу «необычного» Боголюбова. Монарх, в свою очередь, пригласил Боголюбова пожить в загородной резиденции в Бернсторфе и, как вспоминал художник, «приказал мне делать для развлечения карикатуры на всех и все».
Цесаревич Александр проявил инициативу собирать рисунки и наклеивать их в альбом, о чем он сообщает в своём дневнике: «Вернувшись к себе, устраивал альбом карикатур Боголюбова». Алексей Петрович выполнил в альбоме интересную заставку, на которой изобразил юмористическую сценку с участием членов свиты Цесаревича Александра, некоторых придворных датского Короля Кристиана IX и его гостей. Дабы у изображенных лиц не было обиды на художника, а наоборот, появилась гордость, что их портреты выполнены по просьбе датского Короля Кристиана и украсили альбом русского Цесаревича Александра, он сделал своеобразную язвительную надпись: «1867 год. Фреденсборг, Клампенборг. Шалости художника. Алексей Боголюбов. Принимай-ка, сердечный, всё на свой счёт. Харе твоей сделан великий почёт!!!
Альбом рисунков «Шалости художника», выполненных во время путешествия в Данию. Государственный архив РФ, Москва. И самый важный поступок Боголюбова на благо родной страны: именно по его инициативе и при его финансовой поддержке в Саратове было создано Саратовское художественное училище, которое существует до сих пор и носит его имя. Боголюбову удалось создать и первый в России публичный музей в Саратове, — и более того, открыть его раньше, чем открылась галерея Третьякова, — и присвоить ему имя своего деда А. Радищева, опального писателя, философа. Он смог доказать Александру III, тогда ещё великому князю, что прегрешения Радищева не так велики перед Россией и перед императорским домом, и он боролся за отмену крепостного права, что, собственно, и осуществил отец Александра III, Александр II. И вот имя опального ссыльного философа, писателя, Радищева было присвоено Саратовскому художественному музею. А в основу этого музея была положена коллекция Боголюбова.
Это около двух тысяч произведений не только русских, но и европейских художников, а также образцы декоративно-прикладного искусства.
Гравюры с этих картин расходились весьма широко. О востребованности морского батального жанра фактически говорил молодому моряку и тогдашний глава Академии художеств герцог Максимилиан Лейхтенбергский, когда советовал сменить профессию: "Заместо того, чтобы быть дюжинным офицером, будьте лучше морским художником, знатоком корабля, чего нет в России, а эта специальность лежит в Вашем образовании". Боголюбов, который к тому времени был не желторотым выпускником Морского кадетского корпуса, а офицером, который провел в плаваниях восемь лет и служил на царской яхте "Камчатка", к совету прислушался. И не прогадал. Уже в 1853 году, после окончания Академии художеств с золотой медалью, он становится главным художником морского штаба.
Среди заказов, которые он выполняет, было и составление атласов Каспийского моря, Финского залива и ближних шхер, с промерами глубины… И сегодня впечатляет точность рисунков в альбоме видов Балтийского моря и Финского залива. К слову, этот альбом, хранящийся сегодня в архиве военно-морского флота, - один из самых драгоценных раритетов выставки. К работе над картинами морских сражений во время Северной войны, Крымской войны и Русско-турецкой войны 1877-1878 годов Боголюбов подходил с такой же тщательностью, как к подготовке атласов для лоцманов. Изучал карты, делал зарисовки на местах боев, читал воспоминания современников событий… Но любопытно, что при всей почти документальной точности изображения в его картинах морских сражений живет не фотографический XIX век, а скорее восемнадцатый, знавший толк в расчисленных композициях, точности перспективы и эффектном расположении групп героев. Точно так же отзвуки школы итальянской ведуты ощутимы в видах европейских и русских городов, которые выпускник академии, получивший пенсионерскую поездку, с увлечением запечатлевает в своих работах. Художник побеждает моряка, как ни странно, не в видах моря, а в картинах неба. Даже в ранних работах, как "Вид на Смольный монастырь с Большой Охты" до странности похожий на Венецию , небо и облака не выглядят декорацией.
Они завораживают беспокойством, неправильностью, богатством цвета… А в более поздних работах Боголюбов обретает то поэтическое видение природы, которое отличало "барбизонцев". А надо ли удивляться, что основным жанром у него оказывается жанр пейзажа, а вроде бы камерные этюды к картинам начинают выглядеть прологом к лирическому пейзажу Поленова?