8 Апреля пройдет спектакль И никого не стало в Театр Табакова, купить билеты на который вы можете уже сегодня на нашем сайте.
Театр Олега Табакова открывает сезон премьерой спектакля "И никого не стало"
Режиссер спектакля Владимир Машков: "И никого не стало" — спектакль-детектив. «И никого не стало» — пьеса Агаты Кристи, написанная ею по мотивам собственного романа, известного в России под заглавием «Десять негритят». «И никого не стало» – пьеса Агаты Кристи, написанная ею по мотивам собственного романа, известного в России, как «Десять негритят». Главную женскую роль в спектакле «И никого не стало» играет Анна Чиповская. И никого не стало - Гастроли Самарского академического театра драмы имени М. Горького. Побывали с мамой недавно на спектакле "И никого не стало" САТД им. Горького Самары.
Онлайн-премьера последнего совместного спектакля Рубинштейна и Эпельбаума на сайте журнала ТЕАТР.
Спектакль «И НИКОГО НЕ СТАЛО» Автор: АГАТА КРИСТИ Перевод с английского Натальи Екимовой Жанр: ТРИЛЛЕР ПО РОМАНУ «ДЕСЯТЬ НЕГРИТЯТ». На данной странице мысли вслух на тему: Обзор спектакля "И никого не стало". Никто не знает, что будет, когда откроется занавес. «И никого не стало» — последняя строчка детской считалочки про десять негритят, которая стала сюжетным каркасом детектива Агаты Кристи. Детектив «И никого не стало» — премьера этого сезона, спектакль поставил художественный руководитель театра Владимир Машков.
И никого не стало 3 мая 19:00
- И НИКОГО НЕ СТАЛО. Театр Олега Табакова.
- «И никого не стало»: спектакль Владимира Машкова по Агате Кристи, где нерва больше, чем детектива
- Театр Табакова начнет новый сезон премьерами по Вампилову и Агате Кристи
- Театр Табакова начнет новый сезон премьерами по Вампилову и Агате Кристи - Российская газета
Еженедельный выпуск №16
- "И никого не стало..." Театр Локус СПб.
- Спектакль "И никого не стало" в театре О. Табакова | РИА Новости Медиабанк
- Мюзикл «Ничего не бойся, я с тобой»
- И НИКОГО НЕ СТАЛО: «ВАССА» В МОЛОДЁЖНОМ ТЕАТРЕ НА ФОНТАНКЕ
- И никого не стало Москва
- Спектакль «И никого не стало» в Театре Олега Табакова
«И НИКОГО НЕ СТАЛО» Агаты Кристи на сцене на Сухаревской
Считалочка приведёт персонажей и зрителей к весьма неоднозначному финалу, которого никто не ожидает. Декорации к спектаклю создал Александр Рукавишников. Это первая работа известного скульптора в театре. Важное место в сценографии занимают авторские скульптуры тотемных индейских животных. Костюмы Валентина Юдашкина — знаменитого кутюрье, с которым театр продолжает сотрудничество, начатое в спектакле «Моя прекрасная леди», — соответствуют сдержанной английской моде 1944 года, в котором и происходят события, описанные Агатой Кристи. Это редко встречающийся в театре жанр, жанр сложный, требующий от артиста большого мастерства.
Продолжительность спектакля — 2 часа 45 минут 1 антракт 2 Отзывы к мероприятию «И никого не стало» Азаматовна Гуля 22. Спасибо актёрам за великолепную игру. Никулина Александра 21.
Костюмы создал знаменитый кутюрье Валентин Юдашкин. В нашем спектакле мы собираемся исследовать самые разные виды страха. Это интересное, местами жутковатое путешествие», — говорит режиссер спектакля Владимир Машков.
Герои пьесы загнаны в угол. Происходит переход от законов человеческой общности к законам стаи, где каждый пытается спастись, оправдавшись или пытаясь уничтожить кажущийся источник угрозы возмездия. В героях "тёмные качели" от вины к невиновности раскачивает сильнейший страх. Самые разные его виды мы и собираемся исследовать в нашем спектакле.
Это интересное, местами жутковатое путешествие. Вы тоже приглашены в него".
Театр Олега Табакова откроет сезон в сентябре двумя премьерами
| Спектакль «И никого не стало» в Театре Олега Табакова | «И никого не стало» это переработанный самим автором для театральной сцены роман «Десять негритят». |
| И никого не стало — Театрал | Кутюрье придумал их для премьерной постановки «И никого не стало», это его вторая работа в театре. |
| И никого не стало (пьеса) — Википедия | Представление Спектакль «И никого не стало»: место проведения Москва, Московский театр Олега Табакова. |
Билеты на «И никого не стало»
| «И никого не стало»: детективный блокбастер на сцене Театра Олега Табакова | Произведения Агаты Кристи стали одними из самых публикуемых за всю историю человечества, уступая только "Библии" и Шекспиру. |
| И никого не стало | Спектакль "И никого не стало". Просмотров: 24 311. |
| «И никого не стало» — премьера в Театре Олега Табакова | 10 сентября в Театре Олега Табакова состоялась вторая премьера сезона – спектакль «И никого не стало» по одноимённой пьесе. |
| «И никого не стало»: спектакль Владимира Машкова по Агате Кристи, где нерва больше, чем детектива | Спектакль-детектив «И никого не стало», в основе которого лежит сценическая адаптация романа Кристи «Десять негритят Десять негритят (1987)», поставил лично худрук театра Владимир Машков. |
| Театр Олега Табакова откроет сезон в сентябре двумя премьерами | Никаких эмоций спектакль не вызвал. |
Театр Олега Табакова открывает сезон премьерой спектакля "И никого не стало"
Новый сезон театр откроет постановкой "Старший сын" по пьесе Александра Вампилова и спектаклем-детективом "И никого не стало" по пьесе Агаты Кристи. А 10 и 11 сентября - уже на Сцене на Сухаревской будет представлен спектакль-детектив "И никого не стало". Она отметила, что цены на билеты остались такими же, как и были до пандемии. Вот только количество билетов сократилось вдвое - зрительный зал, согласно рекомендациям Роспотребнадзора, может быть заполнен лишь на 50 процентов. Сюжет пьесы Вампилова известен многим: два молодых человека, опоздав на последнюю электричку, стучатся в первую попавшуюся дверь. Один из них представляется сыном хозяина, о котором тот даже не подозревал.
Она отметила, что цены на билеты остались такими же, как и были до пандемии. Вот только количество билетов сократилось вдвое - зрительный зал, согласно рекомендациям Роспотребнадзора, может быть заполнен лишь на 50 процентов. Сюжет пьесы Вампилова известен многим: два молодых человека, опоздав на последнюю электричку, стучатся в первую попавшуюся дверь. Один из них представляется сыном хозяина, о котором тот даже не подозревал. Алена Лаптева убеждена, что сегодня Вампилов актуален и современен как никогда.
Как можно принять такой поворот событий не в теории, а на практике, как происходит это срастание.
Ведь не так легко увлечь зрителя в театре детективом — это не кино, в котором есть свои способы привлечения внимания, и не книга, от который можно оторваться, обдумать и вернуться. Зрителю в театре нужно то, что цепляет внимание. А спектакль «И никого не стало» цепляет. И не только цепляет, а вызывает желание прийти ещё раз. Да, ты будешь уже знать, кто убийца, да, ты будешь готов к моментам, когда происходит что-то жуткое кстати, люди в зале вскрикивали — я не придумываю , но после первого просмотра ещё остаются в мыслях незаполненные «ячейки». Например, важная загадка, которую загадывает режиссёр — это какой из тотемных животных кому из героев принадлежит? Ответа не будет.
По крайней мере, сейчас. А позже? Это уже вопрос к театру. Хотя лучше на этот вопрос не отвечать, пока спектакль идёт. Пусть зритель гадает сам. И я тоже думала над ответом, и набросала свои варианты. Всё-таки невозможно за один раз и полностью насладиться спектаклем, и ответить на вопросы, и над философским подтекстом подумать. Ведь на сцене не всё просто так, даже стеллажи с книгами, с одной стороны сцены, и полки с алкоголем, с другой, будто говорят, что о правилах жизни далеко не всегда можно прочитать в книгах, а истина далеко не всегда в вине.
Санкт-Петербург "Художник по костюмам Валентин Юдашкин": Марина Юдашкина побывала на премьере спектакля "И никого не стало" Марина Юдашкина рассказала подписчикам в соцсети Instagram, что побывала на премьере спектакля по роману Агаты Кристи "И никого не стало". Она отметила, что художником по костюмам является ее супруг Валентин Юдашкин. Марина Юдашкина опубликовала несколько фотографий и видео, сделанных накануне в театре Олега Табакова.
«Табакерка» на два часа превратилась в театр ужасов
Как в классическом театре, он превращается в проводника воли автора пьесы, текст которой почти священен. В девяностые годы он поставил несколько ошеломивших публику спектаклей, а затем полностью переключился на актерскую карьеру. Спектакли конца десятых годов в театре Олега Табакова — его возвращение в профессию режиссера через почти двадцатилетнюю паузу. Первый шаг — обращение к истокам актерской карьеры: сначала восстановление спектакля Олега Табакова «Матросская тишина», в котором он сыграл главную роль почти тридцать лет спустя после первой премьеры, затем вхождение в образ городничего в восстановленном «Ревизоре» Сергея Газарова.
Словно ему нужно было вернуться в эти спектакли в поисках забытого кода режиссерской профессии. Возращение в профессию состоялось. Конструкция и исполнение спектакля поражает совершенством — его создателям удалось избежать даже мелких просчетов.
Они смогли быть убедительными и в воспроизведении изощренных трюков, с помощью которых убийца чинит расправу.
Кстати, сама Фаина Георгиевна стала первой исполнительницей роли Вассы в истории — это произошло в 1936 году на сцене Центрального театра Красной армии. Записи спектакля не существует. Но «Мечта» была снята совсем немного позже, в 1940-м, и в еврейской предпринимательнице Розе можно разглядеть отпечаток Вассы. Так что мы можем довольно смело судить, какой была и героиня Горького в воплощении великой Раневской.
Пьеса существует в двух вариантах — 1910 и 1935 годов. Художественный руководитель Молодежного театра на Фонтанке Семен Спивак обратился к первому, лишенному канонической сцены апофеоза цинизма и жестокости, когда Васса, озабоченная добрым именем семейства и детей, вынуждает своего мужа, извращенного сластолюбца, принять смертельный порошок и таким образом избавить семью от позора. Мастер знал, что делал. У него в спектакле получилось без этой «прямой», бьющей в лоб бесчеловечности, рассказать историю еще трагичнее, еще страшнее и безысходнее. Хотя зал время от времени хохочет.
Действие помещено в одну большую декорацию, в которой художник-постановщик Степан Зограбян смог расположить сразу несколько смысловых пластов. Под сводом, напоминающим подчердачное пространство, разместился обширный обеденный стол — центр притяжения семьи. Но чердачные перекрытия с характерными фрамугами слуховых окон отсылают нас и к образу семейного гнезда как такового, в прямом смысле. Недаром режиссер делает акцент на увлечении голубями Прохора Железнова — и даже вводит в действие его заляпанный пометом плащ и клетку с настоящим голубем, который в сложившейся на сцене атмосфере символизирует абсолютно все, что может обозначать птица за решеткой. Персонажи, за малым исключением, в своем стремлении разрушить постылый им мир, ведут себя как кошки, запущенные в голубятню, — именно так желает досадить своему дяде озлобленный, но и предвкушающий получение своей доли наследства Павел.
Скрывающая за развязным поведением и деланной веселостью его жена Людмила и вовсе в первый раз появляется на сцене в костюме голубки, жеманно вздымая руки-крыла и завлекательно воркуя. Наташа, жена Семена, второго сына Вассы актриса Ксения Ирхина , действительно, прямо по тексту — как голубица со змеиным умом. Разоренное гнездо, смахивающее на терновый венец, — ведущая графическая деталь в оформлении материалов, анонсирующих новую постановку. Замечу также, что где чердак — там не только гнездо и голуби, но и крысы, перебежки которых чудятся Вассе наряду с шагами доведенной ею до самоубийства служанки Липы Светлана Строгова. Кстати, прислуга в доме Железновых — тоже яркий пример сосуществования голубиного и крысиного начал.
Героиня Светланы Строговой великая грешница — будучи подсунутой Вассой под сына «для здоровья», она по наущению хозяйки душит незаконное дитя. На покаяние в монастырь ее не отпускают, напротив — принуждают к соучастию в попытке отравления. Результат — непереносимые муки совести и самоубийство. На смену несчастной Липе является Анисья Василина Кириллова , которую Васса намечает в сожительство уже другому сыну. И у новой служанки нет ни намека на возможные терзания совестью.
Такая, если не убережется, от нежданного ребенка избавится в два счета, безо всяких самоукоров. Об этом говорит даже ее манера накрывать стол к чаю. Вообще, мельчайшая деталь в интерпретации Спивака исключительно символична и метафорична. А если персонажи, среди которых праведных нет ни одного, все же не всегда крысы, а иногда и пернаты, то все равно с повадками гадов. То пресмыкающихся, то больно жалящих.
В Библии сказано про мудрость змей и кротость голубей, но в доме Железновых все противно учению Христа, хотя спектакль переполнен молитвами.
Постановка всегда построена так, что невозможно упустить никакие детали, так как всегда вовремя и максимально корректно укажут на то, что мы могли не знать либо забыть постоянно напоминая об этом, дабы мы не потеряли сюжет. Владислав Миллер самый молодой участник этой постановки, хоть и провел на сцене малое количество времени но все же создал веселящее настроение, полностью отражающее беспечность молодежи, приводящей к такой же быстрой расплате за это. Еще отличительной чертой являются хореографические постановки, которые так же создают настроение и дают немного отдохнуть после сложно воспринимаемой сцены.
Когда же это закончится? Я постоянно задаюсь этим вопросом так как в Театре Табакова конец- это самое интересное и всегда неожиданное. Этот момент всегда неизвестен , даже когда вроде бы все закончилось, все снова неожиданно может продолжиться, опять возвращая и приковывая внимание к сцене. Я всегда выхожу из этого театра отдохнувшим, не загруженным и задумчивым, а именно отдохнувшим, хотя в моей голове так же вертятся те социальные посылы заложенные в каждом спектакле.
Эта свобода и легкость наверное и есть то, зачем я туда хожу. Сергей Отчаянный.
Если вы хотите посетить это интересное событие, то стоит поторопиться с приобретением билетов! Мы предлагаем вам лучшие места в зале, с которых вы не упустите ни минуты представления.
Наши консультанты с удовольствием ответят на интересующие вас вопросы о мероприятии «И никого не стало» и предоставят информацию о наличии билетов.
Театр Олега Табакова представит обновленный спектакль «И никого не стало»
| И НИКОГО НЕ СТАЛО | О сервисе Возврат билетов Контакты. Россия › Санкт-Петербург › "И никого не стало ". |
| Билеты на спектакль И никого не стало в Театр Табаковой - | 30 октября в Самарском академическом театре драмы им. го состоялась премьера спектакля Агата Кристи «Десять негритят» («И никого не стало»). |
| Билеты на Спектакль «И никого не стало» | Представление Спектакль «И никого не стало»: место проведения Москва, Московский театр Олега Табакова. |
И НИКОГО НЕ СТАЛО: «ВАССА» В МОЛОДЁЖНОМ ТЕАТРЕ НА ФОНТАНКЕ
Автор: Ксения Бубенец Гордость и предубеждение Детектив Агаты Кристи ставит театру подножку: по сюжету, на острове, отрезанном от цивилизации, под вымышленным предлогом собирают десять человек, избежавших наказания за совершенное каждым из них убийство. На сцене слишком много персонажей, и интрига не располагает к тому, чтобы каждый герой выступил с сольной речью, как, например, в «Иранской конференции» Ивана Вырыпаева. Поэтому первый акт состоит из серии микро-конфликтов. Небольшие ссоры раскрывают характеры героев, но масштабные столкновения Владимир Машков выводит за пределы произносимого текста, отводя зрительский взгляд в сторону от центра событий. А уже во втором акте неявный сдвиг внимания обоснует серьезные разногласия между Блором и Ломбардом. Подобное смещение напряжения в спектакле — чуть ли не главный прием, характерный для многих сцен, когда зрительским интересом владеет не слово, а визуальное построение, золотое сечение кадра, перенесённое на сцену. Автор: Ксения Бубенец Благодаря такому ходу возникает чувство опасности, предаваемое не через убийства, которых зрителю не показывают, а через остающиеся на периферии зрения детали. Вот генерал Маккензи Сергей Беляев спокойно сидит на балконе и словно случайно заметен за спинами беседующих дам.
За пару минут до гибели над его головой сверкает молния.
У него бродвейская подача актерской игры, то есть достоверность стопроцентная. Причем какое-то скоростное существование в этом рисунке, это очень сложно делать. Я видела такие спектакли на Бродвее, это в основном, конечно, мюзиклы, но там филигранная игра. И здесь то же самое». Билеты на ближайший показ — 13 января — еще есть на сайте театра, стоят они от 10 тысяч до 15 тысяч рублей.
Героев становится всё меньше, градус напряжения растёт, остающиеся в живых погружаются в пучину страха и подозрений… Персонажи перед лицом смерти обнажают совершенно разные качества, присущие природе человека, затрагивая такие темы и вопросы, которые каждый зритель интерпретирует сквозь призму своей личности. Интригу добавляют динамичные танцы 10 индейцев, которые возникают в самые напряжённые моменты. Специфика детективного жанра, в отличие от романтичного флёра мелодрам и искромётной феерии комедий, предусматривает постоянную мозговую деятельность - размышления, сопоставления, анализ, пристальное внимание к деталям: случайные и неслучайные взгляды и жесты, оригинальные диалоги, стремительная трансформация мизансцен, неожиданные пластические решения... Владимиру Машкову удалось поставить, а блистательным актёрам воплотить буквально кинематографический спектакль: публика полностью погружается в происходящее на сцене и чувствует себя частью действия, рискует вместе с каждым из героев стать новой жертвой, пытается поверить персонажам, но подозревает всех и каждого. Сценография очень масштабна, по-королевски роскошна, безупречно красива, изысканна и оригинальна. Декорации спектакля создал известный во всём мире скульптор Александр Рукавишников. Интерьер гостиной особняка, в котором происходят события, изобилует огромным количеством разных деталей, каждая из которых вносит определённую лепту в концептуальный рисунок спектакля и играет уникальную роль в тех или иных мизансценах. Через панорамные окна особняка открывается потрясающий вид на чарующий морской пейзаж: рассветы сменяют закаты, а гармонию штиля подстерегают бури. Погода тоже играет в постановке свою роль и далеко не всегда - на стороне героев, иногда она словно помогает убийце в его коварном плане возмездия. Особое место в сценографии занимают скульптуры тотемных индейских животных, которых, как и героев, десять - каждое животное соответствует определённому персонажу. Кто кому? Этот ребус - на восприятие публики. Животные, как зеркало, отражают положительные и отрицательные черты героев, а каждый зритель в той или иной степени транспонирует происходящее на себя. Костюмы воплотил легендарный кутюрье Валентин Юдашкин, для которого «И никого не стало» - вторая работа в Театре Олега Табакова. События происходят в Англии в 1944 году, маэстро красоты воссоздал стилистику того времени. Образы персонажей - синтез элегантности и чопорного английского благородства. Костюмы мужчин - классические смокинги с интересными деталями и вариациями, соответствующими индивидуальности персонажей. Женские наряды подчёркивают характер каждой героини. Особый восторг и у женщин, и, конечно же, у мужчин вызовет эротичное платье с открытой спиной и белоснежное норковое боа героини Анны Чиповской, и её пудровое платье оригинального фасона. Да, действие происходит в 40-ых, антураж и эстетика постановки полностью соответствует эпохе, однако, можно смело сказать, что эти персонажи вполне могли быть нашими современниками: вокруг нас таких много, а, может быть, в ком-то из героев мы узнаем себя?
Чиповская и др. Старинная считалочка о десяти маленьких негритятах, позднее переименованных автором из соображений политкорректности в индейцев, легла в основу сюжета этого детективного романа. Десять человек под разными предлогами приглашены незнакомцем в особняк на острове. Отрезанные морем от всего мира, они остаются один на один с неизвестным мстителем, обвиняющим каждого из них в безнаказанном убийстве и грозящим возмездием. Героям предстоит повторить судьбу беззащитных маленьких индйев из жестокой считалочки, по воле рока закончивших свою жизнь самым трагическим образом. Считалочка приведёт персонажей и зрителей к весьма неоднозначному финалу, которого никто не ожидает. Декорации к спектаклю создал Александр Рукавишников.
«И никого не стало...» Владимира Машкова: любовь как искупление
Билеты на И никого не стало в Театре Табакова (сцена на Сухаревской). Произведения Агаты Кристи стали одними из самых публикуемых за всю историю человечества, уступая только Библии и Шекспиру. Театр Олега Табакова представит зрителям обновленный спектакль «И никого не стало» по роману Агаты Кристи «Десять негритят».
Мюзикл «Ничего не бойся, я с тобой»
Был ли у них выбор раньше и есть ли он сейчас? Героев становится всё меньше, градус напряжения растёт, остающиеся в живых погружаются в пучину страха и подозрений… Персонажи перед лицом смерти обнажают совершенно разные качества, присущие природе человека, затрагивая такие темы и вопросы, которые каждый зритель интерпретирует сквозь призму своей личности. Интригу добавляют динамичные танцы 10 индейцев, которые возникают в самые напряжённые моменты. Специфика детективного жанра, в отличие от романтичного флёра мелодрам и искромётной феерии комедий, предусматривает постоянную мозговую деятельность - размышления, сопоставления, анализ, пристальное внимание к деталям: случайные и неслучайные взгляды и жесты, оригинальные диалоги, стремительная трансформация мизансцен, неожиданные пластические решения... Владимиру Машкову удалось поставить, а блистательным актёрам воплотить буквально кинематографический спектакль: публика полностью погружается в происходящее на сцене и чувствует себя частью действия, рискует вместе с каждым из героев стать новой жертвой, пытается поверить персонажам, но подозревает всех и каждого. Сценография очень масштабна, по-королевски роскошна, безупречно красива, изысканна и оригинальна. Декорации спектакля создал известный во всём мире скульптор Александр Рукавишников. Интерьер гостиной особняка, в котором происходят события, изобилует огромным количеством разных деталей, каждая из которых вносит определённую лепту в концептуальный рисунок спектакля и играет уникальную роль в тех или иных мизансценах. Через панорамные окна особняка открывается потрясающий вид на чарующий морской пейзаж: рассветы сменяют закаты, а гармонию штиля подстерегают бури. Погода тоже играет в постановке свою роль и далеко не всегда - на стороне героев, иногда она словно помогает убийце в его коварном плане возмездия.
Особое место в сценографии занимают скульптуры тотемных индейских животных, которых, как и героев, десять - каждое животное соответствует определённому персонажу. Кто кому? Этот ребус - на восприятие публики. Животные, как зеркало, отражают положительные и отрицательные черты героев, а каждый зритель в той или иной степени транспонирует происходящее на себя. Костюмы воплотил легендарный кутюрье Валентин Юдашкин, для которого «И никого не стало» - вторая работа в Театре Олега Табакова. События происходят в Англии в 1944 году, маэстро красоты воссоздал стилистику того времени. Образы персонажей - синтез элегантности и чопорного английского благородства. Костюмы мужчин - классические смокинги с интересными деталями и вариациями, соответствующими индивидуальности персонажей. Женские наряды подчёркивают характер каждой героини.
Особый восторг и у женщин, и, конечно же, у мужчин вызовет эротичное платье с открытой спиной и белоснежное норковое боа героини Анны Чиповской, и её пудровое платье оригинального фасона.
Владимир Львович вспомнил фразу в наградном листе одного солдата, где было сказано о том, что боец бросился в атаку «с презрением к смерти». По мнению художественного руководителя, это потрясающие слова. Подготовка Машков рассказал о том, что репетиции спектакля шли уже очень давно, еще до пандемии. Художественный руководитель "Табакерки" не слишком приемлет репетиции в онлайн-режиме: по его мнению, они нужны разве что для того, чтобы освежить текст в памяти, последовательность событий.
Она также заявила, что «цена билетов останется такой же, какой была до пандемии, то есть повышена не будет.
Самые разные его виды мы и исследуем в спектакле. Это интересное, местами жутковатое путешествие» Поклонники режиссуры Машкова знают, что в работе он — вихрь, жар, требует от актёров стопроцентной отдачи, внимания и включённости. Владимир Львович внёс сюда опыт своей жизни и увлёк нас всех, и каждый из нас вытаскивал что-то из своего жизненного опыта». Плотников уверен, что никто из нас не идеален, и каждый совершал разного рода проступки и преступления, хотя бы в собственном воображении, потому и отклик у книг среди читателей и зрителей бывает такой острый. А претензия к промахам других, желание почистить род человеческий — это есть, и у каждого — стремление восстановить справедливость, отбрасывая свои ошибки в сторону. И наша история не просто об остроте коллизий, но о философии жизни». Он настолько чётко понимает чего хочет, что в какой-то момент лучше довериться и поработать с показа, чтобы потом наполнить эту форму своим содержанием, и предлагать что-то своё. Тем более, что в этом спектакле, очень важна ритмика, мы как симфонический оркестр — надо добиваться чёткости, чтобы не разваливалась партитура.