Фильм «Весна на Заречной улице» был тем самым случаем, когда первый блин получился не комом. Следуя этим советам, вы сможете максимально насладиться посещением мест, где снимали фильм «Весна на Заречной улице». В «Весне на Заречной улице» нам показана весна, и Москва в этот сезон выглядит очень привлекательно.
Где снимали фильм “Весна на Заречной улице” и кто был прототипом главных героев.
«Весну на Заречной улице» разрешили к прокату, и ее ждал оглушительный успех. это для всей группы был своего рода экзамен на зрелость. Фильм «Весна на Заречной улице» был снят в городе Ленинграде, который ныне носит имя Санкт-Петербург. Кинолокация «Весна на Заречной улице» продолжает привлекать людей из разных уголков страны и мира, что говорит о ее непреходящей популярности и значимости. Где снимался фильм «Весна на Заречной улице»?
Где снимался фильм "Весна на заречной улице"?
Приятно вспомнить те места, где снимали фильм «Весна на Заречной улице» (1956) с Николаем Рыбниковым, а современные фото того, в каком городе и на каком заводе проходили съемки, радуют глаз. Место, где снимали «Весну на Заречной улице», не оставило равнодушными многочисленных поклонников фильма. — На предложение снять продолжение фильма “Весна на Заречной улице” режиссер Марлен Хуциев ответил решительным отказом.
Город, где снимался фильм
- Основные локации съемок фильма «Весна на Заречной улице»
- Кто исполнял главную роль в фильме «Весна на Заречной улице»
- Где снимали Весна на Заречной улице
- Где снимали весну на заречной улице город - 85 фото
Съемки «Весна на Заречной улице»
- Суть фильма «Весна на Заречной улице» (1956), сюжет, смысл, концовка, похожее кино
- Съемки фильма «Весна на заречной улице»
- История фильма
- Где снимали весну на заречной улице город
Камера, мотор: пять известных фильмов, снятых в Запорожье
Выйдя из дверей гостиницы, прямо на месте операторы стали снимать проезжающие грузовики, напротив заснеженный забор и т. За один день сняли всю зиму и даже пересняли одну сцену, где главные герои спускаются по лестницам и Татьяна Сергеевна дает пощечину Савченко. А на следующий день уже снимали весну. Николай Рыбников выглядел настоящим сталеваром, поскольку он освоил некоторые азы это профессии под чутким руководством специалиста Григория Пометуна. А как вы думаете, кто на самом деле исполнял мелодию, которую Савченко наигрывает на гитаре? Петр Тодоровский! Вся партия на гитаре была исполнена им. Песня «Когда весна придет, не знаю» родилась случайно. Почти все слова поэт Анатолий Фатьянов написал очень быстро, а вот строчка про «заводскую проходную, что в люди вывела меня» пришла к нему в последний съемочный день.
На тот момент он с режиссерами выбирал из десятков написанных куплетов, а потом смонтировали. Песня мгновенно покорила зрителей своей душевностью. По вечерам группа «Без сна на Заречной улице» сочиняла свои куплеты: Например,.
Витебскую Заречную увековечили в песне «Весну на Заречной улице» сняли в 1956 году. В основном актеры и съемочная группа работали в Запорожье, но некоторые кадры отсняли в Одессе. В том же году фильм режиссёров Феликса Миронера и Марлена Хуциева собрал в советском кинопрокате 30,12 миллиона зрителей, уступив только итальянской мелодраме «Утраченные грёзы». После выхода ленты и в Запорожье, и в Одессе появились улицы Заречные. А в Запорожье даже стала выходить газета «Улица Заречная». Кстати, по воспоминаниям старожилов этого города, съемки фильма велись на улице… Кремлевской! Витебская улица Заречная тоже вошла в историю. Правда, попала она не в кино, а в песню! Старые люди хорошо помнят, как Леонид Утесов душевно пел «Вернулся я на Родину». Если можно так выразиться, после войны это был хит. Написали его поэт Михаил Матусовский и композитор Марк Фрадкин. Создавая песню, каждый из них вспоминал свою улицу Заречную: Матусовский — в Ворошиловграде, а Фрадкин — в родном Витебске. Песня «Вернулся я на Родину» была написана в 1946 году. Выходит, витебская песенная Заречная, как минимум, на 10 лет старше своей киношной «тезки» в Запорожье! Упоминание улицы в песне на музыку уроженца Витебска идет в этой строке: «И вот иду, как в юности, я улицей Заречною и нашей тихой улицы совсем не узнаю…» «Вышла замуж на Заречную…» Находится Заречная на окраине Витебска, за поселком Тарный. Улица не длинная, по четной стороне на ней всего около сотни домов. А в самом начале она образовывает перекресток с 1-й Заречной. Дорога вперед — путь в «цивилизацию», по этому шоссе местные жители едут в город, например, за покупками в «Корону». И ежу понятно, что рядом с Заречной где-то должна быть река. Так вот, если свернуть налево и прогуляться по 1-й Заречной вперед с километр, то к Западной Двине вы и пришлепаете, если, конечно, не утонете в местной грязи.
Молодая учительница Татьяна после университета приезжает в поселок и устраивается работать в вечернюю школу. Самого поселка, его общества и порядка она побаивается и сторонится. И вот в нее влюбляется ее ученик, сталевар Саша Савченко, красавец и передовик производства. Несмотря на небольшую разницу в возрасте, молодые люди не то, что находятся на разных волнах — они живут в разных вселенных. Саша — простой рабочий, Татьяна — интеллигентная девушка, воспитанная на идеалах поэзии и классической музыки. Юноша изо всех сил пытается сблизиться с учительницей, однако та на контакт не идет и максимально закрывается от него. Обескураженный ее холодностью, вскоре Саша понимает, что осаждать эту крепость ему придется очень долго — и, вероятно, безуспешно. Эта ситуация сильно мучит его и он, забыв о том, что он прекрасный рабочий и душевный парень, за которого, не задумываясь, пошла бы замуж любая девушка поселка, начинает вести себя, словно мальчишка. Роль Саши Савченко исполнил Николай Рыбников. Постепенно он понимает, что испытывает к Татьяне гораздо более глубокие чувства, чем ему казалось, и начинает потихоньку меняться. Нет, он как был, так и остался простым парнем, равнодушным к серьезной музыке и поэзии, но одновременно он перерос затянувшийся пубертат и повзрослел. В любви к Татьяне раскрылись личностные черты молодого человека — он стал задумываться над тем, чего хочет и как может этого добиться. Интересным здесь кажется то, что Татьяне тоже нужен Сашка, ведь его искренние чувства помогают ей раскрыться, сблизиться с жителями поселка и научиться видеть прекрасное в простых вещах. То есть они с ним меняют друг друга. Если Савченко начинает тянуться кверху, то Татьяна, наоборот, снижает планку, если он начинает смотреть вглубь себя, то она раскрывается, открывается окружающим.
Автором текста? Естественно, Фатьянов. Вот так появились в нашей жизни и эти люди... Мы с ними подружились, особенно с Фатьяновым. Но никаких мук внутренних не помню... Конечно, всё, так сказать, оговаривалось, мы спорили, искали... Но вот ощущения, что ты не можешь... Мы очень уверенно, ни в чем не пытаясь идти на компромисс, все это делали. Вот, например, в режиссерском сценарии, когда героиня едет, значит, придумался такой кадр, назывался он «Обгон автобуса». Он есть в картине: мимо идет автобус - и одновременно идет дождь. Для этого нам понадобилась пожарная машина, которая в это время распыляла воду -с движения мы снимали; и автобус, естественно... А ведь можно было бы обойтись... Но нет: всё, что мы придумывали, мы делали. Ребята придумали очень здорово - такие площадки, боковую и спереди, к самосвалу... И понимаете, многие кадры снимали прямо на движущейся машине. Там, на одной площадке стоял свет, а когда боковой кадр, например, — там стояла камера. Ну, и так во всем. А жизнь, я повторяю, была очень веселая, мы друг друга разыгрывали. Например, чаще других доставалось Феликсу, он человек доверчивый был, простодушный... Помню, как-то раз он, неженатый, ждал даму, заготовил бутылку коньяка. Бутылка была похищена нами и выпита, и туда был налит чай, так аккуратно закупорено всё... Ну, по-моему, Феликс не подал вида, он не хотел, чтоб мы торжествовали. Номы не успокоились. Упас была такая съемка на натуре, где герой дожидается учительницу. Капитка таи, такие деревянные столбики. Режимная съемка. Материал должен быть сразу отправлен в Одессу, на киностудию. Съемка кончилась, все уже разбирают. И мы быстренько написали на этом столбике мелом известное слово из трех букв. И тут же: «Ах, как это! Кто недоглядел! Ассистенты, куда вы смотрели?! Потом мы, конечно, признались... Дня не проходило без розыгрыша. Помню, еще был такой случай. Тоже с Феликсом. Снимаем мы в доменном цеху. Этот материал не вошел в картину, потому что все сосредоточилось на мартеновском цехе. Феликс был простужен, у него был. В какой-то момент он посмотрел вниз - там ковш был огромный - и сморканулся туда.
«Весна на Заречной улице»: в кадре и за кадром
| Весна на Заречной улице — Википедия с видео // WIKI 2 | Фильм «Весна на Заречной улице» был снят в городе Ленинграде, который ныне носит имя Санкт-Петербург. |
| Как снимали фильм «Весна на Заречной улице» | Также нельзя не упомянуть место, где снимали одну из самых особенных сцен «Весны на Заречной улице» – это мостик, который перекинут через маленький ручей. |
Объяснение концовки
- Съемки фильма Весна на заречной улице
- Где снимали Весна на заречной улице: локации и особенности съемок
- Где снимали Весна на заречной улице: локации и особенности съемок
- Художественный фильм «Весна на Заречной улице». Фильмы и Сериалы. Первый канал
Где снимался фильм «Весна на Заречной улице» и в каком городе
Теперь над фильмом работали Феликс Миронер автор сценария с другом Марленом Хуциевым. Съемки были наполнены шутками и розыгрышами, на которые легко поддавался наивный Феликс Ефимович. Компания подобралась молодая и хулиганистая, а самому старшему был всего 31 год. Вся съемочная группа проживала не просто в одной гостинице, но занимала один этаж, поэтому хохмачи между собой называли фильм «Без сна на Заречной улице».
По вечерам после работы была гитара, песни, выпивка. Для Николая Рыбникова это была уже восьмая работа в кино, но такого плана роль была у него впервые. Директор киностудии поначалу отвергал кандидатуру Рыбникова, однако объединив все усилия, Хуциев сумел убедить начальство, что лучше этого актера сыграть симпатичного сталевара больше никто не сможет.
А выбор Нины Ивановой на главную роль был и вовсе необычным. У девушки не было актерского образования. Однажды 10-летней девочкой она снялась в картине «Жила-была девочка», но став старше, Иванова не захотела становиться актрисой и поступила в медицинский институт.
Так Нина Иванова снова оказалась в кино. По словам Хуциева, она очень артистичная с чрезвычайно выразительной внешностью. Во время работы над фильмом постоянно приезжали всевозможные начальники, которые бесконечно ругали съемочную группу.
Это место, где герои смотрят фильмы, встречаются, проводят свободное время. Интерьер кинотеатра также тщательно проработан и полностью соответствует временам. Культовые декорации сериала «Весна» создают особую атмосферу и погружают зрителя во времена, когда все казалось проще и ярче. Они являются важной частью художественного пространства сериала и помогают передать его основные идеи и настроение. Секреты создания образов героев Съемки фильма «Весна на Заречной улице» были особенными не только благодаря уникальному сюжету и красивым пейзажам. Одной из главных составляющих успеха фильма стали яркие и запоминающиеся образы героев. Команда костюмеров и стилистов внимательно продумывала каждую деталь внешности каждого персонажа. Благодаря этому, зрители могли полностью погрузиться в атмосферу 60-х годов и почувствовать эпоху, в которой разворачивается сюжет. Стиль одежды героев фильма был в основном ретро, но в то же время оригинален и модернизирован. Костюмеры сделали ставку на яркие цвета и интересные принты, чтобы подчеркнуть индивидуальность каждого персонажа.
Они использовали платья с оборками, юбки с разнообразными вышивками, кожаные куртки и аксессуары в виде широких поясов, шляпок и сумок. Такие детали придали образам героев дополнительную глубину и шарм. Отдельное внимание уделялось прическам и макияжу. У каждой героини был свой уникальный образ, который в полной мере передавал её характер и настроение. Каждая деталь прически и макияжа была продумана до мелочей. Фрагменты фильма сняты в различных помещениях, а также на улице, потому герои не только имели особенности в одежде, но были истинными представителями эпохи. В результате, созданные образы героев фильма «Весна на Заречной улице» были не только реалистичными и достоверными, но и очень привлекательными. Они дополняли сюжет и привлекали внимание зрителей, делая фильм незабываемым. Наследие фильма «Весна» на Заречной улице Фильм «Весна» 1957 год стал культовым произведением советского кинематографа. Снятый режиссером Георгием Данелией, он привлек внимание зрителей своей искренностью, тонким юмором и живыми образами.
Одной из ключевых локаций фильма стала Заречная улица, которая прославилась своим особым шармом и атмосферой. Заречная улица — это одна из самых старых улиц Москвы, расположенная недалеко от Кремля. Она имеет свой исторический пульс и узнаваемую архитектуру, которая осталась неизменной на протяжении долгих лет. Здания, прогуливаясь по которым герои фильма «Весна», стали символом молодости, любви и свободы. Фильм «Весна» образовал особую атмосферу на Заречной улице. И сегодня великая любовь главных героев — Веры и яшмы — ощущается в воздухе.
Впоследствии они стали лучшими друзьями. Но чтобы снять зимние эпизоды, Марлен Хуциев отправил экспедицию в Москву и Новосибирск. На следующий день после отъезда экспедиции в Запорожье начался обильный снегопад, и съемочная группа успела снять несколько снежных сцен.
Изначально фильм был запрещен к показу из-за своей сексуальной откровенности, сюжета о запретной любви и отклонения от социалистической морали. Вдохновение взято из реальных событий Сюжет фильма «Весна на Заречной улице» основан на реальных событиях, произошедших в 1954 году. Темой фильма стала запретная любовь студентки-медсестры и врача во время службы в городе Саратове. Неожиданность на съемочной площадке Во время съемок фильма одна из актрис заболела, и съемочная команда решила использовать эту ситуацию в свою пользу. В сцене, где героиня болеет, актриса на самом деле была настоящей больной и использовала свое состояние для создания более реалистичной игры. Стилизация под эпоху Режиссер фильма сделал акцент на том, чтобы визуально передать атмосферу и дух эпохи, в которой происходят события. Это было достигнуто за счет тщательно подобранной костюмерной и декораций, а также использования старинной техники съемки. Съемки проходили на настоящих локациях Чтобы создать максимально реалистическую атмосферу, съемки фильма проходили на настоящих улицах Саратова. Это позволило актерам и зрителям окунуться в атмосферу времени и места, где развернулась история фильма. Оцените статью.
«Весна на Заречной улице»: в кадре и за кадром
Он походил по заводу, побывал в мартеновском цеху, понаблюдал за работой сталеваров. А потом рассказал рабочим, что скоро на комбинате начнутся съемки фильма о металлургах. Киношника познакомили с заслуженным сталеваром Украины, 23-летним Григорием Пометуном. И именно этого уникального парня, который в таком молодом возрасте удостоился почетного звания, попросили обучить Николая Рыбникова. И вскоре приехал сам актер. К этому времени Рыбников уже снялся в нескольких фильмах, но всесоюзной славы еще не имел.
Николай и Григорий быстро нашли общий язык. Несколько недель артист всюду ходил за сталеваром, слушал объяснения и даже интересовался тем, что ему в общем-то не нужно было для роли. Пометун учил Рыбникова правильно подходить к печи, работать лопатой во время плавки. Правда, была одна проблема, с которой не смогли справиться ни актер, ни его наставник. Николай не потел возле печей, а режиссер хотел показать именно потное лицо металлурга — иначе, считал Хуциев, выглядело бы не правдоподобно.
И тогда решили, перед тем как Рыбникову войти в кадр, обливать его из ведра водой. В результате работа над фильмом растянулась на два года. За это время актер и сталевар стали настоящими друзьями. У них было много общего, они даже внешне были похожи. Как-то Георгий Пометун рассказывал журналистам, что, когда ездил по городам Сибири, то с ним произошел забавный случай.
На официальном приеме к нему подошел какой-то важный мужчина, увидев у сталевара звезду Героя соцтруда, весело произнес: «Николай Николаевич, когда это тебе Героя дали? Пришлось сталевару объяснять незнакомцу, что он не известный артист, а металлург.
На обучение было всего недели полторы, но он справился. А когда пришло время съемок и Рыбникову выдали новую спецовку - выменял ее на ношеную робу у ребят, чтоб в фильме было все, как в жизни. Все происходило в мартеновском цехе у раскаленных печей - никакой бутафории и современных компьютерных технологий.
Съемочная группа буквально обливалась потом, а на Рыбникове - ни капли. Как он ни старался, но даже испарины на лбу не появлялось. В конце концов режиссер Марлен Хуциев не выдержал и приказал вылить на Рыбникова ведро воды. А когда актер немного подсох - продолжили снимать. В этом двухэтажном здании перемены разительные.
Парт уже давно нет, вместо них - баскетбольные кольца и гимнастические маты. Теперь здесь спорт-школа. Она тогда еще ребенком была и помогала съемочной группе делать снежные шапки на заборе у дома, где по фильму жила главная героиня.
Актёры признавались, что он много шутил, а обстановка на площадке была светлой и дружелюбной. При этом каждый съёмочный день заканчивался застольем. Фильм снимали долгих два года.
Съёмки проходили в двух городах: в Одессе и Запорожье. Стоит отметить, что съёмки были и на металлургическом заводе, где режиссёр хотел показать труд простых рабочих. Поэтому несмотря на риск, режиссёр снимал реальную работу сталеваров. Чтобы получить красивые кадры и и осветить огромное помещение, Хуциев попросил открыть створки десяти Мартеновских печей, что было запрещено по технике безопасности, но ради искусства сталевары согласились. Молодую учительницу сыграла Нина Иванова. Тогда она была никому неизвестной начинающей актрисой.
Третье значение фильма заключается в его историческом контексте. Фильм стал символом новой эпохи в отечественном кино и открыл дверь для новых идей и подходов к созданию фильмов. Прорыв в съемке и монтаже Актуальность смыслов Интересные факты о создании фильма 1. Долгое время фильм считался запрещенным В то время, когда был снят фильм «Весна на Заречной улице», СССР находился под режимом цензуры. Изначально фильм был запрещен к показу из-за своей сексуальной откровенности, сюжета о запретной любви и отклонения от социалистической морали. Вдохновение взято из реальных событий Сюжет фильма «Весна на Заречной улице» основан на реальных событиях, произошедших в 1954 году. Темой фильма стала запретная любовь студентки-медсестры и врача во время службы в городе Саратове. Неожиданность на съемочной площадке Во время съемок фильма одна из актрис заболела, и съемочная команда решила использовать эту ситуацию в свою пользу.
В сцене, где героиня болеет, актриса на самом деле была настоящей больной и использовала свое состояние для создания более реалистичной игры. Стилизация под эпоху Режиссер фильма сделал акцент на том, чтобы визуально передать атмосферу и дух эпохи, в которой происходят события.
Когда весна придет не знаю...Что осталось за кадром знаменитого фильма
| ПО МЕСТАМ СЪЁМОК ФИЛЬМА «ВЕСНА НА ЗАРЕЧНОЙ УЛИЦЕ» – смотреть видео онлайн в Моем Мире | Владимир . | Однако, после роли в фильме «Весна на Заречной улице», она стала в миг знаменитой. |
| Город действия фильма «Весна на Заречной улице»: где он находится | Поклонники советской классики удивятся, увидев современные фото того, где, а. |
| ПО МЕСТАМ СЪЁМОК ФИЛЬМА «ВЕСНА НА ЗАРЕЧНОЙ УЛИЦЕ» - YouTube | «Весна на заречной улице» стала поистине живой и впечатляющей работой, где съемочная команда вложила все свои силы и талант. |
Где снимался фильм Весна
Трансформация завода после выхода фильма Фильм «Весна на Заречной улице» снятый на одном из местных заводов принес значительные перемены в его жизнь. Благодаря популярности фильма и его успеху, завод стал не только объектом внимания туристов, но и получил новую жизнь в сфере культуры и туризма. После премьеры фильма, завод превратился в настоящую достопримечательность. Туристы начали приезжать со всех концов страны, чтобы увидеть вживую места, где происходили события любимой картины. Завод стал популярным местом для экскурсий и фотосессий, а его промышленные ландшафты и атмосфера создавали особое настроение. Местные власти быстро осознали потенциал завода в развитии туризма и решили воплотить его в жизнь.
Были организованы специальные тематические экскурсии, где гиды рассказывали о съемках фильма и его актерах, делали фирменные рекомендации для посетителей. Завод превратился в площадку для проведения различных культурных мероприятий. Здесь начали проводиться выставки, концерты и фестивали. Местные художники представляли свои работы, а музыканты дарили гостям завода зажигательные выступления. Таким образом, завод, ставший историческим объектом после съемок фильма, превратился в центр притяжения для туристов и ценную культурную площадку для местных жителей.
Трансформация завода после выхода фильма продемонстрировала не только его потенциал в культурной сфере, но и способность адаптироваться и использовать новые возможности для развития. Это пример того, как искусство может оживить старые промышленные объекты и придать им новое значение. Значение завода для местной экономики Завод, снятый на фильму «Весна на Заречной улице», играет значительную роль в развитии местной экономики. Этот завод является крупным предприятием, специализирующимся на производстве металлоизделий. Он предоставляет множество рабочих мест для жителей окрестных населенных пунктов, что помогает снизить уровень безработицы и обеспечить достойный уровень жизни для местных жителей.
Кроме того, завод является значимым источником доходов для местной бюджетной системы. Он выплачивает налоги, что позволяет финансировать различные социальные программы и инфраструктурные проекты в регионе. Завод также вносит вклад в экономическое развитие региона путем создания рабочих мест и развития инфраструктуры. Рост предприятия способствует притоку инвестиций в регион, развитию бизнес-сектора и повышению уровня жизни населения. Благодаря своему значению для местной экономики, завод из фильма «Весна на Заречной улице» становится символом процветания и развития региона, а также важной частью его истории и культурного наследия.
Но им оказался не Николай Рыбников, а один из операторов Радомир Василевский, за которого Иванова вскоре вышла замуж. Нина Иванова действительно была очень красивой. Особенной гордостью актрисы были пышные и кудрявые от природы волосы. Кстати, ее фирменный завиток около виска тогдашние модницы прозвали «локоном страсти» и вовсю пытались сделать себе такой же, накручивая волосы на раскаленную на огне вилку. Но, как нарочно, зима 1953 года в Запорожье выдалась практически бесснежной. Тем не менее, выход киношниками был найден. На съемочную площадку притащили фюзеляж самолета-«кукурузника» без крыльев, но с пропеллером. Участники съемочной группы и местные энтузиасты собирали снег со всей округи и бросали его на пропеллер, который крутил хлопья и создавал иллюзию настоящей метели. Для сцены на ступеньках, в которой Татьяна Сергеевна должна поскользнуться и упасть, нужно было много снега, поэтому его привезли на грузовике.
А потом всей киногруппой дружно засыпали им лестницу в местном парке и утрамбовывали, чтобы сделать ее более скользкой. Отвергнутый поклонник Али Алешиной был в реальной жизни ее мужем По сюжету картины за Алей Алешиной, которую сыграла актриса Римма Шорохова, ухаживают двое: легкомысленный и ветреный шофер Юра Журченко и молодой серьезный инженер Николай Крушенков. В конце концов девушка выбирает второго. Мало кто знает, что Владимир Гуляев, сыгравший отвергнутого поклонника Али, был в реальной жизни мужем Риммы Шороховой. Правда, уже во время работы в «Весне» отношения между супругами зашли в тупик и сразу после съемок они разошлись.
Сын Бульбы Андрий полюбил польскую аристократку и хочет сбежать из Сечи, что для отца становится предательством. Съемки фильма частично проходили на территории заповедника Хортица, где находится историко-культурный комплекс «Запорожская Сечь». Неподалеку от комплекса достроили казацкие хаты. Несмотря на это, хату Тараса Бульбы снимали отдельно — для этого ее построили на московской киностудии. Продолжили съемки в Каменце-Подольском, в Киеве и Крыму.
Именно здесь разворачивается основная часть сюжета и происходят все главные события картины. Заречная улица изображает типичный городской пейзаж времен советской эпохи. Съемки проводились в одном из регионов России, где сохранились оригинальные дома и улицы советской архитектуры. Одной из самых запоминающихся локаций фильма стал дворик, в котором герои проводят много времени. Этот дворик стал настоящим символом дружбы и первой любви. Несмотря на то, что съемки фильма проходили более 50 лет назад, Заречная улица до сих пор сохраняет свой уникальный и неповторимый облик. Здесь можно прогуляться по тем же улочкам, которые видели герои фильма, и прикоснуться к настоящему кусочку истории. Парк и озеро как часть съемочной площадки Одной из главных локаций сериала «Весна на Заречной улице» был прекрасный парк с красивым озером. Этот парк стал частью съемочной площадки и был активно использован режиссерами для создания атмосферы произведения. Озеро в парке стало одним из главных символов сериала. Его живописные берега, чистая вода и красивая природа вдохновляли героев и придавали им силу. Во многих сценах главные герои совершали прогулки вдоль озера, разговаривали на его берегу или просто наслаждались его видом. Кроме озера, парк предлагал и другие интересные локации для съемок. В нем были уютные скамейки, где герои могли с удобством сидеть и разговаривать, а также красивые дорожки, по которым они гуляли. Парк также был украшен цветочными клумбами, что создавало атмосферу весны и молодости. Другая интересная часть парка — это зеленая лужайка, где герои могли пикничать или просто отдыхать на траве.
За кадром картины «Весна на Заречной улице»
«Весна на Заречной улице» – настоящий кинохит 50-х годов. Где снимали фильм “Весна на Заречной улице”. Фильм «Весна на Заречной улице» был снят в 1956 году в Харькове, который на тот момент был одним из крупнейших городов Украинской ССР. Весна на Заречной улице — это замечательная советская комедия, снятая режиссером Феликсом Миронером в 1956 году.
«Весна на Заречной улице - 2»
Но чтобы снять зимние эпизоды, Марлен Хуциев отправил экспедицию в Москву и Новосибирск. На следующий день после отъезда экспедиции в Запорожье начался обильный снегопад, и съемочная группа успела снять несколько снежных сцен. Авторы картины не нашли гитариста-профессионала и, зная, что Тодоровский умеет играть на гитаре, обратились к нему.
Фильм о блокаде прошел с большим успехом. Нину тогда наградили путевкой в "Артек".
Однако счастливое детство быстро закончилось. В 1949 году у Нины появилась еще одна сестренка. Затем последовал неожиданный развод родителей. Отец оставил маму с четырьмя дочками.
Чтобы помочь семье, Нина устраивается на завод контролером ОТК и переводится в вечернюю школу рабочей молодежи. Кадр из фильма "Жила-была девочка". В 1955 году Нина сыграла главную роль в короткометражке "Надя", которая получила первую премию на международном фестивале студенческих фильмов. Скромную девушку тогда приметили начинающие режиссеры Марлен Хуциев и Феликс Миронер.
Они пригласили ее в дебютную полнометражную картину. Для Нины фильм принес не только профессиональный успех, но и личное счастье.
Правда, первые цветные фильмы были созданы в нашей стране по «двухцветному» аддитивному методу еще до войны, однако они были малочисленны. Разумеется, ключевую роль здесь сыграл режиссер-постановщик Марлен Мартынович Хуциев, который задал основные параметры художественной эстетики, в которые должны были «уложиться» художники-колористы. Те, кто знает, насколько режиссер требователен к себе и другим, принципиален и неуступчив в работе, сможет представить, насколько непросто было соответствовать этой высокой «планке».
На протяжении всей работы над фильмом происходили многократные обсуждения решения отдельных сцен и даже кадров, многое приходилось переделывать по несколько раз. Марлен ХуциеврежиссерЭто была кропотливая, тщательная творческая работа вместе с киновидеообъединением «Крупный план». Мы искали, с какого эпизода начнет проявляться цвет. Ведь первые минуты показа картина идет в черно-белом формате, напоминая зрителям об изначальном варианте. Решали, как соотнести зелень, натуру, цех.
Чтобы понять, как выглядел материал, из которого пошита одежда героев, приносили кусочки ткани тех времен. Раньше при съемке черно-белых фильмов было много нюансов. Например, из-за качества пленки белые рубашки красили в желтый цвет. Большую помощь в работе над цветной версией «Весны на Заречной улице» оказала художник по костюмам Наталья Монева, которая трудится в течение долгих лет на киностудии «Мосфильм» и является одним из лучших специалистов в своей профессии. Используя свой бесценный опыт, глубокие знания и тонкий художественный вкус, Наталья Николаевна сумела в ряде случаев подсказать наиболее точные цветовые решения, которые вписываются в авторскую концепцию.
Понятно, что помимо костюмов, фильм содержит еще множество разнообразных элементов, которые требовали тонкой работы с цветом. Внимание к мелочам было тем более важным, что многое живо в памяти наших современников, будь то раскраска автобусов полувековой давности или, скажем, какая-нибудь этикетка. Зарубежные коллеги никак не могли понять, почему учительнице в послевоенные годы не полагалось красить губы яркой помадой, а ошибки своих учеников в тетрадях, напротив, следовало исправлять красным карандашом, а не простым. Нужно было очень скрупулезно следить за тем, чтобы, например, комсомольский значок не превратился в золотую брошь, а папиросы «Беломорканал», которые курил Рыбников, в сигареты с фильтром. В одном кадре банка с вареньем напоминала вазелин, в другом сладкая наливка чудесным образом превращалась в спирт.
Не говоря уже о том, что одна и та же вещь, например, настольная лампа в начале фильма была черной, в середине синей, а в финале картины уже зеленой. И если поначалу в «Крупный план» было прислано для утверждения порядка полутора сотен «ключевых» кадров, в большинство из которых были внесены поправки, то в дальнейшем художественному совету прошлось отправлять за границу коррективы едва ли не по каждой казалось бы незначительной детали, включая цвет фольги на бутылках, наклейки на пластинке и т. Помимо этого, свыше пятидесяти изменений были сделаны уже после колоризации всего изображения фильма в целом. На завершающей стадии создания цветной версии фильма полученный из Индии колоризованный материал прошел, в соответствии с технологией, несколько этапов окончательной обработки в студиях «Крупного плана».
Сканирование фильма было тем более сложным и длительным, что почтенный возраст пленки и устаревшая перфорация замедляли обычный производственный ритм. Вместо положенных в таких случаях пяти дней процесс сканирования «Весны на Заречной улице» занял 35 рабочих смен. Поскольку нитрооснова негатива — горючий и легковоспламеняющийся материал, были приняты меры противопожарной безопасности, а огнетушитель и ведро с песком «дежурили» рядом со сканером круглосуточно. Примерно через три месяца материал был готов к следующему этапу: цифровой реставрации изображения и ремастерингу звука. Вся дальнейшая работа шла в электронном виде. Фильм «нарезается» на файлы один кадр — один файл.
Эти файлы передаются художникам-реставраторам, которые с помощью компьютерных технологий убирают царапины, склейки, пленочное «зерно», химические пятна и грязь, осуществляя тем самым покадровую реставрацию изображения. Обрабатывается каждый кадр в отдельности. Таким образом, через руки реставраторов фильма прошло 120 тысяч кадров! Покадровая реставрация изображения была сделана в студиях компьютерной графики «Крупного плана». Также была проведена филигранная работа по реставрации звуковой дорожки фильма. Итогом этих усилий станет передача на хранение в Госфильмофонд высококачественной цифровой черно-белой копии «Весна на Заречной улице». На цвет практически не снимали. Естественно, на черно-белую... Так тогда все одесские фильмы снимались. Я даже не помню, где впервые появился цвет.
Даже «Верность» Тодоровского — а это уже лет через восемь — и то черно-белая была. Но мы тогда, честно говоря, и не воспринимали это как некий минус. О другом думали... Действительно, трудности послевоенной экономики, проблемы с материальными ресурсами, которых в разрушенной стране катастрофически не хватало, вынуждали большинство кинокартин снимать на черно-белую пленку. К тому же не было достаточного опыта художественной работы с цветом в кино. Правда, первые цветные фильмы были созданы в нашей стране по «двухцветному» аддитивному методу еще до войны, однако они были малочисленны.