Работницы действующих на территории региона фабрик создадут из расписных полотен художников стрит-арта капсульную коллекцию текстильных объектов. Art Station начала работать в 2021 году. Специально для первого арт-проекта «Ткань будущего» на старинном ивановском предприятии — «Красной Талке» — изготовили десятки 7-метровых.
Авторов ремейка System Shock раскритиковали за публикацию арта от ИИ
“The Mobile Light Art Station is the most direct way we’ve found to make a home for art and imagination in urban surroundings.”. Тату-мастера из Владивостока собрали профессионалов своего дела со всего мира и провели интерактивную выставку «Art Station II international 2021» в начале октября в Москве. ArtStation has 15 repositories available. Follow their code on GitHub. Теперь художники, публикующиеся на ArtStation, еще активнее выкладывают арты, призывающие отказаться от контента, созданного ИИ.
Авторов ремейка System Shock раскритиковали за публикацию арта от ИИ
В августе 2020 года в рамках творческих антишкол «Таврида» ивановские городские активисты и дизайнеры представили проект арт-резиденции и получили грант Росмолодежи на 7,5 млн. Открытие арт-резиденции кураторы решили провести в августе 2021 года: 150 лет назад, в августе 1871 года был образован город Иваново-Вознесенск с 1932 г. Первый арт-проект в новом пространстве вдохновлен текстильными фабриками, которые сыграли особую роль в развитии города — как в его истории, так и в современности.
В кино, кафе или просто гуляя по омским улицам? А вот наши педагоги в этот вечер побывали на фестивале изобразительного искусства и ораторского мастерства «Art Station Декламируй и Рисуй» в «Арт-центре на Любинском» и Камергерском переулке.
На открытии фестиваля Марина Романовна Сапожникова рассказала как стать художником и куда пойти учиться, а также о перспективах и развитии изобразительного искусства в Омске на примере своих коллег из Союза художников России, реализующих при поддержке Президентского фонда культурных инициатив проект I Всероссийского фестиваля российской мозаики «Омские птицы».
Музыка, дающая мне силы. Музыка, токсичная для меня.
Музыка, помогающая плакать или грустить. Музыка для расслабления. ПРОВОДИТ: Любовь Молотенко Красноярск — сертифицированный артгештальт терапевт, педагог-психолог детский психолог, талантливый креативный воспитатель, с серьёзным музыкальным Образованием, Директор психологической студии «Радуга чувств» с мастерской: "Музыка моей души".
Жить "здесь и сейчас» - это не только принцип гештальт-трапии, но и необходимое условие современного здорового пребывания. Красиво звучит. Однако, КАК опираться на себя?
В своём мастер-классе я предлагаю погрузиться в то безопасное место, которое обеспечит устойчивость изнутри. Обращение к внутреннему ребёнку, поиск ресурсов - то что будет происходить. Вы ощутите свои ресурсы.
Вы обнаружите свою силу. Всё, что будет останется с вами. Как же в этом разобраться?
На мастер-классе «Метафоры моего Я» Вы исследуете: какими возможностями Вы обладаете для развития себя; какие трудности Вы можете преодолеть в саморазвитии; какие ресурсы и защиту сможете обеспечить для себя. Это будет увлекательное и полезное исследовательское АРТ приключение. Вы будете исследовать себя, делиться способами принятия себя, и выявлять стратегии построения гармоничных отношений с собой и близкими людьми.
Гупалова ", «Воспитатель года — 2019» Красноярск Одиночество - награда или проклятие, выбор или данность?
На станции можно увидеть текстильные высказывания художников уличной волны. Миша Most, Анатолий Akue, Илья Slak Aesthetics group , Petro Aesthetics group , MAX 13 и Павел Ртуе осмыслили роль текстильных фабрик в истории города: изучили особенности региона, посетили текстильные производства и познакомились с примерами агитационных тканей, также выпускавшихся в Иванове. Кураторы, художники и работы Джейкоб Якубов, художник, основатель галереи WHO I AM, куратор проекта Art Station Миша Most, стрит-арт художник, куратор первой выставки Art Station Анатолий Akue, художник абстракционист, представитель московского стрит-арта Илья Slak Aesthetics group , художник с уличным бэкграундом Petro Aesthetics group , мультидисциплинарный художник MAX 13, стрит-арт художник из Иваново Павел Ртуе, стрит-арт художник Будущее Вторая сессия под названием «Ткани будущего» назначена на октябрь 2021 года. Вокзал перевоплотится уже не просто в инсталляцию, а в площадку для запоминающегося перфоманса: ивановская станция превратится в пошивочный цех, а полотна, расписанные стрит-арт художниками, станут тем самым текстилем, из которого швеи конструируют одежду. Работницы действующих ивановских фабрик примут участие в реконструкции производства в миниатюре и сошьют капсульную коллекцию текстильных объектов.
Artstation сегодня — бунт против нейросетей!
Should ArtStation ban AI content from the website? Leave your thoughts in the comments! Join discussion.
Человек, ну сколько тебе лет, как ты можешь такие вопросы задавать? Нужно ли это для нейросетей?
Достаточно арендовать то, что кто-то уже сдает под аренду, расходы будут только на аренду или в крайнем случае на дешманские сервера, которые стоят копейки. Нужны ли для этого огромные человеческие и другие ресурсы? Нужен отдел разработчиков и то не слишком большой, так как ничего не поднимается с нуля, люди просто улучшают и дорабатывают уже имеющиеся наработки. Улавливаешь к чему клоню? Для нейросети хватит просто арендованных ресурсов, если они устаревают это не забота владельца нейросети, это проблема арендатора.
Если я арендую сервера для сайтов и моя машина устает, ее просто заменяют за счет владельца, а не мой, там как я просто плачу аренду. Вычислительное железо стоит копейки, не нужно супер компьютер, нужно много относительно дешевых компьютеров с возможность быстро обмениваться данными, я молчу про разработку, просто по сравнению с покупкой одного манипулятора для завода это копейки. Цены на промышленных роботов манипуляторов доходят до 400 000 долларов, за такую сумму можно арендовать нужные мощности на очень долгий период. Осталось развивать отдельные направления, точнее сервисы нейросетей по отдельным направлениям и брать деньги за аренду, которую с охотой будут платить студии, как только инструмент будет достаточно гибкий и удобный. А за этим дело не встанет, если за сетями будущее, то деньги найдутся и вложения сделают.
Нельзя сравнивать теплое с мягким. Продолжать рисовать каракули существуя на пенсию родителей? Или может ты какой то блатной и у тебя знакомые в нефтянке работают? Уверен что точно ныть не буду 2022-12-14 Андрей, абсолютно так. Поэтому я и не понимаю всеобщей радости от развития всех этих благ в ущерб человеческому труду.
Ладно, хер с ними с художниками, концептерами и тд, нас вон как тут некоторые ненавидят, но 3д художники, аниматоры, риггеры, motion capture, нарративщики, даже программисты. Всех под нож вся эта история заведёт в ближайшие 10 лет. Это, безусловно, плохо. Потому что никто не может отрицать банальную человеческую нужду - пожить спокойно. А как человеку жить спокойно, если его рабочему месту постоянно что-то угрожает?
Тебе надо учиться и переучиваться не просто часто, а постоянно. Уже сейчас на одно абсолютно среднее и не самое высокооплачиваемое рабочее место собирается 100,200,1500 откликов на хх и линкед ине. Тысячи людей просто не поспевают за всем этим «прогрессом» и в этом нет ничего стыдного и «лоховского». Просто некоторые не понимают что результат работы нейронки это не коллаж из нарисованных художниками артов. Да ей скармливают тонны артов, это безусловно заслуга художников.
Но на выходе действительно получаются уникальные изображения, с большим разнообразием стилей. Просто сейчас это стало больше заметно, ведь стереотипное мышление говорило о том, что уж творчеству или похожему результату, как при творчестве машину научить нельзя. Пострадаем мы все, но в конечном итоге не могу сказать, сколько лет пройдет , на планете будут ресурсы, энергия, но не будет потребности в человеческом труде. И такой расклад приведет к устареванию капитализма, будет какая-то новая социальная модель общества. До этого надо просто постараться дожить.
А пока приспосабливаться и радоваться, что все же не в самое плохое время живем, и пытаться использовать изменения в свою пользу. Ммда: 2022-12-14 Практически все странности с технологиями во вселенной «Дюны» объясняются одним фактом: в какой-то момент истории человечество встретилось с глобальной киберугрозой и поступило радикально — вообще отказалось от привычных нам информационных технологий. Искусственный интеллект, а с ним и компьютеры, попали под запрет. Причин этого запрета первая книга цикла — собственно «Дюна» — касается лишь поверхностно, а в продолжениях есть целых две противоречащие друг другу версии. Важно одно: в какой-то момент человечество восстало против машин, успешно уничтожило их, и с тех пор обладание «думающей машиной» карается смертной казнью.
Основное священное писание Оранжевая Католическая Библия прямым текстом говорит: да не сотвори машину, подобную человеческому разуму. В результате людям пришлось изобретать замену привычным информационным технологиям, и оно пошло по пути развития собственного разума. Появились всевозможные учения, школы, секты и ордена, которые показывали, как вести сложные расчеты в уме, направлять космические корабли через искривленное пространство, анализировать окружающий мир и даже влиять на чужое сознание. Вдобавок, чтобы эффективно управлять разбросанной по разным звездным системам цивилизацией, лидеры человечества решили вернуться к монархии, феодальному строю и кастовой системе. Но так или иначе, с исчезновением компьютеров информация не перестала играть важную роль в жизни людей — а с ней и информационная безопасность.
Ну иди во дворе картошку выращивай, корпорации важна прибыль и ее скорость И всё это проецируется на любой продукт... Почему в РФ не делают смартфоны?
They will discuss their recent projects and answer questions about animated features and working in the animation industry. The video will delve into the process of creating a short animated film and feature discussions with former students who have gone on to make their mark in the animation industry.
ArtStation Animation Week 2023 is made possible thanks to the generous support of sponsors. Rokoko, a leading motion capture systems provider, encourages indie animators and artists to explore their user-centric tools, such as the Smartsuit Pro II and Smartgloves.
Владельцы завода сначала добивались разрешения, но в итоге не смогли завершить процедуру согласования. Музей стрит-арта располагался на территории завода с 2012 года. Как заявляли организаторы, миссия музея — создание, сохранение и изучение произведений уличного искусства. Вот как выглядела последняя экспозиция музея перед уходом на зимний период. Больше новостей в нашем официальном телеграм-канале «Фонтанка SPB online».
ArtStation Responds To AI Controversy, Makes Things Worse
Freelance artists on the ArtStation platform have been hit by a multistage scam with job invitations, interviews, and the chance to lose lots of cash. Art of the Art Teacher. Artists are fed up with AI art on the portfolio platform, which is owned by Epic Games, but the company isn't backing down. Set up a painting station with me! How cool is this brush cleaner though?? *. "Арт-терапия сегодня: арт-терапия в образовании, медицине, социальной сфере". XXVII Международная научно-практическая конференция. Это иностранные айчары еще могут мониторить артстейшн наши врядли ли это делают.
Художники на ArtStation бастуют против ИИ-арта
Вот как выглядела последняя экспозиция музея перед уходом на зимний период. Больше новостей в нашем официальном телеграм-канале «Фонтанка SPB online». Подписывайтесь, чтобы первыми узнавать о важном. По теме.
Игроки сразу же раскритиковали поступок Nightdive Studios.
Они посчитали, что неэтично использовать арт, сгенерированный нейросетью, для продвижения коммерческого продукта, так как ИИ обучают рисовать на основе работ настоящих художников. Они отметили, что не собираются использовать нейросети для того, чтобы забирать работу у людей. Однако авторы не против применения ИИ в «некоторых других сферах» — в том числе и для создания артов.
We have affiliate and advertising partnerships, which means we may collect a share of sales or other compensation from the links on this page. BTW — prices are accurate and items in stock at the time of posting. More From Kotaku Australia.
He skillfully simplifies and distorts images across various mediums, including drawings, paintings, sculptures, and LED animations. Reminiscent of pop art, his works, primarily minimalistic black line drawings, feature... Peter Doig paintings transcend mere depictions of landscapes; they serve as gateways to explore the labyrinth of human memory. Through his work, the artist invites viewers to rekindle their own memories and emotions associated with places and...
«Навели чистоту». В Петербурге закрасили фасады Музея стрит-арта
Best Contemporary Art Museums: Top 10 Lesser-Known Museums Around the World in 2024 (UPDATED). [Новости]. Xiaomi представила умное кольцо Black Shark с автономной работой до 180 суток. Тату-мастера из Владивостока собрали профессионалов своего дела со всего мира и провели интерактивную выставку «Art Station II international 2021» в начале октября в Москве.
Первую в России арт-резиденцию на железнодорожном вокзале открыли в Иванове 🖼
С началом спецоперации часть организаторов уехали из России, и судьба музея оставалась неопределенной. В июле 2022 года ГАТИ заявила о недопустимости нарушений в сфере благоустройства. Инспекция предложила собственникам зданий либо согласовать рисунки, либо закрасить их. Владельцы завода сначала добивались разрешения, но в итоге не смогли завершить процедуру согласования. Музей стрит-арта располагался на территории завода с 2012 года.
AI-powered chat GPT programs have the ability to generate realistic news articles, sparking concerns about unethical clickbait and rage-inducing content. The potential impact of AI on various professions is a topic of ongoing speculation, with some jobs being more vulnerable to AI encroachment than others. A: While AI art may become more prevalent, it is unlikely to completely replace traditional art forms. AI art may find its place in specific niches, such as smaller projects with budget constraints. Q: Can AI-generated art replace commissions?
Clients often prefer working with human artists who can fully understand and execute their specific requirements. Q: Can AI technology be used to refine artistic pieces? A: Yes, AI algorithms can streamline certain aspects of the artistic process, such as animation, by automating repetitive tasks. This allows artists to focus on more significant creative decisions.
Именно этот паттерн и является предметом художественного исследования авторов спектакля. Художественный код спектакля базируется на эстетике фильмов Тарковского и музыкальных мирах Эдуарда Артемьева и Альфреда Шнитке, сочетая тягучую визуальность зоны "Сталкера" и его аудиальное измерение с отрывками музыкальных тем из советских фильмов. Ткань цитат стихотворений Арсения Тарковского отражает шумы повседневности и тяжёлая поступь прошлого, собранная в ритмическую конструкцию вневременного поезда истории, разрезающего пространство бескрайней степи, останавливающегося на полустанках забытых богом деревень и безымянных поселений.
Художники уличной волны Миша Most, Анатолий Akue, Илья Slak, Petro и MAX 13, вдохновляясь традициями текстильного производства области расписали десятки семиметровых полотен, изготовленных на старинном текстильном предприятии города - "Красной Талке", - сообщает пресс-служба центра. Во время работы над проектом художники изучили особенности региона, посетили текстильные производства и ознакомились с примерами агитационных тканей, также выпускавшихся в Иванове. Открытие проекта приурочено к 150-летию со дня основания Иваново-Вознесенск, который в 1932 году был переименован в Иваново. В пресс-службе напомнили, что проект творческого пространства на вокзале ивановские художники и кураторы обсуждали с губернатором региона Станиславом Воскресенским с 2018 года.
ArtStation's Artists Have United in Protest Against AI-Generated Images
Художественный код спектакля базируется на эстетике фильмов Тарковского и музыкальных мирах Эдуарда Артемьева и Альфреда Шнитке, сочетая тягучую визуальность зоны "Сталкера" и его аудиальное измерение с отрывками музыкальных тем из советских фильмов. Ткань цитат стихотворений Арсения Тарковского отражает шумы повседневности и тяжёлая поступь прошлого, собранная в ритмическую конструкцию вневременного поезда истории, разрезающего пространство бескрайней степи, останавливающегося на полустанках забытых богом деревень и безымянных поселений.
ArtStation сообщила об изменениях в политике предоставления своих услуг, заявив о введении тега NoAI — проекты с таким тегом автоматически получают мета-тег, благодаря которому запрещается использование контента системами ИИ: Наша цель на ArtStation — предоставить художникам инструменты для демонстрации своих работ. Мы обновили Условия предоставления услуг, чтобы отразить новые возможности ArtStation, связанные с использованием искусственного интеллекта при создании произведений искусства, размещённых на платформе. При этом ArtStation подчеркнули, что все художники должны иметь право решать, как использовать их творчество, поэтому платформа не планирует помечать все проекты тегом NoAI.
Это главная площадка для художников, на которой можно размещать первые портфолио, общаться с мэтрами индустрии и находить первую работу. Увы, и этой площадки коснулась проблема ИИ-искусства. Дело в том, что руководство сайта еще не опубликовало никаких запретов по поводу ИИ-артов, хотя MidJourney и другие инструменты стали популярны еще этим летом.
То есть у нас получается и арт-резиденция, куда смогут приехать художники, чтобы погрузиться в наследие региона, и место, где смогут найти друг друга представители местного бизнеса и арт-сообщества, организовывать коллаборации, которые в современной фэшн-индустрии крайне популярны, являются предметом хайпа.
Например, я приезжаю и мне показывают строчку, за которой западные дизайнеры бы поехали на другой конец мира — все сегодня ищут такое, потому что, кажется, что всё уже сделано и идеи кончились. А здесь богатый этими идеями регион, здесь не надо ничего искать — всё есть! Возможность показать это — как раз и вдохновило меня в этом проекте. Конечно, потенциальное сотрудничество местных производств и художников способно очень поднять общий уровень культуры в городе.
Любой человек, который заканчивает здесь Политехнический университет, уезжает в Москву или Питер, а наша задача оставить человека здесь, показать, что здесь есть, чем заниматься. Кроме того, я бы хотел отметить, что за десять лет, которые я работаю в фэшн-индустрии, очень сильно изменилось сознание потребителя. Раньше я видел, как трудно взаимодействовать с российским потребителем даже в среднем ценовом сегменте, я уже не говорю про премиум: люди не понимали, почему такой ценник, не понимали, что хорошая ивановская швея ничем не отличается от японской или итальянской, она может владеть даже более сложными навыками, и она должна получать достойную оплату за свой труд. А сегодня локальный дизайнер — это модно, каждый второй шьет худи.
У этого явления есть обратная сторона медали, но, в целом, интерес к моде как к бизнесу вырос невероятно. И Ивановская область, обладая такой базой, потенциально может стать фэшн-столицей России. Так что роль художников в изменении имиджа региона может быть очень серьёзной. И мы начали раскачивать эту историю.
How scammers have been targeting ArtStation freelancers
Идея арт-резиденции зародилась год назад после реконструкции ивановского железнодорожного вокзала, ее поддержал губернатор Станислав Воскресенский. 14 марта в Центре «Зотов» в Москве подвели итоги конкурса STONE Art «Философия новых форм». This special event will feature artist highlights, live events, content releases, and job spotlights dedicated to the art of animation. 22 марта галерея JART открыла выставку в жанре тотальной инсталляции "Место в себе", которая перенесет мастерскую художников арт-группы "Россия" с чердака доходного дома на. Подпишитесь на новости Арт-платформы и получайте первыми информацию о новых датах, проектах и специальных предложениях. On Tuesday, members of the online community ArtStation began widely protesting AI-generated artwork by placing "No AI Art" images in their portfolios.