В Москве открылась выставка фотографий в рамках фестиваля «Первозданная Россия». Фотовыставка, которая посвящена архитекторам Владимиру Шухову и Алексею Щусеву, открылась на Гоголевском бульваре в центре Москвы, она будет длиться до 6 ноября.
Новости исторического факультета
| Выставка «Алексей Щусев. 150» 2023, Москва — дата и место проведения, программа мероприятия. | Вот, в частности, был конкурс на лучший проект Казанского вокзала в Москве и Алексей Щусев стал победителем, в 1911 году его утвердили главным архитектором строительства. Боковой фасад (1914 год) и Главный фасад (1915 год). |
| Выставка «Алексей Щусев. 150» | В. Щусева проходит выставка, посвященная творчеству выдающегося архитектора Алексея Викторовича Щусева (1873 1949), приуроченная к его 150-летнему ка «Алексей Щус Москва События в Москве no@ed. |
| В Музее декоративного искусства открылась выставка к 150-летию Алексея Щусева - Российская газета | напечатанные на 3D-принтере и расписанные вручную по оригинальным эскизам Щусева макеты, которые позволяют увидеть храм изнутри. |
| Репортаж с выставки в центре Зотов: 1922. Конструктивизм. Начало / Skillbox Media | Щусева увлекла новая работа — он увеличил коллекцию Третьяковки, закупив новые картины, занялся производством сувениров (открыток и альбомов с изображением известных полотен), открывал новые выставки. |
Лауреатов Архитектурной премии Москвы 2023 наградили в Музее архитектуры имени Щусева
Щусев руководил строительством научных институтов и зданий органов госбезопасности в Москве, Алма-Ате, Киеве. После 1917 года А.В. Щусев руководил разработкой генерального плана «Новая Москва», проектированием и строительством Всесоюзной сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки (ВСХВ). Большой выставкой выпускников творческих вузов Москвы в «Зарядье» открылось новое пространство «Паркинг Галерея», расположенное на парковке. CCCР на стройке первой выставки». Она посвящена 150-летнему юбилею архитектора Алексея Щусева и одновременно 100-летию «прабабушки» сегодняшней ВДНХ — Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки. Для нас посещение выставки «АВАНГАРДСТРОЙ. Архитектурный ритм Революции», приуроченная к 100-летнему юбилею Октябрьской революции 1917 года в Государственном научно-исследовательском музее архитектуры им. А.В. Щусева стало "открытием.". CCCР на стройке первой выставки». Она посвящена 150-летнему юбилею архитектора Алексея Щусева и одновременно 100-летию «прабабушки» сегодняшней ВДНХ — Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки.
Выставка «АЛЕКСЕЙ ЩУСЕВ. 150» в Москве
Проекты автора будут представлены в сочетании с произведениями живописи, архивными кадрами, предметами из личной коллекции А. Особая организация выставки даст зрителю возможность посмотреть на легендарного зодчего не только как на архитектора мавзолея и лауреата правительственных наград, но и как на нашего соотечественника, реставратора, художника и создателя Музея русской архитектуры. Автор: Ольга Невская.
Арбатская Стоимость: платно Организаторы: Государственный музей архитектуры имени А. Щусева при поддержке Министерства культуры Российской Федерации представляет первую за последние 50 лет монографическую выставку, посвященную творчеству выдающегося архитектора Алексея Викторовича Щусева 1873 - 1949 - "Алексей Щусев. Алексей Щусев - архитектор уникального дарования, блестяще проявивший себя в разных архитектурных стилях и направлениях конца XIX - первой половины XX веков. Состоящая из двух частей выставка "Алексей Щусев.
В экспозицию включено почти 600 предметов: проектные графические листы дополнены ученическими и художественными работами мастера, архивными фотографиями, письмами, документами и личными вещами Алексея Щусева, моделями и макетами. Выставка позволит взглянуть на великого зодчего как на человека, художника, градозащитника, ученого, реставратора, основателя и первого директора Музея русской архитектуры. Она занимает два главных выставочных пространства: экспозиция в Анфиладе посвящена проектам гражданской архитектуры, в Аптекарском приказе представлено храмовое зодчество мастера. В залах Анфилады раскрывается история становления великого зодчего: от его ученических работ в Академии художеств, через первые самостоятельные проекты к главным творениям - Казанскому вокзалу в Москве, Мавзолею В. Ленина, Государственному театру оперы и балета имени Алишера Навои в Ташкенте. Хронологическая последовательность выставки, с акцентом на наиболее известные сооружения Щусева, поможет зрителю проследить, как происходила трансформация творческого метода архитектора, точно чувствующего изменения художественных вкусов и реалий времени и тонко реагирующего на них. Щусев, Д.
Проект восстановления и реконструкции Новгорода. Щусева Отдельный зал посвящен железнодорожным проектам Алексея Щусева: Казанскому вокзалу - горячо любимому и самому трудному детищу мастера, работе над которым он отдал 38 лет, и ранее неизвестным публике сооружениям железнодорожных линий Арзамас - Шихраны, Нижний Новгород - Котельнич и Казань - Екатеринбург. Типовые проекты вокзалов, депо, водонапорных зданий, жилых и хозяйственных построек, архитектурного оформления порталов тоннелей демонстрируют гибкость мышления и практическую сметку автора, желающего достичь высокого художественного результата в строгих рамках технического задания. В разделе "Новая Москва" зрители познакомятся с произведениями, созданными в первые советские годы: планом реконструкции столицы "Новая Москва", проектами Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно промышленной выставки, Дворца труда и Мавзолея В. Ленина - одного из ключевых произведений не только в творческом наследии Щусева, но и в истории отечественной архитектуры ХХ века в целом. Путь от авангардных исканий 1920-х годов к торжеству неоклассики 1930-х иллюстрируют конкурсные решения памятника Христофору Колумбу, Библиотеки имени В. Ленина и Центрального телеграфа, реализованные проекты санатория в Мацесте, гостиницы "Интурист" в Батуми, зданий Наркомата земледелия на Садовом кольце и Наркомата внутренних дел на Лубянской площади в Москве, Института Маркса - Энгельса - Ленина в Тбилиси, масштабные замыслы перепланировки центральных улиц и площадей столицы.
Великолепное умение мастера адаптироваться к быстро меняющимся стилевым направлениям демонстрируют варианты проекта Дворца советов, представленные на разные этапы конкурса. Конкурсный проект Дворца Советов в Москве. Второй этап. Перспектива со стороны реки при ночном освещении. Щусева Особое место в экспозиции отведено двум знаковым произведениям архитектора: гостинице "Москва", работа над которой сопровождалась скандалом, породившим большое количество легенд, и Государственному театру оперы и балета им. Алишера Навои в Ташкенте - одной из признанных вершин творчества Алексея Щусева. Наряду с архитектурной графикой в зале представлены уникальные предметы декоративно-прикладного искусства.
Фрагменты подлинного убранства гостиницы "Москва" - гипсовые рельефы для кессонов, лепные украшения, элементы балюстрады и предметы из гостиничных номеров - напоминают одновременно о высоком уровне художественного оформления здания и о его трагическом разрушении в 2004 году.
Также на выставке покажут эскизы и чертежи к Марфо-Мариинской обители и Казанскому вокзалу, над которыми трудился архитектор. В одном из залов экспозиции разместили бумажный аналог Покровского храма Марфо-Мариинской обители, для которого Щусев создал проекты фасадов, интерьера, разработал детали декоративного убранства и утвари для проведения богослужений, сообщает ТАСС. Он создал архитектурные проекты Мавзолея В. Ленина, гостиницы "Москва". Щусев участвовал в разработке плана реконструкции Москвы 1918-1925.
Демонстрируется разнообразие творческих интересов автора за пределами основной архитектурной работы.
Здания, построенные по проектам одного архитектора А. Черкасова , показаны на фотографиях другого архитектора В. Черно-белые фотокартины, открывая и демонстрируя достоинства известных построек, сами по себе являются чудесными произведениями искусства художественной фотографии. Вернисаж открыл президент Союза архитекторов России Николай Шумаков. Отметив высокий художественный уровень работ, он также обратил внимание на то, как преобразилось пространство выставочного зала: «Потрясающая экспозиция, она выстроена удивительным образом: и кулисы организованы, и анфилады, и фланкирующие полотна сверху донизу». Затем архитектор поздравил авторов и вручил им памятные дипломы. Открытие выставки проходило в торжественной обстановке, среди гостей выставки присутствовали друзья авторов и соратники по архитектурному цеху.
Поочередно они выходили на сцену, чтобы выразить своё восхищение экспозицией и пожелать авторам новых творческих удач.
В Музее архитектуры им. Щусева наградили лауреатов Архитектурной премии Москвы 2023
Вечером 26-го мая в Амфитеатре Гостиного Двора состоялась церемония награждения победителей и призеров выставки-форума АРХ МОСКВА 2023. На выставке поместили около 600 экспонатов и более 200 эскизов, созданных Щусевым за 50 лет карьеры. Выставку к 150-летию отечественного архитектора и художника Алексея Щусева представили в Государственной Третьяковской галерее, передает корреспондент Агентства городских новостей «Москва» с пресс-показа выставки.
Музей Москвы
| «Москва. Реальное»: лучшие фотографы страны представляют лучшую архитектуру ее столицы | Завтра там открывается выставка к 150-летию архитектора Алексея Щусева. |
| "Сити": экспозиция в честь 150-летия Алексея Щусева в Музее архитектуры | Выставку также сопровождает образовательная программа, в рамках которой наследие архитектора можно будет увидеть на автобусной экскурсии «Москва Щусева». |
| Выставка «Алексей Щусев. 150» | Новости. Выставка Александра Черкасова и Валерия Кустова открылась в Центральном Доме архитектора. |
| Фотовыставка, посвященная Щусеву и Шухову, открылась на бульваре в центре Москвы | В. Щусева проходит выставка, посвященная творчеству выдающегося архитектора Алексея Викторовича Щусева (1873 1949), приуроченная к его 150-летнему ка «Алексей Щус Москва События в Москве no@ed. |
| Выставка «Алексей Щусев» в МУАРе | myDecor | До 20 августа 2023 года во флигеле «Руина» Музея архитектуры имени А.В. Щусева работает выставка «Фальконье. |
На Никитском бульваре открылась выставка современной архитектуры
Главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов: «Сегодня наша задача — создать актуальный для Москвы культурный слой яркой, резонансной, инженерно-сложной, самобытной архитектурой. И мы много достигли в данном направлении за последние десять лет. На первый план выходит имя архитектора и значительно возрастает его персональная ответственность за проект. Выставка — это квинтэссенция происходящего в городе, и фотография — отличный способ познакомить горожан с выдающимися объектами, многие из которых уже получили мировое признание». Директор Музея архитектуры имени А. Щусева Елизавета Лихачева: «Изменения, которые произошли за последние десять лет в Москве, очень важны для города. Мне и моим коллегам кажется, что процесс на промежуточном этапе необходимо зафиксировать.
Этот масштабный проект состоит из двух частей, которые представлены в Анфиладе и в Аптекарском приказе. Среди экспонатов почти 600 предметов: проектные графические листы дополнены ученическими и художественными работами мастера, архивными фотографиями, письмами, документами и личными вещами Алексея Щусева, моделями и макетами. Алексей Щусев — архитектор уникального дарования, блестяще проявивший себя в разных архитектурных стилях и направлениях конца XIX — первой половины XX веков. За 55 лет деятельности он создал такие шедевры, как Казанский вокзал в Москве, Мавзолей В. Ленина, Государственный театр оперы и балета имени Алишера Навои в Ташкенте. Выставка позволяет взглянуть на великого зодчего как на человека, художника, градозащитника, учёного, реставратора, основателя и первого директора Музея русской архитектуры. Хронологическая последовательность выставки помогает зрителю проследить весь творческий и духовный путь архитектора, изменение художественных вкусов и реалий времени и реакцию гения на них. Становление Алексея Щусева представлено в виде его ученических работ в Академии Художеств. Отдельный зал посвящен железнодорожным проектам Алексея Щусева: Казанскому вокзалу — горячо любимому и самому трудному детищу мастера, работе над которым он отдал 38 лет, и ранее неизвестным публике сооружениям железнодорожных линий Арзамас — Шихраны, Нижний Новгород — Котельнич и Казань — Екатеринбург. Типовые проекты вокзалов, депо, водонапорных зданий, жилых и хозяйственных построек, архитектурного оформления порталов тоннелей демонстрируют гибкость мышления и практическую сметку автора, желающего достичь высокого художественного результата в строгих рамках технического задания. Щусев, Проект Казанского вокзала в Москве.
Москва Музей русского импрессионизма 8 июня — 24 сентября 2023 года Долгожданная выставка, посвященная одной из первых профессиональных галеристок в отечественной истории, которая совершенно незаслуженно не стала звездой вроде Костаки. Надежда Добычина, биолог по образованию, в 1911 году организовала «Художественное бюро Н. Добычиной», где проходили одни из важнейших выставок в истории искусства ХХ века. В Музее русского импрессионизма будут показывать вещи не только из ее личного собрания, но и шедевры с тех самых выставок. Москва Государственный музей архитектуры им. Щусева 27 сентября — январь 2024 Музей в этом году празднует стопятидесятилетие своего отца-основателя Алексея Щусева — автора среди прочего Мавзолея Ленина, здания Наркомзема, гостиницы «Москва», а также реставратора, педагога ВХУТЕМАСа и просто хорошего человека — пользуясь своими Сталинскими премиями и званием «автора Мавзолея», он неоднократно вытаскивал из тюрем репрессированных коллег и добивался для них разрешений на работу. Показывать, не стоит сомневаться, будут все: обещают больше 200 работ сразу на двух площадках музея — в основном здании и в выставочном пространстве в Аптекарском приказе. Личные вещи, портреты, архивные фотографии и, разумеется, самые знаменитые проекты — в том числе московское метро. Санкт-Петербург Русский музей август — ноябрь 2023 года Рискнем предположить, что это будут «очереди на Серова» 2023. Главный выставочный проект Русского музея в этом году — масштабное празднование 175-летия художника, мягко говоря, любившего писать с размахом и до сих пор остающегося примером, как жить и работать так, чтобы о тебе знали буквально в каждой деревне и даже за пределами планеты.
Выставка «Фальконье. Архитектура света» 7 апреля — 20 августа 2023 г. Щусева Москва, ул. Разработка форм и моделей пустотелых стеклянных кирпичей, которые изготавливались ручным способом выдувания, началась в 1880-х годах и продолжалась Фальконье на протяжении всей его дальнейшей жизни. Принцип изготовления, а также технология укладки стеклянных кирпичей были запатентованы в Европе и США. Новый строительный материал прекрасно приглушал и рассеивал солнечный свет, отличался прочностью при малом весе, обладал как функциональными, так и эстетическими качествами. Фальконье применялись для остекления уличных и коридорных окон, куполов верхнего света, перекрытия зимних садов, оранжерей и парников, садово-парковых и торгово-выставочных павильонов и других сооружений. В 1893 году изобретение было представлено на Всемирной выставке в Чикаго, после чего технология получила распространение по всей Европе и Российской империи. Пик популярности материала пришелся на 1900 — 1910-е годы. В Москве, Петербурге, Самаре, Саратове, Нижнем Новгороде и других городах сохранилось множество жилых и общественных зданий, в архитектуре которых были использованы стеклянные кирпичи. К концу 1930-х годов линии по производству фальконье были остановлены, впоследствии было утрачено оборудование. На смену искусному, дорогостоящему и устаревшему в производстве стеклянному кирпичу пришли прессованные квадратные и прямоугольные стеклоблоки. До сегодняшнего дня они широко применяются при возведении внешних стен и обустройстве интерьеров различного типа построек. В 2021 году благодаря сотрудничеству Музея архитектуры и экспериментального производства NWGlass.
Пресня: выставка моей памяти
Выставка стала возможной благодаря крупным приобретениям рисунков Щусева за последние девять лет, уточнила гендиректор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова. Музей архитектуры имени Алексея Щусева — музей истории архитектуры в Москве. Вторая временная выставка, организованная в 2012 году, была посвящена деятельности архитектурного бюро «Руина». К 150-летнему юбилею Щусева архитектор Юрий Аввакумов «сочинил» проект, где представил исключительно «сказки» легендарного земляка (оба родом из Молдовы), а именно его дореволюционные проекты в неорусском стиле. Во Всероссийском музее декоративного искусства открывается выставка-инсталляция "Сочинилъ архитекторъ Щусевъ", которая приурочена к 150-летнему юбилею архитектора Алексея Щусева. Вот, в частности, был конкурс на лучший проект Казанского вокзала в Москве и Алексей Щусев стал победителем, в 1911 году его утвердили главным архитектором строительства. Боковой фасад (1914 год) и Главный фасад (1915 год).
Выставка «Фальконье. Архитектура света» в музее архитектуры имени А.В. Щусева
Ленина — одного из ключевых произведений не только в творческом наследии Щусева, но и в истории отечественной архитектуры ХХ века в целом. Главной задачей мастера в это сложное время стала работа по восстановлению разрушенных городов и сохранению поврежденных памятников архитектуры в Истре, Новгороде, Сталинграде, Кишиневе, Туапсе. Творческое наследие 1940-х годов также представлено проектами зданий научных учреждений по всей стране, работу над которыми возглавляемая Щусевым с 1937 года мастерская «Академпроект» продолжала в военные и послевоенные годы. Завершает экспозицию в Анфиладе рассказ о последнем детище Алексея Щусева — Музее русской архитектуры, созданном по его инициативе в 1945 году. Документы, повествующие о ранних годах существования музея и подготовке первой выставки 1948 года, представляют Щусева как ыдающегося ученого и мудрого организатора.
Куратор фестиваля и архитектор выставки — бюро ATRIUM, коллектив которого вот уже почти 30 лет создает вдохновляющие пространства и живую среду в самых разных типологиях и географических точках.
Особую сферу интересов для бюро представляет проектирование образовательных сред, откуда и выросла идея посмотреть, как можно трансформировать все социальные пространства. Так что кураторы воркшопов и студенты задавались вопросами порой очень тонкими и неоднозначными, шла речь и о тех, кто выпал «из круга света» и для кого социализация и улучшение качества среды сегодня буквально жизненно необходимы. Поэтому мы пригласили присоединиться к фестивалю институции, которые давно изучают те самые «исключенные» группы горожан: содружество «Значим», «Ночлежка», отдел доступности и инклюзивных программ Дома культуры ГЭС-2, Еврейский музей и центр толерантности, «Собакин город», а также экспертов по гериатрии, психологии, нейробиологии, экстремальной медицине и даже богословию. В результате стенд каждого из 19 воркшопов — новый рекорд в истории фестиваля — предлагает тот или иной сценарий социального взаимодействия и интерактива с выставочным материалом. А главной кураторской инсталляцией стало «витающее» облако тегов, связывающее пространство второго и третьего этажей и создающее на выставке особую атмосферу.
Об этом сообщили в пресс-службе Архсовета Москвы. Каждый год вслед за официальным награждением в мэрии Москвы, Музей архитектуры принимает у себя победителей, финалистов и всех подававшихся на премию архитекторов на традиционный праздник, приуроченный к итогам премии и Дню архитектора. В музейном дворе появляется инсталляция-выставка номинантов, а победители получают памятные статуэтки с символикой премии. Каждый год количество заявок растет, и я считаю, что мы своей премией раскачиваем внимание к архитектуре в нужную сторону. Любой город вообще состоит из архитектуры, но отношение публики, городских властей, экспертного сообщества — всегда важная вещь, повышающая интерес и вес архитектурной составляющей. Я поздравляю всех, кто получает и получит эту премию в будущем, мы верим в перспективы». В этом году номинантов премии представляла инсталляция, разработанная бюро KRNV Architects: выставочное пространство собрано из 50 кубов, на которых нанесены авторские скетчи проектов-финалистов.
Кажется, на этой выставке нам удалось избежать и первого, и второго.
Москва, как любая столица, — это локомотив, за которым «поедет» вся страна, и мы в своем проекте хотели отметить две очень важные вещи. Первая: у нас появляется с большой буквы Архитектура, которая впервые после знаменитого постановления об излишествах встает на первое место. Возвращаются опять же с большой буквы Архитекторы, у которых появляется элемент персональной ответственности за сделанное и построенное: это не безликие домостроительные комбинаты, проектные бюро и так далее, а это конкретные люди, которые отвечают за свой проект. И девелоперы наконец-то начали думать о том, что имя архитектора может быть в том числе и частью маркетинговой стратегии. И вторая: с помощью фотографов мы все-таки пытались рассказать об архитектуре как об искусстве, и очень надеемся, что благодаря нашей выставке люди начнут воспринимать современную архитектуру не как врага, а как неизбежный для развития города процесс, который к тому же может быть еще и очень интересен». Как считает Сергей Кузнецов, «Москва. Реальное» — проект, который одинаково важен как для самой Москвы и москвичей, так и для профессионалов отрасли.
Лауреатов Архитектурной премии Москвы 2023 наградили в Музее архитектуры имени Щусева
Елизавета Авдошина До января 2024 года открыта выставка «Алексей Щусев. Выставка позволяет взглянуть на великого зодчего как на человека, художника, градозащитника, ученого, реставратора, основателя Музея русской архитектуры. В залах Анфилады раскрывается история становления от ученических работ в Академии художеств, через первые самостоятельные проекты к главным творениям — Казанскому вокзалу в Москве, Мавзолею В.
Щусева 30 ноября 2023 года в Центре Гиляровского, филиале Музея Москвы, откроется выставка «Конструктивистские тенденции в творчестве Алексея Щусева. От эскизов и идей к реальности».
Экспозиция представит более 250 уникальных эскизов, фрагментов авторской графики, фотографий и документов из архива наследников архитектора, большая часть из которых ранее не экспонировалась. Даты работы: 30 ноября 2023 — 10 марта 2024 Адрес: Центр Гиляровского, Столешников переулок, 9, стр. Как и все передовые архитекторы постреволюционного периода, он искал новые формы для выражения актуальных социальных идей. Возможность показать архитектурные эскизы мастера в стиле конструктивизм 1920-х — начала 1930-х годов из семейного архива внесет существенный вклад в изучение его творчества», — рассказывает куратор выставки, директор Музейно-библиотечного комплекса МАрхИ Марианна Евстратова.
Центральный телеграф в Москве. Конкурсный проект. Щусева В экспозиции можно будет увидеть конкурсные эскизы зданий Библиотеки имени Ленина, Дома Советов в Иваново-Вознесенске, Народного комиссариата земледелия СССР Наркомзема , Химического института, а также макет Мавзолея Ленина, письменный стол, за которым работал Алексей Щусев, и другие предметы из частных и музейных коллекций. Особый интерес представляют эскизы и проекты комплекса зданий Третьяковской галереи на Волхонке и музея Бардыгиных в Егорьевске, где впервые был применен принцип расположения музейных залов по спирали.
Выставка устроена по хронологическому принципу и представляет основные этапы творческого пути архитектора — поиск стиля, зрелый конструктивизм, постконструктивизм и переход к ар-деко.
Состоящая из двух частей выставка представляет публике около 200 архитектурных проектов, созданных Щусевым за его более чем полувековую карьеру. Выставка позволяет взглянуть на великого зодчего как на человека, художника, градозащитника, ученого, реставратора, основателя и первого директора Музея русской архитектуры. Проект Казанского вокзала в Москве.
Перспектива главной башни, 1913. Государственный музей архитектуры имени А. Фото архивы пресс-служб В залах Анфилады раскрывается история становления великого зодчего: от его ученических работ в Академии художеств, через первые самостоятельные проекты к главным творениям — Казанскому вокзалу в Москве, Мавзолею В. Ленина, Государственному театру оперы и балета имени Алишера Навои в Ташкенте.
Хронологическая последовательность выставки позволяет проследить, как происходила трансформация творческого метода архитектора, точно чувствующего изменения художественных вкусов, реалий времени и тонко реагирующего на них. Покровский собор Марфо-Мариинской обители в Москве. Фрагмент северного фасада, 1946.
Щусев, Проект Павильона боевых трофеев в Центральном парке культуры и отдыха имени Горького в Москве. Перспектива, 1941. Щусева Каталог выставки - полноценное научное издание, включающее 10 статей исследователей творческой биографии архитектора, хронологию его жизни и деятельности. Каталожная часть издания, построенная в соответствии со структурой экспозиции, включает 950 иллюстраций. Каталог подготовлен в сотрудничестве с издательством "Кучково поле Музеон" и Фондом "Связь Эпох" при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Авторы статей: Н. Шашкова, Е. Лихачева, А. Оксенюк, Ю. Ратомская, К. Кокорина, М. Костюк, М. Евстратова, С. Колузаков, М. Лавренченко, П. Научным редактором выступила кандидат архитектуры Ю. Наряду с каталогом выставки в рамках юбилейного проекта в партнерстве с Фондом "Связь Эпох" и при поддержке Президентского фонда культурных инициатив были выпущены: научное издание "Творческая биография А. Щусева" в двух томах - "Статьи" и "Воспоминания"; первая книга о зодчем для детей и подростков "Алексей Щусев: архитектор, который покорил время" и документальный фильм "Алексей Щусев. Архитектор трех эпох". Выставку сопровождает обширная просветительская и образовательная программа: лекции, экскурсии в залах музея и городские экскурсионные маршруты, творческие мастер классы, инклюзивная программа, кинопоказы, а также специальные проекты. Кураторы выставки: Наталья Шашкова, кандидат искусствоведения, директор Музея архитектуры им. Щусева; Ксения Смирнова, искусствовед, заместитель директора Музея архитектуры им. Щусева по просветительской деятельности; Анатолий Оксенюк, кандидат исторических наук, заместитель директора Музея архитектуры им. Щусева по научной работе; Юлия Ратомская, искусствовед, ученый секретарь Музея архитектуры им. Щусев, Проект Казанского вокзала в Москве. Перспектива, 1914.
Идём в музей: «1922. Конструктивизм. Начало»
Для нас посещение выставки «АВАНГАРДСТРОЙ. Архитектурный ритм Революции», приуроченная к 100-летнему юбилею Октябрьской революции 1917 года в Государственном научно-исследовательском музее архитектуры им. А.В. Щусева стало "открытием.". В Музее архитектуры имени Щусева открылась выставка «Москва. 7 декабря в Государственном музее архитектуры имени А.В. Щусева открылась персональная выставка живописца и графика Андрея Есионова. Выставка, посвященная Алексею Щусеву в Москве, 150 лет сочинителю и архитектору. Проходит в музее декоративно прикладного искусства. До января 2024 года открыта выставка «Алексей Щусев.
Выставка к юбилею архитектора Щусева откроется во Всероссийском музее декоративного искусства
| Выставка «Алексей Щусев. 150» в музее архитектуры — | В Центре Гиляровского, одном из новейших подразделений Музея Москвы, 30 ноября открывается выставка «Конструктивистские тенденции в творчестве Алексея Щусева. |
| Выставка «Алексей Щусев» в МУАРе | myDecor | купить билеты по выгодным ценам на выставку в Москве. Выставка пройдет с 4 октября 2023 по 21 января 2024 года в Музее архитектуры Щусева, улица Воздвиженка, 5/25. |
| На Гоголевском бульваре открылась фотовыставка в честь Щусева и Шухова | Музей архитектуры им. Адрес: Москва, Воздвиженка, д.5/25. |
Выставка «Алексей Щусев. 150»
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Ленина — одного из ключевых произведений не только в творческом наследии Щусева, но и в истории отечественной архитектуры ХХ века в целом. Путь от авангардных исканий 1920-х годов к торжеству неоклассики 1930-х иллюстрируют конкурсные решения памятника Христофору Колумбу, Библиотеки имени В. Ленина и Центрального телеграфа, реализованные проекты санатория в Мацесте, гостиницы «Интурист» в Батуми, зданий Наркомата земледелия на Садовом кольце и Наркомата внутренних дел на Лубянской площади в Москве, Института Маркса — Энгельса — Ленина в Тбилиси, масштабные замыслы перепланировки центральных улиц и площадей столицы. Великолепное умение мастера адаптироваться к быстро меняющимся стилевым направлениям демонстрируют варианты проекта Дворца советов, представленные на разные этапы конкурса. Особое место в экспозиции отведено двум знаковым произведениям архитектора: гостинице «Москва», работа над которой сопровождалась скандалом, породившим большое количество легенд, и Государственному театру оперы и балета им. Алишера Навои в Ташкенте — одной из признанных вершин творчества Алексея Щусева. Наряду с архитектурной графикой в зале представлены уникальные предметы декоративно-прикладного искусства. Фрагменты подлинного убранства гостиницы «Москва» — гипсовые рельефы для кессонов, лепные украшения, элементы балюстрады и предметы из гостиничных номеров — напоминают одновременно о высоком уровне художественного оформления здания и о его трагическом разрушении в 2004 году. Историю работы над проектом театра в Ташкенте дополняют авторская модель сооружения и выполненные на гипсовых плитах эскизы росписей фойе — свидетельства любви Алексея Щусева к национальным традициям, образам и мотивам прикладного искусства и архитектуры Средней Азии. Большое внимание в экспозиции уделено деятельности Алексея Щусева в годы Великой Отечественной войны. Главной задачей мастера в это сложное время стала работа по восстановлению разрушенных городов и сохранению поврежденных памятников архитектуры в Истре, Новгороде, Сталинграде, Кишиневе, Туапсе. Творческое наследие 1940-х годов также представлено проектами зданий научных учреждений по всей стране, работу над которыми возглавляемая Щусевым с 1937 года мастерская «Академпроект» продолжала в военные и послевоенные годы. Зал заседаний. Щусева Завершает экспозицию в Анфиладе рассказ о последнем детище Алексея Щусева — Музее русской архитектуры, созданном по его инициативе в 1945 году.
В 1964 году произошло слияние с музеем Академии архитектуры СССР в Донском монастыре, объединённое научно-музейное учреждение получило название Государственный научно-исследовательский музей архитектуры имени Алексея Щусева. Основная экспозиция была размещена в усадьбе Талызиных, в то время как в Донском монастыре организовали филиал с постоянной экспозицией древнерусского зодчества. В этот период музей стал центром по изучению русской и советской архитектуры: сотрудники проводили тематические выставки, организовывали передвижные экспозиции в СССР и за рубежом, а также занимались развитием лектория по истории русского творчества, архитектурной библиотеки и открытого для доступа научного фотокаталога [10]. В начале 1990-х годов Донской монастырь вернули Русской православной церкви , экспонаты перенесли на Воздвиженку [7]. В 1992-м в музее был создан отдел архитектурных архивов, в состав которого вошли личные архивы Петра Барановского , Алексея Щусева, Михаила Ильина , Ивана Жолтовского , а также «Мособлеставрации» [3]. Дом Талызина был разделён на несколько отделов: реставрационные мастерские, фототека, библиотека научной литературы, фонды хранения, архивы и отдел популяризации архитектуры [12] [13]. В 1995 году президент России присвоил зданию статус особо ценного объекта культурного наследия [12]. В середине 1960-х годов конструкции особняка Талызина деформировались. Причиной послужила прокладка Филёвской линии метро и новых систем коммуникаций, проходящих под Воздвиженкой [14]. В середине 1990-х годов архитектор Галина Солодкая разработала комплексный проект по реставрации усадьбы, Аптекарского приказа и бывшего каретного сарая. Работы стартовали через несколько лет, однако из-за непостоянного государственного финансирования реставрация зданий несколько раз прерывалась. К 2013-му реконструировали несколько залов парадной анфилады комнат, там были открыты первые два зала постоянной экспозиции.
Куратор выставки архитектор Юрий Аввакумов начал ее ранними "замыслами" Щусева - кроме проекта Мафро-Мариинской обители, это храм Сергия Радонежского на Куликовом поле, Церковь Спаса в Натальевке, храм Николая Чудотворца в итальянском Бари и другие храмы. Заканчивается все арт-моделью наиболее известного культового сооружения архитектора. Это не храм, а Мавзолей Ленина, который обозначил не только смену эпох, но и смену стиля Щусева.