Смотрите видео онлайн «NюSha_ Sha Александринский театр. Спектакль Ворон пройдет 14 февраля в 19:00 на площадке Александринский театр по адресу 191011, -Петербург, пл. Островского, д.6. Вступай в группу Александринский театр и Новая сцена в Одноклассниках.
Фабрика по экстракции эмоций им. тов. А.Дюрера и И.Босха: «Ворон» в Александринском театре
- Троллинг большой формы
- Дима Билан
- Ворон, отзывы на Спектакль – Афиша-Театры
- Здоровье и спорт: мероприятия в Санкт-Петербурге
«Ворон» Александринки
Темные провалы круглых глазниц кажутся пустыми, неровный пергамент кожи словно ссохся от времени в склепе, а волосы как будто веревками слиплись, прорастая из мертвой плоти в могильной тесноте. Эти зомби при исполнении обязанностей королевских министров стенают в пароксизме и по сей день живучей дурной классицистской театральщины, принимают глупые трагические позы, а отработав свое, буднично бродят по сцене или сидят в ее глубине. Гальванизированные Рощи-ным покойники невозмутимы, деловиты и функциональны под стать тяже-лой металлической начинке спектакля. Впрочем, и мертвенность тут имеет свои градации. Панталона, сменившая мужское имя на женское, у Елены Немзер теряет гендерную принадлежность.
Она превращена в чистого андрогина с кукольным голоском и вздернутыми интонациями, порой кажется, что под ее баутой с дредами скрывается темный лик и седой ежик хайруллинского Лира. У этой Панталоны больше всех нынешних сленговых отсебятин, которыми снабжен в спектакле сильно урезанный текст Гоцци. Рощин позволил ей царить на королевской свадьбе, начать застолье пародирующим расхожие новодрамовские штампы исповедальным монологом про ужасы своего детства в убогом пьяном бараке и завершить торжественным распевом «Здравствуй, гниль, грязь, гной! Да, эта Панталона мила, хоть и мертва с недавних пор, но «шапки не долой», ведь согласно вердикту режиссера, ей, зачумленной гнило-грязно-гнойной эстетической отравой, среди зомби самое место.
У Миллона с Дженнаро на головах те же землистые маски и тяжелые дреды. Только режиссер вдруг открывает их восхитительно корчащиеся в нарочитом сценическом изломе молодые тела, проделав дыру в упорядоченно мертвом мире спектакля. В самом начале действия стенает, призывая ворона и выгибая дугой мускулистый торс, подвешенный на цепях за руки-ноги изболевшийся Миллон Валентина Захарова. А публика смеется, потому что грустный министр только что меланхолично сообщил: «Король Миллон и его государство Фротамброза находятся в плачевном состоянии.
Здесь у меня должны быть всякие сатирические намеки, но мы с вами по известным причинам их пропустим». Ближе к финалу стонет, сетуя на жестокость судьбы и скорчившись на узком поди-уме, сломленный Дженнаро Тихона Жизневского, а световые блики играют на его дрожащем теле. Но публика еще веселится после длинной и ужасно смешной сцены разнообразных игрушечных пыток, примененных к принцу, тем более, что обе ноги у него на месте, хотя еще недавно одну из них вроде как насовсем оторвали старательные министры-палачи. Но дважды в спектакле нагота этих героев задействована в соответствии со специфическим для постдраматического театра каноном телесности, и их содрогающаяся в муках человеческая плоть трагически контрастирует с умозрительной театральностью этого «Ворона».
Николай Рощин был назначен главным режиссером Александринского театра в 2016 году, с июня 2023 года он также продолжит свое сотрудничество с театром в качестве режиссера. Среди его работ на этой площадке — «Ворон», «Отелло» и «Сирано де Бержерак». В отношении последней постановки в апреле 2023 года стало известно, что «Сирано» из репертуара театра пропал. В театре это тогда объяснили техническими сложностями.
Спектакль поставил Николай Рощин, его показывают в Александринском театре с 2018 года. Главную роль исполняет Иван Волков.
Но по пути — о, злой рок! Все это хозяйство он грузит на корабль, чтобы отплыть в эту свою Фраттомброзу.
Но помимо бури, морского чудовища и прочих мелких несчастий Дженнаро видит вещий сон: ему является призрак, который сулит Миллону верную смерть, как только тот насладится полученными дарами. А предупредить брата принцу Дженнаро никак нельзя, поскольку, стоит ему даже прозрачно на что-нибудь намекнуть, как он тут же превратится в камень. Дальнейшие события столь же сложны, затейливы и фантастичны: там и приключения, и превращения, и убийства, и трагическое недопонимание, и кризис доверия, и удивительные подвиги самопожертвования. Если этот и подобные сюжеты средневековые итальянские бабушки на протяжении поколений рассказывали своим внукам, то тем ничего не оставалось делать, как только вырасти титанами Возрождения. Николай Рощин в этом спектакле изобретателен, терпелив и остроумен.
Все сказочные перипетии изложены четко и внятно, а для того чтобы публика не запуталась, к примеру, рассказ об охоте на ворона сопровождается иллюстрациями: на экране возникают анимированные рисунки, похожие на творчество кровожадных школяров на задней парте. Эта лукавая наивность на самом деле дорогого стоит. Проницательно отказавшись от попыток сыграть сказку Гоцци, используя доставшиеся нынешнему веку штампы комедии дель арте, режиссер оставляет от поэтики фьябы самую основу: здесь не действуют принципы жизнеподобия, здесь нет места плебейской комедии характеров и социальной проблематике, столь любимой другим венецианцем соперником Гоцци — Карло Гольдони. Здесь нет понятия о «чрезмерности» страсти не могут быть «преувеличенными», ибо они изначально чудовищны — поэтому актеры могут декламировать без стеснения, выразительно и во весь голос. В этих фантастических событиях, как и в этих сказочных чувствах и страстях, нет ничего обывательского, «слишком человеческого» — поэтому бытовые манеры и интонации столь же запретны, как и модная ныне вульгарная театральная истерия.
Только пластические этюды и старый добрый пафос — ежеминутно переворачиваемый и снижаемый трагикомическим отстранением: мы верим в великанов и людей, способных думать и чувствовать, как великаны, и смеемся над своей верой. Это тонкая старинная техника — и актеры Александринки делают все возможное, чтобы освоить не только пафос, но и иронию.
«Ворон» в Александринском театре
Дивное златокудрое создание вдохновенно тараторит по-итальянски, и, будь у молодой актрисы Алисы Горшковой чуть больше опыта, иллюзия «визита дамы» продержалась бы подольше. Но Самозванка успеет еще привлечь к себе внимание — особенно в тот роковой момент, когда волшебная сила примется вращать вопящую девицу в ложе вверх тормашками. Бывшей императорской сцене на самом деле очень идут подобные шалости. Но если раззадоренная публика ожидала увидеть в спектакле Николая Рощина какое-то особенно злонамеренное «глумление над классикой», то была жестоко разочарована. Никаких волюнтаристских переписываний сюжета, никаких коварных режиссерских интерпретаций, никакого сомнительного «осовременивания» и даже — вот уж, казалось бы, форменная невинность — никакого откровенного бреда, который так легко выдать за полет необузданной фантазии.
Совсем напротив — тщательное, даже скрупулезное воспроизведение сюжета. Пристальное внимание к тексту, трогательный буквализм в деталях, сосредоточенность на особенностях авторской поэтики, бережное очищение классического наследия от навязанных ему позднейших штампов. Мечта ретрограда, словом. Лишь один нюанс: надо понимать, к какому именно результату приводит подобная похвальная режиссерская последовательность.
И если кому-то из зрителей покажется, что «Ворон» Рощина — образчик того самого актуального искусства, от которого он так хотел укрыться среди бархатных лож Александринки, то он будет прав. Это известный закон: чем последовательнее архаизм — тем радикальнее новаторство. Пересказать сюжет «Ворона», ни разу не сбившись и не потеряв внимания слушателей, практически невозможно — Карло Гоцци взял за основу сказку ныне хорошо известного российской публике благодаря фильму Гарроне «Страшные сказки», который сейчас демонстрируется в кинотеатрах Джамбаттисты Базиле, навел на нее еще и собственные поэтические чары, и в итоге получилось нечто запредельно прихотливое. Принц королевства Фраттомброза Дженнаро похитил дочь могущественного волшебника Норандо дамасскую принцессу Армиллу.
Совершил он этот неблаговидный поступок в сугубо медицинских целях: брат Дженнаро король Фраттомброзы Миллон смертельно болен, и спасти его, согласно пророчеству, может лишь красавица, в чьей внешности сказочным образом сочетается белое, черное и алое.
В стране Фраттомброза люди предельно обезличены, включая самого короля Миллона со всей его свитой. Без маски перед залом является только маг Норандо, мощно сыгранный Виктором Смирновым, который от начала и до конца в прямом смысле дирижирует процессом. Помимо парада конструктивистских аттракционов в зачет театру, несомненно, идет работа артистов, сочетающих в своей игре достоверность переживаний и убийственную иронию.
Без маски перед залом является только маг Норандо, мощно сыгранный Виктором Смирновым, который от начала и до конца в прямом смысле дирижирует процессом. Помимо парада конструктивистских аттракционов в зачет театру, несомненно, идет работа артистов, сочетающих в своей игре достоверность переживаний и убийственную иронию. А крошечная Елена Немзер даже и под маской Панталоны смотрится без преувеличения грандиозно.
Использование материалов, опубликованных на сайте spb. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал spb. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель.
Александринcкий театр отменил показы спектакля «Сирано де Бержерак» после жалобы на фейки о ВС РФ
- "Ворон", Александринский театр на сцене МХТ им. Чехова, 26.03.2017
- Троллинг большой формы
- билеты без наценки
- ВОРОН - Александринский театр
Рецензия на спектакль "Ворон"
В сезоне 2020 года на сцене театра Александринский в Санкт-Петербурге пройдут показы спектакля "Ворон". Официальные билеты в Александринский театр (Санкт-Петербург) на спектакль «Ворон» онлайн. расписание на 2023 год. Нет, я даже представить себе не могла, насколько грандиознейшую сценографию "скрывает" в себе спектакль "Ворон" в Александринском театре (постановка Ник. 22 июня Александринский театр покажет спектакль "Ворон". Спектакль — лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая роль второго плана» (Народный артист России Виктор Смирнов — Норандо).
Популярные мероприятия в Санкт-Петербурге
- "Ворон" К.Гоцци, Александринский театр, реж. Николай Рощин: _arlekin_ — LiveJournal
- ВОРОН - Александринский театр
- В Александринском театре открытие юбилейного сезона
- Здоровье и спорт: мероприятия в Санкт-Петербурге
- Спектакль «Ворон» в Александринском театре
Осенний крик ворона
В 2011 году он выпустил "Ворона" на сцене театра "А.Р.Т.О.", принципиально отказавшись в спектакле от праздничной стилистики театра комедии дель арте. Официальные билеты в Александринский театр (Санкт-Петербург) на спектакль «Ворон» онлайн. расписание на 2023 год. «Ворон», Александринский театр, спектакль в Санкт-Петербурге. Расписание и покупка билетов онлайн. Спектакль Ворон пройдет 14 февраля в 19:00 на площадке Александринский театр по адресу 191011, -Петербург, пл. Островского, д.6. Трейлер | Расписание сеансов. В «Вороне» Николая Рощина в Александринском театре Карлов тоже два: спектакль начинается с выступления наследницы Гоцци, которая радуется постановке пьесы своего великого предка в здании театра, построенном Карло Росси.
Троллинг большой формы
Официальные билеты в Александринский театр (Санкт-Петербург) на спектакль «Ворон» онлайн. расписание на 2023 год. Официальные билеты в Александринский театр (Санкт-Петербург) на спектакль «Ворон» онлайн. расписание на 2023 год. Великолепная сценическая машинерия Александринского театра, которая совершенна необходима по сюжету, работает не столько на создание чуда, сколько на формалистскую рефлексию — типа «как сделано» — и на дягилевское «удиви меня».
В Александринском театре вместо драмы «Сирано де Бержерак» 23 апреля представят постановку «Ворон»
| Руководство Александринского театра сообщило об отмене постановки из-за жалоб о дискредитации армии | Узнайте все о спектакле "Ворон" в Александринском театре: содержание, отзывы зрителей и информация о билетах. |
| Спектакль «Ворон», Александринский театр в Санкт-Петербурге - купить билеты на MTC Live | просмотрите отзывы путешественников (427 шт.), реальные фотографии (537 шт.) и лучшие специальные предложения для Санкт-Петербург, Россия на сайте Tripadvisor. |
| В Александринском театре вместо драмы «Сирано де Бержерак» 23 апреля представят постановку «Ворон» | Спектакль Ворон пройдет 14 февраля в 19:00 на площадке Александринский театр по адресу 191011, -Петербург, пл. Островского, д.6. |
| "Ворон", Александринский театр на сцене МХТ им. Чехова, 26.03.2017 | просмотрите отзывы путешественников (427 шт.), реальные фотографии (537 шт.) и лучшие специальные предложения для Санкт-Петербург, Россия на сайте Tripadvisor. |
| Спектакль «Ворон» в Александринском театре | | В Александринском театре вместо драмы «Сирано де Бержерак» 23 апреля представят постановку «Ворон». |
Александринский театр в Санкт-Петербурге отменил показы спектакля после жалобы на дискредитацию
Спектакль- гротеск. Преувеличение во всем. В игре актеров, в декорациях и реквизите. Не смотря на смех, который вызывают многие сцены, спектакль очень филосовский и глубокий. Очень стильная постановка. Необычные архитектурные декорации.
Необычная сценография. Великолепная актерская игра. Фантастические декорации. Надо смотреть обязательно виталий-отзывник 23. НО, нет!
Постановка "Ворон" Николая Рощина в Александрийском театре оказалось тем, что я очень давно хотел увидеть!!! То, чего так давно не хватало, новаторство, современное видение материла первоисточника , а так же реальный вклад режиссерского мышления и без сомнения, вклад финансовый! Декорации, всякие механизмы, до этого надо было додуматься, а так же на производство этого, однозначно, были потрачены не малые деньги. Ведь в большинстве театров мы видим постановки в классическом виде и применением сценографии, которая использовалась, как нечто обыденное еще лет 30 назад. Но ведь сегодня, 2018 год, Россия, Санкт-Петербург.
И почему это происходит в отдельных театрах и спектаклях, а не везде?! Мало бюджета, много воруют?! Думаю, второе. Оркестр в спектакле еще одно прекрасное средство, чтобы создать свою неповторимую атмосферу и подчеркнутость действий персонажей. Некоторые в отзывах писали, что якобы скучно...
Не могу этого понять. Я часто бываю в театрах и я, как никто другой ценю эмоциональность и динамичность в спектаклях. И данную работу невозможно отнести к таким. Столько наворотов, современных оригинальных режиссерских подходов, почти арт-хаус. Сцены менялись очень быстро, декорации передвигались и трансформировались.
Маски на актерах вносили свою нотку мистицизма в спектакль. Речь героев трагикомедии произносилась по-театральному громко, ярко, никак в жизни, но в той интерпретации, как сделан спектакль это больше казалось стебом, еще одной задумкой режиссера. Много смешного и тут же немного мрачного, что только добавляло красок постановке. Игорь Мосюк в роле короля, единственный, кто весь спектакль играл без маски, был как всегда харизматичен. Жаль он не популярен в кино, как в театре.
Я хотел бы описать здесь и сейчас многие сцены и моменты из постановки, но не буду, потому что это будет пересказом по сути. Было супер!!! Хочу сказать, что много будет неожиданных моментов, поворотов. В том числе именно этим и трогает кино и театральное искусство, удивить чем-то, вызвать эмоции. Очень похоже на работы Андрея Могучего.
Аналогично было на постановке Максима Диденко "Земля" на малой сцене Александринки, это вообще убойный спектакль. И радует, что есть режиссеры умеющие и желающие видеть современный театр по-другому. Вот без них будет тоска.
Билеты останутся действительными, уточнили в театре.
О причинах такого решения не сообщается. По данным 78.
Для Николая Рощина знаменитая комедия дель арте стала скорее материалом, отправной точкой для сценического эксперимента по преобразованию мифа в полнейшую бессмыслицу. Неправдоподобие истории о колдунах и людоедах, заговоренных принцессах и волшебных воронах в спектакле Рощина доведено до стадии критичного абсурда. Режиссер не пытался материализовать на сцене сказочный мир, наоборот — всячески подчеркивал бутафорский характер всех выразительных средств.
И как во всякой сказке заложен глубокий смысл - братская любовь.
Очень скучно, банально, примитивно! Очень очень скучно! Ушли с середины. Точно, люди пишут: антракта нет, что бы все сразу не свалили. И да по поводу спецэффектов: бред полный. Я в шоке....
Счастливчики: не видите здесь смысла! Нам зеркало подставили. Негоже на Рощина пенять. Мол, где же Гоцци? Не миф, не сказка корчатся в абсурде - вся наша жизнь. Ах, опустили нас до сельского сортира!
Но это тьфу! Тут страшная сатира. Свихнулся б Свифт, такое лицезрея. Рабле блевал бы, как курсистка в морге. Здесь наши интонации и жесты, здесь наши позы, маски, страхи, тайны, здесь наши равнодушие и чувства, здесь наши сны, и призраки, и грёзы, здесь взорваны кошмары и угрозы. Здесь человек почти окаменел.
Иллюзион аллюзий, мрачных, но изящных. Довольно ль с вас орла без свастики, к примеру? А вера? Требуха и атрибуты... О, сколько лет - без веры - культ скелета! Смешной и жуткий фарс про фарисейство.
И всю дорогу в судорогах сознанье. Один без маски. Как привычно он циничен! В величии своём знаком до рвоты. Иль это образ собирательный такой? А Дон Кихот хоть и смешон, но дорог.
А "Самозванке" как мы хлопали в начале! Ещё б чуть-чуть - и мы б её качали, Ура кричали и цветами увенчали. Нехорошо с ней вышло. Мы за разумным, добрым ведь пришли... Окно в реальность прорубили, словно череп. Ходили дважды, во второй раз добавили сцену с избиением самозванки - показалось, перебор.
В остальном это потрясающая истероидная вещь. Очень красивый, очень смешной.