На манеже – только мастера клоунады: В Санкт-Петербурге завершился международный фестиваль «Лучшие клоуны мира». Юрий Куклачев знаменитые клоуны России. 8 декабря 1864 года родился Анатолий Леонидович Дуров, всемирно известный клоун, младший из братьев Дуровых – основателей большой цирковой династии.
118 лет Карандашу: Главархив Москвы рассказывает о творчестве известного советского клоуна
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
Неважно, мячики это, шарики или качели. Его гримасы всегда были выразительные, а трюки постоянно вызывали улыбки на лицах зрителей. Главная особенность выступлений Билли — применение передовых технологий. Он отлично работает с проекторами, создает уникальные картины прямо на сцене. Так, за последние десятилетия этот клоун научился удивлять даже самых продвинутых наблюдателей. Бартоломью Симпсон Мне нравится Не нравится1 Симпсон имеет уникальную способность, он создает смешные ситуации из простых повседневных мелочей.
Клоун обладает проницательностью и идеальным чувством юмора, это и есть база его успеха. Несмотря на образ настоящего клоуна, Барт отлично шутит. Он выполняет фокусы, использует жесты, мимику и эффекты голосом для создания комического образа. Выступления мужчины всегда забавные и наполнены смыслом. Особенность клоуна в том, что он легко создает веселые сценки из незаметных бытовых мелочей. Даже самая обычная дружеская посиделка превращается в шоу, где участники только смеются и проявляют радость. Олег Попов Мне нравится Не нравится1 Один из популярных клоунов России, который смог добавить в свой образ солнечные нотки. Этот человек никогда не унывает, его русые волосы, кепка в клетку и широкие штаны все скажут о нем сами. Клоун в выступлениях прибегает к жонглированию, акробатике, эквилибристике и пародиям.
Особенно уникальна в его сценках антра, которая создается с использованием буффонады и эксцентрики. Самые известные выступления Попова — «Луч и «Повар» и «Свисток». В одном из самых популярных номеров клоун желает поймать луч солнца в сумку. Артист не выступает исключительно в театре, его также можно увидеть на телеэкранах, особенно в передаче для детей под названием «Будильник».
Затем его переименовали в Первый государственный. На протяжении 50 лет он занимал пост директора этого цирка. У нас действительно одни из лучших животных, не только в России, но и в мире. И у нас очень хорошие клоуны. Так, самый известный клоун, который работал в Цирке на Цветном, — Михаил Румянцев. Он выступал под псевдонимом Карандаш вместе с черной собачкой по кличке Клякса.
Не менее популярными были и клоуны братья Анатолий и Владимир Дуровы.
Никулин любил наряд, в котором выглядел немного нелепо и одновременно крайне весело. Это огромные туфли, короткие брюки и постоянная улыбка. Вот составляющие, которые веселили публику несколько лет. Главный скетч для взрослых — «Алкоголики». Чарли Чаплин Мне нравится1 Не нравится2 Это самый знаменитый клоун в мире, который за короткий промежуток в 12 месяцев пополнил коллекцию 34 фильмами.
Чаплин — талантливый комик американского кино, он почти сразу же завоевал независимость в творчестве. Театр кошек Куклачева Мне нравится2 Не нравится1 Театр кошек Куклачева является серьезным заведением, где вместо актеров наняли семейство кошачьих. Данный театр такой один, больше никто не смог повторить уникальную идею. В нем кошки выступают только совместно с настоящими клоунами. Репертуар выступлений создают на базе русских сказок для взрослых и детей. Театр размещен в отдельном строении, владеет всем династия Куклачевых.
Нук Мне нравится Не нравится1 Данный псевдоним многим известен, под ним выступает немецкий артист — Георг Шпиллер. В Европе в 1937 году Немецкий театр объявил мужчину как самого популярного клоуна. Его фишкой стал огромный чемодан и пальто не по размеру, где он прятал музыкальные инструменты. Нук гастролировал по известным европейским площадкам, однако в душе он всегда оставался скромным. Клоун любил музыку, он играл на флейте, саксофоне, мандолине, скрипке, кларнете и губной гармошке. Это самый «нежный» клоун, именно так о нем отзывались в 60-ые годы.
Немец имел неповторимый и завораживающий образ. Джо Блинкинсон Мне нравится1 Не нравится1 Клоун, обладающий неординарным чувством юмора и нескончаемым потоком энергии.
Три знаменитых советских клоуна
Озвучены обстоятельства смерти знаменитого циркового артиста, режиссёра-постановщика Андрея Николаева, известного как клоун Андрюша. биографии, фото и последние новости. Самый известный клоун нашего времени, народный артист России и президент Всемирной академии дураков Вячеслав Полунин в эксклюзивном. За время его существования в России возникла целая плеяда знаменитых клоунов. 8 декабря 1864 года родился Анатолий Леонидович Дуров, всемирно известный клоун, младший из братьев Дуровых – основателей большой цирковой династии. Что известно о задержанном замминистра обороны Тимуре Иванове?
ДРУГИЕ КЛОУНЫ
12 июня 1950 года родился всемирно известный клоун и театральный режиссер Вячеслав Полунин. На свободу вышел главный вор в законе: избранные новости 29 марта. Они делали нам настроение, они впечатаны в нашу память – Самые лучшие и интересные новости по теме: Кино, клоун, цирк на развлекательном портале Известный клоун, ученик Олега Попова, поэт, прозаик Владимир Дерябкин долгое время работал в цирке на Фонтанке, дрессировал медведей, даже создал медвежий театр миниатюр.
Солнечный клоун, успевший на Родину / Памяти Олега Попова
Они идеально создают неповторимую атмосферу радости и веселья, которая не оставляет равнодушным никого. Рассмотрим наиболее известных клоунов в мире, которые смогли завоевать сердца миллионов зрителей выступлениями и талантом. Они доказали, что клоунада — это искусство, которое приносит радость и улыбки людям в любом возрасте и в любой точке мира. Бозо Берт Мне нравится4 Не нравится3 Бозо является самым знаменитым среди забавных клоунов по всей планете. Известность ему принес необычный голос и то, как молниеносно он «перерождается» даже в самую сложную роль. Номера весельчака составлены исключительно из смеха, шуток, неожиданных трюков, которые никто не может представить заранее.
Михаил Румянцев Мне нравится Не нравится2 Начало клоунской карьеры для Михаила наступило в конце 1920-х годов, когда его кумиром были Бродяга и Чарли Чаплин. Румянцев тоже хотел псевдоним для сцены, поэтому решил стать «Карандашом». Он был крайне забавным и неуклюжим, часто был в неловких ситуациях. Мужчина имел врожденные черты комика, в то же время часто он казался грустным. На выступлениях он был в шляпе и большом костюме.
Его рост составляет чуть меньше полутора метров 142 см , однако это его никогда не беспокоило. Манера поведения мужчины никогда не склоняла его задумываться о некой неполноценности. В цирке артист отработал более 50 лет. Театр Терезы Дуровой Мне нравится1 Не нравится2 Театр клоунады Дурова основали в 1987 году, с того времени он стал самым ярким среди всех аналогичных жанров в России. В этом театре можно обнаружить незабываемые выступления профессиональных актеров.
Клоуны постоянно взаимодействуют с публикой, создавая волшебную атмосферу веселья. Пьеро Монтаньо Мне нравится4 Не нравится2 Это клоун, идеально владеющий искусством акробатики и нюансами в жонглировании. Его навыки позволяют совершать самые необычные трюки, именно благодаря им зрители в постоянном восхищении и с улыбкой на лице все представление.
И эта кепка дополнила его образ». Костюм, в котором выходил на манеж, Олег Попов передал в дар Екатеринбургскому цирку во время Всемирного фестиваля клоунов, принять участие в котором сам не смог. Но, рассказывает хранитель музея, солнечному артисту рукоплескал и уральский зритель: «Начало 50-х годов. Вероятно, вот таким, можно предположить, наши свердловчане могли видеть Олега Попова». С середины 1950-х годов Олег Попов активно гастролировал за границей, режиссировал цирковые спектакли.
В его номерах искусно сочетаются разные жанры — эквилибристика, жонглирование, есть элементы дрессуры. Имя солнечного клоуна занесено в Книгу рекордов Гиннесса. Сердце цирковой артистки Елены Чомахидзе в детстве тоже замирало, когда загорался «Луч солнца». Елена Чомахидзе, инспектор манежа Екатеринбургского государственного цирка: «Олег Попов, Юрий Никулин — эти клоуны — наше детство.
Николаев также поставил спектакль «Шиворот-навыворот» для Театра эстрады в Москве. Еще в 1976 году Николаев начал преподавать в ГИТИСе на кафедре режиссеров эстрады, а в 1988 году получил звание профессора. Андрей Николаев — клоун Андрюша: награды За свою жизнь Николаев получил множество наград. В 1965 году он стал лауреатом Международного фестиваля циркового юмора, проходившего в Софии. Уже через четыре года, в 1969 году, он был удостоен высшей клоунской награды — «Золотой маски Грока». Он также получил премию «Оскар» брюссельского Королевского цирка как лучший артист года в 1983 году. Андрей Николаев — клоун Андрюша: смерть О скоропостижной кончине Николаева стало известно 15 августа, трагическим известием поделилась пресс-служба «Росгосцирка». Руководство и весь коллектив организации выразили соболезнования его семье и близким.
Не просто ремесленник, а большая личность. Но с ним было очень интересно общаться. И потом он был очень прямым человеком. Говорил то, что думает, не юлил, не уходил от проблем. Я знаю, что уже в «Росгосцирк» приходят телеграммы — за рубежом знают об утрате. Да и ученики его, наверное, плачут, даже те, кто сейчас не в стране. Это единственное, что он оставил нам? О своей жизни, о том, как сложно быть клоуном. Я точно знаю, что он ее дописывал, но не успел. Как он не успел получить свой приз, на который мы его выдвинули. Очень надеюсь, что эта книга будет издана. А похоронят его, как он и хотел, в могилу к сыну, которого он потерял в 2007 году. Сын умер от онкологического заболевания. По воле Андрея Николаевича его захоронят в могилу к сыну на Даниловском кладбище. К сожалению, сейчас все клоуны находятся во Владивостоке на фестивале «Дорога в цирк». Из-за разницы во времени не удалось ни до кого дозвониться.
Солнечный клоун, успевший на Родину / Памяти Олега Попова
Я для них никто", — отмечал Андрей Николаев. Здесь он воспитал многих известных артистов: например, учеником Андрея Николаевича был Александр Буйнов, который тогда был солистом группы "Веселые ребята". Николаев посоветовал Буйнову выйти из образа весельчака и предложил стать драматическим актером. Как-то он поручил ему роль Александра Сергеевича Пушкина, причем без слов.
Буйнову нужно было не двигаться и не моргать. Но ничего, привык", — говорил Николаев о своем ученике. Также Андрей Николаевич снимался в кино: его можно увидеть в таких фильмах, как "Ты и я", "Любовь к трем апельсинам" и других.
Чаще артисту предлагали смешные роли, а он мечтал о более серьезных. А мне всегда говорили: сыграйте клоуна". Андрей Николаев Андрей Николаевич ушел из цирка, но не из профессии.
Он продолжал преподавать в театре "Уголок дедушки Дурова", а также обучать актерскому мастерству дрессировщиков. Нерео "Клоун — это большой ребенок до старости. Я до сих пор считаю себя большим ребенком.
Это вообще хорошее качество, когда в человеке детство. Когда нет детства — это злые люди", — говорил клоун Андрюша. У артиста были проблемы с печенью, и ему нужна была операция, однако клоун отказывался от нее.
Вечером 14 августа 2023 года Андрей Николаев ушел из жизни в Боткинской больнице. О его смерти сообщили в Росгосцирке. Клоун Андрюша с его искрометным юмором, заразительным смехом, нескончаемой энергией и удивительно тонкой философией навсегда останется в памяти и в сердцах его поклонников, близких и друзей, которым он негласно завещал: в искусстве не должно быть искусственности — идти всегда нужно только от себя.
И мы пойдем, но уже без тебя. Прощай, Андрюша! Она отметила, что у артиста были проблемы со здоровьем, но точного диагноза никто пока не знает.
В приемном покое он уже потерял сознание и срочно был доставлен в реанимацию, где умер от остановки сердца ночью. Один раз ему завели сердце, а второй не смогли. Дополнительная информация о похоронах будет известна позже.
Потому что цирк — это прежде всего искусство удивления. И мы удивляем. Ведь на цирковой арене животные могут подражать человеку. А клоун способен рассмешить так, что его шутку зрители потом неоднократно вспоминают. И хорошее настроение остается на долгое-долгое время. Осознание этого помогает нам и в жизни, и в работе. Свой день рождения Цирк на Цветном не отмечает.
Одно желание — что-то в этом мире перевернуть, а другое — в этом мире раствориться. И нужно, чтобы между ними была гармония. Посидеть под солнышком и помурлыкать — такое же важное занятие, как и все остальные», — говорит в интервью Полунин. У артиста — три взрослых сына. Так бывало в старину, когда артисты кочевали всю жизнь. Семья наша как бы в вечном движении. Поместье предлагает всем визитерам стать «лаборантами» и принять участие в любом из многочисленных перформансов, которые проходят здесь постоянно. Мы дышим с ним в унисон.
Фестиваль «Лучшие клоуны мира» пройдёт в цирке Чинизелли с 7 по 9 декабря. Кроме того, в программе примут участие Мурад Хыдыров со своим шимпанзе Микки, Елена Петрикова с дрессированными собачками и балет «Королевского цирка» заслуженного артиста Грузии Гии Эрадзе. Фото: Елена Бледных.
Новости по теме "клоун"
Самый известный клоун нашего времени, народный артист России и президент Всемирной академии дураков Вячеслав Полунин в эксклюзивном. биографии, фото и последние новости. Новости 13 октября 2016. Массовая истерия вынудила «Макдоналдс» ограничить использование своего талисмана-клоуна. В этом видео вспоминаем жизнь великого клоуна. Рассмотрим наиболее известных клоунов в мире, которые смогли завоевать сердца миллионов зрителей выступлениями и талантом. Уникальный проект — дань уважения известному клоуну России Юрию Никулину — можно увидеть в Тюменском государственном цирке до 9 июля. Новости Тюмени и Тюменской.
Короли манежа
О его смерти после продолжительной болезни журналистам сообщила супруга Людмила Васильевна. Известный клоун, ученик Олега Попова, поэт, прозаик Владимир Дерябкин долгое время работал в цирке на Фонтанке, дрессировал медведей, даже создал медвежий театр миниатюр. Последние четверть века он увлекался коллекционированием граммофонов и патефонов. Музыкальных приборов со всего мира собралось столько, что он открыл частный музей на Каменноостровском проспекте, куда с большим удовольствием приходили петербуржцы и гости города.
Поэтому занимайтесь другой профессией. Клоун — это профессия видная. Если вы будете инженером, там сразу не разберут — талантливый или нет. А клоун выходит на манеж, и сразу ясно, что вы бездарный.
А вы бездарный". Андрей Николаев На занятиях по актерскому мастерству ему не давали никаких этюдов. Но Андрей Николаевич не опускал руки: он активно занимался акробатикой и гимнастикой, учился жонглировать и многому другому. Если в училище в Николаева никто не верил, то старшие цирковые коллеги признали его своим и говорили, что так, как работает Николаев, мало кто может. Коллеги с радостью приняли трудолюбивого и талантливого молодого артиста. Николаев был учеником самого Карандаша. Он каждый день вписывал меня в расписание репетиций каждого номера.
Он записывал, например, жонглер и Николаев", — делился Андрей Николаевич. Карандаш учил его не только занимать паузы между номерами, но и участвовать в них. Поэтому Николаев активно жонглировал, пел, показывал фокусы и при всем этом успевал смешить публику. Тогда же появился и псевдоним клоуна. А он говорил, что каждый клоун должен быть ребенком. Поэтому в соответствии с этим я придумал себе и костюм: беретик, рубашка, тельняшка. То есть я такой мальчик.
Если мальчик, то я Андрюша". Андрей Николаев Реприза "На пляже" — одна из самых известных в его творчестве. Андрюша вспоминал, что однажды увидел на пляже, как папа играл с ребенком и надувным крокодилом. Но когда надо было собираться и уходить, он никак не мог спустить игрушку и боролся с этим крокодилом. Это и вдохновило клоуна на создание репризы. Поляк Сюжеты для выступлений у Андрюши рождались легко, но отстоять их у руководства было очень сложно. Например, директор цирка был против номера с пародией на балет, так как считал, что это оскверняет талант артистов балета.
Он мечтал стать актером, а еще увлекался цирком. Однако из-за проблем со здоровьем Андрей Николаевич не мог заниматься любимым делом. Но, имея волевой характер, он все-таки не отступил от своей мечты, несмотря на возражения медиков. Болело у меня сердце, но я компенсировал порок сердца. Теперь у меня этого порока, к счастью, нет". Андрей Николаев В 1955 году Николаев окончил школу и отправился поступать в Щепкинское училище, но провалил экзамены, потому что у него были проблемы с дикцией. Тогда он решил пойти в Московское эстрадно-цирковое училище.
В то время как раз шел первый набор на экспериментальный курс клоунады. Но Андрея Николаевича не приняли и сюда. Мама сказала: "Это что, мой сын настолько идиот, что его даже в клоуны не берут? Мама поговорила с именитыми и влиятельными друзьями, чтобы сына зачислили в цирковое училище. Однако во время самой учебы Андрею Николаевичу уже никто не помогал, а преподаватели не просто не верили, что он станет артистом, но и не стеснялись об этом при любой возможности напоминать студенту. Я уже вам сказал на консультации: никогда из вас клоуна не выйдет. Поэтому занимайтесь другой профессией.
Клоун — это профессия видная. Если вы будете инженером, там сразу не разберут — талантливый или нет. А клоун выходит на манеж, и сразу ясно, что вы бездарный. А вы бездарный". Андрей Николаев На занятиях по актерскому мастерству ему не давали никаких этюдов. Но Андрей Николаевич не опускал руки: он активно занимался акробатикой и гимнастикой, учился жонглировать и многому другому. Если в училище в Николаева никто не верил, то старшие цирковые коллеги признали его своим и говорили, что так, как работает Николаев, мало кто может.
Коллеги с радостью приняли трудолюбивого и талантливого молодого артиста. Николаев был учеником самого Карандаша. Он каждый день вписывал меня в расписание репетиций каждого номера. Он записывал, например, жонглер и Николаев", — делился Андрей Николаевич.
Саратовский цирк стал альма-матер для молодого поколения Запашных — Вальтера, Мстислава и Игоря. Братья выступали в разных жанрах — от клоунады и джигитовки до дрессировки лошадей и укрощения хищников. В 1954 году братья в полном составе, Вальтер, Мстислав, Сергей и Игорь, выпустили номер «Акробаты-вольтижеры», равного которому до сих пор нет в мире. Затем братья разделились — Вальтер и Мстислав стали дрессировщиками. А в 2001 году на его арене состоялась премьера уникального номера «Тигры в зеркальных шарах. Брат Вальтер, автор нескольких книг по дрессуре и создатель известного аттракциона «Среди хищников», в котором работали тигры, львы, пантеры и рыси, в 70 лет вышел на пенсию, а свое детище передал сыновьям — Эдгарду и Аскольду. Эти два брата-красавца на сегодняшний день самые популярные дрессировщики-шоумены из рода Запашных. Кио Династия иллюзионистов, основателем которой был Эмиль Теодорович Кио 1894—1965. Он был первым, кто перенес свои выступления со сцены на цирковую арену и избавился от традиционной восточной атрибутики в пользу строгого черного фрака. Его номера «Сжигание женщины», «Превращение женщины во льва», «Распиливание женщины» вошли в мировой фонд искусства иллюзиона.
У нас лучшие клоуны: Цирку на Цветном бульваре исполнился 141 год
Овладевал профессией с 5, в этом ему помогал дедушка. Он же и развил во внуке важные для клоуна навыки, такие как ходьба по канату, езда на моноцикле, балансировка, эквилибристика на катушках и жонглирование всем подряд. Родители парня, хоть и работают в других сферах, никогда не гасили его желание попасть в цирк — наоборот, поддерживали. А если и прогорит, то это будет его выбор. Эта борьба еще сидит где-то в глубине меня, тигры манят до сих пор. Но клоунада мне все же ближе, и я ни на что ее не променяю.
Часть своей жизни я провел в Осиповичах, там же окончил музыкальную школу по специальности «актер театра и кино». Даже учась в школе, в мыслях я был в цирке, а на уроках рисовал в тетрадке тигров, клетки и шатер. Но уроки не откладывал: воспитание было строгим, не схалтуришь. Наталья в детстве занималась плаванием, но группа распалась, и нужно было искать себе новое занятие. Мама хотела отдать дочь в фехтование или на каскадера, но судьба занесла 12-летнюю девочку в цирковую студию.
Туда она ходила семь лет, параллельно получая «нормальную» специальность — техника-технолога мукомольной промышленности. Просто родители заставили, вот и обзавелась корочкой. Получилось хорошо, и мы стали выступать дуэтом. Уже четвертый год как работаем вместе, — рассказывает Наталья. У зрителей возникает диссонанс, когда они видят нас, потому что нет шаблонного рыжего и белого клоунов.
Путь в клоунаду у каждого свой, и прирожденных представителей этого жанра мы встречаем не на манеже. Те, кто мечтает попасть именно в цирк, выбирает из курсов, цирковых студий, университетов и училищ. Другие ничего не оканчивают, а вывозят чисто на харизме или лояльности режиссера. На кастинге смотрят, талантливые вы или просто ненормальные. Пару лет назад конкурс был не очень большим, но и брали не всех.
Из 20—30 человек в училище возьмут 8—10. Отбор очень жесткий, как в балет, — рассказывает Даниил. Из выпустившейся группы клоунов дай бог если один попадет в цирк. Частые гастроли и командировки не всегда подходят семейным людям, здоровье тоже нужно железное, ведь клоунада предполагает физические нагрузки. Это дело нужно любить и гореть им.
Но, как и везде, таланта вкупе с желанием будет мало. Усердие и трудолюбие — вот настоящие факторы успеха. От этого и пошло такое явление, когда цирковые сходились только с коллегами по цеху. На самом деле это не так, в XXI веке каждый может найти свою половинку в другой сфере.
Ни одного видео с его исполнением не нашла Константин Бергман 1914-2000 Профессиональная карьера клоуна началась с 14 лет, со своим братом Николаем он поставил номер «Акробаты-вольтижеры». До 1936 года пара выступала вместе, используя образы популярных комедийных киноактеров Г. Ллойда и Чарли Чаплина. Во время войны Бергман выступал в составе фронтовых бригад. Известность ему принесла простенькая реприза «Собака-Гитлер».
В ней рассказывалась, как лающего на всех пса клоун стеснялся назвать Гитлером, ведь та может обидеться. Клоун смог создать маску важного франта, надевая до нелепого щегольской костюм. Цирковой артист перешел на разговорные репризы, рассуждая не только на бытовые темы, но даже и о политике. Бергман был довольно разносторонним клоуном, включаясь и в другие номера. Он прыгал через машину, как акробат, участвовал в воздушных полетах. Бергман много гастролировал по стране, рукоплескал ему Иран. Знаменитый клоун снялся в двух лентах, в «Девочке на шаре» он сыграл по сути самого себя. Юрий Никулин 1921-1997 Но самым популярным и любимым клоуном в нашей стране был, конечно, Юрий Никулин. Хотя мы его больше знаем по фильмам, в которых он играет не только комические, но порой и драматические роли.
А ведь именно это и была его мечта — стать актером. Еще до этого он успел в качестве рядового поучаствовать в двух войнах: Финской и Великой Отечественной. Выступать в цирке он начал как помощник Карандаша. Потом появился знаменитый дуэт Никулин-Шуйдин. Образ Никулина чаще всего — франт, лентяй, любитель выпить. А Шуйдин — весельчак и рубаха-парень. Самая знаменитая их совместная сценка — "Бревно". Она родилась из жизни: в фильме "Старики-разбойники" Никулину по сюжету надо было долго таскать тяжелую картину. Вот он и придумал сделать номер с похожим сюжетом.
Только картину заменил бревном — так смешнее. Большинство людей знает Никулина, как блестящего киноактера. А ведь его призванием был цирк. Но нигде его не принимали, так как актерских талантов приемные комиссии разглядеть в молодом человеке не могли. В итоге Никулин поступил в студию клоунады при Цирке на Цветном бульваре. Молодой актер стал вместе с Михаилом Шуйдиным ассистировать Карандашу. Пара много ездила на гастроли и быстро набралась опыта. С 1950 года Никулин и Шуйдин стали работать самостоятельно. Их совместная работа продолжалась до 1981 года.
Если у Шуйдина был образ рубахи-парня, который все знает, то Никулин изображал ленивого и меланхоличного человека. Marcel Marceau, настоящее имя — Марсель Манжель Marcel Mangel ; 22 марта 1923, Страсбург — 22 сентября 2007, Каор — французский актёр-мим, создатель парижской школы мимов. Во времена Второй мировой войны начинающий клоун бежал из страны. Он поучаствовал в Сопротивлении, а большинство его родных, в том числе и родители, погибли в Освенциме. В 1947 году Марсо создал свой самый известный образ. Клоун Бип с белым лицом, в полосатом свитере и с потрепанной шляпой, стал известен всему миру. Тогда же была создана клоунская труппа «Содружество мимов», просуществовавшая 13 лет. Постановки этого необычного театра с моноспектаклями видели лучшие площадки страны. За свой вклад в искусство актер получил высшую награду Франции - орден Почетного легиона.
А началось все неожиданно. Он был обычным учеником слесаря, когда начал заниматься акробатикой. В кружке он познакомился с цирковыми ребятами и решил стать одним из них. Его образ — Солнечный Клоун. Обаятельный жизнерадостный паренек с копной русых волос в полосатых штанах и огромной клетчатой кепке. В своих выступлениях он использовал самые разные цирковые умения: жонглирование, акробатику, эквилибристику. Этот неунывающий человек с копной русых волос носил чрезмерно широкие штаны и клетчатую кепку. В выступлениях клоун использует самые различные приемы - акробатику, жонглирование, пародию, эквилибристику. Особое внимание уделяется антре, которые реализуются с помощью эксцентрики и буффонады.
Среди самых известных реприз Попова можно вспомнить «Свисток», «Луч» и «Повар». В своем самом известном номере клоун пытается поймать солнечный лучик в сумку. Творчество артиста не ограничивалось одним лишь театром, он много снимался на телевидении, участвовал в детской телепередаче «Будильник». Попов снимался даже в кино более 10 лент и режиссировал цирковые спектакли.
Татьяна Власова Фото: Юлия Губина, предоставлено организаторами В Москве подвел итоги II Фестиваль новой клоунады — мультиформатный проект, в рамках которого прошел обмен опытом между цирковым и театральным сообществом: с командами клоунов работали не только режиссеры и драматурги, артисты театра и кино — к лаборатории по поиску новых форм клоунады присоединились хореографы, художники и композиторы. Расширение круга авторов современной клоунады и создание клоунского репертуара, который был бы востребован как в цирке, так и на театральных площадках, — одна из главных задач организаторов. С 1 февраля участники фестиваля посещали мастер-классы, лекции, тренинги практиков и теоретиков театрального и циркового искусств. Обширную образовательную программу подготовила Ирина Селезнёва-Редер.
Тут ведь совершенно разные люди, каждый воспринимает юмор по-своему. И ты анализируешь, что эта штука лучше работает на эту аудиторию, эта — на ту. В театре зритель иногда готов какие-то сомнительные штуки проглотить, потому что думает: «Может, это я дурак и чего-то не понял? Там реакция либо «да, мне это нравится, я готов потратить свое время, посмотреть на это», либо — «что за хрень? Ты не можешь быть просто клоуном в кудряшках. Ты должен чувствовать людей вокруг. Вот пример. Среди клоунов есть легенда — его зовут Джанго Эдвардс. Это человек, который может сыграть кого угодно и где угодно. Как-то его позвали выступать в реабилитационный центр для людей, страдающих наркотической зависимостью. Он приходит, смотрит в зал, а там ребята с микродозами. И они просто сидят, им вообще наплевать, что происходит. Тогда он просит у организаторов бумажные стикеры и чернильницу, берет их и уходит за кулисы готовиться к номеру. Его объявляют. Джанго выходит, распахивает плащ, под плащом у него нет ничего абсолютно. Организаторы в шоке, а вот зрители понемногу начинают поглядывать начинает в сторону сцены. Потом Джанго берет чернильницу, берет сами понимаете что, окунает в чернильницу и делает отпечатки на стикерах. А потом дарит эти стикеры зрителям. Те начинают хлопать и хохотать. Организаторы ему, конечно, за это спасибо не сказали, но аудитория включилась — и это главное. Он потом говорил, что не мог поступить иначе, потому что ему нужно было как-то вытащить этих ребят из их состояния. Нельзя же им показывать детские шутки про собачек — им наплевать на собачек. Мне стиль Джанго не близок, но сам его подход — да. А мои странненькие персонажи… Последнее, что я сейчас делаю — это моноспектакль по Ван Гогу. Мне дико впер Ван Гог после мультика про него. В конце просмотра я рыдал, потому что там была цитата из его книги: «Я хочу прикасаться к людям своим искусством, чтобы они говорили: он чувствует глубоко, он чувствует нежно». Тогда же я купил на блошином рынке белый костюм, пришел к художникам и попросил их покрасить его в стиле картин Ван Гога. В этом спектакле я держу на голове баланс подсолнуха и читаю отрывки из писем Ван Гога к его брату, потом жонглирую подсолнухами. Я не жонглер, но я решил, что это было бы клево. Если на выступлении подсолнухи у меня не падают, то отлично, если падают, то мой Ван Гог злится и отрывает себе ухо: у меня в кармане накладные уши, я их незаметно достаю, делаю вид, что отрываю и кидаю в зал. Сначала я думал, стоит ли делать из этой истории клоунаду, он ведь в конце застрелился. Но потом решил, что клоунада — это ключ, который помогает открыть историю. Это такое переживание личной травмы через юмор и красоту. К сожалению, клоунов, которые тоже хотят рассказывать истории, не очень много, вообще хороших клоунов мало. В мемуарах Никулина есть фраза, что если всех хороших клоунов собрать вместе со всего мира, то едва наберется два троллейбуса. И ничего не изменилось. Встретить на улице клоуна, а тем более хорошего клоуна — большая удача. К тому же, клоун не может работать с девяти утра до вечера. Ты работаешь полтора часа — и ты уже все, весь мокрый и обессиленный. Классно, что на «Тавриде» появилось такое направление, что о клоунаде, об уличных представлениях просто начнут узнавать. Может, появится больше хороших клоунов, больше уличных артистов, может быть, начнет формироваться уличная культура, а то в России ее сейчас нет. Когда после первого курса мы с коллегами из театральной студии решили сделать милое шоу у нас в Норильске, к одной девочке начал домогаться мужик — она ведь открыта, а он не понимает, у него нет в коде, что к нему может подойти девушка, чтобы просто порадовать его и пообщаться. Потом с нами начинали жестко контактировать остальные, наезжать, мешать работать. А мы ведь, хоть и артисты, тоже люди. Нам и страшно, и обидно. В Швейцарии, к примеру, такого не было, более того, нам прохожие накидывали нам хорошие деньги — за один день можно было заработать десять тысяч рублей. А в Финляндии никто не будет кидать деньги в шляпу, пока ты не поставишь табличку, что работаешь за деньги — если таблички нет, финны побоятся оставлять мелочь: вдруг ты здесь самореализуешься, а деньги тебя оскорбят. Там уже до таких тонкостей дошло. То есть сейчас, на наших глазах, простите за пафос, создается история. На «Тавриде» мы знакомимся, общаемся, здесь возникает более прочная связь между классическими театрами, уличными и цирком, мы начинаем понимать проблемы друг друга, затем думаем, как можем их решить. Понятно, что здесь никто не научит быть уличным артистом, за неделю это просто невозможно, но здесь могут рассказать, что такое существует, и, возможно, мы сможем это масштабировать. Не по телевизору, а в жизни, потому что нельзя смотреть на клоунов по телевизору. Если ты не взаимодействуешь с клоуном в реальной жизни, то тебя не проберет, нужен живой контакт. Юлия Вяткина, 30 лет арт-школа циркового искусства Мне родители говорили: «Юль, иди в театральный». Но я их не слушала. Мне казалось, что актер или режиссер — это супербесполезная профессия. Что я потом буду делать?