От всего сердца поздравляем Владимира Владимировича Дмитриева, впервые сегодня исполнившего сразу две новые роли в двух спектаклях: Музыканта в «Сказах нянюшки Арины» и Бека в «„Свадьбе Кречинского“ на Новом Арбате 11». премьера комедии «Свадьба Кречинского». Спектакль был создан в рамках реализации проекта «Культура малой Родины». Спектакль поставлен по одноименной пьесе Александра Сухово-Кобылина. Губернский театр приглашает всех на спектакль в городе Москва. Билеты на спектакль «Свадьба Кречинского» продаются онлайн на сайте Премьера авантюрной комедии «Свадьба Кречинского» о промотавшемся великосветском шулере, надеющемся поправить свои дела выгодной женитьбой на дочери провинциального помещика, с успехом прошла 2 апреля в областном драмтеатре им. А.В. Луначарского.
Премьера спектакля «Свадьба Кречинского» пройдёт 25 ноября в Театре Российской армии
первая премьера 2019 года в пензенском драматическом театре. Свадьба Кречинского. С большим удовольствием посмотрела сегодня спектакль "Свадьба Кречинского". Театр Российской Армии приглашает всех на спектакль в городе Москва. Билеты на спектакль «Свадьба Кречинского» продаются онлайн на сайте Пресс-показ премьерного спектакля «Свадьба Кречинского» состоялся накануне на большой сцене Ростовского-на-Дону академического молодежного театра. Спектакль создан по пьесе А.В. Сухово-Кобылина.
Малый театр бесплатно покажет киноверсию мюзикла
| Спектакль «Свадьба Кречинского» в Губернском театре – билеты на Ticketland | ТАСС/. Премьера мюзикла "Свадьба Кречинского" Александра Колкера в постановке режиссера Алексея Франдетти состоится в субботу в Государственном академическом Малом театре. |
| Пензенцы увидели премьеру спектакля «Свадьба Кречинского» | Свадьба Кречинского - «Больше, чем комедия» – говорит режиссёр спектакля Борис Гуревич о «Свадьбе Кречинского». Это самая популярная пьеса из знаменитой трилогии Александра Васильевича Сухово-Кобылина. |
| СТУДЕНТЫ В ПРЕМЬЕРЕ «СВАДЬБА КРЕЧИНСКОГО» | по 1 мая, в столице Удмуртии жителей и гостей ждут выступления рок-групп, встречи книжного клуба и творческие сценах различных площадок покажут психологическую драму «Нож, которым я копаюсь в себе» и классический спектакль «Свадьба Кречинского». |
| Малый театр бесплатно покажет киноверсию мюзикла | Спектакль МХТ им. А. П. Чехова Свадьба Кречинского: официальная страница. Исполнители, отзывы, фотографии, видео. |
Алексей Франдетти выпускает в Малом «спектакль с карнавальным размахом»
И все бы хорошо, да вот только Кречинский оказывается карточным шулером, а вся история со свадьбой — искусной аферой. При этом ни Муромские, ни Кречинский и представить себе не могут, куда заведет их эта любовно-свадебная интрига… Александр Васильевич Сухово-Кобылин на репетициях «Свадьбы Кречинского» любил повторять актерам, что его пьесу надо играть со скоростью французского водевиля. И действительно, ее сюжет полон комических ситуаций и настолько неожиданных поворотов, что сложно даже предположить, какую развязку получит эта история в продолжении «Свадьбы Кречинского» — сатире «Дело».
Как в такой ситуации можно было писать комедию?
Это вызывало удивление даже у самого Сухово-Кобылина, о чем он размышлял позже. Под подозрением был не только молодой богатый дворян, но и слуги. В итоге всех оправдали, но эта история сильно отразилась на отношении драматурга не только к тогдашнему государственному устройству, но, прежде всего, к своей жизни.
Впервые «Свадьба Кречинского» была поставлена в 1855 году на сцене Малого театра. С тех пор интерес к ней режиссеров не проходит.
Спектакль получился не только ярким и красивым, но и глубоко психологичным. И зритель, при внимательном и вдумчивом просмотре, увидит, как описанные полтора века назад события и характеры легко угадываются в наши дни. Премьерные показы спектакля «Свадьба Кречинского» состоятся 17-го и 25-го июня в 17. Постановка выпущена в двух составах.
Фото предоставлено Алтайским краевым театром драмы Вокруг фабулы Дмитрий Огородников известен барнаульским зрителям по спектаклю «Дни нашей жизни» и детской сказке «Алиса в Зазеркалье», поставленных на сцене Алтайской драмы. После этих удачных постановок режиссеру было предложено создать еще одну работу, отличающуюся от предыдущих по форме и содержанию. Если рассматривать фабулу пьесы, то в центре повествования - семейство Муромских и проигравшийся шулер Михаил Кречинский, который выдает себя за светского человека и, втеревшись в доверие к Муромским, влюбляет в себя юную Лидочку. В день свадьбы обнаруживается, что Кречинский уже заложил подарок — солитер составной бриллиант , который дала ему невеста в знак любви.
Теперь он полностью падший человек, которому за жульничество предстоит ответить по закону. Взяв пьесу Сухово-Кобылина в работу, Дмитрий Огородников сразу понял, что хочет назвать постановку «Дело Кречинского», отсылая зрителей к следующей пьесе драматурга. Именно из неё взято несколько небольших фрагментов, аллюзий, вставленных в спектакль. Для этого режиссёру понадобилось специально дописать ряд сцен, благодаря которым получилась новая литературная канва для будущей постановки.
Свадьба Кречинского
Но они и представить себе не могут, куда заведет их эта любовно-свадебная интрига… Гениальная комедия выдающегося русского философа, драматурга, переводчика, почётного академика Петербургской Академии наук Александра Васильевича Сухово-Кобылина, который любил повторять, что его пьесу надо играть со скоростью французского водевиля. И действительно, сюжет пьесы полон комических ситуаций и настолько неожиданных поворотов, что сложно даже предположить, какую развязку получит эта история.
Либретто К. Рыжова по мотивам пьесы А. Для авантюриста Кречинского нет ничего святого, если речь идет о карточной игре. Он знает все законы света, но это не спасает от банкротства — огромное состояние растворилось в карточных долгах.
Фото: Предоставлено пресс-службой театра «Свадьба Кречинского» — первый русский мюзикл: именно так был обозначен жанр спектакля на афише Ленинградского театра музыкальной комедии в 1973 году, когда состоялась его мировая премьера. И это было первым и совершенно сенсационным по тем временам официальным употреблением термина «мюзикл» в истории советского театра. Так что историческая роль Александра Колкера, к счастью, ныне живущего в этом году композитор отметит 90-летие , в утверждении жанра огромна.
Создатели новой версии «Кречинского» для Малого театра консультировались с мэтром и получили его одобрение на все те творческие вольности, которые они себе позволили. Например, на включение в партитуру некоторых цитат из музыки Ллойда Уэббера. И вот что интересно — подобные деликатные интервенции нисколько не диссонируют со стилем Колкера. Сегодня, когда на мюзикловом рынке представлено немалое количество партитур современных российских композиторов, особенно понятно, какими продвинутыми были Александр Колкер, Геннадий Гладков, Андрей Петров и Владимир Дашкевич, сочинявшие свою музыку, ориентируясь на самые актуальные и модные западные стили тех лет. Эти стили не утратили свежести и поныне: музыка «Свадьбы Кречинского» звучит сегодня абсолютно современно в талантливой аранжировке Елены Булановой, придавшей чудесным хитам Колкера новые краски. Оркестр Малого театра под управлением Александра Мещерякова — полноправный участник этого живого, эмоционального, трогательного спектакля, в котором актеры играют с явным удовольствием.
Что есть, то есть.
Но правда ещё и в том, что молодые так бы не сыграли. Будем очень признательны за помощь.
Премьера спектакля «Свадьба Кречинского»
Такой вот яркий образ был создан Романом Кубацких. А как он поёт! Очень отозвалась деревенская тема. В этой сцене было ощущение, что актёры ненадолго оторвались от сохи и сейчас же снова вернутся к своим делам. Я в диком восторге, как это всё профессионально обыграно! Зрители восторженно реагировали на каждое их появление и бурно делились своими эмоциями в фойе после спектакля! Никого не оставили равнодушными обалденная пластика и шикарнейшие голоса актёров! Некоторый диссонанс вызвал Нелькин. Совсем не таким я его представляла, как показал нам Михаил Арефьев.
Ожидая увидеть деревенского увальня, была несколько удивлена появлением довольно интересного молодого человека с явными аристократическими замашками. Но это всего лишь разные взгляды, которые имеют право быть. А вот образ манипулятора, кутилы и картёжника Кречинского не вызывал у меня противоречий. Наоборот, я внутренне даже начинала его оправдывать, так искусно он был подан Михаилом Солодянкиным. Не могу не отметить работу мастера сцены Николая Николаевича Ротова, который блестяще исполнил роль ростовщика Бека. Каждый раз поражаюсь, насколько всё продумано до мелочей и нет ничего лишнего. Так и здесь, милый ростовщик, но такая мощь в противостоянии обману!
Наивных дурочек, которые видят лишь внешний лоск «воздыхателя», и сейчас пруд пруди, а игроков — пусть и не картёжников — тоже во все времена хватает. Зависимости у них сейчас другие, но деньги-то просаживают также азартно, что и Михаил Кречинский, герой пьесы Сухово-Кобылина.
Поэтому и высказывания героев — о деньгах, счастье, труде — хоть и без малого 200-летней давности, но не теряют своей актуальности.
В мире Кречинского все — игра, все искрится, манит, затягивает в круговорот красивой, роскошной жизни, и перед этим гипнотическим шоу Кречинского невозможно устоять. Чтобы спасительная свадьба с Лидочкой состоялась, Кречинский решается на самую изощренную и рискованную Игру в своей жизни… Действующие лица и исполнители:.
И снова это русская классика. Да какая! Знаменитая и нестареющая, умная и веселая одновременно.
Все-таки не зря Александра Сухово-Кобылина называют одним из самых оригинальных драматургов русского реализма. Теперь и у ставропольских театралов появился шанс в этом лично убедиться. Благодаря режиссеру-постановщику заслуженному деятелю искусств России Валентину Бирюкову репертуар театра пополнился замечательным спектаклем «Свадьба Кречинского». Когда-то в середине девятнадцатого века сей драматургический дебют автора пьесы оказался не просто удачным, но сделал «Свадьбу…» и самой популярной — до наших дней — в его творчестве. Пьеса не только шла и идет на самых разных сценах, но и была экранизирована советским телевидением. Залог ее успеха и долгожительства — в поразительно живучей захватывающей интриге почти что детективного накала. Существует версия, что основой сюжета послужили некие реальные, современные драматургу события, о которых ему поведал неизвестный рассказчик.
Действительно, происходящая цепочка событий сомнений в их реальности не вызывает, а персонажи все как на подбор — словно срисованы с конкретных прототипов, таких, которых, кажется, только вчера мы видели на соседней улице... Критики сразу поставили пьесу в один весьма славный и почетный ряд с «Горем от ума» А. Грибоедова и «Ревизором» Н. Гоголя, а это что-нибудь да значит. Можно не сомневаться, «Свадьба Кречинского» займет свое достойное место и в репертуаре Ставропольской драмы. Классическую комедийную пьесу Валентин Бирюков обозначил своим любимым жанром — трагифарс.
Премьера спектакля «Свадьба Кречинского». Репортаж
26 и 27 марта Новосибирский академический драматический театр «Красный факел» представляет премьеру водевиля «Свадьба Кречинского» по пьесе Александра Сухово-Кобылина. Ростовский молодежный театр представил публике новую весеннюю постановку — комедийный спектакль «Свадьба Кречинского» по произведению А. В. кой репортер. В Малом театре прошла премьера мюзикла «Свадьба Кречинского» с участием наших студентов. 11 и 12 марта на Исторической сцене Малого театра состоялась премьера мюзикла «Свадьба Кречинского» А. Колкера в постановке Алексея Франдетти.
В Воронежском камерном театре новая постановка: «Свадьба Кречинского»
Кстати, если у Сухово-Кобылина этот персонаж одиозный, то Зыков, напротив, представляет Нелькина чуть ли не единственным адекватным человеком в окружении Муромских, готовым раскрыть истинное лицо главного героя — карточного шулера Михаила Кречинского Сергей Казаков. Не от обиды, что срывается выгодная партия, а потому что он искренне любит и Лидочку, и всю ее семью и чувствует, как над ними сгущаются тучи. Собственно, не очень-то нравится порядком потасканный, но обаятельный светский повеса и игрок старику Муромскому. Да и влюбленная Лидочка, рассказывая тетушке о своих чувствах к Кречинскому, вдруг тревожно говорит: «Мне плакать хочется… У меня сердце бьется, бьется и вдруг так и замрет». Символически пророчит беду и чрезвычайно громкий дверной колокольчик в доме Муромских, от которого вздрагивают и сами хозяева, и гости. У Алексея Зыкова это настоящий вечевой колокол, главный образ спектакля: — Я не придумываю художественный образ, он рождается в голове после первого прочтения той или иной пьесы. Когда я читал Сухово-Кобылина, я четко представил на сцене огромный колокол… Когда отключается разум Но никто из действующих лиц уже не слышит ни голоса разума, ни сердца. Все они втянуты в большую игру, став марионетками в руках опытного кукловода Кречинского.
Завораживают великолепные танцевальные номера, которых в спектакле порядка сорока! Потрясающая работа под руководством талантливого хореографа Евгении Талецкой. С Евгенией мы познакомились на Школе современного зрителя, и сразу почувствовали, как она влюблена в танцы, сколько в ней экспрессии и динамики. Лучезарная Евгения заряжает этим всех вокруг. Конечно, мы ожидали, что будет круто, но чтобы настолько! А наши любимые артисты не только танцевали, а ещё и пели! Пели в живую, а не под фонограмму! Какие красивые у них голоса, как они звучат! Я порой ловила себя, что невольно начинаю подпевать. А по-другому просто нельзя, настолько увлекает вся эта магия, созданная вместе с музыкальным руководителем Олесей Колядой. Идёт игра! Как-то вот запало с открытой репетиции, где мы влюбились в Олесю. Интересно было наблюдать за действием и раскрытием образов. Такой типичный глава семейства, в меру строгий, рачительный и безумно любящий свою дочь, роль которой блестяще исполнила Анастасия Корень. Радуюсь, видя как Анастасия растёт с каждой ролью. Невозможно не влюбиться в Расплюева со всеми его пороками и недостатками.
У зрителя, непривычного к театральным условностям, может родиться сомнение: артистам кому под семьдесят, кому за семьдесят - а они играют про сватовство?! Что есть, то есть. Но правда ещё и в том, что молодые так бы не сыграли.
И потому в сценическую версию театра вошли две пьесы трилогии: «Свадьба Кречинского» и «Дело». История азартного игрока Кречинского, который привык ставить на кон свою судьбу и честь, и способен легко принести в жертву своей страсти судьбу провинциальной барышни Лидочки Муромской, - становится для режиссера подступом к серьезному разговору о главной проблеме российской действительности. Гульнара Галавинская, режиссер-постановщик: «Пьесы Сухово-Кобылина сейчас актуальны как никогда. И тема взяток, коррупции, несовершенства бюрократического аппарата, который абсолютно безразличен к человеку, остается такой же насущной, как 160 лет назад, во времена Сухово-Кобылина. В его пьесе «Дело» показан чудовищный бюрократический механизм, который существует сам по себе, и человек для этого механизма — горючее, система «съедает» человека. Сухово-Кобылин был разочарован устройством российского бытия. Он лично столкнулся с этой системой и понимал, что изменить ее невозможно. Человек, индивид, не может доказать системе, что он невиновен, даже если он действительно невиновен. И нам интересен текст Сухово-Кобылина, так как он звучит как сводка сегодняшних реальных событий».
Спектакль «Свадьба Кречинского»
Казалось бы, «влюбленные» мечтают о свадьбе, тетушка счастлива, папеньку удается уговорить, но! Великолепный и обожаемый Кречинский не просто влюблен, он страстно жаждет жениться на… капитале помещика Муромского, чтобы расплатиться с долгами и продолжать играть по-крупному! И вот тут начинается почти криминальная история, рассказанная артистами и постановочной группой спектакля смело, легко, необычайно красиво и высокопрофессионально! Константинова Владислав Константинов никогда не берется за постановки по классическим произведениям, если не видит в них стопроцентную актуальность и современность в любом временном отрезке жизни. Главный герой — человек, для которого другие люди просто топливо, он ими греет свой карточный азарт, он живет лишь от авантюры к авантюре, и конца этому азарту не видно… Артисту Илье Петрову удалось в полной мере показать этого «волка в овечьей шкуре», азартного, страстного до денег, жестокого порой мошенника высокого класса, но при этом очень эмоционального, способного очаровать далеко не только сельских барышень, но и их отцов! А разве таких мошенников мало в наше время? Да сплошь и, к сожалению, часто рядом… Дамир Сафиуллин в роли Петра Муромского и Евгения Москаленко, тетушка Атуева, - пример точнейшего попадания в образы!!! Был бы в зале Станиславский, точно бы сказал: «Верю! Артистке Алле Новоселовой досталась, с одной стороны, роль классической наивной красивой сельской простушки Лидочки Муромской, а с другой — именно эта девочка, как говорят, расставила все точки над i в истории с дорогим солитэром огромный бриллиант чистой воды - прим. Актриса Новоселова с задачей режиссера, мне показалось, справилась достойно! Артист Дмитрий Воронцов в образе Нелькина, обличителя Кречинского и искренне влюбленного в Лидочку помещика, произносит очень правильные слова, но его жаль.
Он — не человек системы… Ах, как эти жулики бывают хороши!
Вместо того, чтобы судить картёжника Кречинского, с которого взять нечего, полиция арестовывает Лидочку и начинает тянуть деньги из ее отца. А дальше режиссёр пускается в лиричный сюр, чёрный юмор, сатиру — но всё это мы где-то уже видели.
Судейские переключаются с гимна на Стаса Михайлова, меряют человеческую жизнь сухими статьями, а не сердцем; жаждут шелеста и перезвона, но не правды. Владимир Данай — режиссёр спектакля- подчеркивает переплетения века 19 и современности: «При сегодняшнем времени — ну вот как-то так получается, когда заходишь в соцсети, там все это обсуждают. И вроде невозможно это не обсуждать.
Я так думал, что, наверное, нельзя про всё это не думать, когда с этим связаны коллеги, знакомые». Ольга Кузнецова, художник-постановщик подчеркивает: «Мне кажется, эта проблема она есть, была и будет существовать. Поэтому мы решили не привязываться к какому-то конкретному времени — времени написания пьесы или к современности, а охватить общую вот эту идею».
Из дворянского дома от нарядных ужинов при свечах действие перемещается в кабинеты — там уже главенствует сталинский ампир, и через весь спектакль шагают люди в погонах — в форме современного образца. Таким образом режиссёр протягивает красную нить, соединяющую три столетия.
Театр им. По пьесе А. Кречинский - авантюрист, сердцеед и игрок - в долгах как в шелках.
Можно не сомневаться, «Свадьба Кречинского» займет свое достойное место и в репертуаре Ставропольской драмы. Классическую комедийную пьесу Валентин Бирюков обозначил своим любимым жанром — трагифарс. У корня «фарс» большая театральная судьба: когда-то им называли вид народного театра и литературы. Сценическая форма отличалась также элементами буффонады и даже цирковой клоунады. Все эти черты нашли блистательное отражение в спектакле Валентина Бирюкова и его славной команды. Откровенное веселье, насмешливая ирония, скандально-шутливые, порой в меру хулиганские интонации — всем этим до краев наполнена постановка.
При этом, однако, не будем упускать из виду приставку «траги» в названии жанра. Впрочем, спешу успокоить уважаемую публику, этого «траги» тут совсем чуть-чуть. Итак, в центре нашего внимания - целая вереница характеров, каждый из которых сделан заслуживающим совсем не второстепенного значения для общей канвы спектакля. Да, представьте себе, здесь даже эпизодические персонажи так выразительны и хороши, что просто любо-дорого посмотреть. Какие колоритные типажи, и нет ни одного повторяющегося, и все вместе составляют такой гармоничный ансамбль нравов. И ни одно из этих звеньев невозможно изъять из единой цепочки действующих лиц, у каждого своя индивидуально обозначенная социальная функция.
Сочное актерское исполнение делает каждого персоной неповторимой и необходимой. Меня особенно впечатлили отнюдь не на эпизодическом уровне представленные компаньоны-подельники главного героя Расплюев и Тишка: дуэт почетных деятелей искусств СК Владимира Лепы и Игоря Калинина преобразившихся до неузнаваемости! Чего уж говорить о персонах более важных для происходящего?! Тут что ни фигура — то мощная гамма красок, коими рисуют свои роли актеры, составляющие, можно сказать, цвет сегодняшней Ставропольской драмы.
Премьера спектакля «Свадьба Кречинского». Репортаж
Спектакль «Свадьба Кречинского» пройдет в Московском Губернском театре. И это только предпоказ спектакля «Свадьба Кречинского» в Тверском театре Драмы. премьера комедии «Свадьба Кречинского». С большим удовольствием посмотрела сегодня спектакль "Свадьба Кречинского".