16 августа в соцсетях появился постер нового фильма от проекта «Вятские сказки». Как рассказала порталу Свойкировский режиссёр и руководитель киностудии «ЛиКА» Елена Бронникова, съёмки картины «Тайна озера» уже завершены. это фундамент нашего детского кино. Новости о сказочных событиях, невероятных приключениях, удивительных путешествиях и весёлых праздниках в Сказочной России для детей, их родителей, бабушек, дедушек!
Сокуров сообщил об отказе Минкультуры РФ в прокатном удостоверении фильму "Сказка"
Фото: kinopoisk. Напомним, премьера состоялась в августе на кинофестивале в Локарно. Режиссёр описывает «Сказку» как «историю, фантастическую, о событиях Второй мировой войны».
Через некоторое время выполнивший свою задачу институт православной инквизиции был упразднен. Несмотря на разгульное светское существование, это довольно загадочная личность. В городе немало и других ведьм: они питаются душами мужчин, которых заманивают своей красотой и убивают. Но Виктория и Ольга ищут особенную проклятую душу.
Придется Ивану сразиться со злом, и не только ради любви прекрасной девушки. Сюжетную канву взяли у Андерсена и населили ленту самыми разными персонажами, в том числе из русских народных сказок.
Потому и действие разворачивается в нашем Берендеевом царстве. Режиссером стал Александр Войтинский, снявший ранее «Черную молнию». Только приключений у нас побольше и герой моложе. Мы вручили Ивану огниво и посмотрели, как он распорядится таким могучим волшебством. По жанру, это классическая русская сказка с чудесами и озорством, с царем Берендеем, слугой Балалаем, непокорным Иваном-себе-на-уме. А по стилю абсолютно роскошный историзм — сочетание исторических стилей прошлого, обретающих новую современность в русской сказке, удивительные образцы разных времен и близких культур» Александр Войтинский, режиссер Создатели «Огнива» обещают, что в фильме будет все, что только можно пожелать в современном блокбастере: масштабные сцены и неожиданные повороты сюжета, юмор и веселые шутки, дружба и любовь. И конечно, много визуальных эффектов, включая ожившие перо и чернильницу, дивную птицу в Небесном саду и многое другое. К слову, на счету команды проекта «Огниво» — сказочная лента «Конек Горбунок», ставшая одним из самых кассовых российских релизов 2021 года.
Все три части находятся в топ-10 самых кассовых отечественных лент. Действие «Последнего богатыря. Наследие» разворачивается спустя 20 лет после событий кинотрилогии «Последний богатырь». У Ивана, которому как раз стукнуло полвека, две дочери: старшая — богатырка Марья, а младшая — начинающая колдунья Софья. Все в Белогорье идет своим чередом, но визит колдуна Северина, которому привиделось страшное бедствие, вносит смуту в размеренную жизнь волшебников. Чтобы спасти и Белогорье, и жизнь собственного отца, Софье придется отправиться в Москву прошлого, где все еще живет молодой и ни о чем не подозревающий Иван, а Марье — сразиться со злом в самом городе.
Детский полнометражный фильм на основе русских сказок "Путешествие в Тридевятое царство" сняли в Новосибирске при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Премьера киноленты запланирована в новосибирском кинотеатре "Маяковский" весной, сообщила ТАСС продюсер картины, руководитель киношколы "Джуниор фильм" Наталья Рузайкина. Как отмечают авторы проекта, сейчас в России индустрия детского кино переживает кризис, а из-за обилия иностранного контента современные дети создают себе кумиров из блокбастеров и боевиков.
Создатели фильма подчеркнули, что сегодня существует острая необходимость развивать региональный кинематограф. Это фильм о том, что дети попали в Древнюю Русь, где свистят свиристели, где добрые молодцы и красные девицы, где сказка и чудеса повсюду. Таким образом мы старались популяризировать среди детей именно русскую, славянскую культуру", - сказала собеседница агентства.
Добрым молодцам урок: сказки для семейного просмотра, которые снимаются прямо сейчас
Мне захотелось возродить жанр сказки, вернуться к русским народным сказкам, подчеркнуть традиции русского народа, русского языка. Именно поэтому в фильме есть и дед Мороз со Снегуркой, и дед с бабкой и внучкой, и еще сказочные персонажи. фильмы России - коллекция фильмов фэнтези - все лучшие фильмы - в самом полном каталоге кино- и мультфильмов. Смотрите видео на тему «русские фильмы сказки 2023» в TikTok (тикток).
В российское кино пришла мода на сказки
Фэнтези, приключения, семейный. Режиссер: Александр Войтинский. В ролях: Никита Кологривый, Мила Ершова, Роман Мадянов и др. Описание. Если ты идешь на рыбалку — будь готов к тому, что вытянешь рыбу своей мечты, волшебную Щуку. Афиша Plus - 13 октября 2023 - Новости Санкт-Петербурга - Онлайн-кинотеатр Okko презентовал новый фэнтезийный сериал с героями русских сказок. Готовится к выходу музыкальный фильм-сказка «Огниво против Волшебной скважины» (6+) режиссера Анджея Петраса по мотивам всем знакомого и любимого «Огнива» Андерсена. В основу комедийно-фантастического фильма Михаила Юзовского легла остроумная сатирическая пьеса Юлия Кима, написанная для Театра Советской Армии и вдохновленная как русскими сказками, так и политикой международной разрядки.
СМИ: Ирина Горбачева сыграет двух мифических птиц в новой российской сказке
Как рассказал постановщик картины «По щучьему велению» Александр Войтинский, варианты киносюжетов осталось не так много из-за текущей политической ситуации в мире и ухода из РФ крупных мейджоров кинопроизводства. Ими нужно заниматься. А режиссёр «Бременских музыкантов» Алексей Нужный считает, что именно сейчас важно показывать добрые истории с известными персонажами. И художникам хочется говорить о любви. А где у нас всегда было много теплоты, любви, сердца?
В сказках. Поэтому мы стали смотреть в сторону сказок и своего детства.
Это как Тыквенный спас, который на днях придумали в некоторых регионах, чтобы заменить Хэллоуин. От смены названий тыква в позолоченную карету не превратилась. Поделиться Русский культурный код: отечественный фэнтези выходит на новый уровень Русский культурный код: отечественный фэнтези выходит на новый уровень "По щучьему велению" Герои — с узнаваемым "историческим и культурным кодом". Сюжет, где есть магия и волшебство. И конечно, отличный актерский состав. Вот она — возможная формула успеха, которую отечественные кинематографисты, похоже, нашли. Вторую неделю подряд фильм "По щучьему велению" — в лидерах проката. Уже собрал почти миллиард рублей.
И самые успешные из них открывают двери в фантастические миры", — говорит кинокритик Николай Никулин. От "Ночного дозора" до наших дней Когда треснул мир пополам, когда идет борьба за свет и правду, когда зло ждет заслуженное наказание. Ты понимаешь, что оказался вымышленном мире, но в таком, где есть знакомые улицы, привычные пейзажи или известные всем персонажи. Первым отечественным фэнтези был "Ночной дозор" по роману Сергея Лукьяненко, в котором вампиры поселились в Москве. Выделяли его хорошая компьютерная графика и фантастика на фоне российских реалий. По этому же принципу создавали потом "Дневной дозор" и "Черную молнию" про летающую "Волгу". Он разрабатывал графику для "Ночного дозора" и "Черной молнии". Сегодня он создает 3D-модели волков, водяных и драконов. Говорит: только технологией зрителя уже не удивишь. Нужен особенный сюжет.
Звезда серила «реальные пацаны» Николай Наумов исполнит в новом проекте главную роль. По сюжету герой Наумова — Алексей, раньше работавший в органах, во время долгого пьянства узнаёт, что его сестра Катерина смертельно больна. Катя просит Алексея позаботиться о её маленькой дочери. Алексей берёт себя в руки и с помощью бывших коллег вновь устраивается работать в полицию.
Мужчина в ходе съемок знакомится с обаятельной девушкой, и та подвергается на телешоу воздействию страшного проклятия. Колдун-самозванец не верит в мистику, но будет вынужден изменить мнение, оказавшись в центре конфликта двух могущественных волшебников. Кирилл не догадывается, что через сны проявляется другой мир, полный волшебства и совсем непохожий на привычную реальность. Таинственным образом парень переносится в другую действительность, где при помощи магии должен выполнить очень важную миссию и совершить нечто невероятное. Ужасный дракон похищает юную невесту со свадебной церемонии и уносит на заколдованный морской остров.
Но, оказывается, кошмарный монстр может перевоплощаться в симпатичного парня, мечтающего стать настоящим человеком. Девушка влюбляется в необычного похитителя. Картограф на специально сконструированной карете совершает научную поездку. Преодолев Карпатские горы, Джонатан Грин набредает на затерянную среди лесов украинскую деревушку. Местные жители живут в страхе и защищаются от нечисти всевозможными магическими средствами. Ученый быстро убедится, что суеверные страхи имеют под собой реальную основу. Олигарх Кощей Бессмертный уничтожил все книги со сказками, чтобы никто не выведал о смертельной иголке в яйце. Одна девочка обнаружила старинный сборник русских волшебных историй и узнала секрет Кощеевой смерти. Секьюрити олигарха тут же похитили беднягу.
Русский хакер, расставшийся с девушкой и попавший под контроль спецслужб, приобретает кувшин с заключенным внутри джинном. Освобожденный Хоттабыч готов исполнить три желания юноши. Пока парень медлит с решением, джинн наслаждается современной жизнью и осваивает интернет, а злой дух Шайтаныч готовит подлость давнему сопернику.
Читайте также
- В Новосибирской области сняли полнометражный фильм для детей на основе русских сказок
- «Сказка сказывается»: съемки детского кино на «Мосфильме» | Гильдия продюсеров России
- Еще по теме
- Русское фэнтези – 25 лучших фильмов последних лет
Собчак выложила в сеть запрещённый в России фильм «Сказка» Александра Сокурова
Любимые герои возвращаются: какие киноверсии известных сказок и мультфильмов снимают в России. «Летучий корабль» – это современная адаптация одноименного советского музыкального рисованного мультфильма Гарри Бардина, созданного по мотивам одноименной русской народной сказки в 1979 году. Сказочные мелодрамы. На Домашнем смотрите линейку «Сказочных мелодрам»! Наполните свое настроение волшебной романтикой, погрузитесь в сказку вместе с романтическими четырехсерийками! 56. Сказка про влюбленного маляра (1987). 80 min | Drama, Family, Fantasy.
Регистрация
- Кинозал СССР - Сказки СССР | OK
- Онлайн-курсы
- Вратарь галактики
- Сказочные мелодрамы
- "По щучьему велению"
- Сокуров сообщил об отказе Минкультуры РФ в прокатном удостоверении фильму "Сказка"
Славянское фэнтези: 25 российских фильмов о магии и волшебстве
Собрали для вас 10 современных отечественных фильмов в жанре фэнтези. Парень, выросший в детдоме, оказался не лишен смекалки и нашел свое место в «прикладной магии»: под именем белый маг Светозар участвовал в телешоу и вел частный прием богатых клиенток в Москва-Сити. Но однажды на него напали люди разъяренного супруга дамы, которая пополняла бюджет Ивана внушительными суммами за «снятие порчи» и прочие услуги успешного шарлатана. Спасаясь бегством, Ванюша прыгнул в трубу аквапарка.
Как рассказал постановщик картины «По щучьему велению» Александр Войтинский, варианты киносюжетов осталось не так много из-за текущей политической ситуации в мире и ухода из РФ крупных мейджоров кинопроизводства. Ими нужно заниматься. А режиссёр «Бременских музыкантов» Алексей Нужный считает, что именно сейчас важно показывать добрые истории с известными персонажами. И художникам хочется говорить о любви. А где у нас всегда было много теплоты, любви, сердца? В сказках. Поэтому мы стали смотреть в сторону сказок и своего детства.
Фольклорно-народный элемент в истории был желателен, но не обязателен. При этом какие-то семейные релизы, в частности, некоторые мультфильмы, особенно далекие от фольклорных мотивов, при подготовке материала нами все же не учитывались. Собственно, формальным ремейком именно этой ленты и считается недавний блокбастер Александра Войтинского. Безусловно, детский кинематограф в СССР к тому моменту уже существовал, но до дебюта Роу советское кино столь глубоко не погружалось в фольклор. Пик востребованности жанра продолжался без малого три десятилетия, на протяжении 1940-х, 1950-х и 1960-х годов. Основной вклад в кинофонд советской сказки внесли два гениальных автора — Александр Птушко и Александр Роу. Безусловно, на ниве киносказок трудились и другие прекрасные режиссеры.
Подсчитать, сколько киносказок было создано в советские годы, крайне затруднительно, для этого придется провести отдельное исследование. Но счет, очевидно, идет на сотни названий, особенно с учетом анимации и работ для телевидения. Возможность погружения в сказочное пространство давало советским режиссерам простор на самых разных творческих направлениях. Речь как об экспериментах с жанрами специалисты небезосновательно находят в различных советских сказках проявления хоррора, сатиры, сюрреализма и других совсем не детских эстетических элементов , так и о поиске новых форм киноязыка. Многие фильмы того времени сегодня воспринимаются как вполне авангардные произведения. Согласно определению на титрах, это «кинопредставление с песнями и танцами». Однако данный проект не является прозаичным музыкальным фильмом для семейного просмотра, а представляет собой довольно сложный микс из элементов кино, театра, цирка и эстрады.
Среди прочего в картине по ходу действия постоянно играют с изображением с применением вариоэкрана и ломают четвертую стену. Отдельная заслуга советских сказок — вклад в развитие спецэффектов и комбинированных съемок. Тот же Александр Птушко неоднократно экспериментировал с кинотехнологиями. Режиссер лично придумал множество изобретений для развития анимации и визуальных эффектов. Слава ленты преодолела железный занавес — на Венецианском кинофестивале фильм наряду с другими картинами получил награду «Серебряный лев» «Золотой лев» на тот момент еще не вручался. Тем самым САДКО стал одной из первых картин-сказок, получивших международную фестивальную награду, что до сих пор остается большой редкостью для фантастических лент. В свою очередь, сыгравший заглавного персонажа Сергей Столяров был внесен в список лучших актеров мира за полвека истории кино.
В адаптации для англоязычного зрителя королю B-movie помогал 23-летний Фрэнсис Форд Коппола. Она же выступит и композитором ленты. Производством музыкального фильма занимается компания ID Production. Безусловно, сказочные фильмы в период своего расцвета били и рекорды тогдашнего бокс-офиса. Спад спроса на игровые сказки начался в середине 1970-х годов. Сказочные фильмы начали снимать или откровенно для взрослых, или их действие перемещали в современность, и они становились похожи на те картины, которые мы сегодня называем фэнтези. Но так или иначе жизнь в жанре теплилась до самого распада СССР.
Возрождение направления началось уже в новом веке, и стартовал этот процесс в сегменте анимации. На новом витке развития отечественного кино работу продюсеров со сказочными сюжетами сковывал низкий уровень отечественных кинотехнологий. Насмотренность современного кинозрителя, обусловленная легкодоступностью высокобюджетного заокеанского фэнтези, не позволяла российским кинопроизводителям обратиться к теме волшебства на большом экране должным образом. Всего несколько лет назад они смогли наконец предложить аудитории по-настоящему конкурентоспособный в плане зрелищности и увлекательности продукт. По этим причинам сказка на большом экране в российском кино до недавнего времени присутствовала преимущественно благодаря мультипликации. О традициях советской анимационной сказки можно рассказать едва ли не больше, чем о заслугах игровых фильмов. По мнению историка анимации, кинокритика Павла Шведова, у советской мультипликации всегда были специфические особенности применения сказочных сюжетов: «Советская анимационная школа с самого начала искала оригинальные драматургические решения и самобытный визуальный стиль.
Они были выработаны в конце 40-х — начале 50-х годов. Сказочный реализм того времени можно назвать первым самостоятельным стилем «Союзмультфильма», не похожим на мультфильмы других рынков, стран и студий.
По этим причинам сказка на большом экране в российском кино до недавнего времени присутствовала преимущественно благодаря мультипликации. О традициях советской анимационной сказки можно рассказать едва ли не больше, чем о заслугах игровых фильмов. По мнению историка анимации, кинокритика Павла Шведова, у советской мультипликации всегда были специфические особенности применения сказочных сюжетов: «Советская анимационная школа с самого начала искала оригинальные драматургические решения и самобытный визуальный стиль. Они были выработаны в конце 40-х — начале 50-х годов. Сказочный реализм того времени можно назвать первым самостоятельным стилем «Союзмультфильма», не похожим на мультфильмы других рынков, стран и студий. Казалось бы, тот же Дисней тоже занимался сказкой, но все же так называемая народная сказка лучше была представлена именно в советской анимационной школе. То же можно сказать и про авторскую сказку, тех же «Снежную королеву» или «Конька-горбунка». Как мне кажется, наша анимационная традиция сильнее впитала классические тропы и сказочные формы, нежели это происходило у Диснея.
Он иначе трактовал потенциал сказки на экране. Возможно, эта зависимость от сказки как раз и позволила вести должным образом борьбу с «диснеевщиной», то есть отойти от космополитичного, глобального анимационного языка, основанного на американской технологии целлулоидной анимации конвейерного типа». Как итог — советская мультипликация может похвастаться множеством шедевров по мотивам популярных сказок, включая «Сказку о царе Салтане», «Аленький цветочек», «Сказку о рыбаке и рыбке», «Сказку о мертвой царевне и о семи богатырях», «Сказку о золотом петушке» и многие другие работы, хорошо нам известные с детства. В последние двадцать лет киносказка на наших глазах прошла огромный путь. Этот сложный многоступенчатый процесс в своем развитии прошел четыре основных этапа. Предлагаемая классификация не является обязательной, а служит скромной попыткой проследить динамику развития жанра через рыночную призму. Достаточно отметить, что предлагаемые нами временные рамки не являются строгими, а «наслаиваются» друг на друга. Повторимся, это не строгая классификация, а игра в статистику на основе объективных данных бокс-офиса. Первый этап становления полнометражной сказки в современной истории отечественного кинематографа продолжался до 2009 года. Это период появления анимационной студии «Мельница» в этом году компания отмечает 25-летний юбилей и время ее работы над первыми «богатырскими» проектами, историями сольных приключений Алеши Поповича, Добрыни Никитича и Ильи Муромца.
Попытку эту произвела компания Disney, и она считается неудачной. Сборы картины составили чуть более 300 млн рублей, а отзывы о ленте зрителей и критиков в момент выхода были скорее негативными. И это та же самая культурная парадигма, в которой выходил проект Константина Бронзита в то время. Вы берете какую-то специфическую историю, которая связана с мифической реальностью конкретной территории, и ее экранизируете. Бронзит потому и попадал с этим фильмом на европейские анимационные фестивали, что это локальный арт-мейнстрим, у которого есть все шансы стать глобальным. Удачное нахождение визуального решения повлекло за собой создание многосерийной франшизы полнометражных фильмов, которые теперь уже, конечно, далеки от первоначального замысла. Сегодня это уже больше локальный проект, который лучше воспринимается именно в России, чистый анимационный энтертейнмент для русскоязычной аудитории». Сделав ставку на внутреннего зрителя, студия «Мельница» захватила рынок и в период с 2010 по 2017 год тотально на нем доминировала. В 2010-м первый командный проект «богатырской» франшизы про Шамаханскую царицу собрал в кинотеатрах 575 млн рублей, выведя всю франшизу на принципиально иной уровень сборов и посещаемости. На тот момент преобладание анимации в сказочном жанре по-прежнему продиктовано уровнем производственных технологий в отечественной киноиндустрии.
Свое влияние на кассовые сборы оказали и пандемия, и некоторое однообразие приключений мультгероев, и не самый высокий уровень анимации. Так или иначе, три фильма франшизы от Yellow, Black and White совокупно собрали более 5,9 млрд рублей, укрепив сказочный тренд на российском рынке. Благодаря талантливой команде профессионалов у нас получилось не просто смешное приключенческое кино, но и уникальный, детально проработанный мир, который мы продолжим развивать, — рассказал БК генеральный продюсер Yellow, Black and White Эдуард Илоян. В нашей франшизе сплетаются современный и былинный миры, а герои любимых русских сказок не всегда оказываются теми, кем виделись в детстве. Мы смогли объединить волшебство и добрый юмор, неожиданные сюжетные повороты и захватывающий экшн». Тем самым один этап сказочного тренда сменился другим, который продолжается и по сей день. С 2021 года количество сказочных и вообще семейных проектов, представленных в кинотеатрах, начинает заметно расти. Чемпионами бокс-офиса друг за другом становятся ремейки советских сказок, как анимационных, так и игровых. Свой заветный рубеж наконец покорила и франшиза «Мельницы».