Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. Спектакль «Юнона и Авось» в постановке Марка Захарова будет представлен краснодарской и сочинской публике в рамках гастрольного тура Московского государственного театра «Ленком» по России. В связи с трагическими событиями в концертном зале «Крокус Сити Холл» театр «Ленком Марка Захарова» переносит гастрольный показ спектакля «Юнона и Авось», который должен был состояться в Санкт-Петербурге, в ДК «Выборгский», 24 марта. В "Ленкоме" на днях будут отмечать юбилей рок-оперы "Юнона и Авось". 29 января 2023 года, Московский международный дом музыки, рок-опера "Юнона и Авось".
Афиша на апрель 2024 года
| Спектаклю "Юнона и Авось" на сцене Музыкального театра - 35 лет! | мы видим некую модель, макет будущего музея, это временный поп-ап музей спектакля "Юнона и Авось", поэтому он выглядит специфически. |
| Из афиши музыкального театра исчезла любимая поклонниками постановка «Юнона» и «Авось» | Спектакль «Юнона и Авось» — это настоящая сенсация для всех поклонников рок-опер. |
| Спектакль «Юнона и Авось» 2023, Сочи — дата и место проведения, программа мероприятия. | На сцене Зимнего театра Сочи прошел первый показ легендарной рок-оперы "Юнона и Авось". |
| Юбилей «Юноны и Авось»: сорок лет аншлагов | Речь о постановке «Юнона и Авось», который на прославленной сцене показали в полуторатысячный раз. |
Юбилей «Юноны и Авось»: сорок лет аншлагов
В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. Главный акцент сделан на музыкальную составляющую спектакля. Вокальные номера рок-оперы поставлены прославленной певицей, заслуженной артисткой РФ Жанной Рождественской, первой исполнительницей главных партий в рок-операх Алексея Рыбникова и многих знаменитых шлягеров советского кино «Позвони мне, позвони», «Песня гадалки». Великолепные хореографические номера в постановке Жанны Шмаковой хореограф-постановщик мюзиклов «Буратино», «Продюсеры», «Иствикские ведьмы», рок-оперы «Хоакин Мурьета» делают рок-оперу ярким незабываемым зрелищем.
Кадр из телеверсии спектакля, 1983 Фото: listmuz.
Алексей Рыбников вспоминал: «Мы сделали этот спектакль. Пришла комиссия, которая посмотрела его. Потом на обсуждении только хвалили и сразу приняли с одного раза. И при всей антирелигиозной пропаганде, которая была в стране в то время, сказали, что особенно удался образ Богородицы.
И мы сочли, что это всё было просто чудом каким-то. Наверное, для России очень надо было тогда, чтобы появилось такое произведение. И потом ещё знаете что? Мне кажется, некий патриотизм сработал, почувствовали своё.
И молитвы были, но свои, и романсы были, но тоже свои. И это прошибло, мне кажется, души и сердца чиновников того времени». Николай Караченцов в роли графа Резанова, 1983 Фото: teleprogramma. Александр Абдулов вспоминал о гастролях в 1980-х гг.
Однажды я просто обалдел: до начала спектакля оставалось минут 40, я поднял голову наверх, а там, на колосниках, лежит человек двадцать народу, ждут встречи с искусством. Так конкретно, в балках лежат. А могли ведь запросто грохнуться на сцену! Участники спектакля перед парижскими гастролями со словами благодарности Пьеру Кардену, 1983 Фото: dubikvit.
Сам Пьер Карден, друживший с Вознесенским, похлопотал о том, чтобы театр приехал на гастроли в Париж, где премьера «Юноны и Авось» произвела фурор. Наутро во всех зарубежных газетах наперебой писали о «нонсенсе»: в СССР вышла «религиозная антисоветская рок-опера с политическим подтекстом»! Мирей Матье на премьере спектакля Фото: kino-teatr. Он выкладывался даже не на 100 — на 200 процентов.
В честь сорокалетия постановки её посетил один из авторов — Алексей Рыбников. Для Санкт-Петербурга День Военно-Морского Флота России — особенный праздник, ведь вся история российского флота начиналась именно здесь. В честь этой даты один из крупнейших российских медиахолдингов «Русская Медиагруппа» при поддержке Министерства обороны Российской Федерации подарил десяткам тысяч зрителей известную театральную постановку. Вход на Дворцовую площадь был бесплатный.
Режиссёром стал художественный руководитель и главный режиссёр «Ленкома» Марк Захаров. История трагической любви русского дипломата и путешественника Николая Резанова и дочери коменданта крепости Сан-Франциско Марии де ля Консепсьон Марселлы Аргуэльо, рассказанная в проникновенных песнях, из года в год завоевывала сердца зрителей. И на этот раз она вновь не оставила собравшихся на Дворцовой площади равнодушными.
На сегодня количество представлений перешагнуло за 1 600. Сейчас главную мужскую роль исполняют Дмитрий Певцов и Семен Шкаликов. Рок-оперу называют самой пронзительной историей любви на московской сцене, гимном любви, мужеству и отваге. Администрация портала «Культура.
Указанная ссылка на источник реализации билета размещена непосредственно Организатором мероприятия и носит информационный характер.
Спектакль «Юнона и Авось» вернулся на афишу Ростовского музыкального театра
Варшавер не стал перечислять звания и премии Захарова — они и так известны всем, резюмировав, что для человека искусства есть одна награда — любовь зрителя. Зал встретил эти слова продолжительными овациями стоя — Марк Борисович несколько раз пытался продолжить выступление, но аплодисменты не стихали. Конечно же, смысловым центром вечера стала «Юнона» и «Авось». Поэтому театр решил просто объединить три действующих состава спектакля.
Написанная им поэма «Авось» впечатлила композитора Рыбникова.
Вскоре они с Вознесенским начали совместную работу над задуманной оперой: Андрей Андреевич понимал, что для ее создания придется многое дописать, поскольку изначально в «Авось» было лишь несколько стихотворений, которые нереально было «пропеть»; и чем дальше шла работа, тем глубже проявлялся смысл создаваемого. Любовная линия вызывала сострадание, а выпады вроде «Российская империя — тюрьма, но за границей та же кутерьма» или «О, Родина, была ты близорука, когда казнила лучших сыновей... Это была пощечина идеологии тоталитаризма. А еще в спектакле появлялась Богородица — как одно из действующих лиц.
Рыбников, к тому времени уже писавший музыку к православным молитвам, органично вплел их в канву рока. Вместе это производило шоковое впечатление. И у «Юноны и Авось» были все шансы попасть под запрет, чего стоило упоминание царского Андреевского флага! Но тут случилось чудо.
Композитор видел, что она произвела впечатление, и ждал, что репетиции начнутся вот-вот. Но время шло, а ничего не происходило.
Так 15 лет наш театр без фонограммы, «живьем», на чистом профессионализме успешно вытягивал замечательные партии, написанные поэтом Вознесенским и композитором Рыбниковым, а сейчас вынужден отказаться от спектакля. Для нынешнего художественного руководителя музыкального театра Адама Мурзича это больная тема: — Я думаю, что Алексей Львович даже не знает, что нам запретили его менеджеры играть этот спектакль. В Москве в театре Алексея Рыбникова эта рок—опера, разумеется, тоже есть в афише, они гастролируют с ней по миру и по Беларуси в частности. Как—то раз в Гомеле наши гастроли пересеклись, и кто—то им сказал, видимо, что минская постановка лучше.
Вот и приревновали. На премьере в Минске композитор Алексей Рыбников справа и исполнитель главной роли Алексей Исаев были счастливы Читайте также Молодежный театр эстрады приглашает на премьеру исторической мелодрамы «Без срока давности» Категорически не согласен с такой версией случившегося Михаил Канцельсон, заместитель художественного руководителя и продюсер театра Алексея Рыбникова: — Мы действительно играем «Юнону» и «Авось» по всему миру, и в Германии бываем с этим спектаклем гораздо чаще, чем в Беларуси. Ваш спектакль нам не составлял никакой конкуренции, уж поверьте. Дело тут, скорее всего, в том, что музыкальный театр вел себя недобросовестно по отношению к автору.
Цепляющая душу история двух влюбленных не оставила равнодушным никого. Русский исследователь и 15-летняя испанка. Казалось бы, у них нет ничего общего — разные языки, разные характеры, да даже культурный код разный.
Но, как говорится, любовь зла, причем в их судьбах она действительно оказалась злодейкой. Так ли было все на самом деле — к сожалению, нам это неизвестно. Но вот поэма Андрея Вознесенского, по которой и поставлена рок-опера, конечно, очень романтичная. Он — граф Резанов, прибыл в Калифорнию, что пополнить запасы продовольствия и встретил ее — Марию Консепсьон Аргуэльо или просто Кончиту, они влюбились, даже обручились. Он был вынужден вернуться обратно на Аляску, откуда собственно и прибыл. И после этого они так никогда больше и не увиделись. На протяжении спектакля взоры зрителей устремлены на любовную линию Резанова и Кончиты, но внимания заслуживают и характеры персонажей по отдельности.
Их ценности, мечты и планы.
В Санкт-Петербурге представили концертную версию рок-оперы «Юнона и Авось»
| В Петербурге прошла генеральная репетиция спектакля «Юнона и Авось» - Новости Санкт-Петербурга | "Ленком" отметит 40-летие спектакля "Юнона и Авось" в октябре ТАСС. |
| «Аллилуйя любви»: 40 лет рок-опере «Юнона и Авось» | Время работы кассы с 12:00 до 20:00 В декабре показ спектакля "Юнона и Авось" 7 декабря. #имт38 #imt38 #иркутскиймузыкальныйтеатр #театрзагурского #афишаимт38. |
"Ленком" покажет спектакль "Юнона и Авось" в Краснодаре и Сочи
спектакль "Юнона и Авось" в постановке Марка Захарова", - сказала собеседница агентства. Главная» Новости» Юнона и авось бкз 14 февраля. купить билеты на спектакль в Краснодаре 2024. Вчера прошла генеральная репетиция концертной версии рок-оперы «Юнона и Авось», которую уже сегодня покажут жителям и гостям Северной столицы.
«Аллилуйя любви»: 40 лет рок-опере «Юнона и Авось»
| 29.01.2023, "Юнона и Авось", театр Алексея Рыбникова | | 29 января 2023 года, Московский международный дом музыки, рок-опера "Юнона и Авось". |
| В «Ленкоме» почтили память Марка Захарова, показав «Юнону» и «Авось» в 1850-й раз - МК | «Юнона и Авось» – культовая рок-опера, изменившая историю всего советского, а потом и российского музыкального театра. |
| Спектаклю "Юнона и Авось" на сцене Музыкального театра - 35 лет! | Во Дворце культуры Минераловодского городского округа в рамках Всероссийского проекта «Виртуальный концертный зал» состоялся показ спектакля «Юнона и Авось», Московского государственного театра «Ленком». |
| Спектакль «Юнона и Авось» на сцене Центрального Зала МСПК | Речь про спектакль «Юнона и Авось» в музыкальном театре. |
Спектаклю "Юнона и Авось" на сцене Музыкального театра - 35 лет!
В рамках Voznesensky Festival на ВДНХ пройдет показ спектакля «Юнона и Авось» 12 мая в 19:00 в павильоне «Рабочий и колхозница». Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в далеком 1981 году, и вот уже 40 с лишним лет шоу гастролирует по стране и за рубежом с грандиозным успехом. Билеты на спектакль «Юнона и Авось» в исполнении Донецкого музыкально-драматического театра раскуплены давно. Российская рок-опера «Юнона и Авось» композитора Алексея Рыбникова и поэта Андрея Вознесенского вернется на московскую сцену. На сцене Зимнего театра Сочи прошел первый показ легендарной рок-оперы "Юнона и Авось".
В Краснодаре и Сочи «Ленком» покажет «Юнону и Авось» с Дмитрием Певцовым
«„Юнона“ и „Авось“» стала самым знаменитым спектаклем «Ленкома», а Николай Караченцов, бешеная энергетика которого передавалась даже через экраны телевизоров, долгое время был кумиром всей страны. На сцене Зимнего театра Сочи прошел первый показ легендарной рок-оперы "Юнона и Авось". мы видим некую модель, макет будущего музея, это временный поп-ап музей спектакля "Юнона и Авось", поэтому он выглядит специфически. Спектакль «Юнона и Авось» — это настоящая сенсация для всех поклонников рок-опер. ее сыграли уже более 1830 раз.
На московскую сцену возвращается самая рок-опера «Юнона и Авось»
Кинопоказ был организован в целях популяризации результатов исследований географического, исторического и культурного наследия России, являющегося реальным предметом национальной гордости. Фильм, созданный Рязанским областным отделением Русского географического общества, совместно со студией «Инноко филмз», рассказывает о приключениях кораблей "Юнона" и "Авось" на Курилах и Сахалине.
Спектакли Театра с огромным успехом проходят как в России, так и за рубежом. Билеты — 1000-3500 руб.
Когда я вводилась на эту роль, мне очень помогли. И первая исполнительница роли Елена Юрьевна Шанина и моя предшественница Аллочка Юганова, взяли меня за ручку, всё мне рассказали, всё объяснили, были со мной с начала до конца. Поделились секретами и вообще очень поддержали. О сложности я не думала - я актриса, это моя работа. Я только удовольствие получала и невероятное счастье до сих пор играть в таком легендарном спектакле с такими артистами, с такими партнёрами, великолепными, родными, любимыми. Это большое счастье для меня. Что может быть сложного, только радость только наслаждение. В чем эти различия, если они есть? В первую очередь, наверное, ритм поменялся. Мне кажется, мы стали быстрее играть, стремительнее. Другая энергия. Спектакль так долго существует ещё и потому, что с постоянным обновлением актёрского состава в спектакль вдыхается и новая жизнь и он остаётся живой и, как мне кажется, не устаревает. Каждый привносит что-то свое, но костяк спектакля очень крепкий и благодаря этому спектакль живёт. Всякий артист будет себя чувствовать свободно и легко в таком блестяще выстроенном спектакле. Каждый артист привносит, конечно, самого себя. Поэтому наши персонажи и наши герои совершенно разные. Что у Елены Юрьевны Шаниной, что у всех других замечательных исполнительниц. Все они прекрасные, все они личности. Недавно в спектакль ввелась Алёна Митрошина. Столько невероятно прекрасных, великолепных актрис. Все разные абсолютно, но, при этом, все настоящие Кончиты. И как бы мы ни менялись, «Юнона и Авось» всё равно остается спектаклем Марка Анатольевича Захарова и это абсолютно невероятный, легендарный, великий спектакль. Вообще, когда этот спектакль выходил, это была большая удача и счастье, что он вообще вышел, потому что в те советские времена религиозная тема была если не под запретом, то, по крайней мере, очень сложной. Было очень трудно выносить такое на сцену московского театра. Поэтому то, что это вообще произошло, является большим чудом. Я думаю, что для тех времен, для зрителей, это было что-то беспрецедентное. Что-то, что никто никогда не видел. В Москве, по крайней мере, да и в России, в принципе, это было потрясение. Это был настолько ошеломительный спектакль! Какое-то особое слово подобрать хочется. Эффект был сродни взрыву, настоящая большая сенсация. Люди ломились в Ленком, были очереди, чтобы купить билеты. Это продолжается и до сих пор. Билеты раскупают за 3 месяца вперёд. У нас, конечно, конная милиция не стоит, как это было когда спектакль вышел, но ажиотаж до сих пор присутствует. Сейчас зритель довольно искушённый, мало чем удивить можно, но интерес к нашему спектаклю не угасает и это какое-то чудо. Чудо этого спектакля. Не без Божьей помощи, конечно. Чью работу из тех людей, которые не находятся на сцене, Вы могли бы выделить сегодня, когда спектакль подошел к своему сорокалетнему юбилею? Все очень важны. Театр — это такой механизм, который работает исключительно тогда, когда работают все его составляющие. С одними артистами ничего не получится. Театр не родится без художественной, постановочной и музыкальной части. Все эти люди проделывают огромную работу, чтобы спектакль состоялся. И все они невероятные профессионалы и мастера своего дела. Спектакль «Юнона и Авось» зародился тогда, когда несколько глыб, гениев собрались вместе. Так сошлись звезды, что они соединились и создали такое невероятное, чудесное произведение. Они создали настоящий шедевр. И мы не должны уронить планку. Благодаря трепетному отношению к спектаклю людей, которые остаются за кулисами, их огромному труду и любви этот спектакль до сих пор существует и проживёт, я надеюсь, ещё много лет. И это, безусловно, не самый лёгкий спектакль в исполнении. Он требует очень большого внимания и осторожности. Чтобы спектакль получился нужна слаженная работа абсолютно всех работников, поэтому никого отдельно я выделить не могу. Все равно важны. Сочи, Екатеринбург, Санкт—Петербург. И везде - аншлаги. На Ваш юбилейный спектакль в Crocus City Hall 22 октября уже почти нет билетов.
В постановке, состоявшейся на главной площади Санкт-Петербурга, приняли участие заслуженный артист России, один из самых бархатных и проникновенных баритонов российской эстрады Александр Маршал и Валерия Ланская, за плечами которой роль Мерседес в мюзикле «Граф Монте-Кристо» и Анны Карениной в одноименном спектакле, а также солист Ансамбля имени А. Даже слегка испугался, когда мне предложили партию. Вот говорю — и у меня мурашки. Я живу с этой рок-оперой год. Ни о чем другом даже думать не могу. И сегодня пою около Александрийского столпа, и комок подступает к горлу». И сейчас не учу испанский текст заново — все всплывает из подсознания, и это невероятные эмоции, — рассказала Валерия Ланская.
8 июля 1981 года прошла премьера мюзикла "Юнона" и "Авось" Марка Захарова
Капитаны кораблей - Николай Хвостов и Гавриил Давыдов в начале XIX века осваивали эти острова и проявили себя настоящими героями, патриотами, которые, не дожидаясь приказов сверху, могли взять ответственность на себя. Перед школьниками выступил Генеральный продюсер картины , Председатель Рязанского областного отделения Русского географического общества, российский учёный в области экологии и медицины, путешественник, государственный и общественный деятель, Герой Российской Федерации - Михаил Георгиевич Малахов, а после просмотра фильма, все желающие смогли задать вопросы режиссеру фильма Михаилу Малахову мл.
Максименков, Д. Мышкин, И. Михейшина, В. Карпов, М. Петрухин выбрала из «режиссерского портфеля» Марка Захарова пьесу Михаила Шатрова «Диктатура совести» и представила свой взгляд на непростой материал.
По традиции перед началом показа руководитель литературно-драматургической части театра, заслуженный деятель искусств РФ Ирина Горюнова напомнила зрителям о драматурге Михаиле Шатрове и спектакле Мастера, созданном в «Ленкоме» в 1986 г.
Надо ли говорить о том, что конец 70-х и начало 80-х было в СССР временем эпохи развитого социализма, характеризующимся тотальным главенством контролирующих органов от культуры, как то наличие всевозможных худсоветов и насаждение курирующих их компетентных органов. Но творческая интеллигенция к тому времени уже выработала кучу уловок, подчас сводящих на нет запретительные инициативы чиновников из культурного министерства. Словом, процесс творчества продвигался независимо от них, а порой и параллельно. Как бы то ни было, вскоре рок-опера была готова. Причем, запись ее аудиоварианта была проведена на студии фирмы грамзаписи «Мелодия». Записывали фонограмму тайно, по ночам, договорившись с пожарными, чтобы те пропускали актеров и музыкантов в помещение с вечера. На ночь студию закрывали, а утром участников звукозаписывающего процесса выпускали. В результате договоренности, и запись сделать удалось, и бдительные органы в лице ответственных лиц, контролирующих процесс, ничего об этом не узнали.
Для конспирации поменяли даже название жанра с «рок-оперы» на «новую оперу». И, конечно же, чтобы не привлекать лишних глаз и ушей, предварительный показ «Юноны и Авось» провели в ДК закрытого Курчатовского института. Мало того, на этом закрытом показе каким-то чудом присутствовал фантастически модный французский кутюрье Пьер Карден. И, как только он увидел игру советских актеров и их исполнение музыкальных номеров на музыку Алексея Рыбникова, модельер тут же заявил: «Я это беру и приглашаю всю труппу в Париж». Повисла напряженная пауза. Ведь то, что рок-опера понравилась такому уважаемому человеку, можно сказать, легенде от кутюр, это прекрасно. Но надо же понимать, что она еще не была утверждена худсоветом. И тогда председатель КГБ, который симпатизировал в то время Захарову, попросил посодействовать решению этой проблемы начальника 5-го управления Филиппа Бобкова. А тот сделал просто: встретился с чиновниками Министерства культуры и прямо поинтересовался у них — есть ли у высоких культурных начальников конкретные претензии к рок-опере и, наоборот, что они могли бы отметить в ней позитивного?
Таким образом, вопрос с гастролями «Ленкома» был решен. Ну, а прогулки актеров с Любимовым по ночному Парижу — это уже личное дело каждого: не посылать же было за ними «наружку».
Она создавалась в непростое время. Актёры, тогда ещё только мечтающие попасть на Большую Родину Россию , вложили в игру личные эмоции и переживания. Спектакль стал самым массовым в репертуаре театра за его историю. Во время поклона на сцену выходят 70 человек. Взяться за произведение после московского Ленкома — задача непростая, для этого нужно собственное сценическое видение. Донецкая «Юнона и Авось» отличается от постановки 1981 года, некоторые моменты брали из поэмы Вознесенского. Однако, по словам представителей театра, ключевые сцены не изменены, и зритель полностью прочувствует трагичность истории.
А может и будет интересна в вокальном плане, потому что мы привезли хорошие, разнообразные тембры, которые вы услышите.