Афиша Санкт-Петербург: Спектакль «Вселенная Островского» 21-22 марта 2024, Театр эстрады им. Аркадия Райкина. Постановка объединит в себе несколько произведений автора, включая хорошо знакомую со школы классику и совершенно не программные произведения.
Квартал окончен. Премию начислят?
| ЮРИЙ ЦУРКАНУ: «САМОЕ УДИВИТЕЛЬНОЕ – ОТКРЫВАТЬ КОСМОС В ОСТРОВСКОМ» | купить билеты по выгодным ценам на спектакль в Санкт-Петербурге. |
| В Театре Эстрады отметили двухсотлетний юбилей Александра Островского необычной премьерой | "Вселенная Островского". Премьера состоится 12 апреля - когда мир отметит 200-летие со дня рождения драматурга Александра Николаевича Островского. |
| Премьеру спектакля "Вселенная Островского" покажут в Петербурге в честь 200-летия драматурга | Городские театры в Петербурге в 2023 году поставят девять премьерных спектаклей по произведениям драматурга Александра Островского в честь 200-летия со дня его рождения. |
Бюст Ленина, жигули и фитнес: Островский в 2023 году
Жанр: Комедия Возможно ли представить театральную афишу Петербурга без постановок по произведениям Александра Николаевича Островского? Драматург по праву считается создателем традиционного русского театра. Режиссёр Стас Парфёнов видит в Островском также писателя, чьи произведения запечатлели и бережно хранят подлинный русский язык - чистый, живой, с неповторимым юмором. Такой, на котором изъяснялись в 19-ом столетии.
Яркие впечатления участников и зрителей… Жюри под председательством известного театроведа Валентины Зивы внимательно оценивало каждый спектакль. В его состав вошёл также заслуженный артист РФ художественный руководитель Орловского муниципального драматического театра «Русский стиль» им. Бахтина Валерий Симоненко. Вот что сказал он по завершении фестиваля: — Островский — это наш Шекспир, и у разных спектаклей были различные способы к нему приблизиться. Конечно, это были разные спектакли, разные уровни, но в общем фестиваль прошёл ярко и зрелищно — судя по реакции зрителя.
Могу уже сказать не как член жюри, а как режиссёр: палитра спектаклей была от новомодного до классического прочтения, но у меня такое ощущение, что ключи от Островского ещё глубоко закопаны, и театрам ещё очень много надо работать над тем, чтобы заново открыть этого драматурга. Наша современная театральная школа основана на действии, темпах, ритмах, а у Островского всё завязано на характерах, и этот баланс надо ещё искать.
Могу уже сказать не как член жюри, а как режиссёр: палитра спектаклей была от новомодного до классического прочтения, но у меня такое ощущение, что ключи от Островского ещё глубоко закопаны, и театрам ещё очень много надо работать над тем, чтобы заново открыть этого драматурга. Наша современная театральная школа основана на действии, темпах, ритмах, а у Островского всё завязано на характерах, и этот баланс надо ещё искать.
Так что у Островского ещё всё впереди для русского национального театра. А то, что русский национальный театр обращается к истокам, к своему яркому, талантливому началу, это даёт много надежд, что мы возродим настоящую мощную школу актёрской игры, воспитания актёра для театра Островского. Поэтому очень положительные ощущения от этого фестиваля! Главный режиссёр ОГАТ им.
Тургенева Владимир Хрущёв сказал, что очень рад тому, что Александр Островский не устарел и находит отклик в современном времени и у современного зрителя.
Спектакль идёт с антрактом. В составе исполнителей возможны изменения без дополнительного уведомления. Читать далее.
Вселенная Островского
Островского и юбилей Театра им. Ленсовета, который 90 лет назад открывал свой занавес именно «Бешеными деньгами»? Отсутствие выбора не утяжеляет ношу режиссера? А дальше от тебя зависит, как к живому притянуть живое. Живое к живому прилепляется замечательно. Мне интересно работать, не вижу ни насилия, ни искусственности. Материал прекрасный, надеюсь, получится отразиться от него, найти резонирующее в нас движение мысли и воли. Театр — это всегда «сегодня», в стол не отложишь. Под определением «классическое» вы, вероятно, подразумеваете нечто традиционное, верное «костюму»? Отвечу: «Не слово, но дух автора» — вот задача, стоящая перед нами. А форма движения к зрителю, конечно, зависит от степени взволнованности.
Мне не интересен театр, когда спектакль становится экспериментом над автором, некоторым вызовом мифу. Я не ищу монолога, мне нужен диалог, непрекращающийся диалог зрителей и артистов о себе и о времени. А диалог невозможен, если невнятны позиции, и у тебя нет сверхзадачи — представления о счастье. В театре апелляция к зрителю предлагается в форме игры-созерцания. В Древней Греции одним из состязаний было испытание огнем.
Человек, сидящий на пороге сельского клуба — это Вампилов. У него в дневнике написано, что он хотел передать первые впечатления о театре людей, которые никогда не ездили на поезде, не ходили в театр, цирк, музей, но именно они создали города, проложили дороги, протянули электричество. И здесь я соединяю его эмоции и ощущ.
Такой, который понятен и близок нам сегодня. Можно сказать, что русский язык станет пусть не явным, но очень важным героем нового спектакля «Вселенная Островского» для Театра Эстрады имени Аркадия Райкина. Постановка объединит в себе несколько произведений автора, включая хорошо знакомую со школы классику и совершенно не программные произведения. Каждая пьеса будет развиваться в своей эпохе и проведёт зрителя от времён Александра Николаевича к нашему «сегодня», показав, что времена меняются, а люди, их заботы и, главное, язык — остаются такими же.
Объяснить это несложно: три роли в спектакле исполняет популярный импровизатор, ведущий и лицо с обложки уфимской «Собаки» Арсений Попов. Его фанатская база многочисленна, поэтому билеты распродаются за минуты, а количество цветов на поклонах измеряется в килограммах. Однозначный плюс вот какой: параллельно с восхищением любимым актёром фанаты знакомятся с классической литературой. Сюжеты, которые написал Островский, запомнятся, пусть даже и не в деталях, а это уже расширит кругозор. И в каждой эпохе они разные, но одинаковые. Сидя на скамеечке и рассуждая, что ну в их время всё было по-другому, пара сначала предстаёт как дворяне, затем как член партии и работница колхоза, а в конце — как граждане после перестройки девяносто первого года. Уже с этого начинается главная юмористическая деталь: диалог у них повторяется из раза в раз с хронологическими изменениями. Многосложные и рельефные персонажи здесь все. Открытием оказался Андрей Зибров. Потап Потапыч, в шапочке, надменный, самоуверенный и хитрый, Фадеич с громоздким крестом и золотыми «забугорными» часами на запястье — оба сердцезамирательные и правдоподобные. Слёзы что у Катерины Алёна Савастова , что у меня, были искренними. От безнадёжности ситуации и душевной боли героини появляется желание выть в полный голос. Не устану упоминать сценографию: с потолка льётся вода, пока в углу сцены плачет Катерина, освещённая алым, и вместе они вызывают тревогу, сочувствие и безграничную тоску.
Спектакль Вселенная Островского в СПб
Режиссер — Юрий Цуркану История рассказывает о девушке Насте, живущей в стыде и бедности по вине своего скупого дяди Крутицкого. Насте предстоит выйти замуж. Вот только миром правят деньги, и невеста без приданого никому не нужна. Но, может быть, у нее есть шанс? В ход событий вмешивается счастливая находка. Режиссер Юрий Цуркану создал трагикомедию, в которой исследует русский характер с его битвами крайностей: скупостью, лихоимством, разбоем, нищетой и терпимостью. Режиссер — Юрий Цуркану Действие спектакля разворачивается на Волге, в том же городе Бряхимове, где жили и любили персонажи «Бесприданницы». Как ни странно, но пьеса с таким ярким названием почти не имеет подробной сценической истории. Там никто не бросается с обрыва, не стреляется и не гибнет.
Юрий Цуркану: Незаигранная и нераскрытая пьеса ошеломила широтой русских характеров в исключительных проявлениях коварства и самопожертвования… Комедия Островского «Красавец-мужчина» разворачивается как комедия русской жизни, извечно стиснутой двумя берегами, двумя стихиями: души и… денег. А в стремнине бьется любовь. Режиссер — Александр Баргман Это горькая и ироничная пьеса о выборе, о борьбе мерещащейся судьбы и привычной жизни, что уже не та, о поединке чувства и разума, об уделе Актрисы, об изменчивости жизни и беспощадном Молохе Театра. В центре пьесы — Талант, не поддающийся обыденности и нарушающий ее. Талант заразительный настолько, что все персонажи пьесы поддаются его силе, сами становясь по своему талантливыми — в делах, фантазиях, интригах, поклонении. Пьеса полна любви и милосердия, надежд и сострадания, боли и отчаяния. Режиссер — Юрий Цуркану Это одна из самых прозрачных, смешных пьес А. В «Шутниках» есть тщательно скрываемая страстная любовь богатейшего немолодого купца к доброй, гордой и бедной девушке, растраченные казенные деньги, розыгрыши, переходящие в настоящую интригу, которая чуть не сводит с ума главного героя — отставного чиновника Оброшенова.
Спектакль ставит зрителей перед проблемой: бедность, конечно, не порок, но настоящую свободу могут дать только деньги. Завязывается тугой узел проблем, и человеческое счастье может попасть в зависимость от трехсот рублей. Но в «Шутниках» дано победить чести, любви и достоинству. Режиссер-постановщик — Андрей Сидельников. Спектакль по пьесе «Бесприданница» Сюжет знаменитого произведения перенесен в наши дни. В современном мире все продается и покупается. Сколько стоит красота, любовь, молодость? Сколько стоит человек?
И в какой момент мы понимаем, что нас самих уже купили? Красавица Лариса, девушка из небогатой семьи — лакомый кусочек. Ее бедность в глазах состоятельных претендентов становится знаком легкой добычи, тем более, что девушка в растерянности. Возлюбленный Ларисы предпочел ей брак по расчету. Отчаявшись, героиня решает выйти за нелюбимого человека. Жених, по общему мнению, ей не пара. Воспользоваться падением Ларисы желают многие. Режиссер-постановщик — Стас Парфенов Островский по праву считается создателем традиционного русского театра.
Его произведения бережно хранят чистый, живой русский язык с неповторимым юмором, который понятен и близок нам сегодня. Постановка объединяет в себе несколько произведений драматурга. Каждая пьеса будет развиваться в своей эпохе и проведет зрителя от времен Александра Николаевича к нашему «сегодня», показав, что времена меняются, а люди, их заботы и, главное, язык — остаются такими же. Режиссер-постановщик — Денис Хуснияров Постановщики отстранились от привычного социального аспекта пьесы. В спектакле внимание сконцентрировано на универсальных вневременных категориях, на философских и сущностных вопросах человеческих взаимоотношений. В 1870-х годах Александр Островский был почетным мировым судьей Кинешемского уезда. Он принимал участие в судебных заседаниях и был хорошо знаком с хроникой происшествий того времени. Предполагается, что он был в курсе подробностей громкого дела, ставшего основой сюжета «Бесприданницы»: молодая женщина погибла от рук богатого мужа, ведущего разгульный образ жизни.
Режиссер-постановщик — Владимир Туманов Спектакль рассказывает историю любви и измены, греховности и раскаяния, воли и слабости, веры и неверия. Женщина, нарушающая нравственный долг, не может стать счастливой, не может скрыть свою вину. Но для героини важна суть отношений, а не их форма. В трактовке образа Катерины режиссер спектакля Владимир Туманов следует за драматургом. Островский не искал для своей героини выхода из отчаянного положения, его просто не существовало. Но это не значит, что любовь и красота бессильны и не могут спасти мир. Главный смысл драмы раскрывается в образе Катерины, в правде ее сильного характера и цельной души. Режиссеры: Семен Спивак, Михаил Черняк.
Спектакль по пьесе «Женитьба Белугина» Н. Соловьев, А. Островский Купец Андрей Белугин не самодур-неуч, а умный, честный, достойный человек. Господа же высшего сословия на поверку оказываются слабыми и безвольными. В их взаимоотношениях не последнюю роль играет желание разбогатеть. Но мерилом и судьей становится любовь. Главные герои: простоватый Андрей, искажающий слово «лаборатория», и премудрая Елена, представительница высшего света, легко говорящая на разных языках, проходят испытания сердечными невзгодами, ищут настоящую любовь и совершают ошибки. Честность и хитрость, прямота и расчет, доброта и насмешка, нежность и ирония, жар и холодность, причудливо переплетаясь, и впрямь напоминают кружева.
Но это не любовный треугольник или адюльтер. Это сложная, тонко написанная и искусно сыгранная история о самом прекрасном чувстве на свете. Помимо этого в пьесе есть юмор, романтика и легкость. Режиссер-постановщик — Андрей Андреев Трактовка Молодежного театра способна удивить даже искушенного зрителя. Театр постарался воплотить художественный замысел Островского и сделать мелодраму смешной. Природу комедии подчеркивает и игра говорящих фамилий: Кручинина — печальная, Отрадина — радостная, Незнамов — безродный. По сюжету знаменитая актриса Кручинина соглашается гастролировать в небольшом городе, с которым у нее связаны тяжелые воспоминания молодости. Несломленная предательством любимого и потерей сына, достигшая огромной известности, Кручинина возвращается в родной город, где ее ждет много непредвиденных поворотов судьбы.
Режиссер-постановщик — Владимир Туманов Островский называл эту пьесу в числе трех своих лучших произведений. Создатели спектакля намеренно ушли от бытовой атрибутики мира Александра Николаевича, чтобы проникнуть в сиюминутность человеческого чувства и выбора, постичь глубину отношений. Этажерка, конторка, вешалка, стол, скамья — вот лаконичный и незамысловатый интерьер «захолустья». И в этой, казалось бы, ничем не примечательной и вполне размеренной жизни порой случаются бури. Людмила, скромная дочь бедного адвоката, влюбляется в Николая, человека азартного, любящего рискнуть, и порой безрассудного. Чтобы спасти его, юная барышня готова совершить самые невероятные, и не всегда благовидные, поступки. Это спектакль о чести и достоинстве, о нравственных заповедях и душевных муках. Но прежде всего — о любви, которая бывает смешной и трагической, выдуманной и настоящей, продажной и робкой, а для кого-то — уже и поздней.
Режиссер — Александр Исаков Не слишком умный, но очень практичный мелкий чиновник Михайло Бальзаминов мечтает о богатой невесте. Маменька с детства внушила ему, что это самый легкий и надежный способ выбиться в люди. Он уже представляет свою жизнь в роскоши и комфорте, а маменька высматривает к кому бы пойти посвататься.
Такой, который понятен и близок нам сегодня. Можно сказать, что русский язык станет пусть не явным, но очень важным героем нового спектакля «Вселенная Островского» для Театра Эстрады имени Аркадия Райкина. Постановка объединит в себе несколько произведений автора, включая хорошо знакомую со школы классику и совершенно не программные произведения.
Каждая пьеса будет развиваться в своей эпохе и проведёт зрителя от времён Александра Николаевича к нашему «сегодня», показав, что времена меняются, а люди, их заботы и, главное, язык — остаются такими же.
Последний романтик». Также зрители побывают на Международном конкурсе молодых оперных исполнителей им. В 2023 году городские власти выделили 26,1 млрд рублей в рамках обеспечения культурных мероприятий и поддержки знаковых событий в сфере культуры и искусства. Петербуржцы увидят более 60 премьерных постановок: спектаклей, балетов, хореографических постановок. Сетевое издание. Учредитель Кацман К.
Райкина Возможно ли представить театральную афишу Петербурга без постановок по произведениям Александра Николаевича Островского? Драматург по праву считается создателем традиционного русского театра. Режиссёр Стас Парфёнов видит в Островском также писателя, чьи произведения запечатлели и бережно хранят подлинный русский язык — чистый, живой, с неповторимым юмором. Такой, на котором изъяснялись в 19-ом столетии. Такой, который понятен и близок нам сегодня.
ImpraNews| спектакль "Вселенная Островского"
премьера в Театре Эстрады имени А. Райкина 12 и 13 апреля. ВСЕЛЕННАЯ ОСТРОВСКОГО 12+ Режиссёр-постановщикСтас Парфёнов Художник-постановщикАлиса Юфа ХореографНикита Борис ВидеохудожникАлексей Борискин Художник по светуТатьяна Яцюк Художник по звукуАнтон Власов Художник по гримуОксана Кордунская. Купить билеты на спектакль «Вселенная Островского» в театре Эстрады имени Райкина.
В 2023 году в театрах Северной столицы отметят юбилеи Шаляпина, Островского и Рахманинова
Однако спешим заверить вас, что «12 стульев» — это умопомрачительное и роскошное шоу, которое заслуживает вашего просмотра. Эта очень смешная и динамичная постановка, в которой актеры путают реплики, импровизируют и … рекламируют сардины во время репетиции. Все приобретенные ранее билеты будут действительны на замененные спектакли. Если вы хотите вернуть билеты, то можете сделать это через сайт или кассу театра.
Объединяют героев схожие социальные проблемы и личные переживания, которые почти не меняются от века к веку.
Мысль поставить этот необычный спектакль пришла режиссеру Стасу Парфёнову после того, как он открыл для себя все богатство языка писателя. Фрагменты из писем и дневников драматурга тоже включены в спектакль. В его образе - Юрий Гальцев.
Каждая пьеса развивается в своей эпохе и проводит зрителя от времён Александра Николаевича к нашему «сегодня», показывая, что времена меняются, а люди, их заботы и, главное, язык — остаются такими же. Образ писателя на сцене воплощает художественный руководитель Театра Эстрады, Юрий Николаевич Гальцев. Его персонаж — связующее звено для произведений и героев, он следует за ними из эпохи в эпоху, наблюдая, как меняется мир вокруг. Режиссёр-постановщик — Стас Парфёнов.
Действие каждой пьесы будет развиваться в новой эпохе: от купеческой Москвы XIX века до современных реалий, а проводником между произведениями выступит сам драматург в исполнении Юрия Гальцева. В центре режиссерского исследования окажется характерный произведениям А. Островского русский язык — живой и самобытный, богатый неповторимым юмором и уникальными особенностями.
В 2023 году в театрах Северной столицы отметят юбилеи Шаляпина, Островского и Рахманинова
рейтинг постановки, описание, фото Расписание и покупка билетов в Москве 2024-2025 в Театрум. Билеты на Спектакль «Вселенная Островского». Премьера спектакля состоится 12 апреля – в день, когда мир отметит двести лет со дня рождения Александра Николаевича Островского. 48 пьес, которые не только каждая сама по себе, но все сразу, в монолите, являют искушение для постановщика: воплотить «мир Островского» на сцене. 12 апреля 2023 года – в день 200-летия Александра Островского Театр Эстрады представит оригинальную постановку, созданную по мотивам сразу нескольких пьес знаменитого драматурга – признанного родоначальника русского репертуарного театра.
ЮРИЙ ЦУРКАНУ: «САМОЕ УДИВИТЕЛЬНОЕ – ОТКРЫВАТЬ КОСМОС В ОСТРОВСКОМ»
Билеты на спектакли и представления, заказ и покупка билетов в театр онлайн на Кассы Ру Санкт-Петербург. Поэтому мой спектакль и по пьесе Островского, и на основе нашей сегодняшней жизни», — говорит Константин Богомолов. когда мир отметит 200-летие со дня рождения драматурга Александра Николаевича Островского. 27 и 28 июля вместо спектакля «Вселенная Островского» покажем фрик-кабаре «12 стульев». Актеры Костромского государственного драматического театра Островского покажут премьеру спектакля «Бешеные деньги» по мотивам пьесы драматурга.
Петербургские театры отметят в 2023 году юбилеи Островского, Рахманинова и Шаляпина
У нас в городских учреждениях в этом году запланировано порядка девяти театральных премьер", - сказал он. Болтин также добавил, что программа театрального фестиваля "Вперед к Островскому" пройдет на площадке театра " Балтийский дом". Также программу могут дополнить негосударственные театры. Всего в городской план Петербурга вошло более 140 мероприятий, предложения об участии поступают до сих пор. Имя Островского объединяет все сферы культуры: библиотеки, культурно-досуговые учреждения, учреждения дополнительного образования, просветительские проекты и театры. Готовить юбилейную программу начали около двух лет назад, когда президентом Владимиром Путиным был подписан указ о праздновании 200-летия со дня рождения Островского. Праздник на площади Островского По словам Болтина, в прошлом году также появилась идея провести в середине апреля уличное мероприятие на Площади Островского в Петербурге. Мы попросили наши ведущие театральные площадки придумать программу, которая будет интерактивной и содержательной.
Режиссёр Стас Парфёнов видит в Островском также писателя, чьи произведения запечатлели и бережно хранят подлинный русский язык — чистый, живой, с неповторимым юмором.
Такой, на котором изъяснялись в 19-ом столетии. Такой, который понятен и близок нам сегодня. Можно сказать, что русский язык станет пусть не явным, но очень важным героем нового спектакля «Вселенная Островского» для Театра Эстрады имени Аркадия Райкина.
Эта очень смешная и динамичная постановка, в которой актеры путают реплики, импровизируют и … рекламируют сардины во время репетиции. Все приобретенные ранее билеты будут действительны на замененные спектакли. Если вы хотите вернуть билеты, то можете сделать это через сайт или кассу театра.
Приносим свои извинения за причинённые неудобства и неожиданную смену планов.
Помещица Гурмыжская обожает устраивать у себя в имении концерты и музыкальные вечера, где она — примадонна. Она поет, играет и предстает перед своими гостями в роли великой благодетельницы. Все герои в маленьком мирке усадьбы Гурмыжской не живут, а красуются. И примадонна, и все герои спектакля страдают и обретают счастье под слепящим светом софитов и вспышек фотоаппаратов. Уклад жизни усадьбы нарушает внезапный приезд нищего племянника Гурмыжской — актера Несчастливцева. Его трагическое благородство заставит действие привычно-фарсового спектакля прийти к неожиданному финалу. Режиссер-постановщик — Михаил Левшин Почтенная «волчица» крепко держит бразды правления в маленьком губернском городке. Она вершит судьбы покорных ей «овечек», надежно прикрываясь общественной моралью. Женить непутевого племянника на богатой молоденькой вдове, напугав ее несуществующим долгом покойного мужа, и забрать в свои руки ее имение — все складывается успешно.
Но неожиданно в планы вмешивается деловой перспективный «волк» — жених безутешной вдовы. Овцы кротки, и, кажется, исход предсказуем, но не перегрызут ли волки друг другу глотки в борьбе за очередную заблудившуюся овцу? На сцене разыгрывается созвучное нашему времени действо, наполненное юмором и цинизмом, с узнаваемыми характерами и неоднозначным финалом. Режиссер-постановщик — Анна Матисон В утопической идиллии страны берендеев Римский-Корсаков уловил нечто тревожащее. Ради сохранения существующего миропорядка приносится очистительная жертва, и если архаичное сознание готово без колебаний признать необходимость этой жертвы, то мы, люди нового времени, другие. Анна Матисон, поставившая «Снегурочку» в 2020 году, сделала следующий шаг, развенчивающий сомнительное благообразие социума, представленного в произведении. Ее «Снегурочка» — не пантеистический миф о нарушении и восстановлении космического равновесия, а история одинокой девушки-подростка, которая попала в отвратительный взрослый мир, населенный корыстолюбивыми лжецами. Берендеи, при всем красочном великолепии их праздничных нарядов, вовсе не миролюбивый земледельческий народец, а агрессивная толпа потребителей, которая никак не хочет видеть проблему в себе. Ведь гораздо проще найти внешнего врага, даже если враг — это Снегурочка, явленная людям как шанс на спасение. В конце концов эта толпа обречена на уничтожение их же богом.
Гигантский испепеляющий шар Ярилы становится грозным предостережением. Постановка рассказывает о милосердии, человеческом свете, тепле и, конечно, любви — ведь только ей подвластно превратить ледяную красавицу в живую девушку. По задумке постановщиков оркестр становится действующим лицом и располагается на сцене. Благодаря этому юные зрители могут видеть и слышать, какие инструменты и какие музыкальные темы сопровождают каждого героя. Режиссер — Анджей Бубень За этой реальной детективной историей следила вся Россия. Одну влиятельную даму обвинили в крупных финансовых махинациях: при помощи фальшивых документов она вымогала деньги у местных простофиль. И деньги, по словам королевы аферы, шли исключительно на благотворительность. Но их было слишком много, и они были слишком грязные. Деятельный характер «доброй души», которая в итоге так и не понесла наказание, привлек внимание Александра Николаевича Островского. И в 1875 году драматург написал злободневную комедию «Волки и овцы».
В небольшом городке жизнь течет неспешная, с чаями да баранками. Но в этом тихом провинциальном омуте страсти кипят — космические! Азартная барыня Мурзавецкая всеми возможными и невозможными способами пытается прибрать к своим руками наследство богатой молодой помещицы Евлампии Купавиной. И она почти достигает своей цели, посватав за вдовушку своего племянника. Но тут в игру вступает новый участник — «великий комбинатор» помещик Василий Беркутов. Кому же достанется главный приз? Интриги, подкупы, подложные документы, обман — действие спектакля выходит за его рамки и переходит в настоящую жизнь. Режиссер — Сусанна Цирюк Премьера. Это вечная история о силе чувства, которому невозможно противостоять. В действии сплетены воедино прошлое и настоящее, что подчеркивает актуальность темы жестокого выбора между материальным благополучием и счастливой любовью.
Бесприданница Лариса Огудалова влюбляется в дворянина Паратова, но тот внезапно исчезает, и тогда, отчаявшись, она соглашается выйти замуж за первого встречного — чиновника Карандышева. Казалось бы, «дело решенное», но вот Паратов возвращается в город. Лариса готова пожертвовать всем ради своего чувства — какова будет расплата? В спектакле звучит музыка композитора Андрея Петрова. Режиссер-постановщик — Юрий Томошевский «Гроза», пожалуй, одна из самых ярких и колоритных постановок Юрия Томошевского. Хрестоматийное «темное царство» обретает здесь вполне реальные очертания, знакомые современному зрителю: свекровь Кабаниха — жестокая патриархальная приверженница; добрый, но непутевый пьяница-муж Тихон и, наконец, тихая душа, почти ребенок, которой суждено побороться за самое себя и за свою «нечаянно нагрянувшую» любовь — Катерина. На сцене представлена целая плеяда психологических типажей: колоритных странниц, веселых и наивных служанок, суровых купцов, и, наконец, лирических влюбленных. Единственное, чего нет в этом спектакле — это старомодности. Несмотря на грустный финал, в спектакле торжествует жизнь, вера и подлинные чувства. Режиссер — Владимир Глазков Спектакль-фантазия на темы произведений А.
Мечты Миши Бальзаминова обрели театральную реальность. Картинки из жизни Замоскворечья 1861 года удивительным образом переплетаются с нашим временем, рождают неожиданные ассоциации и смех в зрительном зале. А главный герой по своей инфантильности и неприспособленности к жизни вполне может считаться «героем нашего времени». Есть несколько ключевых моментов в тексте Островского на которые театры раньше как-то не обращали внимание, но сегодня они зазвучали по-другому, обнажая глубокий философский подтекст, скрытый за, казалось бы, невинной шуткой гения. Режиссер — Юрий Чулков Лирическая музыкальная комедия. Дачная жизнь… Сколько страстей, забавных сюжетов, неожиданных встреч, интриг и романтических событий. В окружении цветущих палисадников и темных аллей, происходят яркие комические и трагические события. Влюбленный генерал снимает дачу для своей «племянницы». Их тайная связь требует уединения. Но молодой фавориткой очарован не он один.
Параллельно с этим развивается вторая любовная интрига: богатая купчиха, решила, непременно в этом году выйти замуж и прилагает к этому большие и, порой, комические усилия. Кто бы мог подумать, что в XXI веке именно эта пьеса Островского окажется такой актуальной. В сложных жизненных ситуациях человеку бывает трудно сохранить себя, свое достоинство. Нелегко преодолеть и сдержать свои страсти и желания. Расчеты, деньги, карьера! Но подлинные человеческие ценности остаются теми же: любовь, жертвенность, благородство, сострадание и прощение. Всегда есть, пусть и нелtгкая, возможность вернуться из омута страстей к непростой, но светлой жизни, к своей душе. Учебный театр школы-студии. Режиссер — Павел Подервянский Кто умом, кто талантом зарабатывает себе состояние. А если есть только одно достоинство — красивая наружность и способность нравиться — почему бы этим не воспользоваться?
Особенно, если ты мужчина. Да еще и нарасхват, а богатые женщины сами бредят тобою — грех отказаться от выгодной женитьбы и плывущих в руки миллионов. Но что делать, если есть одно неприятное обстоятельство — как-то раз ты уже продал свою красоту и уже женат? Однако стоит ли женщинам, польстившимся на наружность, обижаться потом на весь мир? Режиссер — Федор Баличев «Если ты умный, почему ты бедный? Его задал себе неглупый, но небогатый герой комедии Егор Глумов. Он стал действовать по принципу, обычному теперь: «Все средства хороши для достижения цели».
"Вселенная Островского" - премьера в Театре Эстрады имени А. Райкина 12 и 13 апреля
Концертный директор пояснила, что информация об отмене спектакля поступила к ним за 10 дней до начала тура. К 200-летию А.Н. Островского зрители увидят спектакли: «Вселенная Островского», Театр эстрады имени А. Райкина. Спектакль Вселенная Островского пройдет 15 мая в 19:00 на площадке Театр Эстрады Аркадия Райкина по адресу Санкт-Петербург, ул. Большая Конюшенная, 27.