Результат. ПРИВЛЕКАЕМОЕ ЛИЦО. Малихов Сергей Петрович. Движение дела. Курский режиссер Сергей Малихов: «Я бы с удовольствием играл в своих постановках».
Сергей Малихов об очередях за билетами: «Хотел пить успокоительное»
У меня привычка, если приснился интересный сон, то его содержание обязательно надо записать, чтобы не забыть. И вот я сделал пометку на листке и обратно лег спать. Утром про него забыл, весь день был в делах, а потом меня как «переключило», в голове всплыла фраза «Куда приводят мечты». Одноименный фильм смотрел в студенческие годы, но произведение не читал. Решил купить книгу, которая осталась в магазине крупной сети в единственном экземпляре. Подумал: о, еще один знак. Самое интересное, что это произошло в тот период, когда готовился озвучить труппе, что будем ставить «Адвоката дьявола». Пришел с текстами и сказал: «Есть два варианта. Сначала делаем одно, потом — другое». Это был первый случай за восемь спектаклей, когда заранее знали, что будем воплощать в будущем. Почему решился ставить по этой книге?
Меня она впечатлила. Произведение исследует тему смерти, а точнее то, что происходит после нее. Убежден, что каждый человек на земле очень бы не хотел, чтобы все заканчивалось. И чем старше он становится, тем это желание усиливается. Я вдруг понял, что тема смерти объединяет нас всех. Рано или поздно этот спектакль откликнется в каждой душе, ведь настанет время, когда начнем задумываться: что же дальше? Постановка дает шанс не только попытаться поверить в то, что все не заканчивается, но и переосмыслить время, которое проводим здесь. Это наша главная цель. Получится или нет, решат зрители. В этом году раньше приступили к работе над спектаклем, поэтому очень надеюсь, что уже в феврале куряне смогут его оценить.
Думаю, в конце декабря запустим продажу билетов. Музыка начинает звучать с 9 утра, с этого времени актеры занимаются самостоятельно по графику. Три аудитории забиты людьми, они работают без меня до 18 часов. Когда прихожу, начинается общая репетиция, которая длится до 22. Выходные есть, но не всегда. Четкого графика у нас нет, отталкиваемся от того, какая ситуация у меня в драмтеатре Сергей Малихов — актер Курского драматического театра. Всегда занимаем всю труппу, но так как с годами она пополняется, то, например, в спектакле семилетней давности играет 21человек, в новом — практически 40. Произошли ли изменения за сезон: кто-то покинул или наоборот влился в театральную семью? Приходят и уходят каждый сезон. Происходит это по разным причинам: одни уехали из города, у других — семейные обстоятельства.
В этом году покинули труппу четыре артиста, а пришли семь. Мы предполагали, что может скопиться какое-то число людей, но то, что желающие приобрести билеты будут занимать место от КГУ театр «3Д» находится в здании Курского института менеджмента, экономики и бизнеса. Я начал понимать, что это судьбообразующее для нашего театра событие.
Женя — оператор, а Мария — незаменимый человек, который участвует во всём процессе съёмок как сценарист и как актриса. Причём оператор живёт в Обояни, но ради съёмок приезжал в Курск. Спонсоров у «СерёжKino» нет, зарплату актёрам платить нечем. Съёмки проходят в тёплое время года — имеющаяся техника может не выдержать морозов. Да и вообще, кино приходится снимать «партизанскими» методами — не спрашивая разрешений и всегда находясь начеку.
Во время работы над «Милой» несколько сцен необходимо было снять на крыше. Ребятам приглянулась крыша девятиэтажки, откуда открывался прекрасный вид на город. Правда, съёмочная группа, среди которой была девушка с крыльями ангела, привлекла внимание жильцов. Но этого оказалось недостаточно. Через пару дней ребята вновь подобрались к крыше. Только вот та же бабушка позвонила в полицию. На их счастье, полицейские решили воспользоваться лифтом, а киношники побежали по лестнице. Случались истории и похлеще.
Однажды съёмочная группа «СерёжKino» направлялась в лес для съёмки «страшной» сцены.
Режиссёр и идейный вдохновитель съёмок - Сергей Малихов, актёры - его друзья и преподаватели Курского колледжа культуры, в котором он учится, камера - любительская, а сценарий написан одногруппницей. Естественно, проект «Мила» никак не финансировался, денег у ребят практически не было, поэтому актёры снимались только на энтузиазме, не получив за это ни копейки. Причём оператор Евгений Косинов, которого Сергей нашёл на странице социальной сети, специально ради съёмок приезжал в Курск из Обояни. Тем не менее, за 14 съёмочных дней и после трёх месяцев монтажа «Мила» вышла на пока ещё не совсем широкий экран.
Сразу же после премьеры курский фильм появился в свободном доступе в Интернете, так что посмотреть его может любой желающий. Студия «СерёжKINO» появилась в 2008 году после того, как двое молодых людей начали снимать видеоролики на камеру фотоаппарата. За 5 лет существования любительская студия выпустила шесть короткометражных фильмов и несколько клипов. Это было началом нашей, так скажем, «карьерной лестницы».
Сергей Малихов поделился с нами своими мыслями и ощущениями уже после премьеры.
В театре не хватает мужчин! А в спектакле «3Д» вам хотелось бы сыграть? Когда подбираем материал, всегда думаю о том, хотел бы я это сыграть или нет. Я не смогу объяснить артисту, что ему играть, если сам не ощущаю. Но есть один очень важный фактор: знаю, что, если пойду на сцену, режиссура начнёт распадаться.
Мне нужен человек в зале, которому я доверяю, который скажет мне, что происходит. Я очень завидую тем людям, которые могут себя анализировать точно. Если я выйду на сцену, мне некому будет говорить, что так, а что нет. Только по этой причине! А так — я бы с удовольствием играл в «3Д».
Сколько новых актёров принимаете ежегодно? Хватает ли исполнителей мужских ролей? Просто ребята очень быстро переодеваются и играют по пятнадцать ролей. На самом деле актёров не так много: на данный момент — семь юношей и тридцать две девочки. Мужчин не хватает: это кошмар.
Но, насколько я знаю, так почти во всех театрах, это общая проблема. С каждым набором я стараюсь нагружать ребят всё сильнее, и это даёт плоды. Выпускник, например, третьей мастерской не может и одной четвёртой того, что нынешний. Сейчас есть «зазор» между новенькими и старенькими, но не такой большой, как раньше. Из-за того, что в мастерской была легче программа, и казалось, что усложнять нельзя — эта разница была видна.
Сейчас 50, а то и 60 процентов труппы — новые люди. В новой мастерской задачи максимально усложнены: например, больше упражнений на срочный ввод. Это когда у актёра есть полчаса на то, чтобы ознакомиться с ролью, «посмотреть» хореографию. В нашем театре это особенно сложно: всё строится на музыке. Один актёр выпал, и всё рассыпалось.
Недавно мы столкнулись с такой проблемой: зрители уже практически заходят в зал, а у нас срочная замена актёра. Но артисты знают, что такое срочный ввод! Благодаря этому, зрители не поняли, что же произошло. Такие случаи — не редкость. Буквально вчера мы заменили актёра за 20 минут.
Я считаю, что новое поколение артистов «3Д» будет гораздо сильнее, чем предыдущее. Конечно, артисты, которые в театре уже несколько лет, — вне конкуренции. Есть мастерская, и, вероятно, существует какая-то особая школа Сергея Малихова. Не планируете ли вы преподавать в театральном вузе? Я встречаю людей и обучаю их за четыре месяца, что длится мастерская.
Мне это нравится. Конечно, профессию актёра за это время не освоить, её предстоит познавать бесконечно. Но обучать одних и тех же четыре года … Мне приходилось видеть, как будущие артисты поступают, но не хотят учиться. На курсах такие люди просто сразу уходят, а в театральных вузах — остаются. В студенческие годы я видел людей с фанатичным желанием учиться гораздо меньше, чем на курсах.
Не знаю, с чем это связано. Ведь, казалось бы, должно быть наоборот. Поступать в театральный вуз должны одержимые люди, а на курсы те, кто хочет просто познакомиться с актёрским мастерством. Чаще всего те, у кого страдает чувство ритма. Если не удастся его улучшить, ничего и не получится.
В наших спектаклях это основополагающий фактор.
Босоногий ветер. Опыт кино в Курске?
Сергей Малихов также рассказал, почему молодежный театр играет на сцене Курского института менеджмента, экономики и бизнеса, а не на сценах курских залов. Добавить инфо. Сергей Малихов. Любимая звезда. слушать на сайте бесплатно в отличном качестве.
Что стало с "СережКINO" и почему Сергей Малихов никогда не видел моря
НАШЕ Радио Курск. Авторские новости 220324. Фотографии Сергея Малихова, список всех фото, на которых изображен Сергей Малихов. Сергей Малихов. Активисты регионального отделения «Единой России» совместно с молодогвардейцами и представителями РДДМ «Движение первых» организовали встречу курских школьников с художественным руководителем Молодежного театра «3Д» Сергеем Малиховым.
Новости ЮЗГУ
| На территории Украины в ходе спецоперации погибли куряне Сергей Алябьев и Андрей Машошин | Сергей Грачев Курск. |
| В Курске местная молодёжная киностудия снимает новый фильм | Сергей Малихов также рассказал, почему молодежный театр играет на сцене Курского института менеджмента, экономики и бизнеса, а не на сценах курских залов. |
ЭСМП и Молодежный театр «3Д» Дома знаний
- Защита документов
- Напишите своё мнение о событии
- Сергей Малихов | Курский драматический театр им. Пушкина
- Прямой эфир "Курские известия" с Сергеем Малиховым
- Задать вопрос
- Холостяк "по-курски": самые известные женихи Соловьиного края
Сергей Малихов об очередях за билетами: «Хотел пить успокоительное»
фотографии пользователя, интересные факты, друзья. лауреат премии «Человек года» Скачать. Сергей Малихов также рассказал, почему молодежный театр играет на сцене Курского института менеджмента, экономики и бизнеса, а не на сценах курских залов. В Курске сегодня вынесен приговор участникам преступной группировки, которая считалась одной из самых влиятельных в городе. актер Драматического театра имени А.С. Пушкина. Курский режиссер Сергей Малихов: «Я бы с удовольствием играл в своих постановках».
Самые читаемые
- В Курске открылись актерские курсы (видео)
- Сам себе режиссёр - Новости Курска
- Последние новости
- Сообщить об опечатке
- Архив новостей
- Читайте также
Что стало с "СережКINO" и почему Сергей Малихов никогда не видел моря
Около пятидесяти человек отобрано путём кастинга из почти четырёхсот заявок, остальные уже сотрудничали с курским режиссёром в других проектах...
Нам необходимо было срочно что-то решать, и тогда стартовала наша мастерская. И позже родилась идея: выпускники мастерской могли бы становиться артистами театра 3Д.
Изначально проект актерской мастерской длился 3 месяца, занятия шли по три часа. И если сегодня сравнить программу первой мастерской и девятнадцатой, то разница колоссальная. За эти годы все сильно изменилось во всех смыслах: в подходе, в упражнениях, подготовке и методике работы.
Как ты считаешь, почему она настолько востребована? Например, в последней мастерской у меня шесть человек старше 40 лет. Мастерская состоит из молодых ребят, которые знакомятся с театральным мастерством, с актерской профессией, и уже взрослых людей, которые когда-то эту мечту упустили, но они все равно хотят соприкоснуться с театром и творчеством.
Конечно, они все думают, что на вопрос: «Мое или не мое? Все они должны это ощутить, и есть люди, которые через 4 месяца отвечают на этот вопрос, и они едут покорять столицу и другие города, есть те, кто остаются в театре 3Д, а есть те, кто перекрестился и сказал: «Это не для меня! Я стараюсь сразу донести мысль, что быть артистом — это тяжело и ответственно.
Например, в 18 мастерской была одна программа, а в 19 уже другая? Каждая - это эксперимент и у меня есть такое внутреннее правило, что они не должны быть одинаковыми. Я составил определенную программу и успешно прокатываю, но в тоже время стараюсь ее видоизменять, чтобы улучшить, сделать ее продуктивнее.
В итоге все мастерские — разные. Где-то мы больше теорией занимаемся, где-то больше практикой. Я всегда ищу тот самый вариант, который удовлетворит, и самое главное мерило работы - это итоговый экзамен, который состоит из пяти туров: теория, речь, животные, предметы, музыкальные пародии, импровизация.
Первый месяц исключительно базовое упражнение на внимание - это основа основ. Во второй месяц мы начинаем понимать, что такое «Я» в предлагаемых обстоятельствах, этюды, третий месяц - это зерно образа, четвертый месяц мы разбираем пьесу и уже делаем небольшие пластические этюды, изучаем мизансцены. И хотелось бы узнать, как выстраивается твоя работа в педагогике, хватает ли тебе опыта, и где ты черпаешь знания, которые передаешь ребятам?
Пушкина или те, которые я уже получаю в театре в статусе артиста и ассистента режиссера. Также я использую и другие источники: видео, лекции, интервью, мастер-классы, учебные пособия. В недавнем времени прочитал Б.
Захаву «Мастерство актера и режиссера» и многое для себя почерпнул в этом издании.
Сергей Малихов отмечает, что главной целью для него является соединение системы Станиславского с пластикой и современной хореографией. Основным выразительным средством театра является жест, рожденный под влиянием искусства переживания. А уж этого в спектакле было предостаточно. Зрительный зал напряженно, с замиранием сердца следил за происходящим на сцене, пытаясь понять, уловить удачную, неординарную задумку режиссера, восхищаясь полной самоотдачей актеров, их экспрессивной, яркой с интересными элементами пластики игрой. Публика тонко улавливала сюжетную линию: в смешные моменты раздавался смех зрителей, а в трагические — на глазах людей появлялись слезы.
Сергей Малихов отмечает, что главной целью для него является соединение системы Станиславского с пластикой и современной хореографией. Основным выразительным средством театра является жест, рожденный под влиянием искусства переживания. А уж этого в спектакле было предостаточно. Зрительный зал напряженно, с замиранием сердца следил за происходящим на сцене, пытаясь понять, уловить удачную, неординарную задумку режиссера, восхищаясь полной самоотдачей актеров, их экспрессивной, яркой с интересными элементами пластики игрой. Публика тонко улавливала сюжетную линию: в смешные моменты раздавался смех зрителей, а в трагические — на глазах людей появлялись слезы.