Проект, посвященный одному из величайших мастеров Илье Репину и его воспитанникам, начнет работу 29 февраля в музее «Новый Иерусалим» в Истре. Масштабная ретроспектива работ русского художника Ильи Репина открылась в Новой Третьяковке.
Другие сюжеты
- Выставка в Екатеринбурге представила более 100 картин Репина и его учеников
- Илья Репин: известный и неизвестный - Третьяковская галерея
- Новости по теме
- Цикл «Учитель-ученик» представит выставку «Репин и Бродский»
- Со всей России и с Белоруссии собрали картины Репина для выставки во Владивостоке
«Выставка одной картины»: портрет Мусоргского кисти Репина в Кафедральном соборе Калининграда
А еще — в диалоге с музыкой, которая здесь звучит постоянно, каждый день», — подчеркивает Вера Таривердиева, президент Благотворительного фонда творческого наследия Микаэла Таривердиева, с 2016 — директор Кафедрального собора в Калининграде, ныне — его художественный руководитель. Фото Александр Мелихов «Для нас, музейщиков, очень важно, чтобы выбранная работа не только давала почву для концертов, но и чисто художественно, музейно держала пространство, — отмечает Татьяна Юденкова, заведующая отделом живописи второй половины XIX — начала ХХ века Третьяковской галереи. Репин через всю свою жизнь пронес любовь к творчеству Мусоргского. Это портрет поразительной силы.
Репин любил и ценил своих натурщиков, послуживших драгоценным человеческим материалом для искусства. Он умело подбирал тех, кто помог бы ему воплотить на полотне некрасовские образы. Вспомним хотя бы последнего из повязанных бечевой — молодого бурлака, повисшего на лямке: «Когда бы зажило плечо, тянул бы лямку, как медведь. А кабы к утру умереть — так лучше было бы ещё». Социальный заряд этой картины надолго определил путь художника. Репин пришёл к передвижникам, потому что искал пути в народ.
В ту пору, когда для сотен честных людей народничество становилось образом жизни, каждый честный художник стремился по-своему откликнуться на этот зов времени. Репин, пожалуй, активнее всех искал своих героев среди «новых людей», бросивших вызов царскому режиму. Вспомним хорошо известные нам с отроческих лет, можно сказать, хрестоматийные картины: «Не ждали», «Сходка», «Отказ от исповеди», «Арест пропагандиста». Каждая композиция, будто одномоментно схваченная острым карандашом и затем перенесённая на полотно, поражает своей выразительностью. В центре её всегда человек — мыслящий, страдающий, достойно несущий бремя своего выбора. В этом — весь Репин с его сочувствием к борцу и ненавистью к угнетателю. По выражению своего друга художника Крамского, он двинулся «к свету, краскам и воздуху». Его страстная натура потребовала новых сюжетов и новых форм. Он обратился к русской истории с её незабытыми человеческими драмами — опять-таки искал для воплощения на полотне яркую личность.
Образ царевны Софьи, опальной, но внутренне сильной, не сломленной ещё монашеским постригом, вдохновляет его на создание картины, по праву вошедшей в исторические хрестоматии. Репин одним из первых среди передвижников в полной мере почувствовал себя живописцем: эстетическая сторона в его произведениях никогда не превалировала над смыслом, идеей, но приобретала всё большую самоценность. Примером тому, пожалуй, самая знаменитая его работа. Выставку неожиданно для многих открывает белый прямоугольник размером 199,5х254. Здесь могла бы экспонироваться картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года». В этом шедевре художник достиг такой живописной силы, что трагическое событие давно минувшего дня обрело новую реальность. Но при всём при том такой оказалась сила репинской кисти, что в былые времена самые впечатлительные зрители теряли перед картиной сознание, а склонные к насилию испытывали желание уничтожить это живописное свидетельство давнего преступления как разоблачительный документ, обличающий мировое зло. В минувшем веке картина уже подвергалась нападению. И вот недавно на неё снова было совершено покушение скрытым маньяком, саморазоблачившимся в этом варварском акте.
Сейчас полотно находится на реставрации. Вряд ли бы устроители выставки оставили в самом начале экспозиции пустое место — этот белый прямоугольник лишь для того, чтобы напомнить о преступлении. Скорее тут было другое намерение — подчеркнуть непреложную истину: великое искусство неистребимо. Оно вошло в сознание миллионов, стало историческим фактом. Однако его нужно беречь и охранять. Как можно допустить нападение на «Ивана Грозного»? Как можно не уберечь от пожара Нотр-Дам? И ведь никто не наказан за это безобразие! Защищают чиновников, а искусство остаётся беззащитным.
В год 180-летия мастера организаторы собрали 110 работ из 20 музеев России и четырех частных коллекций. Объединяет их то, что эти художники учились в мастерской Репина и творили при его поддержке. Яблоко от яблони недалеко падает — все мы знаем эту поговорку, но выставка в подмосковной Истре — это тот случай, когда она не работает. Символист Сомов, экспрессионист Малявин, советские функционеры и художники Исаак Бродский и Игорь Грабарь — совершенно разные люди, разных стилей и убеждений, и всех их объединяет одно — в юности все они были учениками Ильи Репина. Как передать мастерство, но не превратить ученика в собственного «клона»? Во-первых , Репин не давил, а давал — свободу самовыражения. Есть мнение учителя и неправильное — это не про Репина. К свободе располагали и обстоятельства — переполненная мастерская.
В конце XIX века Репин — звезда, в его мастерской — 90 учеников.
В экспозицию площадью почти 2000 кв. Пушкина, Русский музей, Музей русского импрессионизма, Ярославский художественный музей, Новгородский музей-заповедник и другие. Куратор выставки — искусствовед Ксения Новохатько. Илья Репин — одна из ключевых, системообразующих фигур русского искусства в целом и реалистической школы в частности, в том числе благодаря своей преподавательской деятельности и влиянию на молодое поколение художников. Будучи уже признанным классиком реалистической школы и передвижничества, Репин не останавливался в своих экспериментах, регулярно оказываясь под шквалом критики и нападок товарищей. Однако как раз его любовь к разнообразию, внутренняя свобода, любопытство и уважение ко всему талантливому и самобытному, вероятно, и объясняют тот факт, что из его мастерской вышли такие яркие и не похожие ни на Мастера, ни друг на друга художники. Не используя системного подхода и определенной образовательной системы, Репин был им скорее наставником: учил наблюдать, учиться и трудиться, позволяя своим ученикам становиться теми, кем они способны стать.
Выставка Ильи Репина и его учеников открылась в музее «Новый Иерусалим»
Репин «Виктор Михайлович Васнецов». Портрет Софьи Драгомировой кисти Серова появился в результате случайной встречи художника и модели в мастерской у Репина. Тогда, оба художника работали над портретом одновременно. Однако мастерское владение красками, легкость письма, присущая импрессионистам, а главное — умение точно передать особенности внешности модели, вскоре сделали Серова любимцем творческой публики. Поэтому позднее гости дома Драгомировых уже спрашивали о «прекрасном портрете Софьи Михайловны работы Серова? В 1900 году Серов написал еще один портрет Софьи Михайловны акварелью. Портрет долгое время принадлежал семье Драгомировых, а впоследствии попал в коллекцию Государственной Третьяковской галереи.
Вместе с тем, его творчество начало вплетаться в новый контекст эстетических идей и живописных исканий начала ХХ века. Репин активно участвовал в общественной жизни России и на события первой русской революции реагировал особенно живо. В некоторых своих работах он использовал новые формы и способы художественной типизации действительности. Желание выйти за рамки академизма и найти другие художественные идеалы привело группу творчески настроенных людей к созданию объединения «Мир искусства». Идея художественного объединения «Мир искусства» сформировалась в 1890-х годах в Петербурге.
Первый в стране государственный музей русского изобразительного искусства распахнул свои двери для посетителей 9 7 марта 1898 года. Основой собрания Русского музея служили предметы и произведения искусства, переданные из Зимнего, Гатчинского и Александровского дворцов, из Эрмитажа и Академии художеств, а также коллекции частных собирателей, переданные музею в дар. Сегодня собрание музея насчитывает более 400 тысяч экспонатов и охватывает все исторические периоды, основные виды и жанры, направления и школы русского искусства более чем за 1000 лет.
Автор: Александра Ерошенко. Сапожки царевича. Этюд для картины «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» 1883 год. Картон, масло. Сейчас в «репинских» залах постоянной экспозиции в Лаврушинском переулке представлены неизвестные работы художника, которые не были показаны на ретроспективной выставке. К «известному» относятся живописные и графические портреты классического периода, а к «неизвестному» — пенатские работы 1903-1930 гг. Фото 1. Портрет историка И. Холст, масло. Забелина» относится к московскому периоду 1877-1882 гг. Художник вступил в Товарищество передвижников и работал в направлении реализма. Впоследствии он станет ключевой фигурой этого стиля в русском искусстве.
Грабарь, Д. Кардовский, Б. Кустодиев, Ф. Малявин, А. Остроумова-Лебедева, К. Сомов, Н.
Со всей России и с Белоруссии собрали картины Репина для выставки во Владивостоке
| Как Репин из заседания чиновников сделал шедевр | Пикабу | Выставка знакомит посетителей с основными принципами творчества Репина, которые оказали огромное влияние на его учеников. |
| Неизвестный Репин: новые открытия в Третьяковской галерее | Новая выставка Репина и его учеников в музее «Новый Иерусалим» | Стрим. |
Выставка Ильи Репина и его учеников открылась в музее «Новый Иерусалим»
Помимо картин художника, на выставке есть архивные материалы и фотографии из фондов Научного архива Российской Академии Художеств. 18 апреля 2024 года в Национальном художественном музее Республики Беларусь начала работу выставка «Репин и ученики». Выставка ждет вас, чтобы познакомить с огромным наследием Ильи Репина, с его огромными работами и с маленькими графическими зарисовками. Около 9,5 тысяч человек посетили выставку работ Ильи Репина и его учеников. В Новой Третьяковке открылась масштабная выставка работ русского художника Ильи Репина, приуроченная к 175-летию со дня его рождения.
В Китае открылась выставка о дружбе Толстого и Репина
| Цикл «Учитель-ученик» представит выставку «Репин и Бродский» | открылась выставка картин Ильи Репина. Это часть большого международного проекта, посвященного 175-летию со дня рождения известного художника. |
| «Мастер Репин: Эпизоды из жизни учителя и учеников»: гид по выставке в «Новом Иерусалиме» | Архитектор выставки "Илья Репин" Евгений Асс рассказал Metro, как придумал пустое пятно, которое встречает зрителей. |
| Выставка Ильи Репина вызвала ажиотаж в Приморье | Уникальная международная выставка «Репин. |
| Цикл «Учитель-ученик» представит выставку «Репин и Бродский» | Выставка «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников» открылась 29 февраля в музее «Новый Иерусалим». |
Выставка работ студентов-репинцев открылась в «Михайловском»
Выставка «Илья Репин: известный и неизвестный» в Государственной Третьяковской галерее в некоторой степени вынужденная. читайте последние и свежие новости на сайте РЕН ТВ: Коллекцию картин Репина стоимостью 50 млн рублей выставят на торги Как на самом деле был убит сын Ивана Грозного. Репин считал, что профессор-руководитель должен с кистью в руках демонстрировать свой творческий метод, а не излагать законы художественного ремесла по трактатам. Илья Репин» к 125-летнему юбилею Государственного Русского музея. Выставка, приуроченная к 180-летию Ильи Репина, сродни киноленте, основанной на реальных событиях, запечатлённых в воспоминаниях учеников мастера.
Выставка Ильи Репина и его учеников открылась в музее «Новый Иерусалим»
Выставка, приуроченная к 180-летию Ильи Репина, сродни киноленте, основанной на реальных событиях, запечатлённых в воспоминаниях учеников мастера. В Новой Третьяковке открылась масштабная выставка работ русского художника Ильи Репина, приуроченная к 175-летию со дня его рождения. «Воспитанники Репина вспоминают его как человека не всегда последовательного в своих суждениях, но при этом он учил их наполнять сосуд правильной формой. В Государственной Третьяковской галерее 30 марта открылась выставка «Илья Репин: известный и неизвестный», посвященная знаменитому российскому художнику Илье Репину.
«Перед лицом вечности»: в Кафедральном соборе открывается выставка с шедевром Репина
Всего в экспозицию вошел 41 предмет. Принимающая сторона гарантировала безопасность и сохранность всех вещей, при транспортировке экспонаты были помещены в специальные климатические ящики, груз оформлен как особо ценный. Выставка была подготовлена в 2019-м, ее показывали в России и Белоруссии: в двух музеях-усадьбах Репина — «Пенаты» под Санкт-Петербургом и «Здравнево» под Витебском, а также в музеях и выставочных центрах Липецка, Чебоксар, Минска.
Руководитель галереи добавила, что проект подобного масштаба по творчеству Репина проводится во Владивостоке впервые. Планируется, что в следующем году галерея проведет выставку вещей из Национального музея Бурятии. Фестивальные показы прошли в кинотеатре «Уссури», зрителям увидели самые последние якутские картины, которые выходили в последнюю пару лет в прокат, — «Холодное золото», «Джулур: мас-рестлинг», «Дикий челлендж», «Вертолет» и «Бугун - Былыр» с якутского «Сегодня — прошлое».
Это самая большая картина выставки - 1,44 на 2,46 метра. По словам директора музея Аллы Шахматовой, сотрудники сильно переживали, как произведение доберется на другой конец страны, поэтому приехали во Владивосток раньше, чтобы успеть его встретить. Интересно, что в Приморской галерее хранится набросок Репина к этому полотну. Основная экспозиция - на левом. А на правом есть село Ширяево, куда еще совсем юный Репин отправился на поиски натуры для написания полотна "Бурлаки на Волге". Он не нашел места лучше, чем это, - отметила Алла Шахматова.
Эпизоды из жизни учителя и учеников" откроется в подмосковном музее "Новый Иерусалим" 29 февраля. Проект создан к 180-летию со дня рождения художника и призывает взглянуть на Репина не только как на живописца, но и как на учителя, сформировавшего плеяду выдающихся мастеров. Всего посетителям представят более сотни работ из разных музеев России и частных коллекций.
Выставка "Илья Репин: известный и неизвестный" в Москве
Что же ждет музейное сообщество в юбилейном пятом сезоне проекта? Куратор — председатель Союза музеев Михаил Пиотровский. Кроме того, специальные образовательные сессии проведут для работников музеев новых регионов на фестивале «Интермузей» и в Санкт-Петербурге.
Эпизоды из жизни учителя и учеников» 25. Эпизоды из жизни учителя и учеников». Проект создан к 180-летию знаменитого художника и рассказывает, насколько важна в искусстве роль наставничества.
Выставка расскажет о 30-летней дружбе Льва Толстого и Ильи Репина и взаимном влиянии двух гениев. Как отметили искусствоведы, художник смотрел на писателя как на мифологического героя, тянулся к нему и выполнил несколько десятков живописных и графических изображений Толстого. В музее Л. Толстого уточнили, что китайские коллеги были заинтересованы в том, чтобы представить подлинные работы и предметы, и запросили для выставки несколько живописных работ Репина, которые дополнены рукописями Толстого, а также рисунками Татьяны Сухотиной-Толстой, которая училась у Репина.
В этом году восстановили сразу несколько исторических объектов. По другой — его жена Наталья Ордман, ярая сторонница вегетарианства и защитница женских прав. При жизни Репина беседка служила своеобразной эстрадой. Сюда приходили не просто сфотографироваться именно благодаря многочисленным фотографиям и удалось исторически точно ее восстановить , но и подискутировать, прочитать лекцию или устроить концерт. Сам Репин говорил, что строил эту беседку не для себя, а для гостей. Художник называл эти собрания «мои малые университеты». И сам не гнушался принимать участие в просвещении людей. Если в доме на знаменитых «репинских средах» бывали писатели Максим Горький, Корней Чуковский, Владимир Маяковский, Сергей Есенин, Леонид Андреев, композитор Илья Глазунов и другие известные личности, то на площадке возле беседки состав был более демократичный. Ученый мог прочесть здесь лекцию по астрономии, а сапожник — рассказать о том, как тачать сапоги. И храм в этом случае использовали как трибуну», — рассказала заведующая филиалом Музея-усадьбы И. Репина «Пенаты» Елена Гладкова. При такой популярности деревянная беседка, стоящая на земле, изрядно поизносилась, частично сгнила и нуждалась в помощи. Особенно пострадали ступени и входная зона, тем более что выполнено все было из сосны, а это, как известно, не самый долговечный материал. Сейчас реставраторы вернули беседке ее исторический вид. И сегодня, как и при жизни художника, здесь будут устраивать лекции, концерты и гулянья. Художник вообще был приверженцем, как мы бы сегодня сказали, здорового образа жизни.