Новости итальянский модельер

На 84-м году жизни умер итальянский модельер Роберто Кавалли. В отличие от многих знаменитых модельеров, Кавалли любил не только одевать женщин, но и раздевать их: он увлекался красавицами и слыл немного ловеласом. Итальянский модельер Роберто Кавалли после продолжительной болезни скончался 12 апреля во Флоренции на 84-м году жизни, сообщила Corriere della Sera. Биография и творчество: Роберто Кавалли, итальянский модельер, известен инновационными методами печати на ткани и коже, смелыми гламурными коллекциями. На 84-м году жизни скончался известный итальянский модельер Роберто Кавалли.

Комментарии в эфире

  • Большое наследство
  • Умер итальянский модельер Роберто Кавалли - 12 апреля 2024 - УФА1.ру
  • Итальянский дизайнер-модельер Роберто Кавалли скончался в возрасте 83 лет
  • Советы стилиста: 10 трендов осени и зимы 2023/24 с Недели моды в Милане

82-летний модельер Роберто Кавалли стал отцом в шестой раз

Известный модельер является уроженцем Триеста и родился в 1924 году. Его работа в Риме началась в 1954 году и через 4 года состоялись представления его собственных коллекций в Америке. Первое ателье модельера открылось в 1959 году в Риме. Итальянскими СМИ отмечается, что Балестра считали мастером синего цвета, а также художником в области моды, им была создана знаменитая техника "вышивальной росписи", в рамках которой он провел большое количество экспериментов с самыми разнообразными материалами, он рисовал на всех видах тканей.

В юности увлекся дизайном тканей, открыл свой бизнес по печати на ткани и готовых изделиях, а с 30 лет уж создавал свои коллекции одежды под собственным брендом. В мире моды Роберто Кавалли прославился нетривиальным ярким стилем. Под маркой Cavalli выпускается одежда, а также аксессуары — сумки, очки, часы и парфюмерия.

В мире моды дизайнер прославился нетривиальным ярким стилем. Характерными чертами стиля Кавалли стали рисунки, имитирующие шкуры животных, а также декорирование вещей блестками и стразами.

Роберто Кавалли родился во Флоренции в 1940 году.

Фото: Federico Amicarelli 2. Интерьеры как в детской Взрослые — те же дети. Этот концепт взят за основу второго популярного направления в дизайне. Теперь философский постулат касается предметов обстановки и оформления интерьеров. Фото: Juergen Ulrich У многих фабрик, даже проповедующих минималистичный современный дизайн, появились вещи много кресел , похожие на обстановку кукольного домика или декорации к мультфильмам. Стенд Pedrali. Фото: Juergen Ulrich Стенд Pedrali. Фото: Juergen Ulrich Кресло Cassina. Фото: Federico Amicarelli Кресло Cassina.

Фото: Federico Amicarelli Выразительная форма сочетается с простыми, открытыми цветами. А мебель и светильники всё больше похожи на конструкторы и пазлы. Новинки Pedrali. Фото: Juergen Ulrich Новинки Pedrali. Фото: Juergen Ulrich Переиздания икон дизайна Zanotta. Фото: Juergen Ulrich 3. Дизайнерская классика Что же стало с фабриками, выпускающими классическую мебель? Большинство брендов отошло от дворцовой стилистики, и классика сегодня — уже даже не американский вариант в духе 5-й Авеню или современной версии ар-деко.

5 главных трендов выставки Salone del Mobile.Milano 2023

Но он настаивал, что самое ненавистное ему как дизайнеру - это вульгарность, и замечал, что грань между вульгарностью и сексуальностью очень тонка. Среди его нововведений были и вытертые до белизны, искусственно состаренные с помощью обработки песком джинсы, которые стали страшно популярными в 90-е. Кавалли с Кристиной Агилерой, 2005 г. В 1977-м он был членом жюри на конкурсе «Мисс Вселенная», и влюбился в одну из участниц, Еву Марию Дюрингер. Три года спустя женился на ней. Она не только родила ему троих детей в дополнение к двум, рожденным первой женой , но и стала бизнес-партнером, и брак продлился три десятилетия - супруги развелись в 2010-м. А Кавалли через какое-то время нашел себе другую девушку модельной внешности, шведку Сандру Нильссон. В 2023 году она родила 82-летнему Кавалли шестого ребенка, мальчика, получившего имя Джорджио - в честь отца, расстрелянного фашистами.

Ранее он был доставлен туда для операции на бедре. Реклама Издание пишет, что под началом Черрути начинали свою карьеру многие модные деятели, в том числе Джорджо Армани. Черрути являлся официальным дизайнером команды Ferrari Formula 1. Модельер родился в 1930 году.

Учился в Академии искусств, где обучался оформлению интерьера, но диплом так и не получил. Несмотря на это начал работать с текстилём, а в 1970 году основал собственный бренд Roberto Cavalli.

Природа и забота о ней стали главной темой недели. В этом материале мы расскажем о самых запоминающихся проектах, которые были показаны в Милане. Электрокар Maserati Итальянский производитель спортивных машин Maserati представил на неделе дизайна свой первый полностью электрический автомобиль класса Gran Turismo. Модель получила название Folgore, что в переводе с итальянского означает «молния». Для новой модели дизайнеры выбрали стальной оттенок и выгравировали на машине динамичный узор, который в одной части расширяется, а в другой сужается, создавая иллюзию движения. Салон в светлых оттенках со сверкающей панелью и другими деталями вызывает ассоциации с чем-то космическим. Такая машина может разогнаться до 100 километров в час за 2,7 секунды, а её максимальная скорость — 325 километров в час. На полностью заряженной батарее электрокар способен проехать до 450 километров.

Фото: Maserati Иммерсивный пейзаж В дизайне и архитектуре камень — один из главных строительных материалов. Голландская компания SolidNature и архитекторы из бюро OMA представили инсталляцию, в которой проследили путь камня — от формирования породы до того, как камень станет мебелью. Проект назвали «Иммерсивный пейзаж мечты». Например, в одной из них зритель видит грубоватый необработанный оникс, в другой — как камень обрабатывают. Последняя точка инсталляции — сад, в котором под открытым небом разместили мебель из камня и скульптурные композиции. Кресло выполнено из обитых мягкой тканью панелей, которые огораживают сидящего внутри от того, что происходит снаружи.

Подробнее о стилях

  • Шокирующий розовый
  • Подробнее о стилях
  • Умер итальянский модельер Роберто Кавалли - 13 апреля 2024 - НГС24.ру
  • 10 фотографий притягательной шведки Сандры Нильссон

Итальянский дизайнер-модельер Роберто Кавалли скончался в возрасте 83 лет

Известный итальянский кутюрье Роберто Кавалли скончался на 84-м году жизни во Флоренции. Итальянские СМИ сообщили о смерти известного модельера Роберто Кавалли, передает Tengri Life. На севере Италии в больнице скончался 91-летний модельер Нино Черрути. Известный итальянский модельер Ренато Балестра скончался в субботу вечером в Риме на 99-м году жизни. Печальную новость сообщили журналистам дочери модельера, передает Life.

Миланская неделя дизайна 2024 – итоги выставки

В мире моды Кавалли прославился нетривиальным ярким стилем. Уже в юности увлёкся дизайном тканей, открыл свой бизнес по печати на ткани и готовых изделиях, а с 30 лет создавал свои коллекции одежды под собственным брендом. В сентябре 2023 года умер один из известнейших дизайнеров модного дома Christian Dior.

Среди новинок компании — стол Grieta с колокообразным основанием и лаконичной поверхностью.

Модель дополняют кресла Sari с эклектичной обивкой, которая обволакивает сиденье, спинку и ножки словно индийское сари, журнальный столик и консоль Kenya, ковер Theo и другие изделия. Коллекция Alla Sera. Кровать Groove.

Наследие Роберто Кавалли будет жить через его искусство, его креативность, его любовь к природе, животным и через его семью, которой он дорожил», — говорится в заявлении официальных представителей Дома Кавалли. Роберто Кавалли в 70-х robertocavalliblog. Даже когда минимализм был в моде, он верил в максимализм», — писала Нина Гарсия, главный редактор американского журнала Elle. Кавалли запатентовал новую технику нанесения изображения на кожу, а позже придумал всемирно известный пэчворк.

Анималистичные расцветки, принты и эксперименты с лоскутным шитьем — базовые принципы бренда Кавалли. Сегодня леопардовый принт у многих по-прежнему ассоциируется в первую очередь с Роберто Кавалли.

Уже в юности увлёкся дизайном тканей, открыл свой бизнес по печати на ткани и готовых изделиях, а с 30 лет создавал свои коллекции одежды под собственным брендом. В сентябре 2023 года умер один из известнейших дизайнеров модного дома Christian Dior.

Новости по теме: модельер

Главный итог — дизайнеры Италии хотят работать с нашей страной, россиян встречали очень хорошо, на каждом стенде ждал радушный прием в лучших итальянских традициях. Итальянский модельер Алессандро Микеле, по данным WWD, покидает пост креативного директора Gucci. Что касается трендов, которые задали итальянские и приглашенные дизайнеры, — тут просто тотальное разнообразие. Родные известного итальянского модельера Ренато Балестра сообщили о его смерти, его похороны состоятся 29 ноября в римской церкви Санта-Мария-дель-Пополо.

Умер известный итальянский модельер Роберто Кавалли

Из Италии пришла скорбная новость о смерти легендарного итальянского модельера Роберто Кавалли. Этому посвящен сериал «Сделано в Италии», действие которого происходит в 70-х годах прошлого века. Результаты 11 новостей. Armani Privé, кутюрная линия знаменитого итальянского дизайнера Джорджо Армани, покажет свою очередную коллекцию 2 сентября этого года в здании Венецианского Арсенала.

У 82-летнего модельера Роберто Кавалли родился шестой ребёнок

А еще на Миланских подиумах чаще появляются модели с мировым именем — причем и на подиумах, и в зрительском зале. В один ряд встают нарочито сексуальные вещи в бельевом стиле, экстравагантные перья и классический гороховый принт. Что это значит для нас? Что сейчас лучшее время, чтобы продемонстрировать миру свои индивидуальный стиль — что бы ты не надела, это будет в тренде! А теперь давай перейдем от общего к частному и посмотрим, что интересного показали модельеры на Неделе моды в Милане.

Еще одна Неделя моды завершилась, поэтому предлагаем рассмотреть основные тренды, которые представили дизайнеры в Милане. Местные дизайнеры отдают предпочтение базовым цветам, разбавляя их смелыми акцентами — кажется, на это влияет тепло и изнуряющее солнце, от которого порой устают все жители. Итальянцы выбирают в аутфитах классические оттенки, но экспериментируют с фактурами, кроем и декором. Чтобы почувствовать ритм жизни модного города, познакомьтесь с главными трендами, которые представили знаменитые модельеры Италии на Неделе моды в Милане.

Разрезы Tokyo James Andreadamo Милан продолжает прошлогоднюю тенденцию на разрезы, но делает это со вкусом, отдавая предпочтение лаконичным дырам на кофтах и платьях, которые не выглядят вульгарно. Но больше всего дизайнеры показали в изделиях сексуальные разрезы на подолах юбок и вечерних платьев, которые оголяют ноги и придают женщинам загадочность, уверенность и страсть. Чтобы образ не получился скучным, они экспериментируют с материалами, выбирая для одежды полупрозрачные ткани или строгие полотна, сочетать которые следует с плотными колготками, как на показе Ferragamo. Кожа Prada Bottega Veneta Кожа — горячая тенденция, которую подхватывают модельеры во всем мире.

К сожалению, когда бренд становится большим, он становится продуктом роскоши. Но я не выбираю роскошь, я выбираю красоту. Чтобы, когда я надела платье, был "вау-эффект", "я люблю себя". Вот, что заставляет меня выбрать бренд", — призналась актриса.

По ее словам, когда-то в Каннах она случайным образом познакомилась с творчеством российского дизайнера Ульяны Сергеенко и просто влюбилась в ее платья. Потому что она делает магию, магический и женский образ.

Фото: Illustration by Elsa Schiaparelli via Getty Images Вязанный трикотаж с оптической иллюзией Как писала дизайнер в своей автобиографии, она до того времени, как стала придумывать одежду, не понимала свитеров. Но однажды к ней приехала приятельница из Америки, которая выглядела невероятно элегантно, несмотря на "очень простой свитер", отличавшийся при этом по форме от всех, какие ей раньше приходилось видеть. Эльза не умела вязать и даже не пыталась научиться. Она нашла людей, которые воплотят появившуюся задумку в жизнь.

В этом, кстати, отличительная черта модельера: в то время, как другие легенды моды часами кроили, вышивали и шили свои творения, Скиап предпочитала делегировать задачи. Скиапарелли взяла у приятельницы контакты вязальщицы и отправилась к ней с рисунком большого банта в форме бабочки спереди на шарфе, обмотанном вокруг шеи. Предполагалась украсить им обычный базовый свитер. Первые две модели не получились совсем, а третий вариант, как призналась сама Скиап, стал сенсационным. Она надела его и в этот же день лично представила на званном вечере, где стала звездой. Свитер с бантом, созданный Эльзой Скиапарелли 1927.

Анонимный рисунок опубликован в журнале Vogue Париж. Фото: commons. А первым номером - тот самый черный свитер со светлым бантом на груди, казавшийся объемным из-за мягких теней. Он быстро стал абсолютным бестселлером по всему миру. Затем такие изделия стали дополняться тонкими вышивками шерстью на спине - того же цвета, что контрастный узор. Скиап украшала свитера африканскими рисунками собственного изобретения.

На одном из свитеров были вышиты татуировки моряка со змеями и пронзенными сердцами. Были и платья из джерси с рисунками скелета: белые полосы повторяли рисунок ребер, и женщины, носившие эти платья, казались просвеченными рентгеновскими лучами. Вышивки слегка вырисовывались, выделяясь на одноцветном фоне, и производили эффект, напоминающий импрессионистскую живопись. В то время весь мир говорил о дадаизме, футуризме, сюрреализме - считалось неприличным спрашивать, что изображено на картине и каково значение увиденного или прочитанного. С именем Эльзы Скиапарелли связана целая эпоха мировой моды, расцвет которой приходится на 1930-1950-е годы. Она выпускает коллекцию нарядов в цвете фуксия и называет его "шокирующим розовым" Shocking Pink.

Публике понравился такой смелый ход - в цвете увидели авангард, все захотели иметь в своем гардеробе какую-то вещь в подобном оттенке. Этот цвет "как у Скиапарелли" в сочетании с черным спустя годы был растиражирован множеством последователей от Пьера Бальмена и Ива Сен Лорана до Кристиана Лакруа, Джона Гальяно и других, нашедших свое вдохновение в творчестве этой итальянки. Если ты в бренде Schiaparelli - ты всегда в центре внимания. Придуманный Скиап "шокирующий розовый" оттенок был призван производить фурор. Фото: Getty Images Коллаборация с художниками. Сюрреализм в одежде Значительным вкладом Эльзы Скиапарелли в мир моды стал симбиоз с популярным в то предвоенное время сюрреалистическим искусством во главе с Сальвадором Дали.

У этой парочки не было романа. Но творческий союз Дали и Скиапарелли подарил миру исключительные артефакты: по эскизам художника были созданы дамская сумочка в форме телефона; та самая фетровая шляпка в виде черной туфельки, указывающей каблуком в небеса как колонна; перчатки с накладными цветными ногтями; коктейльное платье с омаром на юбке; пластиковое ожерелье с металлическими жуками; дизайн флаконов духов и еще с десяток невероятных изделий. Они вместе создали пальто с множеством карманов по одной из его знаменитых картин. Союз Скиапарелли и Дали стал, по сути, первой в мировой истории моды коллаборацией модельера с художником.

Роберто Кавалли: 8 фактов об итальянском модельере

По данным этого издания, модельер болел продолжительное время. У Кавалли осталось шестеро детей, причём последний сын Джорджио, родился в 2023 году, когда дизайнеру было 82 года. Роберто Кавалли родился в 1940 году во Флоренции.

Новые столы Cattelan Italia. Фото: Federico Amicarelli 5. Горчично-жёлтый и оранжевый Самая модная палитра — из оттенков жёлтого и оранжевого. Этих цветов много даже у фабрик, которые любят монохром.

Тех же Minotti и Flexform. Экспозиция в трендовой гамме Baxter. Фото: Federico Amicarelli Экспозиция в трендовой гамме Baxter. Фото: Federico Amicarelli Мебель Frigerio. Фото: Federico Amicarelli Стенд Minotti. Фото: Juergen Ulrich Стенд Minotti.

Фото: Juergen Ulrich Эти оттенки сочетаются с синим в варианте индиго и кирпично-красным. Применяем в интерьере-2023! Мебель для кабинета Carpanelli. Фото: Juergen Ulrich Мебель для кабинета Carpanelli. Фото: Juergen Ulrich Кресла Zanotta. Фото: Juergen Ulrich Кресла Knoll.

Фото: Juergen Ulrich Новинки Kartell.

Сейчас бренд Roberto Cavalli представлен в более чем 50 странах. Первой женой модельера была Сильванелла Джаннони. В этом браке родились дочь Кристиана и сын Томмазо. Супруги прожили вместе десять лет, в 1974 году они развелись. Через три года Кавалли был членом жюри конкурса красоты «Мисс Вселенная», проходившего в Доминикане. В том же году она пробилась в полуфинал конкурса «Мисс мира». В1978-м звезда подиума выиграла конкурс «Мисс Европа», однако по требованию Роберта отказалась от титула.

Крайний справа — джемпер с французским узором галстука, примерно 1928 года. Кстати, считается, что существует знаменитый портрет Скиапарелли работы Пабло Пикассо, написанный в 1933 году. На картине изображена клетка, под ней на зеленом сукне лежат игральные карты. В клетке - белая голубка грустно смотрит на блестящее розовое яблоко. Снаружи около клетки - черная птица; раздраженная, бьющая крыльями, она бросает вызов небу. Застежка-молния на одежде Молния в одежде появилась еще в начале XX века, но использовали ее для обуви и сумок, а также в военных целях. В то время никому не пришло в голову заменить молнией шнуровки на женских платьях. А Эльза попробовала. В итоге вечерние наряды, в которые вшивали такие застежки, стали в разы более функциональными, а декоративные молнии стали использовать как отдельный элемент дизайна. Газетный принт Скиапарелли стала тем самым первопроходцем, решившим наносить на одежду газетный принт. Не Джон Гальяно придумал такой ход в 2000-м, он лишь повторил его спустя несколько десятилетий. Родиться идеи Скиапарелли помогли наблюдательность и насмотренность. В своей автобиографичной книге "Shocking Life", 1954 год дизайнер отметила, что эта идея возникла во время поездки в Копенгаген, где она увидела местных женщин-продавщиц рыбного развала в шляпах из газеты, прикрывавшихся таким образом от солнца. И вот в 1935 году Скиап собирает статьи, написанные о ней, и делает с ними аксессуары для платьев, блузок, а также шарфы и шляпы и даже купальные костюмы. Сегодня такой принт то и дело пытаются возродить, и он снова начинает обретать актуальность. Эльза Скиапарелли справа в Гайд-парке в Лондоне одета в свою "брючную юбку" или кюлоты. Она иллюстрирует свое модное послание: "Брюки для женщин! Фото: Getty Images Кюлоты Думаете кюлоты - раздельная укороченная широкая юбка-брюки - хит предыдущих сезонов 2010-2020-х годов? В начале 1930-х годов брюки в ежедневном женском гардеробе продолжали оставаться редким явлением. Уже Коко Шанель продемонстрировала свои парусные штаны на пляже в Довилле , но публика до конца новинку еще не приняла. Эльза Скиапарелли придумала свой ход - создала брюки-юбку, в которых женщине было удобно и гулять, и заниматься спортом, и путешествовать, а при определенном дополнении в образе даже появиться на званном ужине и в театре. Раздельный купальник и встроенный телесный лиф Скиапарелли придумала не только купальник с открытой спиной и прозрачными бретелями, но и показала первый раздельный купальник. В первой половине ХХ века, на минуточку. То есть за несколько десятилетий до того, как классическое бикини пропишется в пляжном гардеробе женщин, благодаря французскому и американскому кино. В 1930 году Эльза Скиапарелли была первой, кто вшил встроенный бюстгальтер в цельные купальники. Позже подобные "чашечки" оттенка кожи стали использоваться также при создании платьев. То, что сейчас для женщин очевидно и само собой разумеющееся, до Скиап было в диковинку. Кстати Эльза создала еще один "невидимый", но важный элемент наряда - в 1932 году модельер выпустила коллекцию, где в платьях, блузах и накидках использовала подкладные плечики. Модное шоу Скиапарелли превратила обычные дефиле в праздничные и яркие шоу, сопоставимые с теми, которые дизайнеры устраивают сегодня. Поворотным моментом стал показ коллекции Le Cirque "Цирк" в 1938 году, который сопровождался выступлением артистов, скачущих вверх и вниз по лестнице. Коллекция включала в себя одежду с вышивкой в виде слонов, изображения скачущих лошадей и выполняющих пируэты гимнастов, шляпки, напоминающие рожки с мороженым, и сумки, имитирующие воздушные шары. Ключевыми элементами коллекции были рваное платье и платье-скелет из коллаборации с Дали, а также розовый приталенный пиджак с четырьмя литыми металлическими пуговицами-акробатами ручной работы.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий