Актеры, режиссер, продюсеры и другие участники съемочной группы. Художественный фильм Андрея Кончаловского по мотивам одноименного романа Ивана Тургенева с Ириной Купченко, Леонидом Кулагиным и Беатой Тышкевич в главных ролях. В 1967 году на Московском международном кинофестивале Андрей Кончаловский впервые увидел фильм итальянского режиссера Лукино Висконти "Леопард". Художественный фильм Андрея Кончаловского по мотивам одноименного романа Ивана Тургенева с Ириной Купченко, Леонидом Кулагиным и Беатой Тышкевич в главных ролях.
Судьбоносная встреча с Андреем Кончаловским
- Дворянское гнездо - актеры и роли
- Дворянское гнездо - постеры к фильму
- Актерский состав
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ
Фильм "Дворянское гнездо" (1969): актеры и роли
Главная» Новости» Дворянское гнездо фильм кончаловского анализ. Фильм «Дворянское гнездо» был снят к 150-летнему юбилею со дня рождения русского писателя Ивана Тургенева. «Кино» представляет вашему вниманию информацию о фильме Дворянское гнездо (1969): актеры, рецензии, список похожих фильмов, возможность оставить отзыв к фильму Дворянское гнездо. На этой странице собраны все актеры и создатели фильма Дворянское гнездо. «Дворянское гнездо» — художественный фильм Андрея Кончаловского по мотивам одноимённого романа И. С. Тургенева.
ВЕРХНЕЕ МЕНЮ
В фильме рассказывается о жизни русских помещиков 1840-х годов. После долгого путешествия по Европе дворянин Лаврецкий возвращается домой. Все в его имении так знакомо и дорого его сердцу.
В номере 12 за 1969 год столкнулись мнения В. Ольгина и Л. Ольгин утверждал: «Как ни суров приговор, я всё же должен сказать, что А. Михалкову-Кончаловскому, по-видимому, нечего пока сказать об эпохе, которую он решил воскресить. Льву Аннинскому фильм казался «необходимым и интересным опытом художника» [5].
Он написал: «Фильм А. Михалкова-Кончаловского, если хотите, символичен, а не драматичен. Люди с их страстями показаны здесь как составная часть старого декора. Но вот парадокс и загадка этого фильма: вас не оставляет ощущение, что человек всё-таки присутствует здесь.
Затем был режиссером. В кино это была одна из его первых ролей.
До этого Кулагин появился только в образе комиссара Парфенова в киноальманахе "Начало неведомого века" двумя годами ранее. После роли Лаврецкого Кулагин сыграл в еще нескольких десятках фильмов. Например, в исторической драме Ярополка Лапшина "Приваловские миллионы", историческом фильме Сергея Тарасова "Приключения Квентина Дорварда, стрелка королевской гвардии", драме Ирины Поплавской "Очарованный странник". Как видим по последнему фильму, ему часто доставались роли отечественных помещиков. Для нее эта работа стала дебютной, но далеко не последней. В настоящее время Купченко знаменитая актриса, которая исполнила главные роли в нескольких десятках фильмов.
После успеха ее Лизы Калитиной режиссеры начали активно приглашать Купченко в свои работы. Фильм "Дворянское гнездо" стал лишь первым в ее плодотворной карьере. За ним последовали драма Андрея Кончаловского "Дядя Ваня", историческая лента Владимира Мотыля "Звезда пленительного счастья", психологическая драма Виталия Мельникова "Отпуск в сентябре". В 1988 году Купченко получила премию "Ника" в номинации "Лучшая роль второго плана" за работу в психологической драме Расима Оджагова "Другая жизнь". В 2016 году она получила премию "Ника" уже в номинации "Лучшая женская роль" за образ учительницы истории с 40-летним стажем Аллы Николаевны в драме Алексея Петрухина "Училка".
Гедеоновский Василий Меркурьев приводит Лаврецкого в трактир, в котором словно собралась вся "недворянская" Россия, представители всех сословий: монахи, мужики, нищие.
Алла Демидова пробовалась на роль мальчика-инока. Вместе с ними Лаврепкий слушает певцов. Это и стало бы истинным возвращением героя в Россию, сопряжение в душе Лаврецкого двух ликов ее духовности: дворянских гнезд и народной жизни. Такой финал, несомненно, объединил, уравновесил бы главную идею фильма - постижение Родины. Задуманный финал был снят, но от него пришлось отказаться, потому что вышло не то, к чему режиссер стремился. Может статься, литература "отомстила" режиссеру.
Кончаловский выстраивает ленту по принципу не литературной, а музыкальной драматургии. Режиссер откровенно заявляет об этом в прологе фильма. Старый учитель музыки, немец Лемм у ступеней калитинского дома дирижирует невидимым незвучащим оркестром. Почти в каждой сцене, где реализуется, воплощается жажда Лаврепким счастья и гармонии, звучит музыка. Кончаловский строит монтажный контрапункт по законам музыкального произведения. Эпизод игры в пятнашки, занимающий на экране от силы полторы минуты, режиссер монтировал три недели, добиваясь вальсообразного ритма сцены.
Эпизодам гостевания калитинского семейства в усадьбе Лаврецкого задается монтажный ритм менуэта. Гармония уходит из жизни героя вместе с музыкой и поэзией, и тогда на экране появляется прозаичная "пьяная" ярмарка со всеми ее непременными атрибутами: цыганами, лошадьми, брызгами, а то и реками шампанского. Угарная гульба, излюбленный для русского дворянства омуток отчаяния, в который кидается Лаврец-кий, ища забвения, топя несбывшееся счастье. Добро и зло, божественное и земное должны были повстречаться, заглянуть друг другу в глаза, Кончаловский придумывает блестящий эпизод - дуэт и дуэль Варвары Павловны и Лизы. Предпочтение вновь отдано не словам, а музыке. Варвара Павловна, безошибочным женским чутьем почуявшая опасность, исходящую из калитинского дома, наносит визит соседям.
Туалет - скромное черное платье, слова и жесты - все заведомо и тщательно продумано. Якобы покорная судьбе, раскаявшаяся неверная жена, услужливая и льстивая, она очаровывает глуповатую хозяйку дома. Внешне спокойная - лишь дрогнувшая рука, поправившая прическу, выдает волнение - входит Лиза. Соглашается спеть для общества "тот старинный романс об ивах". Опершись на край рояля, чтобы не подкосились ноги, Лиза начинает петь. Низким, глубоким голосом.
Поет просто, безыскусно, но со скрытой силой и волей. Отстегивая на ходу отточенно-артистическим жестом белый воротник, к роялю приближается Варвара Павловна. Вступает непрошенно в пение, затмевая Лизин голос восхитительной колоратурой - словно по полу рассыпалась горсть серебряных монеток. Но голос Лизы не угас, не потерялся в соловьиных трелях Варвары Павловны. Их двуголосие - не единение, а дуэль.
Кто вдохновил Андрея Кончаловского на съёмки фильма «Дворянское гнездо» | Тайны кино
Актеры фильма "Дворянское гнездо" (1969) получили возможность в этой картине продемонстрировать все грани своего таланта. Режиссер Андрей Кончаловский поставил 23 полнометражных игровых фильма, но только двум из них («Романсу о влюбленных» и «Дворянскому гнезду») удалось войти в тысячу самых кассовых советских кинолент. Дворянское гнездо. Режиссёры:Михалков-Кончаловский Андрей. На днях пересмотрела фильм Андрея Михалкова-Кончаловского "Дворянское гнездо".
Леонид Кулагин
- В Москве покажут фильм "Дворянское гнездо"
- Проект о российском кино запустят в Подмосковье к 50-летию «Дворянского гнезда» | 360°
- Фильм Дворянское гнездо актеры и роли / 1969 | Актеры и роли -
- Актерский состав
- Сюжет фильма
- Дворянское гнездо (1969) — Актёры и роли
«Дворянское гнездо» (А. Кончаловский, 1969)
| Фильм Дворянское гнездо (СССР, Россия, 1969) – Афиша-Кино | Главная» Дворянское гнездо» Актеры и роли, режиссеры, продюсеры, сценаристы, операторы, композиторы. |
| Дворянское гнездо (фильм) — Википедия с видео // WIKI 2 | умелый мастер конструирования сюжетов, поэт дворянских гнезд, создатель галереи прекрасных одухотворенных героинь. |
Дворянское гнездо (1969)
Будучи в гостях у кузины в поместье неподалеку, влюбляется в дочь кузины, юную Елизавету Михайловну Купченко , а она - в него. Вскоре Лаврецкий узнает, что жена умерла, он надеется найти свое счастье с Лизой, которая намеревалась отказать завидному жениху. Но внезапно объявляется жена Лаврецкого, вести о смерти которой оказались неверными.
Он утверждал, что экранизатор приукрасил тургеневскую Россию, «увлёкся не красотой, а красивостью», «не простотой, а пышностью», «не сутью, а внешностью».
Александр Мачерет оспаривал эту оценку в «Литературной газете» в статье «Чувство красоты» и, напротив, хвалил фильм [3]. В журнале « Искусство кино » печатались противоречивые отзывы. В номере 12 за 1969 год столкнулись мнения В.
Ольгина и Л. Ольгин утверждал: «Как ни суров приговор, я всё же должен сказать, что А. Михалкову-Кончаловскому, по-видимому, нечего пока сказать об эпохе, которую он решил воскресить.
Льву Аннинскому фильм казался «необходимым и интересным опытом художника» [5]. Он написал: «Фильм А.
И вдруг: «Нехорошо, князь, — говорит Лаврецкий. И весь воинственный задор слетает с юного дуэлиста. Князь грустно усмехается… Воспоминания детства с бесконечностью их ощущений — сильнее. Роль крохотная.
Почти без текста. Как же успеть выразить все эти глубины?.. В этой маленькой роли, как целое небо в одной капле дождя, должна была просиять душа России — как ее видел Иван Сергеевич Тургенев, как ее видел тогда и мой брат.
Но где-то я как бы уже и устала. Через определенное время мне захотелось сыграть кого-то другого, но режиссеры продолжали меня использовать именно в этом амплуа, как это режиссеры обычно и делают всегда.
Но несколько раз в жизни мне, правда, повезло. Я сыграла в комедиях, вот у Рязанова в «Забытой мелодии для флейты» и в «Старых клячах», потом в «Обыкновенном чуде»... Так вот именно повезло, но всего несколько раз. А так я всегда одно и то же играла». Ирина Купченко и Василий Лановой Фото: kino-teatr.
Вахтангова, где встретила человека, с которым провел всю оставшуюся жизнь, — актера Василия Ланового. Они во многом были очень похожи — интеллигентные, сдержанные, не любившие бросать слов на ветер, очень закрытые и молчаливые с чужими людьми. Но те, кто знал Ирину Купчекно ближе, понимали, сколько глубины скрывается в этом молчании. Так, режиссер Роман Виктюк говорил: «То, какова Ира в молчании, — это самое потрясающее. Та энергетика, святость, которая есть в ней, через музыку ее организм сверкает и переливается невероятными энергетическими всплесками.
Внешне она кажется спокойной, внешне она выдержанная. Но когда она в молчании поднимает глаза, в этих глазах есть такой свет, покой, а самое главное, терпение». Ирина Купченко Фото: uznayvse.
ВЕРХНЕЕ МЕНЮ
Автор: Ревизор. Фильм Андрея Кончаловского "Дворянское гнездо", посвящённый 150-летнему юбилею Ивана Тургенева, отражает традиционные темы в русском кино и мир главного героя-дворянина: поэтическое восприятие природы, описание общества XIX в. Показ фильма осуществляется в рамках проекта "КиноКлуб Большой Москвы".
Нанести визит получилось только в июне 1966-го. Натура такая» — Наша талантливая Беата! Огромный деревянный дом с террасой и со старинной утварью. Сказочный лес и речка. Яркие краски растений.
В доме постоянно кипел самовар — пили чай. Хозяйка, 63-летняя Наталья Петровна, сама готовила. Никогда нигде я не ела таких вкусных капустных котлет и не пила такой водки, как «кончаловка»! Комнаты были увешаны клетками с поющими птицами, и во всем этом сквозило что-то уютное, патриархальное. Дом притягивал артистов, композиторов и режиссеров… За 28-летней иностранкой тут же стали ухаживать. Наследница аристократов с первого же дня влюбилась в старшего сына хозяев — 29-летнего Андрея Кончаловского. Пленил в секунду!
Это такое явление! Я пылала.
Разочаровавшись в жизни, в несправедливости жены, он влюбляется… Экранизация одноименного романа русского писателя Ивана Тургенева. В фильме рассказывается о жизни русских помещиков 1840-х годов.
После долгого путешествия по Европе дворянин Лаврецкий возвращается домой.
Дворянин Лаврецкий после долгих странствий по Европе возвращается на родину. В родном имении ему все дорого и близко. В первый же свой визит к соседям Калитиным, он встречается с Лизой.
Фильм Дворянское гнездо (1969) - актеры и роли
Фильм изумительно красив. Такого праздника цвета, богатства тонов, самых нежных и самых ярких, ослепительно неожиданных, трепетных, вспыхивающих на солнце, мерцающих, гаснущих в тени, давно не было и было ли вообще? И, действительно, прекрасно снята природа. И интерьеры, решенные в ясной манере полотен венециановской школы. И портреты, погруженные в мягкую полумглу, согретые теплыми отсветами свечей, наполненные живым блеском солнца или рассмотренные с холодной, беспощадной пристальностью. И натюрморты — подробные, вкусные, выписанные с тщательностью и любовью, а порой и с ироническим любопытством.
А может быть, и вправду именно в этом любовании самоценно прекрасным миром и была авторская сверхзадача. Смотрите, дескать, на красоту сию, а об ином и думать забудьте. Или взгрустните о безвозвратном былом, когда столь «эстетно» жилось добрым господам и преданным поселянам. Только почему же тогда такой тревожной дисгармонией пронизан этот мир, почему не встискивается он под витринный колпак, а выпирает острыми беспокоящими углами? Рербергом, и не в откровениях художественной формы… Фильм Михалкова-Кончаловского важен своим нравственным итогом, простым и в то же время неповторимо современным.
Режиссеру крепко выговаривали за то, что он не исследовал во всей сложности социальные отношения тургеневской России.
Подробности — на сайте и в социальных сетях Мультимедийного исторического парка «Россия — Моя история» в Твери. И это нужно сделать так, на мой взгляд, чтобы это волновало зрителей, чтобы они плакали, смеялись, пугались и, главное, чтобы они ушли из зала с какими-то размышлениями, с какими-то мыслями.
Я надеюсь, что кого-то после просмотра мои фильмы не будут какое-то время оставлять. Это для меня самое дорогое», — считает Андрей Кончаловский.
Ее безупречное мастерство и неповторимый характер позволяют полностью вжиться в образ старой дворянки.
Каждый жест, каждая реплика Максаковой проникнуты долголетним пониманием актерского мастерства. Графиня Вотенская стала одним из ключевых и запоминающихся персонажей фильма именно благодаря великому актерскому таланту Максаковой. Роль главного мужского персонажа Сергея Волынского исполнил молодой актер Евгений Миронов.
Его энергия и страстность помогли создать яркую и одновременно многогранный образ влюбленного в Елену дворянина. Миронову удалось раскрыть в сердце Волынского всю сложность чувств, а его харизма и талант вдохновили зрителя окунуться в прошлое и прикоснуться к эпохе русской либерализации. Конечно же, невозможно оставить без внимания актерскую работу других героев фильма.
Великолепная актриса Юлия Борисова сыграла Обломову, передав ее страстную любовь и жизненное разочарование.
Паншин сидит в кресле, держа в руках очки с цветными стеклами. Но они не розовые, а голубые. Паншин смотрит на все сквозь призму западных идеалов и ценностей. А очки не розовые, потому что он не живет глупыми мечтами, но живет глупыми убеждениями. В этом споре снова раскрывается благородная натура Федора Ивановича. Если в романе Тургенева, Лаврецкий приводит свои несокрушимые доводы, а Паншин не может их опровергнуть, то Лаврецкий Кончаловского пытается, скорее, уйти от спора, не хочет вступать в конфликт, и оставляет некоторые неаккуратно брошенные фразы Паншина без ответа. Это показывает его как мудрого человека.
Самым красивым моментом фильма мне показался приезд Калитиных в Лаврики к Федору Ивановичу. Именно тогда мы видим всех беззаботными и счастливыми. Лиза наконец-таки хотя бы на пару дней избавляется от измучившего ее своей настойчивостью Паншина, Лаврецкий забывает о неверной жене, и мы видим улыбку на его лице, Лера просто счастлива, что на столе стоит много сладостей. Это поистине самый беззаботный, красочный и легкий момент в картине. Дети брызгаются друг в друга водой, Лиза, смеясь, качается на качелях. Этот кадр мне показался невероятным. Операторской работой Георгия Рерберга можно только восхищаться, ведь он создал не просто красивую картинку, а настоящее произведение искусства. Весь фильм можно «порезать» на множество фотографий, которыми мы будем любоваться вечно, каждый кадр продуман в плане композиции и цвета.
Я получила эстетическое удовольствие от всего фильма. А какая идея передвигать камеру вместе с качелями, чтобы создать ощущение, что зритель сам непосредственно находиться в картине! Сейчас это называют 3D-эффектом, а к работе 1969 года больше подойдет словосочетание «талант оператора». Панорамы, закаты, рассветы, сцена под дождем, падающие лепестки роз на лапы пса — это все, ради чего, как минимум, стоит смотреть фильм Кончаловского. Лаврецкий очень любит Россию. В фильме он говорит: «Ни покоя, ни воли не может быть без Родины». Так оно и есть.
Пустыня, Сибирь, история: 10 этапных фильмов Андрея Кончаловского
Режиссер Андрей Кончаловский поставил 23 полнометражных игровых фильма, но только двум из них («Романсу о влюбленных» и «Дворянскому гнезду») удалось войти в тысячу самых кассовых советских кинолент. Ирина Купченко была на тот момент молодой актрисой, и так как фильм «Дворянской гнездо» был ее первой работой, ответственность на ней лежала невероятная. — Благодаря этому случаю и Андрей Кончаловский разглядел в вас аристократическую породу и пригласил в «Дворянское гнездо»? Например, только что перечитала «Дворянское гнездо» и решила по горячим следам посмотреть фильм овского.
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "КИНО"
- Дворянское гнездо
- Фильм Дворянское гнездо (СССР, Россия, 1969) – Афиша-Кино
- Сюжет фильма
- "Тайны кино": "Дворянское гнездо"
Дворянское гнездо
Роль главного мужского персонажа Сергея Волынского исполнил молодой актер Евгений Миронов. Его энергия и страстность помогли создать яркую и одновременно многогранный образ влюбленного в Елену дворянина. Миронову удалось раскрыть в сердце Волынского всю сложность чувств, а его харизма и талант вдохновили зрителя окунуться в прошлое и прикоснуться к эпохе русской либерализации. Конечно же, невозможно оставить без внимания актерскую работу других героев фильма.
Великолепная актриса Юлия Борисова сыграла Обломову, передав ее страстную любовь и жизненное разочарование. Интересным и ярким вышла роль графа Вотенского, исполненная Владимиром Ильинским. Исключительные актерские способности и яркая индивидуальность позволяют ему сделать образ графа запоминающимся и глубоким.
В целом, актерский состав фильма «Дворянское гнездо» Кончаловского действительно впечатляет своим мастерством и талантом.
Настройки телеэфира Перечень запрещенных в РФ организаций Все права на материалы, находящиеся на сайте m24. При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Картина стала лидером советского кинопроката — ее посмотрели более 16 миллионов зрителей. Однако критики обвинили Кончаловского в излишней «лакировке» классики, утверждая, что в фильме создан искусственный, парадный образ дворянской жизни. Режиссер Сергей Соловьев вспоминал, что «Дворянское гнездо» было «дружно обругано всей нашей советской либеральной интеллигенцией».
От Феллини в картине есть просто прямое заимствование. В кадре возникают статичные музыканты - сначала четыре, потом - пять, семь, десять, и начинается котильон. Этот прием «заимствован» у Феллини. Кто-нибудь заметил?
Для парижского эпизода Коля Двигубский придумал замечательные платья - из жатой бумаги, лигнина артисты пользуются им для стирания грима. Со стоячими воротниками. В картине достаточно таких бумажных костюмов. У меня был верный человек — ассистент Кано, Каныбек, практикант на «Дворянском гнезде». Он был моим ассистентом еще на «Асе Клячиной», и он обратил мое внимание на своего однокурсника Рустама Хамдамова. Я посмотрел короткометражку Рустама - «В горах мое сердце» - эта маленькая красивая картина студента Хамдамова потом не выходила у меня из головы. Многие решения в «Дворянском гнезде», сам его стиль определены ею. Рустам сделал для нас замечательные шляпы с цветами на полях, чудные творения - делал все своими руками.
На картине он числился практикантом. Рустам, конечно же, артизан, человек исключительного таланта, я относился к нему с любовью, даже с обожанием. Забавно, что «Дворянское гнездо» сделано под влиянием Феллини и Хамдамова. Великий классик и студент ВГИКа. Роль Гедеоновского играл Василий Васильевич Меркурьев. Дикого барина эту роль мы ввели в сценарий - Евгений Лебедев. Характер - не из «Дворянского гнезда», а из «Записок охотника». Коля Губенко сыграл барышника - эта роль в фильме осталась, она тоже из «Записок охотника».
Мне казалось, что роль Паншина, соперника Лаврецкого, должен играть человек, похожий на Гоголя. Я и актера взял похожего на Гоголя - Сергачева из «Современника». Пришло время последней сцены в трактире, которая должна была стать кульминацией всего замысла. Мужика играл привезенный из Суздаля Егорычев - Чиркунов из «Аси». На роль одного из певцов мне привели чудного мальчика-студента - он замечательно спел «Не одна во поле дороженька пролегала».