Главные новости о персоне Николай Цискаридзе на.
«Не фантастические существа, а сволочи»: Николай Цискаридзе «проехался» по театральному закулисью
Дело в том, что в России много театров, которым требуется артисты. Вот мы все и работаем. Потому, когда меня начинает кто-то хвалить, рассказывая, в каком прекрасном состоянии находится Академия, я просто отшучиваюсь, что в учебном заведении очень скандальный ректор. Не переношу грязь, неточность. Сотрудники знают, если я что-то не то увижу, не поздоровится всем. Наколки были признаком людей, пришедших из мест не столь отдаленных, отличительная черта тех, кто принадлежал к криминальному миру. Я вообще не понимаю, зачем это делать на своем теле. Эта как курение, кайф которого тоже не в состоянии понять.
Мне даже попробовать никогда не хотелось. Ну невкусно же. А к временным татуировкам, таким переводным картинкам на лето, отношусь с юмором. Это очень забавно. Поэтому очень многие уехали. Самый болезненный момент, который мне удалось пережить за последнее время, это когда мои иностранные студенты, которые танцевали в разных театрах, должны были покинуть Россию. Я в каждого из них вложил огромное количество любви, знаний.
Но если вы в него зайдете, вы не увидите этих денег. У меня все время вопрос, когда я смотрю на сантехнику, на состояние репетиционных помещений... Почему так грязно, не убрано и все течет? На шее государства сидит много лишнего груза, и я уверен, что скоро будет необходимо делать ревизию. У нас в академии бюджет гораздо меньше, но спросите любого нашего педагога — и вам скажут, что зарплаты в пандемию не изменились. Я считаю, что ситуация, которая сейчас произошла, позволит перезагрузить систему балета и вообще искусства, отделить зерна от плевел. Очень надеюсь, что все наконец поймут, что «эффективные менеджеры», которые дербанили государственный бюджет, культуре не нужны, потому что они не смогут ничего сделать. Нас приравняли к сфере услуг — к сантехникам, токарям и т. Мы не могли этого допустить.
Я очень много ходил по совещаниям, выступал в Госдуме. Члены правительства меня услышали. Вузы культуры не тронули, и Болонская система не распространилась на балет, на консерватории. Ваши студенты лишены плюсов системы? Все дипломы нашей страны надо переподтверждать в мире за исключением балета и музыки. Нам нет равных в балете и в музыкальном образовании. На Западе прекрасно понимают свою несостоятельность рядом с нами. С английским газоном очень сложно соревноваться, потому что его 400 лет стригут и удобряют. И то же самое с балетом: с нами сложно соревноваться.
У нас 300 лет идет обучение без остановки, и идет на очень серьезном уровне. Я им ответил со ссылками на нормативные документы международного права и Конвенцию о правах ребенка, что они поступают противоправно. Понимаете, если бы они лично меня осудили, я бы промолчал. Но из их письма следовало, что они разрывают отношения с целой школой. Со школой, выпускники которой создали понятие «балет» в мире: выберите любой театр — и вы найдете там выпускников с улицы Зодчего Росси. Мне вчера позвонили коллеги из Хельсинки и сказали, что мой ответ обсуждали даже там: мол, вот что значит у Николая два высших образования и что он юрист. Но здесь кроется наша трагедия. До того как в 1956 г. Большой театр выехал первый раз за границу, СССР был закрытым государством, и настоящие версии постановок до этого никто не видел.
Потом мы стали их привозить, и некоторые артисты смогли сбегать — оставались после гастролей за границей. Они стали зарабатывать на русской классике: ставить свои версии русских балетов. К сожалению, в Советском Союзе никому в голову не пришло запатентовать русскую классику. Русский балет мог быть отдельной нефтяной трубой. Сейчас нет театров в мире, где бы не шли русские балеты. А после 1990-х гг. Раньше это был эксклюзив, а теперь нет. Это как с балетмейстером Мариусом Петипа: на любом балетном конкурсе слышно — «постановка Петипа», потому что за него не надо платить. А если вы, допустим, упомянете фамилию Нуреев, вам выставят счет.
А это та же хореография, но чуть-чуть изменена. Понимаете, в чем дело? Представьте себе картину, допустим, «Последний день Помпеи». Вы ее не можете вывезти за границу и тогда сами рисуете копию, как помните, вывозите и говорите: это картина Карла Брюллова. То же самое балет «Лебединое озеро»: он подразумевает огромное количество артистов.
И так получилось, что на каком-то вечере мы с ней сидели, и почему-то мы заговорили о «Кармен». И она мне подробнейшим образом рассказала, как танцевала Кармен Майя и как танцевала Кармен Алисия Алонсо, в чем была разница, что ей понравилось у Плисецкой, что ей понравилось у Алонсо, что ей не понравилось тут, что ей не понравилось там... Это был такой разбор профессионала, что я ей сказал: «Людмила Марковна, я вообще не представлял, что вы так разбираетесь в балете! Дмитрий Кириллов: Тбилисский мальчик из интеллигентной семьи, ты читал, ты слушал хорошую музыку и ходил в театр.
И до чего дошло дело в итоге? Николай Цискаридзе: Что я захотел стать артистом. Дмитрий Кириллов: Ты же там... По-моему, там чуть ли не вахтер какой-то говорил: «Давайте ему топчан поставим? Давай ему поставим здесь лежанку, пусть живет здесь, он все равно с утра до вечера в театре». Потому что, когда у меня был любой свободный момент, я бежал в театр, и мне было все равно: вот меняют декорации — я должен смотреть; кто-то репетирует поет, кто-то репетирует танцует — я все должен был смотреть. Дмитрий Кириллов: Движуха все время какая-то. Николай Цискаридзе: Да, вот мне все было это интересно. Дмитрий Кириллов: Но ты же ничего не знал, что творится за кулисами, ты все время...
Николай Цискаридзе: Нет, это я уже тебе рассказываю момент, когда я поступил в хореографическое училище, потому что когда я не поступил, я только приходил к театру, стоял и вот так смотрел, слушал, какие-то звуки доносятся, как люди входят и уходят... Мама допустила ошибку, она мне не позволила войти. Я в этом уверен, потому что если бы я зашел, может быть, у меня, вот знаешь, вот этот вот мир сказки рухнул бы, потому что мне казалось, что это волшебники. Как вот телевидение, помнишь, ты меня лишил на самом деле... Дмитрий Кириллов:... Николай Цискаридзе:... А тут... Я же не видел, что артист балета, который забегает в кулисы, делает так: ах, ах, ах! Мне-то казалось: ой, прыгает, ой, побежал, ой, летит, летит!
Дмитрий Кириллов: «Ой, смотрите, летит! И этому взлету многие просто завидовали, не задумываясь о его цене. С 16 лет Николай — единственный кормилец в семье: у мамы случился инсульт, надеяться было не на кого, только на себя и, конечно, на Бога. Первый подарок с неба — стипендия «Новые имена»: на нее Коля покупал маме лекарства и сам ухаживал за ней. На карте жизни молодой звезды Большого театра долгие годы были только две точки, сцена и дом. И пресса продолжала трубить про уникальный прыжок Цискаридзе, про мощную актерскую игру и его энциклопедическую образованность — разве такое в балете бывает? Николай Цискаридзе: Когда мы поступали в Большой театр, я не знаю, сейчас есть это или нет, нам раздавали такую книжечку, правила театральные. Дмитрий Кириллов: Свод правил. Николай Цискаридзе: Свод правил там был, да.
И там был интересный пункт, что артист обязуется знать содержание спектакля, в котором участвует, до конца. Дмитрий Кириллов: А как по-другому, да? Николай Цискаридзе: А как по-другому? А потом, когда я стал работать, Дима, я познакомился с артистами, которые реально не знали, что происходит в третьем акте «Баядерки». Мужчины заканчивают танцы во втором акте, они уходили... Дмитрий Кириллов: Все, свободен. Николай Цискаридзе: Они никогда не видели третий акт. Мне казалось, что это шутят люди, а это была правда. Просто, когда ты работаешь долго, ты с этим сталкиваешься.
Но что самое интересное, что я столкнулся с огромным количеством людей, которые выбивались в руководство, ничего не читая и не зная. Дмитрий Кириллов: Николай Цискаридзе в Большом стал белой вороной. Может быть, потому и выжил, что не примкнул ни к одной стае, всегда был один, с 20 лет, когда ушла мама. И Марина Тимофеевна Семенова, великая балерина и педагог, просто взяла его в свои объятья и не оставляла Колю до конца своей жизни. Она подарила ему творческий полет, свободу и веру в себя. Вот что такое 20 лет быть первым, на виду? И каждый твой промах, какая-то небольшая помарка — это все, это расстрел, это люди... Николай Цискаридзе: Это нервная система, Дим. Знаешь, очень интересно, ведь сейчас...
Вот ты сейчас поймешь такую вещь. Аудиозапись существует давно, а вот все, что касалось балета, этого не было. И многие, те, кто нас учил, мое поколение, они нам рассказывали байки о том, как они танцевали. А потом... Дмитрий Кириллов: Никто же не докажет. Да, эти пленки были на самом деле, их записывали, но ты должен был дождаться, когда это покажут по телевизору, а могли это не показать. Вот показали в 1973 году и больше... Дмитрий Кириллов: Ну и жди 20 лет еще. И вдруг тут оцифровали все, и теперь ты можешь увидеть все.
У меня, например, лично огромное количество мифов рухнуло раз и навсегда. Прошло 10 лет, вот я не танцую 10 лет, а никто рядом пока не смог встать из тех, кто эти 10 лет мои роли танцевал. Что Ферхад в «Легенде о любви», что Щелкунчик, что Принц Дезире в «Спящей красавице», что Солор — ни один просто технически, я говорю про технику, не дотянулся. И это, понимаешь, каждый раз вот так видео поставишь и скажешь: люди, вы знаете, я так спокойно сплю! Мы сейчас с тобой сидим в комнате, посвященной Елене Васильевне Образцовой. Дмитрий Кириллов: Ты же очень с ней был дружен. Лена была для меня очень близким человеком. В 1995 году менялось руководство и была забастовка 5 марта. И дело в том, что там была сложная очень вещь: все, кто стоял в первой линии вот этой забастовки, их всех уволили.
Там были в основном народные артисты. Я единственный человек, кто не подписал бумагу против Григоровича, против всех этих уважаемых людей, которых уволили. И прошло какое-то время, был судебный процесс, все эти бумаги обсуждались, и обсуждалось все время то, что единственный человек, кто не подписал, был вот этот мальчик Цискаридзе. Кто он был, она не знала. И пришел 1997 год, было 70 лет Григоровичу, и он отказался приходить в Большой театр на юбилей, он поехал в Мариинский театр на юбилей свой. И мне позвонил Юрий Николаевич и сказал: «Колька, приезжай, я... Потому что тогда это было ну правда геройство, Дим. Дмитрий Кириллов: Ну это поступок. Николай Цискаридзе: И я прихожу в Мариинский театр, мне дают место в царскую ложу.
И я открываю дверь, и сидит Лена Образцова с Жюрайтисом. И естественно, Альгис Марцелович поднялся меня приветствовать, и он говорит: «Лена, вот это тот мальчик Цискаридзе, который не подписал! В общем, все, «мой дом — твой дом», все. Как-то мы подружились. И дальше, так как я дружил с Ромой Виктюком и Рома с ней очень дружил, мы очень часто собирались втроем.
Но один из проректоров, тогда работавших в Академии, подменил письмо — приложил к этим подписям другой текст и отправил его в администрацию президента.
Что и создало скандал. Народный артист России Николай Цискаридзе Фото: Андрей Лушпа Другое дело, что были люди, организовывавшие подобные письма в Большом и в Мариинском театрах, привлекая людей, которые меня не любят, и используя иностранцев. Например, Девид Холберг, очень талантливый артист американского гражданства, тогда работавший по контракту в Большом театре, а сегодня возглавляющий Австралийский балет, принес мне письменное извинение. Его вызвали в кабинет к руководителю балета Большого театра и дали подписать бумагу, не объяснив, что это. И таких людей было очень много. Правду говорят: на каждый роток не накинешь платок.
Я в очередной раз объяснил это вам, прекрасно понимаю, что буду объяснять это еще миллион раз, но мне всё равно будут задавать этот глупый вопрос. Заслуженный артист России Андриан Фадеев — о мятежном лебеде, дружественной Сербии и благословении Родиона Щедрина — На сайте Академии значится что вы «и. За 10 лет вы не доказали, что пора убрать эту формальность из двух букв «и. Сначала я в течение года был «и. Затем, после выборов 2014 года, я пять лет служил как ректор. А по истечении пятилетнего трудового договора нужно было устраивать очередные выборы.
И тут началась пандемия, потом другие события, и дело до выборов так и не дошло. Но раз наш учредитель — Министерство культуры — пока не возражает, значит, всё хорошо. А мне абсолютно всё равно, как называется моя должность, потому что никому в нашей стране, да и в мире тоже, не надо доказывать, кто такой Николай Цискаридзе. Эти «бунтари» еще рядом с вами в Академии? Те, кто пугал, ушли сами. Народный артист России Николай Цискаридзе и выпускники Академии русского балета им.
У меня нет времени на такие мысли, я просто работаю.
Николай Цискаридзе: «Увидев этот спектакль, дети раз и навсегда полюбят балет»
Будучи верующим человеком, по совету одной пожилой женщины она сходила в горы, в древний храм, попросив у изображения девы Марии ребенка. И произошло настоящее чудо — у нее появился долгожданный малыш. К слову, с грузинского языка фамилия Цискаридзе переводится как «первая звезда». Николай Цискаридзе в детстве Родного отца мальчик не знал он был женат, рано ушел из жизни. Когда Коля еще не научился говорить, в их семье появился отчим-армянин Максим Николаевич, коллега матери по работе, «замечательный человек», как позже отмечал Николай.
Но он никогда не называл его папой — мать не стала скрывать от сына, что он родился от другого мужчины. Николай Цискаридзе в детстве и в юности К ней он также обращался по имени, так как она «хотела подольше оставаться молодой». Он ни разу не видел ее «неприбранной или в халате». Женщина всегда ходила с идеальным маникюром, педикюром, прической.
Она была большим любителем прекрасного — посещала концерты, различные выставки, показы фильмов Феллини , Висконти, Бертолуччи, часто водила на них и маленького Николая. Особенно его потряс фильм «Ромео и Джульетта» Дзеффирелли. Николай Цискаридзе. Я не такой, как все Практически членом их интернациональной семьи была также нянечка, киевлянка и фантастическая, по словам танцора, женщина.
Благодаря няне первым языком, на котором заговорил маленький грузин, стал украинский. Именно она привила ему любовь к литературе и искусству: читала ему сочинения Уильяма Шекспира, Льва Толстого, разучивала песни, играла в театр и даже научила вышивать. С ранних лет Николай очень любил декламировать стихи и выступать перед родными и соседями. А в день рождения мамы, 19 июня, он обязательно становился на стул, исполнял детские песенки «Мама — первое слово...
В школе Коля схватывал все на лету, учителя не сомневались, что он поступит в университет уровня МГУ. Но однажды мальчик увидел по телевизору балетный спектакль, в котором принимали участие дети из хореографического училища Петербурга, и сразу заявил, что хочет там учится. Затем, в 10 лет, он узнал из объявления о наборе в местное балетное училище, самостоятельно прошел конкурсный отбор и уже после этого сообщил родителям, что поступил. Балет появился в жизни Николая Цискаридзе в 10 лет Ламара Николаевна вначале была против увлечения сына, так как считала, что ему следует продолжить семейную традицию и стать юристом или учителем.
Но затем педагоги хореографического училища убедили ее в уникальных способностях Коли, и необходимости везти его в Москву. Она стала помогать в осуществлении мечты любимого сына — два года возила в столицу, но там в училище мальчика не принимали. К счастью, с третьей попытки его все же «посмотрели честно», и он попал в класс классического танца к замечательному педагогу Петру Пестову. Николай Цискаридзе в школьные годы С переводом Николая в Московское хореографическое училище в 1987 году его мама пожертвовала ради него многим.
Она бросила привычную и благополучную жизнь в Тбилиси: рассталась с мужем, который не захотел покидать Грузию, оставила хорошую работу, друзей, налаженный быт, и вместе с ним перебралась в столицу. Женщина не хотела расставаться с сыном и не могла допустить, чтобы он жил в интернате. Вначале они остановились у маминой сестры, затем сняли комнату. Мама не застала сына на сцене, но всегда верила в него По словам артиста, она была не только любящей, заботливой и преданной матерью, но и обладала сверхспособностями — умела гадать, предсказала, что он добьется в жизни высоких вершин, перед экзаменами точно называла номер билета, который ему попадется.
После инсульта она даже знала, что на днях уйдет из жизни, и попросила санитарок пригласить маникюршу, оставаясь верной своим принципам относительно ухоженности рук. К сожалению, она рано скончалась, так и не увидев сына на сцене Большого театра — на 64-м году жизни, когда Николаю был всего 21 год. Артист балета В училище Николай выгодно отличался от других учеников природными данными, талантом и упорством. Он был прекрасно сложен, высок, строен, отлично двигался, был невероятно целеустремленным.
На концертах под аплодисменты восторженной публики он исполнял самые сложные и ответственные роли. С педагогом Петром Пестовым Строгий наставник был очень требовательным, частенько унижал его и доводил до слез. Но позже танцор понял, что таким образом он готовил его к встрече с жизненными реалиями и вырабатывал бойцовские качества, высоко оценил жесткую систему обучения своего педагога и выразил ему безмерную благодарность за науку. Ведь впоследствии никакие неприятные ситуации или интриги злопыхателей не могли вывести его из себя.
Он даже шутил по этому поводу, что «в детстве ему сделали прививку от их яда». Пестов был человеком одержимым в своей профессии. Помимо того, что он учил нас двигаться, он формировал наше мышление. Он нас развивал как личности.
Он оказал очень большое влияние на формирование понятия «хорошо». Несмотря на то, что это был Советский Союз, мы смотрели у него, как танцует Макарова, Барышников, Нуреев, другие западные танцовщики. Пестов очень этим увлекался, собирал кассеты. Это было очень интересно.
Тогда этим еще никто не занимался.
Чайковского, хореография Р. Нуреева 19 февраля 2006 г. Делерю, хореография Ф. Флиндта 23 июня 2007 г. Адана, хореография М. Петипа, постановка и новая хореография А. Ратманского и Ю. Бурлаки 27 октября 2008 г.
Моцарта, хореография В. Васильева 28 января 2010 г. Петипа, постановка и новая хореографическая редакция Ю. Бурлаки В других театрах[ править править код ] 2001 год 23 января — Ферхад, « Легенда о любви » А. Меликова, хореография Ю. Григоровича Мариинский театр 29 декабря — Солор, « Баядерка » Л. Чабукиани в редакции Р. Нуреева Парижская национальная опера , на сцене театра « Опера Бастилии » 15 июня — солист в «Рубинах», « Драгоценности » на музыку Каприччио для фортепиано с оркестром И. Стравинского, хореография Д.
Римского-Корсакова, хореография М. Фокина, возобновление И. Фокиной и А. Лиепы гастроли Мариинского театра в Лондоне, Ковент-Гарден 30 июня 2002 г. Иванова в редакции К. Сергеева Мариинский театр 2003 год 23 февраля — Солор, « Баядерка » Л. Петипа в редакции С. Вихарева Мариинский театр 1 октября 2004 г. Пресгурвика , режиссёр и балетмейстер М.
Массне, хореография К. Макмиллана Мариинский театр 9 июня — « Там, где висят золотые вишни [de] » на музыку Т. Вилемса, хореография У. Форсайта Мариинский театр, в рамках фестиваля « Звёзды белых ночей » 16 октября — Полифем, «Смерть Полифема», режиссёры М. Краснопольская, И.
Но важно понимать: чтобы дети поверили в волшебство, нужно очень честно работать, вдумчиво, глубоко, вкладывая всё своё сердце».
Я вырос в театре, поэтому образы петербургского и московского спектаклей в оформлении Симона Вирсаладзе впитаны мной ещё в детстве. Конечно, так или иначе, влияние оказывают все мультфильмы и фильмы, снятые по мотивам этой сказки. Но с публикой надо говорить на современном языке, поэтому мы обращаемся не только к любимым традициям, но и к приёмам, актуальным сегодня. Над оформлением спектакля мы работаем вместе с видеохудожником Вадим Дуленко, который с помощью медиатехнологий добавит к декорациям немного волшебства». Версия для слабовидящих.
Это означает: вам этот человек так приятен, что вы можете не только болтать с ним, но и молчать.
И это дорогого стоит. О назначении Валерия Гергиева — Я безумно счастлив, что мастер такого уровня, как Валерий Гергиев, наконец переступил порог моего родного театра. Потому что с того момента, как ушел Александр Лазарев и, к сожалению, скончались такие великие дирижеры, как Геннадий Рождественский, Марк Эрмлер, Альгис Жюрайтис, никого подобного дарованию этих людей в театре не было. И слава Богу, что теперь театром руководит великий музыкант. О молодежи — Каждое новое поколение будет другое, и ничего в этом страшного нет. Я не могу сказать, что у них «пустые глаза», у них просто другие ценности и другие интересы.
Я не пытаюсь с ними бороться, я пытаюсь их заинтересовать. О разочаровании — Разочарование — самая тяжелая краска в жизни человека. Мы часто сожалеем о том вкладе, который мы вложили в человека. И очень грустно, и очень больно разочаровываться, особенно если ты много вложил в этого человека сил, любви, доверия, участия… Это тяжело. О зависти — Зависть — это ложь самому себе. Когда тебе кажется, что ты тоже достоин того, что досталось другому.
Зависть не имеет положительного окраса. Но иногда она может сподвигнуть на какое-то действие в отношении себя — например, чего-то добиться.
Сергей Соседов объяснил причину своей худобы
- Н Цискаридзе Интервью (декабрь 2023)
- Николай Цискаридзе: "Заниматься балетом я не пожелаю даже врагу!"
- Н Цискаридзе Интервью (декабрь 2023)
- Регистрация
Николай Цискаридзе: «Я отличник, мне можно смотреть сериалы и играть в телефон»
RU В начале ноября Большой театр открыл продажи билетов на новогодний балет «Щелкунчик», который каждый раз вызывает бешеный ажиотаж. И вновь в этом году за билетами выстроились очереди , люди стоят за билетами часами, а некоторые уходят вообще ни с чем. Всё это продолжалось более двух недель. Редакция MSK1.
RU решила разобраться, почему так происходит и почему Большой театр годами не может решить проблему, заставляя своих зрителей часами мерзнуть в очередях. Член совета Гильдии маркетологов, директор медийного агентства AMG Сергей Балакирев назвал ситуацию с очередями плохим менеджментом. Там даже бывают нанятые волонтеры для массовки.
Но когда речь об очередях за билетами на балет идет не первый год, это плохой менеджмент со стороны руководства. Если ты понимаешь, что твой продукт настолько востребован, что за ним регулярно выстраиваются очереди, но ты не хочешь улучшать сервис, потому что продажи и так идут, то это вопрос к управлению. Хорошей репутацией для Большого это не послужит.
По мнению маркетолога, если руководство театра не начнет менять подход к продаже билетов на бестселлер, решением создавшейся проблемы займутся другие. Министр культуры нам в помощь, — добавил Балакирев.
И в такое достаточно сложное время напоминать о наших достижениях в любой сфере — это очень важно. А еще я выпускник Московского хореографического училища, которому в этом году исполнилось 250 лет.
И я очень этим горжусь, потому что это моя школа, и я один не из самых последних ее выпускников. У нас постоянно шли спектакли. И у нас главные роли танцевали те, кто сразу выходил на международную арену. Я выпустился в 18 лет, в труппу Большого театра пришел в сентябре, а в январе уже танцевал в Лондоне перед королевской семьей.
В области балета мы точно впереди планеты всей! Я учился в прекрасное советское время. Знаю многих людей, которые ругают Советский Союз. Но так как я был ребенком, у меня об этом только самые хорошие воспоминания.
У меня было наисчастливейшее детство, и, если честно, я очень любил мою школу. Будете праздновать? Я вообще не очень люблю мой день рождения, потому что он приходится на такую дату, на такой праздник, когда все равно все празднуют. Будут фейерверки и все равно будет веселье!
А что касается официального юбилея… Я — премьер Большого театра и самый титулованный из ныне живущих артистов. Мне повезло стать самым молодым заслуженным артистом, потом — самым молодым народным артистом. Никто не получал это звание раньше, чем я. На сегодняшний день вы не найдете дважды лауреата Государственной премии в балете — да и не только в нем.
Поэтому мой юбилей официальный не может быть нигде иначе, как в Большом театре. Но это зависит не от меня. Мне это претит, я никогда в жизни не выпрашивал ничего для себя.
По его оценке, показы "Щелкунчика" из-за большого ажиотажа стоят в расписании театра слишком часто, что грозит проблемами со здоровьем у артистов, поскольку у них почти не будет времени на восстановление. Вспоминая собственный опыт выступления в "Щелкунчике", Цискаридзе отметил, что для нормальной работы необходимо 1-2 дня отдыха между выступлениями.
Человеческий организм не может каждый день "являть". Это опасно для здоровья.
Ее название — «Мой театр».
Это автобиография, созданная на основе личного дневника артиста за 1985—2003 годы. Цискаридзе по поводу написанной книги говорит следующее: Я люблю мемуары, очень много их прочитал, и любые мемуары — это, знаете, когда вы смотрите на какое-то событие под определенным углом. А человек, «стоящий на другой стороне улицы», будет смотреть на это же событие по-другому.
В книге «Мой театр» я рассказываю, как это видится с моей стороны. О себе, о том, что я помню, кого я люблю. В автобиографии артист делится воспоминаниями о детстве, непростом начале карьеры, гастролях по всему миру, признании в профессии, преодолении многочисленных препятствий назло недоброжелателям.
На фоне всех событий возникает образ уходящего великого театра конца XX века. Также в своей автобиографии Николай рассказывает о людях, повлиявших на его формирование, становление как артиста.
Николай Цискаридзе – последние новости
Все они получали образование здесь. Так или иначе это было на самом деле до середины XX века, пока не настала так называемая оттепель, когда мы подарили миру весь русский классический репертуар. Тогда, в XX веке, никто не задумывался оформить авторские права - ни на что. Потому все русское пользуется бесплатно и как угодно.
Но нам потом указывают, что нам делать. Это очень неприятно", - заметил Цискаридзе. И, к сожалению, это очень большая проблема не только в нынешнем мире.
Это была проблема всегда".
С последним было проще. Петербургская «Астория» — идеальное пространство для публичных разговоров о прекрасном. К тому же столько у каждого из нас воспоминаний! А в баре Lichfield знаменитый итальянец, танцовщик Роберто Болле рассказывал мне со слезами в голосе, как Рудольф Нуреев выбрал его, тогда тринадцатилетнего мальчика, на роль Тадзио для своего балета «Смерть в Венеции» и как восстали свирепые итальянские профсоюзы, обвинив Нуреева в эксплуатации несовершеннолетнего, фактически сорвав готовый спектакль… Пока мы согласовывали дату предстоящего public talk, возникли и другие героини и темы. Как выяснилось, кроме Марии Каллас Коля любит Анну Маньяни «Она похожа на всех моих грузинских родственниц и соседок» , Вивьен Ли «Даже страшно представить, как ее должны были ненавидеть за красоту» , Елену Образцову «У нее на похоронах я нес крест за гробом». В конце концов договорились, что эту сугубо женскую компанию разбавит Владимир Горовиц, ради концерта которого маленький Коля с мамой прилетали специально из Тбилиси.
И не было такой двери или препятствия, которое она не могла бы преодолеть. В конце концов, в кармане у нее всегда была приготовлена трешка, с которой она готова была расстаться ради святого искусства. А тогда трешки в Москве брали все. И у нее всегда была бронь на самые дефицитные спектакли и концерты. А в кинотеатре повторного фильма служила его крестная, благодаря которой они с мамой раз двадцать посмотрели «Мою прекрасную леди» с Одри Хэпберн. А на какие-то события прилетали из Тбилиси специально. Например, если намечался концерт Рихтера или спектакль с Плисецкой «Раскрывался занавес, и она стояла в этой своей позе.
Одна рука в бок, красный цветок в волосах, красная помада на губах… Этот шок красоты мне не забыть никогда! Коля помнит все. Он знал всех. А если не встречался лично, то был знаком со своими кумирами буквально через одно рукопожатие. А с Одри Хепберн, которую обожала мама, — через Юбера Живанши, выдающегося модельера, создателя неповторимого стиля Одри. Он был автором костюмов к «Жизели» в Большом театре. Там была драматичная история с забастовкой против смещения руководства Большого театра.
Коля был один из немногих, кто отказался подписать заявление, что якобы его принудили к участию в этой акции. Но ему был всего 21 год, и от него быстро отстали. А вот за народных артистов, позволивших себе ослушаться окрика начальства, взялись всерьез. Дело дошло до суда, который длился два года. Образцова с Жюрайтисом его выиграли, но нервов это стоило неимоверных. Альгис Марцелович вскоре умер. Но Елена Васильевна не забыла, как в самые трудные минуты их поддержал совсем юный мальчик, танцовщик, которого она поначалу принимала за артиста миманса.
Так часто она видела его за кулисами во время своих спектаклей. А Коля стоял там, потому что не мог пропустить ее Кармен, Аиду, «Пиковую даму». Он жил этими спектаклями, великой музыкой, наполнявшей жизнь каким-то высшим смыслом, гармонией и красотой. Фото: Денис Денисов — Так получилось, что я был последним, кто провожал ее из Петербурга. Она ведь по рождению была ленинградка. И тогда на перроне Московского вокзала она взяла с меня слово, что я приеду в Москву на ее чествование. Чувствовала она себя плохо, но вида не подавала.
Держалась до последнего, шутила, травила свои любимые анекдоты. А на банкете после концерта Лена, ее дочь, буквально взмолилась: «Коля, уведите маму. Только вы это сможете». Помню, что мы долго-долго добирались до машины. Она еле шла. Когда я ее усадил, она расцеловала меня на прощание и тихо сказала мне на ухо: «Колька, ты даже не представляешь, как я хочу жить». Через полтора месяца ее не стало.
И опять совпадение. На похоронах за гробом я буду нести крест.
На мой вопрос: «Почему конфликт? Профессионализм, требовательность, ответственность, заинтересованность — все это пути к восхождению. А еще потребность в новых знаниях, в том числе — юридическое образование. Ранний уход со сцены и переход в новую роль ректора Академии Русского Балета им. Я Вагановой. История знает многих петербуржцев, которых легко и с пиететом принимали в Москве. Цискаридзе в Петербурге — уникальный и едва ли не единственный пример обратного. Школа на улице Росси, педагоги, экс-артисты Мариинского и Михайловского театров...
Смелость и знания, подготовленность и профессионализм, уважительное отношение и принципиальность открыли путь к признанию. За эти годы с 29 ноября 2014 года в школе произошли столь значительные изменения, что не признать достижения просто невозможно. Начиная от ремонта здания и интерната, расширение площадей, заботе о питании, упорядоченности организационных и финансовых процессов и создания творческой атмосферы. В коридорах Академии появились картины и фото заметим — из личного архива ректора из богатейших, но много лет грузом пылящихся в шкафах материалов. Он создал уникальный музей, где экспонаты, которым цены нет, обрели свое место и вместе с тем — возможность просветительской и научной работы. Восстановление, ранее отмененной, балетоведческой специализации и кафедры балетоведения, издание огромного количества книг, портретов исторических личностей, научных конференций и выпуск ученых запискок — научно методических сборников. И, пожалуй, самое главное — практика учащихся в классическом репертуаре, его расширение от отдельных номеров и концертных программ, к спектаклям высокого образца — традиции балетов, так называемого классического наследия, в том числе характерных композиций, восстановление ряда забытых и ценнейших названий балетов прошедших лет.
Даже непонятно, что еще им интересно, кроме котлет. Безынициативное поколение.
Очень меня расстраивает. А теперь, оставив сцену на пике и в статусе легендарного танцовщика, сами пошли преподавать, хотя ректор — скорее руководящая должность. Вам не хватает талантливых педагогов? Это не совсем так. В балете существует иерархия. Артист кордебалета не может учить будущих премьеров. При этом любую приму поставьте в кордебалет — она через десять минут упадет в обморок, это совсем другая нагрузка. И вроде бы профессия одна, а суть разная. Но в нем важно не столько то, кто его поставил, сколько то, кто его репетировал.
Сложность «Дочери фараона» в обилии пантомимных сцен, которые артисты не умеют изображать. В классическом балете урок актерского мастерства до 1960-х так и назывался — «пантомима». Это как немое кино — все утрировано. Если не вложить в движение чувство, интеллект, глубину, оно выглядит настолько глупо! Кто должен объяснить артисту, какое чувство стоит за каждым движением: педагог или худрук? Конечно, педагог. Мне невероятно повезло. Я недавно смотрел «Спартака» в Большом — на сцене все было не так: диагонали неправильные, разводки неправильные. Я даже подумал: «Ну не может такого быть, я что-то путаю», — взял пленку и посмотрел премьеру 1972 года.
И оказался прав: не совпадает ничего, музыкальные акценты смещены, рисунок смещен. Спектакль неузнаваем. Это вина худрука. Такое ощущение, что на сцене не патриции, гетеры и римские матроны, а приезжие с площади трех вокзалов. Печальная история. Архив героя Николай Цискаридзе стал не только ректором, но и педагогом Академии Вагановой Архив героя Агриппина Ваганова на уроке в Ленинградском хореографическом училище Почему так произошло? Последние тридцать лет в России в балете нет художественного руководства. Объясню, как это работало раньше. Была в Большом театре замечательная народная артистка.
Когда Григорович распределял роли, можно было убиться, но не твое амплуа тебе не достанется, будь ты хоть трижды премьер. Вы — Фригия», — и тихо ушел. Пока я взрослел, долго думал: почему же Григорович ответил отказом? Я же не выходил в «Дон Кихоте» и «Спартаке»! Потому что не мог! И я это прекрасно понимал. Получается, важна адекватная оценка себя? Меня отключило. Музыка Прокофьева!
А я-то знаю, что там даже «Муму» не прочитано. На посту ректора Николай Цискаридзе перезапустил издательство академии русского балета имени А. Вагановой и стал выпускать уникальные книги по истории танца. Дробышевой «Военные хроники ленинградского балета» Л. Абызовой «Джон Ноймайер. Рождение хореографа» Н. Нужен автор. Когда уходит автор — труппа не развивается.
«Преследовал и унижал». Цискаридзе рассказал о харассменте в Большом театре
Николай Цискаридзе: Прежде всего — качеством и профессионализмом, которые присущи исключительно нашей великой школе. Недавно за работу в программе «Сегодня вечером» Цискаридзе получил премию «ТЭФИ». Он по-прежнему возглавляет Академию русского балета им. Вагановой, но признается, что некоторые ученики расстраивают. Николай Цискаридзе, Российский артист балета: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. В 2023 году Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой исполнилось 285 лет. Последние десять ее возглавляет народный артист России, премьер Большого театра Николай Цискаридзе. Когда Николай Цискаридзе выходит на сцену, зрители не могут сдержать восхищённых возгласов.
К счастью, знаменитый артист обозначил и перспективы этого искусства в России.
- «Кого-то раздражало»: Николай Цискаридзе покинул высокий пост в Академии балета
- ЦИСКАРИДЗЕ-PRO-БАЛЕТ-русский
- Николай Цискаридзе осудил Большой театр за "халтуру" с премьерой "Щелкунчика"
- Что еще почитать
- Николай Цискаридзе раскритиковал Большой театр за многочасовые очереди на «Щелкунчик»
Николай Цискаридзе: «Балет — это каторга в цветах»
Недавно за работу в программе «Сегодня вечером» Цискаридзе получил премию «ТЭФИ». Он по-прежнему возглавляет Академию русского балета им. Вагановой, но признается, что некоторые ученики расстраивают. В издательстве АСТ вышел второй том воспоминаний народного артиста России, премьера Большого театра Николая Цискаридзе. В последний день 2023 года отпраздновал свой 50-летний юбилей уникальный артист балета и ректор Академии русского балета Николай Цискаридзе. Огромной популярностью постановка во многом обязана тому, что в роли Вдовы Симоны на нашей сцене можно увидеть народного артиста России Николая Цискаридзе. Под конец не самого простого года премьер Большого театра, ректор Вагановской академии, народный артист РФ Николай Цискаридзе рассказывает «Москвич Mag» о важном, случившемся в этом году: о книге мемуаров про его личный Большой театр.
«Я был круглый отличник, и мне это очень помогло»: секреты успеха Николая Цискаридзе
Нас потеснили другие театры», - сказал он в разговоре со «Звездой» на «Форуме объединенных культур». Артист убежден, что вскоре мы повысим свой уровень, в отличие от Европы, так как в России есть необходимая база и такая школа, которой нет нигде в мире. Когда 150 трупп выезжает в Европу и танцует "Лебединое озеро", мы тем самым понижаем планку понятия русский балет.
Я в этом уверен, потому что если бы я зашел, может быть, у меня, вот знаешь, вот этот вот мир сказки рухнул бы, потому что мне казалось, что это волшебники. Как вот телевидение, помнишь, ты меня лишил на самом деле... Дмитрий Кириллов:... Николай Цискаридзе:... А тут... Я же не видел, что артист балета, который забегает в кулисы, делает так: ах, ах, ах! Мне-то казалось: ой, прыгает, ой, побежал, ой, летит, летит!
Дмитрий Кириллов: «Ой, смотрите, летит! И этому взлету многие просто завидовали, не задумываясь о его цене. С 16 лет Николай — единственный кормилец в семье: у мамы случился инсульт, надеяться было не на кого, только на себя и, конечно, на Бога. Первый подарок с неба — стипендия «Новые имена»: на нее Коля покупал маме лекарства и сам ухаживал за ней. На карте жизни молодой звезды Большого театра долгие годы были только две точки, сцена и дом. И пресса продолжала трубить про уникальный прыжок Цискаридзе, про мощную актерскую игру и его энциклопедическую образованность — разве такое в балете бывает? Николай Цискаридзе: Когда мы поступали в Большой театр, я не знаю, сейчас есть это или нет, нам раздавали такую книжечку, правила театральные. Дмитрий Кириллов: Свод правил. Николай Цискаридзе: Свод правил там был, да.
И там был интересный пункт, что артист обязуется знать содержание спектакля, в котором участвует, до конца. Дмитрий Кириллов: А как по-другому, да? Николай Цискаридзе: А как по-другому? А потом, когда я стал работать, Дима, я познакомился с артистами, которые реально не знали, что происходит в третьем акте «Баядерки». Мужчины заканчивают танцы во втором акте, они уходили... Дмитрий Кириллов: Все, свободен. Николай Цискаридзе: Они никогда не видели третий акт. Мне казалось, что это шутят люди, а это была правда. Просто, когда ты работаешь долго, ты с этим сталкиваешься.
Но что самое интересное, что я столкнулся с огромным количеством людей, которые выбивались в руководство, ничего не читая и не зная. Дмитрий Кириллов: Николай Цискаридзе в Большом стал белой вороной. Может быть, потому и выжил, что не примкнул ни к одной стае, всегда был один, с 20 лет, когда ушла мама. И Марина Тимофеевна Семенова, великая балерина и педагог, просто взяла его в свои объятья и не оставляла Колю до конца своей жизни. Она подарила ему творческий полет, свободу и веру в себя. Вот что такое 20 лет быть первым, на виду? И каждый твой промах, какая-то небольшая помарка — это все, это расстрел, это люди... Николай Цискаридзе: Это нервная система, Дим. Знаешь, очень интересно, ведь сейчас...
Вот ты сейчас поймешь такую вещь. Аудиозапись существует давно, а вот все, что касалось балета, этого не было. И многие, те, кто нас учил, мое поколение, они нам рассказывали байки о том, как они танцевали. А потом... Дмитрий Кириллов: Никто же не докажет. Да, эти пленки были на самом деле, их записывали, но ты должен был дождаться, когда это покажут по телевизору, а могли это не показать. Вот показали в 1973 году и больше... Дмитрий Кириллов: Ну и жди 20 лет еще. И вдруг тут оцифровали все, и теперь ты можешь увидеть все.
У меня, например, лично огромное количество мифов рухнуло раз и навсегда. Прошло 10 лет, вот я не танцую 10 лет, а никто рядом пока не смог встать из тех, кто эти 10 лет мои роли танцевал. Что Ферхад в «Легенде о любви», что Щелкунчик, что Принц Дезире в «Спящей красавице», что Солор — ни один просто технически, я говорю про технику, не дотянулся. И это, понимаешь, каждый раз вот так видео поставишь и скажешь: люди, вы знаете, я так спокойно сплю! Мы сейчас с тобой сидим в комнате, посвященной Елене Васильевне Образцовой. Дмитрий Кириллов: Ты же очень с ней был дружен. Лена была для меня очень близким человеком. В 1995 году менялось руководство и была забастовка 5 марта. И дело в том, что там была сложная очень вещь: все, кто стоял в первой линии вот этой забастовки, их всех уволили.
Там были в основном народные артисты. Я единственный человек, кто не подписал бумагу против Григоровича, против всех этих уважаемых людей, которых уволили. И прошло какое-то время, был судебный процесс, все эти бумаги обсуждались, и обсуждалось все время то, что единственный человек, кто не подписал, был вот этот мальчик Цискаридзе. Кто он был, она не знала. И пришел 1997 год, было 70 лет Григоровичу, и он отказался приходить в Большой театр на юбилей, он поехал в Мариинский театр на юбилей свой. И мне позвонил Юрий Николаевич и сказал: «Колька, приезжай, я... Потому что тогда это было ну правда геройство, Дим. Дмитрий Кириллов: Ну это поступок. Николай Цискаридзе: И я прихожу в Мариинский театр, мне дают место в царскую ложу.
И я открываю дверь, и сидит Лена Образцова с Жюрайтисом. И естественно, Альгис Марцелович поднялся меня приветствовать, и он говорит: «Лена, вот это тот мальчик Цискаридзе, который не подписал! В общем, все, «мой дом — твой дом», все. Как-то мы подружились. И дальше, так как я дружил с Ромой Виктюком и Рома с ней очень дружил, мы очень часто собирались втроем. Лена была вообще, у нее был хлебосольный дом... Вот, кстати, это ее рояль, из ее дома, и столько раз она мне играла на этом рояле... И потом прошли годы, мы разошлись, наши пути разошлись. И я уже был ректором, я уже служил в Петербурге, мне звонит Ира Чернова, это директор центра в Петербурге Елены Васильевны, и говорит: «Коль, юбилей Лены, я очень хочу, чтобы ты пошел и поздравил.
Ты не понимаешь, как она будет счастлива, если ты придешь». Ты знаешь, Дима, как мне хотелось послать к чертовой бабушке! И она мне говорит: «Коль, вот послушай меня как мать, вот я старше тебя... Николай Цискаридзе: «Вот сделай это». И значит, представляешь, сначала вышел губернатор ее поздравил, она спела, потом она спела... И вдруг она видит меня, как я иду по проходу с цветами, дарю ей цветы. Лена меня обнимает и говорит: «Я умоляю, зайди ко мне в антракте, мы должны поговорить». Я захожу к ней в антракте, и она мне говорит: «Прости меня, пожалуйста». Ты знаешь, я был потрясен до такого состояния...
Я лишний раз про себя подумал, вот что такое действительно очень большой человек: он в состоянии извиниться. Будучи неправым, ты должен это признать, если ты христианин, конечно, а Лена была очень верующим человеком.
Цискаридзе возмутился тем, что самый знаменитый российский театр за столько лет не смог организовать онлайн-продажу билетов, теперь зрителям приходится толкаться за них в очереди. Мне больно и стыдно, как премьеру Большого театра", - поделился артист. По его оценке, показы "Щелкунчика" из-за большого ажиотажа стоят в расписании театра слишком часто, что грозит проблемами со здоровьем у артистов, поскольку у них почти не будет времени на восстановление. Вспоминая собственный опыт выступления в "Щелкунчике", Цискаридзе отметил, что для нормальной работы необходимо 1-2 дня отдыха между выступлениями.
Татьяна Ногинова, художник по костюмам: «Для нашего спектакля хореограф выбрал бидермайер — стиль благополучной Австрии 1815—1840 годов. Поэтому, создавая эскизы костюмов, я во многом вдохновлялась живописью и графикой этого периода. Большое влияние на меня также оказали портреты аристократов кисти великого живописца-романтика, Карла Брюллова. И с одной стороны — это не сложно. И я вдохновлялась этим удивительным детским талантом. Но важно понимать: чтобы дети поверили в волшебство, нужно очень честно работать, вдумчиво, глубоко, вкладывая всё своё сердце».
Николай Цискаридзе – последние новости
Народный артист России Николай Цискаридзе объяснил, почему «Лебединое озеро» могут исполнять только Мариинский театр и Большой. Дело в том, что многочисленные труппы, которые выезжают в Европу с гастролями, сильно понизили планку российского балета. Официальный канал в Telegram ЦИСКАРИДЗЕ•NEWS. Иностранные консульства требовали от своих сограждан - студентов Академии русского балета имени Вагановой - покинуть Россию, заявил ректор учебного заведения, народный артист России Николай Цискаридзе. Николай Цискаридзе: "Если бы в меня когда-нибудь вкладывали деньги, то на Луне было бы написано мое имя". Николай Цискаридзе. Народный артист России, артист балета, педагог, телеведущий. Главная» Новости» Николай цискаридзе последние новости на сегодня.
Цискаридзе: «Лебединое озеро» могут исполнять только Мариинский и Большой театры
- Слезы Анжелины
- Николай Цискаридзе создаст свою редакцию «Щелкунчика» 07.11.2023
- Николай Цискаридзе – последние новости
- «Не фантастические существа, а сволочи»: Николай Цискаридзе «проехался» по театральному закулисью
- фотографии >>
- Н Цискаридзе Интервью (декабрь 2023)